《女性主义文学批评》
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女性主义批评与中国文学近年来,女性主义批评在中国文学界逐渐兴起,引起了广泛的关注和讨论。
女性主义批评旨在探讨和揭示文学作品中对女性的歧视和压迫,同时也倡导性别平等和女性权益。
本文将从三个方面探讨女性主义批评对中国文学的影响。
首先,在女性主义批评的引领下,中国文学逐渐开始关注女性的生存状态和自我价值。
长期以来,中国文学更多地关注男性的成长、爱情和权力争斗,而对女性的关注相对较少。
女性主义批评的出现为女性的声音提供了平台,引起了文学界对女性经验和角色的重新审视。
例如,张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》中,女性的命运和婚姻被作者以细腻而真实的笔触刻画出来,引发了广泛的讨论和思考。
通过女性主义批评,女性的权益和自主性逐渐受到更多的关注,中国文学开始呈现出更加多元和包容的面貌。
其次,女性主义批评为中国文学带来了具有女性视角的创作。
传统上,中国文学中的女性形象往往被男性视角所主导。
女性主义批评的兴起改变了这种状况,使得女性作家的声音得以被听到。
艾青、王安忆等女性作家借助女性主义批评,将女性的经验和观点融入到文学作品中,为中国文学增添了独特的视角。
女性主义批评不仅使得女性作品能够被更广泛地传播和欣赏,同时也让读者更好地理解和认同女性的思想和感受,从而促进了文学的多元发展。
最后,女性主义批评在中国文学界推动了对性别权力关系的反思和批判。
女性主义批评强调性别不平等的存在和其对女性权益的影响,呼吁通过文学揭示和纠正这种不平等。
近年来,中国文学中的性别议题得到了更多的讨论和关注。
例如,《儿子的大玩偶》中的女性自我认同问题成为了一个热门话题。
女性主义批评的兴起引发了对性别权力的关注,推动了对传统性别观念的反思和批判。
这种批判性的思考有助于改变社会的性别观念,进一步促进了性别平等的实现。
综上所述,女性主义批评对中国文学产生了深远的影响。
它为女性的生存状态提供了更多的关注和关怀,使得女性的声音能够被听到;它也为中国文学带来了更加多元和包容的面貌,使得女性作家的创作得以发展;同时,女性主义批评还推动了对性别权力关系的反思和批判,为性别平等的实现提供了思想和行动的基础。
文学评论·外国文学从女性主义文学批评角度看凯特•肖邦的《觉醒》宋付霞 吉林大学公共外语教育学院摘 要:美国女作家凯特·肖邦的长篇小说《觉醒》是一部美国文学史上的经典之作,标志着妇女文学崭新时代的到来。
小说谈及了一位女性主体意识觉醒的心路历程,包括精神觉醒和性觉醒。
本文将从女性主义文学批评的视角出发,深入剖析女主人公艾德娜自我意识觉醒与困惑的过程,并结合对一些象征和意象的分析,揭示她渴望自由、追求独立人格的内在精神。
关键词:凯特·肖邦;《觉醒》;女性主义文学批评作者简介:宋付霞(1990-),女,汉族,山东省临沂市人,吉林大学公共外语教育学院外国语言学及应用语言学专业硕士研究生。
[中图分类号]:I106 [文献标识码]:A[文章编号]:1002-2139(2017)-14-114-02凯特·肖邦(Kate Chopin, 1850-1904) 是美国19世纪著名的女性主义作家,被誉为“美国女性的先驱者”。
[1]1899年,她的长篇小说《觉醒》(The Awakening) 问世,在当时美国文化界掀起了一场轩然大波。
它描述了女性自我意识的觉醒,鼓励女性摆脱男权社会的桎梏去追求独立自由的生活。
因此,不仅被一些评论家和报刊杂志大肆抨击,认为它伤风败俗,而且图书馆不予收藏,视其为禁书。
