17动漫2班《素描》课程教学大纲 郑大平

素描教学大纲一年级上学期（234课时）每周13课时（含周六补课）每课时50分钟教学要求：一、认识几何体的体积结构和在空间中的透视原理，以及几何体的普遍意义在其他物体上的反映。

二、静物本身的材质、造型、色度在具体环境中产生各种对比关系的观察和表现。

三、整体观念与深入观察、描绘刻画能力的培养与训练。

作业安排周次1、2、3石膏几何体临摹课时39节（每节课40分钟）尺寸：4开作业量：6张结构/3张明暗要点提示：不同几何形体的构成、组合、对比线性结构素描明暗的规律（五大调子的理解）周次4、5、6石膏几何体写生课时39节尺寸：4开作业量：4张结构/8张明暗（灯光作业）要点提示：线条、比例、结构、空间、明暗，由临摹到写生的转变作业安排周次7、8素描静物临華课时26节尺寸：4开作业量：3张结构/3张明暗要点提示：作画步骤、线条及明暗规律运用、刻画能力培养周次9、10、11素描静物写生课时39节尺寸：4开作业量：4张结构/2张明暗要点提示:线性结构素描简单静物组合构图规律周次13、14、15素描静物写生课时39节尺寸：4开作业量：2张（根据学生进度不同调整，也可以2开长期作业）要点提示：复杂静物组合多种对比关系表现多种质感物体表现作业安排周次16、17石膏五官临摹课时26节尺寸：4开作业量：4张结构/4张明暗要点提示：对人物五官的形体认识，线条、明暗规律的运用周次18、19五官写生（灯光作业）课时26节尺寸：4开作业量：4张结构/8张明暗要点提示：作画步骤、线条及明暗规律运用、刻画能力培养一年级下学期石膏像写生（234课时）教学要求：1、学会观察，把握好对象的形象特征，强化对形象的感受能力。

2、掌握正确的作画步骤和方法，处理好整体与局部的关系。

3、重视石膏像描绘的形体准确程度和深入塑造能力的培养。

4、注重人物造型基本规律的学习和具体运用，如构图、透视、比例、动势、解剖、体积、明暗、空间等。

作业安排周次1、2内容：石膏头骨/石膏解剖临摹课时26节尺寸：4开作业量2张/2张要点提示：三种角度的头骨/线性结构素描，三种角度头部解剖/线性结构素描周次3、4内容：石膏头骨/石膏解剖写生课时26节尺寸：4开作业量2张/2张要点提示：自然光、短期作业、特征、结构、解剖、整体周次5、6、7内容：石膏头像临摹课时39节尺寸：4开作业量4张要点提示：特征、结构、比例、动势周次8、9、10内容：石膏头像写生课时39节尺寸：4开作业量4张要点提示：灯光、明暗规律及运用、作画步骤、深入能力周次12、13、14内容：石膏胸像写生课时39节尺寸：2开作业量3张要点提示：灯光、明暗规律、比例、动势、结构、体积、联系、作画步骤、深入、概括、色调、空间、整体效果、全因素作业作业安排周次15、16内容：真人头像临摹课时26节尺寸：4开作业量6张要点提示：作画步骤、线条、明暗与形体的结合周次17、18内容：真人头像临摹课时26节尺寸：4开作业量6张要点提示：短期作业、特征、结构、整体周次19内容：真人头像临摹课时13节尺寸4开作业量2张要点提示：深入刻画形体联系暑假补课（每周六天上、下午）（108课时）真人写生教学要求：充分利用暑假的整块时间集中训练，重点讲解真人头像的结构特征、明暗规律以及作画步骤, 培养学生正确的理解人物脸部肌肉解剖，脸部结构与明暗之间的关系，较好的掌握画面的整体控制能力。

《素描》教学大纲-------------------------装-----------------------订---------------------------------线--------------------------------------《素描与速写的基础》教学大纲编号：撰写人：所属系部：教务处处长：一、说明1．课程的性质和内容素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。

