动画课程标准

《动画概论》课程标准一、课程基本信息学时：64 学分：4适用专业：动漫设计与制作编制人：二、课程性质本课程是动画专业学科的基础课，以介绍动画艺术基础知识为目的，使学生了解所学专业的概念、原理、生产过程、艺术特性、发展史等。

要求学生学会用专业眼光欣赏中外优秀动画片，提高艺术认识能力，加强专业修养及职业观念。

因此，学生努力学好本门课程，为后续课程的学习打下坚实基础。

三、课程理念与设计思路本课程是一门系统讲解动画理论的动画专业的基础课程，以清晰的架构对影视动画做了全方位的介绍和讲解：在理论方面，主要讲解动画的定义、动画的发展史、动画的分类、各国动画的现状和风格流派；在创作实践方面，主要讲解动画的制作流程、动画的项目策划、动画的艺术创作及制作技术；同时，为了顺应市场的要求，还将拓展动画的发行及衍生品开发的系统知识，让学生了解动画的发展趋势展望。

四、课程目标（一）总目标通过介绍动画经典影片的制作过程，重点讲解传统与现代动画片在各个创作，制作环节上的变化、发展和需要注意的问题，为动画学生提供一个标杆。

学生可以从艺术理念、创作方法、新技术的运用，直至动画片的具体制作与完成，从而掌握动画专业学科必须的基础知识。

（二）具体目标1.素质目标（1）具有良好的身体素质和心理素质；（2）养成爱岗敬业、廉洁自律的品格；（3）树立诚实守信、坚持准则、不断进取的工作作风；（4）养成团队意识，能够与人和睦相处和正确处理人际关系。

2.知识目标（1）了解动画相关的概念、原理、生产过程、艺术特性、发展史等。

（2）掌握影片风格的分析；（3）了解动画中的影视元素；（4）了解动画中的原画及动画技法；（5）创作动画剧本。

3.能力目标（1）通过学习和实践，能够具备分析影视动画镜头语言的能力；（2）能够掌握动画片的制作流程和镜头语言运用技能；（3）具备较好的美术设定的能力；（4）具备熟练运用镜头语言的能力；（5）具备动画分镜头设计岗位的管理和协调能力。

《动画短片剧本实训》课程标准一、课程概述：《动画短片剧本实训》课程为动漫设计专业开设的一门专业实训课。

在人才培养方案中，通过动画短片剧本实训理论的讲解和具体的写作指导，激发学生的创意思维，使其掌握动画短片剧本实训的基本规律，具备理解、分析剧本和一定的编写剧本能力，为其在之后本专业其他课程的学习和作品创作方面打下基础。

二、教学目标通过编剧理论讲解和具体写作练习，使学生掌握动画短片剧本实训基本规律，激发创意，培养视听思维，具备一定的文案编写能力，能够写出格式标准的剧本，为其后相关创作打好基础。

（一）知识目标1.了解剧本基本用途，明确剧本文案的格式规范。

2.掌握剧本语言的基本要求3.知道剧本中剧本主题的创作规律和表现方法4.知道剧本中角色塑造的创作规律和处理方法5.知道剧本中故事结构的类型和一般表现方法6.知道剧本中台词的创作规律和表现手法7.了解分镜头文字剧本的格式和语言要求。

