《民间美术》教学大纲

教学设计：高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》一、教学目标- 了解中国民间美术的发展历程和特点；- 掌握中国民间美术的基本表现形式和艺术技巧；- 培养学生对中国传统文化的理解和欣赏能力；- 培养学生的审美情趣和艺术鉴赏能力；- 培养学生的创造力和表达能力。

二、教学内容1. 中国民间美术的概念和特点；2. 中国民间美术的分类和表现形式；3. 中国民间美术的艺术技巧和表现手法；4. 中国民间美术与传统文化的关系。

三、教学重点和难点- 重点：中国民间美术的分类和表现形式；- 难点：中国民间美术与传统文化的关系。

四、教学方法- 讲授相结合的教学方法：通过课堂讲授，向学生介绍中国民间美术的发展历程、特点和艺术技巧；- 观摩分析法：通过观看中国民间美术作品，分析其表现形式和艺术特点，引导学生深入理解；- 实践操作法：组织学生进行手工制作或绘画创作，让学生亲身体验中国民间美术的艺术技巧和表现手法。

五、教学步骤步骤一：导入（5分钟）- 利用图片或视频展示中国民间美术作品，引起学生的兴趣，激发他们对民间美术的好奇心。

步骤二：讲授（15分钟）- 介绍中国民间美术的概念和特点，包括其源起、发展历程和代表性作品；- 分类和解释中国民间美术的表现形式，如剪纸、年画、刺绣等；- 分析中国民间美术的艺术技巧和表现手法，如线条运用、色彩运用等。

步骤三：观摩分析（20分钟）- 展示多个中国民间美术作品，让学生观摩并分析其表现形式和艺术特点；- 引导学生从线条运用、色彩运用、构图等方面进行观摩分析，加深对中国民间美术的理解。

步骤四：实践操作（30分钟）- 组织学生进行手工制作或绘画创作，让学生亲身体验中国民间美术的艺术技巧和表现手法；- 鼓励学生发挥创造力，结合自己的想法和感受进行创作。

步骤五：总结和展示（10分钟）- 学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和评价；- 教师总结本节课的教学内容，强调中国民间美术与传统文化的关系。

六、教学评价- 学生课堂参与度和表现；- 学生手工制作或绘画作品的创意和表现；- 学生对中国民间美术的理解和欣赏能力的提高。

《中国民间美术》精品教案一、教案概述1. 课程背景：本课程旨在让学生了解和欣赏中国丰富的民间美术资源，通过对中国民间美术的分类、特点、历史背景等方面的学习，提高学生对中国民间美术的认识和鉴赏能力。

2. 教学目标：（1）了解中国民间美术的定义、分类和特点；（2）掌握中国民间美术的历史发展脉络；（3）培养学生的审美能力和民族文化自豪感。

二、教学内容第一课时：中国民间美术的概述1. 中国民间美术的定义2. 中国民间美术的分类3. 中国民间美术的特点第二课时：中国民间美术的历史发展1. 原始社会的民间美术2. 封建社会的民间美术3. 近现代社会的民间美术第三课时：中国民间美术的流派及代表作品1. 剪纸艺术2. 年画艺术3. 泥塑艺术4. 刺绣艺术5. 皮影艺术第四课时：中国民间美术的区域特点1. 北方民间美术2. 南方民间美术3. 西部民间美术第五课时：中国民间美术的现实意义1. 民间美术在生活中的应用2. 民间美术在文化传承中的作用3. 民间美术在现代艺术创作中的影响三、教学方法1. 讲授法：讲解中国民间美术的基本概念、历史发展和代表作品等；2. 展示法：展示民间美术的图片、实物等，增强学生的直观感受；3. 讨论法：组织学生就民间美术的特点、区域特点等展开讨论，提高学生的思考能力；4. 实践法：引导学生动手制作民间美术作品，培养学生的实践能力。

四、教学评价1. 课堂问答：检查学生对民间美术基本概念的理解和掌握；2. 课后作业：让学生选择一种民间美术形式进行制作，评估学生的实践能力；3. 课程报告：让学生对中国民间美术进行深入研究，提高学生的研究能力。

