清明上河图导游词
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义乌廿三里街道第一小学四（4）王倩
大家好！我们今天要游览的是横店著名的清明上河图，那里风景优美，希望大家玩得开心。
好了，我们现在已经来到起清明上河图风景区了，大家往前走向右拐就可以看到一座用红地毯铺的桥，这里有些陡峭，大家慢点走。
下了桥，我们继续向钱走，大家看下面有1条河，河里面许多红鲤鱼，成群结队地在戏水，大家有兴趣可以用1元钱买一包饲料，只要你把饲料扔下去，鱼儿们保准抢着吃。
看完了鱼儿，在我们面前的是瀑布，瀑布从山上倾斜而下，大部分的水流到了地上，从小溪流到了河里，还有1部分从山坡上的一条缝隙里连接了1个小木条，水通过小木条旁边的水车上，水车的水带动石磨，石墨便会转动起来，以前没有磨面机，就用这种方式来磨面的，磨豆腐的。瀑布从山上流下来，不时会有水珠飞溅出来。让你有清凉的感觉。望着这帘帘飞瀑你一定会想起唐朝大诗人李白的《望庐山瀑布》吧。
离开了瀑布之后，大家是不是经常会听到一阵阵叫声，这像是野猪的叫声，那就让我们去看看吧，好了，现在我可以告诉你们了，这是马的叫声，大家可以看到我们在马棚的面前，大家可拿些草料去喂马。
我们的最后一站是一个电影院，叫做“汴梁一绝”，大家可进去看看，里面有许多精彩的节目，如：变魔术。舞蹈。空中飞人等，最精彩的就是抖空竹了，别看那些演员年纪小，本事可不小呢！看了你保准赞不绝口。
本次清明上河图的游览到此结束，希望大家有机会再来！
作者：王倩
指导老师：蒋跃平
来源与互联网，仅供个人阅读参考
清明上河园景区导游讲解词 游客朋友： 大家好！ 我们现在游览的景点是大型宋文化主题公园——清明上河园。在我国五千年灿烂的华夏文明中，11世纪的宋朝政通人和，政治开明，科技突飞猛进，农业、印刷业、造纸业、丝织业、制瓷业均有重大发展。英国著名的汉学家李约瑟博士曾经感叹：谈到中国的十一世纪，我们犹如来到最伟大的时代。而北宋画家张择端的传世之作《清明上河图》，就是生动细致描绘这一时期北宋东京城社会习俗风情的力作。此画自问世以来，历代大家为其题跋就多达十四帧，钤章96枚。其实在我国古代并不乏大气磅礴，沉雄高古的绝世佳作，更不乏“曹衣带水，吴带当风”的丹青妙手，而《清明上河图》能够脱颖而出，受到人们的青睐，不仅是整幅画作高超的写实技艺和出色的细节描绘，更为难得的是张择端将民众放于主人翁的位臵，并加以正确的艺术概括。这样的绘画作品在我国古代实属罕见，虽然它反映的只是开封的一部分，但管中窥豹可见一斑，由此也不难推想其余街市的大略形貌。有趣的是一千多年前张择端把现实搬入了画卷；一千年后，开封人又把画卷搬入了现实。今天大家游览的清明上河园正是以这幅画史上的稀世珍品为蓝本，采用宋代《营造法式》结合现在建筑方式修建而成。徜徉其间，恍若梦回千年，时光倒流，回到那个繁华盛极一时的北宋都城——东京。
来到这里，千万不要错过每天上午九点的开园仪式，开封府尹包拯与文武百官，设皇家仪仗，行开园之典，迎八方宾客，清明上河园全天胜景正式拉开序幕。 步入园区，迎面可以看到一幅长16米，高3米的大型浮雕。浮雕前是一代名师张择端手捧恢弘历史长卷《清明上河图》的大型雕像，寓意着欢迎大家来到清明上河园。首先让我们来认识一下这位名师吧。 张择端，字正道，号文友，山东诸城人，生于北宋，卒于南宋，年轻时游学京师，擅长绘画，曾任翰林院待诏。眼前的这座雕像是我国著名雕塑艺术家陈修林教授为了纪念张择端的丰功伟绩，特取中华石材之乡山东莱州的白色花岗岩雕刻而成，石像后的《清明上河图》石雕，是我园斥巨资聘请能工巧匠按照6倍于原图的比例打造的石雕《清明上河图》。全长33.32米，高2.23米。是迄今为止世界上最大的一幅《清明上河图》石雕。与原图一样具有极高的欣赏价值，同时石雕也为我们的参观欣赏提供了极大的便利。画卷上有各种人物684个，牲畜96头，房屋122座，舟船25艘，既有巨商富贾，也有街头小贩，既有城楼虹桥，也有行舟路人，就连算卦先生也能看到。专家们甚至还发现了中国最古老的计算工具——算盘，这是算盘在我国所有绘画作品中第一次出现。《清明上河图》不得不被称之为珍品。 经过石雕西北行数十步，便到了一个圆形主题广场。广场中心是一个直径约30米的大水池，池中有一艘巨型航船，进而点出园林更
中国美术鉴赏结课论文之《清明上河图》赏析
摘要:《清明上河图》，是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰出代表。它的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技 巧的生动完美等所构成的独特艺术效果，还在于画面内容真实地反映了 北宋末年京都汴梁(开封)城市社会各个阶层不同的生活。由于它所具有 的强烈的艺术感染力、丰富的社会意义、深切的爱国主义思想，使得作 品的艺术性和思想性达到高度完美的统一。这幅已有800多年历史的古 画(今藏故宫博物院)，至今仍是举世瞩目的“国宝”。本文将从几个方面， 包括《清明上河图》的艺术特色和历史文献价值，以及图中的情节艺术 进行赏析。 关键词：清明上河图：绘画艺术；社会生活；情节艺术 一．《清明上河图》的介绍
