(完整版)设计概论课程教学大纲

设计学概论课程名称：设计学概论课程编号：课程学分：3学分课程学时：40学时课程安排：一年级下学期课程性质：专业必修课一、课程开设的意义、作用和地位设计学概论是设计专业的理论基础，课程通过对现代设计概念与类型、设计形态的知觉与心理、设计方法与设计程序、设计批评理论进行的系统、科学、严格地讲授与练习，为以后的专业设计打下良好的基础。

二、教学目的、任务和要求通过学习，提高专业理论素养，掌握理论思维方法，并能善于用理论指导设计实践，自发的设计行为转化为自觉的创造性劳动。

三、教学内容与教学安排教学内容：现代设计概念与类型；创造性思维与想象力；设计形态的知觉与心理；现代设计的形式要素与构成法则；设计方法与设计程序；设计批评理论。

第一阶段1、理论讲授：（1）设计概念；（2）设计类型与相关学科。

2、作品解析与欣赏。

3、作业：读书笔记《认识设计》2000字。

第二阶段1、理论讲授：（1）现代创造性思维与想象力；（2）设计形态的知觉与心理；（3）品牌与创业形象创造案例。

2、作品解析与欣赏，互动对话。

3、作业：任选一幅设计作品进行解析《设计形态的知觉心理与创意》。

第三阶段1、理论讲授：（1）现代设计的形式要素与构成法则；（2）现代设计方法与程序。

2、作品欣赏，学生点评。

3、作业：撰写论文《设计语言与创意》3000字以上。

四、教学方法的原则性建议任课教师制定的教学教案一定要适合本专业的教学要求，应包含教学方法和内容，培养学生对理论学习的认识态度与阅读设计理论书籍的习惯。

利用多媒体课件授课。

五、课程考核方法和标准评分方法：1、通过学习和作业练习能完成教学要求。

2、对设计理论与设计实践有独特见解。

3、运用设计理论对设计进行准确批评、并能提出全新创意思维的。

评分主要内容：1、能否掌握本课程的基本内容。

2、能否按课程教学要求，按质、按量、按时完成作业。

3、能否掌握科学的学习方法，并在完成作业过程中有所体现。

六、教材与参考书目教材：《设计学概论》尹定邦著湖南科学技术出版社参考书目：《世界现代设计史》王受之新世纪出版社七、教学大纲编写人、审定人本教学大纲由环艺专业教师集体讨论审定，钟云燕执笔编写。

学大纲一、教学大纲说明（一）课程的地位、作用和任务《设计学导论》是艺术设计专业的专业必修课程，主要研究和概述设计现象、设计基本原理、设计基本规律，以及对设计范畴的相关问题作知识性介绍、理论上探索。

通过学习，让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构；提高学生的设计文化修养和吸收前人、他人设计成果的能力，拓展专业知识、扩展艺术思路，使理论与实践相结合。

培养其想象力、创造力，使学生认识到设计工作者必须具备一定的科技知识，以其前瞻性、超前性与创新思维投入到设计中。

更重要的是培养学生道德责任感和社会责任感，从而达到设计教育的最高目标。

（二）课程教学的目的和要求教学目的：了解艺术设计的设计现象、设计基本原理、设计基本规律。

理解设计的发生及相关设计历史。

熟练掌握设计的目的与原则、设计的形态与特征。

教学要求：1、了解艺术设计的设计现象、设计基本原理、设计基本规律。

2、理解设计的发生及相关设计历史。

3、熟练掌握设计的目的与原则、设计的形态与特征。

（三）课程教学的方法与手段教学中以理论知识介绍为主，紧密地联系实际的原则。

可将丰富的理性知识通过多媒体图例展示出来，以使学生直观形象地了解和掌握丰富的理论知识。

（四）教材与教学参考书教材：尹定邦，《设计学概论》，湖南科学技术出版社，2008二、课程的教学内容、重点和难点导论设计学的基本概念及研究范围1.1设计的概念及涵义1.2设计的目的与原则重点：设计的概念以及设计的目的与原则难点：设计的目的与原则第一章设计的历史沿革2.1设计的发生：认识、了解设计概论；人类早期的设计活动2.2中国设计的历史：先秦时期；秦汉至隋唐时期；五代至明清时期；2.3西方设计的历史：古代时期设计；中世纪时期设计；古典时期设计；近现代设计重点：掌握与设计相关的历史，特别是包豪斯在设计史上的重要意义。

