让学生快乐地走进美术课堂
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美术课实施愉快教学之我见作者:秦秋萍来源:《学园》2013年第14期【摘要】愉快教学简单地说就是一种教学情境,凡是在教学中以学生的全面发展为目的,使学生在轻松愉悦的学习气氛中获得理论知识、掌握基本技能的教学过程,都属于愉快教学。
教学过程中寻求愉快因素,创设优雅轻松的学习氛围,采取灵活多变的教学方法,激发学生学习的兴趣,使学生在轻松愉悦的环境中掌握知识,接受美的教育。
【关键词】美术课愉快教学学习兴趣创造性思维【中图分类号】G642 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2013)14-0064-02愉快教学简单地说就是一种教学情境,是课堂上通过教与学的活动让学生愉快地学习,认真地进行思考,从而调动起学生内在的学习动力,取得良好的教学效果。
凡是在教学中以学生的全面发展为目的,使学生在轻松愉悦的学习气氛中获得理论知识、掌握基本技能的教学过程,都属于愉快教学的范畴。
古今中外的教育家对愉快教学都有相关的阐述。
古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出“寓教于乐”理论,它深刻地揭示了“教”与“乐”的辩证关系——“教寓乐中”“乐为教存”。
周恩来总理也强调对文化教育实施“寓教于乐”的教学方法,要求在无穷的乐趣中掌握更多的知识,以获得最佳的教学效果。
可见倡导愉快教学法,是自古以来的一种教学艺术。
一激发兴趣是实施愉快教学的前提美术课是通过对学生进行美术教育,促进智力发展和进行审美教育的重要途径,也是学校教育的一门必修艺术课程。
通过美术教学,向学生传授美术基础知识和基本技能,提高审美能力,陶冶高尚情操,培养学生的观察、想象、思维和创造能力。
大教育家孔子在《论语·雍也》中说“知之者不如好之者,好之者不如乐之者”。
这里所说的“好”与“乐”是“喜欢学、乐于学”,是一种学习兴趣,一种认识和创造愉悦的心理。
学习兴趣是学习动机形成的重要前提,学生对学习内容产生了兴趣,就会专心致志、认真主动地进行实践探索。
在这种良好的心理状态下,再给学生营造愉快的学习氛围,就会激发出浓厚的学习兴趣。
小学美术课堂开展趣味化教学的有效策略研究1. 引言1.1 研究背景随着现代科技的发展,学生们的学习方式和兴趣爱好也发生了巨大的变化。
他们更喜欢通过生动有趣的方式来学习,而传统的枯燥学习方式容易让他们失去兴趣。
如何在小学美术课堂中引入趣味化教学,成为提高教学效果和吸引学生注意力的关键所在。
在这样的背景下,研究小学美术课堂开展趣味化教学的有效策略就显得尤为重要。
通过深入探讨趣味化教学的概念和具体策略,将有助于提升小学美术教学的实际效果和教学质量。
1.2 研究目的研究目的旨在探讨在小学美术课堂中开展趣味化教学的有效策略,旨在提供一些可行性的方法和建议,帮助教师更好地引导学生发展创造力和审美能力。
通过深入研究趣味化教学的概念和相关策略,旨在推动小学美术教育的创新与发展,提升学生对美术学科的兴趣和理解。
本研究旨在探讨如何在美术课堂教学中更好地激发学生的学习积极性和参与度,使学生在快乐中获得知识,培养其批判性思维和创造力,为其未来的发展奠定良好的美术基础。
在实际教学中,旨在帮助教师更好地设计教学内容和活动,使学生在轻松愉快的氛围中掌握美术知识和技能,从而提高教学质量和效果。
通过研究趣味化教学的有效策略,旨在为小学美术教育的改革和发展提供有效的参考和支持。
1.3 研究意义小学美术课堂开展趣味化教学的有效策略研究旨在探讨如何通过趣味化的教学方式,激发学生的学习兴趣和潜能,提高他们对美术学科的学习积极性和参与度。
美术课程作为培养学生审美情趣和创造力的重要科目,其教学过程需要与学生的认知水平和兴趣爱好相适应,更好地促进学生全面发展。
研究意义在于探索小学美术课堂趣味化教学的有效策略,不仅可以丰富教学内容,增加教学趣味性,提高教学效果,还可以培养学生的审美能力、创造力和实践能力,帮助他们树立正确的审美观念,增强文化自信心,进一步推动素质教育的发展。
通过本研究,可以为小学美术教育的改革与创新提供重要的参考和指导,促进学生全面发展,为未来的教育实践提供有益借鉴。
阐述小学美术创意教学在实际教学中,美术教学对于培养学生的创新意识及创新能力发挥着重要的作用。
美术课堂教学,也是小学开展创意教学的主要渠道之一。
在小学美术创意教学的实施过程中,美术教师应关注每个学生的不同特点,根据小学美术教材,科学、合理的制定具有特色的教学方案。
