中国古代文学（明清部分）复习资料山西大学文学院李雪梅目录明清文化特点综述一、思想复杂，文化多元 ............................................................................................................................. - 8 -二、市民文学出现且日趋成熟 ..................................................................................................................... - 8 -三、传统文化重建 ......................................................................................................................................... - 8 -四、文学史特点 ............................................................................................................................................. - 8 -明代明代文学一、明代文学综论二、文学概况（一）明代诗文——前期“吴中四杰”——高启、杨基、张羽、徐贲.............................................................................. - 9 - 宋濂：文非道不立，非道不充，非道不行。
............................................................................ - 10 - 刘基：伫立望浮云，安得凌风翔。
第六编元明清戏曲1.中国戏曲理论研究明嘉靖年间开始成熟，著名曲论有徐渭的《南辞叙录》、王世贞《曲藻》沈璟《南九宫十三调曲谱》、吕天成《曲品》王骥德《曲律》尤其是声律研究，对明清传奇音乐唱腔的格律化和规范化有大贡献。
2.明后期不同风格流派激烈争论，是戏曲创作繁荣的标志，戏曲史称“汤沈之争”或“临川派和吴江派之争”，争论主帅是临川派的汤显祖和吴江派的沈璟。
争论核心是，戏曲创作应以文辞第一，还是声律第一。
3.传奇的全盛期是清朝。
李玉为代表的苏州剧派最有名，是专业作家。
4.李渔《闲情偶寄》是中国戏曲理论史上的里程碑作品，结构第一。
第一章元杂剧概说1.戏剧：是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种艺术。
中国传统的戏剧形式称戏曲。
2.（戏曲主要是由歌舞戏、滑稽戏、说唱三种艺术形式综合而成）宋杂剧-金院本-元杂剧-南戏3.元曲：元杂剧和元散曲合称元曲，都采用北曲为演唱方式。
4.元杂剧：以宋杂剧和金院本为基础，融合宋金以来的音乐、说唱、舞蹈等艺术而形成的以北曲为声腔的戏曲形式，也称北曲或北杂剧。
元杂剧标志着中国戏曲的完全成熟。
5.元曲四大家——关汉卿、白朴、马致远、郑光祖（关、白、马、郑）6.元杂剧“四大爱情剧”——关汉卿《拜月亭》白朴《墙头马上》郑光祖《倩女离魂》王实甫《西厢记》7.四声猿：是明徐渭创作的《狂鼓史》《玉禅师》《雌木兰》《女状元》四部杂剧合称，其中《女状元》全用南曲，首开南曲写杂剧的先例。
另著《南辞叙录》是第一步研究南戏的专著。
●.元杂剧的体制和南戏体制对比答：1.元杂剧-结构体制上一本四折或加一楔子，个别五折；音乐体制是每折限用同一宫调的曲牌，押一个韵；演唱体制是一人主唱，末本戏或旦本戏；角色体制分旦、末、净、杂四大类；杂剧的文学要素包括唱的曲辞，说的宾白，动作表情为科介。
2.南戏-结构体制是出数不限，可多可少，每出可长可短。
第一出为开场戏，由副末登场介绍剧情也称“副末开场”或“家门大意”，正戏从第二出开始。
