娱乐至死读书笔记
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《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》这本书是由尼尔·波兹曼所著,它犹如一面镜子,清晰地映照出我们身处的这个被娱乐充斥的时代,让我对信息传播和文化变迁有了更深层次的思考。
波兹曼在书中指出,我们正生活在一个娱乐至死的时代,电视等媒体的发展让一切都变得娱乐化。
曾经,印刷术统治的时代,人们通过阅读获取严肃、深刻且逻辑严密的信息,思维得以锻炼。
然而,随着电视的普及,信息的传播方式发生了翻天覆地的变化。
电视节目以图像和简短的话语为主,不再需要人们深入思考,只需被动接受,这种方式极大地削弱了人们的思维能力。
书中让我印象深刻的一个观点是,“媒介即隐喻”。
媒介不仅仅是传递信息的工具,它还在无形中塑造着我们的认知和思维方式。
比如,印刷术让人们习惯了线性的、逻辑严密的思考;而电视则以其生动的画面和快速切换的场景,让我们习惯了碎片化、表面化的认知。
这让我想到如今的互联网时代,短视频的盛行更是将这种现象推到了一个新的高度。
人们在短短几十秒内获取一个信息或一个故事,很少有耐心去深入探究背后的原理和逻辑。
另一个引人深思的观点是“娱乐至死”。
当一切都可以被娱乐化,包括新闻、教育、政治等严肃领域,那么我们所接触到的信息就变得肤浅和失真。
新闻不再是为了告知真相,而是为了吸引眼球;教育不再是为了传授知识和培养思维,而是为了追求轻松有趣;政治也不再是关于严肃的决策和治理,而是变成了一场作秀。
这样的结果是,我们逐渐失去了对重要事物的判断能力,陷入了一种盲目追求娱乐的漩涡。
在阅读过程中,我不断反思自己的生活。
我发现自己也越来越依赖于轻松、娱乐的信息获取方式,很少愿意静下心来阅读一本厚厚的书籍,深入思考一个复杂的问题。
这种现象让我感到担忧,因为长期下去,我们的思维将会变得迟钝,难以应对生活中的各种挑战。
波兹曼还提到了“童年的消逝”这一概念。
在印刷术时代,儿童需要经过长时间的学习才能掌握阅读和书写技能,从而进入成人的世界。
但电视的出现打破了这一界限,儿童和成人都能同等地接受电视所传递的信息,童年特有的纯真和对世界的好奇逐渐被侵蚀。
《娱乐至死》读书笔记我将从六个方面来表达我对此书的一些观点一不可忽略的封面书封面上的那张图片——一家四口围坐在电视机面前,可每个人都独独缺了最重要的头部。
于是,原本该是其乐融融的画面因为头部的缺失有了意味深长甚至是凉飕飕的味道。
刚开始时,我还惊诧于此,可随着阅读的渐渐深入,我对此图片越来越心领神会,一点一点感受到其振聋发聩的内涵。
二令人警醒的前言精炼的前言里,波兹曼摆出奥威尔和赫胥黎对未来的两种截然对立又各自精彩的预测,当头一棒惊醒了我。
在此之前,我甚至都没有想过“我们将毁于我们所热爱的东西”这个现在看来果敢且似乎愈发情理之中的命题。
其实,波兹曼的这整本书也就是在对后者关于未来那个“美丽新世界”预测不遗余力地作着论证,警醒着大众,那个美丽的新世界正在或者已经处心积虑地到来。
三关于“隐喻”。
第一章的题目就是“媒介即隐喻”。
几乎完全相同的句式,让人自然而然地想起麦克卢汉那句经典的“媒介即讯息”,这句起初看起来无厘头似的陈述句,细细想来却茅塞顿开。
从印刷媒介到电子媒介,在这个不断发展的过程中,讯息本身就变得不那么重要了,而传播其的媒介则恰如其分地顶替了上去,完成了时代的使命。
在这里,波兹曼自己说,这里的“隐喻”是对“讯息”的修正——“因为这个表达方式(麦克卢汉的表达)会让人们把信息和隐喻混淆起来。
信息是关于这个世界的明确具体的说明,但是我们的媒介,包括那些会话得以实现的符号,却没有这个功能,它们更像是一种隐喻,用一种隐蔽但有力的暗示来定义现实世界。
