文物-博物馆-远古的灵兽--玉鹿
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《如果国宝会说话》第一季001.最初的凝望——人头壶收藏单位:西安半坡博物馆质地:红陶尺寸:高22.5cm,腹径13.5cm,底径6.3cm年代:新石器时代你来自泥土,头微微扬起,仿佛仰望天空。
六千多年过去了,我们进食、生存、繁衍,不断进化,而今凝望着你,我们依旧在思索这一切的意义。
人头壶——红陶材质,由仰韶文化先民制作于六千至六千五百年前。
那时候的人们,不断打磨手中的石器,开始驯养家畜、开垦田地,形成聚落,人类历史进入了新石器时代的纪元。
陶,是人类第一次从无到有的实验,在双手的作用下,土壤、水、火交织在一起,发生物理和化学反应,实现质的转换。
从对泥土的把弄开始,人类认识到自身创造万物的非凡能力。
初生如光明照耀,死亡如黑夜降临,人类一次次地发出悠长的疑问,也一次次地溶解在沉重的泥土。
根源于对于生和死的思考,人类开始了对自我的凝望。
世界各大古老文明的觉醒,大约都从人像艺术的诞生开始。
这件仰韶文化陶壶,只不过是大地留下的亿万张迷惘的面庞之一。
陶壶的人像难以分辨男女,那微微上翘的嘴唇仿佛儿童般纯真地仰起。
这件器物既是壶,也是人的身体,那宽大浑圆的腹部,似乎隐喻着女性的丰腴身材与生育机能。
人头壶的后背,伸出一根断面呈扁圆形的管道,用于向壶内注水,眼睛和嘴巴则构成出水口,窄小的出水口降低了器物的实用性,暗示了这件陶壶或许还具有额外的功能。
当水从人头壶的眼睛流出,恰如泪水流淌,纪念着人类孕育的最初痛楚。
那些古人参照自身捏塑出的形象,比他们的制作者拥有更漫长的生命,与大地同寿,至今容颜清晰。
我们凝望着最初的凝望,感到另一颗心跨越时空,望见生命的力量之和。
六千年,仿佛刹那间,村落成了国,符号成了诗,呼唤成了歌。
002.穿越九千年的笛声——贾湖骨笛收藏单位:河南博物院质地:骨年代:新石器时代九千年前,一只仙鹤死去,把翅骨留在原始人的村落里,人们捧着它,耳边想起鹤群哀悼的声音。
把仙鹤的翅骨凿成乐器,这是一次勇敢的尝试,一支朴素的骨笛由此诞生。
山海经鹿shu的介绍-概述说明以及解释1. 引言引言1.1 概述山海经鹿作为中国古代神话传说中的一种神兽,是山海经中的动物之一。
它的形象包含在中国古代文化中,是人们神秘而又神圣的对象。
山海经鹿是一个极具传奇色彩的存在,纳入了古代中国人对于自然界各种动物的描绘和幻想,具有深远的文化和艺术意义。
在山海经中,鹿是一种顶天立地的巨兽,它的身体也非常巨大,整个身躯涂覆着一层沉稳而华丽的毛发,双角高高耸立在头顶上。
根据古代传说,山海经鹿可以飞翔,它们在天空中留下美丽的痕迹。
这种神奇的能力给了古代中国人们无限的遐想和幻想,因此,山海经鹿在中国文化中被赋予了独特的象征意义。
在古代中国文化中,山海经鹿被赋予了诸多象征意义。
它代表着美好、幸福和吉祥。
它的角象征着权利与尊贵,它的飞翔象征着自由与无拘无束,它的威严与尊贵让人肃然起敬。
因此,山海经鹿成为了古代帝王的象征之一,经常出现在古代文化艺术品中。
山海经鹿的传说不仅在古代文化中有影响力,它也深深烙印在现代文化的发展中。
无论是文学作品、绘画、雕塑还是影视作品,山海经鹿都是珍贵的创作题材。
它的神秘和美丽吸引着人们的注意,成为了古代神话文化的重要组成部分。