五、教学资源1. 教材：选用权威、实用的民间美术教材；2. 图片：收集各种民间美术作品的图片，以便于教学展示；3. 实物：尽量收集一些民间美术实物，如剪纸、年画等，以便于学生直观感受；4. 网络资源：利用互联网查找相关资料，丰富教学内容。

六、教学活动设计1. 课前准备：让学生提前收集有关民间美术的资料，了解其特点和历史。

高中美术课堂《民间之美——中国民间美术》教学计划一、课程背景中国民间美术是我国传统文化的重要组成部分，它凝聚了劳动人民智慧和创造力，反映了我国各族人民的生活习俗、审美观念和伦理道德。

本课程旨在通过对中国民间美术的学习，让学生了解和欣赏民间美术的魅力，提高审美能力，传承和弘扬民族文化。

二、教学目标1. 知识与技能：使学生了解中国民间美术的基本概念、种类和特点，学会欣赏民间美术作品，能够运用民间美术元素进行创作。

2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等方法，培养学生对民间美术的兴趣和爱好，提高审美鉴赏能力。

3. 情感、态度和价值观：培养学生热爱祖国、弘扬民族文化的情感，增强民族自信心和自豪感。

三、教学内容1. 民间美术的基本概念及分类- 定义：民间美术是指在长期的历史发展过程中，广大人民群众为满足生活需要而创造的美术形式。

- 分类：民间美术包括剪纸、年画、刺绣、泥塑、木雕、石刻等。

2. 民间美术的特点- 寓意性：民间美术作品往往富有深厚的寓意，如吉祥如意、幸福安康等。

- 地域性：民间美术受到地域文化、风俗习惯的影响，具有明显的区域特点。

- 装饰性：民间美术作品注重形式的美观，具有很强的装饰性。

3. 民间美术的代表作品及鉴赏- 剪纸：介绍剪纸的历史、流派和技艺，欣赏国内外著名的剪纸作品。

- 年画：介绍年画的起源、制作工艺和题材，欣赏各地的年画作品。

- 刺绣：介绍刺绣的种类、技法和特点，欣赏各类刺绣艺术品。

- 泥塑、木雕、石刻等：介绍这些艺术形式的历史背景、制作方法和艺术特点，欣赏相关作品。

4. 民间美术在现代生活中的应用及创新发展- 探讨民间美术在现代社会中的价值和作用，如民间美术在节日庆典、装饰装修等方面的应用。

- 了解民间美术的创新发展，如将民间美术元素融入现代设计、艺术家对民间美术的再创造等。

四、教学安排1. 课时：本课程共计18课时，每课时45分钟。

2. 教学方式：采用讲授、展示、实践、讨论等教学方式。

高中美术课堂《民间之美——中国民间美术》教学计划一、教学目标本教学计划旨在通过研究中国民间美术，使学生了解中国传统文化的独特魅力和艺术表现形式，培养学生对美的感知能力和审美情趣，提高学生的创造力和艺术修养。

二、教学内容和安排1. 民间艺术的特点和表现形式（2课时）- 介绍中国民间艺术的概念和特点- 分析中国传统绘画、剪纸、刺绣等民间艺术的表现形式和艺术手法2. 中国传统绘画与民间美术（4课时）- 了解中国传统绘画的发展历程和特点- 研究中国传统绘画的基本技法和表现手法- 分析中国民间绘画作品的风格和表现主题3. 中国剪纸艺术（4课时）- 介绍中国剪纸的起源和发展- 研究基本剪纸技巧和创作方法- 制作剪纸作品，展示学生的创作成果4. 中国刺绣艺术（4课时）- 了解中国刺绣的历史和特点- 研究基本刺绣技法和样式- 设计并完成一幅刺绣作品5. 民间美术与现代艺术（2课时）- 探讨中国民间美术对现代艺术的影响和启示- 分析现代艺术作品中融入的民间艺术元素三、教学方法和手段- 讲授：通过讲授介绍民间艺术的特点、中国传统绘画的技法和创作方法等内容- 示范：通过示范剪纸和刺绣技巧，指导学生的实际操作和创作- 实践：组织学生进行剪纸和刺绣作品的创作实践，培养学生的动手能力和创造力- 讨论：组织学生进行小组或全班讨论，分享作品，交流研究心得和体会四、教学评价方式- 学生作品评价：评估学生剪纸和刺绣作品的创意、技巧和表现力等方面- 学生参与评价：评估学生在讨论和创作过程中的积极参与程度和表现- 学生理解评价：通过口头或书面形式，测试学生对教学内容的理解程度五、教学资源- 课本和教辅材料：提供相关的教学内容和案例分析- 图片和视频资料：展示中国民间艺术的经典作品和创作过程- 艺术工具和材料：提供剪纸和刺绣所需的工具和材料六、教学环境要求- 教室需要提供足够的桌面空间和良好的采光条件，以方便学生进行剪纸和刺绣作品的制作- 教室需要配备投影仪或电视等设备，以展示相关的图片和视频资料七、教学计划实施过程1. 第一周：介绍民间艺术的特点和表现形式，分析民间艺术与传统绘画的关系2. 第二周：研究中国传统绘画的基本技法和表现手法，分析民间绘画作品的风格和主题3. 第三周：介绍中国剪纸艺术的起源和发展，研究剪纸技巧和创作方法4. 第四周：研究中国刺绣的技法和样式，设计并完成一幅刺绣作品5. 第五周：探讨民间美术对现代艺术的影响，分析现代艺术作品中的民间艺术元素6. 第六周：总结研究成果，评价学生作品和参与情况八、教学计划的灵活性和可持续性- 教学计划可以根据实际情况进行调整和灵活安排，以满足学生的研究需求和兴趣- 学校可以提供相关的艺术展览或实地考察活动，加强学生对民间艺术的实践体验和艺术欣赏能力。