1、台阁体：从明朝永乐年间开始,出现一种所谓“台阁体”诗。
其倡导人号称“三杨”，即杨士奇、杨荣、杨溥，都是故称其诗为“台阁体”。
它的出现，是诗歌创作的一种倒退，因为它只追求所谓“雍容典雅"，全是歌功颂德向皇帝拍马屁的内容，毫无创新,毫无生气,比宋代的“西昆体"影响更坏。
2、茶陵诗派:从明成化到弘治年间,台阁体诗文创作趋向衰落与消退，这一时期对文坛有着重要影响的则是茶陵诗派。
茶陵派以李东阳为主。
李东阳提出诗学汉唐的复古主张。
他的有些作品摆脱了台阁体的束缚，表现出更为广阔的生活视角,刻画了作者个人的真情实感.3、前七子：出现于明弘治、正德年间，成员包括李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相七人,代表人物是李梦阳、何景明，倡言“文必秦汉,诗必盛唐"在反对台阁休诗风中起过重要作用,但也将文学创作引向了拟古主义的道路。
4、后七子:明嘉靖、隆庆年间的文学流派。
成员包括李攀龙、王世贞、谢榛、宗臣、梁有誉、徐中行和吴国伦。
以李攀龙、王世贞为代表。
因在前七子之后，故称后七子；又有”嘉靖七子”之名.后七子继承前七子的文学主张，同样强调”文必秦汉，诗必盛唐",以汉魏、盛唐为楷模，较前七子更绝对。
他们复古拟古,主格调，讲法度，互相标榜，广立门户，声势更浩大，从而把明代文学的复古倾向推向高潮。
5、唐宋派:是出现在明代中期嘉靖年间，以反拨李梦阳、何景明为代表的前七子的复古理论为主要目标的文学派别，其主要代表人物是王慎中、唐顺之、茅坤和归有光。
他们的基本观点是反对以文采取代道统,主张恢复唐宋八大家的散文传统，倡导文道统一.6、吴江派:是以沈璟为代表的注重戏曲格律的传奇派别。
他的曲论核心是强调“场上之曲”，一是格律至上，二是推崇语言“本色”，从剧本有利于舞台演出的角度要求文辞服从格律，服从观众，强调剧本的舞台性。
沈璟是吴江人，赞同并依其曲论进行创作的作家,多为其子侄、门生及追随者等。
二、“文不甚深，言不甚俗”是《三国演义》语言的一大特色。
第三章明代前期诗文一、分期诗歌:以高启、杨基、袁凯等为代表；多生活在元明交替期，经元末战乱与明初高压统治，不作品表现时代创伤以及作家个人在特殊环境中产生明初的愁苦郁闷心态与反思人生的内容；格调凝重悲怆。
2.散文:以宋濂、刘基为代表；尤以传记与寓言散文著称；重抒发愤世嫉俗之感，叙事与刻画人物见一定功力1.“台阁体”风行，内容大多为“颂圣德，歌太平”。
2.艺术上讲究雍容典丽，缺乏生气。
以李东阳为首的茶陵诗派崛起，一定程度上冲击“台阁体”风气。
2.李东阳作品虽留有“台阁体”痕迹，但也有侧重反映个人生活与精神的内容。
二、明初诗歌与散文1（1高启、杨基、张羽、徐贲。
①高启，号青丘子，最有成就、最早的诗人，代表作《登金陵雨花台望大江》.②杨基《眉庵集》（2）袁凯《海叟集》，因《白燕诗》得名“袁白燕”2、散文（1）宋濂：明朝开国文臣《宋学士文集》“以道为文”，文道一元论。
代表作《秦士录》、《送东阳马生序》（2）刘基：金玉其外，败絮其内”本质。
写景叙事的记叙文，如《活水源记》3、茶陵派：台阁体渐趋衰弱，茶陵派占主导首领李东阳(台阁体到前后七子的过渡人物，诗风仍带台阁体的痕迹，宗法杜甫，强调诗歌的语言艺术，钱基博说他有“开山之功”)前七子批评李东阳，却又继承其复古主张为茶陵人《怀麓堂集》。
成员有谢铎、张泰、陆釴、邵宝等人*台阁体：明初永乐、成化年间，上层官僚中形成的文风。
台阁主要是指当时的内阁与翰林院，又称为“馆阁”。
台阁体是指以当时馆阁文臣杨士奇、杨荣、杨溥等为代表的一种文学创作风格。
台阁体内容贫乏，雍容典雅，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作，艺术上追求平正典丽。
第四章明代中期的文学复古*前七子：明弘治、正德年间，以李梦阳、何景明为核心的文学团体，没有明确的集团宗派意识，成员有李梦阳、何景明、徐祯卿、边贡、康海、王九思和王廷相。
强调“文必秦汉，诗必盛唐”，重模拟。