《清明上河图》片段 《清明上河图》绢本，长528．7厘米，宽24．8厘米，画卷以全景式构图、严谨而精细的笔法，展现出汴梁汴河沿岸及东南角门里市区清明时节的社会生活风貌。画面的内容结构大致可分为三个段落：画卷右端起，始为城郊的农村风光，寂静的原野，略显寒意，渐而有村落田畴，嫩柳初绿；有上坟回城的轿马人群，行走于稀疏的树石、潺潺的溪流之间，点出了清明时节的景象。渐而人物增多，房舍逐渐稠密，河道也渐显宽广，画面的气氛随之热烈。中段以“虹桥”为中心，形成了全画最为紧凑、最为热闹的场面。虹桥横跨在汴河之上，桥身全由巨木架成，有梁无柱，结构精巧，规模宏敞，形制优美，宛如长虹。桥两端连接街市，来往行人熙熙攘攘，车水马龙，与桥下紧张的水运相为呼应。桥下河面狭窄，水深流急。槽船上，船工们正在与河水激烈搏斗，有的撑篙，有的掌舵，有的放桅杆，有的掷缆绳，有的呼喊指挥，十分纷繁紧张。过桥的行人也不由停足观看，情不自禁地指点提醒、呼号助力，一时间，多少人手忙脚乱，鼎沸一片。后段为城门内外的景象，城楼高耸巍峨，街道纵横交错，店铺鳞次栉比，茶坊、酒肆、脚店、寺观、公廨等应有尽有。街市中有专营沉檀楝香、罗锦匹帛、香火纸马的，
清明上河园沿途 游客朋友们，大家好！相聚即是缘分！首先我代表我们河南青年旅行社对大家的到来表示热烈的欢迎。我是大家此次旅程的导游员，大家可以叫我小何或何导。下面呢，隆重的给大家介绍我们这位后脑勺最帅的司机——王师傅，王师傅拥有十几年的驾龄，驾驶技术精湛，有他为我们保驾护航，我们就可以放下心来轻松游玩了。这俗话说不是一家人不进一家门，既然我们上了同一辆车也算是一家人了。所以呢，在我们的旅途过程中，大家对我们的服务有什么意见或要求请尽管提出来，我们都会尽心尽力去解决。在此，我预祝大家游得尽兴，玩得开心。 现在我们正行驶在郑开大道上，再有一个小时的路程就到了咱们的目的地----清明上河园了，在这里我先给大家简单介绍一下开封的的情况吧！ 开封位于黄河中下游冲积平原的东部，北依黄河，南接黄淮平原，东连华东五省，是典型的温带大陆性季风气候，冬寒春暖，夏热秋凉。 开封古称汴梁、汴京、东京，因汴河流经此处，故又简称“汴”，是国务院首批公布的24座历史文化名城之一，也是我国八大古都之一。春秋时期，郑国国君郑庄公选择在此地修筑储粮仓城，便取“启拓封疆”之意，定名“启封”。到了汉景帝时期，为避汉景帝刘启的名讳，把启封更名为开封，这就是“开封”名字的由来。开封建城历史已有2700多年。自公元前364年至公元1234年，先后有战国时期的魏，五代时期的后梁、后晋、后汉、后周，北宋和金定都于此，素有“七朝都会”之称。特别是一千多年前的北宋时期，开封为宋朝都城长达168年，历经九代帝王，是当时的全国政治、经济、文化中心，也是世界上最繁华的大都会。清正廉明的包公，满门忠烈的杨家将，图强变法的王安石，民族英雄岳飞等历史名人，都曾在开封留下了光辉的足迹。
美术鉴赏——《清明上河图》 宋代在我国古代历史上是一个给人以比较软弱之感，但它的经济文化却是一片繁荣。经济的繁荣促进了文化相比于前朝有了更大的发展，而这一时期的画坛出现了一代佳作，那就是《清明上河图》。张择端的《清明上河图》是典型的风俗画，因而饱含风俗画反映城乡生活、思想、感情与审美时尚的特点，把视野从描绘贵族仙佛的领域扩大到城乡生活的广阔天地中，并在深入观察了解对象的基础上进行生动具体的刻画，把宋代风俗画的发展推向了一个新的高度。 《清明上河图》全卷以全景式构图，以严谨精细的笔法，展现了清明时节北宋都城汴河沿岸的风光。画卷分为三段：首段为市郊风景，田野、树木、村落等点出了清明的特定时节，中断是以虹桥为中心的汴河及其两岸船车，手工业和商贸活动，后段位市区街景，接到纵横交错，人流汹涌，车水马龙，一派繁荣景象. 首段，汴京郊野的春光在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树和扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。中段，繁忙的汴河码头,汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从
画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有“王家纸马店”，是卖扫墓祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。后段，热闹的市区街道,以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等。商店中有绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等的专门经营，此外尚有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容，各行各业，应有尽有，大的商店门首还扎“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商贾，有看街景的士绅，有骑马的官吏，有叫卖的小贩，有乘坐轿子的大家眷属，有身负背篓的行脚僧人，有问路的外乡游客，有听说书的街巷小儿，有酒楼中狂饮的豪门子弟，有城边行乞的残疾老人，男女老幼，士农工商，三教九流，无
赏张择端的《清明上河图》 2010年上海世博会期间，组织筹划方为了体现“城市让生活更美好”的主题，特别将一件中国古代的珍贵名画多媒体动画的形式展现出来，同时制作成世博版多媒体版本供大家欣赏与收藏，以更好的展现和发扬博大的中国文化。这件名画就是《清明上河图》。 一、作品简介 《清明上河图》是北宋现实主义的风俗画作品，在中国美术史上的价值和历史地位极高，是“中国十大传世名画之一”。作品长528.7厘米，宽24.8厘米，绢本，设色，现藏北京故宫博物院；其作者为张择端，也是作者存世仅见的一幅精品。该作以长卷的作品形式，生动的向世人展示了当时城市生活的面貌。 张择端，字正道，东武人。早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗时期供职翰林图画院。专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材；尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。