我的父亲母亲影片赏析
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色彩分析——《我的父亲母亲》片段色彩是最具有感染力的视觉语言,《我的父亲母亲》这部影片在刻画人物形象方面表现突出。
《我的父亲母亲》中最感动我的就是招娣在田野林间的画面。
那时候的秋天,到处都是金黄色,山坡上不知名的植物,大概高到膝盖,还有荒野上的黄土地,金黄色的树林间斑驳的光影,就连太阳的光晕也是暖暖的黄,周围的一切萦绕着暖色调,一切的一切就像一幅描绘大自然的油画。
昭蒂对爱情的追求,便在这片优美而浪漫的暖调色彩中慢慢绽放。
招娣为了能在路上碰见送学生回家的教书先生,老早就山间的小路上等待。
远处泛黄的迂回小路,一直蜿蜒着,起起伏伏,脚下枯黄的草丛,手中拿捏着干黄的枯叶,以及背后大片的金黄,招娣坐在微微倾斜的山坡上,如此唯美温暖的画面,等待虽是漫长的,可是心里充盈的期许打败了时间。
看见了父亲的身影,招娣开始了在树林间追逐,招娣像一只小鹿一样在忽高忽低的山林中穿梭,丝毫没有慢下脚步,红色的棉袄在视觉里跳跃,欢欣喜悦尽收眼底,也正与招娣此时忐忑的心情相得益彰。
金黄的树叶时不时会遮住她的面容,有种“犹抱琵琶半遮面”的感觉,就像她倾慕教书先生却不敢向前,只能默默在这林间追逐其踪影。
红色的棉袄与金黄的枝叶形成了强烈的对比,招娣炽热的爱情在体内渐渐升温,丛林间不断的追逐是招娣此时心情的真实写照。
末了,招娣又独自一人在山林中等待教书先生原路返回并在其身后静静跟随。
整个过程一气呵成,将年轻时招娣的感情表现的淋漓尽致,单纯、温馨,充满美好与活力。
这虽不是影片的高潮,却让我感动至极。
在这样一个温暖的画面中,有着这样一个温暖的人儿,在极美的画面背景衬托下,自然的生命蒸腾出来的气息让人感动不已。
怀着爱慕的心情,忐忑不安地在路边守候心爱的人。
这样的场景,或许很多初恋的人都曾有这样的经历,但却不是每个人都能像招娣那样不顾一切为了心爱的人默默付出却不计回报。
此刻的我,只希望招娣能够与这大自然融为一体,让那抹红永远的印刻在泛黄的的记忆中。
《我的父亲母亲》观后感《我的父亲母亲》是一部感人至深的电影,影片以徐老师的眼里、心灵深处的回忆和愧疚为线索,通过讲述他父亲母亲的生活故事,展现了一个幸福家庭的坚守、付出与奉献。
影片无需激烈的情节冲突和视觉效果,但却以细腻的情感描绘和真实的生活细节,打动了观众的内心。
首先,影片通过徐老师的回忆,展现了他父母对家庭的执着与付出。
徐老师的父亲是一个普通的工人,他为了家庭奋斗,甘于默默付出。
尤其让人动容的是,徐老师的母亲对于家庭的奉献和付出。
她在工作之余,操持家务,孜孜不倦地照顾丈夫和孩子们。
即使当父亲面临病重甚至去世时,母亲也始终陪伴在他身边,默默地支撑着整个家庭。
这让我深刻地认识到了家庭的重要性以及亲人之间的情感纽带。
其次,影片强调了平凡生活中的温暖与感动。
影片中父亲与母亲的爱情故事并不轰轰烈烈,却仿佛一杯清茶,温热而真挚。
他们并没有洞房花烛、海誓山盟,而是默默地在生活琐碎中彼此支持和关爱。
这种平凡的爱情无需言语,却在日常生活中闪烁出温暖的光芒。
影片通过细腻的刻画,向观众展示了平凡生活中的细节美,唤起了观众的共鸣。
另外,影片还涉及到了对于时间流逝和生死的思考。
在影片中,徐老师通过回忆,看到了父母年轻时的样子,而自己也在不经意间变老了。
这让他对时间的流逝感到无比沉痛和无助。
