论白居易诗歌语言艺术

[白居易诗歌鉴赏]白居易的诗歌白居易的诗歌篇(1):白居易诗歌的鉴赏白居易诗歌的鉴赏一这是一首富有理趣的好诗。

它以极通俗的语言说出了一个道理：对人、对事要得到全面的认识，都要经过时间的考验，从整个历史去衡量、去判断，而不能只根据一时一事的现象下结论，否则就会把周公当成篡权者，把王莽当成谦恭的君子了。

诗人表示像他自己以及友人元稹这样受诬陷的人，是经得起时间考验的，因而应当多加保重，等待“试玉”、“辨材”期满，自然会澄清事实，辨明事伪。

这是用诗的形式对他自身遭遇进行的总结。

在表现手法上，虽以议论为主，但行文却极为曲折，富有情味。

“赠君一法决狐疑”，诗一开头就说要告诉人一个决狐疑的方法，而且很郑重，用了一个“赠”字，强调这个方法的宝贵，说明是经验之谈。

这就紧紧抓住了读者。

因在生活中不能做出判断的事是很多的，大家当然希望知道是怎样的一种方法。

“不用钻龟与祝蓍”。

先说不用什么，而该用什么，却不径直说出。

这就使诗歌有曲折、有波澜，对读者也更有吸引力。

诗的第二、三句才把这个方法委婉地介绍出来：“试玉要烧三日满，辨材须待七年期。

”很简单，要知道事物的真伪优劣只有让时间去考验。

经过一定时间的观察比较，事物的本来面目终会呈现出来的。

以上是从正面说明这个方法的正确性，然后掉转笔锋，再从反面说明：“周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。

”如果不用这种方法去识别事物，就往往不能做出准确的判断。

对周公和王莽的评价，就是例子。

周公在铺佐成王的时期，某些人曾经怀疑他有篡权的野心，但历史证明他对成王一片赤诚，他忠心耿耿是真，说他篡权则是假。

王莽在未取代汉朝政权时，假装谦恭，曾经迷惑了一些人；《汉书》说他“爵位愈尊，节操愈谦”。

但历史证明他的“谦恭”是伪，代汉自立才是他的真面目。

“向使当初身便死，一生真伪复谁知？”这是全篇的关键句。

“决狐疑”的目的是分辨真伪。

真伪分清了，狐疑自然就没有了。

如果过早地下结论，不用时间来考验，就容易为一时表面现象所蒙蔽，不辨真伪，冤屈好人。

浅析白居易的平易通俗诗风众所周知，平易通俗、明白易懂是白居易诗歌的基本特点。

苏轼《祭柳子玉文》中提到过“元轻白俗, 郊寒岛瘦”。

“白俗”即在指白居易的浅俗。

然而我认为白居易的浅俗,做到了“妇孺皆能看懂”“童子解吟长恨曲，牧儿能唱琵琶篇”的境界，已经不是一个俗字能评价得了的。

他的俗并不是肤浅庸俗,而是语言平易近人,人人能够领略其意。

正如每一种表现形式都可以追本溯源一样，白居易平易通俗的诗风也有其独特的形成来源。

本文就其诗风引发出对白居易的人生理想、生活态度、信仰与思想的初步探讨。

白居易是中唐时期的代表诗人，是中国诗歌史上继杜甫之后又一杰出的现实主义诗人。

白居易平易通俗诗风成因的一大主要因素编是他的爱民之心和大众意识。

在《寄唐生》中，白居易明确表示他写诗的目的是“唯歌生民病，愿得天子知”。

他的诗歌是为君为臣为民为物为事而作，因此就决定了他诗歌的受众面必须是广阔的，不能只有王公大臣或文人骚客看得懂。

上至皇宫贵族下至每个平民百姓都要看的懂，他以平民的视角所写的平民之事，所道的平民之情才能起到作用。

正因为他“为民而作”的思想贯穿于他的整个诗歌创作，所以他的诗或以人民为描写对象真实地反映他们的际遇，表现他们的喜怒哀乐；或者写诗人自己的生活处境，抒发随遇而安知足常乐的貌似旷达却充满抑郁心情。

白居易的目的似乎要在天子与广大受苦受难的人民之间架起一座桥梁，使天子乃至天下乃至后人真正了解当时的民生疾苦。

所以，如此庞大的抱负，如此广阔的受众面，如此伟大的目标，诗风如不浅显易懂、平易通俗又怎么能流传的开呢？如果诗作流传不广，受苦受难的人民理解不了，便无从谈让天子知，让人民知，让天下知了。

白诗中，“满面尘灰烟火色，两鬓苍苍十指黑”的卖炭翁，“岁种薄田一顷馀”的农民，“扎扎千声不盈尺”的织缭绫女工，“荷簟食，携壶浆”到田里送饭的妇女和儿童，带着孩子挎着敝筐拾麦穗的贫妇，“幼者形不蔽，老者体无温”的贫苦村民，沦落天涯嫁给商人妇的琵琶女……这些活生生的人物都是贫苦大众的代表，白居易对他们有着极大的同情心，他常因他们而热泪青衫盈眶湿，他的同情心让他一生耕耘不缀，为民而歌。