他的画自成一家，其画作，大都散佚，只有《清明上河图》完好地保存下来了。北宋以前，人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。张择端虽在翰林图画院供职，但作品不为“院画”所囿，把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画，《清明上河图》即为代表。 关于该作品的题目，就“清明”二字而言，人们也颇有争议，一说是指入画时间为清明时节，还有的认为“清明”有粉饰当时太平之意。仅就作品本身来看，其表现的时期是北宋徽宗时代，地点为当时的京城汴京，描绘记录了京城以及汴河两岸的繁华景象、自然风光以及普通民生。 二、《清明上河图》的构图 作品在构图上，采用散点透视，疏密有致，重节奏感和韵律的变化，将繁杂的景物纳入统一的画面，笔墨章法巧妙之极。总体来看，根据表现内容的不同，全图可分为三段。首段可看作整幅作品的序幕，描绘的是汴京郊野的景色：疏林、薄雾、几家茅舍、草桥、流水、老树扁舟，两个脚夫赶着五匹驮着东西的毛驴；柳林枝头泛出新绿，有乍暖还寒之感；人坐轿中行进在路上，杂花装置轿顶，骑马挑担的随于轿后，似从郊野踏青归来。所有这些环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗。中段为汴河码头的繁忙景象。画面上人烟稠密，粮船
初中美术八年级上册第5课《<清明上河图>赏析》 单元教学目标解读 一、宏观目标定位 美术课程总目标分别是：知识与技能目标；过程与方法目标；情感、态度和价值观目标。三个目标组成一个完整的目标体系，其中知识和技能是基础，过程与方法是手段，情感、态度和价值是目的，三者形成一个等边三角形，知识与技能目标和过程与方法目标分别是底边上的两个端点，情感、态度和价值观目标是这个平放的等边三角形的顶点（三维目标图示）。美术课程目标是一座好看质量又过硬的桥，知识和技能是基本的建材，过程与方法目标就是造桥的技术，情感、态度和价值观目标就是桥的造型及装饰。 （三维目标图示） 通过这三个维度的设定，学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。 二、微观目标解读 1.立足学生，稳抓知识与技能 对于本课的教学目标，首先必须把落脚点确定在学生上面，也就是说教学目标的确立必须于学生为主体。20世纪90 年代以来建构主义学习观认为，学生并
非是一个有待填满的空樽，而知识也不是在那儿等待而被发掘的。学生的思想中存在着一些已有的概念，知识就是在已有的概念基础上由个人通过建构得来的。教师还要认识到，科学知识虽然是由学生主动建构的，但是如果只让学生自行建立概念，那结果将是比较松散的概念。因此需要协助学生连接新旧概念，并鼓励他们参与社会实践和培养他们勇于发问的学习精神。建构主义认为，一个完整的学习过程应该是由兴趣、知识、记忆、情感、感知、反省、行动、平衡、摄动、重建、迁移等组建而成的循环过程。这表明，学习是由情感发动控制的，是在真实情景中发生的，是在原有经验的基础上进行的。知识具有个性，需要个人的感悟和理解，知识中还包括不假言说、不可言喻、无法客观地编码或表征出来的所谓“默会知识”，这就决定了知识的获取，必须有一个自主建构的过程。例如在《清明上河图》赏析这一课堂教学中，教师通过很多具体的数据、具象的细节、有趣的话题、艺术的提问等，逐步的让学生由感观的视觉、听觉到客观理性的思考和研究探索，这是一个循序渐进的过程；是一个知识的累积和叠加；是一个认知在不断扩展加深的过程，所以对于学生而言，美术教学中美术专业知识的掌握重中之重，在《清明上河图》赏析这一堂课中就表现为对中国古代绘画中透视方法的认识——散点透视法，从这一点上也充分可以看出美术教学中对“双基”的把握是永远不会随着时代的变迁、意识观念的改变、价值取向的跟跌，而失去其应有的地位。 2.关注过程，强调合理的方法。 教学目标设计中的过程与方法是整节课的一个规范性指导，它以提纲挈领的方式引领课堂教学的整个操作过程与方法，它突出了知识与技能这一结果性目标产生、发展和形成的过程，强调的是如何指导学生学会学习，学会发展与创新。因此在设计美术课堂教学目标时我们一定要注意设计有效的过程与方法，为教师的教学指导进行整体设想，实现学习活动过程的最优化。例如在《清明上河图》赏析这一课堂教学中，教师采用了“整体感知”如：“你能用哪些词汇来形容北宋京城汴梁呢；同学们，对张择端而言，我们是外乡人、外空人，我们第一次来到汴梁，所以张择端带领我们从人影稀疏的城外来到了人群稠密、一派繁荣景象的城内。他像是带着我们干嘛呢？”；“分组合作”如：（1）请各组同学可以根据“研究主题”展开研究，当然也可以另辟蹊径。（2）要求每一小组组长做好研究
清明上河图导游词 欢迎各位来到清明上河图景区，众所周知清明上河图景区是依据北宋画家张择端的《清明上河图》实景再现，于1998年11月建成，其占地800亩，建筑面积近10万平方米。建有房屋120幢，桥梁6座，码头9个，船只6艘，牌坊14座。景区分外城、里城和宫城。城中有"汴河"蜿蜒，形成了城外有城，河内有河的独特格局。城内店铺林立，楼宇鳞次栉比，气派的樊楼，别致的水门，名妓李师师精美的绣阁，奸臣佞相蔡京、童贯的府第，都让人依稀感受到宋朝中原的权贵奢华，展示出宋代京都文化和繁华喧闹的市井文化，真正是"一朝步入画中，仿佛梦回"。自1996年以来，横店集团累计投入30个亿资金兴建横店影视城，现已建成广州街、香港街、明清宫苑、秦王宫、清明上河图、梦幻谷、屏岩洞府、大智禅寺、明清民居博览城等13个跨越几千年历史时空，汇聚南北地域特色的影视拍摄基地和两座超大型的现代化摄影棚。