通过为学生营造轻松的氛围,激发学生学习美术的积极性,并在此基础上深入探究小学美术课堂实施创意教学的路径,为更好的培养学生的创新意识与创新能力打下坚实的基础。
一、提高学生学习美术的兴趣美术是一种艺术,可以陶冶孩子的情操,提高孩子的美感。
但目前,由于小学升学压力、老师教学方式不当等原因,我国很多的小学生都不怎么喜欢上美术课,认为美术课枯燥乏味,毫无乐趣可言。
二、鼓励探究,激发学生的想象欲望在美术课中,学生通过教师的讲解、对范画及优秀作品的欣赏,对于作画大都心中有数。
但是,许多学生喜欢“依葫芦画瓢”,尽管有些学生表现得还相当不错,但就其作品而言却缺乏创造性和个性。
学生的思维的发散性和独特性是需要培养的,教师要鼓励他们异想天开、冒险尝试,在引导他们动脑动手大胆探究的实践中,激发他们想象的欲望。
三、将多媒体教学融入到美术课堂教学中在实际教学中,教学传播媒体是教学信息传播的重要载体,缺少一定的教学传媒,教学活动的正常开展就会失去有效的保障。
美术,作为一种视觉艺术,在创作以及欣赏的过程中,都需要通过视觉来完成。
因此,多媒体技术在美术教学活动中具有重要的影响。
在小学美术教学课堂,多媒体技术的应用,可以向学生展示生动、形象的美术教学内容,并通过独特、灵动的色彩变幻,吸引学生的注意力,从而激发学生学习美术知识的积极性。
其次,将多媒体技术应用在小学美术课堂,美术教师还应考虑如何实现学生的创造能力,让学生在构思活动中插上想象的翅膀,不断的提高自身的创新思维能力。
四、营造活泼气氛,构建快乐课堂在我国小学美术教学中,学生之所以对学习美术缺乏兴趣和热情,一个极为重要的原因就是美术课堂上缺乏学习美术课堂的气氛,由于种种原因,在我国,老师一直都是处于主体地位,老师有着绝对的权威,加上升学的压力等,使得在我国小学美术课堂上的气氛一直都是严肃、紧张的,这种气氛下,要想使每个学生都保持学习美术的兴趣和热情是很困难的,就更别谈激发学生的创新能力了。
小学美术课堂有效教学方法导入摘要:美术课堂的有效教学应把握好课堂导入,引发学生学习兴趣;课堂的辅导激发学生学习兴趣;作品的评价巩固学生学习兴趣,提高课堂效率。
关键词:小学美术;美术课堂;有效教学中图分类号:G623.24 文献标识码:A 文章编号:ISSN1001-2982(2019)08-128-02有效教学是一场,学生为教学的主体,一切以主体出发。
有效教学应充分调动学生学习的积极性,发展学生的个性,提高学生的审美能力,使学生各显其能,发挥想象,并能与教师互动交流,使学生寓知识技能于兴趣中。
在美术课堂教学中如何激发学生学习兴趣,提高教学的时效性呢?一、引发学生学习兴趣,提高课堂效率“良好的开端是成功的一半”。
一堂课是否上得成功,新课导入的效果是至关重要的,好的导入方法有利于引发学生学习兴趣,增强学生的求知欲,有效地引发学生学习的主动性和积极性。
怎样导入新课才有效呢?(一)导入要有针对性。
导入新课要针对学生的年龄特点、心理特征、能力基础、兴趣爱好设计等。
由于低年级学生活泼好动、爱听故事的特点,可以采用做游戏、讲故事等方法导入。
如在导入《各种各样的鱼》一课时,我让学生猜谜语:身体像树叶,尾巴像折扇,没手也没脚,能在水中游。
瞬间引发了学生的兴趣,纷纷说出自己的想法。
而高年级学生认知能力、想象能力比较强,可以采用联想类比、启发谈话等方法导入。
同样的教材,针对不同的学生要采用不同的导入方法,才能达到预期的教学效果。
(二)导入要有启发性。
在课堂上,经常性地采用设问和讨论的形式启发学生的思维,提倡他们大胆、多角度地进行思考、探索,让学生主动地分析、比较、动脑、动手实践,表达自己的见解,寻找多种方式解决问题。
适当引进竞争机制,如“看谁想法妙”、“谁的想法更精彩”,引发学生学习美术的兴趣。
(三)导入要有新颖性。
新颖的导课往往能出奇制胜,这样可以让学生耳目一新,强化他们的感知能力,吸引学生的注意指向。
结合其他课程的知识内容和美术元素,以不寻常的方式出现在美术课中,制造出“新鲜”的氛围。
小学美术游戏案例大全篇一:让趣味游戏走进小学美术课堂让趣味游戏走进小学美术课堂从事小学美术教育工作已近三年,一直在课堂教学中去探索怎样培养、启发、诱导小学生对美术的兴趣。
我认为孩子们喜欢美术这是至关重要的前提,而用什么方法和手段激发他们的兴趣,使他们知道生活中离不开美术是我们教育工作者的一道难题。
所以除了有一个好的学习环境外,教师还要利用各种手段和方法,把美术中的一些基本知识与我们创导的美术趣味性紧密地结合在一起,使孩子们容易接受。
我在小学美术课堂教学进行了一些尝识,找到了一些趣味美术教学方法。
它的基本规律是:启发——兴趣——激情——作画(或制作)。