白居易的诗歌艺术特色白居易的诗歌艺术特色每个人的人生经历不同，写出来的诗歌也是自成一体，我们看看下面的白居易的诗歌艺术特色，欢迎阅读。

白居易的诗歌艺术特色【摘要】元和十三年（818），白居易由被贬江州司马改任忠州（今重庆市忠县）刺史。

他在忠州将近一年的贬谪生活，在这期间曾创作了120多首诗歌。

这些诗歌有很多反映了巴渝地区独特的山川风物、人情世故，也表达了他在任职期间丰富而复杂的人生经历和思想感情。

【关键词】白居易；巴渝诗歌；内容；艺术特色巴渝地区是一个有着悠久历史和深厚文化积淀的地区，有着独具特色的地域文化。

巴，乃古巴国所在地，治所在江州（今重庆）；渝，乃指渝水，为嘉陵江古称。

据《华阳国志·巴志》所记：“其地东至鱼复，西至僰道，北接汉中，南极黔涪”。

[1]P1忠州处于三峡腹地，虽然荒僻，但面对气势雄伟的长江，背靠崇山俊岭，不仅有三峡胜景，还有许多历史遗迹，更是天然的动植物王国，还有充满异域情调的民情风俗。

忠州文化在巴渝文化中占据着很重要的位置。

历代名人学士如李白、杜甫、苏轼、黄庭坚、陆游等在其地均有翰墨传世，白居易也是其中之一。

白居易在忠州任职将近一年多，他前前后后写下了将近120首优秀的诗篇。

这些诗歌题材广泛，内容丰富，感情充沛真挚，具有较高的思想价值和认识价值。

以下将主要从两个大方面简单论述：一、白居易的忠州诗的主要内容（一）借助巴渝地区的自然景观抒发自己感情白居易赴任忠州刺史之时恰好是阳春三月，此时的长江两岸，峰峦耸峙，草长莺飞。

优美的三峡风光，使白居易惊喜不已。

他沿途赋诗，描山绘景，触景生情，表达了自己对巴渝地区自然景观的认识，抒发了自己身处逆境的苦闷情怀。

留下了几首动人的诗篇。

例如《入峡次巴东》、《初入峡有感》、《夜入瞿塘峡》、《题峡中石上》、《滪滟堆》等就是具有代表性的`作品。

例如《初入峡有感》：“上有万仞山，下有千丈水。

苍苍两崖间，阔狭容一苇。

……自古飘沉人，岂尽非君子？况吾时与命，蹇舛不足恃。

白居易新乐府诗的艺术特色本文是关于白居易的文学文章，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。

导语：乐府是汉代廷设立的管理音乐的官府机构，汉武帝时期大规模扩建，从民间搜集了大量的诗歌，人们就把这一机构搜集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者简称乐府。

下面我们主要是来了解白居易的新乐府诗的艺术特色。

白居易是活跃在中唐时期我国诗坛上伟大的现实主义诗人，其所创作的诗歌都具有淳朴自然、形象生动、通俗易懂的特点。

其诗歌创作的通俗性和写实性两大特点，都集中表现在新乐府诗的创作之中，因此，新乐府诗的艺术特色即引起了古今学者的广泛关注。

本文试图通过对白居易新乐府诗的分析挖掘其创作的通俗性、写实性。

《秦中吟》十首和《新乐府》五十首是白居易的新乐府诗的主要作品，同时也是他现实主义诗论的实践。

这些现实主义诗歌对中唐社会的政治弊端、社会黑暗、赋敛苛暴、宦官奢靡、民生疾苦等不良习俗都有所反映，体现了他“为时”、“为事”而创作的理论主张。

一、以叙为主、叙议结合的表达方式白居易新乐府诗基本上都是叙事诗，显示出以叙为主，叙议结合的特点。

一般叙述到最后，往往发出议论，对所写的事件作出明确的评价。

这也和他所谓的“卒章显其志”有关。

在他的著名篇目《红线毯》的诗下小序里，明确表明此诗题旨在为忧虑蚕桑耗费之巨而作。

咏“红线毯”为何“忧蚕桑之费”呢?因为红线毯是高档丝织品，织毯以茧丝为原料。

诗的第一部分即一至五句，就是记叙用茧线织成红线毯精工细作的过程。

通篇的记叙后，那股“惟歌生民病”的激情促使他几乎是指着宣州太守的鼻子厉声喝问，表现了为民请命而“不惧权豪怒”(《寄唐生》)的精神：宣州太守知不知?这不是一般的询问口吻，乃是一种反诘语气，是责问，是有力的抨击。

“千两丝”不是实指，虚写所耗费蚕丝之多。

“一丈毯”就需“千两丝”，那么“披香殿广十丈余”，又该耗费多少蚕丝啊。

诗人内心痛苦而愤慨，以致不能不喊出更为振聋发聩的最后两句：“地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣!”这是控诉，是怒斥，锋芒毕露，无所畏惧。

概括白居易讽喻诗的艺术特点白居易（772年-846年），唐代文学家，是中国古代文学史上最杰出的讽刺诗人之一、白居易的讽喻诗在唐代文坛影响甚大，其独特的艺术特点主要体现在以下几个方面：一、明晰的寓意和意象：白居易的讽喻诗往往通过明晰的寓意和意象来表达讽刺的目的。