总结起来,山海经鹿作为中国古代神话文化中的重要角色,承载着丰富的象征意义,既是古代文化的瑰宝,也是现代文化的灵感源泉。
对山海经鹿的了解,将帮助我们更好地理解古代中国人的思维方式和文化传统,同时也能够从中感受到人们对自然界的崇敬和向往之情。
在接下来的章节中,我们将详细介绍山海经鹿的起源、特征和传说,以及对它的认识、意义和影响。
1.2 文章结构文章结构:本文分为引言、正文和结论三个部分来介绍山海经鹿。
1. 引言部分(Introduction)在引言部分,将首先对山海经鹿进行概述,简单介绍其来源和相关背景。
接着,会对文章的结构进行说明,凸显各个章节的主要内容和意义。
随后,明确本文的目的,即对山海经鹿进行深入介绍和剖析。
最后,在引言的总结部分,提出预期的文章收获和总结。
千年玉鹿文化千年玉鹿文化早在新石器时代,鹿就成为被表现的艺术题材,仰韶文化半坡遗址出土有著名的鹿纹彩陶盆。
用玉料雕琢鹿形却要到商代,主要有鹿头形玉饰和鹿形玉佩两种。
山西灵石旌介村商代晚期2号墓出土的鹿头形玉饰(图1),圆雕,鹿角高耸,圆眼,双耳紧贴,口微张,颈部钻有一孔。
河南安阳殷墟出土的商代晚期鹿形玉佩(图2),鹿作回首状,口微张,双耳后展,四肢前曲作卧状,前足钻有斜向孔。
图1图2西周的鹿形玉器主要有鹿形玉佩,不见商代的鹿头形玉饰。
除了继承商代鹿形玉佩的站立姿态、无角的外形特征外,新出现了鹿角高大的玉鹿造型。
陕西宝鸡茹家庄西周弓鱼伯墓出土的两件玉鹿玉佩(图3、4),大者高8.4厘米,大鹿昂首前视,臣字眼,角较长,有一圆穿位于角根处,蹄形足,小鹿作回首状,鹿角分支较多,圆眼,角中有一孔,供系佩之用,两鹿除关节部位有简单的阴刻线外没有其它纹饰。
此外,该墓还出土的一件鹿形玉佩(图5),圆雕一雌性幼鹿作站立回首状,无角,头顶两大耳耸起;两目之间穿透一圆孔,小尾翘起,臀部钻一较大圆孔,前后蹄足也各钻一穿孔。
此造型与河南安阳殷墟出土的商代晚期鹿形玉佩有较多的相似之处。
山东滕州前掌大西周早期3号墓出土的鹿形玉佩(图6),鹿两角枝杈突出,高耸醒目,长颈弯曲作回首状,翘耳,圆目,上下颌、鼻、嘴分明,圆臀,小尾下垂,前腿直立,后腿微弯曲,颈间饰涡纹。
图3图4图5图6唐宋辽金元时期,玉鹿又赋予新的题材。
这段时期一是圆雕玉卧鹿较为常见,既可作摆饰,又可作文房镇纸。
二是辽金元时期的“秋水玉”,表现的是女真族秋季狩猎、射虎捕鹿的情景,图案为山石、柞树,有的虎鹿并存,有的双鹿为伴,有的柞树藏虎,最常见的还是山林群鹿图,在雕琢手法上,常留玉皮巧做秋色。
到元代,“秋山玉”逐渐衍变为福鹿图案,其影响一直波及到明清。
玉卧鹿·唐代·北京故宫博物院藏卧鹿形玉嵌饰·宋代·北京海淀区北京师范大学工地清代黑舍里氏墓出土玉卧鹿·宋代·北京故宫博物院藏秋山图玉佩·金代·黑龙江省博物馆藏秋山图玉佩·金代·北京故宫博物院藏秋山图玉佩·元代·北京故宫博物院藏青玉双耳鹿纹八角杯·辽代·北京故宫博物院藏到了明清,玉器的吉祥图案大量流传,很多吉祥图案含谐音隐喻之意,表达美好的愿望。
琉璃工艺品摆件鹿
经过千年,琉璃工艺品摆件鹿一直是中国文化的重要组成部分。
一个没有琉璃工艺品摆件鹿的家庭是不完整的,每一个家庭都有几个在客厅或餐厅里的摆件鹿。
它们不仅是一种装饰,而且代表着幸福愉悦的居家生活。
琉璃工艺品摆件鹿起源于汉代,表现出上下五千年以来的文化传统。
