芥川龙之介分析
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《罗生门》:芥川龙之介道出的真相与人性之谜1. 引言1.1 概述《罗生门》是日本作家芥川龙之介创作的一部短篇小说,被誉为世界文学史上最有影响力的短篇小说之一。
这个故事以一个谋杀案为背景,探讨了人性的黑暗面和善良之端之间的复杂关系,引发了无数读者对真相和道德的思考与困惑。
1.2 文章结构本文将分为五个部分来讨论《罗生门》。
首先,在第二部分中,将介绍芥川龙之介以及他创作这个故事的背景,并梳理罗生门故事的情节。
接着,在第三部分中,将探索真相的多重可能性,重新解读不同版本中关键细节和矛盾之处。
然后,在第四部分中,将深入探讨该故事所涉及到的人性之谜,包括罪与良知、欲望与嫉妒等主题。
最后,在第五部分中,将总结本文对于《罗生门》带来的启示与思考,并探讨其在今日社会中仍然具有的意义。
1.3 目的本文旨在通过对《罗生门》故事的分析和解读,揭示芥川龙之介对于真相和人性之谜的探索,并引发读者对道德、善恶等议题的思考。
通过阐述《罗生门》在当代社会所具有的启示,希望能够唤起读者对于人性复杂性的关注,并借此推动社会进步和个体成长。
2. 罗生门的故事背景与情节介绍2.1 芥川龙之介及其作品背景芥川龙之介(1892年-1927年)是一位日本著名的小说家,被誉为日本现代短篇小说之父。
他以其深刻揭示人性的作品而备受赞誉,其中最著名的作品之一就是《罗生门》。
芥川龙之介的作品往往探讨人性中的黑暗面和复杂心理,他善于运用多种叙事角度和技巧来展现人性的复杂性和不可预测性。
这使得他成为了20世纪初日本文学界最重要的作家之一。
2.2 罗生门的故事梗概《罗生门》故事发生在平安时代的京都,并以一个发生在罗生门前的谋杀案为核心情节。
整个故事围绕着这起谋杀案展开,主要涉及到四个关键角色:武士妻子、武士、弓箭手和悬尸者。
首先,故事以一位从山上归来的僧人所讲述事件为开端。
接着,通过三个不同的叙述者(武士妻子、武士和弓箭手)的陈述,我们得知了事件发生时的情况以及相关角色之间的关系。
从《齿轮》看芥川龙之介晚年的心象从《齿轮》看芥川龙之介晚年的心象昭和二年(1925)七月二十四日凌晨,芥川龙之介在家中自杀,留下遗稿《齿轮》、《一个傻瓜的一生》、《暗中问答》和《十支针》。
《齿轮》是遗稿中唯一一篇纯粹的小说。
同时也是芥川龙之介后期最重要的作品,很多人把它视为芥川最杰出的作品。
从发表至今一直受到好评。
被誉为“作品中第一”(佐藤春夫语);“生涯中的最大杰作”、“最具个性化的杰作”(堀辰雄语);“芥川君的所有作品中的逸品”(广津和郎语);“和芥川的所有作品相比也绝对是上品”(川端康成语)。
《齿轮》是芥川龙之介作品中论述得最多的作品之一。
本文以文本分析为中心对《齿轮》展开论述。
本文由三章组成。
第一章主要考察雨衣、齿轮、赤光、飞机等意象的象征性意义。
《齿轮》中有许多象征性的意象,分别表达了主人公不同的心象风景。
对这些意象的象征性意义的探究是作品解读的关键。
第二章围绕连接众多意象的方法和作品的结构展开论述。
《齿轮》中各个意象虽然分散在作品的各章中,但心象和心象之间,意象和意象之间有着联系,意象还和众多的场面重合构成一个整体。
因此,从作品的结构来看,虽然没有一以贯之的情节的展开,缺乏连续性,但是却首尾照应,巧妙地展开。
从技巧层面来说,《齿轮》是艺术性非常高的小说。
在创作该作品时,并没有使用告白的手法,而是使用了巧妙的艺术技巧。
在本章中,首先考察众多的意象是通过怎样的手法统一起来的,以及各个意象之间的关系,并对作品的结构进行分析。
