暗恋桃花源》所含的独特魅力分析

话剧《暗恋桃花源》赏析发表时间：2019-08-08T16:10:13.720Z 来源：《知识-力量》2019年9月36期作者：陈海燚余冰徐会娟曾鸣[导读] 《暗恋桃花源》由既独立又相连的两个故事合成，而且合成得自然天成，其中掺杂着《暗恋》带来的感动、惋惜、遗憾，掺杂着《桃花源》带来的幽默、幻想、期待，泪与笑相互纠缠，展现了各式各样的美感，这就是这部经典话剧的魅力所在。

（重庆师范大学初等教育学院，重庆 北碚 400700）摘要：《暗恋桃花源》由既独立又相连的两个故事合成，而且合成得自然天成，其中掺杂着《暗恋》带来的感动、惋惜、遗憾，掺杂着《桃花源》带来的幽默、幻想、期待，泪与笑相互纠缠，展现了各式各样的美感，这就是这部经典话剧的魅力所在。

关键词：《暗恋桃花源》；美学意义；喜剧；悲剧1《暗恋桃花源》观后初感首先，这部话剧给人一种耳目一新的感觉，它特意将台前幕后都演绎了出来，在看似慌乱的节奏中将《暗恋》和《桃花源》两个剧组联系了起来，最终呈现出整个故事。

很多地方，都会给人一种并非刻意安排的感觉，如“寻找刘子骥的女人”的乱入，以及《桃花源》场务的置身事外，但恰恰是这种感觉，才让我们有了既觉真实又有距离的体会。

其次，这是一部让人边哭边笑，又发人深省的话剧。

在观看的过程中，一直被《桃花源》“诶诶诶”、“放轻松、放轻松”所逗乐，同时也为《暗恋》的无果而抽噎。

两个悲、喜场景的快速转换，让人一会喜、一会悲，一会笑、一会哭，变得那么地喜怒无常，一直被话剧的情节所牵引着。

最后，这部话剧也让人连生很多疑惑与不解。

老陶在寻找“桃花源”，一个女人在寻找“刘子骥”，这两人之间有什么隐秘的联系吗？导演说“江滨柳”不是“江滨柳”，“云之凡”不是那朵纯洁的白色的花，那么究竟谁又是呢？《暗恋》与《桃花源》故事大有不同，将这两个故事联合起来的意图又是什么呢？在产生了这些疑问之后，才又有了新的思考，有了对整部话剧的深入的分析：2关于美学意义2.1喜剧与悲剧的交错美《暗恋》给人的是一种悲伤的感觉，让人想哭，而《桃花源》却是以浮夸的表现、活泼的节奏逗得观众哈哈大笑。

浅析《暗恋桃花源》的戏剧冲突设置《暗恋桃花源》是一部戏？可以说是，也可以说不是，因为它是由《暗恋》和《桃花源》两部戏构成的。

戏剧情节设定的场景呈现在一个剧场的舞台上，两个剧组由于剧场时间安排的失误被排在了同一个时间排戏，这是整部戏最外层的冲突。

把它像洋葱一样一层层剥开，观者会看到一层层的冲突在眼前引爆。

可以说，矛盾冲突是一部戏的精彩所在，而《暗恋桃花源》正是深得戏剧冲突之精妙，将矛盾层次分明地铺设好，随着时间慢慢展开。

一、戏中戏《暗恋桃花源》的情节设定立足于一家剧场，主要登场人物为两个剧组的演员和工作人员。

观众看戏，戏里还有戏，是比较创新、有意思的设定。

更为有趣的是，此“戏中戏”非彼“戏中戏”。

这次的戏中戏总共有两个，两个剧组在场地使用上多次产生冲突，交叉进行排练，由此形成了两个戏中戏，两条交叉互动着的情节线索。

这种双重戏中戏的设置，妙就妙在两个剧组不是完全互不相干，排完戏就走。

两组人马在排戏过程中争抢舞台，轮流上台“唱戏”，构成了本剧的第一大戏剧冲突。

如此一来有两个好处，首先两部戏在交替之中营造悬念，往往在各自剧情发展或进入高潮时被打断，使各自戏剧的进行更加跌宕起伏，吊起观众的胃口。

并且，两组人马在场地协调中屡屡产生争端，两部剧从间歇性的抢舞台，到被迫同台排戏，再到两者的台词“挂钩”互动，两个剧组的互动逐渐增多，矛盾在问题的产生、协商、解决、再爆发中起起伏伏。