利用每节课的前十分钟进行美术游戏,从启发教学入手,运用趣味美术调动孩子们的兴趣,使孩子们始终在激情中作画,效果很好。
有了这个前提,孩子们的激情就发挥出来了。
教师趁热打铁,抓住学生的激情,安排学生作业,孩子们就能画出自己要画的美丽图画。
趣味美术游戏教学大多采用竞赛的方法进行的,我总结了一下有如下几种。
一、形的联想:目的是训练和培养学生快速思考的能力。
方法:教师用简单的形如直线形、曲线形、、常见的几何形等让学生想象形体近似的物体,看谁在最短的时间说出联想到的物体(不能重复)。
如对圆的联想,孩子们说出了不计其数的事物,太阳、鸡蛋、烧饼、球、脸蛋??学生可以分组竞赛,看哪一组完成的最快、最好。
这种形式极大的训练了学生的思维能力。
二、形的添加:通过对一些基本形的添加,培养学生对形体的想象力和创造力,丰富学生的形象记忆能力。
方法:教师给出一些简单的基本形,请学生用添加的方法去变化、去创造一个新的形象。
如老师给出“ 三角形、方形、圆形”等形状,学生通过想象进行添加,创造出丰富多彩的各种新形象。
三、物的联想:锻炼学生对相关事物的快速联想能力,培养学生良好的思维习惯。
方法:教师以一个物体做引导,学生跟随说出另一个相关连的物体,最后,用这些物体、形象组合成一幅美丽的图画。
浅谈美术教学中如何提高学生学习兴趣著名美籍华人科学家杨振宁曾说:“一个人要出成果,原因之一就要顺乎自己的兴趣,然后再结合社会的需要来发展自己的特长。
有了兴趣,‘苦’就不是苦,而是乐。
到了这个境地,工作就容易出成果了。
”现代教育心理研究也表明,兴趣与学习的关系非常密切,只要有兴趣,学生就不会觉得学习是一件乏味之事。
既然兴趣是最好的老师,这就要求我们教师要把怎样发现、发展学生的兴趣放在首位,在教学中深入浅出的把深奥的道理用通俗易懂,引人入胜的方式传授给学生,从而培养学生学习美术的积极性与兴趣。
那么该如何来培养学生学习美术的兴趣个人觉得应该注重以下几点:一、愉快教学愉快教学,简单地说,就是在教与学的活动中让学生愉快地学习、思考,在愉快中获得知识,在愉快中锻炼学生的动脑动手能力,在愉快中培养学生当学习的主人。
关于“愉快教学”,古今中外不少有见识的教育理论家都有过许多精辟的论述,我国古代教育家孔子在《论语?雍也》中说过:“知之者不知好之者,好之者不如乐之者”。
这里所说的“好”与“乐”就是一种兴趣,一种愉悦的心理,一种力求认识和创造的倾向。
古罗马文艺理论家贺拉斯在《诗艺》中提出“寓教于乐”理论,它深刻地揭示了“教”与“乐”的辩证关系:教寓乐中,乐为教存。
它不但对文学创作有重要的指导意义,而且对文化教育乃至其他工作都有很大的启迪。
周恩来总理在谈到关于文化教育时,就曾强调“寓教于乐”,要求在无穷的乐趣中嵌入深刻的教益,以获得最佳的教育效果。
可见,有关愉快教学自古有之,而且已是全世界都倡导的一种教学艺术。
通过教师的愉快教学,学生无需有意识的努力就能保持专注的注意力和盎然的学习兴趣,日久天长,学生就会逐渐形成对学习的“持久兴趣”。
持久兴趣愈浓,学习动机就愈强,努力程度也会愈高,从而彻底消除学生在学习过程中的焦虑感和疲倦感,在愉快的感受中做学习的主人,满怀信心地进取、向上。
二、了解学生,因材施教兴趣是最好的老师,我们要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生,因人施教,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱,给学生以充分的尊重,从而培养其兴趣。
31让快乐的蜻蜓飞进美术课堂董丽爱因斯坦说过:“兴趣”是最好的老师,作为一名农村的小学美术教师,我对此感触很深。
最近上了一节造型·表现课《蜻蜓飞飞》,教材从杨万里的《小池》“泉眼无声惜细流,树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上头。
”入手,向学生展现出一幅大自然的美景,泉水、荷塘、蜻蜓……充满了诗情画意,在情感上激发了学生对大自然的热爱及体验中国古诗句魅力的兴趣。
这种“兴趣”来源于学生对自然、对生活的热爱,对激发学生学习和绘画的热情起到了关键性的作用。
我想,如果每节课都能找到一条适合自己又能促进学生创作才能发挥的美术学习之路,那我的美术课堂将会更加多姿多彩,学生也会更加喜欢美术课。
为此,我在教学中注重美术兴趣的培养。
一、构建百花园,招引蜻蜓来有效的教学情景设计有利于激发学生的求知欲,培养学生的探索精神和自信心,并有效地促进学生的合作精神的养成以及学生的学习能力和学习水平的提高。
因此,教师应该利用学生的生活经验,创设生动有趣、贴近生活的教学情境来激发学生学习的积极性,帮助他们在自主探索、合作交流的过程中真正掌握基本的绘画技能以及艺术素养。