影片并不留恋于暂时的名利和虚荣,而是通过对时间的思考,呼唤观众去关注真正重要的东西。
电影让我深深意识到人生的短暂和无常,同时也教会了我珍惜眼前人,珍惜时间。
最后,影片给我留下了对亲情的思考和反思。
在如今快节奏的现代社会中,亲情被忽视、淡漠甚至被遗忘。
但亲情却是温暖与力量的源泉,影片通过展现徐老师与父母间的深情厚意,让我意识到了家庭的重要性和亲情的珍贵。
我们不应该等到亲人离世才后悔,并应该在生活中更多地表达爱和关心。
总之,电影《我的父亲母亲》以细腻的情感描绘和真实的生活细节,让观众深受触动。
通过对父母的回忆,影片展现了一个普通家庭的坚守和奉献,教会了我们如何珍惜亲情和家庭。
影评《我的父亲母亲》人物为爱,守望-—评析影片《我的父亲母亲》中母亲形象由张艺谋导演的兼具乡土和爱情的怀思电影《我的父亲母亲》,在看似没有任何冲突情节的叙述中,实则用大时代和小人物的反差,向我们诉说着亘古不变的主题——爱情.虽说电影中的很多元素都让我敬佩,但我认为,本部影片的成功很大的原因,主要体现在塑造招娣这个人物形象方面.首先,影片是调动了镜头语言来表现突出招娣的美。
一方面,是运用镜头在景别上的差异突出了招娣的特别。
比如在骆老师初来三合屯的那场戏中,在拍摄村里其他妇女时用的是全景景别,穿着红红绿绿衣服的女子挤满了画面,而对招娣表情和神态都采用了近景的景别,刻画她如何焦急而害羞地张望骆老师.另一方面,影片在镜头的拍摄角度的选择也都是从最能表现突出招娣的美丽来进行考虑的.尤其是招娣行走间回眸一笑时的拍摄中,镜头的角度从侧面,刚好能通过她摇摆的辫子和奔跑的姿态来突显出她的天真和淳朴。
其次,对色彩的运用成为塑造这个人物形象最大任务。
比如在骆老师走后招娣等候的那个段落中,招娣一直站在那条不知为骆老师跑了多少次的路上等着,从早等到晚。
此时画面上是大片的银白色的雪花,而穿着红棉袄围着红头巾的招娣站立在满是积雪的路边,在白茫茫的画面上成为一个小小的红点,充分表现出了当时天气的严寒和招娣苦等的坚持,非常充分地刻画出了招娣对待爱情的坚定。
服装也恰好的采用了非常鲜艳的粉红和火红,并让这种人物服装的色彩与周围的环境的色彩形成一定的对比,同时又非常和谐,画面中招娣的姣好的脸庞以及丰富而又充满活力的表情都展现无遗。
《辛德勒的名单》中,对小女孩的刻画也出现这样的对比,但和这部影片相比,虽然象征希望,却显得压抑.最后,对招娣淳朴、勤劳形象地刻画也十分到位。
比如影片中年轻的招娣始终处于运动和忙碌中,在建小学校的段落,村里的妇女都来送公饭,其中招娣每次送的饭都是精心准备的最好吃的,用的碗也是最好看的,其中虽有对骆老师的爱慕之情在内,但也无法掩盖她淳朴的品性。
影评《我的父亲母亲》人物第一篇:影评《我的父亲母亲》人物为爱,守望——评析影片《我的父亲母亲》中母亲形象由张艺谋导演的兼具乡土和爱情的怀思电影《我的父亲母亲》,在看似没有任何冲突情节的叙述中,实则用大时代和小人物的反差,向我们诉说着亘古不变的主题——爱情。
虽说电影中的很多元素都让我敬佩,但我认为,本部影片的成功很大的原因,主要体现在塑造招娣这个人物形象方面。
首先,影片是调动了镜头语言来表现突出招娣的美。
一方面,是运用镜头在景别上的差异突出了招娣的特别。
比如在骆老师初来三合屯的那场戏中,在拍摄村里其他妇女时用的是全景景别,穿着红红绿绿衣服的女子挤满了画面,而对招娣表情和神态都采用了近景的景别,刻画她如何焦急而害羞地张望骆老师。