（二）能力目标1.能够按照剧本创作的一般规律，结合自身创意能力和制作水平，形成具有一定可行性的动画剧本创意。

2.具备一定的理解、分析能力，能够从专业的角度了解动画剧本和动画制作之间的对应关系。

3.具有一定的动画创意能力和视觉思维能力。

4.能写出相对标准的动画短片文字剧本。

（三）素质目标1.培养学生勤于思考、留心周围事物，发现创意、积累创意的习惯。

2.培养学生持之以恒、坚持不懈、不怕反复精益求精的劳动精神。

3.培养学生具有视听性的文字表达能力。

4.培养学生熟悉动画短片创作前期工作规范。

5.让学生懂得团队配合的重要性。

6.培养学生分析和解决问题的能力。

7.培养学生对未来所从事的媒体行业的传播优质内容的责任感。

8.培养学生公益心，对环境问题的观众以及社会责任感等。

9.培养学生对中国传统文化的认知和热爱，树立文化自信。

三、教学模式：遵循“以学习者为中心”的理念，采用混合式教学，以在线学习为主，适当结合线下面授和讨论等，课程内容在线学习时长达50%以上。

《动画编导基础（含剧本）》课程标准课程名称：动画编导基础（含剧本）课程代码： 2060040 课程类型：专业基础课学分：2 计划学时：32 实践课时比例：80%主要授课方式：实训室项目实作考核方式：期末作品考核适用专业：动漫制作技术先修课程：动画素描、动画色彩、动画概论等1.概述“动画编导基础（含剧本）”是动画制作技术专业的理实一体化课程，也是一门针对性和应用性很强的课程。

本课程主要为后续课程二维动画短片和三维动画短片的进行起到前期准备作用。

让学生了解什么是动画片，掌握动画片的制作流程和基础知识，以及动画片剧本的写作，和认识编剧、导演在动画片中的作用。

1.1课程的性质本课程是动画专业的基础课程，该课程在动画专业人才培养中起着各环节重要的总结作用，课程面向高职学生，围绕应用型人才培养模式。

通过本课程的学习，使学生成为懂动画片、懂技术与艺术表现、懂剧本编写的复合型人才。

1.2课程设计理念本课程以职业能力培养为主要目标，坚持以能力为本位的设计原则，以岗位需求为依据，以工作过程为导向，以产学结合为基本途径、以培养一线技术应用人才为目的，制定了本课程的课程目标、课程内容、学习情境等课程要素。

本课程是以动画剧本编写为导向，以真实的制作项目为主要教学载体，在行业专家的指导下，对相关岗位进行任务与职业能力分析，以设计、制作岗位的“工作需求”和“岗位需求”为主线，按高职学生的认知特点，以工作过程和工作任务为依据来设计活动项目，以真实的项目案例分析组织教学，倡导学生在项目活动中总结三维动画制作的相关知识。

本课程从实用的角度出发，由浅入深，对学生进行系统的动画剧本编写制作能力的教育。

1.3课程开发思路在课程建设中，根据人才培养目标及职业岗位群对本课程的需求，确定了课程目标，并明确了课程培养目标的定位，分析课程性质、确定课程内容等，并坚持以真实项目和虚拟项目相结合以及工作过程导向为依据，整合教学内容。

在教学过程中，根据教学内容的不同，采取与之对应的教学方法和手段，对最终的教学效果进行检测和评价，以考核是否达到了课程的预期目标。

3维动画课程标准（Maya)课程编号：课程名称：3维动画课程类型：专业课总学时：192学分：先修课程：设计素描、装饰色彩、构成、Photoshop、3D等一、课程目的与任务本课程是一门知识性、技能性和实践性很强的课程。

通过课程学习，学生能够应用Maya 软件进行一般模型的制作、常见贴图与材质的绘制与制作，能深刻理解动画制作的完整流程。

能够胜任基础动画、建筑模型、片头广告与电视栏目包装等工作。

为进一步学习高级角色动画打下坚实的基础。

二、课程相关说明（一）课程简介本课程是多媒体设计与制作专业和动漫专业方向学生必修课程，对于多媒体专业学生，要能够应用Maya软件进行一般模型的制作，常见贴图与材质的绘制与制作，基础动画的制作等；除了掌握以上基础外，还要能够应用Maya软件设计和制作更高层次的模型以及动画。

主要学习Maya的基本操作、建模、UV整理、贴图、基础动画、骨骼动画、灯光效果、渲染成品以及影视后期的基本知识。

（二）成绩考核与评定平时成绩30％＋考试成绩70％三、教学内容（192学时）第一章Maya基础知识（96学时）第一节Maya基本操作及应用领域介绍本节应掌握：对Maya的界面以及视图有一个大致的了解，并掌握一些常用快捷键的操作。