一堂课就是一幅生命整体的图景:生机勃发、诗意交融、生命流动。
例如,《蜻蜓飞飞》这节课,我根据年龄特点在教学中设置适当的情景,激发学习的兴趣。
通过课件展示不同形态的蜻蜓图片让学生观察、感受蜻蜓丰富的各种姿态造型并体会其独特魅力、诱发创作灵感。
希望学生能抓住蜻蜓的基本造型进行绘画创作。
再如:《叶子上的小“血管”》一课,课下让学生捡拾各种树叶,上课伊始带领学生欣赏绘本《一片叶子落下来》,再结合手中的树叶来感受手中的每片叶子生长过程中最精彩的时刻。
通过这一情景体验,学生由叶子带来的美感油然而生画意,于是不由自主地拿起画笔,运用不同的线条描绘叶子上的小“血管”。
可见,情境的创设,往往能给学生以遐想的空间,调动学生情感的参与,从而在活泼有趣的情景中快乐绘画。
二、蜻蜓形象飞,兴趣“夸”中来恰当的肯定和鼓励,能激发学生学习美术的兴趣,收到异曲同工的效果。
“双减”背景下在小学美术课堂贯彻美育的对策摘要:在“双减”背景下,教师要在美术课堂中贯彻美育,让学生对美术产生兴趣,将美术带入日常生活,提高学生的审美能力,培养学生全面发展,进而影响学生学习其他科目的态度,让学生健康快乐地学习,真正做到全方位培养学生,为国家培养全面发展的优秀人才。
关键词:双减;小学美术;美育一、美育的目标美育的主要目标是培养学生认识美、发现美、热爱美、创造美。
美育是素质教育的重要组成部分。
在全面倡导素质教育的背景下,美育不仅要注重学生学习美学知识,还应该注重培养学生的情感价值观,引导学生在日常生活中充分发挥自身的创造力,提升其综合素养。
二、小学美术教学中美育的渗透策略(一)抓基础放长线备课是整条教学链的关键环节。
教师要教授适合不同年龄段学生的内容,除了课本中的学习资料,还要让学生有机会接受更丰富的知识。
教师不能将知识生硬地灌输给学生,让学生理解知识才是最重要的。
教师可以通过油画教学实施美育。
油画教学的内容应从低年级的基础的素描静物发展到高年级的油画静物,再发展到临摹大师作品。
教师应设置循序渐进的培养目标,让学生打好美术学习的基础,如,通过简单的用笔方式、笔触的大小、颜色的调和,培养学生的基础能力。
教师在教授油画基础知识时,首先要引导学生认识基础的创作材料、工具,如颜料、松节油、画笔、调色刀、画布。
其次要教会学生调色,如,红、黄、蓝是三原色,红色与黄色等比例调和得到橙色,红色与蓝色等比例调和得到紫色,黄色与蓝色等比例调和得到绿色[1]。
这些都是学生需要掌握的基础知识。
在抓基础的同时,教师还要培养学生学习的主动性。
低学段的学生往往难以在课堂上长时间集中注意。
单纯的口头讲授容易导致部分学生失去学习的兴趣和积极性,这不利于美育目标的达成。
当学生体会到画好一幅画或是掌握了一个知识点带来的心理满足感,有了成就感,获得了高峰体验,其自然而然便会对教师讲授的内容产生兴趣。
要想让学生在学习中产生成就感,教师可以根据实际情况对学生实施奖励。
让生活中的美走进小学美术课堂 作者:乐兆萍 来源:《新智慧·上旬刊》2020年第09期
【摘;要】随着小学教育改革的不断推进,很多学科的教学模式和内容都发生了改变。小学美术教师要想在日常教学中向学生传递美术知识,不能只是简单地灌输课内美术知识,更要注意结合生活经验,创新课堂教学形式。因此,本文就如何利用生活中的美来提高小学美术课堂教学效率进行分析。
【关键词】生活中的美;小学美术;课堂教学效率 在新时期的新发展阶段,美术教育在提高小学生的素质方面越来越受到学校与社会的关注。为了让学生得到更全面地发展,教师需要采取合理的方式来提高小学美术课程的教学效率。美术来源于生活。随着小学课程改革的推进,小学美术课堂教学越来越注重和生活实际的联系。
一、联系生活实际,激发美术知识学习兴趣 教师的教学方法应与生活并行,带领学生置身于艺术的广阔海洋中,感受美术本身所带来的与众不同的快乐。课堂过程表面的热闹,并不能代表学生能真正体会到美术课的乐趣。美术教师需要为小学生创造以生活实际为基础的感官体验。
首先,美术创作来源于生活,因而小学美术教师要善于联系生活进行美术教学。小学生在踏入学校大门之前已经于家庭、社会环境中积累了一定的生活经验,这些知识点也许是离散的,但却构成了学生学习的知识基础。所以,教师可以结合学生日常生活的实际内容,借助一定的基础背景,以生活中常见的内容为教学案例,进行美术知识的传授。如此一来,学生就能以生活中看得见、摸得着的实物为参考对象,以自己所喜爱的生活物品为理解对象。学生美术学习的敏感度、感受力和领悟能力离不开和生活实物的联系。教师可以将学习的内容简单化、生活化、通俗化,让学生通过直观的现实接触提升课堂学习的效率。
