长笛学习基础:包吹法的练习和运用
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长笛的指法长笛是一种流行的管乐器,被广泛用于交响乐、爵士乐、摇滚乐等各种音乐类型中。
长笛的演奏需要掌握一定的指法技巧,下面我们就来详细介绍一下长笛的指法。
一、长笛的基本指法1. 用食指和中指控制气流长笛的音色是由气流控制的,因此食指和中指的位置非常重要。
将食指和中指放在吹口孔上方,控制气流的大小和速度。
掌握好气流的控制,可以产生稳定、清晰的音色。
2. 按下键盘产生不同的音高长笛的键盘上有很多按键,每个按键对应着一个音高。
按下不同的按键,可以产生不同的音高。
在演奏时,需要准确地按下正确的按键,才能发出正确的音高。
3. 使用滑板产生半音长笛的键盘上还有一个滑板,可以产生半音。
按下滑板,可以将一个音高升高半音。
使用滑板可以增加音乐的变化和表现力。
二、长笛的高级指法除了基本指法之外,长笛还有一些高级指法,可以产生更加复杂、丰富的音乐效果。
1. 颤音颤音是一种快速的音高变化,可以增加音乐的表现力。
颤音的产生需要掌握一定的技巧,可以通过快速的手指振动或者气流控制来实现。
2. 装饰音装饰音是一种短暂的音乐效果,可以在音符上方或者下方添加一些额外的音符。
装饰音可以增加音乐的复杂度和变化,使得音乐更加生动。
3. 技巧性音乐效果除了颤音和装饰音之外,还有一些技巧性的音乐效果,需要掌握一定的指法技巧才能实现。
比如说,颤音滑动、滑音、多重吐息等等。
这些效果可以在演奏中增加音乐的变化和表现力。
三、如何提高长笛的指法技巧掌握长笛的指法技巧需要长期的练习和培养。
以下是一些提高长笛指法技巧的方法:1. 日常练习长笛的指法技巧需要长期的练习和培养。
建议每天都进行长笛练习,保持手指灵活度和技巧性。
2. 学习指法练习曲指法练习曲是专门为提高长笛指法技巧而设计的曲子。
学习指法练习曲可以帮助你更好地掌握长笛的指法技巧。
3. 寻找合适的老师寻找一位合适的长笛老师可以帮助你更好地掌握长笛的指法技巧。
老师可以根据你的实际情况,提供个性化的指导和建议。
长笛演奏初级入门教学方法探究长笛是一种管乐器,吹奏时需要用到呼吸技巧和手指控制。
对于初学者来说,掌握正确的姿势和吹奏技巧非常重要。
本文将探讨长笛演奏初级入门教学方法,帮助初学者快速入门。
一、握笛姿势正确的握笛姿势对演奏很重要。
首先,将左手放在笛头的上方,拇指贴着笛管,其他四指握住笛子。
右手握笛时,将手心朝上,将拇指放在第一个键上,其他四指放在第二、三、四键上。
两手的手指应该轻松自然,轻轻按下键即可。
二、呼吸技巧正确的呼吸技巧是长笛演奏的关键。
首先,要站直身体,保持呼吸畅顺。
然后,将嘴唇轻贴笛口,将嘴巴轻轻合上,吸气。
吸气时,肚子和胸部同时膨胀,使得气流更顺畅。
吐气时,将气流送入笛中,同时用手指控制音调。
三、音阶练习练习音阶对于初学者很重要。
从最基本的C大调练习开始,由简单到复杂逐步练习。
可以通过参考教材或者视频教学来学习,跟着老师或教材练习,练习时注意保持正确的呼吸、姿势和手指控制。
四、练习曲目在练习音阶之后,可以开始尝试一些简单的曲目。
最初的曲目可以选择一些流行的歌曲或者儿童歌曲,这些曲目的旋律简单易记,容易让初学者上手。
练习时与教材或者视频教学多学习对比。