其次,把目光转向作品中的众多场面,探讨这些场面和意象的关系。
第三节考察《齿轮》的创作手法。
第三章把文本和结合起来论述。
作为遗稿的这篇小说是考察晚年时期的芥川龙之介的心象风景的最好文本之一。
作品中飘荡着的不安的情绪,是阐释芥川龙之介自杀的原因“恍惚的不安”的一个重要线索。
本章中首先由主人公走向消亡的道路来考察芥川龙之介的消亡。
消亡的原因是一种不安,也是晚年的芥川龙之介的心象的主要内容。
芥川龙之介的分身文学考察芥川龙之介是日本文学史上不可忽略的重要作家之一,他的作品风格独特,笔力极强,以其深刻的人性洞察和细致入微的艺术表现而备受推崇。
其中,分身文学是芥川龙之介的一个特色,他在多篇小说中采用了分身的形象,用以展现主人公内心的矛盾和纷扰。
在本篇论文中,将从芥川龙之介的分身文学的定义、特征和作品剖析三个方面对其进行探讨。
一、芥川龙之介的分身文学的定义分身,是指一种虚构的自我投射,也就是说,主人公创造了自己的分身,来体现自己内心的某种情感或矛盾。
芥川龙之介将分身作为文学作品的主题之一,在多篇小说中展开描写,因此,芥川龙之介的分身文学可以理解为他在小说中通过某个虚构的角色来代替自己,从而表达自己所感受到的困扰或矛盾。
二、芥川龙之介的分身文学的特征1. 借助分身形象探讨人性芥川龙之介的小说中常常出现分身形象,这些分身形象常常扮演着一种象征意义,可以用来探讨人性中的某个方面。
例如在《罗生门》中,分身角色清六正是人性阴暗面的代表,他体现了道德沦丧的现实。
在《或许,或许不》中,分身形象则是一名无足轻重的作家,他对爱情的追求表明了人性追寻的一种倾向。
2. 主人公与分身之间的矛盾芥川龙之介的小说中,主人公往往要与自己的分身进行斗争,这种斗争可以是真实的,也可以是内心的。
和分身相斗而不断敌对的主人公,常常代表了人性本身的纷扰与矛盾。
这种矛盾,总是在小说中通过主人公与分身的相互对话而突显。
3. 具有意识形态的意义芥川龙之介的分身文学,透过主角创造虚拟的自我的形象,表达了对人性中的某种思想倾向的关注,同时也展现了当代日本社会的内在矛盾,因此具有一定的意识形态的意义。
三、芥川龙之介的分身文学作品剖析1. 《罗生门》《罗生门》是芥川龙之介最著名的小说之一,讲述了一位穷困的武士,释放了自己的分身,去寻找自我和内心的力量,但最终却悲剧收场的故事。
小说中的主人公及分身,正是芥川龙之介对社会现实的深刻思考。
2. 《或许,或许不》《或许,或许不》以现代感情故事为主线,讲述了主人公在各种心境波动中创造自我,用来反思社会的境遇。
【doc】解读芥川龙之介《黄粱梦》的人生态度——与唐代传奇《枕中记》比较解读芥川龙之介《黄粱梦》的人生态度——与唐代传奇《枕中记》比较文史哲解读芥川龙之介《黄粱梦》的人生态度与唐代传奇《枕中记》比较沙欢(河北省燕山大学外国语学院066004)摘要:芥川龙之介是日本近代文学的代表作家,在他一生创作的作品中,取材于中国古典作品的题材较多.比如:《仙人》(1915)取材于《聊斋志异?鼠戏》;《酒虫》(19165取材于《聊斋志异?酒虫》; 《掉头的故事》(1917)取材于《聊斋志异?诸城某甲》;他的短篇小说《黄粱梦》取材于中国的《枕中记》,但是两部作品中对于人生的态度不尽相同,在此略作分析.关键词:汉文学;不同;构成;主题芥川龙之介(1891—1927)是日本大正时期的代表作家之一. 他博古通今,融东西方文化于一身,不但有极深的西学素养,汉文化的造诣在同时代作家里也是屈指可数的.芥川自幼就从家人那里接受了汉文化启蒙,并在小学时开始跟随家里一中节师傅的一个儿子学习英语,汉文和习字,接触到《日本外史》等汉学史籍 ,并阅读了《西游记55,《水浒传》等小说,深受中国文学的熏陶.