已成为目前亚洲规模最大的影视拍摄基地，被美国《好莱坞》杂志称为"中国好莱坞"。 在大家印象中，可能觉得北宋一直是一个积贫积弱的朝代，经常被周边的国家欺负。北宋这个朝代，虽然军事实力不怎么样，但它是我国历史上经济最繁华、科技最发达、文化最昌盛、人民生活最稳定的一个朝代。它的都城汴梁也就是现在的河南开封，是当时世界上最大的城市。大到什么程度呢？单从城市人口上来说，大概在一千年前，日本的首都东京20万人口，欧洲最大的城市10万人口，而开封就已经打到150万人口了。在冷兵器时代，人口的多寡是衡量一个国家实力强弱的重要标志。张择端的《清明上河图》描绘的正是这一时期的开封城，生动形象的几率了当时北宋都城开封城的社会风貌和风土人情。 据说张择端完成清明上河图长卷后，首先将它呈献给了宋徽宗赵佶，因此宋徽宗成为了此画的一个收藏者。作为中国历史上书画大家的宋徽宗非常喜欢这幅画，用他著名的“瘦金体”书法亲笔在图上题写了“清明上河图”五个字，盖上双龙小印。“清明上河图”也被誉为“国之瑰宝，传世佳作”。在中国美术历史上，可以说是一副最具传奇色彩的作品，也是历朝历代被临摹最多的一副作品。它五进四出的传奇经历，让很多专家学者都为它着迷。现在关于它的真迹存于何处，也有很多种说法，较为集中的有下面两种，一种是说存于北京的故宫博物馆，另一种说法是在台湾的故宫。但也有人猜测可能在美国国会图书馆。据现在专家研究看来，收藏在北京的故宫博物馆的《清明上河图》为真迹的说法更为可靠。现在就让我们穿越时空开始今天的北宋之旅 我们现在走的虹桥，在宋朝它的汴梁第一大桥，野生我国的十大古桥之一。真正的虹桥已经在宋金战争中被烧毁，现在的虹桥都是后世复原的，一共三座，我们现在走的就是其中的一座。历史上的虹桥是木构单孔桥，采用叠梁木拱无柱结构，因为整座桥没有桥墩，就非常便于船只来往。虹桥是历史上鉴别《清明上河图》真伪的一个重要标志，因为真迹属于“帝王珍品”，画师很难见到真迹，所以赝品造假者一般以为虹桥为单孔的石拱桥，而实力是木构的单孔桥。我们现在的虹桥是为了经久耐用，采用了钢筋混泥土建造而成，跨度40米，连两端桥长68米，宽11.5米，高5.8米，是现存的三座虹桥最雄伟的一座。 虹桥下面的就是汴河。汴河是我国古代最早开发的运河之一，它的历史可以追溯到春秋战国时期。“汴河之于京师，乃建国之本”。好了各位现在就让我们进到汴梁里体会下宋朝的美丽和特色的表演。
浅析 清明上河图是中国十大传世名画之一。北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。 作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分为两部分，一部分是农村，另一部分是市集。画中有五百五十余人，牲畜五六十匹，船只二十余艘，房屋楼宇30多栋，车13辆，轿14顶，桥17座，树木约180棵，往来衣着不同，神情各异，栩栩如生，其间还穿插各种活动，注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。清明上河图这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照，栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。通过这幅画，可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。 《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。大桥西侧有一些摊贩和许多游客。货摊上摆有刀、剪、杂货。有卖茶水的，有看相算命的。许多游
客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的。汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。 张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。 《清明上河图》全图可分为三个段落，展开图，首先看到的是汴京郊外的景物。中段主要描绘的是上土桥及大汴河两岸的繁忙景象。后段则描绘了汴京市区的街景。人物大不足3厘米，小者如豆粒，仔细品察，个个形神毕备，毫纤俱现，极富情趣。 首段，汴京郊野的春光： 在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟、两个脚夫赶着五匹驮炭
清明上河图》是一幅具有历史价值的风俗长卷。作者通过对清明节日北宁都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景的描绘，集中反映了这一历史时期社会生活的一些侧面。翰林张择端（公元十二世纪），山东诸城人，是北宋末期职业画家，曾在画院任职，擅长画人物、楼阁、舟车等。图中所绘城廓市桥屋庐之远近高下，草树马牛驴驼之大小出没，以及居者行者，舟车之往还先后，皆曲尽其意态而莫可数记，全幅场面浩大，内容极为丰富。画家用高度概括和集中的手法，广泛而细致地描写了各种复杂的社会形象和民俗风貌。《清明上河图》这一不朽杰作，无论从绘画艺术价值或从历史价值而言，皆堪称国之瑰宝。 《清明上河图》长525厘米，宽25.5厘米，其中计有人物684个，牲畜96头，房舍122座，轿子8顶，舟船25只，树木124棵。《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。传世名作、一级国宝。《清明上河图》是中国绘画史上最著名的作品之一，不但艺术水平高超，而且围绕着它还流传下来许多有趣的故事。 