直到20世纪50年代后,第二次女权运动的兴起,《觉醒》和它的作者凯特·肖邦才被重新发掘并得以重见天日。
法国评论家西里尔·阿纳翁(Cyrille Arnavon)于1953年率先将其译为法文,认为它运用写实主义手法坦诚严肃地描写了婚姻和性的问题,足以媲美《包法利夫人》。
[2]另外,挪威人佩尔·赛耶斯特德(Per Seyersted) 在1969年为凯特·肖邦作传,以崭新的角度诠释了书中“女性对自我的肯定与追求”。
[3]如今,它已经被公认为美国文学史上的一部经典之作,标志着女性主义文学新时期的开始。
女性主义文学批评视角下的《孔雀东南飞》解读
《孔雀东南飞》是被公认为中国叙事诗第一部正宗古典著作的杰作。
该诗讲述了宋朝时期
精英文人柳如是与李煜凤凰山庄的故事,主要描述了柳如是与李煜情感的坎坷经历。
在女
性主义文学批评看来,这部诗的核心价值是反映出男权文化下女性的悲惨的经历。
从阴阳角度分析《孔雀东南飞》,这部诗以柳如是及李煜的故事为基础,充分展示了中国
古代女性所处的无助的境地,充分反映了女权主义的价值观。
柳如是坚持斗争的精神、热
爱自由的情感,充分体现了妇女在社会上弱势地位而力求谋求逃脱、发挥作用的精神。
而
李煜则充分展示了男性充满着尊严和傲慢,并有权有势地权衡女性的自由,违反男权文化
的传统思想。
此外,《孔雀东南飞》在文本结构上也充分表现了反男权文化的主旨。
整部诗的中心内容
是将柳如是与李煜作为女性与男性的表象,从而写下了柳如是追求自由和追求爱情所经历
的坎坷经历。
这一结构不仅能够帮助读者认识到《孔雀东南飞》中蕴藏的女权价值,而且
也反映出作者对拥有自主权的女性强烈的支持,反过来也否定了男权文化中2个主流思想,一是女性没有权利,二是女性没有意义。
通过以上分析,从女性主义文学批评视角解读《孔雀东南飞》,其中蕴藏的女性价值不仅
体现在女性追求自主权的表象中,而且也反映了中国古代女性处于暴露在势力社会的无助
之中,但仍然毅然维护自我权利和尊严的精神。
【文学批评论文】生态女性主义理论文学批评论文一、蕴含在生态女性主义批评理论中的两性战略伙伴关系古往今来,社会都是由男性和女性共同创造的,缺少任何一方的努力和奉献,都不可能实现社会的全面进步和飞速发展。
“女人,与其说是‘天生’的,不如说是‘形成’的。
人类文化的整体,产生出这居间于男性和无性中的所谓‘女性’。
”“军功章啊,有你的一半,也有我的一半”这一中国家庭的普遍观点,不也正说明了男性和女性在人类社会发展过程中的地位和作用,没有孰重孰轻之分吗?如果男性和女性不能和谐共存,如何推动人类的发展和社会的进步?在生态女性主义者普鲁姆德(ValPlumood)看来,“对二元论的划分既不是中性的,也不是随性的,而是由具有鲜明对比的两组概念构成的————统治的概念和屈从的概念,即相互之间形成了相互对立和排斥的关系。
”生态女性主义文学批评正是立足于对文学研究的多角度结合,着眼于女性的自然性别和社会性别的统一,不仅把女性和大自然的联系紧密地结合在一起,而且对男权思想的“二元制”社会给予了批判,同时为女性争取社会的政治和经济方面的要求而尝试探寻新的文学批评理论构建。
而在生态学中,环境主义者认为人类奴役自然、破坏环境,自然环境成为被男权社会统治的人类社会压迫的对象;而在人类社会内部,女性主义者则持女性思想被男权奴役,女性生活被男性世界操纵掌控,成为“失语者”,也成为男权社会的牺牲奉献者的观点。
由此可看出,“环境”和“女性”两者之间的确有着很多共通之处,同为男权社会被统治和被奴役的对象,这样就使得“同病相怜”的两者惺惺相惜,仿佛两个亲密无间的“闺蜜”。
而大自然往往在许多文学作品中被比喻成母亲,也常常被用第三人称“她”来指代,这更使得生态女性主义者情不自禁地把两者纳入到共性范围内进行研究,把女性争取自由的权利和自然获取救赎的渴望作为研究的最终目标。