它们的历史文化内涵包括中国的传统文化、宗教文化、历史文化、人文地理文化等。
它们不仅体现着中国历史悠久的文化底蕴,而且展示了中国中世纪文化和古老传统的完整框架,以及中国文化中多种元素的表达。
由于中国历史悠久,民间文化丰富,琉璃工艺品摆件鹿也非常丰富。
它们各具特色,存在着众多种类。
从朴素的手工作品到精工细琢的精美品,都有其自身特色和价值,如安藤、磁州、豆石、瓷器等。
琉璃工艺品摆件鹿分为普通和艺术品两大类,其中艺术品以其精致的做工,明亮的色彩和浓郁的民族特色,吸引着众多收藏家和艺术爱好者。
琉璃工艺品摆件鹿的制作过程极其复杂,这些工艺品的每一个细节都经过精心策划,包括材料的选择、制作过程、包装和装饰等。
它们需要一系列技术完成,首先要将料烧制成琉璃形状,然后在其上施加油漆,最后用细心的手工缝制装饰。
琉璃工艺品摆件鹿被用作礼物,可以传递象征着平安祥和的祝福。
它们的精致设计,给人以宁静的感觉,相信它们能够成为幸福家庭的
标志,给家人温暖的安全感与永恒的爱情祝福。
琉璃工艺品摆件鹿是源自中国古老传统文化,有着丰富的历史文化内涵,在中国不同地域有着不同的制作技法和文化活动。
它们是中国文化的重要组成部分,也是家庭文化传承的重要象征。
探观古玉春秋(一)春天在即,在这里带大家看看过去一年里古天一的古玉拍卖。
古玉的春秋历经几千年,古代玉器雕琢是中国文化史的一场别具风格的大戏,历朝历代都有可圈可点的佳品涌现出来。
广泛的私人收藏是我们这个地球人类共有的喜好和特色,因此民间市场交易的蓬勃带给大家鉴赏古代玉器的良机。
我们应记住,玉器是极具历史时代风格的产物,但是这个收藏市场的货品又历来良莠不一,吞噬了无数的人生财富,慎重的态度是多在这里看,细端真伪。
西周玉鹿高4.4cm 161,000RMB黄褐色玉鹿,为西周时期的典型器,具有鲜明的西周风格。
玉鹿为扁体片状雕刻,局部有沁色,呈站立状。
树形长角粗壮,臣字形大眼,大耳,短尾,体态丰润,蹄趾明显。
体肌以两道圆弧线表现,简练明快。
玉鹿早在商代就已出现,主要有鹿头形玉饰和鹿形玉佩两种。
到了西周时期,新出现了鹿角高大的玉鹿造型,这件玉鹿即为此时期的典型作品。
此玉鹿光素无纹,仅以几条简洁的轮廓线,区分开躯体和四肢,造型气宇轩昂,姿态优美,具有蓄势待发的动感。
玉鹿嘴部有穿孔,此玉鹿时代特征明显。
西周青黄玉兽面纹璜长14cm782,000 RMB青黄玉质,作神兽纹璜,雕工有明显的“一面坡”特征,为西周琢玉风格。
此璜的雕琢特点是其纹饰先琢一垂直的细阴线,再在此阴线的外侧隔开一条阴线的宽度斜琢一宽线;宽线深的一面出垂直陡棱,它与细阴线间的空隙遂成为一条阳文线;宽线浅的一面与器表面相交处出硬棱;宽线与细阴线的沟底都磨光。
这种雕法利用平面、斜面、阳线、阴线在把玩时反光面交替变化闪动造成丰富的装饰效果,是西周中期新出现的特点。
此玉璜的厚度均匀,边棱陡直,表面及线的底部都磨得很光平,表现出很高的雕琢技术水平。
汉青白玉小翁仲高3.3cm 115,000RMB玉翁仲是汉代辟邪三宝之一,其他为:玉刚卯严卯、玉司南佩,是汉代玉文化的典型代表。
玉翁仲刀工简练,尺寸较小,体扁长,为半圆雕。
翁仲造型简单,用了了几刀就表现出了冠、头、胡须、双臂和上下身;以阴刻线饰双目和口;腰间以两道粗横弦纹,表示拱手;着长袍,直立正视。