素描这一概念的提出，从广义讲，他泛指一切单色绘画。

除了色彩方面的内容外，素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素，对于造型基础训练，素描提供了认识论和方法论的研究内容。

本大纲是结合绘画艺术专业素描是一切造型艺术中重要的基础课之一。

素描这一概念的提出，从广义讲，他泛指一切单色绘画。

除了色彩方面的内容外，素描包含了一切造型艺术的基本法则、规律和要素，对于造型基础训练，素描提供了认识论和方法论的研究内容。

本大纲是结合绘画艺术专业教学的普通性和艺术设计专业教学的特殊性制定的，在课时安排与教学内容的分配上做了科学、具体的设计。

2．课程的任务和要求造型基础知识的理解与掌握，传统素描造型能力（明暗、体积、结构）的提高，审美意识的引导，设计意识和理念的培养，创造性表现意识和思维理念的形成。

1、激发造型意识，训练造型能力，提高造型手段；2、利用素描去实践形象的组成，探讨形象产生的过程，引导学生关注基本的造型要素，并运用造型方式对形式语言表现手段更深一步的研究；3、提高审美能力。

3．教学注意事项：1、《素描》教学应坚持以辩证唯物主义的认识论作指导，运用对统一法认识对象和表现对象。

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素描基础教学大纲一、课程简介本课程旨在教授学生素描的基本技巧和概念，培养学生观察力和手绘能力，使其能够熟练地绘制简单的素描作品。

二、教学目标1. 掌握素描的基本技法，包括线条、阴影、透视等；2. 培养对物体形态和结构的观察能力；3. 提升学生的手绘能力和艺术表达能力；4. 培养学生的创造力和想象力，在创作中发挥个人风格。

三、教学内容1. 线条练：直线、曲线、交叉线等基本线条练；2. 阴影练：掌握光影关系，练绘制简单物体的阴影；3. 基本形体练：绘制简单的几何形体，如球体、立方体等；4. 透视练：研究透视的基本原理和方法；5. 静物绘制：绘制简单的静物组合，锻炼观察和绘画技巧；6. 肖像绘制：研究人物面部特征的绘制技巧；7. 创作练：引导学生根据自己的想法和创意进行素描创作。

四、教学方法1. 教师讲解：通过课堂讲解介绍素描的基本知识和技法；2. 示范演示：教师进行实际绘画示范，展示正确的绘画技巧；3. 学生练：学生进行课堂练，跟随教师指导进行素描练；4. 作品展示：学生的作品展示和互评，促进学生之间的交流和研究。

五、考核评价1. 课堂表现：考察学生的课堂参与度、练完成度和作品质量；2. 作业评定：每节课布置适量的练作业，评定学生的完成情况；3. 期末作品展：学生提交期末绘画作品，评定其创作能力和绘画水平。

六、参考教材1. 《素描基础教程》；2. 《素描技法与实例》；3. 《素描创作指南》。

以上是《素描基础教学大纲》的基本内容安排，希望能为学生提供系统且全面的素描基础知识和实践指导，培养他们的艺术才能和创作能力。

《动画素描》课程教学大纲一、本课程性质、教学目的《动画素描》是针对于动画专业本科生开设的一门专业基础必修课。

通过本课程的学习，使学生系统的掌握动画专业素描课程的观察方法和表现方法，提高素描、速写熟练的表达能力，培养学生的专业基础素质与专业实践技能，为学生后续动画专业课程的学习打下坚实的美术基础。

二、教学内容第一章动画素描概述及表现方法 4学时（理论2学时，课内实践2学时）第一节认识动画素描第二节动画素描的表现形式第三节动画素描的立体空间处理第四节动画素描的表现方法本章重点：动画素描的表现形式及表现方法第二章几何体空间运动 16学时（理论2学时，课内实践14学时）第一节几何体空间运动原理与法则第二节几何体空间运动的透视变化第三节几何体空间运动的表现方法第四节几何体空间运动的创意设计教学重点：几何体的透视变化及空间运动规律实践教学内容及要求：内容：设计单个几何体的连续动态要求：使学生充分认识几何体的透视规律及空间结构，运用几何体空间运动规律、主观创意，进行空间运动变化的连续动态设计。