另一方面,影片在镜头的拍摄角度的选择也都是从最能表现突出招娣的美丽来进行考虑的。
尤其是招娣行走间回眸一笑时的拍摄中,镜头的角度从侧面,刚好能通过她摇摆的辫子和奔跑的姿态来突显出她的天真和淳朴。
其次,对色彩的运用成为塑造这个人物形象最大任务。
比如在骆老师走后招娣等候的那个段落中,招娣一直站在那条不知为骆老师跑了多少次的路上等着,从早等到晚。
此时画面上是大片的银白色的雪花,而穿着红棉袄围着红头巾的招娣站立在满是积雪的路边,在白茫茫的画面上成为一个小小的红点,充分表现出了当时天气的严寒和招娣苦等的坚持,非常充分地刻画出了招娣对待爱情的坚定。
服装也恰好的采用了非常鲜艳的粉红和火红,并让这种人物服装的色彩与周围的环境的色彩形成一定的对比,同时又非常和谐,画面中招娣的姣好的脸庞以及丰富而又充满活力的表情都展现无遗。
《辛德勒的名单》中,对小女孩的刻画也出现这样的对比,但和这部影片相比,虽然象征希望,却显得压抑。
最后,对招娣淳朴、勤劳形象地刻画也十分到位。
比如影片中年轻的招娣始终处于运动和忙碌中,在建小学校的段落,村里的妇女都来送公饭,其中招娣每次送的饭都是精心准备的最好吃的,用的碗也是最好看的,其中虽有对骆老师的爱慕之情在内,但也无法掩盖她淳朴的品性。
我的父亲母亲观后感《我的父亲母亲》:亲情的温暖与坚韧电影《我的父亲母亲》是一部由张艺谋导演的经典之作,它以深情的笔触描绘了一段平凡而又动人的爱情故事,同时也揭示了父母对子女无私的爱。
观影后,我深受感动,对亲情的理解也有了更深一层的认识。
影片以回忆的形式展开,通过主人公的儿子视角,我们看到了他的父母在艰难岁月中的爱情历程。
父亲,一个淳朴的乡村教师,母亲,一个热情洋溢的农村女子,他们的爱情简单而真挚,没有华丽的辞藻,只有朴实的行动。
父亲为教育事业献身,母亲则用一生的等待和付出表达着对父亲的爱。
这种深情的爱,让我感受到了父母亲情的深沉与坚韧。
母亲的形象尤其让我感动。
她坚韧不拔,无论是面对生活的艰辛还是对爱情的执着,都表现出一种无畏的精神。
她在父亲离开的日子里,独自承担起家庭的重担,照顾孩子,耕种田地,无怨无悔。
她的爱,就像那条通往学校的石板路,虽然坎坷,却始终指向远方,指引着家人前行的方向。
母亲的坚韧与毅力,使我深深体会到母爱的伟大,那是无论何时何地,都会给予我们力量和支持的源泉。
而父亲的形象,则让我看到了父爱的默默无闻。
他坚守教育岗位,用自己的知识照亮了孩子们的世界,尽管生活困苦,但他从未放弃过自己的使命。
他的爱,如同他留下的那一排排整齐的字迹,虽然无声,却深深地刻在了每一个学生的心中,也深深地烙印在了母亲和儿子的心里。
父亲的奉献精神,让我认识到父爱的深沉,那是默默承受,无声付出,却能给予我们无尽的安全感和依靠。
影片中,父母的爱情故事并非一帆风顺,但他们始终坚守着对彼此的承诺,对家庭的责任。
他们的生活虽然贫穷,但精神世界却富足无比。
他们的坚韧和执着,让我明白,真正的幸福不在于物质的丰裕,而在于对生活的热爱和对家人的关怀。
这种理解,让我对亲情有了更深层次的认识,也让我更加珍视和感恩我自己的父母。
《我的父亲母亲》以其深情的叙事,生动的人物塑造,让我看到了父母的付出和牺牲,感受到了亲情的力量。
它让我明白,无论生活如何艰难,亲情始终是我们最坚实的依靠,是我们人生路上永恒的灯塔。
《我的父亲母亲》片段分析
我之所以选取这部电影是因为该片以自传性质讲述了对父母感人至深的爱情的回忆。
