舞蹈艺术造型性包括哪些内容

《舞蹈鉴赏与实践》课程部分讲义节选所谓舞蹈艺术：是经过提炼、组织、美化了的人体动作艺术，是人类社会的一种反映，是表现人的思想情感和体现人的精神力量的艺术种类。

舞蹈三要素：表情、动作、构图1、舞蹈表情：指在舞蹈表演时运用人的肢体以及五官来表现人的各种情感。

例如：表现愉快又热烈的群舞《酥油飘香》；刻画两口子一辈子相濡以沫的深厚情感的双人舞《咱爸咱妈》，就是一个以情取胜的作品。

2、舞蹈动作：舞蹈动作主要由舞蹈的动作、姿态、步法、节奏、技巧等因素构成传情达意的舞蹈语言。

舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成。

分舞蹈单词（舞蹈动作）、舞蹈语句（舞句）和舞蹈段落（舞段）三个结构层次。

3、舞蹈构图：包括舞蹈队形变化中形成的图案和舞蹈静态造型所构成的画面。

舞蹈构图对作品主题的表现、意境的创造、气氛的渲染、形象的塑造、都有重要的作用，是舞蹈艺术形式美的重要因素之一。

舞蹈这三个要素缺一不可，是综合的统一体。

既有相对的独立性，又是紧密相联的。

但在不同的舞蹈形式中却有不同的侧重。

互相结合，互相作用，形成了舞蹈艺术独特的表现形式。

舞蹈与其它艺术的区别艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等。

但都对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术特点和规律予以创造性的反映和表观。

由于各种艺术的表现工具和表达方式不同，就形成了各种不同的艺术形式。

舞蹈是以舞蹈动作肢体语言为主要艺术表现手段，着重表现语言艺术或其它艺术表现手段所难以表现的人们的内在深层的精神世界——细腻的情感.深层的思想.鲜明的性格和人与自然.人与社会.人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突，创造出可被人感知的舞蹈形象，以表达舞蹈作者（舞蹈编导和舞蹈演员)的审美情感.审美理想.反映生活的审美属性。

舞蹈艺术的基本特征1、动态性——动作、节奏、造型的流动动态性是舞蹈艺术最基本的特性之一，是指舞蹈以人体的躯干的和四肢做主要工具，并通过各种动作姿态和造型来形象地反映客观事物和人物的精神世界、塑造舞蹈形象。

《六代舞》

周代的《六代舞》是西周雅乐的主要内容 ，关于他的演出仪式用途都有名文规定， 不能随便使用，周代将这些乐舞用于礼仪 祭祀。
可分为文舞、武舞两大类，其中《云门》 、 《大章》、《大韶》、《大夏》属于文舞； 《大濩》、《大武》则属于武舞。



２、春秋战国时期舞蹈的功能 百家争鸣时期，儒家提出了“乐教”。他们认 为乐教可以教育群众，影响群众，儒家发展了 舞蹈的教育功能。 ３、隋唐时期舞蹈的功能 隋唐时期，”七部乐“”九部乐“在当时具 有政治功能。 ４、五四时期 蔡元培，提出用美育代替宗教。美育（舞蹈、 音乐、美术）。舞蹈具有美育功能，舞者的快 乐是从筋骨中发出来的，是用一种运动来实现 感情冲刺的。

我国古代的学者普遍认为：
“舞蹈是表现人的情感的一种艺术；而人的情 感则是由客观外界事物所引起的；舞蹈所表现 的情感则是那种用语言和唱歌所不足以表达的 情感。”



现当代著名著名学者和美学家对舞蹈的看法：
我国著名学者闻一多，在《说舞》一文中写道 ：舞蹈是生命情调最直接、最实质、最强烈、 最尖锐、最单纯而又最充足的表现。 当代舞蹈家吴晓邦《新舞蹈艺术概论》中对舞 蹈的定义“舞蹈是一种人体动作的艺术。凡是 借着人体有组织和有规律的动作，通过作者对 自然或社会生活的观察、体验和分析，然后用 精炼的形式和技巧，集中地反映了某些形象鲜 明的人物和故事，表现个人或者多数人的生活 、思想和情感都可称之为舞蹈。”

九部乐：到了隋炀帝时期，又设置清乐、西凉、龟兹
、天竺、康国、疏勒、安国、高丽、礼毕等为九部乐， 亦即提升杂技中的康国、疏勒入部，并以“西凉”一名 代替“国伎”。
第三节 舞蹈在现代社会的功能

