浅谈当代建筑美学
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从美学视角看我国传统建筑前言:我先解释一下我为什么选这么一个题目,晚课我还修有一门《美学》,胡老师的课,讲的特别棒,其中他讲到美学的七大艺术之一——建筑——建筑是凝固的音乐,音乐是流动的建筑,所以我翻阅了大量的资料和文献,以及结合自己生活所见,希望从美学的角度谈谈自己对建筑的理解,以及感受。
正文:悠悠千载,中国传统建筑文化,深受儒、道、释三家文化濡染,而尤为孔子为代表的儒家文化为巨。
柳诒徵在《中国文化史》一书中曾说:“孔子者中国文化之中心也,无孔子则无中国文化。
自孔子以前数千年之文化赖孔子而传,自孔子以后数千年之文化赖孔子而开。
”在中国古代思想文化史上,儒学历经汉代经学、宋明理学、清代朴学等文脉渐进流变,形成了一股波澜壮阔的文化洪流,强有力地影响了中华民族的文化心理,塑造了中华民族的民族性格,孕育了中国传统建筑的美学神韵,映射着光辉灿烂的哲学智慧。
同欧洲古代建筑艺术比较,中国传统建筑美学有3个最基本的特征:一、审美价值与政治伦理价值的统一。
审美价值高的建筑,也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。
二、植根于深厚的传统文化,表现出鲜明的人文主义精神。
建筑艺术的一切构成因素,如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等,都是从当代人的审美心理出发,为人所能欣赏和理解,没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。
三、总体性、综合性很强。
传统优秀的建筑作品,几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象,从总体环境到单座房屋,从外部序列到内部空间,从色彩装饰到附属艺术,每一个部分都不是可有可无的,抽掉了其中一项,也就损害了整体效果。
中国传统建筑艺术的政治伦理内容,要求它表现出鲜明的性格和特定的象征涵义,为此而使用的手法很多。
最重要的是利用环境渲染出不同情调和气氛,使人从中获得多种审美感受;其次是规定不同的建筑等级,包括体量、色彩、式样、装饰等,用以表现社会制度和建筑内容;同时还尽量利用许多具象的附属艺术,直至匾联、碑刻的文字,来揭示、说明建筑的性格和内容。
现代风格美学特点
现代风格美学是现代设计和艺术领域中的一种流派,它的主要特点包括:
1. 简洁明了:现代风格美学强调简洁明了的设计,注重形式和功能的统一。
这种设计理念体现在建筑、家具、平面设计等多个领域中。
2. 技术先进:现代风格美学充分利用当代科技和材料,追求创新和实用性。
例如,在建筑和家具设计中,使用了新材料,如玻璃钢、塑料、碳纤维等。
3. 线条简洁:现代风格美学的设计通常采用简洁的线条和几何形状,强调几何构成和对称性。
这种设计风格也被称为“现代主义”。
4. 色彩鲜艳:现代风格美学在色彩运用上也非常注重,经常使用鲜明的对比色和鲜艳的色彩。
这种色彩运用在平面设计、室内设计等领域都非常常见。
5. 功能至上:现代风格美学强调设计要实用,注重功能性,特别是在家具和建筑设计中。
这种设计理念已经成为现代设计和建筑的重要特点之一。
6. 具有前瞻性:现代风格美学中的设计通常具有前瞻性和未来感,注重创新和实用性。
这种设计风格的代表性建筑包括巴黎铁塔、纽约洛克菲勒中心等。
总的来说,现代风格美学注重简洁明了、技术先进、线条简洁、色彩鲜艳、功能至上和前瞻性等特点,是当代设计和艺术领域中的一
种流派。
论述当代设计的美学特征论述当代设计的美学特征1. 引言当代设计是一个多样化和不断变化的领域,它不仅仅包括视觉方面的设计,还涉及到产品、建筑、品牌等多个领域。
在这个互联网和全球化的时代,设计已经成为一个全球性的语言,不受时间和空间的限制。