他以一种简练明了的方式将虚实相取、意象转化为文字来传递他对现实社会的看法和批判。

比如他的《新婚别》一诗中，以婚姻为载体，表达了对官场腐败和社会黑暗的讽刺，读来通俗易懂却意味深长。

二、情感的疏离和嘲讽的语调：白居易的讽喻诗往往以一种疏离的情感态度来嘲讽现实。

他以轻松的语气，以嘲讽的视角和幽默的表达方式，将他对社会现象的不满和对人际关系的想法展现出来。

例如他的《大梨栗谣》，通过嘲笑一个食量巨大而贪婪的人物，既表达了对社会贪欲的批判，同时也寓意了人心险恶以及生活的困境。

三、取材广泛、富有变化：白居易的讽喻诗的艺术特点还表现在他的取材广泛、富有变化方面。

他的诗中涵盖了各个社会领域的人物和事物，如官场、民生、历史故事、神话传说等等。

他通过多样化的寓言和隐喻，将人们熟悉的事物与他的观点相融合，使人们不自觉地接受了他对现实的批判。

四、语言简练明快、形象生动直观：白居易的讽喻诗在语言上具有简练明快、形象生动直观的特点。

他擅长运用凝练的语言来刻画人物形象，以及描述出具体的社会现象。

他的文字表达简练明了，有时候甚至只有两三个字就能点出一个事物的特点。

他巧妙地运用寥寥数语，使形象直观清晰，让读者一目了然。

五、寓意深远，批判现实：白居易的讽喻诗的艺术特点还体现在他寓意深远、批判现实的能力上。

他的诗作中所涉及到的话题多为社会现象、官场腐败、人情冷暖等，他通过讽喻和比喻的手法，将这些问题进行了深刻的揭示和批判，使得读者在欣赏诗歌之余，也能对现实社会的问题有所思考。

总而言之，白居易的讽喻诗具有明晰的寓意和意象、情感的疏离和嘲讽的语调、取材广泛、富有变化、语言简练明快、形象生动直观、寓意深远、批判现实等艺术特点。

白居易的诗歌创作主张如下是有关白居易的诗歌创作主张：白居易是中唐著名的诗人，在诗歌创作理论上也有自己独特的观点，他最著名的诗论著作是《与元九书》。

其诗歌创作主张如下：①诗歌创作主张“为时”、“为事”而作白居易诗歌理论的核心是强调创作要有为而作，不为艺术而艺术。

他在《新乐府序》中说过：“总而言之，为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也。

”他对诗歌的抒情本质是有深刻认识的，说“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义”，不过他强调的重点是“义”，有强烈的现实功利性。

他在《与元九书》说：“……文章合为时而著，歌诗合为事而作”，提出了“为时”、“为事”而作的观点，明显继承传统儒家的诗文论思想。

②强调诗歌要讽谕现实将诗歌与现实政治和人民生活密切结合，是白居易诗论的核心。

白居易强调诗歌的“刺”的一面，不主张“美”，他说：“欲开壅塞达人情，先向歌诗求讽刺。

”他主张讽刺诗要写得激切、直率，不要《毛诗序》提出的所谓“发乎情，止乎礼义”，不要“主文而谲谏”，要大声疾乎揭露弊政，为民请命。

这种观点主张文学创作要干预现实，批判黑暗社会，加强了我国古典诗歌的现实主义传统，对后代有极大影响。

③关于诗歌内容与形式的关系他强调内容与形式的统一，主张形式为内容服务，反对脱离内容而徒事形式。

《与元九书》说：“诗者：根情，苗言，华声，实义。

”他以果木成长过程为喻，形象地、系统地提出了诗的四要素。

“情”和“义”是内容，“言”和“声”是形式，其中尤以“实义”即内容，为最重要。

④作诗的标准在《新乐府序》中，他明确指出作诗的标准是“辞质而径”、“言直而切”、“事核而实”、“体顺而肆”，即强调语言须质朴通俗，议论须直白显露，写事须绝假纯真，形式须流利畅达。

也就是说，诗歌必须既写得真实可信，又浅显易懂，便于入乐歌唱，才算达到了极致。

白居易的诗歌主张和诗歌创作，以其对通俗性、写实性的突出强调和全力表现，在中国诗史上占有重要的地位。

唐代诗人白居易的作品及其文学地位分析唐代是中国诗歌发展历史上的黄金时期，而在这个时期，有一位出色的诗人白居易，成为了诗歌史上的传奇人物。

白居易的诗歌以清新自然、深情绵绵、豪放洒脱和自然妙趣等特点，广受人们的欢迎和推崇。

他晚年更以“中兴三百年之后，文人无出其右者”的自豪之言，展现出他在文学上的地位和影响之重大。

本文将从白居易的作品、艺术特色与文学地位分析三个方面，探讨这位大诗人的传奇人生。

一、白居易的作品白居易是唐代最为活跃的诗人之一，创作的诗歌范围广泛，涵盖了楚辞、乐府、绝句、长篇叙事诗等不同的体裁，且涉及生活、思想、哲学、历史等方方面面。

他的最高成就便是“八十七首唐诗中二十首以上跻身于现代汉语诗歌的经典级作品”，这说明了他在唐代诗歌中的地位。

他的代表作品有《琵琶行》、《赋得古原草送别》、《赋得父死》、《钱塘湖春行》、《赋得双峰插云》等，这些作品都是白居易不同时间段作品的代表，涵盖了他早期、中期以及晚期的创作风貌。