”是啊,正是媒介的“隐”,让它的介入往往是以“润物细无声”的姿势,不为人所注意,就像我们会忽视掉钟表于时间对我们的奴役一样,钟表对时间的控制是上帝都成了输家。
如此类比,可不就是今天的我们么?我们毫无意识毫无准备地坐在电视机面前,等着屏幕上的闪动的画面,超级女声,还是赢在中国?我们自以为是地以为遥控器握在自己手中,自己便牢牢地完成着对自己的掌控,殊不知,正如孙悟空在如来佛手心里翻的那个讽刺的十万八千里的筋斗,我们早已整个儿的被控于某种无形却强大的力量之下。
娱乐至死读书笔记娱乐至死读书笔记一就当下文化而言,“娱乐”已赢取我们这个时代“元媒介”的地位。
尤其在大众文化语境中,由印刷机开创并延续经年的所谓“阐释时代”已然让位于由电视机开创的“娱乐业时代”。
电视及其文化如今既是我们对世界的认识,也是我们认识世界的工具。
为此,波兹曼说:“电视在安排我们交流环境方面的能力是其他媒介根本无法企及的”。
而罗兰.巴特则说:“电视已成为我们这个时代的‘神话’”波兹曼的忧心绝望之至,感人之至:“如果一个民族分心于繁杂琐事,如果文化生活被重新定义为娱乐的周而复始,如果严肃的公众对话变成了幼稚的婴儿语言,总之人民蜕化为被动的受众,而一切公共事务形同杂耍,那么这个民族就会发现自己危在旦夕,文化灭亡的命运就在劫难逃。
”他看来,人们会渐渐爱上压迫,崇拜那些使他们丧失思考能力的工业技术。
奥威尔害怕的是那些强行禁书的人,赫胥黎担心的是失去任何禁书的理由,因为再也没有人愿意读书;奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人,赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私;奥威尔害怕的是真理被隐瞒,赫胥黎担心的是真理被淹没在无聊烦琐的世事中;奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化,赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化。
胥黎担心的是,我们将毁于我们热爱的东西。
马歇尔·麦克卢汉的一句警言:“媒介即信息。
事情。
我们对语言的了解使我们知道,语言结构的差异会导致所谓“世界观”的不同语言无愧为一种原始而不可或缺的媒介,它使我们成为人,保持人的特点,事实上还定义了人的含义。
但这并不是说,除了语言之外没有任何其他媒介,人们还能够同样方便地以同样的方式讲述同样的。
虽然文化是语言的产物,但是每一种媒介都会对它进行再创造——从绘画到象形符号,从字母到电视。
和语言一样,每一种媒介都为思考、表达思想和抒发情感的方式提供了新的定位,从而创造出独特的话语符号。
这就是麦克卢汉所说的“媒介即信息”信息是关于这个世界的明确具体的说明,但是我们的媒介,包括那些使会话得以实现的符号,却没有这个功能。
2024年《娱乐至死》读书心得感想《娱乐至死》是尼尔·波斯曼(Neil Postman)于1985年出版的一本著名的媒体批评作品。
作为一本读书心得,我将从几个方面进行分析和感想,以便更好地理解这本书的主要观点和思想。
首先,书中的核心观点是娱乐化对社会和文化的深远影响。
波斯曼认为,电视和其他媒体以娱乐为主导,已经逐渐改变了我们的价值观和思考方式。
他认为,过度的娱乐化使我们变得越来越浅薄和消费主义,并且对新闻和政治的关注度降低,进而对我们的民主社会造成了负面影响。
在读这本书的过程中,我深刻地认识到了娱乐即文化的观点的重要性。
随着技术的不断进步,娱乐内容和方式也在不断发展。
人们越来越少花费时间阅读书籍和深思熟虑的思考,而更多地通过娱乐媒体进行信息获取和文化交流。