要求学生具备理性分析能力和创意表现能力。

本章作业要求：以一种较复杂几何体为主体形象，设计一组完整的连续动态。

要求创意设计要符合运动规律，并能够合理的表现几何体空间运动中的透视、结构及形体角度变化。

[学生课堂实践]：几何穿插体空间运动4开1张第三章人物头像速写 10学时（理论2学时，课内实践8学时）第一节头部解剖结构第二节头部几何形体概括第三节形象特征第四节人物的表情第五节人像的夸张与概括表现理论教学重点：人物头部的造型结构及表现。

实践教学内容及要求：内容：建立人物形象资料库1、典型的五官特征及典型形象2、典型的表情特征3、多角度人物头像速写练习。

4、短时人物头像速写练习5、对一个人物形象进行概括、夸张的表现要求：通过实践练习，使学生深入理解并掌握人物头部的造型结构及变化规律，要求对结构形状与结构关系的理解立体而全面。

本章作业要求：能够主动的用线造型，对人物头像特征进行夸张、概括的表现。

素描--教学大纲素描是一门艺术形式，通过绘制简单的线条和阴影来表达物体的形状和质感。

它是艺术教育中的重要组成部分，也是培养学生观察力、创造力和审美能力的有效手段。

在素描的教学中，需要有一套明确的教学大纲，以指导教师和学生的学习过程。

首先，素描的教学大纲应包括基本的技法和理论知识。

学生需要了解素描的基本工具和材料，如铅笔、炭笔和素描纸等。

他们还需要学习线条的运用和阴影的表现，以及透视、比例和构图等基本原理。

这些技法和理论知识的掌握对于学生后续的素描创作非常重要。

其次，素描的教学大纲应注重学生的实践和创作能力的培养。

学生需要通过大量的实践来熟悉和掌握素描的技法。

他们可以通过观察和绘制静物、人物和风景等来提高自己的绘画能力。

同时，教师应鼓励学生进行创作，让他们发挥自己的想象力和创造力，创作出独特的素描作品。

此外，素描的教学大纲还应包括对于艺术史和艺术家的学习。

学生需要了解素描在艺术史上的地位和作用，以及一些著名艺术家的素描作品。

通过学习艺术史和艺术家的作品，学生可以拓宽自己的艺术视野，了解不同风格和表现手法对于素描的影响和启发。

此外，素描的教学大纲还应注重学生的批判性思维和表达能力的培养。

学生需要学会对自己的作品进行评价和反思，发现其中的不足和改进的空间。

他们还需要学会用语言和图像来表达自己的想法和感受，将自己的观察和创作过程传达给他人。

最后，素描的教学大纲还应注重学生的艺术素养和审美能力的培养。

学生需要学会欣赏和理解不同类型和风格的素描作品，培养自己的审美情趣和鉴赏能力。

他们还需要了解艺术的社会和文化背景，以及艺术对于个人和社会的意义和价值。

总之，素描的教学大纲应包括基本的技法和理论知识、学生的实践和创作能力的培养、艺术史和艺术家的学习、学生的批判性思维和表达能力的培养，以及学生的艺术素养和审美能力的培养等内容。

通过这样一套完整的教学大纲，可以帮助学生全面提高自己的素描技能和艺术素养，培养他们的观察力、创造力和审美能力，从而成为有才华的艺术家或艺术爱好者。

《素描》教学大纲课程编码：1814170103课程名称：素描学时/学分：48/3关联课程：色彩；建筑设计基础；城市与建筑美学；摄影适用专业：城乡规划专业开课教研室：城乡规划课程类别与性质：（专业基础课，必修）一、课时分配与考核权重按照学校的整体要求，基于对教学目标及基本知识、基本技能、基本素养的分析，本课程的内容依据高等学校城乡规划专业教育的培养目标以及毕业生基本要求和培养方案，选定素描技法、速写技法和建筑画技法三大部分内容，共48学时，3学分。