二、白居易的艺术特色白居易的诗歌风格以清新自然、深情绵绵、豪放洒脱、内敛含蓄、洒脱自然、唯美古朴等特色著称。

其中，清新自然是他最为突出的特点。

例如《琵琶行》，他用诗歌描绘了一个真实的场景和人物，通过琵琶女的歌声，营造出了自然的氛围。

深情绵绵，这种特点表现在他的诗歌中浓浓的伤感之情上。

比如《赋得古原草送别》这首诗，表现了他在离别时的悲伤和对故乡的眷恋，深深地打动了读者的心灵。

豪放洒脱，这种特点表现在他的诗歌中自由奔放，语言简洁，文字流畅，富有节奏感。

比如《钱塘湖春行》，白居易运用豪放的笔法，描绘了钱塘江的壮美景色。

三、白居易的文学地位白居易是唐代诗人中最富个性的一位，而他的诗歌艺术特点，使得他在文学史上占据了非常重要的地位。

他的创作在文学史上的地位和贡献颇高，不但是唐代诗歌中的杰出代表，更是中国古代诗歌的巅峰之作。

对于后世的文坛而言，白居易的地位更是不可替代的。

诸如辛弃疾、杨万里、唐婉等一批后来的名家，对白居易的诗歌深深感受并进行了借鉴，成为了自己的创作的源泉之一。

白居易诗歌赏析白居易（772年－846年），唐朝文学家、政治家，被尊称为“诗圣”。

他的诗歌作品广为流传，堪称中国古代文学的瑰宝之一。

白居易的诗歌风格自成一派，既有浪漫唯美的情感抒发，又有现实生活的真实写照，影响了后世无数文人墨客。

白居易的诗歌最为人称道的，是他对于爱情的描写。

他笔下的爱情，常常带有一种深挚的情感和细腻的感触。

他对爱情的表达，既有温柔的抒发，又有坚持的鞭策。

他的《琵琶行》一诗，便是其典型之作。

诗中描绘了一个爱情悲剧的故事，琵琶女李夫人为了留住心爱的丈夫，舍弃了自己的生命。

诗中带有对爱情的追求和对生命的珍惜，给人以深深的触动。

白居易的诗歌作品中，还有许多以咏史为主题的作品。

他通过对历史事件和人物的描绘，展现了对国家和社会的关注和思考。

在他的《长恨歌》中，将历史上著名的杨贵妃一生的悲剧展现在人们面前。

诗中的杨贵妃，既是一个艳丽的女性形象，又是一个充满人情味道的人物。

通过这首诗，白居易将个人的悲伤与国家的大义相结合，给人一种强烈的震撼。

此外，白居易还擅长写景和咏物。

他的《赋得古原草送别》一诗，把对美丽自然景色的赞美融入对别离之情的表达当中。

他用独特的表达方式，描绘了大自然的壮丽和变幻，将读者带入了一个虚幻而美丽的世界。

他的诗中也有不少咏物的作品，如《钗头凤》、《悯农》等等。

这些诗作中，白居易将日常生活中看似平凡的事物，通过细腻真实的描写，赋予其以深层的含义，表达了他对生活的理解和思考。

白居易的诗歌作品具有独特的艺术风格和审美价值。

他不仅在诗歌创作技巧上有独到之处，而且在题材选择上也颇具创新性。

他深刻的洞察社会现象和对人性的独特理解，使他的诗歌作品在古代文学史上占据重要位置。

他的诗歌充满了对生活的热爱和对美好事物的追求，使人们在读他的作品时，能够感受到一种积极向上的力量。

总之，白居易的诗歌作品以其独特的艺术魅力和深邃的思想内涵，深深地影响了后世文人。

他的诗歌从诗情画意到深入人心，体现了他对人生、社会和自然界的深刻观察与思考。

白居易的诗歌社会功能观
白居易的诗歌社会功能观是指他对诗歌在社会中的作用的看法。

他认为诗歌是一种具有社会功能的语言艺术,能够通过表达情感、传递信息、描述现象和引导思考等方式,帮助人们更好地理解社会、解决问题、促进社会进步。

具体来说,白居易的诗歌社会功能观主要表现在以下几个方面:
1. 沟通交流。

他认为诗歌是一种能够传递信息和表达情感的有效方式,能够帮助人们了解彼此、交流思想、增进友谊、促进社会交往。

2. 反映现实。

白居易认为诗歌是一种具有反思性和批判性的语言艺术形式,能够通过描述现象和反映现实,揭示社会问题,引导人们思考和解决问题。

3. 传承文化。

他认为诗歌是一种具有文化价值的语言艺术形式,能够传承和弘扬中华文化,促进文化交流和融合。