这种转变不仅改变了我们的文化,也改变了我们的思考方式和生活方式。
波斯曼在书中提到,电视这个娱乐媒体特别有害。
他认为电视是一种低效的传媒方式,因为它只能通过图像和声音来传达信息,而且表现形式浅显、易于消化。
与之相比,书籍和文字能够更深入地展现思想和观点,激发读者的思考和想象力。
然而,现代社会对于娱乐的追求使得电视成为主要的信息来源,而书籍逐渐被边缘化。
这种情况使得人们变得越来越愚蠢和无法深入思考。
我自己也深受娱乐化影响。
在现代社会中,我也习惯了通过娱乐媒体获取信息,如社交媒体、视频网站和游戏。
这些媒体以其吸引人的内容和便捷的方式吸引了我的注意力。
但是,这种关注娱乐媒体的方式也在消耗我的精力和时间,使我变得过于消极和浅薄。
从这本书中,我意识到了这种问题,并开始反思自己对于娱乐媒体的过度依赖,并努力寻找更多的有意义的阅读和思考。
书中还提到了政治和新闻方面的问题。
波斯曼认为,娱乐化使得政治和新闻成为一种娱乐形式,政治家和新闻媒体更关注于如何制造娱乐效果,而不是关注于真实和重要的信息传递。
这种现象使得公众易受欺骗和误导,民主社会的基石也动摇。
我从书中看到了很多当今社会的现象,确实存在这种问题。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》是一本由尼尔·波兹曼所著的重要著作,该书深度剖析了当代社会中,娱乐对人们思维方式以及对信息的接受方式产生的巨大影响。
本书通过对历史的梳理与社会现象的观察,呼吁人们重新思考娱乐、媒体和知识的关系。
以下是我对该书的一些读书笔记和心得体会。
首先,波兹曼在《娱乐至死》中提出了一种思考方式的变革,即“经济导向型”思维取代了“认知导向型”思维。
在这种思维模式下,娱乐成为主导人们日常生活的力量。
同时,工业革命和技术的迅猛发展使得传统的印刷媒体逐渐被电视等视听媒体所取代。
人们对于信息的获取更多地依赖于娱乐媒体,这从某种程度上改变了人们对于知识与信息的理解和处理方式。
其次,波兹曼指出,当代社会中,娱乐价值成为评判一切的标准,甚至取代了道德和价值观念的指引。
电视媒体以观众的喜好作为导向,追求收视率,而对于知识的深度挖掘和真实内容的传达却显得次要。
由此产生的深刻影响是,人们的注意力越来越难以集中,在碎片化的信息流中,我们选择吸收那些简单易懂、娱乐性强的内容,而对于复杂深刻的观点则逐渐缺乏耐心。
进一步,波兹曼在书中提到,“媒介即信息,信息即媒介。
”这句话既揭示了媒体对于信息的塑造作用,也暗示了信息的特定媒介对于人类认识的决定性影响。
以电视为例,由于其视觉和声音的直观表达方式,使得它更适合传输简单、快节奏的信息,而无法轻易传达复杂精深的内容。
波兹曼认为,媒体选择和呈现信息的方式,直接影响着公众对于信息的理解和接受。
这种信息的表达方式决定了人们对于事物的大致认知和判断,进而塑造了社会的整体思维方式。
此外,在《娱乐至死》中,波兹曼还对于教育机构进行了深入剖析。
他认为,当今的教育系统过度注重表面功利和娱乐性,忽略了对知识的深入追求和思考能力的培养。
学生们的学习内容很少是为了真理而学,而更多地是为了通过应试而获得分数。
教育的娱乐化倾向导致了学生们对于学习的浅尝辄止,深度思考和批判性思维的欠缺,从而使得整个社会智力水平的降低。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》是美国媒体文化研究者、批判家尼尔·波兹曼于 1985 年出版的关于电视声像逐渐取代书写语言过程的著作。
这本书让我对媒介与文化的关系有了更深层次的思考。
波兹曼在书中指出,我们的文化正从以文字为中心转向以图像为中心。