当代设计的美学特征体现了我们对功能性、创新性和用户体验的追求。
本文将从简单到复杂,由浅入深地探讨当代设计的美学特征。
2. 简单与功能性当代设计强调简洁和功能性。
简单的设计可以让用户更容易理解和使用产品,而功能性的设计则能满足用户的实际需求。
当代手机的设计通常采用简约的外观和直观的界面,以方便用户进行操作。
当代产品的设计也注重实用性和便携性,如智能手表、可折叠屏幕等。
3. 创新与个性化当代设计追求创新和个性化。
随着科技的不断进步,设计师们有更多的工具和材料可以创造出独特的设计。
3D打印技术使得设计师可以根据用户的需求打印出个性化的产品;VR技术则提供了更多创新的交互方式。
当代设计还注重品牌的塑造和个性的表达,以吸引目标市场的消费者。
4. 可持续性与环保当代设计越来越注重可持续性和环保。
在全球环境问题日益加剧的背景下,设计师们开始关注产品的生命周期和环境影响。
他们尝试使用可再生材料、降低能源消耗、减少废弃物等方式来实现可持续发展。
当代设计不仅要满足用户的需求,还要在保护环境的同时提供优质的产品和服务。
5. 用户体验与情感连接当代设计注重用户体验和情感连接。
设计师们希望通过设计让用户感到愉悦、舒适和满足。
他们研究用户的行为和反馈,以提升产品的用户友好性。
当代设计还尝试通过情感连接来创造更深层次的体验,让用户和产品之间建立情感联系。
有些产品采用温暖的光线、柔和的音乐等方式来营造舒适的氛围。
6. 结论当代设计的美学特征可以总结为简单与功能性、创新与个性化、可持续性与环保以及用户体验与情感连接。
它们不仅以视觉的形式存在,更体现在产品的功能、材料、交互方式等多个方面。
当代设计的美学特征不断发展和演变,受到技术、社会和文化的影响。
浅谈建筑设计中力学与美学的对立统一建筑艺术作为一门与人的生活息息相关的艺术学科,是一门特殊的艺术,与其他纯艺术不同,它无法建立在空想的基础之上,它不可避免地与技术有着密不可分的关系,它需要借助于技术的运用,结构的支撑。
但是,结构设计的立足点在于力学,建筑设计的立足点则在于美学,长久以来,技术很大程度上是作为对建筑的限制存在着,因此建筑师常被称为“带着镣铐跳舞”的人。
在很长一段时间中,建筑师为追求美学设计的完美,尽可能利用装修手段和技术手段将结构隐藏起来,比如吊顶、梁上翻等等。
但是,我们必须看到,其实建筑也正是因为有着各种条件的制约才有了其独特的魅力。
之所以有美丽的建筑,是因为有结构这个坚实的骨架在支撑着建筑美丽的外表。
美国现代著名建筑师赖特认为,建筑是用结构来表达思想的科学性的艺术。
意大利现代著名建筑师奈维也曾说过:“建筑是一个技术与艺术的综合体。
”随着现在科学技术的发展,结构技术常常给建筑艺术注入新的内容,结构、材料、产品、施工等技术的发展,给建筑师提供了发挥的基础。
同时,结构造型本身作为一种重要的表现形式,也越来越得到更多建筑师的运用。
近几十年来,随着通透空间的大量应用,建筑结构所体现的理性和技术的美感重新被认识,结构造型设计也就应运而生了。
比如日本近年来的建筑中大面积玻璃的使用,使得建筑在实现对透明性追求的同时也大面积暴露了建筑的结构和设备。
建立在理性的技术基础上注入感性的建筑思维的结构造型设计在日本当代建筑设计中起着不可忽视的作用,体现了现代空间造型技术的认同。
其实,美学与力学的结合并不是现代建筑所持有的新的课题,早在古希腊、罗马和中国的古建筑中都可找到其完美结合的例证。
在古代,建筑的功能、美与结构之间的矛盾并不突出。
建筑的美更多的是表现在对单纯结构的修饰,或者说当时的建筑结构本身在潜移默化中替代了建筑本身的美。
以中国的古典建筑为例,中国古典建筑中的斗拱、额枋、雀替等从不同角度映衬出古典建筑的结构美。
论述当代设计美学观设计美学是一个不断发展和演变的领域,它随着时代的变迁和社会的进步而不断改变。
当代设计美学观涵盖了许多方面,包括审美观念、设计原则、创新思维等。