《中国民间美术》精品教案第一章：民间美术概述1.1 民间美术的定义与特点1.2 中国民间美术的历史发展1.3 民间美术的分类与地域特色第二章：剪纸艺术2.1 剪纸艺术的基本概念与技法2.2 剪纸艺术的历史与发展2.3 剪纸艺术的代表作品与欣赏第三章：年画艺术3.1 年画艺术的基本概念与技法3.2 年画艺术的历史与发展3.3 年画艺术的代表作品与欣赏第四章：泥塑艺术4.1 泥塑艺术的基本概念与技法4.2 泥塑艺术的历史与发展4.3 泥塑艺术的代表作品与欣赏第五章：民间绘画艺术5.1 民间绘画艺术的基本概念与技法5.2 民间绘画艺术的历史与发展5.3 民间绘画艺术的代表作品与欣赏第六章：刺绣与织锦6.1 刺绣与织锦的定义与分类6.2 刺绣与织锦的历史发展与地域特色6.3 刺绣与织锦的代表作品与欣赏第七章：皮影艺术7.1 皮影艺术的基本概念与制作工艺7.2 皮影艺术的历史与发展7.3 皮影艺术的代表作品与欣赏第八章：陶瓷艺术8.1 陶瓷艺术的基本概念与制作工艺8.2 陶瓷艺术的历史发展与地域特色8.3 陶瓷艺术的代表作品与欣赏第九章：民间建筑艺术9.1 民间建筑艺术的定义与特点9.2 民间建筑艺术的历史发展与地域特色9.3 民间建筑艺术的代表作品与欣赏第十章：民间手工艺品10.1 民间手工艺品的定义与分类10.2 民间手工艺品的历史发展与地域特色10.3 民间手工艺品的代表作品与欣赏重点和难点解析重点环节一：民间美术的定义与特点补充和说明：在讲解民间美术的定义时，需要强调其与主流美术的区别，重点突出民间美术的民间性、地域性、传承性等特点。