在印刷术统治的时代,人们通过阅读书籍和报纸获取信息,这需要读者具备较高的专注力和思考能力。
文字是抽象的、有序的,能够引发人们深入的思考和逻辑推理。
然而,随着电视的普及,一切都变得不同了。
电视节目以图像和声音为主要传播手段,信息呈现得快速而直观。
这种直观性使得观众无需过多的思考就能轻松理解内容,但同时也削弱了人们的思考能力。
我们越来越习惯于接受那些经过精心包装、充满视觉和听觉刺激的信息,而不再愿意花费时间和精力去深入探究事物的本质。
书中提到,娱乐已经成为了当代文化的主导。
电视上的新闻、综艺节目、电视剧等,无不以娱乐大众为目的。
甚至原本严肃的话题,如政治、教育、宗教等,也被包装成了娱乐的形式。
这种娱乐化的趋势使得一切都变得浅薄和表面化,我们不再关心事物的内涵和意义,只追求短暂的快乐和刺激。
比如,在电视新闻中,为了吸引观众的眼球,往往更注重新闻的新奇性和戏剧性,而不是其重要性和深度。
新闻报道变得越来越简短、碎片化,观众很难从中获得全面和深入的信息。
政治竞选也变成了一场表演,候选人更注重形象和口才,而不是政策和理念。
教育节目也为了增加趣味性,而忽略了知识的系统性和深度。
波兹曼认为,这种娱乐至死的现象会带来严重的后果。
它会使人们失去对真实世界的感知能力,变得麻木和冷漠。
我们沉浸在虚拟的娱乐世界中,却忽略了现实生活中的问题和挑战。
同时,它也会破坏我们的文化传承和价值观,让我们失去对真理、智慧和美德的追求。
此外,书中还探讨了媒介对于人类认知和思维方式的影响。
不同的媒介具有不同的特点和局限性,它们会塑造我们理解世界和表达思想的方式。
印刷术培养了人们的线性思维和逻辑推理能力,而电视则培养了人们的跳跃性思维和图像化思维。
《娱乐至死》读后感深刻反思娱乐文化的重要性“娱乐至死”一书,让我想到了目前我们所处的娱乐文化时代。
我们的生活离不开娱乐,电影、电视、游戏、社交媒体等娱乐性消遣方式充斥着我们的日常生活。
但是,随着娱乐文化的侵蚀,我们是否已经忘记了生命中真正有价值的东西呢?尤其是在数字媒体的出现下,娱乐的侵蚀更是难以避免。
现代人使用手机比看电视和阅读书籍的时间更长,这种“碎片化”的数字信息和娱乐文化很容易使我们迷失自我,丧失思考和判断能力,最终变成了等待被操纵的万能工具。
书中作者尼尔·波兹曼认为,我们生活在一个“显示屏社会”,一切都被娱乐化了,哪怕是重大事件也变得无关紧要。
无论是电视互动节目,口水战,还是社交媒体上的虚拟生活,所有机制都是为了吸引注意力的最大化,而非为了内容本身。
我们已经习惯了信息和娱乐的快餐方式,仅仅满足于表面消费,而对于深度思考和理解却已越来越缺乏兴趣。
作为现代人,我们是否已经忘记了纯粹、朴实的生命体验?与自然相处的美,与人交谈的艺术,阅读的深度体验,对于难以快速咀嚼的知识的不懈探索,是人类最重要的精神需求。
这种品质的消逝,才是娱乐至死带给我们的持久的警示。
那么怎样才能摆脱“娱乐至死”的局面呢?首先,我们应该努力寻找平衡点。
娱乐也是一种生命体验,可以无止尽地追求娱乐快感,但是这样也会让我们失去重要的自我体验。
因此,我们需要明确娱乐的生命意义本身,并为之努力。
其次,我们需要充分发挥数字媒体技术的优势,以创造心理平衡,与人和事物的真正意义保持联系。
所有这些都可以通过深度交流、深度阅读及其他有意义的体验来实现。
让娱乐与真正的体验相互结合,构建一个更加平衡的生命体验。
总之,人类生命的价值是不复杂、不和娱乐相关的。
我们需要寻找重要的东西,强调它们的重要性,以此发现人在娱乐至死前必须寻找和价值的东西。
这是对书籍“娱乐至死”的最好诠释,值得所有人共同深思。
坚持思考《娱乐至死》读后感2000字导读:读书笔记坚持思考《娱乐至死》读后感2000字,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。