五、注意事项在练习过程中,初学者需要注意以下事项:1、要照顾到手指力度,不要紧抓笛子,要轻松自然。
2、要注意呼吸技巧,保持畅顺的呼吸。
3、切勿一开始就吹太大声以至于音色嘈杂,可根据自己的实际情况逐步增加力度。
4、要从简单的练习和曲目开始学习。
总之,长笛演奏需要技巧和耐心,而正确的姿势和呼吸技巧是演奏的关键。
初学者可以通过参考教材或者视频教学,并且勤奋练习,一步步提升自己的演奏水平。
浅谈长笛基本功训练作者:李烨来源:《北方音乐》2014年第16期【摘要】长笛是现代管弦乐和室内乐中的高音乐器,在乐队中占有举足轻重的地位。
其音色优美、温柔、透明、华丽,充分体现了欧洲美学观所要求的内在美与含蓄美。
近年来,中西文化交流日益频繁使得我国学习长笛的人数不断增多,但相关问题也随之而来。
许多初学者希望自己能马上吹奏喜爱的乐曲,在没有严格规范的情况下养成了很多坏习惯。
表面看起来进度很快,可是坏习惯一但养成改起来非常麻烦,反倒欲速则不达。
可见,对于初学者来说科学的基本功训练有多重要。
在这里笔者从长笛的发声方法、音色练习及气息练习三个方面对长笛的基本功训练进行研究和探讨。
【关键词】长笛;基本功训练一、发声方法发声方法是演奏者掌握长笛技术的前提条件,良好的发声技巧能够为以后的各种训练打下坚实的基础,所以发声方法应该得到教师和演奏者的重视。
良好发声方法的先决条件要求演奏者具有适宜的口型,包括演奏者的先天条件和演奏的基本方法。
首先,演奏者需要具备的口型条件是嘴唇厚度适中、平滑以及整齐的牙齿。
然后要求演奏者掌握正确的口型,由双唇向外呼气,嘴唇微闭,吹奏时将笛孔朝上摆平,气息经过两唇之间形成一个小缝,向前自然吹出。
学习长笛的初期需要进行至少三个月的笛头练习,在不受其他方面影响的情况下进行专门的口型练习,这个时候是形成最佳口风的时期,演奏者们一定要抓住这个时间养成良好的习惯才能一步一个脚印的走下去。
在掌握基本口型的基础上以放松自然的状态发出声音,这样的声音是最好的,不一定要一毫米不差的告诉演奏者应该将嘴放在具体哪个位置、以什么角度将气吹入笛孔等等。
但有些演奏者在初学期间并不能够直观了解到教师所说的意思,这时教师可以运用生活中的实例进行讲解。
例如从吹灭蜡烛的口风中寻找吹奏长笛口风的大小和力度。
类似这样的生活实例对于初学者来说或许比教师运用各种专业术语的讲解更切实可行,容易明白。
当然,由于每个演奏者的条件不一样,还要演奏者自己通过实践找到适合自己的方法,并进行总结。
长笛演奏初级入门教学方法探究长笛作为管乐器中的一员,具有优美的音色和广泛的音域,在各种音乐活动中都发挥着重要的作用。
长笛的学习和演奏一直受到许多音乐爱好者的青睐。
对于初学者来说,掌握长笛的演奏技巧是学习过程中的重点和难点。
本文将对长笛演奏初级入门教学方法进行探讨,希望能够帮助初学者更好地理解和掌握长笛的演奏技巧。
一、长笛基本知识在学习长笛演奏之前,学生首先要了解长笛的基本知识,包括长笛的结构、音域、发音原理等。
长笛是一种木管乐器,由吹口、吹孔、音孔、按键和发声管等部分组成。
长笛的音域广泛,能够演奏出多种音调,包括高音和低音。
长笛的发音原理是通过吹气使空气震动产生声音,通过按键改变空气震动的长度,从而演奏出不同的音调。
掌握这些基本知识有助于学生更好地理解长笛的演奏原理,为学习演奏技巧奠定基础。