生态女性主义是站在女性的立场来分析和解决现代人类社会刻不容缓的环境问题,因此生态女性主义理论相对于生态主义学说而言,更具有女性敏感、细腻的独特研究角度和审视点。
浅谈女性主义文学批评 摘要:女性主义文学批评是现代批评理论中最富有革新精神的力量之一。本文旨在通过以女性主义文学批评的角度对中西女性主义文学经典作品进行分析比较,学习如何以女性主义文学批评的角度对作品进行批评,在此过程中了解女性主义文学批评理论。 关键词:女性主义文学批评、文学批评、女性主义
一、综述 不少人认为“女性主义文学批评比其他任何批评理论对文学标准的影响都大,它也许是现代批评理论中最富有革新精神的力量之一。”但在现阶段的中国女性主义文学批评还有待发展成熟…… 西方的女性主义文学批评从20世纪60年代末到70年代中期着力于男性文化对女性形象歪曲的揭露,从70年代中期至80年代中期倾心于以女权的视角解读经典作品,到80年代中期以后进入跨学科的文化研究,深入到“性别诗学”的研究。 我国新时期的女性主义文学批评,力图在接受借鉴西方的女性主义批评理论的基础上,继承中国古典文学批评中的诗学传统,建构中国的女性主义文学批评理论,使中国的女性主义文学批评既关注女性的社会性地位和角色,也不放弃对于女性主义文学的文学性的研究与对于文化的关注是中国女性主义文学批评的执着追求。但中国的女性主义文学批评在研究过程中的理论、话语、方法基本沿用西方的,有时甚至可以说全盘照抄,有点“拿来主义”,缺乏本土理论建构。
二、作品选评 接下来,我将以女性主义文学批评的角度对中西女性主义文学经典作品进行分析比较。 1.《安娜·卡列尼娜》、《傲慢与偏见》、《简·爱》 说到女性主义文学经典作品,首先会想到列夫·托尔斯泰的代表作《安娜·卡列尼娜》。在作品中安娜被禁锢在没有爱情的封建婚姻里,她不能忍受卡列宁的虚伪,更不想与卡列宁过无爱的生活。安娜全身心充满着生气和洋溢着生命力,是她对自由爱情的渴望和对幸福生活的追求。在她与伏伦斯基相爱后,她大胆地表达自己的感情。她去赛马场看伏伦斯基赛马,她紧张地看着赛马场上的变化,没有看丈夫一眼,甚至听到他的声音就觉得厌烦。在伏伦斯基的赛马摔倒后,她不顾体面地尖叫出来,甚至在坐车返家的路上,她坦荡地向丈夫表态“我听着你说话,但是我心里却想着他。我爱他,我是他的情妇,我忍受不了你,我害怕你,我憎恶你,随便你怎么处置我吧”。大胆的真诚,无畏的坦率。安娜最终勇敢地决定冲破封建家庭的蛛网,全身心地投入她认为值得为之奉献一切的爱的怀抱之中了。安娜敢公开她想要的爱情,这是公然对贵族社会虚伪的道德观念挑战。安娜抛弃丈夫和儿子,不顾一切和伏伦斯基生活在一起时,违反了封建社会的礼法。于是整个上流社会都轻视她,把她看成是堕落的不道德的女人。但是为了爱情,她无所畏惧! 可是好景不长,伏伦斯基在得到安娜后,只是满足于自己的虚荣心,沉迷于对安娜的情欲中。岁月流逝,新鲜感也慢慢过去,他重新投入了母亲的怀抱,开始了他的社交生活。伏伦斯基开始视安娜的爱为累赘,两人经常为一句话、一件小事而发生口角,以至于伏伦斯基发出“简直无法忍受了”“凡事都有一个限度”的怒吼。安娜心痛欲碎,由苦恼妒嫉,到消沉绝望。她爱伏伦斯基,但不能忍受伏伦斯基的虚伪,不能忍受他把她的爱当累赘。“我要爱情,可是却没有。那么一切都完结了。”安娜感到的是绝望、怨恨。在安娜最后走向死亡的时候说“全是虚伪,全是谎话,全是欺骗,全是罪恶!”这不只是对卡列宁、伏伦斯基的虚伪的反抗,更多的是对整个社会的控诉。安娜所表现出来的反封建主义的勇敢精神与叛逆性格,对当时妇女争取自由平等和人格独立的运动,具有鼓舞人心的作用。但从我个人的观念看,我认为安娜不一定要用死亡来解脱自己,爱情不是人生的全部,她完全可以离开伏伦斯基,自己好好活着,即使不为自己着想也应该考虑下她的小儿子。