熟悉：菜单、工具架、快捷键和视窗的使用了解：Maya界面与视图操作第二节Maya的建模本节应掌握：几种建模方式的适用范围熟悉：1. Revolve 旋转成型命令，2. Loft放样工具，3. Planar成面工具等应用及数值设置了解：Maya建模的三大方法（NURBS建模、多边形建模及细分建模），分析三大建模的用途及各自的优缺点第三节Maya的材质本节应掌握：Maya的基本材质类型、属性、Maya的贴图类型及其应用熟悉：Maya的四种基本材质类型及属性熟练掌握，Maya的四种基本材质类型及贴图类型，会制作简单的材质效果实例了解：材质的概述及材质的基本创建方法第二章Maya动画（96学时）第一节Maya动画概述本节应掌握：Maya动画相关的界面和菜单熟悉：Maya 动画中几种动画（关键帧动画、非线性动画、路径动画、运动捕捉动画）的相关概念，动画相关的菜单命令，动画控制、时间滑块、时间范围滑块、播放控制等控制面板的使用，物体属性、编辑动画参数、帧速率等与动画有关的基础知识，关键帧动画、路径动画及简单实例了解：Maya的动画原理及各种类型动画的创建第二节角色动画本节应掌握：角色动画的概念及基本原理熟悉：用来控制角色运动和旋转的器的使用，熟练使用这些控制器才能利用它调整出角色的姿势和复杂动作，姿势的变化规律了解：角色动画主要菜单中的命令第三节角色动画姿势的应用本节应掌握：利用调整角色动画控制器调整角色的复杂的姿势熟悉：利用关键动画制作一个人行走的动作动画，利用关键动画制作一个人跑动的动作动画，利用关键动画制作一个人从高处跳下来的动画了解：基本姿势的动画原理第四节非线编辑器本节应掌握：非线编辑器（Trax Editor ）在角色动画中的应用，非线形编辑器（Trax Editor ）的重要命令和功能熟悉：非线形编辑器（Trax Editor ）的使用，非线性层叠和混合角色动画序列，层叠和混合任何类型的关键帧动画，包括运动吸附和路径动画。