现实用黑白表现,回忆用彩色表现,以此来展示现在时的冰冷现实与过去时的美好回忆形成强烈反差,而我选取的这十分钟影片内容,首先这十分钟恰好是母亲对父亲爱意萌发,对于爱情的追求初现阶段的美好回忆,是影片中不可错过的精彩部分。
其次该部分内容画面取景给人以真实感,现实感强,接地气,画面构图、故事情节和故事发生的山村背景相符。
第三该部分音乐的添加、起落恰到好处,起到声画结合的作用,勾起人们对美好爱情的回忆。
最后影片中镜头的表意作用在这十分钟里体现得淋漓尽致。
影片中有这样一个情节,学校在建好开课后的一天,父亲带着孩子在路上玩耍时,母亲为了能跟父亲说上一句话,费尽周折地跟随着,此时,镜头中出现的路在影片中便是对爱情追求一种表达。
该片段中的第二个镜头在剪辑方面做了播放速度的调整,慢放镜头在音乐的配合下将母亲沉醉在父亲教书声中的幸福感充分的展现了出来。
对父亲的爱是如此的着迷。
剪接转场过程中运用了不少的叠加,以此来展现出画面转换的流畅和柔和度,与音乐的配合自然流畅,让人感觉不到丝毫的生硬。
这十分钟的片段几乎是在音乐的伴随下完成的,可见在剪辑的过程中对音乐的选择、添加、起落是非常非常重视和用心的。
对同期声的穿插运用也是十分的巧妙,不时的将沉醉在影片中对爱情追求的人拉回到现实中。
同时影片中将两个人相遇时镜头的切换频率加快的剪辑技法,给观众营造了一种真实心跳的气氛,使影片中爱情首度碰撞的产生的火花转换成了一种动态的节奏感。
十分钟片段分镜头脚本。
电影《我的父亲母亲》景别分析《我的父亲母亲》的故事非常简单,一段平平常常的初恋而已,没有曲折复杂的戏剧冲突,人物不多,人物关系也十分单纯.影片着重表现的是母亲对爱情的执着,恋爱中期待与渴盼的蚀骨铭心。
色彩在片中再次成为叙事和抒情的主要元素。
影片现实部分拍成黑白.过去时空拍成彩色,这与我们的习惯思维正相反,却完全契合人物的心理。
青春、爱情、美应该属于五彩缤纷,隽永的回忆即使已成过去,也永不褪色。
而父亲的去逝,显然带走了一生挚爱的母亲心中的色彩,只留下了单色的冰冷的现实。
在本片中,我们可以看到片名是代表安宁的蓝色,而呈现在我们眼前的字幕则是“THE ROAD HOME”——回家的路。
导演在一开始就已经告诉我们,这是整部影片的主线,母亲走过无数次的路—-那条求知求爱的路。
影片开始运用了一个空镜头,生子接到父亲病逝的电话,乘车返乡。
以画外音的方式介绍故事的大体背景.运用了长焦的镜头,景别由远及近进行变化。
图中士以车内的玻璃为前景拍摄这条母亲无数次走过的路。
当画面出现时,第一人称生子的旁白也随之而起.通过生子平淡的叙述,观众大致了解了相关的背景,开始进入影片的情节.这一段的色彩基调为黑白色,因此画面色彩很不饱和,给人一种深沉的压抑感,这也契合了生子父亲去世这一情节的需要.生子劝说母亲不要以抬的方式“接”父亲回家,然而母亲却坚持要父亲再走一遭两个人爱恋的小路。
劝说未果,生子来到父亲的书房,看到父亲母亲的照片,由此引发了生子对父亲母亲爱情故事的回忆.劝母过程采用了一个长镜头,以第三者的身份“观察”我很母亲的对话。
这里的景别是中景,人物在环境中的比例也比较大。
这样减弱了观众与情节的距离感,让人如临其境。
劝母过程主要是我和母亲的对白,对话中母亲的语言个性色彩极为鲜明.如“我就是想把他抬回来,是!”“我今儿还非得把它织出来,织完它。
”,以及母亲的哽咽声。
这些都述说着农村老妇对爱情的执着和失去老伴的悲痛,语言真挚感人毫不做作。