通过具体案例分析，让学生深刻理解民间美术的独特魅力。

重点环节二：中国民间美术的历史发展补充和说明：在介绍民间美术的历史发展时，可以结合具体时期的社会背景，分析不期的民间美术特点及其演变过程。

通过时间线的方式，让学生清晰地了解民间美术的发展脉络。

重点环节三：民间美术的分类与地域特色补充和说明：在讲解民间美术的分类时，需要详细介绍各类民间美术的形式及其代表作品。

一、教学目标1. 让学生了解中国民间美术的概念、特点和分类,掌握其历史发展和地域特色。

2. 通过欣赏和分析典型的民间美术作品,培养学生对中国民间美术的审美鉴赏能力。

3. 引导学生了解民间美术在现代社会中的价值和作用,培养学生的文化自信心和民族自豪感。

二、教学内容1. 中国民间美术的概念与特点(1) 定义:民间美术是指在人民群众中形成的、流传的、以满足人们生活需要为主要目的的美术形式。

(2) 特点:民间美术具有广泛性、实用性、群众性、传承性和地域性等特征。

2. 中国民间美术的分类(1) 绘画类:年画、窗花、水墨画等。

(2) 雕塑类:泥塑、木雕、石刻等。

(3) 工艺类:剪纸、刺绣、编织、陶瓷等。

(4) 建筑类:民居、庙宇、园林等。

3. 中国民间美术的历史发展与地域特色(1) 历史发展:民间美术起源于新石器时代,经过夏商周、秦汉、唐宋、元明清等历史时期的演变,形成了丰富多样的民间艺术形式。

(2) 地域特色:中国地域辽阔,各地民间美术表现出鲜明的地域特色,如山东年画、江苏剪纸、四川泥塑等。

三、教学方法1. 讲授法:讲解民间美术的概念、特点、分类、历史发展和地域特色等内容。

2. 欣赏法:组织学生欣赏典型的民间美术作品,分析其艺术特点和审美价值。

3. 实践法:组织学生进行民间美术作品的创作和实践活动,体验民间美术的制作过程和乐趣。

四、教学步骤1. 导入新课:通过展示一些民间美术作品,引导学生思考什么是民间美术,引起学生对民间美术的兴趣。

2. 讲解与欣赏:讲解民间美术的概念、特点、分类、历史发展和地域特色等内容,并组织学生欣赏典型的民间美术作品。

3. 实践与体验:组织学生进行民间美术作品的创作和实践活动,如剪纸、泥塑等,让学生亲身体验民间美术的制作过程和乐趣。

五、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的发言和表现,评价学生的学习积极性。

2. 作品展示:评价学生在实践活动中的表现,对学生的民间美术作品进行评价。

高中美术课堂《民间之美——中国民间美术》教学计划一、教学目标本教学计划的目标是让学生了解和欣赏中国民间美术的独特之处，培养学生对中国传统文化和艺术的兴趣和理解能力。

通过学习中国民间美术，学生将能够：1. 了解中国民间美术的起源、发展和特点；2. 掌握中国民间美术的基本技法和表现形式；3. 分析和评价中国民间美术作品的艺术价值；4. 运用所学知识和技能，创作属于自己的民间艺术作品。

二、教学内容和安排第一课：中国民间美术的概述- 学习中国民间美术的定义和分类；- 了解中国民间美术的起源和发展过程；- 欣赏中国民间美术作品，讨论其特点和艺术价值。

第二课：中国民间绘画- 学习中国民间绘画的基本技法和表现形式；- 分析和欣赏中国民间绘画作品，了解其题材和表现手法；- 进行绘画实践，创作一幅中国民间绘画作品。

第三课：中国民间剪纸- 学习中国民间剪纸的历史和发展；- 掌握中国民间剪纸的基本技巧和创作方法；- 制作一幅中国民间剪纸作品，展示个人创作风格和创意。

第四课：中国民间陶艺- 了解中国民间陶艺的特点和历史背景；- 学习中国民间陶艺的基本工艺和装饰方法；- 进行陶艺实践，制作一个简单的中国民间陶艺作品。

第五课：中国民间刺绣- 了解中国民间刺绣的起源和流派；- 掌握中国民间刺绣的基本技法和图案设计；- 进行刺绣实践，完成一件中国民间刺绣作品。

三、教学方法本教学计划将采用多种教学方法，包括讲解、示范、欣赏、实践等。

教师将通过讲解和示范让学生了解中国民间美术的知识和技巧，通过欣赏和分析作品培养学生的艺术鉴赏能力，通过实践让学生运用所学技能进行创作。

四、教学评价教学评价将综合考虑学生的课堂表现、作品质量和参与度等方面。

评价方式包括课堂讨论参与情况、作品评比、个人创作报告等。

五、教学资源教学资源包括教科书、图片、视频资料、绘画和手工艺工具等。

教师将提前准备好相关资源，并根据教学需要进行合理利用。

六、教学安排本教学计划共设置5个课时，每节课时为45分钟。

高中美术课《美在民间——中国民间美术》的教学指南简介本教学指南旨在帮助高中美术教师设计和组织关于中国民间美术的课程。

通过教学，学生将了解中国民间美术的概念、特点和历史背景，培养对中国传统文化的理解和欣赏能力。

教学目标1. 了解中国民间美术的定义和范围；2. 掌握中国民间美术的主要表现形式和特点；3. 了解中国民间美术与社会、历史、文化之间的关系；4. 培养学生对中国传统文化的兴趣和欣赏能力；5. 发展学生的创造力和审美能力。