动画专业动画运动规律课程标准动画作为一种艺术形式和创作方式，通过图像的变化和动态的呈现，可以给观众带来视觉上的享受和情感上的共鸣。

而动画的核心就是运动规律，它决定了图像的变化方式和节奏。

因此，在动画专业的课程设置中，动画运动规律课程是不可或缺的一部分。

一、课程简介动画运动规律课程旨在培养学生对于动画运动规律的敏感度和理解能力，使他们能有效地运用运动规律创造出丰富多样的动画效果。

本课程旨在通过理论和实践相结合的方式，让学生掌握基本的运动规律，并能运用这些规律创作出具有艺术性和表现力的动画作品。

二、课程内容1. 动画运动基础知识：介绍动画中的基本概念和术语，包括关键帧、补间动画、变速运动等，为后续学习打下基础。

2. 运动规律的探索：通过观察和分析真实的运动现象，了解不同物体的运动规律，包括自由落体、弹性碰撞、转动等。

3. 动画中的运动规律：深入研究动画中常见的运动规律，如匀速运动、变速运动、抛物线运动等，通过实例演示和讲解，让学生掌握这些规律的应用方法。

4. 运动路径的设计：介绍如何在动画中设计出符合逻辑和美感的运动路径，包括直线路径、曲线路径、弧线路径等。

5. 时间与运动的关系：探索时间在动画中的应用，如何通过调节帧率和时长来表现不同的运动效果。

6. 角色动画的运动规律：分析角色动画中的运动规律，包括人物的走路、跑步、跳跃等动作的设计和表现。

7. 特殊效果的运动规律：介绍一些特殊效果的运动规律，如火焰的燃烧、水波的扩散等，探索如何通过运动规律表现出真实感和艺术效果。

三、课程教学方法1. 理论讲解：通过课堂讲解，向学生介绍动画运动规律的基本原理和相关知识。

2. 实例演示：通过展示一些经典的动画作品，分析其中的运动规律，让学生能够直观地理解和感受。

3. 实践操作：通过给学生布置作业和实验，让他们亲自动手尝试运用运动规律创作动画作品，提高实际操作能力。

4. 团队合作：鼓励学生通过团队合作的方式进行创作，培养他们的协作精神和创造力。

XXXX中等职业学校《动画制作》课程标准一、课程性质（一）课程定位《动画制作》课程是计算机技术应用专业平面设计方向的一门专业方向课程，是一门实践性很强的课程。

主要学习二维动画的制作和交互式设计的内容。

通过本课程学习，学生应能够完成二维动画师、网页动画师岗位上的flash动画制作任务。

企业要求平面动画制作人员不仅具有平面图形设计能力，而且还要具备动画基本设计能力。

本课程以项目化、任务化为表现形式，贯彻理论联系和实践相结合的原则，采用“实践一理论一实践”的方式开展，在保证内容的科学性和知识点的完整性的前提下，不刻意追求内容的系统性和完整性,而是着眼于培养学生的综合应用能力。

（二）课程任务本门课程主要是让学生熟练掌握平面动画制作技术，培养学生平面动画设计创意的思维和技巧，使学生不仅具有平面动画高级制作能力和平面动画基本设计能力，还具有良好的语言文字表达能力，并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会岗位需求的高级平面动画制作职业技术人才。

本课程开设在第三、第四学期，是在学生已经学习了《计算机应用基础》、《Photoshop》等专业基础课和《平面构成》、《CorelDraw》等专业方向课的基础上开展的，同时又为《Illustrator》、《商业摄影》等课程的学习提供支持与帮助。

在本专业方向中具有承前启后的重要作用。

二、课程目标（一）总体目标课程以工作过程为导向，工学结合，强化学生的操作技能，让学生熟练掌握平面动画制作技能，培养学生平面动画设计的思维和技巧,使学生具有较强的平面动画设计能力、良好的语言文字表达能力，并养成诚信、刻苦、善于沟通和团队合作的职业素质，成为符合网站开发、广告设计、电子杂志制作、游戏开发等社会需要的动画制作职业技术人才。

（二）具体目标1.职业关键能力学习计算机动画的一些基础知识，掌握Flash软件的一些基础的使用方法，应用技巧。

《动画原理》课程标准一、概述（一）课程性质动画原理课程是动画专业的专业主干课,在整个动画专业教学中都起着举足轻重的作用。

它作为一个崭新的领域,是研究人或物体在时间的展开中动作的顺序性、间隔性、连续性和发展性以及绘制原理、绘制技术的,在动画片设计中起着至关重要的作用。

可视性教学以它的独特性、先进性、高效性,犹如把教学内容作为一道亮丽的风景线展示在人们的面前。

多媒体技术的运用,可增强知识的直观性、生动性,激发学习兴趣,把这一特有功能运用到教学中可以将抽象变为具体,变静态为动态,使教学效果达到最佳效果。

（二）课程的基本理念课程基本理念主要阐明课程教学应遵循的指导思想和基本原则。

重点突出学生学习的主体地位。

要遵循学生认知心理发展的规律，学生通过动画原理的学习来提高学生对于动画的认知。

动画艺术是一个集体合作的工作，有其接断性的分工，动画设计的工作受限于整体工作的分工内容，自我发挥空间有限，有固定的生产模式和特定的工作要求，但只有扎实的基本训练，不断自我要求，才有利于未来掌握较大的资源和创作能力。

1. 以模块教学为支点，激发学习兴趣。

《动画原理》课程采用模块化教学模式，彻底打破学科课程的设计思路。

以任务为引领，将相关理论（知识点）穿插在每一个模块中讲解。

在教学过程中将演示，练习相互渗透。

教师先操作演示，展示实例效果，再安排学生进行创作，以此激发学生的学习兴趣。

2. 以实验实训为平台，提高操作技能。

《动画原理》课程是一门实践性很强的课程，所涉及到的基本操作有严格的操作程序和规范要求，因此一开始就应该对学生提出严格的要求并进行严格的训练。

在课程的编排上，体现理论对实践的指导作用，在技能训练中应采用多种多样的教学形式，力求做到即规范操作又灵活运用，在普及基础的前提下提高学生的操作技能。

3．以作品赏析为辅导，加强艺术修养《动画原理》课程是一门综合较强的课程，内容涉及到生活的方方面面，它既有很高的技术性，也有很高的艺术性，加强学生的艺术修养是贯穿课程始终的中心思想。