《暗恋》讲述的是一对恋人相爱却分离不能白首的故事,《桃花源》则是在陶渊明《桃花源记》上改动过的一部剧，新添加了武陵人老陶家庭失和之后偶然发现桃花源的设定，两者的主题都带有对爱情、对人生不可掌控的一种无奈。

从戏中戏的设置形式看，两部戏有一下几种冲突表现形式：1.风格冲突：两部戏风格迥异，《暗恋》至始自终沉浸在怀旧伤感的基调之中，有种旧情难忘的感觉。

而《桃花源》虽然也是一个爱情破裂的故事，整体风格却是喜剧风格。

同一个舞台、同一个主题，两个完全不同的剧风格形成强烈的冲突，但是却表现了同相合，表现形式多样化而极具风格，从悲情渲染和喜剧化反衬在冲突中加强表现效果。

暗恋桃花源话剧观后感暗恋桃花源，一出令人心驰神往的话剧。

我有幸观看了这部作品，并在观后感中感受到了许多深沉的情感和启发。

首先，暗恋桃花源这个话剧通过独特的艺术形式展现了人们对于理想乡土的向往。

在舞台设计上，恰到好处地运用了投影技术和音乐，给观众创造了一个梦幻的桃花源世界。

整个舞台布景仿佛是水墨画中的山水，栩栩如生，让人流连忘返。

此外，演员们的精湛表演更是让人对剧中场景感到震撼。

他们可以在有限的舞台上，通过充满力量和感染力的动作和表情，把桃花源的美景展示得淋漓尽致。

我被这些精彩的艺术表现所深深吸引，仿佛自己也来到了桃花源。

其次，暗恋桃花源这个话剧在情感上深入人心。

剧中人物的命运纠葛、爱情的喜悲、对乡土和亲情的思考，都引起了我内心深处的共鸣。

剧中的主人公苏小梅，她的一生都在暗恋自己的青梅竹马刘志勇，他们经历了相守相思、喜怒哀乐。

这种纯净、坚定的爱情，使我感到心中有股火，仿佛我也在他们身上经历了一遍。

而在融合了一种彷徨和追寻的过程中，剧中人物对乡土和亲情的思考也触动了我内心隐藏的那份感情。

我陷入了对自己家乡的怀念中，在似乎遥不可及的记忆中挖掘出了许多珍贵的回忆，这种情感让我更加珍惜现在拥有的一切。

此外，暗恋桃花源这个话剧还通过人物的成长与成熟，传递了一种人生的真谛。

在剧中，苏小梅经历了种种考验和磨难，从一个天真烂漫的少女成长为一个坚强、成熟的女性。

她以自己的努力和坚持，实现了对桃花源的向往，找到了自己的幸福。

这个过程不仅是一个个体的成长，也是整个人生的抉择和选择。

我在观看这个过程的同时，也感受到了自己在人生中的成长和追求的重要性。

综上所述，暗恋桃花源这个话剧给我留下了深刻的印象。

它通过独特的艺术形式展现了人们对于理想乡土的向往，通过深入人心的情感描绘引发了观众的共鸣，通过人物的成长与成熟传递了人生的真谛。

我相信，这部话剧会让更多的观众感受到内心深处的触动，也期待着未来有更多的艺术作品能够唤起我们对幸福乡土的向往，引发我们对人生的思考和追求。

《暗恋桃花源》戏剧赏析《暗恋桃花源》是由《暗恋》与《桃花源》两出剧目合成的一出剧目。

故事一开场就把我深深吸引了，整个基调是那么怀旧，但随着剧情的发展才发现自己已经不知不觉得被导演带到了一家剧场，在无声无息间成为了剧场里的一个观众。

我的眼睛和舞台同时挤进了这两部话剧。

一悲一喜的两出剧在同一个排练场撞台，而从中撞击出纠缠的火花，好似闹剧般。

两队剧组轮番上阵，为求公演前最后的排练，甚至把舞台分成一人一半同时排练。

虽说是一悲一喜的两出剧，可最终都显现出人生的惆怅。