难点：设计史的基本发展线索。

第二章设计的学科交叉多重特征3.1视觉传达设计：.视觉传达设计的要求；视觉传达设计的类型3.2公共艺术设计：环境与人；公共艺术设计类型3.3工业设计：产品设计的特征；产品设计的类型重点：设计的基本类型及相关特征的掌握。

《设计概论》课程教学大纲课程编号: 050110 课程名称：设计概论英文名称： Introduction to Desingn 总 学 时：32 学 分：2课程类型:学科基础 必修课先修课程：本科二年级已修完部分设计专业课后 适用范围: 艺术设计专业本科层次学生一、课程性质、地位和作用《设计概论》是艺术设计专业的学科基础必修课。

设计概论是一门设计专业的入门指导课程。

旨在介绍相关的设计专业的性质，本质与特色，专业的形成背景和发展历史与现状等情况。

学生通过设计概论的学习，可对本专业产生一个感性的认识，从而为以后的专业学习打下良好的基础。

二、课程教学目的和要求学生在课程学习中需掌握艺术设计的原则、设计的类型、设计的历史、设计的思维与方法、设计的哲学、设计的市场与管理、设计的批评理论。

并能综合运用这些理论为设计实践服务。

三、课程内容及要求（一 ） 艺术设计导论 1.艺术设计的含义 2．艺术设计的原则3. 设计师要求：阐述设计的概念、性质、源流、作用、要素等，从各个角度剖析设计，可对艺术设计专业一个感性的认识，从而为以后的专业实践打下良好的基础。

（二）艺术设计的类型 1.环境艺术设计 2.视觉传达设计 3.产品设计要求：环境艺术设计、视觉传达设计、产品设计是艺术设计的三个组成部分，它们具有不同的设计原则和设计要求，因此，要求熟悉并掌握三者不同的特点。

（三）艺术设计的历史 1.手工艺时代的设计2.工业时代的设计3.信息时代的设计要求：通过对手工艺时代、工业时代、信息时代的艺术设计历史回顾，要求初步了解艺术设计产生及发展的历程。

通过对艺术设计不同发展阶段的解读，要求认知相应的设计运动及设计师，进而总结历史发展中的经验，以促进现今艺术设计的发展。

（四）艺术设计的思维与方法1. 艺术设计思维2. 艺术设计心理3.艺术设计方法要求：艺术设计是一项强调实践和操作的专业性很强的活动，它需要在充分研究人的心理需求和心理动机的情况下运用创造性的思维能力以及丰富的设计经验。

目录《设计概论》教学大纲 (1)《色彩构成》教学大纲 (3)《设计基础》教学大纲 (5)《视觉传达设计原理》教学大纲 (8)《摄影》教学大纲 (10)《包装设计基础》教学大纲 (12)《网页设计》教学大纲 (14)《INDESIGN》教学大纲 (16)《BOX-VELLUM》教学大纲 (18)《包装结构设计》教学大纲 (20)《包装材料与应用》教学大纲 (22)《印刷工艺》教学大纲 (24)《印后加工与设备》教学大纲 (26)《印刷设计》教学大纲 (28)《包装市场调研》实习教学大纲 (30)《包装设计实训》教学大纲 (31)《印刷设计实训》实习教学大纲 (33)《岗位实习》教学大纲 (34)《专业实训》实训教学大纲 (35)《毕业设计》教学大纲 (36)《CORELDRAW绘图设计》教学大纲 (38)《ILLUSTRATOR》教学大纲 (41)《PHOTOSHOP图像处理》教学大纲 (44)《VI设计》教学大纲 (48)《版式设计》教学大纲 (50)《包装艺术设计》教学大纲 (53)《插图设计》教学大纲 (55)《图形创意》教学大纲 (58)《字体与标志设计》教学大纲 (60)《平面广告设计》教学大纲 (62)《设计概论》教学大纲课程名称：《设计概论》课程代码：305043课程性质：专业任选课学时学分：28学时1学分（理论：28学时，实践：0学时）先修课程：无适用专业：包装技术与设计一、课程性质、目的和要求通过对设计学的研究范围、设计的多重特征以及东西方设计源流的分析，明确设计与特定的物质生产与科学技术的关系，设计与特定社会的政治、文化、艺术的关系。