《动画概论》课程标准开设学期：第二学期总学时：16课时(1学分)编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质专业必修课、辅助课、理论课。

（二）课程作用使学生对动画的发展历史及发展脉络有一个宏观的认知，对今后在社会实践及工作中的职业范畴有大概的了解，清楚今后的发展努力的方向。

二、课程理念与设计思路（一）课程理念全面系统了解动画的发展历史、风格、发展趋势是动画学员必备的专业理论课程。

以动漫、插画设计行业的高素质人才需求为前提，推动以项目驱动为主的教学模式。

（二）设计思路本课程在设计思路上以学生为主体，灵活应用多种教学方法，在教学实训室中对动画概论课程展开各种教学实践，并与教研、科研紧密联系，促进教师和学生的积极性和主动性。

让学生学会发现问题、研究问题，并能独立解决问题。

不定期地举办小型研讨、课题讲座、作品展览等教学活动，努力营造一种开放式的多元化学术氛围，达到“学以致用”的教学目的，最终实现本课程的培养目标。

三、课程目标（一）素质目标提高美学修养，以及获取新知识、新技能的学习能力和方法手段，培养学生具备较强的逻辑思维能力、沟通合作能力、创新能力、谈判能力、良好的团队合作意识；职业教育中强调应具备的敬业精神和良好的职业道德。

（二）知识目标通过对本课程的学习，让学生了解动画的起源、形成及原理、发展历史，以及现代动画的发展趋势，动画片的制作流程。

（三）能力目标让学生了解动画与电影的关系。

熟悉动画的基本理论体系，使学生对动画有一个整体的认识，掌握动画的核心概念和专业术语。

为以后的动画制作打下坚实的理论基础。

四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求具备中级职称以上，有系统理论教学经验的教师。

（二）教学方法建议理论教学实施过程中，灵活运用案例分析法、自主学习法等多种教学方法，以及多媒体课件等多种教学手段，激励学生对理论知识的学习。

实训操作实施过程中，以学生为主体，老师为主导，采用任务驱动法、直观演示法、分组教学，培养学生小组协作精神和科学严谨、耐心细致的习惯。

《三维动画设计》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校数字媒体类动漫与游戏制作专业必修的一门专业核心课程，是在《动漫造型》《动画原画制作》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握三维模型制作、动画制作的基础知识和基本技能，为《动画短片制作》等后续课程的学习奠定基础。

二、学时与学分108学时+实训2周，IO学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出核心素养、必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合三维动画基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。

1.依据《中等职业学校数字媒体类动漫与游戏制作专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出三维动画技术理论知识的学习，以及应用能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。

2.根据“中等职业学校动漫与游戏制作专业’工作任务和职业能力'分析表”，依据课程目标和三维动画设计等工作的岗位需求，围绕三维动画制作的关键能力，反映三维动画设计的新知识、新技术、新方法，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。

3.以设计制作三维动画流程为主线，设置模块和教学单元，将三维动画的基础知识、基本技能和职业素养有机融入，遵循学生认知规律和职业成长规律，参考职业岗位的结构设计流程，序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程，掌握三维动画的基础知识与基本技能，能进行模型制作与三维动画制作，形成良好的职业道德和正确的职业观念。

1.掌握三维动画软件的操作方法，能使用三维软件创作动画。

2.能进行角色和场景建模、材质贴图、灯光渲染的制作，并能根据创作要求设计相关对象。

3.能进行三维动画骨骼绑定、动画制作，并能根据剧情需要设计动画。

4.掌握分镜头脚本的创作方法，能依据分镜头脚本的内容完成三维动画制作，并结合后期剪辑的需要进行合成。