例如,在《美丽的植物与动物》一课的教学中,美术教师就可以图片或实物的形式,展示生活中常见的动、植物,或者也可以用提问的形式,让学生说说自己喜爱的动物和植物。这样不仅能消除学生与美术的距离感,还能让学生在浅显易懂的案例中更好地学习和创作。
小学美术教师教育心得(精选5篇)小学美术教师教育心得(篇1)新课程标准下的美术课已不再是从前那样,教师在上面画,学生在下面画。
素质教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以学生为主体,使学生成为课堂的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松学得快乐。
而美术课堂就好比一个乐园,让学生乐在其中。
美术课要想上好,其实还真不是那么容易。
不论是课前的精心准备,还是教学中课堂的情景创设多样评价,以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术教师下工夫来思考推敲。
一课前的准备美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单,它还需要有更为广泛的内容。
如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。
为了让课堂更有氛围,我在课前准备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。
除了充分的课堂资源之外,更要准备的是老师多方面的知识深厚的文化底蕴。
在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。
这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二课堂的教学课堂的教学是重点,很多问题都是值得深入探讨的。
在这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。
所有老师都知道,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数教师认可的一个原则。
可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩端端正正地去完成要求的作业。
比如一些手工课,也学需要几个学生去共同合作完成。
几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。
而且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。
就比如,不仅要剪的像样,还要分清楚阳刻与阴刻的区别,这样势必就给此课增加了难度,授课教师就会考虑小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。
还有一些课加入了游戏舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。
小学美术课堂有效教学的策略和方法摘要:在传统的小学美术课堂教学中,教师利用单一的教学方法,学生处于较为被动的学习状态,学习积极性和主动性不够,缺乏自主探究意识。
伴随着教育教学改革的深入,教师要改变传统的教学理念,注重对学生学习主动性的调动,让学生能够感受到美术课堂的魅力,激发学生的美术兴趣。
突出学生的主体地位,培养学生美术素养,提升学生美术品质。
关键词:小学美术课堂;有效教学;策略;方法1小学美术课堂教学的现状(1)缺乏学习兴趣。
绝大多数学生都喜欢绘画,可是由于传统的教学理念比较落后,教师的教学方式比较单一和枯燥,导致大部分学生降低了对美术的学习兴趣。
受应试教育的影响,家长和老师,都把重心放到了文化成绩上,认为只要成绩好,其他什么都不重要。
因此美术课成了豆芽科目,成了供学生玩耍的休闲课。
教师在教学中也只是一味的让学生临摹,导致越来越多的学生,丧失了对美术学习的兴趣。
(2)缺乏学习信心。
学生彼此之间存在很大的个体差异,有的学生性格比较内向,缺乏自信心。
美术属于艺术类学科,没有固定的标准去衡量学生的作品质量。
因此,很大部分学生会因为缺乏自信心,而害怕自己画得不够好,不敢下笔,不敢尝试。
教师也忽略了这部分学生,认为他们是不喜欢画画。
2小学美术课堂有效教学的策略和方法2.1采用学生生活中的所见所闻作为趣味教学主题小学美术课上,教师运用趣味教学模式可以采用学生生活所见所闻为设计主题开展有趣的教学,学生在生活中会有各种各样的喜好,教师可以从生活中各个方面进行挖掘,其中学生最感兴趣的话题要数食物方面,要将趣味教学运用于美术教学之中,可以先从学生喜爱的食物开始。