整出戏有两边剧组轮番抢时间排练，也有同时排练，我的心情也不断随两部不同性质的戏剧起伏不定 ,有伤感也有大笑。

全剧笑点高潮不外乎就是两个剧组被逼到各半舞台就排了起来。

但是我们看到的不是两边不相干的台词互相交迭、干扰，而是两边各讲各的台词时却意外互相呼应。

在我慢慢习惯了同时感受这两部话剧的时候，我发现在表面看去十分搞笑的表演之下潜藏着一条情感主线，复杂但清晰。

虽然世上许许多多人都各过各的人生，但有时却都在经历着同样的事，烦恼着同样的事。

所以两边台词的呼应也不足为奇了。

搞笑的高潮过了之后，两组人各剩一场戏，分别作了结尾，由前面充满喜剧色彩的剧情铺垫后，两边的结尾都让人无比惆怅。

《暗恋》是说一对在战乱中相识的恋人，江滨柳和云之凡，接受命运的安排暂时分别，最终皆定居台北而不知，谁会知道这一别竟是一辈子，又有谁会想到近在咫尺却碰不到面呢。

就这样两人错过了人生璀璨的年纪，再次相见时江滨柳重病在床，也在这时才知道两人一直生活在同一个地方。

男主角这时说了，“这么大的上海都让我们相遇了，可却被这小小的台北给难倒了！”听到这句话时，我心头一紧，我们的生活不就是如此吗？我听过的、看过的、甚至发生在自己身上的事也不断发生在彼此之间。

而另一部《桃花源》是古装喜剧，老陶、春花、袁老板都在寻找着心中的桃花源。

老陶因妻子春花和袁老板偷情，放弃一切逆流而上，意外地来到了桃花源。

世人艳羡的无忧生活，老陶在那里沉淀心思，也被那儿的人与事物所改变。

暗恋桃花源影评暗恋桃花源影评（一）《暗恋桃花源》是由赖声川导演、表演工作坊演出的一场话剧。

作为一出被贴上“先锋派”、“后现代”等标签的话剧，其故事相当奇特：“暗恋”和“桃花源”这两个互不相关的剧组，由于都与剧场签订了当晚的彩排合约，双方互相争执谁也不肯相让，最后不得不同时在剧场中彩排，于是成就了一出古今悲喜交错的舞台奇观。

在整场戏中，笔者感触最深的还是其剧中剧的结构框架，以及依赖于这种巧妙的结构框架才得以完美表现的种种悲喜关系。

下面将从三个方面展开论述，以试图理清剧中各种各样的喜喜悲悲——两剧之间的悲与喜这场话剧与众不同，而之所以与众不同，最直观的就在于它的技术构思、结构框架。

导演通过一场悲剧和一场喜剧的穿插，向我们传达了“悲与喜乃是一体之两面”的戏剧理念甚至人生理念。

正如导演赖声川自己所说：“她（暗恋桃花源）是我在台湾现在这一个混乱的局面之中，找到的一个平衡、一个人们渴望的秩序。

暗恋和桃花源，两个完全不搭调的故事，被安排在同一个舞台上，一个是在病房里回忆过往情事的暗恋，一个是在桃花盛开的桃花源；这两个故事看似天南地北，但却可以从中找到它们的共通性。

在创作时，我运用了许多对比、不和谐的人物、事情，来满足现代人在潜意识中的某种欲望，我不敢说这是幽默，但我能说，暗恋桃花源是你我生活中的一个小玩笑，一个会令人发出会心一笑的小玩笑。

”观众在欣赏整个话剧的过程中，受到悲与喜两种戏剧氛围的影响：刚沉浸在江滨柳与云之凡上海分别的浓郁悲情中而静坐沉思，又立刻被老陶、春花、袁老板的滑稽可笑的表演逗得前俯后仰；刚被身处病房中已是风烛残年的江滨柳的痴念旧情所感动，又立刻置身于桃花源漫天桃花的缤纷景象中而自我陶醉；刚因老陶在桃花源中其乐融融的生活而充满憧憬，又被两个剧组同台表演的相互干扰而搞笑；刚被老陶回家之后与春花、袁老板的一出闹剧而会心一笑，又被江滨柳和云之凡的再次相见所深深打动。