以设计学的涵盖范围为主体，探讨设计的特征、源流和研究方法。

配合多媒体教学方式，以生动直观的图片资料强化教学效果。

二、课程内容（一）课程重点与难点本课程的重点：现代设计方法的探讨本课程的难点：对于包装设计思维和包装设计方式的自身认识的提升。

（二）课程内容第一章设计学的研究范围及其现状1.设计学的研究范围2.设计学研究的现状第二章设计的多重特征1.设计的艺术特征2.设计的科技特征第三章设计源流之一（中国部分）1.原始社会时期的设计2.奴隶社会时期的设计第四章设计源流之二（西方部分）1.西方古代设计2.设计与工业革命第五章设计的类型1.视觉传达设计2.产品设计第六章设计师1.设计师的历史演变2.设计师的知识技能要求第七章设计批评三、考核办法本课程为考试课，考试评分方法采用学生平时作业成绩与期末考试成绩相结合的形式进行。

设计概论课程教学大纲学分：参考学时：32 适用专业：艺术设计类一、课程性质与任务课程性质：专业基础课课程的任务：让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构；提高学生的设计文化修养和吸收前人、他人设计成果的能力，拓展专业知识、扩展艺术思路，使理论与实践相结合。

培养其想象力、创造力，使学生认识到设计工作者必须具备一定的科技知识，以其前瞻性、超前性与创新思维投入到设计中。

更重要的是培养学生道德责任感和社会责任感，从而达到设计教育的最高目标。

前导课程：无后续课程：无二、教学方法1、课堂理论讲授结合幻灯或投影图片，以使学生直观形象地了解和掌握丰富的理论知识，并采用研究式、参与式的课堂研讨方法，使学生对于应掌握的理论知识能够主动、积极地参与学习，巩固学习成果。

三、教学所需条件本课程有多媒体课件需要播放四、教学内容及学时安排五、教法建议1、针对作业优、缺点进行评析，提出问题以及解决问题的方法，明确努力方向。

2、教学中以理论知识介绍为主，紧密地联系实际的原则。

3、将丰富的理性知识通过多媒体图例展示出来。

六、考核方式及评分办法本课程考核成绩由平时考核、期末考试分数比例为：A平时考核：70%，平时表现20% 平时作业50%。

B期末考试：30%课程考核总成绩=A（70%）+B（30%）七、教材与参考书1、教材:《设计概论》廖瑜、赵继学、李湘树编，中国民族摄影艺术出版社,20132、参考书：（1）《世界现代设计史》王受之，新世界出版社1996（2）《现代设计史》陈鸿俊，中南大学出版社，2005（3）《工业设计全书》张道一，江苏科学技术出版社，1993（4）《设计学概论》尹定邦，湖南科学技术出版社，2006（5）《设计原理基础教程》舍尔•伯林纳德，周飞译，上海人民美术出版社，2004。

设计概论》大纲、教案工业革命的关系，以及现代设计教育的发展历程。

重点：现代设计的内涵与发展历程难点：设计与美术的区别与联系核心知识点：设计的本质、现代设计的趋势、工业革命与现代设计的关系创新点：现代设计教育的发展历程的介绍第3章设计的基本原理（8学时）讲授设计的目的与原则、设计的形态与特征、设计的风格与流派、设计的色彩与构图、设计的材料与工艺、设计的造型与结构、设计的创新与评价、设计的实用性与美学性。

教学要求掌握设计的基本原理，包括设计的目的与原则、设计的形态与特征、设计的风格与流派、设计的色彩与构图、设计的材料与工艺、设计的造型与结构、设计的创新与评价、设计的实用性与美学性。

重点：设计的基本原理难点：设计的创新与评价核心知识点：设计的目的与原则、设计的形态与特征、设计的材料与工艺、设计的创新与评价创新点：设计的实用性与美学性的介绍第4章设计的实践与应用（12学时）讲授设计的实践方法、设计的应用领域、设计的案例分析、设计的市场营销、设计的商业模式、设计的社会责任。

教学要求掌握设计的实践方法，包括设计的应用领域、设计的案例分析、设计的市场营销、设计的商业模式、设计的社会责任。

重点：设计的实践方法难点：设计的商业模式核心知识点：设计的应用领域、设计的市场营销、设计的商业模式、设计的社会责任创新点：设计的案例分析的介绍第5章设计的未来（8学时）讲授设计的未来趋势、设计的创新思维、设计的跨界融合、设计的数字化、设计的可持续发展。