作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是张择端的代表作，曾经为北宋宣和内府所收藏。绢本、淡设色，高24．8厘米，长528．7厘米，原作现藏北京故宫博物院。 《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。全图分为三个段落。 首段，汴京郊野的春光： 在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟。两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。 中段，繁忙的汴河码头： 汴河是北宋国家漕运枢纽，商业交通要道，从画面上可以看到人烟稠密，粮船云集，人们有在茶馆休息的，有在看相算命的，有在饭铺进餐的。还有王家纸马店，是扫墓卖祭品的，河里船只往来，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上，有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河上的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。有一只大船正待过桥。船夫们有用竹竿撑的；有用长竿钩住桥梁的；有用麻绳挽住船的；还有几人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点地象在大声吆喝着什么。船里船外都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地在为过船的紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，名副其实地是一个水陆交通的会合点。
《清明上河图》赏析 班级学号：082114214 姓名：张威 指导老师：任静莉
身为设计艺术专业的学生，在学过美术之后，就会对美术产生些有别于其他专业学生的认识，现在又经过美术鉴赏这门课的学习，我对美术的了解又更近了一步。老师在这门课程中讲到很多美术门类，而我唯独对中国绘画情有独钟，因此决定对《清明上河图》这一历史名画进行鉴赏分析。 中国历史进入宋代，结束了五代十国连年的征战局面，社会逐步走向稳定，农业经济也得到了发展。农业的发展也带动了商业和手工业的空前繁荣，形成了新兴的市民阶层，于是表现市民生活题材的文、艺作品也应运而生，社会生活画也因为手工业、商业的发展、城市规模的扩展和经济的繁荣持续的发展，一部分画家逐渐走出画室，融入现实生活。随后就出现了一种取材于市民生活的“风俗画”，主要反映当时身处下层人们的社会生活状态，如商人、小手工业者，还有妇女和儿童，这些普通的人物形象不断的出现在画家的笔端，也提高了他们的艺术兴趣，成为他们乐于表现的题材和重点描绘的对象，由于对生活实际体验的增强，所以在表现上得心应手，真实生动，这在以往的人物画作品中是很少见的。尤其是宋徽宗时期建立了翰林图画院，把五代时期散落的各地著名的画家逐渐集中起来，形成了庞大的画家阵容，有一套完整的绘画制度和适合统治者趣味的艺术风格。这更有利促进了宋代绘画的发展，乃至于达到鼎盛时期。 北宋晚期张择端画的《清明上河图》，可谓是“风俗画”的宏篇巨制，它就象一部纪实片，向观者详细真实地讲述了北宋时期都城汴京的时代风貌，该作品内容复杂，场景开阔，人物众多，是一幅不可多得的艺术珍品，也是一幅最具传奇色彩的绘画作品，还是历朝历代被临摹最多的一幅作品，如明代画家仇英曾仿画过。该画堪称中国美术史上的稀世神品，是历朝历代皇宫贵族争相收藏的珍品张择端，东武（今山东诸城）人，生卒年月不详，北宋晚期著名画家，主要活动在宋徽宗时代。史书上说，他自幼好学，曾游学于京师，后因画艺出众，才华横溢，被宋徽宗赵佶召进翰林图画院，亲自命题让张择端绘画北宋京都的繁华盛景。张择端请旨到郊外作画，这样可以安心创作。谁能想到，这样一幅北宋京都的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。当张择端呕心沥血完成此作品，并将画好的长卷呈给宋徽宗御览时，徽宗大喜过望，连连夸赞，爱不释手。从此，《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。历史上确切记载张择端传世作品也只有一件，那就是《清明上河图》，但仅此一件，足可光照 千秋。 《清明上河图》，绢本设色，纵24.8厘米，横528.7厘米。表现了北宋宣和年间，首都汴京（今河南开封）清明时节的繁华景色。这幅作品内容极其丰富，技巧高超。画中人物超过550人，船只20余艘，车、轿20余乘，房屋店铺，嶙次栉比，人马喧闹，充分反映了宋代京城水陆两运繁忙和商业兴盛的景象，是北宋汴京社会风俗的全面反映，众多的人群，丰富的场景，自然逼真，它不是一般的表面热闹场面的记录，而是以各个阶层的人物的活动为中心，深刻地把这一历史时期的社会动态和人民生活状况展示出来，是一幅有着高度的历史性、真实性的艺术作品，是一部前无古人的宏伟史诗。 1.画作历史背景 《清明上河图》是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰出代表。中国历史进入宋代，结束了五代十国连年的征战局面，社会逐步走向稳定。随之农业的发展带动了商业和手工业的空前繁荣，形成了新兴的市民阶层，社会生活画在这时期开始逐步发展，一部分画家逐渐走出画室，融入现实生活。随后