历史的作文600字有关历史的作文600字(精选43篇)在日常学习、工作抑或是生活中,大家都写过作文吧,作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。
写起作文来就毫无头绪?以下是小编为大家整理的有关历史的作文600字,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
历史的作文600字篇1清晨,天边的第一束阳光洒在这燕赵大地之上,瞬间使灰暗的世界变得灿烂起来,他驱散了夜间的寒意,把邯郸装饰得更加美丽。
此时的我,正在骑车前往学校的路上,我不经意间看到了一处正在搭建的高楼,于是心里在感慨的同时,思绪又奔回了我儿时的邯郸。
那时的邯郸,是一个不是很干净的小城市。
小到几乎只有它的历史文化才能让别人记起它,房屋低矮,几乎没有高楼大厦……“嘀”,一声车铃又把我拉回了现实,望着如今一座座高楼的修建,我愈发感觉到邯郸正在走向发展,走上通往辉煌的台阶。
我爱邯郸,不仅是因为他是我的家乡,更因为它渊源的历史足迹以及它深厚的文化地韵,我们都知道中国的语言文化历史悠久,极富代表性,而汉语中最为精华的莫过于成语,邯郸,正是这一精华的发源地。
我爱邯郸,也同样爱它的自然人文景观,武陵丛台:拥有上千年的文化底蕴,它雄伟壮阔的样子让每一个见到他的人都心生震撼;又比如邯郸的自然明珠:龙湖,赵苑等,个个都很美丽,也让每一个来邯郸游玩的人对邯郸的飞速发展和和谐的美景产生敬重。
如今三年大变样还有一年多就要结束么人邯郸未来的宏图也已初具规模,那将是一个历史与现代相融合的城市,他不会因古老的历史而显得古旧,也不会被强烈的现代气息泯灭它原来的“文化”,这将是一个成功的改造。
但我还是要说,邯郸今后的道路还很遥远。
马上就要到学校了,我已经看到了熟悉的同学,他们脸上都挂着熟悉的笑脸,是啊!他们在等我,而在前方等着我们的,是一个邯郸市的未来。
历史的作文600字篇2历史是飘渺的,你无法触及到它,甚至不知道它从哪里来、到哪里去;历史是真实的,它以天地为纸、时间为笔、万物为墨,书写出一部经典传奇。
从南京博物院藏的一件玉半圆形器说起文 图/夏勇南京博物院藏玉半圆形器南京博物院藏有一件20世纪50年代征集自苏南地区的半圆形器,收录在《中国玉器全集1·原始社会》(河北美术出版社,1992年)中,上面琢刻有一个要素基本完整的神徽。
完整的神人兽面像即神徽,集中出土于良渚古城反山和瑶山两个显贵墓地,计26幅。
其他质地刻有神徽图像的考古出土品仅见于福泉山遗址吴家场墓地,其余遗址不见。
苏南地区历史上并无成组半圆形器的出土,也不见琢刻神徽的玉器。
因此很有必要重视这件半圆形器。
《中国玉器全集1·原始社会》对其描述:“该器呈半月形,土黄色,属透闪石软玉,玉质较差,背面内凹,其左右两边各有一对斜钻隧孔,作穿缀用。
正面有浅浮雕和阴线细刻相结合方法琢刻成的羽冠神人兽面纹,系传世品中见到的最完整的图案,与反山12号墓琮钺上所刻大致相同。
此器神人和兽合为一体,兽眼在人的双肘内侧,下为兽足,呈锋利爪状。
人的五官及四肢均用浅细密集的阴刻线组成,刻工精致、细巧。
”观察照片,半圆形器表面相对完整,边缘可见反光,显示本体保存较佳。
图案沁蚀磨损部位主要见于弧面最突出的兽面部位。
其表面留有一定的玉色。
土黄色这种较为厚重的颜色特征可以从几方面理解。
一是良渚文化玉器由于特定的玉料和土壤埋藏条件,受沁后往往呈现白、黄等颜色,古董收藏圈俗语称为“鸡骨白”“南瓜黄”“鸭屎青”等,为考古界沿用。