教学要求掌握设计的未来趋势，包括设计的创新思维、设计的跨界融合、设计的数字化、设计的可持续发展。

重点：设计的未来趋势难点：设计的跨界融合核心知识点：设计的创新思维、设计的数字化、设计的可持续发展创新点：设计的跨界融合的介绍四、教材及参考书目教材：1.《设计概论》，作者：XXX，出版社：XXX2.《设计美学》，作者：XXX，出版社：XXX参考书目：1.《设计的心理学》，作者：XXX，出版社：机械工业出版社2.《设计思维》，作者：Tim Brown，出版社：XXX3.《设计的艺术》，作者：XXX，出版社：XXX设计概论》是产品设计专业的必修课，旨在研究和概述设计现象、设计基本原理、设计基本规律，并对设计范畴的相关问题进行知识性介绍和理论探索。

《设计概论》教学大纲单位：大庆师范学院课程类别：专业必修课执笔人：孙大力教研室主任签字：孙大力院（系）主任签字：日期： 2008、8、30《设计概论》教学大纲【课程代码】0688【课程类别】专业必修课【学分】 4学分【总学时】72学时【讲授学时】28学时【实验学时】44学时【先修课程】素描、构成、色彩【适用专业】环境艺术设计【教学目的】1998年教育部在学科规划指导中，提出将原先的工艺美术置换为艺术设计，本科教育的专业名称为艺术设计，而研究生的专业名称为设计艺术。

艺术设计是设计家有目的地进行艺术性的创造活动。

通过创意、策划、制作的各个不同的环节，创作出可供实施的方案或产品样式，具有积极的社会应用价值。

通过本课程的学习，使学生全面了解艺术设计的相关知识，对艺术设计有一个全新的认识和理解，提高自己艺术修养和动手能力，进而在以后的专业课学习中起到一种潜移默化的作用。

【教学要求】1、介绍艺术设计的发展脉络。

2、介绍视觉传达设计的基本特征、传达理念及制作方法等。

3、介绍公共艺术设计的基本特征、功能及区域影响等。

4、介绍工业产品设计的基本特征、适用功能及技术流程等。

5、介绍艺术设计的图形创意、材料选择、功能与形态等。

6、介绍批评意识对艺术设计健康发展的巨大作用。

7、介绍艺术设计同市场的关系。

【内容提要】第一章设计形态论（一）、艺术设计家（二）、视觉传达设计（三）、公共艺术设计（四）、工业产品设计第二章设计创意论（一）、图形与创造（二）、材料与美感（三）、功能与生态（四）、精神与道德第三章设计文化论（一）、历史与文明（二）、科学与技术（三）、批评与美学（四）、本土化与现代化第四章设计市场论（一）、契约与法律（二）、信息与客户（三）、协作与利益（四）、竞争与自由第一章设计形态论[基本要求] 掌握艺术设计的基本含义，了解艺术设计家应具备的基本能力和知识范围。

[重点难点] 视觉传达设计、公共艺术设计、工业产品设计的基本特征是本章的重点，难点是把握以上三种艺术设计类型的制作方法及流程。

《设计概论》教学大纲课程名称：《设计概论》课程代码：104115课程性质：公共必修课学时数：36学时先修课程：无适用专业：（3+2）所有专业开课单位：河南省工艺美术学校一、课程性质、目的和要求《设计概论》是河南省工艺美术学校3+2所有设计艺术专业的专业必修课程，主要研究和概述设计现象、设计基本原理、设计基本规律，以及对设计范畴的相关问题作知识性介绍、理论上探索。

通过学习，让学生较全面地掌握设计的基本理论，树立正确的设计思想，完善知识结构；提高学生的设计文化修养和吸收前人、他人设计成果的能力，拓展专业知识，扩展艺术思路，使理论与实践相结合。

培养其想象力、创造力，使学生认识到设计工作者必须具备一定的科技知识，以其前瞻性、超前性与创新思维投入到设计中，更重要的是培养学生道德责任感和社会责任感，从而达到设计教育的最高目标。

通过对设计学的研究范围、设计的多重特征以及东西方设计源流的分析，明确设计与特定的物质生产与科学技术的关系，设计与特定社会的政治、文化、艺术的关系。

以设计学的涵盖范围为主体，探讨设计的特征、源流和研究方法。

配合多媒体教学方式，以生动直观的图片资料强化教学效果。

二、课程教学内容、学时分配和课程教学基本要求（一）课程重点与难点本课程的重点：设计基础理论本课程的难点：对于设计思维，设计心理等设计相关理论知识的学习以及自身认识的提升。