清明上河园景区导游讲解词 游客朋友：大家好！ 我们现在游览的景点是大型宋文化主题公园——清明上河园。在我国五千年灿烂的华夏文明中，11世纪的宋朝政通人和，政治开明，科技突飞猛进，农业、印刷业、造纸业、丝织业、制瓷业均有重大发展。英国著名的汉学家李约瑟博士曾经感叹：谈到中国的十一世纪，我们犹如来到最伟大的时代。而北宋画家张择端的传世之作《清明上河图》，就是生动细致描绘这一时期北宋东京城社会习俗风情的力作。此画自问世以来，历代大家为其题跋就多达十四帧，钤章96枚。其实在我国古代并不乏大气磅礴，沉雄高古的绝世佳作，更不乏“曹衣带水，吴带当风”的丹青妙手，而《清明上河图》能够脱颖而出，受到人们的青睐，不仅是整幅画作高超的写实技艺和出色的细节描绘，更为难得的是张择端将民众放于主人翁的位臵，并加以正确的艺术概括。这样的绘画作品在我国古代实属罕见，虽然它反映的只是开封的一部分，但管中窥豹可见一斑，由此也不难推想其余街市的大略形貌。有趣的是一千多年前张择端把现实搬入了画卷；一千年后，开封人又把画卷搬入了现实。今天大家游览的清明上河园正是以这幅画史上的稀世珍品为蓝本，采用宋代《营造法式》结合现在建筑方式修建而成。徜徉其间，恍若梦回千年，时光倒流，回到那个繁华盛极一时的北宋都城——东京。 来到这里，千万不要错过每天上午九点的开园仪式，开封府尹包拯与文武百官，设皇家仪仗，行开园之典，迎八方宾客，清明上河园全天胜景正式拉开序幕。步入园区，迎面可以看到一幅长16米，高3米的大型浮雕。浮雕前是一代名师张择端手捧恢弘历史长卷《清明上河图》的大型雕像，寓意着欢迎大家来到清明上河园。首先让我们来认识一下这位名师吧。张择端，字正道，号文友，山东诸城人，生于北宋，卒于南宋，年轻时游学京师，擅长绘画，曾任翰林院待诏。眼
《清明上河图》 鉴定故事的启示 ■赵畅 围绕《清明上河图》的鉴定，曾发生过许多故事。择其一二，读之听之，颇能给玩收藏和搞鉴定的人以有益的启迪。 读清代《识小录》考据，《清明上河图》“画里有四个人掷骰子，其中两颗六点，还有一颗在旋转，掷骰子者大叫：六！汴（开封）人说六用撮口音，画中人却张着嘴叫，应是闽人——此画是闽人伪作！”以“小”见“大”，细节一错，则大错特错。此《清明上河图》，当然也就被排斥在真迹之外了。 据统计，目前世界各地现存的《清明上河图》多达30多本。上述那本《清明上河图》是否在这30多本之列，笔者不得而知，但可以知道的是，这本《清明上河图》既然能够被鉴定，说明此本“清明上河图”其存有一定的艺术价值。要不是因为不经意间的一个细节的露馅，说不定它当年还能继续惑人。 无独有偶，上个世纪末，《清明上河图》的鉴定者、中国古代书画著名鉴定家杨仁恺先生三次来上虞。因为工作关系，我每次得以作陪。有一次，我当面请教其发现《清明上河图》真迹的有关情况，他告诉我：当时共有三件，其中另两件中一本是摹本、一本是“仇英版”。当杨仁恺先生赶到东北博物馆时，比他先行到达的清点人员已经将真迹版的《清明上河图》遴选在外了。而杨仁恺先生恰恰是从选择这一本被排除在外的《清明上河图》开始鉴定的，按他的话说，就是“为了不让真迹漏掉”。
正是这本不被看好的几近出局的《清明上河图》，随着其在杨仁恺先生面前被渐渐打开，杨仁恺先生的心跳已然加快，呼吸也越来越急促，“就是它，它就是已经过去了800多年我们要找的《清明上河图》真迹。”带着喜出望外的心情，杨仁恺兴奋地向在场的人们宣布了自己的鉴定结果。原来，为了鉴定《清明上河图》真迹，杨仁恺先生可谓备足了功课，事先他看了大量的有关《清明上河图》的历史资料和文字记载，特别是对于绘画编年和历史文献的风俗记载等考据的具体了解，可以说，对画中的内容、细节,他早已了然于胸。难怪，当《清明上河图》真迹展现在他面前时，差不多只展开三分之一的画面，那真实的画面场景与资料中提供的事实内容严丝合缝、一拍即合之时，又怎能不让杨仁恺先生像小孩一样欢呼雀跃呢？ “那您当时为什么不再看看其他两本《清明上河图》就立马宣布您自己的鉴定结果了呢？”我曾如此冒昧地问过杨仁恺先生，他笑了笑告诉我：“《清明上河图》真迹肯定只有一本，当时因为太兴奋，也就没有顾及到其他两本。当然，事后，我也还是细细地看了。事实也已证明，那两本并非真迹，其中一本为摹本，摹画的痕迹较浓，与真迹相比较画工笔艺不免凝滞呆板；仇英版的《清明上河图》虽画技一流，其结构也与北宋张择端的画作相近似，但因为其描绘的是明朝中期苏州的繁荣景象，所以在明眼人看来，它们孰真孰假，泾渭分明，相互间不可混淆。”听了杨仁恺先生的介绍，我不禁对他投以敬仰和叹服的目光。我时常想，假若没有他那对于古代书画熟稔而犀利的目光，或许那《清明上河图》的真迹至今还依然会被藏于库房一角，观众朋友们至今无缘饱览《清明上河图》真迹的眼福！渡尽劫波成沧海，韧
《清明上河图》赏析《清明上河图》是一幅长画卷，描绘了公元12世纪北宋开封城外东南七里角的一段汴河风光和城内街道的热闹繁华景象。打开《清明上河图》，一个广阔的生活世界展现在我们面前：一个孩子领着几只毛驴，驮着木炭，过一座小桥，五个纤夫拉着一条大船往上游行走；一批搬运工，背着从船上卸下的货物，手里还拿着一根计数的筹码；大船放倒船桅要驶过虹桥，船上人手忙脚乱，四周无数人在观看、呼叫、帮助出主意；桥上挤满了行人、毛驴、轿子，还有两人拉开架在争吵；桥头乱糟糟地摆满了货摊、地摊；脚店楼上几个人在喝酒；木匠师傅在门口制造车轮。大街上一个大人扶着一个小孩在走路，肉铺里一个小孩围着听一个人说书，僧侣们在街上与人交谈，处处透露出市民们满足的散淡的心态，透露出一片安静安乐的和谐，令人心旷神怡。街道上四处是休闲的人流，大群的人在桥上观看，前拥后簇，大呼小叫，就连正在过桥的大船上的一个小孩也在跟着大叫。有的在汴河两岸看着急速的流水，有的人在城楼下的空地里悠然地休憩。他们安详的幸福形态，就像春天里缓缓流淌的河流。 人物美 有学者主张，从三个方面去观照人物美：第一层面是人体美；第二层面是人的风姿和风神；第三层面是出于特定历史场景中的人的美。无论从哪一层面都包含着对人的神态、动作的审美。通过各异的神态，我们可以推知人物的心情，悲伤或喜悦、着急或悠闲；通过不同的人物活动，我们可以知道人们在从事怎样的物质活动。