翻开芥川的作品,无论是小说,杂文还是游记,评论,都可以看到大量的中国典故和诗歌的受纳痕迹由于有深厚的汉学素养 ,在他一生创作的148篇小说中,有近一成是取材中国题材的.比如:《仙人》(1915)取材于《聊斋志异?鼠戏》:《酒虫55(1916) 取材于《聊斋志异?酒虫》:《掉头的故事》(1917)取材于《聊斋志异?诸城某甲》:《黄粱梦55(1917)取材于唐代传奇《枕中记》等.因此,芥川龙之介的作品对于中国的读者来说倍感亲切.他的作品给日本文学乃至世界文学带来巨大的影响.芥川龙之介笔下的《黄粱梦》虽然取材于中国的《枕中记》,但亦有不同之处.本文试通过把芥川I龙之介的短篇小说《黄粱梦55与中国的《枕中记55相对比,比较分析作者对于人生的不同态度.归纳为以下三点.第一,从小说的构成来看,叙述的顺序不同.《枕中记》是文言文形式,按照时间顺序展开故事情节,正如文中开头部分"开元七年,道士有吕翁者,得神仙术,行邯郸道中,息邸舍,摄帽弛带隐(凭倚)囊而坐,俄见旅中少年,乃卢生也."所写,是按照时间,人物, 地点的顺序介绍,然后卢生出场,向吕翁倾诉衷肠.故事如此展开,最后以卢生说"啊,原来是一场梦啊!"的慨叹结局. 可是《黄粱梦55却是使用现代日语书写,并非按照原来故事情节的先后顺序来描写的.故事情节和《枕中记55完全相反.在《枕中记》中,有卢生与吕翁会面并且倾诉自己的苦难经历的一幕,但是芥川龙之介在作品巾把这一部分省略掉了,以卢生从梦中醒来作为小说的开端,并且卢生是通过和吕翁的对话才明白刚才自己是在做梦.那芥川龙之介为什么要这么写呢?那是因为文章的构成要为文章的内容服务,这两部作品中作者要着力描写的地方即文章的主题不一样的缘故.第二,两部作品着力描写的部分不同.《枕中记》中详细地描写了梦境.特别是着重描写了梦巾卢生荣华富贵的生活.比如:描写了卢生做官时的丰功伟绩以及自己五个儿子都谋了官职,自己临终前写给皇帝的信并且收到皇帝的回信,受到皇帝的重视等等但是在文末以短短的一句指出:这只是一个短暂的梦.作者通过描写卢生梦中的仕途通达,来衬托现实中理想的破灭,以此来突出主题.《枕中记》是唐传奇中的叙梦小说,通过 "梦如人生"的构思表达"人生知梦"的思想.旨在劝诫,表现人生短暂易逝,应把握现在的拥有.在《黄粱梦》中,关于卢生的奇遇经历,只是做了简单地阐述,并未重点描写.重点突出拙写卢生和吕翁两人的对话.比如:吕翁问:"做梦了吧?"卢生回答:"是啊,做梦了.""梦见了什么?""梦见了好多好多,这个梦太长了." 主要是以吕翁提问,卢生回答的形式展开的,通过两人的对话, 文章的主题得以表现出来.第三,内容相似但是主题完全不同.在《枕中记》中,卢生一觉醒来,得知自己五十几年的奢华生活只是一场梦,陷入了深,人生不能深的感慨.他明白了一个道理:富贵也好,贫穷也罢患得患失,应宠辱不惊.他也明白了这正是老先生要告诉他的道理:人生不能有太多的欲望.于是谨遵其教诲.据此可以看出作品带有浓厚的宗教色彩.作者对待权势,名利以及荣华富贵都持有消极的态度,提倡和宣扬道教的禁欲主义.主张"人生在世, 荣华富贵都只是一场梦",不要总想着出人头地,应该抛弃世俗过隐居的生活.在《黄粱梦》中,吕翁告诉卢生:"人活着就和你刚才做的梦一样.如果知道了生死,得失的道理的话,一切都是毫无意义的."但是,卢生听了吕翁的话,没有像《枕中记》中描写的 "谦卑地表示感谢"谨遵其教诲,而是抬起头,目光闪烁地反问吕翁:"因为是梦就更想活下去了.我们做的梦会有醒来的一刻,所以人生的梦也总会有醒来的那一天.在那一天到来之前, 我要找到活着的价值好好活着,你不觉得应该是这样的吗?"由此提出了和《枕中记》完全不同的主题.