少沁和不沁者,多见于嘉兴以东至上海地区。
二是在胶片摄影时代,不管是正片还是负片,饱和度相对后来的数码相机CCD和COMS感光芯片成像要高。
如1989年出版的《良渚文化玉器》图录也是同样的色调。
三是原来可能为收藏者长期把玩,同样也会变色,原理在于铁元素的氧化着色效果。
清代至民国初年,清宫旧物新说南京博物院藏半圆形器(彩图采自《中国玉器全集1·原始社会》,摹本为作者绘制)和民间收藏还流行给古玉上色。
征集的具体时间是1951年。
当时学界关于良渚文化的认识还停留在龙山文化的太湖类型,不仅认为其年代约在夏商之际,也没有将其与玉器联系起来。
唐代圆雕玉器动物特征唐代圆雕玉器是中国古代玉器工艺的代表,其中的动物造型描绘了中国古代的自然环境和人们对自然的认知。
唐代圆雕玉器的特点是以圆润的线条和平衡的比例来表现动物神态,动物形象的特征鲜明,经过细致的雕琢和雕刻,赋予了动物生动的形态和神秘的象征意义。
本篇文章主要介绍唐代圆雕玉器中动物的特征以及它们所代表的象征含义。
第一章虎唐代圆雕玉器中的虎是一种勇猛的动物,它通常被描绘为威武有力、骄傲自尊的形象。
唐代玉雕师善于营造这种形象,虎的体态返璞归真,自然的线条流畅而不失力度感。
虎的毛发也被刻画得非常细腻,展现出自然的质感和力量感。
在唐代社会中,虎一直被视作神圣的动物。
唐人认为,虎不仅是国王的象征,还具有守护之力,是保家卫国的精神象征。
唐代圆雕玉器中的虎,往往寓意着国家繁荣和安定,是一种吉祥的象征。
第二章龙龙在中国文化中被视为最具有神性的动物之一,因此唐代圆雕玉器中的龙形象也尤其重要。
唐代玉雕师所塑造的龙,通常被描绘为一种神秘而又美丽的形象。
龙的身体线条流畅,有肌肉的质感;头部被刻画为长而尖,具有力量感;而龙的爪子则常常被刻画得十分细腻,充满了神秘的气息。
在唐代文化中,龙被视为天上神兽,代表着中国的文化自信和繁荣富强。
唐代玉雕师所雕刻的龙形象,往往寓意着国家的兴盛和繁荣,是一种中华文化的象征。
第三章鹿唐代圆雕玉器中的鹿,通常被塑造成一种优美而安静的形象。
鹿的身姿迎风而立,小巧美丽,将动物造型的简约之美和玉雕艺术的精湛相结合。
其轮廓清晰,线条优美,具有一定的艺术价值。
同时,鹿也代表了富贵、落雁平阳、千里莺啼绿映红,天涯何处无芳草?君埋泉下泥销骨,我寄吊庭郎寄声丧。
纯洁和祥瑞之意。
唐代玉雕师所雕刻的鹿形象,常常被用于吉祥的祈福之中,象征美好的愿望和希冀。
第四章狮唐代圆雕玉器中的狮,通常被描绘为一种威武、凶猛而又神秘的形象。
狮的身体线条粗壮有力,头部和爪子的细节被刻画得非常细腻,展现出狮子原始的气息和神秘之美。
IDENTIFICATION AND APPRECIATIONTO CULTURAL RELICS 007文物鉴定与鉴赏2021.2(下)早在先秦时期,鹿就与原始族群的社会生活有了密切的联系,以特定的形象出现在人类文化的不同领域中,并在漫长的历史进程中逐渐形成了具有深厚底蕴的中国鹿文化。
从文献资料的记载来看,最早在《山海经》中有“其兽多麋鹿”的记载,《诗经·小雅·鹿鸣》中也有“呦呦鹿鸣,食野之苹”“兽之所同,麀鹿麌麌”等优美语句;很多流传至今的神话也有不少与神鹿有关,其内容或唯美或壮丽。