学生喜欢的食物普遍为牛奶糖、棒棒糖、甜甜圈、冰淇淋以及烤肉等,当教师将这些食物脱口而出时,学生的大脑中就立即会闪现这些事物,产生联想,教师再进一步与学生交流食物的口味、颜色和形状,并重点探讨颜色的种类、形状的类型。
在学生兴奋地交流他们所喜爱的食物之后,教师可以让学生先绘画出自己最喜欢的一种食物,然后再让他们说出为什么最喜欢这种食物。
让美术课堂成为培养学生创造力的乐园作者:苏美胭来源:《读写算·教研版》2012年第22期摘要:美术课堂教学力求体现素质教育,使学生在情感体验中提高想象力和创造力。
我在教学中引导学生大量欣赏优秀作品,并提供感知、体验生活的机会,让学生挖掘生活的美,从而启发学生大胆想象创造出与众不同的作品来。
关键词:美术课堂;创造力;品味美中图分类号:B505 文献标识码:A 文章编号:1002-7661(2012)02-00-050-01“面对世界科技飞速发展的挑战,我们必须把增强民族创新能力提高到关系中华民族兴衰存亡的高度来认识,缺乏创新精神的民族是没有希望的。
”由此可见培养创造精神的重要性。
培养学生的创新意识和能力已成为素质教育的首要任务,美术教育作为素质教育的重要组成部分,担负着其它学科所不能比拟的作用。
因此,作为美术教师应在课堂教学中重视学生创新能力的培养,促进其个性发展,力求让美术课堂成为培养创造力的乐园。
那么如何培养学生的创造力呢?我主要从四方面谈谈自己在教学中的体会。
一、引导学生欣赏作品,激发绘画兴趣美术教学目的是培养学生发现美、感受美、欣赏美、表现美的能力,这四种能力的培养与欣赏教学息息相关。
我在课堂教学中的具体做法是:在每节课中增加一些与学生生活紧密相关的不同题材、不同表现形式的优秀美术作品,还添加一些国际美术大师的杰作,我主要引导学生从画面形式结构、色彩的变化、意境、情趣、点线组合与排列的疏密、虚实入手等方面对感受美,欣赏美。
让学生的心灵和作者进行交流与对话,在美的海洋里遨游,受到美的熏陶,从而调动学生的绘画兴趣,为创造出优秀作品积累经验。
让学生在快乐中无止境地去追求、去实践、去发展,从而创作出与众不同的作品来。
二、带领学生走进生活,挖掘生活中的美生活是创作的源泉。
儿童的创造力来源于想象,而想象的来源来自于生活的体验。
儿童画的创造是一项直接产生美术的智力活动,将生活素材转化为作品的一个过程。
小学美术新课标走进课堂
小学美术新课标走进课堂意味着将美术教育的现代化理念和方法融入
到小学的教学实践中。
新课标强调学生在美术学习中的主体地位,注
重培养学生的创新精神和实践能力,以及审美和人文素养。
在新课标的指导下,小学美术课堂应该实现以下几个方面的转变:
1. 教学内容的丰富性:除了传统的绘画、剪纸等技能训练,还应增加
对现代艺术、设计、多媒体艺术等方面的介绍和体验,让学生接触更
广泛的艺术形式。
2. 教学方法的多样化:采用探究式、项目式、合作式等多种教学方法,鼓励学生主动探索和实践,而不是仅仅模仿和重复。
3. 评价方式的多元化:不再单一依赖于作品的完成度,而是更注重学
生的参与度、创意表达、合作精神和学习态度。
4. 课程资源的整合:利用校园内外的资源,如图书馆、博物馆、艺术
展览等,为学生提供丰富的学习材料和实践机会。
5. 跨学科的融合:美术课程可以与语文、数学、科学等其他学科相结合,通过艺术的形式来理解和表达其他学科的知识。
6. 信息技术的应用:利用计算机、互联网等现代技术手段,为学生提
供更广阔的视野和更便捷的学习工具。
7. 教师角色的转变:教师不仅是知识的传授者,更是学生学习活动的
引导者、合作者和评价者。
8. 学生主体性的发挥:鼓励学生表达自己的见解,尊重学生的创意和
选择,让学生在美术学习中找到自我表达的空间。
通过这些转变,小学美术新课标走进课堂将有助于培养学生的综合素养,激发他们的创造力和想象力,为他们的全面发展打下坚实的基础。
让学生快乐地走进美术课堂 现代教育技术环境下,新的教育理念着眼于学习兴趣的培养,发展学生的想象力、创造力、营造和谐、活泼的课堂气氛,让学生在宽松自由、没有压力的环境中自主学习,让学生快乐地走进美术课堂。这是实现新课程理念的一个极重要的条件,而这恰恰又是我长期教学实践中的一个薄弱环节和追求的目标。为此,近年来我一直在做这方面的探索,我觉得如何让学生快乐地走进美术课堂这一问题,不仅仅是着眼于课堂上采取一些措施,多搞几个活动就解决的,它还涉及到教学过程的各个方面和众多环节,需要对新教学理念进行深入理解,并在教师自身的观念上发生根本的转变。为此,就以此谈一点体会:
一、精心创设情境,使学生乐进课堂 如何吸引孩子的目光,让他们既能认真听讲又能快乐学习呢?教师与学生是平等合作互动的关系,教师是教学情境的创设者,是教学活动的组织者和引导者,是学生心语的倾听者和积极的反映者。如电视节目中(如“大风车”、“奇思妙想”)的玩物“尚”智的娱乐节目和主持人之所以深受欢迎,正说明这个道理。同时,学生不希望老师拘泥于传授课本内容。他们更希望老师使用现代教育技术(诸如课件、影视、图片)上课,学生普遍认为更多的图片和课外知识能使他们事业更为宽阔,优秀的课件能使他们提高课堂效率,增强学习的积极性;我们的学生喜欢主持人式的教师,“这样可以让课堂变得更为轻松”,“主持人富有幽默感,讲起课来肯定有趣,决不会让人昏昏欲睡”,“这样的老师更富有魅力,课堂内容也鲜活多彩”;我们的学生希望在欢乐轻松的氛围中学习知识,提高自身的审美素养,培养自己感受美、理解美、鉴赏美、创造美的能力。我在充分了解以上这些之后,在课堂上努力以主持人的口气与学生交流,让学生喜欢我,接近我。
采用现代化的教学手段,创设艺术氛围。现代教育技术——课件教学(包括图片、影视、音乐等),能够充分体现教师与学生平等合作互动的关系,对于提高教学效果有着重要的作用。
第一,教学容量大。为学生提供丰富的感性材料,使学生尽情、自由地参与多种艺术活动,体验艺术学生的快乐和满足,获得身心的和谐发展。采用课件、图片进行教学,能在较短的时间内,传授更多的知识。例如:在《粽子情》一课,需要讲授粽子的来由、屈原的故事、粽子的制作、粽子的画法等以前安排4—5课时,而且难以达到预期效果。而采用课件进行教学,综合运用了影视、音乐、图片等手段,能在1课时内轻松地完成上述内容。
第二,手段新颖性。学生容易接受感性知识,难于接受枯燥的理性知识。而现代教育技术将理性知识通过图片、影视、音乐等手段,形象、生动地作用于学生的感观,学生喜闻乐见,学得轻松、学得愉快。例如,在上《小伙伴,好同学》这课时,我把学生的照片和优秀作品制成动画。孩子们自己的伙伴和自己的作品上了电视,异常兴奋和愉快,大大提高了教学效果。如我设计的《小鸟找家》一课,利用自制多媒体课件,应用起伏跌宕的间效为学生营造了一个森林中小鸟找家的意境,让学生觉得自己就是小鸟,通过说画、画画、评画、 游戏等情节,让学生的思维得到开发、性情得到陶冶,审美意识和能力得长升华、健康的人格得以伸展。整个课堂气氛活跃,浓烈的学习兴趣贯穿课的始终。
第三,表达能力强。例如,以前教师讲解粽子的制作过程,十分费力,效果不佳;而采用课件进行教学,用FALSH动画则十分形象地表现了粽子的制作过程。孩子们非常喜欢上这样的课。以次根据学生的兴趣,课前我总是精心制作课件,这样来吸引孩子们,让他们喜欢我这位孩子们的“朋友”,喜欢上美术课。
二、关注儿童心理,让学生乐中有学 美术是视觉艺术,美术教育重视视觉形象的运用。教学中我从重视视觉形象教学原理入手,激发学生观察的兴趣,满足学生的求知欲,提高获取知识的质量,引导学生直接观察对象,认知对象。儿童的生活是丰富多彩的,有的成人难以理解。作为孩子们的朋友,应该以童心看待孩子,给孩子更多的活动和想象的空间,去发挥他们自己的特长,去表现他们自己的个性。针对儿童的年龄特点,在教学中,我主要是引导学生用自己的眼睛去观察世界,观察大自然中的一切事物,而不是把我们成人眼中观察到的东西,强加到他们身上,要求他们表现出我们成人眼中的世界。究竟怎样引导学生去观察呢?采用什么方法让学生观察呢?这就是我们美术教师要研究的问题了,在教学中用直观的教具、模型、范画、录象、幻灯、电脑设计等帮助学生观察美、感知美、表现美,提高审美能力。如:我在上《穿花衣的热带鱼》一课时发生的一件事:“老师,我折好了,我可以去教小倩吗?我觉得她折的小鱼有些简单,参加大赛可能不会得奖!”顺着稚嫩的童音望去,哦,是小杰,再一看他设计的小鱼,那是什么呀?脏兮兮的纸,黑乎乎的花纹……可是让人感到有创意的是他自己给鱼贴上了一对翅膀。看到这长翅膀的鱼,我突然眼前一亮,觉得这个创意是多么难能可贵呀!我快步走上前,拿起他的小鱼,向全班展示,“小朋友,你们看,小杰真棒!他设计了一条与众不同的鱼,你们知道这是什么鱼吗?”生A:“我知道,是会飞的鱼!”生B:“是插上了理想翅膀的鱼,他正准备飞去参加比赛呢!”师:“说的好,老师也觉得这条小鱼挺有创意的,真该跟小杰小朋友学习学习。但如果再干净一点,整洁一点就更漂亮了。”小杰听了我的话,快乐的跑过来,一把抢过我手中的小鱼,跑到小倩那里一本正经地教着小倩,两人合作,做出来的热带鱼极有创意,富有美感。在他们的带动下,课堂热闹起来,孩子,们时而叽叽喳喳,时而兴奋的又蹦又跳,我也和孩子们一起享受着充满趣味,充满创新意识的课堂,部分原来只会规规矩矩照着书上折法折鱼的同学,也都有了一些新的创意。