就这样，在悲与喜的无常变化中，使得观众突然悟到：人生如戏，戏如人生，虽然有彩排，却依然会生出各种变故，悲悲喜喜，喜喜悲悲，悲喜之中，孰个才是真正的人生？悲喜之中，悲悲喜喜本来就是人生！《暗恋》是悲剧，《桃花源》是喜剧。

暗恋桃花源观后感暗恋桃花源观后感在上《艺术概论》课程时，老师给我们观看《暗恋桃花源》之后我深有体会，这则故事分为《暗恋》和《桃花源》两场剧。

《暗恋》讲的是二战结束后的一对恋人在上海分不，约好来日再见。

不料内战爆发，男的去了台湾，就此断了联系。

最后，垂垂老矣，在台北的医院里临死前登寻人启事，想再见当年的女朋友一面。

终于旧情人相见，诸多旧日情怀历历在目，怎一个你那冰凉的小手了得！《桃花源》讲的是渔人老陶的夫人偷汉子，遂大怒出走，来到了桃花源。

在那儿遇见了一对夫妇，刚好和自己夫人及夫人奸夫长得一样。

生活尽管欢乐，然而总依旧想回家。

等回了家，发觉奸夫淫妇过着并不欢乐的生活。

失望之余，再返桃花源，却寻不到来时路抛开形式，该剧内容上的要紧部分事实上都不算新颖，甚至是老生常谈得能够，讲白了就是一部青春偶像感伤剧加上一部家庭伦理轻喜剧。

《暗恋》里的江滨柳给我的感受像极了《雷雨》里因得不到梅侍萍而郁郁寡欢周朴园，需要以一个女的为借口来摆脱堕落于现实的可悲。

典型的精神出轨型知识分子，与那位写《桃花源记》的陶渊明先生恰有几分相似，前者只是把桃花源换成了一个叫云之凡的白茶花一样的女的。

相比之下，《桃花源》这出喜剧倒是俗得多了几分真实感，让人忍俊不禁。

软弱的老陶因为对生活的无能为力反而误入太虚幻境一般的桃花源，与理想生活来了个无厘头邂逅，过了几年神仙一般的生活。

细看这两出剧，情节内容虽则完全不同，却处处存有建构-解构关系。

如《暗恋》里的江滨柳与云之凡满怀着爱情出场，到了《桃花源》的第一幕里则成了老陶和春花的吵架与叫骂。

又如两出剧一同排练的时候，尽管两方面的台词几乎是一致的，但指向却完全不同。

《桃花源》里的老陶执意想念现实中的妻子，而《暗恋》里的江滨柳却在幻想经历里的恋人。

能够讲《桃花源》的整个情节设计就是理想对现实的打岔；《暗恋》则正好相反，江滨柳是一个完全的理想主义者，却要在现实中苦熬。

这种一边建构一边解构的内容安排让人措手不及，最后只能怀疑一切：到底是现实更好依旧理想更好？每一条路都被堵死了，解答变得徒劳，思想陷入深渊，仿佛进到一间逼仄的小房子里，退无可退。