（二）课程内容第一章导论讲授内容：第一节设计的概念与意义1、设计的概念（1）设计在汉语语义中的解释（2）Design在英文中的语义解释（3）“设计”概念的发展（4）关于“设计”概念的不同说法2、设计的意义（1）设计是人类潜藏的天性（2）设计是财富创造的重要标志（3）设计是国际竞争的有力支撑点3、设计学的研究范围（1）社会学（2）民俗学（3）心理学（4）材料学（5）数学4、设计学研究的现状第二节设计的多重特征1、设计的艺术特征（1）设计是一种特殊的艺术（2）设计的艺术手法①借用、②解构、③装饰、④参照、⑤创造2、设计的科技特征3、设计的经济特征第三节设计的类型1、视觉传达设计①字体设计、②标志设计、③图形设计、④编排设计、⑤广告设计、⑥CI设计、⑦包装设计、⑧展示设计、⑨影视设计2、产品设计①手工艺设计、②工业设计（家具设计、服饰设计、染织设计、交通工具设计）3、环境设计①城市规划设计、②建筑设计、③室内设计、④景观设计、⑤公共艺术设计教学重点：设计的概念、设计的意义及分类。

《设计概论》教学大纲课程名称：设计概论课程编号：课程学分：2学分课程学时：34学时课程安排：三年级第一学期课程性质：专业基础必修课一、课程性质、目的和要求《设计概论》是一门专业理论必修课。

这门课程着重讲述设计的概念与分类，现代设计的产生与发展，世界各国现代设计、设计的职业化与设计师、设计的思维方法、设计的程序与方法、设计的相关学科、设计的组织与管理、世界当代设计思潮概述、中国设计发展状况等内容。

本书的主要目的，是为设计领域的学生提供入门的导引和对设计学科的一般认识，也是为今后的进一步学习打下一个广博的基础。

通过本门课的学习不仅使他们能够从设计发展的角度来认识设计的广泛内涵，而且能够使他们对设计的一般方法和相关学科有所了解，并捕捉当代设计的走向和发展趋势。

二、教学内容、要点和课时安排第一章（10课时）导论第一节设计的萌芽及发展第二节现代设计的产生第三节现代设计的发展第二章设计的类型（6课时）第一节视觉传达设计第二节产品设计第三节环境设计第三章设计的特征（6课时）第一节设计的科技性特征第二节设计的经济性特征第三节设计的艺术性特征第四章设计的创作（6课时）第一节设计师的职责第二节设计师的素养第五章设计批评（6课时）第一节设计的批评标准第二节设计批评理论第三节设计批评语境三、教学方法课堂讲授与讨论相结合。

以讲授为主，提倡学生充分利用网络、图像资料等信息资源，实现教师指导下的自主学习，培养学生收集、整理、归纳、发布信息的能力。

以多媒体为依托全程应用课件教学，最大限度的丰富学生的视觉经验。

四、成绩评价方式论文与闭卷考试结合。

平时30%，卷面70%。

五、教学设备及教具要求由任课教师拟订教具使用计划，并提前报教具室准备，教师应准备教学范画、参考画册、幻灯及多媒体课件等教学相关资料。

六、教材参考书目1．李砚祖著：《设计艺术概论》，清华大学出版社，1996年版2．刘吉坤著：《设计艺术概论》，清华大学出版社，2000年版3．彭吉象著：《艺术概论》，北京大学出版社，2000年版。

《室内设计学概论》教学大纲《室内设计学概论》教学大纲【课程名称】:室内设计学概论【课程编号】：【课程类型】：专业必修课【课时】：51学时【学分】：5学分【课程的性质、教学目标和基本要求】一、课程的性质《室内设计学概论》本课程属必修课，是核心技术课。

本课程主要讲述室内设计的要素和原理，生活空间室内设计的设计方法、原则和程序，以及各类型室内公共空间设计的原则、设计方法和设计程序。

二、教学目标（1）、知识目标：能加深学生对室内空间组合和空间形态的理解，并培养学生运用设计原理进行室内设计的能力，让学生掌握各类型空间设计的技巧，提高学生的设计能力，开拓学生的设计思维，增强学生的整体方案设计和绘图能力。