在当代社会中,设计美学已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分。
当代设计美学注重个性化和多样性。
随着科技的发展和全球化的进程,人们对于设计的需求越来越多样化。
当代设计师们注重挖掘每个人的个性和特点,通过创新的设计方法和独特的表达方式来满足不同人群的需求。
无论是产品设计、建筑设计还是平面设计,都强调个性化和多样性。
当代设计美学强调功能性和实用性。
在当代社会中,人们对于产品和服务的需求更加注重实用性和功能性。
设计师们注重将美学与功能性相结合,追求设计的实用性和用户体验。
无论是家居用品、电子产品还是交通工具,都要求设计师在追求美感的同时,考虑到产品的实际使用效果和用户的需求。
当代设计美学注重可持续性和环保性。
随着环境问题日益严重,人们对于可持续发展和环保意识的提高,设计美学也呈现出一种环保和可持续的趋势。
设计师们注重使用环保材料、提倡循环利用和节能减排,通过设计来推动环保理念的传播和实践。
当代设计美学强调人机交互和用户体验。
在数字化时代,人们与科技的互动越来越频繁,设计师们需要将人机交互和用户体验考虑在内。
设计师们注重人们与产品、服务和系统的互动过程,通过用户研究和反馈来改进设计,使用户能够更加方便、快捷和愉悦地使用产品和服务。
当代设计美学追求简约和精致。
在信息爆炸的时代,人们对于信息的处理能力有限,因此,设计师们注重简约和精致的设计风格,以提供更好的用户体验。
无论是平面设计、网页设计还是产品设计,都强调去繁就简,追求简洁、清晰和易于理解的设计语言。
当代设计美学观注重个性化和多样性、功能性和实用性、可持续性和环保性、人机交互和用户体验、简约和精致等方面。
随着社会的不断发展和人们需求的变化,设计美学也在不断演进和创新。
设计师们需要不断学习和探索,紧跟时代的步伐,创造出更符合当代需求和审美观念的设计作品。
160城市建筑Urbanism and Architecture / 2024.081 “侘寂”的美学溯源1.1 “侘寂”词义考从词源上看,“侘”“寂”原本是两个概念,后因在侘茶的过程中以追求“寂”的精神为最高境界,“侘”与“寂”合并为“侘寂”。
“侘寂”的审美意识是经由日本国民性文化,中国禅宗、道教、佛教文化的影响,才逐渐演变形成的一种观念。
换句话说,“侘寂”具有多个词义且处于不断发展中。
其没有确定的词义解释,这与日本传统的思想意识有关——定义过的事物其含义会被缩小限制化。
因而应从“侘寂”形成之前,分别对“侘”“寂”的词义起源进行考究,是了解“侘寂”美学意义的重要途径。
1.1.1 “侘”“侘”字最早出现于我国战国时期屈原的作品《离骚》 ①中,并以“侘傺”的形式出现[1]。
日本受中国文化汉字的影响,引用汉字“侘”取代了日本的固有名词“わび”(wabi),对“侘”的单独引用最早可追溯到日本的奈良时代②,其意多用于表达愁苦、萧瑟、孤寂的消极之意,此时“侘寂”不具有美学意义。
“侘”的审美意识最早出现在14世纪吉田兼好的随笔集《徒然草》中,文中表达了对残月、掉落的樱花的欣赏之情[2]。
这确认了那个时候已经有了对消极、负面的事物赋予了肯定积极的含义。
只有当“侘”具有积极意义时,其才被赋予了审美意义,缺了这一点,简朴将成为萧瑟,孤绝将成为厌世或孤僻,如图1所示。
对于“侘”的本质含义,铃木大拙将其解释为“贫困”,所谓贫困即低物欲,“不随社会时尚”,降低对世俗之物的需求,如金钱、权利等,是在内心感受到某种超越时代、社会而具有最高价值的存在——这是“侘”的本质构成[3]。
1.1.2 “寂”同受汉字文化影响,引用“寂”取代了日文“さび”(sabi),“寂”的概念延续了日本文学中俳句美学所表达的精神内核。
“寂”与人们传统认知上的空寂、死寂是摘要 “侘寂风”于现代消费主义盛行之时开始反向行动,在建筑空间风格上追求宁静、内向、低物欲、返璞归真的形式体现。