坚持思考——《娱乐至死》读后感2000字:人们经常用“先入为主”一词来形容个人的思想观念容易被最先接触到的人、事、书籍、影像资料等影响,甚至使一个人认知理念的方向或内容等达到根深蒂固的程度,这应该是一种经验使然的常见现象。
生活在科技发展日新月异的当下地球村里,海量讯息全天候在眼睛、耳朵中不停穿梭,个人的认知很难不被干扰,尤其是在全球泛娱乐化倾向愈演愈烈的此时此刻,轻松的娱乐甚至过火的娱乐让我们懒得在心河里逗留片刻,更不愿去思考深刻的议题,如我们生活的世界还好吗,我们生存的状态真实或健康吗,人类还是爱智慧爱思考的灵长类物种吗?美国著名的媒介文化研究者和批评家尼尔·波兹曼就是少数爱思考的智慧的人类代表者。
其著作《娱乐至死》以独特的视角和冷静而睿智的思考,为我们展示了美国电视文化对公众话语权的弱化作用,以及对文化娱乐属性的不断强化,乃至深刻影响社会各阶层的人们去重视形式与外表,变得惰于思考,如愿意听长时间的演说、愿意阅读深刻书籍或经典著作的人越来越少。
其实,这种现象不仅存在于本书初版时的1985年的美国,2018年的当下已经广泛存在于世界各地。
泛娱乐化现象在当下中国同样存在,经典文学名著《红楼梦》被很多人当作不易阅读的大部头作品,阅读量大不如前;经典话剧《雷雨》在北京为大中学生进行公益演出时,学生们的“哄堂大笑贯穿全剧”。
本书的观点以及扎实的论证,让人惊醒自己与周遭世界的关系——我是不是一直生活在多种强大媒体营造的半虚构半真实的世界里?并因此而变得惰于思考,尤其是关于人生意义或世界未来等的深刻思考试图在《美丽新世界》中告诉我们,人们感到痛苦的不是他们用笑声代替了思考,而是他们不知道自己为什么笑以及为什么不再思考。
”中国艺术家、作家、文艺评论家陈丹青在谈到本书时,指出:“(本书是)娱乐时代的当头一棒,(是)尼尔·波兹曼的深刻预见。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》这本书是由尼尔·波兹曼所著,它以独特的视角和深刻的洞察,揭示了我们所处的这个被娱乐充斥的时代所面临的种种问题。
在书中,波兹曼指出,我们正生活在一个娱乐至死的时代。
电视、网络等媒体的普及,使得信息的传播变得前所未有的便捷,但同时也带来了巨大的负面影响。
信息不再以其重要性和价值被筛选和传递,而是以其娱乐性和吸引力为标准。
这导致了人们对于严肃、重要的事物关注度降低,而对于轻松、娱乐的内容趋之若鹜。
书中提到,电视的出现改变了人们获取信息的方式。
过去,人们通过书籍、报纸等文字媒介来获取知识和信息,这需要读者具备一定的思考能力和专注力。
然而,电视以图像和声音的组合直接呈现给观众,无需观众进行过多的思考。
这种“快餐式”的信息传递方式,使得人们逐渐失去了深入思考和分析问题的能力。
我们习惯了在短时间内接受大量的视觉和听觉刺激,却很少去思考这些信息背后的意义和价值。
波兹曼还强调了娱乐对于文化的侵蚀。
娱乐产业的蓬勃发展,使得文化也逐渐被娱乐化。
原本严肃的历史、政治、科学等领域,都被披上了娱乐的外衣。
这种娱乐化的趋势,使得人们对于这些领域的理解变得肤浅和表面,无法真正领悟其中的深刻内涵。
比如,一些历史剧为了追求收视率,对历史进行随意改编,误导了观众对历史的认知。
此外,娱乐至死的现象也对教育产生了不良影响。
在学校教育中,为了吸引学生的注意力,教学方式也越来越倾向于娱乐化。
这虽然在一定程度上提高了学生的学习兴趣,但也可能导致学生忽略了知识的本质和深度。
真正的教育应该是培养学生的思考能力、创造力和批判性思维,而不仅仅是让他们在轻松愉快的氛围中获取表面的知识。
联想到我们的现实生活,这种娱乐至死的现象无处不在。