从《清明上河图》中，我们看到的是小孩：有的在跑，脸上充满了着急；有的在喊，脸上洋溢着可爱；有的在听书，脸上写着认真；是纤夫、搬运工，他们好似想竭尽全身的力气来努力工作；是木匠师傅，慈祥认真地忙碌着手中的技术活；是休闲的人群，他们有的在街上闲逛，有的在交谈，或聊天、或倾诉，处处透露出幸福、祥和的生活心态。各种各样的人物美归结在二个字“祥”、“乐”，让欣赏着满怀心仪与向往。 场景美 画中街道两侧是瓦子、茶楼、酒馆、作坊、当铺等活动场所。镶嵌在市民活动中的是卖东西的货摊，运输粮食的骆驼，托着人的骑驴，四人抬的花轿，还有各式各样、成双成对驮着驴车的毛驴。这些成为市民社会生活最普通、最大量、最基础的部分。也许在一般人的眼中，它们是单调的、平淡的，缺乏内涵的，毫无意趣的。其实不然，它们包含着丰富的历史、文化内涵。“如果人们能以审美的眼光去观照，它们就会展示出一个充满情趣的世界。”茶楼、酒楼、瓦子中的人来人往显示了人们休闲活动的怡情与多样；街上买卖摊的摆放、驮着货物的驴车骆驼的来来往往，表明商业活动的繁忙与发达。整个场景构成了一个繁荣、富足的生活意象世界。 环境美 这里主要指自然环境美。马祖道一说：“心不自心，因色固有。”《清明上河图》中还别具清新、明朗、优美的自然环境之美：山美、水美、树美、花美、草美、河美。自然美首先在于自然物本身的属性，如起伏的山、清澈的水、茂绿的树、芬香的花、幽绿的草、明净的河，这是客观事物本身所特有的美。柳宗元说：“美不自美，因人而彰。”自然美还在于人和自然相契合而产生的审美意象，它是人心灵美的反映。孔子说：“智者乐水，仁者乐山。”面对这清明好时节，自然美景色，每个观赏者都会因之投射出一种意象世界。正如宗白华说的，“意象世界是主观的生命情调与客观的自然景物交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃、活泼
清明上河图导游词 在大家印象中，可能觉得北宋一直是一个积贫积弱的朝代，经常被周边的国家欺负。北宋这个朝代，虽然军事实力不怎么样，但它是我国历史上经济最繁华、科技最发达、文化最昌盛、人民生活最稳定的一个朝代。它的都城汴梁也就是现在的河南开封，是当时世界上最大的城市。大到什么程度呢？单从城市人口上来说，大概在一千年前，日本的首都东京20万人口，欧洲最大的城市10万人口，而开封就已经打到150万人口了。在冷兵器时代，人口的多寡是衡量一个国家实力强弱的重要标志。张择端的《清明上河图》描绘的正是这一时期的开封城，生动形象的几率了当时北宋都城开封城的社会风貌和风土人情。 我们现在走的虹桥，在宋朝它的汴梁第一大桥，野生我国的十大古桥之一。真正的虹桥已经在宋金战争中被烧毁，现在的虹桥都是后世复原的，一共三座，我们现在走的就是其中的一座。历史上的虹桥是木构单孔桥，采用叠梁木拱无柱结构，因为整座桥没有桥墩，就非常便于船只来往。虹桥是历史上鉴别《清明上河图》真伪的一个重要标志，因为真迹属于“帝王珍品”，画师很难见到真迹，所以赝品造假者一般以为虹桥为单孔的石拱桥，而实力是木构的单孔桥。我们现在的虹桥是为了经久耐用，采用了钢筋混泥土建造而成，跨度40米，连两端桥长68米，宽11.5米，高5.8米，是现存的三座虹桥最雄伟的一座。 虹桥下面的就是汴河。汴河是我国古代最早开发的运河之一，它的历史可以追溯到春秋战国时期。“汴河之于京师，乃建国之本”。好了各位现在就让我们进到汴梁里体会下宋朝的美丽和特色的表演。篇二：《横店清明上河图》导游词 横店清明上河图 编辑：《无锡导游网》——孟宪彪 游览顺序： 景门区——虹桥区——高府——码头——上善门——孙羊正店——御街——开封府——樊楼——演出区——小御街——童贯府——蔡京府——金祥湖——水门——梁山——村舍区——范丹庙——点将台 【致词】 ××的朋友们大家好，欢迎大家到我们清明上河图景区参观游览，我姓×，是本景区讲解员，大家就叫我小×吧，很高兴下边由我为各位做导游服务，希望我能把满意和快乐带给大家！小×这里先预祝朋友们玩得开心，下边请各位随我步入清明上河图参观。 【概况】 朋友们：横店影视城是横店集团的子公司。横店集团是2006年度中国企业集团竞争力500强之一，同时又是中国民企自主创新竞争力50强之一。它以电子电气、医药化工、影视娱乐三大产业为支柱，其综合实力位居中国五百强企业集团中的第100位。横店影视城起步于1996年，当时是为著名导演谢晋所拍的《鸦片战争》电影而兴建了“十九世纪南粤广州街”开始的；此后便一发而不可收相继建起了秦王宫、清明上河图、明清宫苑、江南水乡等十三个影视拍摄基地。目前，横店影视城已成为全球规模最大的影视拍摄基地，共有400多部计12000多集影视剧在此拍摄。尤以古装戏为主，国内三分之一以上的古装戏在此拍摄完成。横店影视城也是国家首批4a级旅游区，每年有数百万游客到这里旅游观光。 【景区概况】 清明上河图景区是横店影视城拍摄影视剧最多，年接待游客量最多的景区。截止2006年底，清明上河图景区共拍摄影视剧400余部，其中有如《小李飞刀》、《大宋提刑官》、《傻王闯天下》、《宝莲灯》《少年杨家将》等群众喜闻乐见的影视大片，著名影视明星谢霆锋、何润东、范冰冰等都曾在此拍摄。在游览过程中，景区内的许多建筑，游客朋友也许会有似曾相识之感呢！ 清明上河图景区以北宋著名画家张择端的巨作《清明上河图》为基调，取其神韵，结合
《清明上河图》赏析 摘要 《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。作者张择端，宋徽宗时为宫廷画家。少年时到京城汴梁(今河南开封)游学，后习绘画，尤喜画舟车、市桥、郭径，自成一家。《清明上河图》是他的代表作，曾经为宣和内府所收藏。绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。 关键词 清明上河图，北宋，张择端，风俗画