建筑美学概念建筑美学是历史中对建筑的理解和解释,它关注的是建筑与环境、文化和社会的关系。
其实,如果把建筑美学看成一门学科,它包含了人们对空间结构、形式和材料的研究。
这里有一种观点认为,美学仅仅是建筑设计的一个表达形式,可以让我们对建筑有清晰的认识。
从建筑学的角度来看,建筑美学是一个复杂的概念,它反映了建筑设计师对建筑材料、空间结构、细部、功能、功能需求和社会影响的运用有多大的影响。
比如,现代建筑技术的发展,便为建筑师提供了便利,而建筑师又使用这些技术,从而提高或改变建筑的外观和感觉。
同时,现代建筑同样也承载着某种文化,以反映出当时的需求和文化需要。
此外,在进行建筑设计时,建筑师的美学决策也受到多种因素的影响,包括本地文化、当前的建筑技术和政治情况。
同时,在建筑设计中,美学也和当下的社会文化的实践密不可分。
比如,在中国,古代的建筑文化受到传统布局的影响,而当代的建筑文化则受到现代文化的影响。
因此,可以说,建筑美学是一个非常广泛而又极其复杂的概念,它体现了建筑技术、文化、历史以及其他多种因素的多样性。
美学对于改善建筑的外观也起着非常重要的作用,也是建筑设计的核心内容。
为了实现建筑美学的初衷,建筑师需要具备相应的知识和技能,比如有能力解析和理解古典建筑和现代建筑的规则,以及各种时代的空间结构、功能、材料和设计以及技术等。
他们需要对色彩、光线、质地和空间关系有深刻的理解,并有能力从人类心理和社会影响的角度准确转换成建筑材料、空间结构和设计的表达形式。
总的来说,建筑美学是一个复杂而宽泛的概念,它可以从多个角度更好地洞察建筑设计。
建筑师需要熟悉技术和知识,以达到融入当下的文化和社会的最佳的状态,从而使建筑设计成为一个独特而完美的作品。
谈我国当代建筑中新的美学倾向作者:李昕来源:《华东科技》2013年第06期【摘要】传统的建筑美学是由权力阶层霸占的,而在当代,大众审美则成为了建筑形式的主流。
在我国,大众的审美标准也影响到了专业建筑学的话语权,从而形成了现在的新型建筑美学倾向。
本文阐述和讨论了我国当代都市里的建筑新美学特征,期望能够给建筑界以参考和借鉴。
【关键词】当代建筑;审美;大众文化引言建筑诞生的时候就和美产生了联系,建筑的审美也应运而生。
作为一名建筑师、在对建筑进行设计和评价的时候,都和图像审美产生密切联系。
建筑业里存在的形式主义几乎把所有的理想和信条都转化成了一种审美趣味。
建筑美学追求总体性、理性和线性等,所以这种美学标准都有着明确的理性目的,要求审美符合逻辑,,关注高雅的审美情趣。
现如今关于建筑形式的审美已经逐渐和大众生活融为一体,导致了新型建筑美学特征的出现,完成了由客观性向协同性,由绝对性向相对性,由必然性向随机性,由真理性向反讽性的转变。
1多元差异性我国市场经济完成了从卖方市场向买方市场转变的任务。
曾经的精英阶层控制话语权的模式已经被多元化的大众主体交流所取代,文化的多元性取代了文化的统一性。
大众文化逐渐从边缘走向了中心,这引发了建筑审美的多元化标准,在现代社会中,与众不同已经成为了一种主流美。
1.1异域形式的流行如今建筑形式多元化美学的一个突出特征就是西方的建筑形式进军中国并大范围流行开来。
我国建筑形式及形式理念广泛受到了一些著名西方建筑大师的影响。
西方强势文化话语霸权笔者暂且不表,首先反映出的是差异性审美在大众范围流行开来的结果,人们希望体验不同的文化和不同生活。
与此同时,对于差异美学的追求,也伴随着异域文化本土化的过程。
中国本土建筑设计师也参与了许多带有异国符号的建筑设计工作。
文化对一个人的成长和影响是非常深远的,建筑师在建筑形式的设计过程中,无论有意识还是下意识,都会在本国文化的基础上进行设计;大众的审美同样也会以本国文化为参照。
浅议建筑结构美学的现代表达李英摘要:目前,随着城市的快速发展,建筑日新月异,如何保持建筑个性是个值得思考问题。
在中国,随着对外开放的不断深入,西方国家的各种“风格”、“流派”纷纷涌向国内,“外来文化”成为一代人追逐和摹仿的“流行时尚”。