为今后从事室内设计工作打下基础。

本书根据近年来中央美术学院建筑学院室内教研室在教学中遇到的问题，参考近来出版的文献、教科书、文章、论文等编写而成。

全书强调知识结构的完整性、文字的可读性及知识点的实用简明性。

理论内容扎实、易懂。

通过丰富的文字与图片内容，加深学生对于相关知识的理解。

希望学习本专业的学生通过本书，对于室内设计的基础概念、风格流派、设计方法、空间类型、设计内容有一个基础性的理解。

另外，本书也适用于社会上从事建筑装饰、室内空间设计的相关人员及相关专业的学生作为入门基础的教学参考书。

（2）、技能目标：通过基础设计课程加强学生的设计能力与设计思维能力；通过设计表现课程加强学生的设计表达能力与绘制能力；通过理论课程加强学生的审美能力与专业理论知识；通过技术类课程加强学生的专业技术能力与现场设计协调能力。

（3）、素质目标：使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，与室内设计史课程一起构成设计的室内设计的史和论，是一门有一定理论深度课程。

将从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解室内设计的本质意义和发展趋势。

课程中有大量讨论和研究的设计理论和概念问题。

三、基本要求本着培养出有设计能力、专业知识、审美能力、整体设计协调能力，适合于社会的优秀室内设计专业设计师的方向，近年来室内教研室老师通力协作，使装潢业有了长足的发展，为创造一个艺术设计学院的优秀专业而不懈努力，所以在教学过程中融入大量的讨论、案例分析和运用多媒体教学，强调学生的参与性。

《设计概论》课程教学大纲一、课程基本信息课程代码：16043402课程名称：设计概论英文名称：Introduction to Design课程类别：专业课学时：32学时学分：2适用对象: 环境设计、产品设计、视觉传达设计、数字媒体艺术专业一年级学生考核方式：考查先修课程：专业导论、艺术概论、造型训练。

二、课程简介本课程是设计学科下各专业的必修学科基础课程之一，主要了解相关“设计”的基础知识和各类设计的一般原理、特征、基本思维特性和设计方法。

学习设计的本质与特征、设计的分类、设计风格流派及其演变、设计与相关学科、设计批评、设计方法、未来设计的趋势以及设计教育的发展等课程内容，建立整体的宏观设计思维意识，树立正确的设计方法途径，为今后的各专业设计课程的深入学习打下良好的理念基础。

This course is one of the basic courses of the design discipline, which is a required course for all majors. It is mainly to understand the basic knowledge of design and the general principles, characteristics, basic thinking characteristics and design methods of all kinds of design. Learn about the nature and characteristics of design, the classification of design, the schools and evolution of design styles, design and related disciplines, design criticism, design methods, future design trends, and the development of design education, the establishment of the overall macro-design thinking, the establishment of a correct way of design, for the future in-depth study of professional design courses to lay a good theoretical foundation.三、课程性质与教学目的课程性质：专业必修教学目的：本课程是环境设计专业主干课程之一，教学目的是帮助设计专业的新生在入校后对设计学科建立宏观的认识和理解，对设计学科包含的各专业门类以及专业性质、内涵、时代特征和各专业所涉及的知识体系、结构内容等有个初步的了解。

设计概论教学大纲《设计概论》教学大纲课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月一、开设系（部）：信息技术系二、教学对象：艺术设计学专业学生三、教学目的：本课程是艺术设计专业基础课程。