人世间还没有人可以长生不老,正因为人都要死,所以才要体会人生的短暂,更好地活下去.卢生表现出作为年轻人应该有的积极的人生态度. 结论《枕中记》表达了作者人生如梦的感悟,借以表达官场的现实.作品中曲折的反映出一般封建士子热中功名富贵的思想,也揭露了封建社会官场的险恶和争权夺利互相倾轧的丑态.但因作者受道家影响过深,对现实矛盾采取消极逃避的态度. 《黄粱梦55是芥川龙之介25岁的时候写的小说,他青年时期一直觉得人生充满了愁苦,抱有消极厌世的态度.但是,不管怎样厌世,都会有对人生的思考.人究竞该如何度过如此短暂的一生呢,关于这个问题,25岁的芥川龙之介也考虑过吧.要是没有的话,为什么吕翁对于卢生的反问,没有表示否定呢.通过《黄粱梦》可以分析出正在探究人生价值和意义的芥川龙之介的心理矛盾.芥川龙之介的作品有其独有的意义和价值.我们不能评判哪一个是正确的,更好的人生观,最重要的是找到适合自己的人生态度.参考文献:1.于长敏.《比较文学与比较文化漫笔》.吉林大学出版社.2.竹内真.『芥川麓之介研究J.日本圆害七,/夕一. 3.袁闾琨薛洪勋.《唐宋传奇总集唐五代(上)》.河南人民出版社 1二三l1。
橘子芥川龙之介赏析文.txt昨天是作废的支票;明天是尚未兑现的期票;只有今天才是现金,才能随时兑现一切。
人总爱欺骗自己,因为那比欺骗别人更容易。
一个进城打工的贫穷小姑娘从车窗口给前来送行的弟弟们扔下几个金色的桔子,这种人间亲情深深地打动了悲观厌世的“我”。
芥川龙之介的短篇小说《桔子》通过这样一件“偶然遇到的小事”,抒发了作者对美好事物的憧憬。
然而,当时残酷的社会现实却使芥川茫然不安,倍感失望.<桔子》反映了小姑娘美丽高尚的心灵,以及纯真的感情。
桔子是光明、纯洁的象征。
这样的赏析分析小说正是80年代较为流行的评论欣赏的调子,总要为小说挂上一个光明的尾巴,这与当时的政治气候有关,文学欣赏评论还不能完全从政治的影响下解脱出来,所以这样必然就影响了欣赏者欣赏的深度.芥川龙之介的《桔子》中我最为感动的也是小姑娘抛出桔子的细节。
但是我认为这个桔子并不是象作者所分析那样的是光明和纯洁的象征,这许多处描写是作家精心刻画的一幅画。
在这幅画中,充满整个画面的是大量的忧郁、阴暗、厌恶、凄凉的冷色调,令人昏昏欲睡的难闻的气味的冷色调,可是在这幅画的中心却是作家精心画上的亮点:小姑娘的红脸蛋;三个弟弟的红脸蛋;五六只黄灿灿的桔子。
正是一红一黄的暖色调,这鲜艳的色彩才冲去了“我”心中的昏暗。
景物中有色彩的强烈对比,人物描写有心情的前后变化。
这里就是作家精心使用的色彩对比的技巧,一直到今天还能产生强烈的视觉效果,对读者的感情产生强烈的冲击。
从而使我们了解到在那样一个年代,还曾经有过这样一部分对社会,对时代产生强烈失望感的人。
他们即便是在强烈的厌恶和失望中,仍有对普遍人性人情的向往。
他们也仍在渴望着人类最普遍最常见的感情,可是这种感情即便是在今天也是很难找到它最简单无私的一面的。
一、芥川龙之介与他的创作中国论文网/7/view-3803936.htm芥川龙之介,日本新思潮流派的一个重要的作家。
他是一个生命极为短暂的作家,但是同时也给日本文坛乃至世界文坛带来很深刻的影响。
芥川龙之介作为大正时代的一位小说作家,创作出的小说往往都篇幅短小,但是取材都非常新颖,情节又十分离奇。
芥川龙之介的代表作品是《罗生门》以及《竹林中》等。
芥川最终选择以自杀的方式来了结自己的生命。
芥川对于丑恶现实的理解以及对社会与人性的透彻思考让他无法承受这种痛苦。
而《竹林中》作为芥川就读于日本东京帝国大学英文系时候刚刚走上文学道路的一部作品,因超越了很多他创作的其他作品而被人们所推崇。