本文从中国古代文人写意园的角度出发,提出中国传统文化对当今设计师的启示,探讨中国建筑设计的现状问题,浅谈对这一现象的认识,并对中国传统建筑文化特色如何传承和创造提出自己的一些观点。
关键词:意境;空间;传统建筑;现代表达1.中国现代建筑的现状当今信息时代,以文化科技高速发展为特征,科学技术再次壮大人类改造一切的力量,特别是全球经济一体化和信息同步化发展,文化意识的传播已日渐频繁,传统文化意识日益淡薄,城市风貌日趋雷同,城市中建筑的特色和个性正在逐渐消失。
普遍存在以下问题:1.1盲目的摹仿、抄袭西方建筑样式中国传统美学观念偏向于一个“藏”字,曲径通幽是最美的。
而现代观念则偏向于一个露字,现代审美观念在一定程度上是外露的,张扬的。
一些西方文化的渗透,致使当前产生了一种世俗化的艺术追求。
改革开放以后,随着国门的骤然打开,各种“风格”、“流派”纷纷涌向国内。
“外来文化”成为一代人尽相追逐和摹仿的“流行时尚”。
来自各方“与国际接轨”、“标志性建筑”的期望,促使国内浮躁而紊乱的建筑设计市场,纷纷向“西方建筑文化”、“中国传统建筑文化”寻求“灵感”。
因此,盲目而低级的抄袭,成为大部分国内建筑师应付任务的门道。
同时,一些开发商为了迎合大众的心理,提高住宅“品位”,也在不遗余力地追捧“西洋式”、“欧陆风情”建筑效果。
在这种内外夹攻的双重困境下,国内设计师往往不得不囫囵吞枣、生吞活剥,采用简单的“拿来主义”,生硬地将欧陆风情式假古董等奇形怪状、光怪陆离的“几何形体”呈现在人们的眼前。
不管是盲目的崇拜,还是纯粹商业化的误导,归根到底,他们只是在形式上挪用照搬,但这也恰恰反映了建筑文化内涵的肤浅和贫乏。
第34卷第31期2008年11月山西建筑SHANXIARCHIIECII.IREVd.34No.31Nov.2008・53・
文章编号:1009.6825{2008131-0053-02浅谈当代建筑美学
张鹏摘要:论述了当代建筑美学思维的新特征,指出当代建筑美学最显著的特征之一就是审美思维的变化,在当代哲学与科学思想的双重影响和推动下,当代建筑审美思维完全摆脱了总体性的、线型的和理性的思维惯性,迈向了一种更富有当代性的新思维之途。关键词:建筑,审美思维,变革中图分类号:TU.85文献标识码:A
关于美的本质探讨,依然还有必要。探讨美的本质,先要明确什么是事物的本质。就客观性来说,本质是事物之所以成为自身的独有的规定性;就人的认识来说,本质是对这种独有的规定性的正确反映。当代建筑美学最显著的特征之一就是审美思维的变化。这是一种富有划时代革命意义的变化。我们知道,现代建筑的审美思维,基本上局限于总体性思维、线型思维、理性思维这种固定的,甚至可以说是僵死的框框之中,很难突破功能主义、理性主义的束缚。然而,在当代哲学与科学思想的双重影响和推动下,当代建筑审美思维发生了历史性的变革。它完全摆脱了总体性的、线型的和理性的思维惯性,迈向了一种更富有当代性的新思维之途。现代主义建筑的几何霸权和纯净主义美学基本上是以一种明目张胆的“压迫性总体化”(阿多诺语)来调控和引导建筑的美学走向的。当文丘里、菲利普约翰逊等人起而挑战这种“压迫性总体化”,当反现代主义运动在建筑领域日益变得蓬蓬勃勃的时候,现代主义的大一统格局很快就被打破,总体性受到重挫。不幸的是,当反现代主义建筑大量涌现时,建筑师们很快就预感到,他们很可能会像雅斯贝尔斯所说的“从一种处境跳入另一种处境”一样,从一种总体性跌进另一种总体性。这种以一种专制取代另一种专制的美学革命,是当代建筑师和美学家最不愿意看到和最不能接受的,因此,从反现代主义运动以来直至当今出现的各种新建筑观念,无不把抵抗总体性、追求差异性作为预防和驱逐任何形式的美学专制妖魅的旗帜。可以看出,建筑师在考虑建筑问题的时候,首先想到的就是如何把自己的个性从那种“压迫性的总体性”中解救出来,如何充分发展差异性和异质性。