二、长笛演奏姿势长笛演奏姿势对于初学者来说至关重要。
正确的演奏姿势能够保护学生的身体健康,使演奏更加舒适自如。
学生应该保持挺胸抬头的坐姿或站姿,双脚自然分开,双肩放松自然。
将长笛放在嘴唇的上方,将笛身平行于身体,然后将手臂自然弯曲,握住长笛的发声管,小指支撑住长笛的尾部,同时要保持指法的舒适和高效。
演奏时应该保持呼吸畅顺,避免用力过猛,保持松弛稳定的姿势。
通过正确的姿势训练,学生可以提高长笛的演奏技巧,减少身体的疲劳感,更好地享受音乐的魅力。
三、口腔发音和音色控制长笛的发音和音色控制是学习长笛演奏技巧中的关键环节。
初学者应该注重口腔发音的训练,保持唇部的柔软和松弛,通过不同的吹气力度来控制音调的高低,同时要注重口腔的共鸣和气息的控制,使音色更加清晰和优美。
平时可以通过练习吹气来增加口腔肌肉的灵活性和敏捷度,达到口腔发音和音色控制的目的。
通过不断的练习和训练,学生可以逐渐掌握长笛发音和音色的技巧,演奏出更加优美的音乐。
四、指法和音域掌握长笛的指法和音域掌握是学习长笛演奏的另一项重要内容。
长笛的音域广泛,有许多高音和低音需要学生掌握。
浅谈长笛基础中的长音音阶练习长笛是一种流行乐器,也是管乐器家族中最高音的乐器之一。
无论是古典,流行,蓝调还是爵士乐,长笛都有其独特的用途。
尤其是在古典音乐中,长笛是不可或缺的一部分,其优美的音色和丰富的音乐表现力赢得了无数音乐爱好者和专业演奏者的青睐。
在长笛演奏中,长音音阶练习是十分基础的技巧训练方法,下面我们来谈一下长音音阶的练习方法。
第一步:吹长音长笛演奏的基础之一就是长音的吹奏,因此,正确的长音吹奏是长音音阶练习的首要任务。
在演奏长音时,应该注意以下几点:1.姿势正确:长笛演奏的基本姿势就是站直,放松胳膊,使手臂贴近身体,手指自然垂直,向下弯曲。
2.正确吸气:用腹式呼吸吸气,其中吸气应该以腹部的扩张为主,注意吸气时腹部向外膨胀,而不是上升。
3.口型正确:口唇张开,双唇贴住笛口,空气从唇间呼出。
4.气息稳定:长音演奏中,应该注意气息的稳定,不要停顿或急促的呼气。
第二步:音高掌握在掌握长音吹奏的基础上,接下来要做的就是掌握正确的音高。
这个过程需要根据自己的耳朵来辨认正确的音高,可以通过听一些其它乐器或者唱歌来帮助辨认正确的音高。
第三步:练习音阶1.渐进练习:在长音音阶的练习中,可以逐渐增加音高和音阶数目,从而逐渐掌握难度较高的练习。
2.反复练习:长音音阶的练习需要进行反复练习,只有在重复练习中才能建立自己的乐感。
3.节奏掌握:长音音阶的练习中,还需要掌握正确的节奏,将所有的音符统一起来。
长音音阶的练习方式有很多种,以下是几种较为常用的练习方法:1.从最低音开始,逐渐上升半音,重复练习。
3.可以任选一个固定的音高,从这个音高开始,逐渐上升半音和下降半音,重复练习。
4.将长音音阶划分为若干小段,逐渐练习,掌握这些小段音符的演奏技巧。
在练习长音音阶时,需要注意以下几点:1.保持节奏稳定,让每个音符的时值都相等。
2.掌握正确的音高和音准,不要随便漂移。
3.练习时注意调整呼吸节奏,避免气息不足或呼气过急。
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第⼀步:
按摩嘴唇,⽤双⼿的⾷指按在嘴唇上⼈中的两侧肌⾁,顺时针或逆时针旋转揉搓,正反各重复做8次。