要求教师在授课过程中围绕课内教与学、课外导与做、线上线下紧密结合等环节，推进考评方式改革，重视过程性评价，突出基于能力的非标准化答案考试。

基于该教学考核评价思路，本课程主要以课堂考勤、课堂问答、随堂练习、课下作业、课外写生、学习笔记、作品整理分析等方式对学生进行考核评价，其中课堂考勤、课堂问答、随堂练习、课下作业、学习笔记等过程性评价占评价权重的70%，期末考试占评价权重的30%。

课时分配与考核权重一览表二、课程资源库1.参考书(1)（美）丹尼尔.曼德.洛维兹.素描指南.上海人民出版社.2005.1.(2)（美）伯特·多德森著，蔡强译.素描的诀窍. 上海人民出版社.2014.5(3)彭一刚.建筑空间组合论.中国建筑工业出版社.2008.6.(4)（美）迪鲁.A.塔塔尼编；李文杰译.城和市的语言：城市规划图解辞典.电子工业出版社.2012.10.(5)李昊著.城市规划快速设计图解.华中科技大学出版社.2015.1.2.期刊期刊：作者.文题.刊名，年，卷号（期号）．(1)吴平川.谈素描造型的“写实”与“夸张”.艺术教育,2008年01期(2)吴传双.素描艺术的黑白之美.艺术评鉴,2016年03期(3)史玲.提高美术专业素描造型能力的教学策略.美术教育研究,2016年22期(4)张凌翾.素描和色彩基础教学的方法探讨.戏剧之家,2017年03期(5)孙慧丽.论创意素描的造型要素与创作法则.北京印刷学院学报,2017年01期(6)王怡.基础素描写生中观察方法的培养.美术教育研究,2017年10期(7)王燕.探析工业设计专业的素描课程教学方法.宿州教育学院学报,2015年06期(8)陈明.解构重构·概念转换·空间虚构与设计素描的创意造型.美术大观,2016年03期(9)迟媛媛.“应用型”人才培养前提下工业设计专业素描教学的探索与研究.美与时代(上),2016年05期(10)牛强国.论素描艺术中的色彩意识.艺术科技,2016年05期3.网络资源(1)吴宪生.素描教学与赏析网络课程.中国美术学院 ,艺术学院，网络课程./viewVCourse.action?(2) 高天雄.造型基础之色彩训练.中央美术学院，造型基础部在线开放课程./(3)唐孝祥，陆琦，郑莉.建筑美学教学视频.华南理工大学，网络课程./(4)耿剑.中国美术史.南京艺术学院，资源共享课./(5)武星宽.设计美学导论，武汉理工大学.网络课程. /三、教学内容及教学基本要求第1—2学时素描技法1--基本知识第一节认识美术第二节课程内容导读1.课前准备(1)熟悉课程教学大纲，对课程的讲授内容和方式有较好的理解；(2)充分利用各类教学资源加强课程的网络资源库建设；(3)充分理解讲义内容，把握和完成知识由一种书本贮存状态到教师传输状态再到学生头脑中的贮存形式的这两次转化；(4)查询、收集本学科相关的前沿技术及其在实际项目中的运用案例；(5)整理好课程教学中用到的模型、教具以及课件等；(6)外部联系，课程教学活动中需要前去现实空间进行观察分析。

素描教学大纲一、引言素描是绘画基础中的重要组成部分，通过素描的学习和实践，可以培养学生的观察力、想象力和绘画技巧。

本文将就素描教学的目标、教学内容和教学方法进行详细阐述，旨在帮助教师和学生更好地理解素描教学的重要性和具体实施方法。

二、教学目标1. 培养学生的观察力和艺术表达能力。

2. 提高学生的构图能力和绘画技巧。

3. 培养学生对光影和透视的理解。

4. 培养学生的创作思维和想象力。

三、教学内容1. 素描基本技法的学习a. 线条的运用和掌握b. 阴影和明暗的处理c. 视点和比例的把握d. 透视原理和应用2. 素描对象的选择a. 静物素描：通过绘制静物，培养学生对物体形态和质感的观察和表现能力。