打开手机,各种短视频、综艺节目、游戏等娱乐内容占据了我们大量的时间。
我们沉迷于这些短暂的快乐,却忽略了自我提升和对社会问题的关注。
我们在娱乐的海洋中迷失了方向,忘记了生活中还有更重要的事情需要去思考和行动。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》这本书是美国教育学家尼尔·波兹曼于1985年出版的作品,探讨了现代社会中娱乐文化的入侵,以及对公众意识形态和思想的影响。
本书被广泛认为是媒体批判的经典之作,本篇读书笔记将从以下几个方面总结其主要观点。
一、媒体对思维方式的塑造本书指出,媒体的普及和娱乐化导致了我们的思考方式发生了根本性的变化。
在电视等主要媒体的影响下,公众更加倾向于接受图像和简化的信息,而缺乏深度思考和阅读的能力。
波兹曼称之为“娱乐至死”的文化,认为我们的文化逐渐转化为一种大众娱乐的乐园,娱乐媒体占据着主导地位。
二、电视对政治和新闻的影响波兹曼在本书中特别强调了电视对政治和新闻的渗透以及对公众舆论的塑造。
他认为,电视节目的短暂性和快节奏不仅改变了信息传递的方式,也改变了政治和新闻的本质。
电视追求的是视觉冲击和娱乐效果,而非深入的思考和分析。
对于政治,电视常常将其转化为一种娱乐形式,使人们更容易接受政治家的形象和口才,而非对其政策和理念的评估。
对于新闻,电视媒体追求即时性和刺激性,忽略了深入调查和分析的重要性,使得新闻变得肤浅和片面。
三、娱乐文化对教育的冲击波兹曼对现代教育的批判也是本书的重要内容之一。
他认为,娱乐文化的盛行使得教育趋向于娱乐化,而非注重思考和知识的深度。
课堂上的教学变得肤浅和单一,学生更容易接受短暂而表面的观点和知识,而缺乏深度思考和批判性思维的培养。
波兹曼呼吁恢复对阅读和文化的重视,重建学术的严谨性和思辨的能力。
四、娱乐与宗教的冲突波兹曼还在本书中探讨了娱乐文化对传统宗教的冲击。
他指出,传统宗教的价值观和仪式被娱乐文化所取代,现代社会更多地倾向于追求娱乐和消费,而对于宗教信仰和精神寻求的需求减少。
人们越来越习惯于通过娱乐来填补生活的空虚,并逃避精神层面的思考和探索。
综上所述,《娱乐至死》通过对媒体和娱乐文化的分析,揭示了现代社会中的一系列问题。
媒体对思维方式的塑造、电视对政治和新闻的影响、娱乐文化对教育的冲击以及娱乐与宗教的冲突等方面的观点提醒我们审视娱乐文化对社会的影响,思考如何平衡娱乐与思考的关系,以及如何重新重视知识和深度思考的重要性。
娱乐至死读书笔记娱乐至死读书笔记娱乐至死写于1985年,而作者尼尔· 波兹曼也于2003年辞世了。
yuwenm小编整理了娱乐至死,欢迎欣赏与借鉴。
娱乐至死读书笔记【篇一】震撼于开篇各名人权威对本书的推崇,好奇在那些精炼又意喻深刻的话语里,这是我对《娱乐至死》的最初映像。
陈丹青和周国平老师的话,更是正中自己平日的一些思考:信息与行动严重失调,我们要把自己娱乐至死吗?怀着有些急切的心情,开始了后续的阅读。
短短前言,讲到了一个核心的问题:我们将毁于我们热爱的东西。
对于这句话的理解,直观的想到自己的事:特别喜欢刷微博,几乎每天都要刷到底部。
关注的人,热点,哪里好玩,好吃,点个赞马克一下,下次有钱就去;哪个大V又出调色教程啦,打开,粗略看一下,是小清新风格呀,马克一下以后好好学;咦,噗嗤大叔又出新内容了,怎样成为一个高情商的人,来,点进去,学学,这些点我以前好像在哪儿见过啊。
每天都花特别多的时间在刷微博,刷各种公众号,要做的事,要学习的事,一天推一天,很少,几乎没有落到实处。
每天都在憧憬想要的生活,点赞那一条条微博后,仿佛已经做过努力,好像已Get到了某技能,已做到某事。
我们热爱的东西啊,这样一步步带我们走的离理想更远了。