除了以上几个方面,白居易的诗歌社会功能观还涉及到以下几个方面的拓展:
1. 促进社会进步。

白居易认为诗歌是一种具有引导思考和社会作用的语言艺术形式,能够通过表达情感、传递信息等方式,促进社会进步和发展。

2. 提高文化素质。

白居易认为诗歌是一种具有审美价值和文化价值的语言艺术形式,能够提高人们的文化素质和审美能力,促进个人成长和社会文明进步。

3. 丰富生活。

白居易认为诗歌是一种能够丰富人们生活的语言艺术形式,能够通过表达情感、传递信息等方式,提高人们的审美情趣和生活体验。

白居易的诗歌社会功能观是他对诗歌在社会中的作用的看法,不仅指导了诗歌创作和欣赏,也对社会发展和文化传承产生了深远的影响。

白居易的诗歌创作理念与文学批评观点一、引言白居易（772年-846年），唐代著名诗人、文学家，以其丰富多样的诗歌作品和独特的文学批评观点而闻名。

本文将探讨白居易在诗歌创作上的理念以及他对其他作品的文学批评观点。

二、白居易的诗歌创作理念1.自然主义：白居易倡导将自然景物真实地描绘在诗中，追求表现自然之美。

他善于运用典型的自然意象，如山水、花草等，来表达情感和思想。

这种自然主义风格使他的诗歌更加亲近读者。

2.情感真实性：白居易认为诗歌应该真实地传递作者内心的情感体验。

他注重用简洁明了的语言表达内心深处的感受，并将个人经历和情感与社会背景相结合，使其作品具有广泛共鸣力。

3.叙事能力：白居易擅长叙事性诗歌创作，在描述人物和事件的过程中展示出他深厚的文学功底。

他善于运用语言技巧，使读者对叙事对象产生共鸣和情感共振。

三、白居易的文学批评观点1.真实性与创造力的结合：白居易认为一首好诗应该既真实地反映现实生活，又具备创造性。

他对其他作品的评价往往关注其真实性与艺术构思之间的平衡，同时指出作品中存在的不足之处，并提出改进意见。

2.对抒情诗的批评：白居易对抒情诗有独到的见解。

他认为传统抒情诗缺乏真实感和自然之美，倾向于形式僵化和滥用修辞手法。

因此，他主张注重生活细节、自然景物以及作者个人体验来创作抒情诗，以增加其吸引力和感染力。

3.文字与音韵的关系：白居易对文字与音韵之间的关系非常重视。

他强调文字在表达上应该符合音韵规律，并通过使用特定的韵律和格律来使诗歌更富有节奏感和韵律美。

四、总结白居易以其独特的诗歌创作理念和文学批评观点，对唐代诗坛产生了广泛而深远的影响。

他强调真实性、自然主义以及情感表达的重要性，并提倡文字与音韵的紧密结合。

他的作品不仅展示了个人艺术风格，也丰富了中国古代文学，成为后人学习和借鉴的重要对象。

注意：以上内容是根据主题编写而成，如需进一步详细讨论或者其他相关方面的内容，请提供更多细节进行补充。

李白与白居易诗歌的风格对比与评析诗歌是一种表达情感和思想的艺术形式，而中国古代的文人雅士们更是以诗歌为重要的表达方式。

在中国古代诗坛上，李白与白居易无疑是两位最杰出的诗人，他们的作品广受欢迎，影响深远。

然而，尽管他们都是唐代杰出的诗人，但是他们的诗歌风格却有着很大的不同。

下面就让我们来对比分析一下李白与白居易的诗歌风格。

首先，李白的诗歌风格以豪放激昂的气势著称。

他的诗作大都充满了奔放的想象力和狂放的情感。

他常常借助自然景观来表达自己的情感，他的诗作中经常出现壮丽的山水描写，比如《望庐山瀑布》中的：“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

”他的诗歌语言生动形象，充满了浪漫主义色彩。

相比之下，白居易的诗歌风格则较为平实朴素。

他的诗作注重细腻的描写和真实的感悟，他的笔下常常是生活中的琐碎细节，比如《琵琶行》中的：“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天阶夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