我的父亲母亲影评(本站推荐)第一篇:我的父亲母亲影评(本站推荐)我的父亲母亲是一部具有浓浓乡土气息的爱情怀思片。
与其说它简简单单的知识一个影片,我更愿意称之为一段故事,有着浓重因缘和强烈情感共鸣的故事。
(内容梗概)母亲乳名招娣,年轻时是远近闻名的美人,不仅心灵手巧,而且勇敢地成为十里八乡第一个自由恋爱的女孩。
她暗恋上生子的父亲——一个淳朴幽默的青年教师,她以自家的青花大碗为记号,给心上人花样翻新地送最好吃的“派饭”;她通宵达旦织出最艳的“房梁红”装点他的教室;为了听到教室里的琅琅书声,她不惜绕远路去担水;为了引起他的注意,她每天在送学生的路边等着他。
终于,招娣的美丽和诚挚打动了青年骆老师的心,他们很浪漫又很传统地相爱了,然而,就在心灵刚刚撞击的那一刻,骆老师莫名其妙被打成右派,她疯了一般,揣蒸饺沿路追赶,人摔倒了,蒸饺烂了,青花碗也碎了……技艺精湛的锔碗匠锔好了青花碗,却弥合不了姑娘破碎的心灵。
招娣病弱的身体,瞎妈妈的泪水,招娣的决心,那条来来回回的灰色雪路。
蹒跚上路,却昏死半途。
辗转相聚,却在天黑前又分别。
后来终于相聚,此后他再也没有离开她一步,相守四十年,相濡以沫,心心相印。
(教育意义)这部影片娓娓叙述了农村地区交通和教育及各种公共服务的匮乏,片名《我的父亲和母亲》,直接介绍片中主人公,本影片不仅歌颂了真真挚挚的爱情:初恋的回忆,是人生中最美妙的感觉。
当父亲过世,年迈的母亲讲述她梦系魂牵的初恋时,生子不但体味到那初恋情愫的凄美动人,甚至还分明读出对美妙人生的执着追求……也歌颂了父辈们的坚守,虽然会有新老师来接管学校,可是放观现实,这些地方来说,依旧是杯水车薪,仍旧需要改革;同时还叙述了关于现实中空巢老人的问题。
比如“我”回县里工作后,孑然一身且刚失去父亲的的老母亲要何去何从,这些都是令人叹惋的问题。
(就本片艺术特色,最突出的便是色彩的应用。
)影片采用黑白画面表现现实的冰冷,用鲜艳高饱和度的颜色摄影反映来表现美好的回忆。
张艺谋的情祭《我的父亲母亲》影片分析
《我的父亲母亲》可以说是一部诗电影,在几乎没有什么剧情的空间里勾勒出对爱情的
礼赞颂歌,象音乐一样,或者说象歌剧一样 (是否是《图兰朵》让张艺谋更深的感触到歌
剧的篇章段落),在一个非常优美的爱情旋律中跳跃着由情节、细节构成的音符,张艺谋就
象帕瓦罗缔般咏唱着心中的爱情图腾。
影片简单的剧情是:师范大学毕业而没当教师的我回乡给当山村小学教师的父亲办丧
事,母亲坚持要从县医院给父亲抬棺回乡安 葬,于是我回想起村里人流传的我的父亲母亲
的爱情故事。
影片用两种色调讲述现在的和过去的故事。
黑白影调,是一 个受过现代教育的、深知如果没有社会(国家)的责任(将纳税收入
投入农村教育)、而单靠个人、群众的责任是不可能去改变中国乡村教育的冷漠的、历史的、
无 助的目光表述着现实世界——一个曾经贫穷的、现在还贫穷的环境里,一个曾经传诵一
时的爱情让物质世界耗得人老珠黄、人去楼空,剩下的只有祭牌,就象我到父 亲的小学校
找我母亲的一组镜头,背景是破败学校屋顶的黑瓦,就象一座祭祠,祭祀着我们曾经重视的、
却又任其失去的脊梁,在这沉重的背景中飘荡着国旗——中国人的韧性——在最偏僻的地区
也能看到的国旗。
在这样沉闷的环境里,织布机缓缓的奏起了咏叹调;透过门框、镜框、窗框,在祭台上
看到了那翩翩起舞的爱情——
彩色影调,讲述着过去的、传说中的、也是我心中的真实。父亲是城里来的先生,象征
着文明、未来,更是爱情的化 身;母亲是村里的靓姑娘,是爱情的忠贞追求者。