从这点上看,中西方的女性的观念有很大的不同。 我们接着分析简·奥斯汀的《傲慢与偏见》,这是一部充满女性主义意识的作品,小说以伊丽莎白和达西的爱情为主线,描述了四桩婚姻,揭露了金钱在婚姻以及人际关系中所起的决定性作用,深刻而全面地概述了当时社会的女性意识。在18、19 世纪的英国, 男性是家庭和社会的主宰和中心,妇女的地位则十分低下,对年轻妇女尤其是没有多少财产的年轻妇女来说,婚姻是她们的唯一出路,所以在《傲慢与偏见》中贝内特夫人始终想把自己的女儿们嫁给有钱人。伊丽莎白既聪慧机智,不卑不亢,又不失女性温柔细腻的性别特质。伊丽莎白是一个独立、自信且勇于追求真爱的女孩,她违背母意,不受钱财和地位的诱惑,断然拒绝父亲财产和庄园的法定继承人柯林斯的求婚,因为她的理想婚姻是建立在互相爱慕互相尊重基础之上的婚姻。她拒绝达西的求婚,在当时的社会环境下是不可思议的,因为达西所拥有的金钱、身份、地位、外貌使他成为当时女性求之不得的婚姻对象。伊丽莎白对达西的态度变化体现了她对尊严、独立人格和男女平等的追求。 夏洛蒂·勃朗特的《简·爱》也同样塑造了一位和伊丽莎白一样不卑不亢的女性形象。但简强烈的自尊心下是一颗敏感而自卑的心,她对周围环境战战兢兢,采取的是防卫的姿态。她的身世、外貌和地位都使她自感低人一等,所以她比任何人都更强烈地反抗外界对自己的侮辱和歧视,更努力地维护自己的尊严,渴求在男权社会取得平等的一席之地。当她误以为罗切斯特要和英格拉姆小姐结婚而抛弃她时,她呐喊道:“你以为,因为我贫穷、低微、相貌平平、矮小,我就没有灵魂,也没有心吗?你想错了!我的灵魂跟你一样,我的心也跟你的完全一样。要是上帝赐予我美貌和财富,我也会让你难以离开我,就像现在我难以离开你一样。可上帝没有这样安排。但我们的精神是平等的。就如你我走过坟墓,平等地站在上帝面前。” 简的这一段话,简直就是女性的平等宣言!她具有强烈的女性意识,坚持自己人格的独立,绝不当男人的玩物和恩宠的对象。当罗切斯特回应说:“简,是你向我求婚的。”简坦然地承认道:“当然,是我。”在英国小说史上,也许她是第一位女主人公,首先向值得她爱慕的男主人公吐露芳心的。 从女性主义批评的角度看,《简·爱》比《傲慢与偏见》更加激进地彰显了女性主义。简的反抗是彻底的,简的每一次选择都不被金钱财富迷惑,坚持自己的原则,捍卫自己的尊严,誓与这个压抑她的社会抗争到底。与简比起来伊丽莎白的反抗精神并不彻底。她不得不依靠婚姻寻求社会地位和安逸的生活,婚姻决定了她的命运。而且在与达西的交往中总是处于被动的地位,并不敢主动追求自己的爱情,而只是一直在等待。 2. 《红楼梦》、《倾城之恋》 对西方女性主义文学经典作品作了一定评析后我们再来看中国的女性主义文学经典作品。 《红楼梦》中塑造了一系列饱满鲜明、栩栩如生、可敬可爱的女性形象。作者把目光投向女人,书写女人的生活世界和内心体现,这便是一种女性主义目光。这种女性观新颖别致,突破了传统的框架,这突出地体现在贾宝玉对男女两性的地位、价值的颠覆上。所以许多论者认为《红楼梦》表现了强烈的女儿崇拜意识。也有论者从另一面认为,《红楼梦》是对父权制及男权文化的批判和反省,同时又流露出对这些女性身世命运的悲悯和感叹。父权制文化是《红楼梦》批判的中心,作者的创作意图就是想借女性的觉醒与反抗冲击男性家长制的牢笼。作者一反以往作品中贱视女性、侮辱女性的传统创作意识,破天荒把一群处于社会下层的青年女性(如袭人、麝月、晴雯、鸳鸯、芳官等)作为作品的描写对象,表现她们善良、纯洁的品性,赞美她们为争取女性的权利而进行的斗争,并对她们的悲惨遭遇和悲剧命运表现出深切的同情。这样一群天真、活泼具有生命本真意识的女孩子,却在男性霸权的戕害下,一个个香消玉陨。 