”白居易的诗歌情感更加温和，他以平常人的视角观察生活，寄托着对幸福与喜悦的追求。

其次，在诗歌题材上，李白追求人生的壮丽，他的作品涉及了广泛的主题。

他的诗歌充满了对自然、社会和人生的思考，他的作品中既有对美好风景的歌颂，也有对人生百态的描写。

比如《庐山谣》中的：“庐山谁冠冕，皆烂漫烟霞。

竹里纱窗倚，鱼书跳白花！”而白居易则更加关注人与人之间的情感交流，他的作品以抒发情感，共鸣人心为主。

他的诗歌常常洋溢着深情和思乡之情，比如《长恨歌》中的：“郁郁邑中树，依依园中柳。

烟波江上使者频，云雾杳如霰。

”白居易的诗作在抒发对家乡的思念和对人与人之间情感的体悟上更加细腻动人。

最后，在诗歌形式上，李白追求形式的自由和多样性。

他的作品中常常采用七言、五言律诗等形式，并且运用自如。

他的诗行通常长短不一，押韵自由，给人以更加开放和自由的感觉。

而白居易则更注重诗歌的整齐和节奏感。

他的作品大多采用五言绝句，诗行朴实直接，给人以明了易懂的感觉。

诗词名篇解析白居易的诗作风格与思想主题白居易（772年-846年），字乐天，号醉吟先生，是唐代杰出的文学家、政治家、文学批评家和诗人。

他的诗作风格优美流畅，充满着深情与反思，思想主题广泛而深刻。

在本文中，我们将对白居易的诗作风格与思想主题进行解析，以更好地理解和欣赏他的诗词名篇。

一、白居易的诗作风格1. 细腻豪放的文学风格白居易的诗作风格既有细腻柔媚之处，又有豪放洒脱之态。

他能够写出绵长柔美的诗行，展现出优美的意境和细腻的情感，同时又具备极高的艺术境界和情感抒发的豪放。

例如《赋得古原草送别》中的“离离原上草，一岁一枯荣”一句，简洁而凝练地表达了对岁月更迭和生命脆弱性的思考。

2. 唯美婉约的描写手法白居易的诗作常常以唯美而婉约的描写手法著称。

他善于用淡雅细腻的语言描绘自然景物和人物形象，将情感融入到诗的描写之中。

例如《钱塘湖春行》中的“岳阳楼前水如天，残照残红宫殿间”一句中，通过优美的词语勾勒出了春天的美景和宫殿的宏伟。

3. 以人为本的抒情方式白居易的诗作舞动着人类情感的琴弦，以人为本的抒情方式是他最为突出的特点之一。

他善于通过描写人物的内心世界和情感体验来表达自己的思想和感受。

例如《赋得古原草送别》中的“离离原上草，一岁一枯荣”一句，不仅表达了对岁月更迭的思考，还呈现了人生的短暂和无常。

二、白居易的思想主题1. 对人生的思考白居易的诗作中经常反映出对人生的深刻思考。

他通过描绘自然界的变化和人事的消长，表达了对人生短暂和无常的感慨与思考。

例如《琵琶行》中的“人生如逆旅，我亦是行人”一句，在表达自己的思想同时，也引发了对人生的思考和反思。

2. 对社会现实的关注白居易是一个善于洞察社会现实的诗人，他的作品中常常流露出对社会不公和人民疾苦的关注。

他以自己独特的诗歌语言表达对社会弊端的批评与呼吁。

例如《长恨歌》中的“三十六宫态度更，幽媚烟蒙雾绕身”等描绘了宫廷的虚伪和肮脏。

3. 对爱情与自由的追求白居易的诗作中常常流露出对爱情和自由的追求。

白居易对诗歌的贡献一、细腻描摹人物，给诗歌开拓出一种新境界白居易的叙事诗基本上是写实的，尤其擅长描摹人物情态。

同是写人，他不满足于粗线条的勾勒，而注重细腻的情节刻画。

作品中的人物，无论男女老幼，一举手，一投足，都显得自然生动，富有强烈的立体感。

《新乐府》、《秦中吟》中备受剥削压迫的妇女和农民的形象，《长恨歌》中唐明皇、杨贵妃的形象，《琵琶行》中的歌女，以及《霓裳羽衣歌》、《柘枝舞》中的舞伎，无不栩栩如生，呼之欲出。

诗人从他们的服饰、容貌、姿态、动作、语言一直写到情绪变化和心理状态，人物形象的丰满成了叙事诗的骨架，因此，他的《长恨歌》、《琵琶行》为我国古典叙事诗题写了新的篇章。

对景物的描写，诗人也很注重细节，常常用以小见大、以少胜多的艺术手法，突出诗歌的主旨。

这些作品虽然没有开阔的气象、雄浑的气势，却开拓出一种新的境界，对晚唐诗歌创作，甚至对小说、词曲的兴起，都有一定的影响。

二、故事情节与议论二者映衬，大胆流露自己的好恶白居易创作的目的是“惟歌生民病，愿得天子知”。

这样，他在写作的时候就恨不得将社会的不平、人民生活的痛苦、官僚阶级的腐化堕落一骨脑地兜出来，所以这部分作品都是“意激言切”，锋芒直露的。

又由于诗人感情的急迫，因而常常不得不在叙事后跟随一些急切的说理成分，对人物或事件作出评价。

叙事部分通常有生动的人物形象，甚至有细腻的外貌和心理描写;议论部分也非千篇一律的说教，而是渗透着作者强烈的爱和憎。

或痛斥，或嘲讽，或规劝，与叙事部分紧密结合，一气呵成。

如《红线毯》一诗中，诗人描写了官家向宣州人民催逼贡物的情形以后，在结尾便直接用斥责的口吻写出：“宣州太守知不知?一长毯，千两丝，地不知寒人要暖，少夺人衣作地衣!”在《伤宅》一诗中，诗人描写了长安贵族们的富丽的宅第和他们“厨有臭败肉，库有贯朽钱”的豪华生活以后，便发出“谁能将我语，问尔骨肉间，岂无穷贱者，忍不救饥寒。