第一章读的有些艰难。
语言即媒介,媒介即隐喻,我们的隐喻创造了我们文化的内容。
这些观点以往不曾听说,读罢全章,混沌的思路稍微开阔了起来,提练起来也就是上一句话了。
作者花了一章的内容在讲剖析一句话,是他在写作的时候,也在考量无名的读者,所以才尽可能写的浅显么?有了他的书写,我们对‘媒介即隐喻’这句话有了认识,这也是认识事物实质,定义事物的一种,作者本身也在印证自己的观点。
关于真理不能,也从来没有毫无修饰地存在。
昨天晚上刚好在和朋友讨论一个话题,他最近有个特别深刻的体验:“只要自己足够优秀,所有人都会主动去结交你。
”我建议他把这个体悟得出的经历写下来,会更具体的具有说服力,他马上回复到:“还是别了,写出来,怕是会有负面的引导。
社会学读书笔记-----《娱乐至死》在读此书之前,一直认为导致人类失去自由的是外来的压迫和奴役,但读完此书后,我发现人类的自由更有可能迷失在人类对娱乐的无止境追求中。
正如书中所说:那些随时准备反抗独裁的自由意志论者和唯理论者完全忽视了人们对于娱乐的无尽的欲望。
以下是对本书的概括:本书第一章:媒介即隐喻。
本章讲叙了一个主要的观点:我们的语言即媒介,我们的媒介即隐喻,我们的隐喻创造了我们的文化的内容。
文化是语言的产物,但是每一种媒介都会对它进行再创造。
每一种媒介都为思考、表达思想和抒发情感的方式提供了新的定位,从而创造出属于那种媒介的独特的话语符号。
意即媒介的形式偏好某些特殊内容。
现今我们的文化正处于由以铅字文字为主要媒介转向以电视形象为主要媒介的过程。
这一转换,势必使得政治、宗教、教育和任何其它构成公共事物领域都要改变其内容,并且用最适用于电视形象为主要媒介的方式去重新定义。
而这种转变对人类文明的发展有何利弊,本章没有作过多的阐述,只是教给读者一个媒介即隐喻的传播学理论知识背景。
本书第二章:媒介即认识论。
本章对媒介即隐喻这个概念做了延伸,但作者的焦点是放在认识论上,而不是放在美学和文学的批评上。
作者想证明真理的证明至少有一部分来自传递信息的媒介的性质。
或者说,媒体在我们的认识论中充当了一个角色,并且有些角色能改变甚至支配我们的认识论。
在观点上,作者认为电视创造出来的认识路不仅劣于以铅字为基础的认识论,而且是危险和荒诞的。
但另一方面,作者在批评电视削弱了人们的理性话语的同时,并未完全否定电视的情感力量。
本章结束时,作者提出了他的担忧:随着印刷术退至我们文化的边缘以及电视占据了文化的中心,公众话语的严肃行、明确性和价值都出现了危险的退步。
本书第三章:印刷机统治下的美国。
本章进一步强化了本书的观点:表达思想的方式将影响所要表达思想的内容。
在美国殖民时代至19世纪,铅字在公众话语是中占据垄断地位的。
由于印刷机不仅是一种机器,更是传播文化的一种媒介,因而会带这某种偏见对文化进行再创造。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》是美国媒体文化研究者、批判家尼尔·波兹曼于 1985年出版的关于电视声像逐渐取代书写语言过程的著作。
这本书对我产生了深刻的影响,让我对娱乐与信息传播有了全新的思考。
波兹曼在书中指出,我们正处在一个娱乐至死的时代。
过去,人们通过书籍、报纸等文字媒介获取信息,这需要读者具备一定的思考能力和专注力。
然而,随着电视的普及,图像和声音成为了信息传播的主要方式。
这种转变看似让信息更加生动直观,但实际上却带来了诸多问题。
电视的出现使得信息变得碎片化、表面化。
在电视节目中,为了吸引观众的注意力,内容往往注重娱乐性和刺激性,而忽略了深度和内涵。
例如,新闻报道不再仅仅关注事件的本质和背后的原因,而是更多地展现冲突、戏剧性的画面和简短的评论。