随着时间的推移,鹿的形象以不同物质为载体,越来越频繁地出现在人们的生产生活中,岩画上、陶器上、木器上、青铜器上、金器上都有鹿的形象,数量庞大,种类繁多,内涵各异,但是无论是什么时间,无论是什么形态,鹿的形象代表的更多的是吉祥,是美。
考古发现表明,动物鹿的形象在新疆各地的历史遗迹都有发现。
对古代一些民族或部族来说,鹿是一种非同寻常的动物,出现于他们的政治、宗教、文化生活中,并见诸历史文献记载及考古遗存当中。
①鹿崇拜作为从远古时期开始有的一种自然崇拜意识,因受到气候、地理等因素的影响,不断演变和发展着。
“不同气候不同需要产生了不同的生活方式。
”②因此,各地在不同时期也产生了不同的生产生活方式、不同的宗教信仰以及不同的艺术创作。
人们鹿崇拜意识的演变和发展,表现在以鹿为元素的岩画、鹿石、佩饰、壁画中,内容非常丰富,鹿的形态可谓是千姿百态。
可见人们是把鹿当作吉祥的正面形象来进行崇拜,并赋予了它强大的功能,有些功能甚至保留至今。
新疆各地发现的鹿形象的文化遗存中,时代较早的是岩画和鹿石。
我国是世界上岩画最多的国家之一,新疆又是我国岩画最多的省区③,尤其是北疆阿勒泰、伊犁、塔城等地区的岩画以数量多、分布广、内容丰富、保存较好著称,其中动物题材、狩猎题材和生殖崇拜题材的岩画居多。
这些地区的岩画中以鹿为题材的岩画占很大篇幅。
1975—1981年,考古工作者在宝鸡市纸坊头、竹园沟、茹家庄发掘出27座古墓葬,出土大量精美的青铜器、玉器、陶器等文物。
根据出土铜器铭文“伯”等的释读与考证,一个史册失载的西周诸侯国——古国的神秘面纱被考古工作者层层拨开。
1 基本情况国墓地共出土玉器500余件(组),主要有服饰用玉、礼仪用玉和丧葬用玉,这批玉器质地优良,造型精美,工艺精湛。
服饰用玉中尤以象生动物形玉饰传神唯美,其形态多样,栩栩如生。
特别是回首玉鹿,惟妙惟肖,形象生动,可谓“千年回眸百媚生”。
西周时期,造型生动优美、数量最多的玉器莫过于各种人物和动物形象的玉雕,有平雕,也有圆雕,琢刻精致,题材新颖多样,写实性强,姿态活泼,具有很高的艺术价值。
动物形玉雕多用于佩带,其造型在构思上脱离了当时礼制性玉器思想意识的束缚,成为玉工们摆脱神秘的艺术色彩,抒发对自然美好形象向往感情的一块小天地。
玉工们在日常细心观察自然界飞禽走兽的各种神态的基础上,充分发挥自己的想象力和高超的琢制技术,雕刻出一个个活灵活现、栩栩如生的飞禽走兽,向我们展现出一派生机勃勃的自然景象。
服饰用玉是西周时期贵族人士的必备之物,是彰显身份地位的重要标志物,《礼记·玉藻》就有“君子无故,玉不去身”的记载。
国墓地出土的象生动物形玉饰主要有玉鹿、玉鱼、玉鸟、玉牛、玉虎、玉兔、玉蚕等,这些玉饰大多出土于棺内墓主的头部、胸腹部、腰部以及腿脚部等部位,可能是单独或者与其他玉饰组合用于墓主佩戴的装饰玉。
2 典型玉饰2.1 玉鹿鹿,是古人的崇拜图腾之一,它以神秘的行踪和优美的体态,赢得了人们的喜爱。
鹿在中国传统文化中始终占有一席之地,它不仅是先人主要的狩猎对象,是宗教仪式中的重要祭物,还作为生命力的象征(一雄多雌及鹿角的脱而复生)和升官发财之吉兆(福“禄”喜寿)。
《诗经》中与鹿相关的诗有多篇:“呦呦鹿鸣,食野之苹。
我有嘉宾,鼓瑟吹笙。
”这些关于鹿的描写折射出丰厚的文化寓意,反映了古代社会生活的特色和风貌。
远古的灵兽-------玉鹿
三门峡市虢国博物馆张秀玲鹿是由古至今人们心目中的一种瑞兽,有祥瑞之兆,古代玉器中自然少不了鹿这样一个题材。