如何奉一身，直欲保千年，不见马家宅，今作奉诚园”的议论。

白居易的闲适诗与元稹的悼亡诗评析白居易与元稹，都是唐代文学中杰出的文学家，他们在不同的文学风格中展现了各自的独特才情。

其中，白居易以豁达的闲适诗著称，而元稹则以深情的悼亡诗感动世人。

让我们分别来评析这两位文学巨匠的代表作品。

**白居易的闲适诗：**白居易的闲适诗以豁达、淡泊、随意为特点，他以“谈笑间樯橹灰飞烟灭，故人西辞黄鹤楼”为开篇，展现了他对于世间纷扰的超然态度。

他的闲适诗多以咏史抒怀为主，如《赋得古原草送别》一诗，描绘了战乱过后的原野景象，表达了对战争苦难的感慨，同时表现了对于个体命运的淡然态度。

白居易的闲适诗在形式上常常以骚体为主，修辞华丽，意境深远。

他巧妙地运用比喻、拟人、夸张等修辞手法，使诗歌更具生动感和艺术感染力。

他以豁达淡泊的心态面对人生，表现了一种“临危不惧”的豁达气度。

白居易的闲适诗在唐代诗歌中独树一帜，为后来的文人墨客所推崇。

**元稹的悼亡诗：**元稹的悼亡诗则以深沉、哀思、悲怆为主要特点。

他在《离骚》中有着“兮若朝露，君为东风”的悼亡之情，以及《长恨歌》中的“思君如满月，夜夜减清辉”的离愁别绪。

元稹的悼亡诗多表达对逝者的思念之情，对生命无常的感叹，以及对时光流转的无奈。

元稹的悼亡诗在语言上常常表现为豪放而奔放的风格，直接而深情。

他借用了大量的比喻、象征、拟人等修辞手法，塑造了许多富有感染力的形象，使诗歌具有强烈的个人色彩。

元稹的悼亡诗在表达个人感情的同时，也融入了对于人生、命运的深刻思考，使其作品更显深邃、悲切。

**评价与对比：**白居易的闲适诗与元稹的悼亡诗在表现主题上存在显著的差异。

白居易以豁达淡泊的心态面对世间纷扰，他的闲适诗反映了一种超然的人生态度，以咏史抒怀为主，关注社会风云。

而元稹的悼亡诗则更注重个体情感的表达，他通过对逝者的思念和对生命的感慨，展现了一种深切而哀伤的情感。

在艺术手法上，白居易运用修辞巧妙，描绘丰富多彩的画面，以雄浑宏大的语言展现豁达豪放的情感；而元稹则以豪放深情的笔触，通过直抒胸臆、情感真挚的表达方式，打动读者的心灵。

白居易诗歌主张每个诗人写诗的主张都不一样，都有各自的特点，下面由小编为大家整理的诗歌主张，希望大家喜欢!白居易诗歌主张白居易的诗歌主张：白居易的诗论主张，与正统的儒家诗论一脉相承。

主要体现于他的《新序》和《与元九书》中，而以《与元九书》为最全面、最系统。

主要内容是：”文章合为时而著，诗歌合为事而作”：即诗歌必须为政治服务，负起“俯察时事，泄到人情”的政治使命，从而达到“救济人病，裨補时阙”、“上下交合，内外胥悦“的政治目的。

也即《新乐府序》中所说“为君为民为物为事而作，不为文而作也。

”将诗歌与政治、人民生活结合，这是他诗论的核心。

重为实：再诗歌与现实的关系上，他认为文学根植于现实生活，是现实生活的反映。

《策林》六十九云：“大凡人之感与事，则必动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏，而形于歌诗矣。

”尚通俗：强调语言须质朴通俗，议论须直白显露，写实须绝假纯真，形式须流利畅连。

即诗歌创作须真实可信，又浅显易懂，便于入乐歌唱，“老妪能解”。

如《新乐府序》：“其辞质而径，欲见之者易伦也;其言直而切，欲闻之深诫也;其事核而实，使采之者专信也;其主顺而肆，可以播于乐章歌曲也.“强调讽论：认为诗的手段是美刺褒贬，炯戒讽论。