不得不说,《竹林中》更加直接和彻底地表现了芥川龙之介心中那种与别人不同的思想的国度。
《竹林中》最为特别的就是叙事的视角的独特性。
芥川龙之介通过多端叙述表达的就是自己内心当中对于社会丑恶的无情鞭挞,对于人生和人性的独特表现,往往不用任何陈述性语言,而是通过叙事手法让人性的丑恶清晰地展现出来。
这就是芥川龙之介内心涌动的对社会的认识和理解,一种极其沉重的人性的拷问。
黑泽明最终把《竹林中》和《罗生门》这两部芥川的经典作品融合到自己的电影《罗生门》中,但是黑泽对于人性的理解显然和芥川的理解是不同的,比起芥川所表达的人性痛苦的叙事,黑泽叙述的是一种对人性的希望。
二、小说《竹林中》的叙事结构与内容《竹林中》这部小说,芥川龙之介设置了非常奇特的叙事结构。
整部《竹林中》总共有7段叙述。
小说在故事层面上呈现出来的是一宗抢劫并且杀人的案件,而小说里大部分的人物对于案件都是在公堂上面进行描述。
作者利用公堂布置了一个复述和回顾的平台,而通过这个平台展现众生相。
樵夫是这个尸体的最早发现人,樵夫在叙述的过程中交代了尸体当时的状态以及尸体所在的现场情况。
樵夫把相关的情况都如实汇报了。
虽然樵夫在陈述这些情况的时候没有夹杂过多的个人情感,但是却有非常多的关于这个情况的判断或者推测,比如说对于现场的凌乱,樵夫猜测这个男子在被杀之前一定处于一种非常激烈的搏斗之中。
论芥川龙之介创作的怀疑主义倾向芥川龙之介是日本现代文学的代表作家之一,他的作品多以怀疑与探究为主题,具有强烈的思考性和探索性。
本文将从芥川龙之介的创作中探究他怀疑主义的倾向,并从以下九个提纲标题展开论述。
一、芥川龙之介的背景及创作风格芥川龙之介于1892年出生于日本东京,早年受到英国文学的熏陶,主要作品有《蜘蛛红线》、《入殓师》等。
芥川龙之介的作品清新、流畅,以探索人性、揭示社会现象为主要创作主题。
二、对传统秩序的怀疑芥川龙之介对传统秩序深持怀疑态度。
他的作品中时常描绘了传统道德与现实人性之间的矛盾与冲突,如《鼻》中的主人公野坂以及《羅生門》中的复杂关系,均是对传统秩序的怀疑。
三、对个人内心的怀疑除了对传统秩序的怀疑外,芥川龙之介也较为关注个人内心的怀疑。
他的作品常常关注角色内心世界的矛盾与挣扎,如《再生》中的牧和《罪人》中的主人公均是个人内心世界的探究与反思。
四、对社会现象的怀疑芥川龙之介的作品也关注到了社会现象的怀疑。
他关注了社会底层的人无法改变其命运的境遇,如《杜子春》中的主人公就是逼迫下从小失去了自我决定的能力。
而《半面人》则关注了社会现象中的另一面,即在社交场合中个人行为所面临的压力。
五、对知识与现实之间的怀疑芥川龙之介也关注到了知识与现实之间的怀疑。
他的作品常常反映人类在通过知识活动时所面临的无意义和困难,如《金闲史》和《和菓子》中等。
六、对宗教信仰的怀疑芥川龙之介对宗教信仰也有所怀疑。
他反复探讨了人类对宗教的信仰是否会对其思想和行为产生影响,如《竹取物语》中主人公对宗教信仰的蔑视和嘲笑。
七、对现代文明的怀疑芥川龙之介的作品也关注到了现代文明的怀疑。
在《羅生門》中,他描绘出一个混乱的幕府时代文化,而在《罪人》中描绘了一个扭曲的社会。
八、对普遍价值观的怀疑芥川龙之介的作品也包含了对普遍价值观的怀疑。
在《人的一生》中,他对“欲望是罪恶”的观点产生了怀疑,而在《在风中》中,他开展了对个人行为层面的怀疑与挑战。
浅析芥川龙之介《橘子》中所隐含的个人意识摘要:芥川龙之介的小说充满魅力,源于其对人性与社会细致的观察和深刻的思考。
1919年5年发表在《新潮》杂志上的短篇小说《橘子》,是芥川龙之介的一部带有强烈自传色彩的小说。