教学内容1. 中国民间美术的概念和定义；2. 中国民间美术的主要表现形式：绘画、剪纸、刺绣、泥塑、木雕等；3. 中国民间美术的特点：朴素、生动、富有民族特色；4. 中国民间美术与社会、历史、文化之间的关系；5. 中国民间美术的代表作品和艺术家。

教学方法1. 课堂讲授：通过讲解、示范和展示图片等方式，介绍中国民间美术的概念、特点和历史背景；2. 实践操作：组织学生进行绘画、剪纸、刺绣等中国民间美术形式的实践操作，培养学生的创造力和动手能力；3. 学生讨论：组织学生讨论中国民间美术作品中所表达的主题、情感和文化内涵，培养学生的批判思维和表达能力；4. 考察研究：引导学生进行中国民间美术作品的考察和研究，了解不同地区、不同时期的民间艺术特点。

教学评估1. 课堂表现：评估学生对课堂内容的理解和参与程度；2. 作品展示：评估学生在实践操作中的创造力和技巧水平；3. 项目报告：评估学生对中国民间美术作品的研究和表达能力。

教学资源1. 教材：选择适合高中学生的中国民间美术教材，提供基本知识和案例分析；2. 图片和展示资料：准备相关的中国民间美术作品图片和展示资料，以便讲解和学生参考；3. 实践材料：准备绘画、剪纸、刺绣等实践材料，供学生进行操作和实践；教学延伸1. 美术展览：组织学生参观中国民间美术展览，拓展学生对中国民间美术的了解和欣赏；2. 艺术创作比赛：组织学生参加相关的中国民间美术创作比赛，激发学生的创造力和竞争意识；3. 扩展阅读：推荐学生阅读相关的艺术史和文化著作，深入理解中国民间美术的背景和意义。

