中国古典园林论文

中国园林与反规划

中国的园林有着上千年的历史，从最初的原始萌芽状态到现代形成一门涉猎广泛的学科，其设计理念、服务对象、与人和社会、自然的关系一直在不断的发展演变。园林在社会中的功能和地位也在不断变化。从中国园林的发展历程可以清晰的看到中国社会发展过程的投影。

一、古代园林

中国古代园林，或称中国传统园林或古典园林，历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，极具艺术魅力(如图1)。

中国古代园林从商周时期把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎的“囿”，逐渐萌芽发展起来，形成汉代的以园林为主的帝王行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺、处理朝政的“苑”。魏晋南北朝时期，社会经济繁荣，文化昌盛，士大夫阶层追求自然环境美，游历名山大川成为社会上层的普遍风尚，文人、画家开始参与造园。隋唐之后，大批文人、画家与造园家相结合，把诗画作品所描绘的意境情趣，引用到园景创作上，甚至直接用绘画作品为底稿，寓画意于景，寄山水为情，逐渐把我国造园艺术从自然山水园阶段，推进到写意山水园阶段。唐朝王维是当时倍受推崇的一位，他辞官隐居到蓝田县辋川，相地造园，园内山风溪流、堂前小桥亭台，都依照他所绘的画图布局筑建，如诗如画的园景，正表达出他那诗作与画作的风格。明、清是中国古典园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。

当时社会稳定、经济繁荣给建造大规模写意自然园林提供了有利条件,如“圆明园”、“避暑山庄”、“畅春园”等等。私家园林是以明代建造的江南园林为主要成就,如“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等等。同时在明末还产生了园林艺术创作的理论书籍《园冶》。它们在创作思想上,仍然沿袭唐宋时期的创作源泉,从审美观到园林意境的创造都是以“小中见大”、“须弥芥子”、”壶中天地”等为创造手法。自然观、写意、诗情画意成为创作的主导地位。?到了清末，中国古典园林的成就达到了它历史的峰巅，以五千年的文明形成的模山范水、巧于因借、循序渐进、小中见大、耐人寻味的园林文化等艺术精髓和造园手法已被西方国家所推崇和摹仿，在西方国家掀起了一股“中国园林热”。中国园林艺术从东方到西方，成了被全世界所共认的园林之母，世界艺术之奇观。

中国古典园林空间艺术-------空间处理的辩证法

摘要：中国古典园林最为世界三大园林体系之一，其独特的时空观处理手法在世界造园艺术中占有十分重要的地位。自古以来的造园家们都不自觉的将辩证的智慧融入到园林建造的实践之中，娴熟的运用大与小、藏与露、虚与实等辩证关系，创造出一座座美轮美奂、让世人皆为之侧目的中国园林。

关键词：中国古典园林；空间处理；辩证关系

一、大与小

具有明显差异的两个空间毗邻的安排在一起，将可借两者的对比作用而突出各自的特点。例如使大、小悬殊的两个空间相连接，当有小空间进入到大空间时，由于小空间的对比、衬托，将会使大空间给人以更大的幻觉。

留园在运用空间对比手法方面给人留下极为深刻的印象。特别是它的入口部分，其空间组合异常曲折、狭长、封闭，处于其内的人的视线被极度的压缩，甚至有沉闷、压抑的感觉，但当走到了尽头而进入园内的主要空间时，便顿时有一种豁然开朗的感觉。这很像陶渊明在《桃花源记》中的一段描述：“林尽水源，便得一山，山有小口，仿佛若有，便舍船从口入，初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗。”[1]