正文 北宋绘画特点 中国宋朝延续300多年,其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。北宋绘画艺术呈现出新的特点。画面有一种静态平和美,画意重神求理,尤重个体对客观对象的主观观察。民间绘画、宫廷绘画、士大夫绘画各自形成体系，彼此间又互相影响、吸收、渗透，构成宋代绘画丰富多采的面貌。同时,北宋是中国词学发展的第一个繁盛期，词画结合的第一个高峰也于此时到来,绘画也迈入文学化的重要奠基时期。 北宋统一消除了封建割据造成的分裂和隔阂，在一段时期内社会保持着相对安定局面，出现空前未有的繁荣。绘画的需求量明显增长，绘画的服务对象也有所扩大，为绘画发展和繁荣提供了物质条件和群众基础。宋代绘画进入手工业商业行列，一批技艺精湛的职业画家，将作品作为商品在市场上出售。社会对绘画的需求和民间职业画家创作的活跃，是推动宋代绘画发展的重要因素。 宋代绘画艺术在技巧上有许多重要创造。着重挖掘人物的精神状貌及动人的情节，注重塑造性格鲜明的艺术形象。花鸟画、山水画追求优美动人的意境情趣，注意真实而巧妙的艺术表现，并努力进行形象提炼，有着高度的写实能力。文人士大夫绘画对于绘画艺术的繁荣提高也有促进作用，他们在主观的表达和笔墨效果的探索上尤有贡献。宫廷绘画在整个社会绘画的繁荣基础上得到高度发展，其艺术成就也不容忽视。 唐代出现的文人画，从北宋中后期以后形成巨大的艺术潮流。当时对绘画的收藏、品评和延纳画家作画已在上层文人士大夫中蔚然成风。更有不少文人在画幅上题字咏诗渐次增多，开辟了书画题跋的新天地，并能自觉地将书法艺术的表现形式引入绘画中，极大地丰富和提高了绘画艺术的表现手段。文人士大夫在绘画理论上也颇有建树，欧阳修提出表现萧条淡泊的情怀。苏轼的“论画以形似，见与儿童邻”等一系列见解都具有代表性。 在五代南唐、西蜀建立画院的基础上，宋代继续设立翰林图画院，以培养宫廷需要的绘画人才。画院画家与社会保持一定联系，但又受皇帝的制约，宫廷绘画带有明显的贵族美术的特色，既精密不苟。画院集中了社会上的优秀画家，体现了时较高的水平。 在绘画高度繁荣的基础上，绘画理论著述也大量问世。画史、画论、绘画赏鉴及收藏著录等著作大量流传，如《图画见闻志》、《宣和画谱》、《画史》、《林泉高致》等，成为今日研究古代绘画的重要文献依据。 绘画的成就宋代绘画是中国绘画艺术发展的高峰。它所反映的广泛的现实生活内容，在古代绘画史上是极为突出的。运用多采的优美的艺术形式，创造了很多的艺术表现手法，和社会有着密切的联系，表现了中国绘画的成熟与高度繁荣。
大一下学期，我们开设了美术鉴赏这门课程，通过这门课程的学习，我发现美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻而悠远的艺术形式。课堂上老师耐心的教导和欢快的气氛，让我有了很大的收获和体会：如何真正的去欣赏一幅画？怎样感觉到这幅画所真正表达的内涵？如何体会出画家作画时的心情？跟着老师思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到了生活中处处充满了美。 要谈美术鉴赏，首先我们要知道何为美术鉴赏，美术鉴赏就是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程。鉴，就是要要明白作品的作者、年代和背景、门类、语言形式和内容；赏，就是要把获得的感受和个人的经验相结合进行审美判断和评价，鉴是手段，赏是目的。经过这一段时间课程的学习，下面我将从一幅中国风俗画作品——《清明上河图》，就以自己所了解到的进行一些浅显的赏析。 中国历史进入宋代，结束了五代十国连年的征战局面，社会逐步走向稳定，农业经济也得到了发展。农业发展的同时也带动了商业和手工业的空前繁荣，形成了新兴的市民阶层，于是表现市民生活题材的文艺作品也随之应运而生，中国一部分画家因此也逐渐走出画室，融入现实生活。随后就出现了一种取材于市民生活的风俗画，风俗画主要反映当代身处下层人们的社会生活状态，尤其是宋徽宗时期建立了翰林图画院，把五代时期散落的各地著名的画家逐渐集中起来，形成了庞大的画家阵容，这就有了一套完整的绘画制度和适合统治者趣
味的艺术风格，同时这也更有利的促进了宋代绘画的发展，乃至于达到鼎盛时期。尤以北宋晚期张择端画的《清明上河图》，可谓是风俗画的宏篇巨制，它像一部纪实片，向观者详细真实地讲述了北宋时期都城汴京的时代风貌。该作品内容复杂，场景开阔，人物众多，是一幅最具传奇色彩的绘画作品，堪称中国美术史上稀世神品！ 张择端，东武（今山东诸城）人，生卒年月不详，北宋晚期著名画家，主要活动在宋徽宗时代。史书上说，他自幼好学，曾游学于京师，后因画艺出众，才华横溢，后被宋徽宗赵佶召进翰林图画院，专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭，他的画自成一家，别具一格。宋徽宗赵佶曾亲自命题让张择端绘画北宋京都的繁华盛景，张择端请旨到郊外安心作画。谁能想到，这样一幅北宋京都的繁华盛景，竟是在东京都城郊外的偏僻农舍里创作完成的。当张择端呕心沥血完成此作品，将画好的长卷呈给宋徽宗御览时，徽宗大喜过望，连连夸赞。从此，《清明上河图》被宋徽宗赵佶收入皇宫内府。历史上确切记载张择端传世作品也只有一件，那就是《清明上河图》，但仅此一件，足可光照千秋。 《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。有摆货摊的，有卖茶水的，有看相算命的。许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