舞蹈艺术概论每章要点（1）舞蹈艺术概论第二章舞蹈的艺术特性第一节舞蹈形象是直观的动态性的形象舞蹈的艺术特性就是舞蹈形象是一种直观的、动态性的形象。

它具有：1、直觉性：舞蹈形象是一种直观的艺术形象，它主要是通过人们的视觉器官（眼睛）来进行审美感知的。

2、动作性：舞蹈形象是一种不停流动状态的直觉形象。

舞蹈动作分为：表情性（表现性）动作、说明性（再现性）动作、装饰性联结性动作。

3、节奏性：舞蹈的动态形象是一种具有节奏性的动态形象。

分为：内在节奏和外在节奏4、造型性：舞蹈是一种动态的造型艺术。

包括：人体动作的姿态和舞蹈的构图第二节舞蹈艺术的内在本质是抒情性抒情性——舞蹈最重要的内部艺术特征，是舞蹈的内在本质属性、是舞蹈艺术的一个主要审美特征，这是舞蹈以人体动作为主要表现手段所决定的。

在生活中，我们把表现人的各种情感和情绪的动作称为表情性动作。

分为面部表情和身段表情舞蹈是一种抒情性的艺术，舞蹈擅长于抒情，但并不等于说不能用舞蹈的艺术手段表现比较复杂的故事情节和人物之间性格的矛盾冲突。

我们认为“在抒情中叙事”和“在叙述中抒情”是情节性舞蹈和舞剧结构比较理想的艺术表现方法。

舞蹈中的情感是体现着一定思想内涵的情感，而舞蹈中所蕴含的思想则是充满了感情的思想。

第三节舞蹈是一种综合性的艺术综合性：舞蹈是与音乐、美术、诗歌等艺术手段和艺术类型有着密切的关系，所以它是一门综合性的表演艺术，集时间性、空间性为一体。

小结从舞蹈的外化形态方面来看，舞蹈的艺术特性是舞蹈形象的直观动态性；从舞蹈的内在本质属性方面来看，舞蹈的艺术特性是它的抒情性；而从舞蹈艺术展现方式来看，舞蹈的艺术特性则是它的艺术综合性。

舞蹈的艺术特性就是：以人的身体动作为主要表现手段，并综合了音乐、美术、诗歌（文学）、戏剧等艺术形式，以具有节奏性和造型性的直观的动态的舞蹈形象，表现人的情感和思想，反映人类社会生活的一种艺术。

第三章舞蹈的社会功能第一节舞蹈的功能作为艺术之一的舞蹈，在社会生活中所应起到的作用和影响，是舞蹈的功能。

名词解释1．表演性动作：指具有描绘人的情感，展现人的思想，刻画人的性格功能的舞蹈动作。

这类动作具有一定类型性和概括性的艺术特点。

2.舞蹈造型性：舞蹈的艺术特性之一。

舞蹈艺术所具有的美感形象，必须通过提炼和美化了的生动，形象，富有表现力，符合造型艺术审美规范要求的人体动作和姿态表现出来。

舞蹈造型性包括两方面的内容：一是指人体动作姿态的造型；一是指舞蹈队形画面的造型（即舞蹈者在舞台空间的运动线和相对的静止画面，亦称舞蹈构图）。

3.民间舞：由劳动人民在长期历史进程中集体创造，不断积累，发展而形成的，并在广大群众中广泛流传的一种舞蹈形式。

4.模仿论：这是艺术起源中最古老的理论，起源于古希腊哲学家。

他们认为文艺起源于人对自然的模仿，模仿是人的天性和本能。

只是由于模仿的对象不同，所用的媒介不同，而产生不同的艺术种类。

有一些人用颜色和姿态来制造形象，模仿许多事物，而另一些人则用声音来模仿。

舞蹈者的模仿则只用节奏，他们借姿态的节奏来模仿各种“性格”，感受和行动。

5.巫术论：是现代西方最占优势的一种艺术起源的理论，为不少人类学家，考古学家家和文艺理论家所赞同。

这种理论创始人为英国的人类学家泰勒。

他提出原始人的思维分不清主客观的界限，认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的，因而产生了图腾崇拜，原始宗教，魔法巫术，祭祀礼仪等活动。

而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是其主要的内容。

6.舞蹈意境：在舞蹈作品中，已经过提炼美化的人体动作为主要手段，结合其他艺术手法，创造出的一种情景交融，并能引发观众丰富的艺术联想和想象的艺术境界。

7．舞蹈题材：舞蹈作品中直接描写的生活现象。

是舞蹈编导对其掌握的社会生活素材进行选择，提炼，加工后作为作品内容的材料。

8.舞蹈主题：舞蹈作品通过对现实生活的描绘和对艺术形象的塑造所表现出来的情感意蕴和中心思想。

9.舞蹈环境：舞蹈作品中特定的空间与时间，是人物所处的时代社会背景和舞蹈情节事件发生的具体生活场景。