《红楼梦》中我最欣赏的女性形象是林黛玉,她的才气、她对宝玉专一坚定的感情方式、她对木石前盟的执拗不悔、她对爱情的热烈不屈追求,都反映了她对男权主义的抗争。她的“流泪”“伤情”“悲秋”“葬花”“焚稿断痴情”“吐血身亡”等悲剧性情节更是男权主义压制乃至扼杀的结果。《安娜·卡列尼娜》中的安娜与《红楼梦》中的黛玉都是追求爱情自主而终致殒命的命运。安娜、黛玉两人本身的思想缺陷是明显的,安娜的非道德感、黛玉的清高自许、任性逞能显出她们思想性格上的严重缺陷。 此外,贾府中的男人个个不如女人。贾母和凤姐是贾府家族权力的中心。贾府一切都在贾母的掌握之中,大至宝玉的亲事,小至客人如刘姥姥的去留,事无大小,都得请示老太太,从太太起,没有一个敢驳老太太的。贾母的威望来自老祖宗的特殊身份,也与他自身的手腕、能力有关。贾母在抄家之后那种处变不惊的大将风度就可以充分说明。在最初的惊吓混乱过后,贾政还在一筹莫展,抱怨叹息,贾母就已迅速恢复了理智和常态。先是祷告天地,恳求皇天菩萨饶恕儿子,宁愿独自承担罪孽。接着开箱倒笼,将做媳妇以来积蓄的银两衣物全部拿出来,又嘱咐送回黛玉灵枢,送还甄家寄存的银两,减省男女仆从,清理房地田产等等。满堂儿孙,无不敬佩。再看凤姐这个形象,她的管理才能在协理宁国府时表现得淋漓尽致还有她为人处事的方式也是很有手段的,但她的性格悲剧导致她的命运悲剧。 《倾城之恋》是张爱玲最富传奇色彩的小说。《倾城之恋》的开端就直写了一个离婚的女人, 如何得不到家庭的尊重。流苏的困境,连白老太太也不表示同情。当流苏跪在母亲跟前哽咽, 白老太太虽然都知道流苏的委屈, 却一个翻身背对着流苏, 一句“你跟着我, 总不是长久之计, 倒是回去是正经”。母亲这一指令进一步把流苏在娘家中仅剩的身份与地位都给扫地出门。在娘家几年的难堪处境, 又迫使她回到了传统妇女生活的老路上——再找一个丈夫, 找一个可以依附的男人, 一个经济上的靠山。所以凭借自己残余的青春和一点赌徒的精神, 远走香港做了范柳原的情妇。一句“哦,也许你不在乎,根本你以为婚姻就是长期的卖淫。”发出这样辛辣感慨的白流苏,说出了作者心中关于女性只能依靠婚姻来生存的不满和讽刺。这无疑是对男性占主导地位的社会的鞭笞和反击。通过白流苏的婚姻,作者呼吁女性关注自己的命运,经济独立是自尊的基础,是保障自由的生活。女性只有拥有独立的意识,才能解放自己,才不用做婚姻的奴隶,不用以自己的身体交换物质。与一般具有女性主义意识的作品不同,张爱玲没有把女性的一切不幸都统统推之于男人。她认为女性的群体悲剧, 应该从自身条件去找原因, 要在严格的自我反省中, 开掘出一条自我拯救之路。 如果说《傲慢与偏见》告诉女性通过自我修养可以获得幸福的话,那么《倾城之恋》则告诉我们心计和算计才是生存的根本。可以说,简·奥斯汀的思想比较积极阳光,而张爱玲的则略显消极悲凉。虽然《安娜·卡列尼娜》、《傲慢与偏见》、《简·爱》和《红楼梦》、《倾城之恋》是截然不同的小说,但它们反映了一个共同的主题,就是: 敢于和男权社会作斗争的女性主义思想,敢于为自己争取合理平等的机会和权力!
三、结语 通过对中西女性主义文学经典作品进行分析比较,我们可以看到中西的女性主义观念有很大的不同。《安娜·卡列尼娜》表现了为追求自由爱情对封建家庭关系和传统的贵族道德观念的挑战;《傲慢与偏见》表现了对尊严、独立人格和男女平等的追求;《简·爱》表现了社会底层要求男女平等的愤怒呼声;《红楼梦》表现了对父权制及男权文化的批判和对女儿的赞美;《倾城之恋》则表现了要拥有独立的意识,拒绝做婚姻的奴隶。所以我们在对作品进行批评时要结合作品的历史条件、文化背景、作者的思想观念等因素去评论一部作品,而不是以偏概全。我们期待有更多好的女性主义文学批评来指引我们阅读和鉴赏文学作品。