暗恋桃花源读后感
《暗恋桃花源》是中国作家鲁迅创作的一篇短篇小说，以优美的文笔和细腻的情感展现了一个青年男子对美丽女子的暗恋之情。

故事的主人公是一个年轻的画家，他在一次偶然的机会下，遇到了一位容貌美丽、温柔体贴的女子。

从那时起，他就深深地爱上了她，但却没有勇气向她表白，只能默默地守护在她的身边。

他每天都去欣赏她的演出，默默地欣赏她的美丽，暗自祝福她的幸福。

小说中的描写让人感受到了主人公内心的纠结和痛苦。

他既羡慕那些与她有过接触的人，又嫉妒她与其他男子的亲密关系。

他深知自己没有资格去追求她，只能默默祈祷她的幸福。

他选择了欣赏她的美丽，而不是伤害她的自由。

小说中的桃花源给了主人公一个遥远的幻想，那是一个没有烦恼、没有伤害的乌托邦世界。

在那里，他可以忘却一切，只专注于自己内心深处的感情。

对于他来说，桃花源象征着他内心深处的爱情憧憬，是他心灵的净土。

通过《暗恋桃花源》，鲁迅向读者展示了一种特殊的爱情观。

主人公没有追求得到女子的欲望，而是选择了默默地欣赏她的美丽，希望她能够幸福。

这种纯粹而无私的爱情观念，给人们带来了深刻的思考。

在现实中，我们常常追求自己的欲望，忽略了对他人的关心和体贴。

而主人公的选择，则给了我们一个鲜明的反面教材。

总之，《暗恋桃花源》以其优美的文笔和细腻的情感，展现了一个青年男子对美丽女子的暗恋之情。

故事中的主人公选择了默默地守护和祝福她，而不是追求自己的欲望。

这种无私的爱情观念给予了读者深刻的启示，引发人们对于爱情的深入思考。

戏剧鉴赏论文——浅析戏剧《暗恋桃花源》作为一名90后，我同大多数同龄学生一样，既不懂得戏剧，也并不喜欢戏剧，第一次接触戏剧也是在课堂上，但是通过学习和了解，我渐渐喜欢上了这门结合了各种艺术形式的综合艺术。

而《暗恋桃花源》就是我喜欢的戏剧之一。

第一次观看《暗恋桃花源》是在课堂上，之前对于它也没有太多的了解。

后来通过查找多方的资料才对它有了更多的认识。

《暗恋桃花源》这部神奇的戏剧作品是台湾著名戏剧作家赖声川的代表作，1986年在台湾首次公演便引起强烈反响。

二十几年来，这部戏剧已经在旧金山、洛杉矶等海外城市以及上海、广州等几十个国内城市演出过。

2006年11月18日，《暗恋桃花源》首次献演北京，到年底仅在北京就演出了35场。

《暗恋桃花源》的结构很奇妙，它通过戏中戏的方式，将两个不同的戏剧同时展现在同一个舞台上，这是它的奇特之一。

虽然通过媒体我观看到了这场戏剧，但是我很遗憾没有机会到剧院观看，我相信在剧院观看时，它带给我的震撼肯定更大。

《暗恋桃花源》讲述了两个毫不相关的故事，两个剧组，“暗恋”是第一个故事，带来的是具有悲剧色彩的江滨柳和云之凡几十年缠绵的爱情故事，“桃花源”是第二个故事，是一出以陶渊明于东晋时期写的《桃花源记》为载体的以从汉末开始，国内战乱，人民纷纷避祸为背景的古装喜剧。

一悲一喜，两个差别如此之大的戏剧却恰到好处的融合，并在同一舞台展现，《暗恋桃花源》就是那第三个故事。

“暗恋”和“桃花源”都是通过戏中戏展现，而贯穿戏剧的唯一“真实”却是“疯女人寻找刘子骥”，每当两个剧组换场时，疯女人都会出现，提醒着沉迷其中的观众那是两个剧组在拍戏，这才是真实的，而真真假假，到头来都只是一出戏而已，并没有所谓的真实。