影片分四个乐章来讲述母亲接先生、送派饭、吃派饭、追先生。在优美而浪漫的暖调色
彩中,展开了怀春少女情犊初开的乐章。母亲穿着一身新红装,裹在村里的人群里,仍显得
格外引人注目;先生从城里来,怀着传播理想的青春信念,坐着马车缓缓驶来,在不经意的
巡视中,两双目光撞到了一起。于是,母亲的心开始跳动起来,在长长的旷野里,急促而愉
悦的奔跑起来,两只小辫就象心中的小鹿砰砰乱撞,情动——十分传神,换下新妆、挑起水
桶绕道前村的水井打水,这水、这井,亦成为爱情的源泉。那“红”更成为爱情的祭品——“红”
在中国传统文化中隐喻性极复 杂。第二章,讲述的是母亲如何向先生传递对爱情的信息,
出现了在影片中占很大分量的“青花碗”——爱情的信物。母亲为了能让先生吃上自己亲手做
的“爱情大餐”,煞费苦心、颇费周章,表现了情动少女对爱情辛苦的追寻——长镜头的追寻,
在先生送学生回家的路上,母亲或前、或后的寻觅,那张清纯的面孔、跳动的小辫、弯曲的
小道无一不表现出导演心中对男女情祭中对女性执着的渴望和崇拜,这与导演在自己的开山
之作《红高粱》中所强调的“我的爷爷”的叛逆、阳刚、火爆的爱情宣言不同;同样的月亮,
这已不是青山口,同样的麦浪,这已不是高粱地;在麦浪中站起的不是“我的爷爷”而是我的
母亲,表现了导演对爱情观念的转变——对女性爱情忠贞观的崇拜。第三乐章,是幸福的小
高潮,终于、终于可以在小路上与先生相遇,幸福的母亲忘记了自己的“道具”——小筐,在
旷野中扭动着幸福的背影,直到先生将小筐交到她的手中,音乐乍起,整个影片充满了活力,
母亲开始准备先生到家来吃派饭,与现实阴暗的门框不同的是在阳光下的、有着生气的门框
——似乎是秋菊——在变格的画面中洋溢着爱情的到来格外的幸福。“青花碗”再次提起,成
为爱情的信物;与现实不同,镜框中的人也是生动而有意味的;终于,出现了“爱情化身”
的先生递出的信物——“红发卡”。第四章,情祭。在爱情的结局中往往会出现问题,在吃完
“爱情”的上顿时,惦念着下顿的到来,母亲又换上新红妆、带上了“红发卡”,将满腔的爱情
包入蒸饺中,等候着先生的到来,先生突然回城;在面临失去爱情的时候,导演希望母亲象
魏敏之《一个都不能 少》一样奋力去追,在奔跑、冲突中,“青花碗”打碎了,另一个信物“红
发卡”自然也失去了;必须经过不断的去寻觅、去弥补,终于在“自家的院子里”(自身)找
回“红发卡”、补好“青花碗”(破镜能重圆——并且可永世不在分离),“读书声的呼唤”将母
亲推上了情祭的圣殿,将满是创伤的窗纸撕下,重新贴上新窗花,将岁月的尘抹去,只留下
爱的文字最终在风雪中煎熬,用身体受难去历练感动上苍,唤回爱情的生命——一瞬间、以
至永远……
影片没有具体地描写爱情的真实故事,而是用大量的笔墨去渲染意念的真实,包括对“爱
情的是是非非”都可不考虑,只强调呼唤女性对爱情的忠贞的回归,而把影片推向高潮。
现实的高潮是“抬棺”,与《菊豆》不同的是,现实的“抬棺”(包括“教一次书”)是祭奠
自己的情感意识,在世纪末的背景中尤感沧桑。
这部影片与前两部影片不同,很多地方用了摇的镜头,给人以客观审视的视觉;小学校
的木栅栏的光效又给人以穿梭时光的感觉;影片是张艺谋对自身的回顾,处处都显示出张艺
谋以往电影的场景、镜头以至人物,对自身的情祭,或许更深层的是一种渴望——情感的回
归。
张艺谋的电影看起来比较流畅,绝少技术性的失误,而情节、细节设置又十分到位,不
仅有很强的电影语言,还有很多的文化可读性。