商周时期独有的薄片状玉鹿是最原始也是最经典的一类,写实与夸张巧妙结合,艺术剪影般的视觉效果,称得上是极为出色的平面立体化艺术。
鹿“食则相呼,行则同旅,居则环角向外以防害”,古代先袒们将鹿这种群居的习性推及人类,以鹿喻宾朋,以“鹿鸣”为宴会宾客之乐。
《诗经·小雅·鹿鸣》中云:“呦呦鹿鸣,食野之苹。
”,后来,所谓“鹿鸣宴”也就有了大宴群臣嘉宾的意思。
南朝时《宋书·符瑞志》中也有记载:“天鹿者,纯灵之兽也。
五色光耀洞明,王者德备则至。
”还有,“鹿为纯善禄兽,王者孝则白鹿见,王者明,惠及下,亦见。
”
鹿的形象最早出现在玉器中是在商代,历经各朝各代演化,造型千姿百态,丰富多彩,它们或卧或立,或奔跑于山间绿野,或漫步于林间树下,皆秀美生动、典雅可爱,体现了人们对美好生活的追求和向往。
不同朝代的鹿纹玉器虽然各具时代特色,但商周独有的板片状玉鹿无疑是最原始也是最经典的。
它们的工艺简单古拙,在造型的把握、线条的处理上能把写实与夸张巧妙结合,寓动于静中又有艺术剪影般的视觉效果,称得上是极为出色
的平面立体化艺术。
鹿的原始崇拜在贺兰山、武夷山等地区,旧石器时代晚期遗存的岩画中已屡屡出现有鹿的形象,这是史前先民留下的思维符号,是一种原始图腾的图像。
据考古发现,新石器时代中晚期北方及黄河中下游地区,许多史前文化层出土的陶器上都绘有鹿的形象,尤其是青海地区卡约文化出土的彩绘陶器上,动物造型中以鹿纹最为常见。
有研究学者在古代原始崇拜图腾形象与岩画上古人留下的思维符号联系研究中发现,鹿是以“母性”形象出现的,古人崇拜信仰鹿是人类的母性祖先。
青海湟源大华中庄出土的一件卡约文化时期的铜权杖首上就有母子鹿的形象,子鹿在母鹿腹下吃奶,母鹿耸肩、弓腿、竖耳呈警觉状。
考古研究人员认为,在图腾崇拜盛行的时代,人们把图腾形象视为本族群的血缘亲属或祖先。
在动物崇拜中,人类认为动物有着神圣的威力,视它们是人类繁衍生息的始祖。
把人类血亲关系转嫁到崇拜物身上,认为一旦和崇拜物结成亲缘,就会取得崇拜物超自然的威力。
这种图腾崇拜的信仰,在澳大利亚土著人群中也有反映,在欧洲、美洲等世界许多地方都有类似的文化遗迹。
鹿作为人类崇拜的神灵,其本质是善的,是保护叭类的母系祖先,子鹿正是嗷嗷待哺的人类新生儿的代表,其反映的是人类得到神灵的庇护,安然无恙。
人类以鹿为神,为人神的结合体,具有超自然的威力。
那么芸芸众生中,凶禽猛兽、雪山洪水,人类缘何钟情于鹿之信仰呢?对鹿崇拜的认识,可能主要有两点,一是鹿有超强的奔跑能力,另外就是作为鹿惟一的抵御猛兽的能力表现在鹿角上。
在原始社会,无论是在狩猎阶段还是畜牧阶段,或是在部落冲突中,善跑者总能占有优势。
尤其是在畜牧阶段,畜群的管理与保护都需要强健的双腿,因而善于奔跑的鹿便具备了神的威力,人类向往自己也能像鹿一样可随处迁徙,不受自然条件的限制,对其崇拜是显而易见的。
同时,鹿角之坚固已足以刺穿狼的腹腔,因而在自然条件下,腱康、强壮的鹿很少成为狼之猎物。
因而,无论是在陶器、骨管、饰件还是岩画上的鹿的形象,都往往采用夸张的绘制手法表现鹿角,从鹿的总体造型观之,大都为颈重而脚轻。
这一点在商周时期的玉鹿上也表现得很明显。
对鹿角强健的向往,一直沿用至春秋时期,在南方楚墓中多以鹿角作为礼器而殉葬,以至于鹿角后来演变成王权的象征。
商周时期玉雕鹿形佩的形象,就忠实记载了古代先民的思想意识形态。