在⽤双⼿的⾷指按在下嘴唇中的两侧肌⾁,还依照顺时针或逆时针⽅向旋转揉搓,正反各重复做8次。
第⼆部:
双唇紧紧闭上,⼝腔⾥⾯做扩⼤、缩⼩、扩⼤、缩⼩的连续重复动作,就好像吞噬⾷物⼀样,与此同时将咽喉部打开,就好⽐发“啊”的声⾳⼀样,不要真的发出⾳,做16次。
第三步:
紧闭双唇,嘟起嘴,把两边嘴⾓往后收,让嘴唇上前下后重复蠕动。
然后让上嘴唇把下嘴唇包住,在下嘴唇把上嘴唇包住,相互交替。
以上动作各重复16次.末尾时,上⽛齿刮住下嘴唇,下⽛齿刮住上嘴唇,相互交叉重复做16次。
练唇法最终要解决的就是嘴唇肌⾁的动作灵活性,再有就是风门调节的能⼒及⼝腔喉肌对乐曲感应需要的应变性,这是最简单直接便捷的⽅法,⽇积⽉累就能熟悉的掌握住各种不同乐曲的要求了。
长笛学习吹奏的口形长笛吹奏技巧
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通常所谓“口劲”(嘴劲),实质上就是指吹奏中唇肌和面部肌的伸
缩力。
所谓“风门”,就是指气流通过的唇孔。
吹笛一般要求口劲适中,
两边嘴角力量均衡。
风门要位于唇中央,呈椭圆形,大小适中,与笛子吹
孔相适应。
风门切忌窄长,窄长时,气流难于集中饱满,还会从吹孔两侧
漏气,发出“哺哺”声。
上下唇的位置要求前后基本一致,但上唇略微靠前。
要使风门向前(稍下)开放。
切忌一唇过于靠前,一唇过于靠后。
若
上唇过于靠前,气流向下,发音闷暗;下唇过于靠前,气流向上,不入吹孔,不出笛音。
吹笛的口形,是在唇肌和面部肌肉的协调配合下形成的。
两边嘴角微向后收(像微笑时一样),贴住牙床,利用嘴角适当收缩的力量,控双唇向两侧伸展后移。
近嘴角的上下唇两侧,像捏饺子一样合拢并微向
里包,人中部位微微凸起。
双唇中央部分形成椭园形风门。
舌体微向后收,自然伏于下腭处,舌尖与下牙床似挨非挨。
位于口腔、气管之间的喉头向
口腔一方呈喇叭口状打开,并同时带动上下口盖向四周扩张,以使口腔开
扩增大容积。
吹奏时,双唇内侧的软膜(海绵状薄膜),受气流冲击,会自
然向前游动。
这样的口形便是正确的口形。
长笛气息总结引言长笛是一种古老而优雅的乐器,具有独特的音色和演奏技巧。
在演奏长笛的过程中,气息控制是非常重要的一部分。
本文将综合总结长笛气息的相关知识和技巧,帮助初学者更好地掌握长笛演奏的基本要点。
呼吸技巧长笛演奏的第一步,就是正确地呼吸。
以下是一些关于长笛呼吸技巧的要点:1.深呼吸:在演奏之前,通过鼻子深呼吸,将空气充分吸入腹部。
这将为演奏提供足够的气息储备。
2.腹式呼吸:当吸气时,应该感觉到腹部膨胀。
这种呼吸方式有助于提供稳定的气流,以产生连贯的音色。
3.控制呼气速度:在演奏时,需要通过调整呼气速度来控制音色的变化。
较快的呼气速度可以产生明亮、尖锐的音色,而较慢的呼气速度则会产生柔和、圆润的音色。
气息技巧除了呼吸技巧外,下面是一些关于长笛气息控制的技巧:1.均匀的气流:应该保持一个均匀、稳定的气流,以便产生连续的音符。
不要过分注重力量,而是要着重于控制气流的稳定性。
2.动态调节:通过调整气息的大小和强度,可以实现音乐中的动态变化。
在强音部分加强气流的力度,而对于弱音部分则适当减弱气流。
3.长时间吹奏的控制:在演奏长段乐曲或长音时,需要能够控制气息的节奏和强度。
切勿将所有气息消耗殆尽,而是应该学会合理分配和保存气息。