其实,这种把大叙述和小叙述对立起来,把总体性和差异性对立起来,把同一性和异质性对立起来,以非总体性、非中心的思维方式来审视、规范自我的创造思维特征,不仅是建筑领域,也是当代艺术与文化的重要特色之一。建筑创作的变革,从来都是以审美思维的变革为先导的。没有对建筑的审美思维惯性的超越,就不可能实现建筑创作的美学超越。以差异性来对抗总体性,确认非总体思维的合法性,从理论上说,的确不失为一种逃离总体化或公式化陷阱的美学策略;从实践来说,它也确实已经对当代建筑创作带来了积极的富有成效的影响。但是,非总体性思维或者说差异性思维往往会把建筑师引向另一个极端:畸形的个性或噱头式个性。如果说建筑是一门艺术,那么,它是一门极其昂贵的、实用的、与科技紧密相关的艺术,并且是--fl比较脆弱的艺术。极端的、病态的差异性不仅不会给建筑带来个性,创造美和实用性,而且往往还会葬送建筑本身。混沌,即英文chaos,是一种研究复杂的非线型(nonlinearity)力学规律的理论。混沌使人们注意到,简单可以包容复杂性,复杂也可以遵从简单的规律;在一般人看来本来是互不相干的两种(或几种)东西,却往往存在内在的因果关系或依存关系。混沌学最大的贡献是把人们从机械的宇宙论转变到有机主义新视野。前者以一种僵化的线型思维为特征,把我们的世界描述成一个稳定、规则、有秩序的并且受决定论控制的世界;后者则以一种非线型思维为特征,把我们的世界描绘成一个变化的、不规则的、混沌的、不受决定论控制的世界;更重要的是,混沌理论建构了一种正反合的思维方式:认为我们的世界是以一种混沌和有序的深度结合方式呈现出来的。因为非线型系统本身就是一个矛盾体,是混沌(无序)和秩序的深层结合,是随机性和确定性的结合,是不可预测性和可预测性的结合,是自由意志和决定论的深层结合。混沌学家基本上认为现代主义建筑的秩序感是粗俗的、简单的、乏味的;同时,他们对建筑师固有的尺度感也提出了质疑。他们首先向人为万物的尺度这一传统观念发起攻击。曼德勃罗就认为,令人满意的艺术没有特定尺度,因为它含有一切尺寸的要素。曼德勃罗指出,作为那种方块摩天楼对立面的巴黎艺术宫,它的群雕和怪兽,凸角和侧柱,布满旋涡花纹的拱壁以及配有檐沟齿饰的飞檐,都没有尺度,因为它具有每一种尺度。观察者从任何距离望去都可以看到某种赏心悦目的细节。当你走近时,它的构造就在变化,展现出新的结构元素。混沌思维为当代建筑师开创了一个新的天地,也赋予建筑师一种更加自由的创造精神。在秩序与混乱、静止与运动、确定与变化这样一些对立项之问,建筑师可以根据需要进行自由选择,甚至双极选择,那种非此即彼的线型思维方式在这里已经没有立锥之地;建筑师的设计将不再限制于任何固定的框框,而是以自然生物(如厥叶的茎线分布)、生命构成(如DNA结构图)和自然现象(如山、闪电的形式)等为灵感触媒,创造出更灵活、更富有有机性和更符合当代审美需求的生存空间。当代反现代理性的急先锋福柯说:我认为自18世纪以来,哲学和批判思想的核心问题一直是、今天仍然是、而且我相信将来依然是:我们所使用的这个理性(Reason)究竟是什么,它的历史后果是什么,它的结局是什么,危险又是什么。在建筑领域,最善于制造新闻效应的埃森曼则说:我们必须重新思考建筑现实在媒体化世界的处境。这就意味着移换人们所习惯的建筑的状态。换句话说,要改变那种作为理性的、可理解的,具有明确功能的建筑的状态。
收稿日期:2008一06—10作者简介:张鹏(1980.),男,助理工程师,山西省建筑设计研究院,山西太原030013
万方数据第34卷第31期・54・2008年11月山西建筑SHANXIARCHITECTI瓜EVd.34No.31Nov.2008
文章编号:1009—6825(2008)31—0054.03基于运输网络的西部地区运输需求空间分布