对于许多私家园林来讲，就当时使用时的对外的入口并不是十分的重要。这因为园的主人很少有机会从外面直接进入园内，大多情况下是从住宅如愿的。为此，处理好从住宅通往园内个入口的空间关系就显得更为重要，这里也极易利用空间的对比获得以小见大的效果。例如网师园，作为私家园林依附于住宅的西侧，并有数处与住宅相通。由于在住宅与园之间插进了一条又小、又窄、又暗、又封闭的过渡性空间，每当人们穿过它而进到园内时，便可借其烘托、对比作用，从而使园内空间具有一种扩大感。试设想：如果没有插进这样的过渡性小空间而由住宅径直的进入园内，其效果必将大为逊色。还有少数的私家园林，如苏州的怡园，由于种种原因使得它的主要景区处于园的后部，与园的入口或住宅部分均无直接联系。即使处于这种情况，为了突出主体空间，也往往在通往主要景区之前适当安排一些较小的空间院落或较狭长曲折的的游廊，使人的视野一直处于收缩的状态，待从这里走进园的主要景区时，随着视野的突然开放，必将产生某种意想不到的兴奋情绪。

Chinese classical garden

Garden culture takes very important part in Chinese culture in both ancient people and modern

people

Key word： History Elements The classical gardens of Suzhou

Chinese garden, and its associated garden culture are expressions of Chinese vernacular landscape

architecture aesthetics. Several cultural factors to form Classical Chinese Gardens and make it

distinctive include Neolithic shamanism(萨满教), Geomancy（撒土占卜）, Confucianism and

Taoism.

Chinese garden has long history。Since Shang Dynasty，The royal park was designed as a raised

platform surrounded by lush vegetation in the palace where feasts were held.Successive dynasties

expanded this idea into imperial hunting parks with scenic compositions of rocks and

plants.Warring States，Tiger Hill (Chinese: 虎丘) was built The ultimate realization of the power

古典园林设计中的意境营造论述

摘要：中国古典园林是我国文化的瑰宝，它不仅体现了自然山水的优美姿态，又涵盖了古典建筑艺术、花木种植、叠山理水及文学绘画等多种艺术形式，源于自然又高于自然，是自然美与艺术美高度统一。意境的营造是中国古典园林艺术追求的最高境界，不论是从它所体现的文化内涵，还是从它的设计手法来看，都具有极强的研究价值和科学意义。本文通过分析园林设计中的意境营造，明确现代景观意境研究的方向应当以传统文化的蕴涵为重，用现代人的审美意识去剖析中国古典园林意，境丰富的内涵，使之能够对现代景观设计的思想和实践起到借鉴和指导作用，为中国现代景观设计寻找一条切实可行的途径。

关键词:意境;中国传统造园;景观设计;传承与创新

中图分类号：tu986文献标识码： a 文章编号：

正文：

1意境与我国古典文化的渊源

“意境”是一对由“意”与“境”相结合的美学范畴，是指艺术家从对客观事物的观察、认识、体验感受中，产生了某种思想感情，通过特殊的艺术构思和形象塑造，把这种思想感情充分表现出来，于是产生的一种动人境界。

“意境”的思想渊源最早出现在先秦的《老子》、《易经》、《庄子》等著作中。《老子》中有”大象无形”说，《易经》中有“立象尽意”说，还有《庄子》的“天地有大美而不言”，“言者所以在意，得意而忘一言”，已经在强调形外之意，言外之意。当时虽然没有明确出现“意境”一词，但上述一些说法已为后来“意境”的形成奠定了一些哲学基础。在汉魏六朝，刘姗在《文心雕龙》中指出构思规律的奥妙在“神与物游”，“象”终于转化成了“意象”。另外，由于佛教的传入使得这时期的文人、士大夫谈禅论道成风，这对于文学艺术硕士学位论文中“意境”观念的产生起到了催化作用。到了唐代，“意象”作为标示艺术本体的范畴，己经被美学家广泛使用了。

唐中期刘禹锡对于“境”做了明确的界定:“境生于象外”，这是对“意境”内涵简明深刻的概括。到晚唐，司空图对“意象”和“意境”作了精微阐述，王昌龄写的《诗格》一书，提出“诗有三境:一曰物镜，二曰情境，三曰意境。”这是诗歌创作中“意境”的首次提出。至此，“意境”成后历代诗学审美追求的目标。从先秦时代的哲学开始，就己经产生了“意境”朦胧状态之后，经由佛学、玄学的助长，生动的诗词、绘画艺术实践的相扶持，博大深远的文论、画论的不断提升，使它形成了一个一脉相承、不断充实的美学范畴。