姿势和口型正确的姿势和口型对于长笛演奏同样至关重要。
以下是一些注意事项:1.身体姿势:应该坐或站直,保持身体放松并且舒适。
将长笛放在嘴唇和下巴之间的位置,双手自然放置在合适的位置上。
2.嘴唇和舌头:嘴唇应该松散地包住笛嘴,但不要用力咬合。
舌头应该平静地放置在上颚后方。
3.呼吸和音节:在演奏时,应该通过吞咽或轻轻咳嗽来清除口腔中的唾液,以保持笛孔的干燥。
当演奏音节时,舌头应该尽可能轻柔地触碰音孔。
练习建议以下是一些练习建议,以帮助提高长笛气息的控制和技巧:1.呼吸练习:通过进行深呼吸和腹式呼吸的练习来加强呼吸肌肉。
可以使用停顿、延长呼气等技巧,逐渐提高呼吸的灵活性和容量。
2.弹奏练习:选择一些简单的乐曲或练习曲,注重气息的控制和音色的表现。
长笛演奏中的音准调整技巧长笛演奏中的音准调整是每位长笛演奏者都需要面对的挑战之一。
音准问题直接影响演奏的质量,因此掌握一些音准调整技巧是非常重要的。
本文将介绍一些在长笛演奏中常用的音准调整技巧,帮助长笛演奏者提高音准表现。
一、正确的吹奏姿势在长笛演奏中,正确的吹奏姿势对音准的控制至关重要。
首先,演奏者应该保持身体放松,站立或坐姿端正,肩膀放松下沉。
同时,将长笛平行地放于嘴唇上方,嘴唇覆盖在吹孔上,确保唇部与吹孔的接触紧密而有弹性。
正确的吹奏姿势不仅能够提供良好的音准基础,还有助于演奏者的音色表现。
二、耳朵的训练良好的音准训练需要依靠耳朵的敏锐度和准确性。
长笛演奏者应该培养自己的音感,通过大量的听力训练来提高对音高的准确感知。
可以通过反复听取标准音高的音频,比如钢琴、吉他等乐器的音阶练习,以及与其他乐器群体一起演奏,来调整自己的音准感。
此外,多听一些优秀演奏家的演奏录音,学习他们的音准表现,也是提高个人音准的有效方法。
三、吹奏时的调整在长笛演奏时,经常需要进行微调来保持准确的音高。
当演奏者发现音准有偏差时,可以尝试以下调整技巧:1. 调整吹孔的角度:微调吹孔与嘴唇的接触角度,有时候稍微倾斜或者调整吹孔的位置,即可改变发音的音高。
2. 使用音高指示器:在长笛上可以加装一个音高指示器,帮助演奏者直观地了解演奏时的音高准确性,从而进行调整。
3. 调整指法:通过调整手指的按压力度或指法的位置,来调整音高的准确性。
经验丰富的演奏者可以根据自己的感觉来进行微调。
四、练习音阶和音乐片段音阶和音乐片段是音准调整的常用训练材料。
通过反复练习各种音阶,特别是升降半音音阶,可以让演奏者熟悉不同音高之间的距离,进而提高音高准确性。
此外,选择一些具有音准要求较高的乐曲片段进行练习,也是锻炼音准的有效方法。
通过不断的重复和分析,演奏者能够找到自己的音高偏差问题,并加以改善。
综上所述,长笛演奏中的音准调整技巧需要综合运用正确的吹奏姿势、耳朵训练、吹奏时的调整以及练习音阶和音乐片段等方法。
古典音乐中的细腻之声长笛的演奏技巧介绍古典音乐中的细腻之声:长笛的演奏技巧介绍长笛作为古典音乐中常用的乐器之一,以其细腻婉转的音色和广泛的音域而备受音乐家和听众的喜爱。
长笛的演奏技巧对于演奏者而言至关重要,它决定了音乐会如何表达并演绎出古典音乐中的精髓和情感。
本文将介绍古典音乐中长笛的演奏技巧,帮助学习长笛的音乐爱好者在演奏中达到更高的水平。
一、姿势与气息控制首先,正确的坐姿或站姿对于长笛演奏至关重要。