三、体验、创造并重,让学生乐中创新 游戏、活动对于儿童的成长同样具有重要的意义。我们根据不同年龄段的身心、智力发展状况,有针对性地进行教学,把游戏、活动带入课堂,使课堂的气氛活跃,顺应孩子们爱玩的天性,让孩子们真正快乐起来。传统的美术教学观认为画画要求画得像,这种看法抑制了学生的思维能力,束缚了学生的想象力、创造力的发展,违背了孩子成长的规律。认识到这一点,我们从低年级开始就让学生在课中做些有益于提高审美、创造美的活动,这样不 仅可以活跃课堂气氛,而且可以调动学生学习的兴趣。例如我在讲《我喜欢的动物》一课时,我带着小朋友们模仿动物的声音、动作,使孩子们从动作、声音中做他们喜爱的各种游戏,极大地调动了孩子们学习与探索的积极性。我对学生游戏的编排注意由浅入深、循序渐进,激发兴趣。如表演《小熊请客》的故事,第一次我让幼儿看木偶剧《小熊请客》,学说角色的对话,熟悉音乐;第二次,分组分角色戴头饰演唱角色段落,动作自选;第三次,按照故事要求,分别扮演角色上台表演。让孩子们通过扮演小熊、小猫、小鸡、小狗和大狐狸等形,从中领会不劳而获不受欢迎的道理。我还注意把握游戏的内容,让孩子们根据内容制作游戏道具、以进一步丰富游戏主题和游戏内容。这样,学生就全身心地投入游戏,且能保持激情。同时,在游戏过程中,让学生完成特定的任务目标,锻炼动手、动脑能力,提高思维创造能力,树立起自信心。如上《手形的联想》一课中,首先在游戏的氛围中,学生用手形模仿实物形象,从浅入深、从用手模仿剪刀这一简单动作,到有意识的思考,模仿更复杂的熟悉的实物,体现出孩子们思维的发展过程。之后,我又让学生自己用形来联想其他形象,这是将前段思考的方法换角度运用于实践,对学生具有一定的挑战性,但学生积极性高,参与欲望强,这说明符合学生的认知规律,在玩的过程中,学生得到了健康的发展,难度在孩子们的积极参与中得到突破。在这样的课堂上,学生玩中学,学中玩,玩中想,玩中创,学生兴趣极高,下课了还追着我要“玩”。
四、注重学科综合,使学生乐中审美 美育是促进智力发展和进行思想品德教育的重要手段,与其他学科相行不悖,殊途同归。
(1)、音乐具有强烈的情绪感染作用,能调动人的情绪反应。在美术课中适当地引用音乐教育大有裨益。如欣赏课中,我们一边听着古筝弹奏的《春江花月夜》,一边欣赏着范宽、马远的笔墨丹青;一边听着约翰。斯特劳斯的圆舞曲《蓝色多瑙河》,一边品味着莫奈、雷诺阿的流光异彩,整堂课始终围绕学生这一中心,引导学生在音乐的旋律中感受大师的美术作品,并通过点、线、画等造型语言。如痴如醉的乐典无形地牵引我们的思想进入画镜,领悟画中精神,画中的韵律,不仅使学生在感情上产生共鸣,而且提高了绘画中的审美情趣。
(2)、美术通过视觉艺术传播文化思想,文学则利用文字表达思想感情,两者目的相同,只是表现手法不相符而已。在美术课中,教师利用优秀的文学作品(故事、诗歌、散文等),通过优美的语言与形象的画面相结合,积极调动学生的思维,让他们身临其境,带着作品意境,再去深思遐想,以培养想象能力、创新意识。例如:在讲教《可爱的动物》一课时,让学生深刻领会《咏鹅》的意境,去构思诗中的画面。学生一边吟诗,一边和着音乐画面,学生在这其中领悟到了诗中有画,画中有诗的意境,对学美术,学语言增加了无穷的乐趣。 (3)、美来源于生活,而高于生活。我在教学中注意结合学生的生活经验激发美的灵感,引导学生表现美。我上《丰富的餐桌》一课,身着围裙,头戴厨师帽,运用富有趣味的讲解,新颖生动的媒体以及可亲的肢体语言,教会学生用橡皮泥制作一道色香味美的佳肴。上《化妆晚会》一课时,我运用多媒体及师生夸张的表演,把学生带进神秘的童话故事,在这样的情境中学生的创造力被激发出来,有的学生想制作,有的学生想画画,甚至有的学生想表演,想给自己画配上文字解说,就这样,通过师生、生生之间的亲密互动,发展了学生的综合素质,学生体会到新美术教育理念带给课堂的乐趣。
总之,在美术课改模式的研究过程中,注重教师传统授课方式与现代教育技术相结合,突出授课的主体性;注重学生学习和活动娱乐结合起来,突出活跃性。教师是教学情境的创设者,是教学活动的组织者和指导者,是学生心语的倾听者和积极的反映者。教师在教学中体现出学生的活力,提高学生的学习兴趣,使他们的身心感受得到释放,有一种学中有乐,乐中有学的感受。我们应该更加主动地学习、探索、实践,走出过去美术教学的传统模式,展开全新的自我,让每一堂美术课都是精彩的体现,激励每一个学生自信心,挖掘每一个学生潜在的能力,通过艺术形象的陶冶,让每一个学生陶冶高尚情操,提高审美能力,增强对自然和生活的热爱及责任感,创造美好生活的愿望与能力。