通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。

四、教学要求：1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。

2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。

3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。

4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。

五、教学课时及其分配：总学时：64学时六、考核：考核形式——期末考试；试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述；分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；题量——90分钟七、教材：《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社，八、主要参考书目：1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社九、讲授提纲设计概论第一章艺术设计的基本概念（2学时）【学习目的和要求】1、初步了解艺术设计的基本概念2、了解艺术设计的特征3、掌握艺术设计的方法4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系【本章主要内容】第一节艺术设计的定义一、设计在世界上的定义二、艺术设计的基本概念第二节艺术设计的原理一、艺术设计的艺术性原理二、艺术设计的科学性原理三、艺术设计的技术性原理第三节艺术设计的特征一、设计的创意性特征二、设计的图形性特征三、设计的产品型特征四、设计的科学性特征五、设计的工艺性特征六、设计的市场性特征第四节艺术设计的方法一、对比设计的方法二、分散的设计方法三、形象的设计方法四、逻辑的设计方法第二章艺术设计的发展历史（21学时）【学习目的和要求】1、通过本章的学习，有助于学生认识现代设计的观念2、逐步了解中西方的设计方向了解西方现代设计理念、风格潮流的演变过程3、掌握“艺术与技术”、“国际风格”、“包豪斯”等语汇帮助学生在设计中作出正确的定位4、培养学生的思考能力和设计能力【本章主要内容】第一节古代社会的造型装饰一、古埃及、古希腊、古罗马、古代中国二、中世纪、文艺复兴第二节近代社会的工业设计一、产业革命、英国艺术与工艺运动二、德国设计的振兴、美国芝加哥学派第三节现代社会的设计艺术一、现代设计运动二、包豪斯设计教育体系三、战争时期的设计四、战后日本的设计五、中国的近现代设计第四节信息社会的设计发展一、波普艺术、宇宙风格二、后现代主义主义、新现代设计第三章艺术设计的分类形式（21学时）【学习目的和要求】1、了解产品设计的概念及产品设计过程中需要考虑的各项因素2、让学生了解产品设计的基本分类及产品设计观念和风格的发展变迁3、对未来产品设计的发展趋势有所了解【本章主要内容】第一节产品设计一、产品设计的定义二、产品设计的因素三、产品设计的分类四、产品设计观念及风格变迁五、未来产品设计的发展趋势第二节视觉传达设计一、什么是视觉传达设计二、视觉传达设计的构成要素三、视觉传达设计的领域第三节环境艺术设计一、概念阐述二、环境设计的目标三、环境设计的三要素四、环境艺术设计的专业类别第四章艺术设计的关联特征（4学时）【学习目的和要求】1、了解艺术设计与其他学科的相互关系2、掌握多方面的知识【本章主要内容】第一节设计与科技文化一、艺术与技术的密切联系二、艺术设计与艺术的区别三、设计与文化的联系第二节设计与社会生活一、设计与大众文化二、艺术设计所具有的功能性三、艺术设计通过产品调节大众交际中人的关系四、艺术设计的审美功能第五章艺术设计的职业素质（8学时）【学习目的和要求】1、使学生充分了解设计师应具备的基本素质和专业知识技能2、掌握从事设计行业所需的知识和理念3、更深入地理解设计师的合作、经营意识及管理意识等【本章主要内容】第一节设计师的基本素质一、强烈敏锐的感受能力二、发明创造的能力三、专业设计能力四、美学修养和鉴赏能力五、探索欲望和敬业精神六、对市场的预测能力和超前意识第二节设计师的知识技能一、设计师的知识结构二、设计师的艺术与设计知识技能三、设计师的自然科技与人文社会知识技能第三节设计师的协调合作一、设计师之间的协调合作二、设计师与外界的协调合作三、设计机构的资源互动第四节设计师的经营管理意识一、设计师的经营意识二、设计师的管理意识第五节设计师的超越自我一、设计理念的提高二、发扬民族文化第六章艺术设计的工作程序（4学时）【学习目的和要求】1、使学生了解艺术设计的工作程序2、掌握更多的设计实施和合作方法3、懂得如何针对不同设计项目的特点制定相应的策略，领会设计工作中的经营和管理概念4、领会设计工作中的经营和管理概念【本章主要内容】第一节项目确认与市场调研一、项目目标的确认与策划二、市场调研与论证第二节设计构思与定位实施一、设计构思阶段二、设计的定位实施阶段第三节项目审核与设计管理一、项目审核二、设计管理第七章艺术设计的审美欣赏（2学时）【学习目的和要求】1、使学生掌握设计审美活动的基本要点2、懂得如何有意识地培养和强化自己的审美能力3、通过欣赏和学习优秀的设计作品来提高自己的创作实践水平【本章主要内容】第一节设计之美一、距离说明“设计之美”二、形式之美的内容三、现代设计中的设计之美第二节产品设计赏析：“宜家”之所以宜人一、宜家的历史二、宜家的成功之处三、总结说明第三节视觉设计赏析：解构【V】式影像意趣一、【V】的历史二、【V】的成功之处三、总结说明第四节环境设计赏析：阳光自天窗倾泻而下一、中国银行总部大厦的特色二、中国银行总部大厦的艺术水准三、总结说明。