b. 人物素描：通过学习人物的比例和结构，提高学生对人物形象的把握和表现能力。

c. 风景素描：通过绘制自然和城市景观，培养学生对空间感和色彩的感知和表现能力。

3. 素描综合应用a. 创作实践：通过素描技法，创作表现各种主题和情感的作品。

b. 素描与其他艺术媒介的结合：将素描与水彩画、油画等进行结合，丰富作品的表现形式。

四、教学方法1. 示范教学法：通过教师的示范来引导学生掌握素描技法和表现方法。

2. 实践探究法：提供一定的练习机会，鼓励学生通过实践和探索来发现问题和解决问题。

3. 个性发展法：注重培养学生的创新思维和个性表达，鼓励学生在素描实践中展现个人特色和风格。

4. 批评指导法：通过教师的指导和同学之间的交流，及时给予学生作品的评价和改进建议，帮助他们提高绘画水平。

五、教学评估1. 日常评估：通过学生的练习作品、作业和课堂表现等进行评估，及时了解学生的学习情况。

2. 期中评估：组织一次中期考核，考察学生对素描技法和知识的掌握情况。

3. 期末评估：组织一次综合性的素描创作作品展览，评价学生在素描实践中的成果和创新能力。

六、教学资源1. 教学资料：准备素描教学相关的书籍、图片和视频资料，供学生参考和学习。

2. 素描工具：提供各类素描纸、铅笔、橡皮擦、修正液等绘画工具，让学生能够顺利进行绘画实践。

《素描》课程简介一、课程号：04121610二、课程名称：素描（Sketch）三、周学时：3-0 学分：3.0四、预修课程五、教学内容简介：培养博物馆学和艺术学本科生的基础视觉艺术造型能力。

掌握造型基础，培养学生的形体透视、比例、结构、对比、虚实等立体塑造能力。

了解平面构成与立体构成。

了解素描的艺术特点，懂得如何画好素描。

六、推荐教材《素描》教学大纲课程名称：素描（Sketch）一、课程号：041221610二、周学时：2—0 学分：2三、课程的教学目的和基本要求：1．教学目的：培养博物馆系与艺术系本科生的基础造型能力。

2．基本要求：（1）掌握造型基础，培养学生的形体透视、比例、结构、对比、虚实等立体塑造能力。

（2）了解平面构成与立体构成。

（3）了解素描的艺术特点，懂得如何画好素描四、教学内容及课时分配每周3学时，共17周主要内容：第一章学习素描的意义（3学时）第一节如何培养造型能力第二节素描与中国传统白描第三节中国传统绘画的“十八描”第四节开设专业基础素描课程的意义第五节纸、笔等画具选择第二章如何画结构素描（30学时）第一节“落幅”与“打轮廓”第二节“透视”与“形体比例”第三节“结构”与“对比虚实”第四节“平面”与“立体”第三章立体构成与平面构成（6学时）第四章名师素描欣赏（4学时）第五章线描处理（6学时）五、考试要求：按照任课教师要求作2-3幅素描作品六、推荐教材教材可选择国内外艺术类院校出版的有关于素描技艺的画册。

技艺教学按照任课教师的实践经验。

《素描B（一）（二）》课程教学大纲总学时数：128总学分数：8课程性质：专业必修课适用专业：动画一、课程的任务和基本要求：《素描B（一）（二）》造型基础是动画基础必修课程，通过本课程的学习实践，建立学生对造型的正确认识，掌握造型的基本表现手法。

通过两个阶段的教学，使学生掌握绘画造型的基本理论和方法，具备较系统扎实的造型基本功。

培养学生在掌握绘画造型语言、形式构架基础上，建立符合中国绘画审美精神的造型原则，并在实践中探索新的表现形式，为学生学习动画及影像媒体奠定良好的造型基础。

教学以理论讲授与课堂指导示范相结合，并针对不同阶段的课题采用不同的教学方法。

在绘画造型基础阶段，注重造型规律性和基本技法,使学生尽快掌握绘画造型的技法要领。

教学中要发挥教师的主导作用，采用理论讲授与教学示范相结合的方式。

在创造性思维的培养方面,教师除了经验传授以外，还通过对优秀大师作品的理论分析，加强对学生艺术思维的启发，引导学生博取众长和避免绘画语言的单一,做到因材施教，教学相长。