易飞武红丽摘要:对交通运输需求空闻分布进行了概述,通过对西部地区铁路网空间变化格局的研究,分析了西部地区旅客运输需求的空间分布规律,探讨了度量网络发育指标及通达性系数的计算公式,从而促进客运需求的合理发展。关键词:运输网络,运输需求,西部地区,空间分布中图分类号:nJ984.191文献标识码:A
0引言交通运输网络将各地区之间通过运输线路联系起来,是各地区赖以实现相互之间运输联系的必要基础条件,同时,运输网络也决定了地区之间运输联系的数量、能力、强度、速度和流向。然而,现有的交通运输网络是否和区域的经济发展相适应、相协调,现状的经济发展水平需要什么样的交通运输网络;现状的交通运输网络的结构特性如何,空间布局的情况如何以及对于客货运需求分布的影响程度如何,均需做进一步研究。西部地区现有的运输网络是否与区域经济协调发展,客运需求在空间上分布是否平衡,未来西部地区运输网络将如何发展都将是研究重点。1交通运输需求空间分布概述运输需求是对位移的要求而且这种位移是运输消费者指定
的两点之间带有方向性的位移,也就是说运输需求具有空间特定性,运输需求的这一特点,构成了运输需求的两个要素,即流向和流程…。流向是指货物或旅客空间位移的地理走向。流程也称运输距离,是指货物或旅客空间位移的起点到止点之间的距离。客运需求的空间地域分布…2主要依靠的是人E1的疏密和经济的发展。而人均人公里(即人均旅客周转量),该指标能够反映我国各区域居民对运输需求的强弱。随着经济和人口增长,以及交通运输网络的逐渐完善,我国各区域的人均旅次和人均人公里两方面的差距在逐年缩小,反映了我国客运需求水平的差距正在缩小。以人均旅次和人均人公里为指标,并且将我国区域按照旧式划分,划分为三大经济带:东部、中部和西部。可以大概得到一个需求分布现状:人均旅次为东部最高、西部略高,中部最低;人均人公里为东部最高,中部比西部高,也就是说东部地区居民对运
当代建筑师之所以如此急切地拥抱非理性而贬损作为现代性的核心理性(工具理性),其根本动机即源于一种打破秩序和惯性,挑战平庸,拆解中心、建构充满自由精神、富有个性色彩的另类(otherness)美学的冲动。而要达到此目的,首先就必须打破现有的规则,动摇理性赖以存在的精神根基。非理性的美学冲动不可能作为一种单一的心理和文化的行为而与非总体化和非线型性思维分离开来。事实上,它们源于同一种反逻辑(或非逻辑)的、自由的美学精神。它们的区别仅仅在于,非总体性思维更侧重于对一种片断的、差异的、非连续性的、多元性和独立不倚的个性追求;混沌或非线型性思维更侧重于分维(fractaldimension)的、模糊的、流动的、机遇的和非确定性因素;而非理性则侧重于非概念、非永恒性、无意识乃至于神秘的思维方式。在建筑领域,非理性思维模式并不是以一种单一的形式表现出来的,甚至也不是靠任何招牌或旗帜而标志出来的。那些从不谈论理性与非理性的建筑师,同样会在作品中不由自主地运用非理性设计,甚至那些变着花样或打着理性主义招牌的建筑师,也会不同程度地流露出某种非理性的冲动。大致上说,在当代建筑中,非理性思维有两种表现形式:1)无意识的梦幻式,追求一种超自然、超现实的梦幻效果。2)非逻辑、非秩序、反常规的异质性要素的并置与混合的方式。需要特别说明的是,从总体上说,当代世界是一个多元共存的时代、中庸的时代、折中主义的时代、理论宽容的时代,在这样的时代,不可能有一种纯而又纯的、不带任何杂质的非理性思维,更不可能存在完全抽空了理性内容的非理性思维。事实上,非理性本身是一个文化合体,它应该也必须是包含了理性的非理性,绝对不可以理解为无理性,就好比我们的“散文”观念并不等于光有“散”而无整体的“文”一样。参考文献:[1]何楚雄,贺纪元.美[M].南宁:广西民族出版社。1990.[2]王永亮.新媒体时代建筑的美学倾向[J].山西建筑,2007,33(14):20.21.[3]黑格尔.美学[M].上海:商务印书馆。1982.
Contemporarybuilding
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