《暗恋桃花源》的结构是严谨并奇妙的。

《暗恋桃花源》中有三对主要的人物，老陶与春花，春花与袁老板，江滨柳与云之凡，故事围绕他们展开。

“暗恋”中的江滨柳与云之凡的生别离。

偌大的上海江滨柳和云之凡相遇了，而那么小的台北却不曾相见，是命运的捉弄，或许正如他们所说是一个时代无可避免的结果。

暗恋桃花源观后感引言《暗恋桃花源》是一部扣人心弦、令人动容的影片，它通过一段关于爱情和梦想的故事，引发了我对生活的反思。

影片以其细腻的情感表达、出色的演员表演和精心烘托的场景，给观众带来了一次深沉的思考之旅。

在观影后，我深深地被影片所传达的主题所触动，并对其中的一些情节和细节产生了深刻的思考和共鸣。

沉浸式的场景营造影片以美丽的桃花源为背景，通过绚丽的色彩和精美的景观，给观众带来了一种身临其境的感觉。

整个桃花源充满了浓郁的田园风情，让人沉浸在宁静而恬淡的氛围中。

我仿佛感受到了自然的美好和宁静，对忙碌和压力的生活产生了一丝向往。

爱情的力量影片通过对主人公苏九儿和长老曹刚恋爱故事的描绘，展现了爱情的伟大力量。

苏九儿对曹刚心生爱意，但她内心的脆弱和害怕却让她选择了隐忍和压抑。

然而，爱情让她重新拾起勇气，面对现实和社会的质疑和压力，勇敢地追求自己的幸福。

这一情节让我深思，爱情能够激发人内心的勇气和力量，让人超越自我，勇敢地面对困难和挑战。

对社会现实的思考影片中存在的桃花源这样一个理想而完美的世界，与现实社会形成了对比。

这让我深思，现实中的社会压力和责任是否限制了我们追求梦想和追求幸福的能力？影片引发了我对现实世界中繁琐的生活和社会规则的思考，让我思考是否应该通过突破现实的束缚，去追求我内心真正想要的东西。

人生的选择与坚持影片中的苏九儿和曹刚都是以坚持和努力为代价追求自己的人生梦想和幸福的。

他们在追求梦想的过程中遇到了无数的困难和阻碍，但他们从未放弃，一直坚持不懈。

这让我思考人生中的选择和坚持的重要性，只有真正的坚持和努力，才能实现自己的价值和追求到真正的幸福。

结语《暗恋桃花源》是一部触动人心的电影，它通过讲述一段关于爱情和梦想的故事，引发观众对现实生活的思考。

影片中的桃花源象征了人们对于理想世界的向往，爱情则展现了追求幸福的力量。

通过对社会现实的思考、人生选择与坚持的探讨，影片让观众深挖内心的渴望，并激励人们去积极追求自己的梦想和幸福。

话剧暗恋桃花源观后感话剧《暗恋桃花源》观后感话剧《暗恋桃花源》是一部非常感人的作品。

通过讲述一个暗恋故事，该剧深刻展现了人性的复杂性、青春的美好与无奈，引发观众对于爱情、友情、家庭的思考。

在观看这部话剧后，我被剧中角色的情感所触动，深深感受到了作品的深刻内涵。

该剧以桃花源为背景，讲述了一个普通的青年男女之间的暗恋故事。

男主角林海是一个温柔善良的年轻人，他暗恋着心仪已久的女生蓝月。

然而，因为自卑与胆怯，林海只敢远远地注视着蓝月的背影，并渴望有一天能向她表白。

而蓝月则是一个独立自主的女生，她也对林海有好感，但不知道该如何表达自己的情感。

两个人因为胆怯而错过了彼此，他们心灵的交流让观众感到心疼和惋惜。

在这个话剧中，角色塑造得非常立体和真实。

林海和蓝月在现实生活中都是普通的人，他们有着自己的优点和缺点。

导演通过精细的表演和描写，将他们的内心世界呈现得淋漓尽致。

观众可以清晰地感受到林海内心的纠结与挣扎，也能理解蓝月为何在某些时刻选择隐忍而不是表白。

这种真实的情感描写让观众产生共鸣，引发人们对于自己曾经或正在面临的暗恋故事的回忆。

除了爱情，友情也是该剧的重要主题之一。

在故事的发展过程中，林海和蓝月都有自己的朋友群体。

他们的朋友不仅是陪伴他们度过青春的伙伴，也是倾听与支持的重要人物。

朋友们在剧中发挥着重要的作用，通过劝导与鼓励，让主角们明白了爱情需要勇敢去追求，不要因为害怕而放弃。

这也给观众传递了一个重要的信息：在人生的道路上，要有一群真挚的朋友作为支持和帮助。

另一个值得关注的主题是家庭。

剧中虽然没有过多展示角色家庭生活的画面，但从角色的言谈举止中可以看出家庭对他们的影响。

林海是一个家庭条件一般的孩子，父母勤劳善良。

蓝月则来自一个富裕的家庭，但父母对她的期望和束缚让她感到沉重。

家庭环境对于个体的成长和性格塑造有着重要的作用，而这一点也在剧中得到了体现。

除了故事情节和人物刻画，该剧的舞台设计和音效也给观众带来了很大的观赏享受。