《民间美术》教案人教版九年级美术上册《民间美术》教案一教学目的:1. 使学生了解中国民间美术的概念.种类及其造型特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识.2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力.3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族精神.教学重点:1. 讲清并使学生理解民间美术的基本特点.民间美术在造型方面的特征以及审美特征,是使学生理解.喜爱民间美术的关键.2. 进行继承民间艺术传统,发扬民族精神,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育.教学难点:学生进行民间美术创作时,对造型的把握.教学方法:讲授,学生亲手制作教学过程:一. 导入曾经有人说过:民族的才是世界的,才是有生命力的,而民间美术是民族文化的重要组成部分,因此,作为一个中国人,应该了解中国的民间美术.二:民间美术的概念:中国人民群众创作的,以美化环境.丰富民间风俗活动为目的,在日常生活中应用.流行的美术.民间美术是组成各民族美术传统的重要因素,为一切美术形式的源泉.新石器时代的彩陶艺术,中国战国秦汉的石雕.陶俑.画像砖石,其造型.风格均具鲜明的民间艺术特色;魏晋后,士大夫贵族成为画坛的主导人,但大量的版画.年画.雕塑.壁画则以民间匠师为主,而流行于普通人民之中的剪纸.刺绣.印染.服装缝制等更是直接来源于群众之手,并装饰.美化.丰富了社会生活,表达了人民群众的心理.愿望.信仰和道德观念,世代相沿且又不断创新.发展,成为富于民族乡土特色的优美艺术形式.民间美术与民俗活动关系极为密切,如民间的节日庆典.婚丧嫁娶.生子祝寿.迎神赛会等活动中的年画.剪纸.春联.戏具.花灯 .扎纸 .符道神像 .服装饰件 .龙舟彩船.月饼花模.泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰.布置等.民间美术分布于各地,因地域.风俗.感情.气质的差异又形成丰富的品类和风格.但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点.另外 ,它们的制作材料大都是普通的木.布.纸.竹.泥土,但制作技巧高超.构思巧妙,擅长大胆想象.夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观.清新刚健.淳朴活泼,表达了对美好生活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩.三:民间美术的形式民间美术品种极多,且目的.用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品.总的来说,可分为:①绘画.其中包括版画.年画.建筑彩画.壁画.灯笼画.扇面画等.② 雕塑.有彩塑( 奇观彩塑 . 小型泥人).建筑石雕.金属铸雕.木雕.砖刻.面塑.琉璃建筑饰件等.③玩具.包括泥玩具.陶瓷玩具.布玩具.竹制玩具.铁制玩具.纸玩具.蜡玩具等.④刺绣染织.包括蜡染.印花布.土布.织锦.刺绣.挑花.补花等.⑤服饰.包括民族服装.儿童服装.嫁衣.绣花荷包.鞋垫.首饰.绒花绢花等.⑥家具器皿.包括日用陶器.日用瓷器 .木器 .竹器 .漆器.铜器及革制品.车马具等带有装饰及艺术价值者等.⑦戏具.包括木偶.皮影.面具.花会造型等.⑧ 剪纸 .包括窗花.礼花.刺绣.刺绣花样.挂笺等.⑨纸扎灯纸.包括各种花灯.各种纸扎.⑩ 编织.包括草编.竹编.柳条编.秫秸编.麦秆编.棕编.纸编等.四.传统民间美术的传承方式1.言传身教民间美术是一种带有原发性的美术形式,它在传承的过程中与人们的日常生活休戚相关,自诞生之日起就融合在人们生活的点点滴滴之中.〝言传身教〞是中国民众做人和育人的宗旨和手段,民间美术同其它民间文化一样一样也没有脱离这一传统.〝言传身教〞在民间所承担的技艺传播作用,体现在以家庭为中心的技艺传承环境中,是师徒.父子关系直接传授的方式.从事民间美术创作的大多是没有受过正规文化教育的农民,其创作经验不可能通过文字进行传播,技艺的交流只能通过〝口头〞这一最为直接俭朴的方式将其技术经验传播给下一代.口头语言不需雕饰,自然随性,因此能更生动直观的交流技艺.在这言传的过程中民间艺人们创作了一些便于记忆的口诀,可以让被传播者比较方便记忆起创作的规律,是对民间美术技艺规律的高度概括,如惠山泥人的创作口诀,关于泥人造型要〝先开相.后装花,描金带彩在后头〞;用笔要领〝直线要直.曲线要曲〞.施彩讲究〝红要红得鲜,绿要绿得娇,白要自得净.〞民间皮影口诀:〝若要娃娃恶,鼻子挨眼窝〞.〝文人一根钉武人一张弓〞等等.在民间的师徒传承中〝身教〝的情况可能比〝言传〞多的多.在很多民艺传播者自身文化和能力的限制他们或不能准确的表达出其技术精要的情况下,以实际操作来教育徒弟,徒弟观察师傅技艺的〝身教〞就成为民间美术主要的传播方式之一.2.字.图谱记载殷商之后,文字的出现为民间美术的传播奠定了深厚的媒介基础,民间美术也出现了借助文字传播的方式,大大扩展了其传播的范围.出现了一些记载民间手工艺的理论专著和民间创作者所作的艺谱,前者带有官方修饰的痕迹,如先秦时期的《考工记》.唐代《工艺之法》.明代《天工开物》等等.①艺谱以物相传的民间美术,主要是通过谱子的形式传播的,如画谱.剪花样谱.影戏谱.年画版样等等,这些民间艺术形式都有程式化的范本有的是集体的创作总结,有的是名艺人亲手绘制的,有的则是借鉴其它艺术形式而从程式化的模式中套用而来的.②童虽其来源不一,但都是经过不知多少代人的日积月累而逐渐积淀.完善和再创作而形成的摹本,这种传播形式有利于普及和传播.