演奏者应该保持笔直的身体姿势,将长笛放置在嘴唇下方。
接下来是气息控制,演奏长笛需要充分利用呼吸,并通过适当的气息控制来产生不同音调的发声。
演奏者应该通过腹式呼吸来获取充足的气息,并在演奏过程中灵活运用气息来控制音乐的表现力。
二、指法与音域掌握长笛的指法相对较为简单,共有十个控制音调的按键,通过不同的组合可以演奏出丰富多样的音乐。
演奏者需要熟练掌握各个按键的位置和操作方法,并进行反复练习以提高指法的准确性和速度。
此外,对于长笛的音域掌握也是至关重要的。
演奏者应该逐渐扩展其音域范围,并学会在不同音域上保持音色的一致性和平衡性。
三、吹嘴与音色塑造长笛的吹嘴是产生音色的关键部位。
演奏者应该正确地贴合嘴唇,通过唇型的调整来控制声音的明亮度和柔和度。
演奏者应该逐渐培养出自己的音色特点,并在演奏中灵活运用吹嘴技巧来塑造出音乐所需的情感和细腻之声。
四、演奏表达与音乐性在古典音乐演奏中,长笛的演奏技巧只是其中的一部分,更重要的是演奏者对音乐的理解和表达。
演奏者应该通过对作品的深入研究,准确把握作曲家的意图,并通过演奏技巧将其完美地传递给听众。
以细腻之声为中心的长笛演奏,需要演奏者充分发挥细腻情感和音乐性的特点,将音乐中的美妙和内涵展现出来。
综上所述,长笛的演奏技巧对于古典音乐的演绎至关重要。
演奏者需要通过正确的姿势与气息控制、熟练的指法与音域掌握、准确的吹嘴技巧以及出色的演奏表达来展现长笛的细腻之声。
只有在这些基础上不断努力和磨练,才能真正享受长笛演奏的魅力,并将古典音乐中的美妙奏鸣传递给世界各地的听众。
长笛学习基础:包吹法的练习和运用
一、包吹法简介:
(一) 关于发音
包吹法虽然是用上下双唇把身子的吹孔包起来吹(形似吹巴乌状),
但它的发音不是通过簧片振动,也不像喉音那样用喉头或口腔振动发
音,而是在双唇包住吹孔的唇内侧(外边看不到)形成风门,气息通过
风门时冲击唇内侧的唇沿产生振动,进而振动笛体使之发出音来。道
理上近似吹铜管乐器,但不同的是,笛子只有吹孔而没有号嘴,没有
像号嘴那样的东西挡住双唇,也不需要像吹号那样大的,强硬的口风
和气流。包吹法的风门形成是丹田的控制与两腮的紧收(双唇不能紧收,
要自然放松)风门的大小、紧松、和口风的软、硬、缓、急,决定着音
的准确和音色的优劣。
用包吹法吹出的音呼效果近似巴乌和喉管。音量大、音质浑厚、
低沉,如控制弱一些就与巴乌的音色十分相似。
包吹法能够采用笛膜和不采用笛膜两种方法来演奏,不用笛膜(或
将膜贴紧)发出的音圆润,但振动的共鸣略差,用笛膜吹奏发音透明,
秀丽,清脆,此两种音色能够选择使用。
包吹法在笛子上所发出的音,比原来笛子上的音高一个大二度,
就是说比笛子高一个调。用第三孔作D的笛子来吹奏,吹出的实际音
高为E(第三孔变成了E)。所以,在实际使用中,包吹法应以第二孔为
基调(第二孔作“1”)筒音为“低音6”。如用D调笛(全按为低音5)
吹奏某一首乐曲,当吹奏要变为用包吹法时,变就要以第二孔作
“1”(全按为低音6)的指法来吹奏,其音就与用哨吹法所用的第三孔
作“1”的调一样高。因为气流的大小和口风的软硬缓急不同,对音高
的影响很大(幅度可达一个大二度至小三度),所以用包吹法也能够用
和哨吹法同样的指孔吹奏出同样的音高,如第三孔的D音,用包吹法
也可吹成D音,但这样吹出来的音不够圆润,不够丰满,不够明亮。