二、基本内容和要求：素描（一）基本内容：造型基础训练。

1．人体解剖结构关系分析与训练2．人物头像写生表现3．人体写生表现4．人体线形结构表现5．人体黑白灰表现6．全身着衣人物线形结构7．着衣人物与实物构成表现要求：通过本课程教学，培养学生全面、深入地掌握人体结构以及人体运动的基本规律。

要求学生积极调动和运用视觉感受理性地去观察分析对象，结合动画专业特点,强调从多视角表现对象，并能准确生动地把握对象的形体结构。

切忌对自然光影的描摹，并通过画面构成训练，使学生初步懂得画面构成的基本语言要素。

素描（二）基本内容：造型基础表现。

1．人体素描写生表现2．着衣人物写生表现3．着衣人物与环境写生表现4．组合人物写生表现5．多类型物像的画面构成表现要求：通过本课程教学,进一步培养学生准确熟练地掌握人物的比例、结构及其相关动态的规律。

正确理解和表现衣纹与人体的关系，并在此基础上对素描的表现语言作深入的尝试,提高线条多样性的表现能力，能动地处理画面黑白灰的关系。

一、本实训课程教学目的与教学基本要求素描基础教学是一切造型艺术的根本，通过学习掌握对物体的造型能力锻炼，同时训练学生的想象力、表现力和构图能力为动画专业学生以后的艺术创作打下了良好的基础。

二、实训项目一览表序号实训项目名称学时实训类别实训要求实训类每组人1 小石膏像写生12②专业基础①必修3：综合102 大石膏像写生14②专业基础①必修3：综合103 人物半身像写生8 ②专业基础①必修3：综合10（一）4 人物半身像写生8 ②专业基础①必修3：综合10（二）5人物半身像写生8 ②专业基础①必修3：综合10（三）实训项目目的和要求：2-1小石膏像写生：训练学生解决基本造型绘画能力，掌握石膏像的表现方法。

2-2大石膏像写生：训练学生解决大型复杂造型、结构、体感的物体的塑造能力，素描表现方式创新性探索与实训的能力。

2-3人物半身像写生（一）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征2-4人物半身像写生（二）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征2-5人物半身像写生（三）：掌握人物身体结构、比例、动态关系，塑造人物的性格及相貌特征，掌握手的动态及结构的表现，挖掘素描在人物半身像中的表现力，对人物形象特征及个性特征的把握及主观认识的表现三、考核方式（1）实训课的考核方式为上交石膏像写生及人物半身像作品各一张（尺寸：2k）。

（2）实训课成绩占课程总成绩的70%。

、本实训课程教学目的与教学基本要求该实训课程主要通过色彩写生探索色彩在动画制作中的运用与表现，为动画设计与制作专业学生的专业学习与创作奠定基础。

二、实训项目一览表序号实训项目名称1 静物色彩写生2人物色彩写实训切:实训类别实训实训类每组要求型人数实训室主要设是否为名称备名称网络实训室①必画室画架否24②专业基础丫3：设计10修24②专业基础①必° 、兀、上，人画室画架否3：设计10修实训项目目的和要求:［序号1］［静物色彩写生］: 目的：掌握色彩规律运用色彩规律要求：1、静物与场景相结合2、整体色调倾向明确3、用色彩表现空间感4、用色彩营造氛围［序号2］［人物色彩写生］:目的：1、掌握色彩规律2、运用色彩规律要求:1、人物与场景相结合2、整体色调倾向明确3、用色彩塑造空间感4、用色彩营造氛围与情绪三、考核方式1、实训课的考核方式为上交静物色彩写生及人物色彩写生作品各一张，尺寸2K；2、实训课成绩占课程总成绩的70%。