有利于民间艺人的交流.3.民艺品传播民艺品传播和图谱传播一样属于以〝物〞为媒介进行的传播.但是它并不是在创作者内部的传播,而是通过这些艺术品的购买者而将民间美术的技艺带到四面八方.这种参与商品交换,又不局限于行业内部的传播方式,使民间美术的传播方式更加广泛,其社会功能也随之增强了.人教版九年级美术上册《民间美术》教案二【教材分析】本课的内容是中国民间美术,这个内容对学生来说是比较熟悉的,内容是知识传授与欣赏融为一体的综合课.本节课有民间美术的界定,民间美术的特点和民间美术主要种类介绍,以及民间美术的艺术语言的理解这几部分构成.罗列了剪纸.年画.刺绣.玩具.等民间美术.本课将以图片/录相和学生的分析回答为主线,教书的引导讲解为辅,使学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位.【教学目标】本着是提高学生艺术感知能力和审美辨别能力,使学生了解中国优秀传统文化的思路,确定本课的教学目标为:1. 通过欣赏民间美术,使学生了解什麽是民间美术和它的特点,提高学生对民间美术的审美能力,增加知识和民族自豪感.2. 通过讲解和欣赏,使同学们掌握民间美术的种类,了解民间美术的艺术语言有什么特征,如何理解.【教学重点】民间美术的主要种类的介绍.【教学难点】民间美术的特点和艺术语言的理解【教学过程】一.组织教学,师生问好.二.导入新课(2分钟)首先,放一段新年的欢庆歌曲,引起同学们的注意.老师:提问同学们在新春佳节都会做些什么?学生:大扫除.买年货.贴对联.贴年画.剪纸等等.我们这里就出现了民间的美术作品.现在教师拿出事先准备的美术作品,让学生集体讨论选出哪些是民间美术作品,为什么?这些美术作品有剪纸,年画,彩塑,玩具和绣花等等.师:我们先不急着下结论,同学们先来看课本.(板书中国民间美术)三.讲授新课(5分钟)老师:给学生分组,男生组.女生,讨论分析一下,然后找一位代表分析什么是民间美术以及它有什么特点.男生:民间美术是相对于专业而言,它们的创作基本上是从事生产的劳动人民,这些作品是劳动人民创造的,应该是民间美术.女生:民间美术存在于人民的日常生活,节日活动中,反映劳动人民的思想.情感和观念.男生:所谓民间美术就是强烈体现着民族性和地方性的.女生:它的创作和流传方式是集体的,它与宗教.民俗有密切的联系.老师总结:以上就是民间美术的基本特点,讲了这麽多哪位同学能来概括一下民间美术有几大类?学生:年画.剪纸.刺绣.风筝.编织.泥塑等.老师:同学们知道我们这摆出的美术作品中有哪些民间美术吗?学生:剪纸.年画.泥塑.风筝.老师:我们现在就分别来讲讲这些民间美术有什么特点?(1) 剪纸(5分钟)师:记的小时候过年我们都贴窗花,挂灯笼,给节日增加喜庆色彩.(放一段剪纸录象让学生感受一下)(2) 年画(10分钟)师:我国历史名城苏州,物产丰富,文化茂盛,手工艺美冠天下,名家辈出,曾唐伯虎.仇英等一大批文人墨客,其文化底蕴丰厚,年画,深受其影响.明代时,出现了木刻年画,清代,山塘街及桃花坞一带作坊达50多家,盛极一时,作品不但远播海内外,还对日本〝浮世绘〞产生了深远的影响.太平天国时,山塘街一带毁于战火,年画纷纷迁至桃花坞一带,遂以桃花坞年画命名之.随着国外石印年画向我国的倾销,桃花坞年画深受威胁,历经坎坷,几起几落.解放后,桃花坞的年画重获新生,成立了年画社,新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内.桃花坞年画的文化及独特的制作方法独树一帜.年画作品依次到日.美.意等地展出,被誉为〝东方百艺之花〞.看图片《一团和气》同学们看完后有何感想.师结:这是桃花坞年画中影响极深,流传很广的传统代表作品.画面成圆形,中央是头戴红花,扎羊角发髻,活泼天真,憨态可掬有点象儿童,又有点象老妇的脸,身穿锦困服饰,颈配长命锁,手捧,《各气吉祥》卷 ,拎人喜洋洋,富足堂皇的感觉.在构图形象塑造上特意成圆型,寓意〝团圆〞,表达了人们在新春佳节中盼望家庭和喹,生活幸福,事事如意的美好愿望.当然桃花坞年画题材内容丰富,除了一些吉祥喜庆的作品外,还有人说戏剧类,祈副福避灾类,风俗时事类.图片《上海火车站》,就是反映当时新事物的一幅风俗画.(给学生放一下年画的习作过程).(3) 刺绣(8分钟)师:看过了画,我们再来了解一下各地的刺绣,同学们对刺绣又有哪些了解呢?生:四大名绣,江苏丽苏绣,湖南湘绣,四川蜀绣,广东的粤绣.师:苏绣可是有三千年的历史了,如果把苏绣比作皇冠,那双面绣就是上面的明珠.什么是双面绣?(图片)这幅白猫绣品正反一致,绣工精细,针法灵活,形象生动,仿佛是一只真猫,另人赞不绝口.(4) 玩具.(4分钟)首先拿出一个木偶,向同学们问好,刚才谁向你们问好啦?接著让学生回忆儿时玩过哪些玩具?师:每个人的童年都有各种玩具伴随长大的,我们的民间玩具历史悠久,因地制宜,就地取材,通过加工制作,使之成为精美的民间艺术品.图片《泥狗》 . 《布老虎》 . 《泥老虎》.主要的民间玩具有风筝,泥玩具,布玩具和活动玩具1 风筝是大家最熟悉不过的民间美术了,每年的4月_号就在我们潍坊举办的国际风筝节.今年我们不看我们当地的风筝,而是看看北京的风筝,讨论北京风筝的艺术.(给学生放一下制作风筝的过程)2 泥玩具:欣赏挂面猴.挂虎等3 布玩具:布老虎5. 民间雕塑(2分钟)放一些雕塑的图片,让同学们边看边想想雕塑有什么特点,类型和风格.生:雕塑有圆雕和浮雕老师通过图片向同学们讲解.四.小结(3分钟)(加背景音乐)通过今天的学习,我们对中国民间美术有了一定的了解,现在同学们一起来谈谈民间美术的艺术语言有什么特征?如何理解民间美术的艺术语言?同学们可以畅所欲言,谈自己的理解和看法.五.布置作业 (1分钟)同学们课后亲自尝试制作一下,剪纸,泥塑,刺绣,等手工艺品.。