所以我们经过反复的比较,持续探索,最后选定了高一个全音的吹奏
方法,效果就比较理想了。
(二) 关于指法
包吹法的指法和哨吹法的指法一样,但是因为它的发音比笛子高
一个大二度,所以必须转调(变指法)吹奏。而这几个调(指法)在哨吹
法中却很用的很少。所以演奏较为困难。如:小工调(全按为低音5)哨
吹转为包吹就成了第二孔作“1”(全按为低音6)的指法吹。正宫调的
哨吹(全按为低音2)转包吹法后,却成了六字调(全按作为低音3)的指
法。以此类推即可。
(三) 关于使用
包吹法掌握好了,在实际工作中用途十分广泛,能够代替巴乌实
行吹奏,把膜帖松一点,或气息猛一点,音色又很近似喉管和西洋单
簧管的中低音色,把笛子发展成多种功能,多种用途,丰富了表现水
平。
包吹法的使用有两个方面,一是单独使用,另一方面是与哨吹法
交换使用。因为能交换吹奏,能在一支笛子上吹奏绝然不同的两种音
色效果,正是使用包吹法的成功。它独有的特色使人耳目一新。在独
奏中广泛使用各种交换吹奏手法使演奏在高、低、快慢、长短、强弱
变化中又增添了一种绝妙的音色对比,能出人意外,能引人入胜,收
到极好的效果。
二、包吹法的用笛
包吹法适用于任何调的笛子。只要是依靠吹孔奏发音的笛子及西
洋长笛,都能适用包吹法,不过用中音笛(如D、E调)和低音笛子,
(如大C调、B调、A调等),效果尤佳。在梆笛了使用包吹法,发音高
昂、粗壮、有力但音色燥,而且吹时较费劲,不如在中低音笛子上那
样自如,音色音质那样柔丽动听。
传统的六孔笛子,用包吹法可奏出一个八度的音,如果在传统笛
子的上、下(第六孔之上、第一孔之下的适当处)各增开一个音孔,音
域就可达到十度音。随着笛子持续改革,包吹法的音域将还会扩展。
三、包吹法的练习
包吹法初练时会有些茫然,很不习惯,吹久了还会有些头昏和嘴
发麻,特别是辛辛苦苦练了一阵,连一个音都没有发出来,这时最容
易对此吹法产生疑虑和失去信心。“有志者事竟成”,如果坚持练下
去,就会突破一点,只要突破了一点,就会全面开花,取得胜利。
练习包吹法一定要一步一步地由浅入深,由易渐难地实行,不能
急于求成。所以练习包吹法时应按以下步骤实行。
第一步:练前准备
首先准备的是选好的笛子,一般来讲选用E、D、C调(三孔为
“1”)笛子为好,而且是有调节头的双节笛,吹奏时先把吹孔和音孔
两节转动一下,使吹孔与音孔膜孔不要成一条直线(同哨吹法那样成为
一条直线,虽也能够吹奏,但手指按孔有些别扭,所以不如转动一下
好),要把吹孔向内侧转动与膜孔音孔约成20度的斜度,使双唇包起
来方便自然,使手指保持原吹笛姿态不变,如同吹巴乌那样。
用传统的六孔笛吹奏,为了使包吹的音域增宽,可自己动手在第
六孔上方适当处(准确位置应按音高的要求和个人持笛的习惯而测定),
增开一个附加孔,如果自己制作笛子(也能够定制)可将两个后出音孔
(又称穿绳孔)去掉,在适当处改开一个附加孔(即增加笛子本调的一个
4音),这样不但增加了一个音(包吹的本调是低音5),而且使用起来
也很方便。开始练习先要注意找到准确的口形,注意在双唇将要包住
吹孔的那一瞬间,嘴巴不宜张开的过大,不宜紧张,要自然松弛,要
微微地把嘴张开似微笑状,轻轻地包住吹孔。双唇外侧边沿要把吹孔
包完,但所包的面积不可过大,要尽量少占一点面积,以外面看不见
吹孔为宜。双唇的内侧边沿要微微接拢,注意不可用力紧闭。气息的