其个人意识在文章中的真实体现,使得该篇小说在讲述故事的同时,也将芥川龙之介当时的内心想法和精神状态展现在世人眼前,使得该篇小说更具有特别的意义。
关键词:芥川龙之介;《橘子》;个人意识芥川龙之介(1892-1927)是日本大正时期的小说家。
芥川在其短暂的一生中创作了大量优秀的文学作品,尤以短篇小说极富盛名,在文学界誉有“鬼才”之称。
然而,耀眼夺目的成功背后,却是他挣扎苦痛的人生。
童年的阴影,成年后的病痛折磨和生活压力等,使芥川对人性、对生与死产生了独特的思考,这也成为他小说创作的灵感来源。
芥川的大部分晚期作品带有强烈的自传色彩,是其个人意识的真实体现。
因此本文以芥川龙之介晚期作品《橘子》为例,结合芥川的生平,探究其作品中所隐含的个人意识。
一、芥川龙之介个人意识的来源1.童年的成长环境芥川的童年是不幸的。
因为母亲发疯,他被寄养在舅舅家,寄人篱下的生活形成了他敏感且克制的性格特点,以及对未来行不知往的恐惧。
他渴望被疼爱、被关注,但现实却给他带来了那个年龄不该有的成熟和隐忍。
正如他在书信《致小穴隆一》中写的那样:“我是个养子。
在养父母家里,从未说过任性的话,做过任性的事(与其说是没说过、没做过,倒不如说是没法说、没法做更合适)”。
23岁时迫于养父母的压力芥川与初恋分手,这更加刺痛了芥川敏感的神经,使他深切地感受到人性的自私与冷漠。
他无法掌握自己的命运,并以此作为自身悲惨人生的开端。
正如芥川在《侏儒的话》里所说的:“人生悲剧的第一幕始于成为父母子女。
遗传、境遇、偶然—掌握我们命运的,终究还是这三种东西。
”童年带给芥川的自卑感和孤独感注定他将在不安与徘徊中度过一生。
2.成年后的苦痛经历。
芥川龙之介自幼体弱,成年后身体和精神上的病痛折磨使他苦不堪言。
解析芥川龙之介《橘子》作者:刘海洋来源:《群文天地》2011年第22期芥川龙之介是大正时期新现实主义具有代表意义的优秀作家。
大正五年毕业于东京帝国大学,就业于横须贺海军机关学校。
芥川早期的作品多以历史题材为中心进行创作,后期才转向以现实生活中的某个片段为题材,用独特的创作技巧来体现当时社会的现状,如:《橘子》、《秋》等。
《橘子》这部作品正是芥川根据自己的亲身经历,以自己为主人公创作出来的。
本文主要针对这部短篇小说《橘子》来进行论述。
一、情节塑造芥川龙之介的《橘子》以“我”精神倦怠、疲惫不堪和小姑娘赶火车为开头展开故事情节。
作品中主要塑造了三个人物:第一人称的“我”、小姑娘和站在寒风中小姑娘的弟弟们。
仅用两千字左右来叙述一个情节简单的小故事:一个寒冷的冬日,“我”坐火车旅行,正当心情烦闷,精神疲惫之时,一个头发干枯,衣衫邋遢,手里拿着一张三等车票,膝盖上放着一个大包裹的小姑娘坐到了“我”的对面。
火车行驶不久,小姑娘突然打开车窗,将包裹中的五六个黄灿灿的橘子扔出了窗外,抛给了特地赶来为她送行的三个弟弟。
《橘子》就是以这样一个真实生活的片段为题材,将小姑娘纯洁质朴之美与黑暗的现实社会形成了对比。
整篇小说只有一处用“黄灿灿”来描写“橘子”,却又将“橘子”作为了标题,可以看出作者的用心良苦。
我想作者就是想用这种温暖色彩与开篇所描写的阴沉沉的冬日,昏暗的站台形成对比,批判当时社会的黑暗残酷,这也是作者精心使用的对比技巧,在情节塑造上增添了亮点。
后来作品中小姑娘的出现,橘子的出现,弟弟们的出现,连接起来的动作让悲观厌世的“我”对生活看到了希望。
二、创作手法《橘子》这部作品使用第一人称,主要是使用对比手法,体现作者前后感情变化。
通过简单淡淡的动作描写,使人物形象跃然纸上,将她的质朴之美刻画得淋漓尽致。
(一)对比手法第一处对比是小姑娘想打开车窗,虽然很费力气,但她仍坚持去开车窗,或许她这种坚韧的性格正体现出在现实生活中就要坚忍不拔的活着。