教学设计：高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》教学设计: 高中美术鉴赏《美在民间——中国民间美术》一、教学目标通过本节课的研究，学生应能够:- 了解中国民间美术的定义和特点；- 掌握中国民间美术的发展历程；- 研究并欣赏中国民间美术的代表作品；- 培养学生对中国传统文化的兴趣和鉴赏能力。

二、教学内容1. 中国民间美术的定义和特点- 民间美术的概念- 民间美术的特点：生活性、实用性、群众性、民族性等2. 中国民间美术的发展历程- 古代中国民间美术的起源- 不同历史时期的民间美术特点- 当代中国民间美术的发展趋势3. 中国民间美术的代表作品欣赏- 陶瓷艺术：彩陶、青瓷、景德镇瓷等- 绘画艺术：年画、泥金画、脸谱等- 雕刻艺术：木雕、石雕、剪纸等- 刺绣艺术：苏绣、蜀绣、湘绣等三、教学过程1. 导入：通过展示中国民间美术的代表作品图片，引起学生的兴趣和好奇心。

2. 知识讲解：简要介绍中国民间美术的定义和特点，让学生对其有初步了解。

3. 历史回顾：通过讲解中国民间美术的发展历程，让学生了解不同历史时期的民间美术特点。

4. 作品欣赏：展示并解读中国民间美术的代表作品，让学生欣赏其中的艺术魅力。

5. 学生互动：组织学生就所欣赏到的中国民间美术作品进行讨论和交流，培养学生的鉴赏能力和表达能力。

6. 总结归纳：对本节课所学内容进行总结，强调中国民间美术在传统文化中的重要地位。

四、教学评价1. 学生作品：要求学生按照所学内容创作一幅中国民间美术作品，并进行评价和展示。

2. 学生讨论表达能力：通过学生互动环节，评价学生对中国民间美术作品的观点和表达能力。

3. 学生理解能力：通过课堂提问和小测验等形式，评价学生对中国民间美术的理解程度。

五、教学资源1. 中国民间美术代表作品图片2. 课件：包括定义和特点、发展历程、代表作品的图片和解读等内容。

3. 学生绘画材料和工具六、教学延伸1. 学生实践：组织学生参观当地的民间艺术展览或工艺品市集，进一步了解和感受中国民间美术的魅力。