如《策林》：”今褒贬之文无核实，则惩劝之道缺矣;美刺之诗不稽政，则補察之义废矣。

”强调内容与形式的统一，主张形式为内容服务，反对脱离内容而从事形式。

《新乐府序》云：“其辞质而径，欲见之者易喻也;其言直而切，欲闻之者深藏也。

……其主顺而肆，可以播于乐章也。

”所以，他“不务宫律高，不务文字齐”，力求做到平易通俗，音节和谐婉转影响：一方面有积极意义：白居易较为系统的诗歌理论以其突出。

白居易的诗歌艺术白居易对诗歌与现实的关系，以及内容与形式的关系所作的说明，是其诗歌主张的精华。

他认为诗歌是现实的反映。

《策林》六十九“采诗”说：“大凡人之感于事，则必动于情，然后兴于嗟叹，发于吟咏而形于歌诗矣。

”这就是说诗歌的基础是“事”，即客观的社会现实。

白居易讽喻诗的特点白居易（约772年-约846年），唐代著名诗人，他是一位以讽喻诗著称的文学家。

白居易的讽喻诗具有以下几个特点：1.均衡的结构：白居易的讽喻诗多为五言绝句或七言绝句，每首诗由四句组成，结构简洁清晰。

白居易善于运用平仄、押韵的技巧，使诗句通顺流畅，旋律和谐统一2.富有幽默感：白居易的讽喻诗以幽默风趣闻名，融入了大量的讽刺和嘲笑元素。

他善于通过夸张、比喻、对比等修辞手法，以生动有趣的方式传达诗中的寓意。

例如，他在《白日依山尽》中写道：“黄河之水天上来，奔流到海不复回。

”通过将黄河之水与天上水相比，形成了夸张的对比，既凸显了黄河的浩大和奔腾澎湃，又渲染了水流的无穷无尽，以此讽刺地反映了人们的贪欲和野心。

3.剖析社会风貌：白居易的讽喻诗通常以众人皆知的事物作为比喻的对象，通过对社会人情风貌的剖析，表达对社会现象的独到见解和批判。

他以犀利的语言和尖锐的观点，寓言式地揭露社会的弊端和不公，以此使读者对当时的社会问题产生思考。

例如，《白日依山尽》中的“奔流到海不复回”就批判了人们贪婪无度的行为，暗示人们应该明智而适度地享受生活，追求心灵的平静与宁静。

4.表达哲理思想：尽管白居易的讽喻诗常常以嬉笑怒骂的方式表达，但其中也蕴含着丰富的哲理思想。

他通过寓言的形式，引发读者对人性、道德和价值观念的思考。

例如他在《琴歌》中写道：“试问卦成时消息，况乃初心不可知。

”虽然表面上是在揭露朝廷的无能和腐败，但实际上也是在批判人们对权力的追逐和争斗，呼吁人们回归内心的最初梦想和初心，寻找真正的价值和意义。

总之，白居易的讽喻诗以其独特的幽默风格和深刻的内涵，成为了唐代诗歌的一朵奇葩。

他通过讽喻的方式，巧妙地表达了对社会现象的批判和思考，同时也展示了他卓越的艺术才华和智慧。

白居易的讽喻诗在唐代文坛上占据了重要地位，对后世的文学创作产生了深远的影响。

白居易的诗歌创作主张白居易的诗歌创作主张白居易不仅是现实主义诗人，还是一位杰出的诗论家。

他提出了一种批判现实、反映现实的诗歌创作理论。

下面小编是了有关白居易的诗歌创作主张的内容，供大家阅读。

一、白居易诗歌主张的核心，是要求诗歌为政治服务。

《与元九书》说：“仆常痛诗道崩坏，忽忽愤发，或食辍哺、夜辍寝；不量才力，欲扶起之。

”此所谓“诗道”，是指儒家关于诗歌的理论和要求。

白居易的诗歌主张是与正统的儒家诗论二脉相承的。

儒家论诗，从孔子开始便强调诗歌的政治作用和社会意义，《论语阳货》说：“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。

迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。

”其主旨是强调诗歌为封建的政治、教化服务。

这就成为儒家诗论的出发点。

《毛诗序》是先秦儒家诗论的总结，其中心内容也是阐述诗歌与封建政教的关系。

它认为诗歌不仅是社会治乱、政教得失的反映，而且反过来可以维护封建统治和封建秩序：“故正得失，动天地，感鬼神，莫近于诗。

先王以是经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗。

”因为诗歌具有感染的力量，所以是封建统治者用以维护政教的有力工具。

紧接着上面一段话，《毛诗序》又阐述了诗的“六义”。

“六义”是儒家对于《诗经》体制和表现手法的概括，也常被看作是诗歌创作的指导原则。

从《毛诗序》对“六义”的解释看来，不外是说诗歌创作应该通过美刺来维护王政⑴ 。

而刺必须有个限度，这就是“止乎礼义”。

超乎礼义的讽刺，是有损于王政的。

总之：诗歌要维护封建政教，要讽谕美刺，要止乎礼义，这是儒家诗论的主要精神，也就是白居易忽忽愤发所欲扶起的“诗道”。

在与元九书中，白居易是这样阐述这“诗道”的：圣人感人心而天下和平。

感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。

诗者：根情，苗言，华声，实义。

这段话的意思十分清楚，是说诗歌最能够帮助帝王感化人心，治理天下。

他接下去说：圣人知其然，因其言，经之以六义；缘其声，纬之以五音。

音有韵，义有类。

韵协则言顺，言顺则声易入。

陕西广播电视大学课程论文课程名称：地域文化（专）分校(工作站)专业学号学生姓名年月【摘要】白居易在创作上的主要成就就是诗歌。

他的许多诗歌，和李白、杜甫同样真实的反映了所处的时代，深刻揭露了当时的社会矛盾，强烈的表达了人民的呼声与抗议。

在思想内容和创作方法上，对当时和后代，国内和国外，都产生过广泛而深远的影响。

他所留给后辈的这份珍贵遗产，至今仍值得我们借鉴。

【关键词】白居易诗歌艺术成就浅谈白居易诗歌艺术成就白居易（772—846），字乐天，晚号香山居士、醉吟先生，下邽（今陕西渭南）人。

官至翰林学士、左赞善大夫。

公元846年白居易去世于洛阳，葬于香山。

他是唐代伟大的现实主义诗人，唐代三大诗人之一。

白居易的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。

白居易在江州时，曾整理、编集自己的诗歌作品，分成讽谕、闲适、感伤和杂律四大类。

据其自述，讽谕诗是他“自拾遗来，凡所适、所感，关于美刺兴比者，又自武德讫元和,因事立题,题为新乐府者”;闲适诗是“或退公独处，或移病闲居，知足保和，吟玩情性者”；感伤诗是“事物牵于外,情理动于内,随感遇而形于叹者”；杂律诗则是“五言、七言、长句、绝句，自百韵至两韵者”。

他认为讽谕诗反映了“兼济之志”，闲适诗显示出“独善之义”，都是他的人生目标的直接体现。

感伤诗和杂律诗则“或诱于一时一物，发于一笑一吟，率然成章，非平生所尚”。

因此，我将从这四类诗中来谈谈其艺术成就。

一、讽喻诗白居易诗歌创作中最精华的部分,是他的讽谕诗,其中包括《新乐府》50首、《秦中吟》10首等代表作。

这些诗篇广泛反映了中唐时期社会生活各方面的重大问题，着重描写了现实的黑暗和人民的痛苦。

《秦中吟》据其小序，是写贞元，元和之间在长安所见所闻而感到可悲的事：或是民生的困苦，或是社会风习的窳败。

《新乐府》所反映的问题有政治问题，经济问题，边防问题，社会风气问题，礼乐教化问题等，绝大多数都是属于针砭，批评的范围，特别突出的是朝政的弊端，君臣的腐败，穷民的哀苦。