这导致观众在接收信息时,往往只是被动地接受,而没有时间和精力去深入思考。
书中还提到,娱乐化的信息传播会影响人们的思维方式和认知能力。
当我们习惯了快速切换的电视画面和简短的信息片段,我们的注意力和耐心会逐渐下降。
我们不再愿意花费时间去阅读长篇的书籍,去深入研究复杂的问题。
这种现象在如今的互联网时代更加明显,各种短视频、社交媒体平台充斥着我们的生活,让我们陷入了一个永远在追求即时满足的循环中。
此外,娱乐至死的现象还对社会文化产生了深远的影响。
文化逐渐变得浅薄和浮躁,真正有价值的思想和知识难以得到传播和传承。
例如,严肃的文学作品、学术研究在大众文化中的地位逐渐下降,而娱乐明星的八卦、综艺节目却成为了人们关注的焦点。
波兹曼通过对美国社会的观察和分析,深刻地揭示了娱乐化对社会的侵蚀。
他认为,我们应该警惕这种趋势,重新审视信息传播的方式和内容。
虽然娱乐是生活的一部分,但不能让它成为主导一切的力量。
在阅读这本书的过程中,我不禁联想到了自己的生活。
在如今的数字化时代,我也常常沉迷于手机上的各种娱乐应用,浪费了大量的时间和精力。
而且,在获取信息时,我也会更倾向于选择那些轻松、有趣的内容,而忽略了更有深度和价值的信息。
《娱乐至死》读书笔记《娱乐至死》是美国媒体文化研究者、批判家尼尔·波兹曼于 1985 年出版的关于电视声像逐渐取代书写语言过程的著作。
这本书让我对当下的娱乐文化有了更深层次的思考。
波兹曼在书中指出,我们正处在一个娱乐至死的时代。
过去,人们通过阅读书籍、报纸等文字形式获取信息和知识,这需要人们具备一定的思考能力和专注力。
而随着电视的普及,信息的传递方式发生了巨大的变化。
电视以图像和声音为主要传播手段,其特点是直观、生动、快速。
这种传播方式看似让信息更容易被接受,但实际上却降低了人们思考的深度和难度。
电视节目为了吸引观众的眼球,往往追求的是娱乐性和刺激性,而不是信息的准确性和深度。
比如,新闻节目不再仅仅是传递重要的时事信息,而是加入了大量的娱乐元素,如明星八卦、奇闻轶事等。
这使得观众在关注这些轻松有趣的内容时,忽略了对真正重要问题的思考。
娱乐节目更是如此,为了追求高收视率,不断推陈出新,制造各种新奇的玩法和话题,但往往缺乏内涵和价值。
书中提到,“有两种方法可以让文化精神枯萎,一种是奥威尔式的——文化成为一个监狱,另一种是赫胥黎式的——文化成为一场滑稽戏。
”在当下的社会中,我们似乎更多地面临着赫胥黎所描绘的情景。
人们不是被强制禁止获取有价值的信息,而是被淹没在大量的娱乐内容中,主动放弃了思考和追求真理的权利。
娱乐至死的现象不仅存在于电视媒体,在如今的互联网时代更是愈演愈烈。
网络平台上的短视频、直播等新兴娱乐形式层出不穷,它们以更短的时间、更强烈的刺激吸引着人们的注意力。
人们在短暂的愉悦中,不知不觉地消耗了大量的时间和精力,却没有获得真正有意义的收获。
在这样的环境中,我们的认知能力和思维方式也受到了影响。
长期接受碎片化、娱乐化的信息,使我们难以集中精力去阅读长篇的、有深度的文章和书籍。
我们的注意力变得越来越短暂,思考能力也逐渐退化。
而且,娱乐文化的盛行还导致了价值观的扭曲。
一些人追求的不再是知识、智慧和美德,而是名气、财富和外表的光鲜。
《娱乐至死》经典语录读书笔记《娱乐至死》作者:尼尔·波兹曼(Neil Postman,1931—2003)世界著名的媒介文化研究者和批评家,是继麦克卢汉之后世界最重要的媒介文化研究学者之一,他在纽约大学首创了媒介生态学专业。
此书目前在豆瓣评分8.5分。
1、你根本不可能用烟雾表现哲学,它的形式已经排除了它的内容。
2、电视无法表示政治哲学,电视的形式注定了它同政治哲学是水火不相容的。
3、深入一种文化的最有效途径是了解这种文化中用于会话的工具。
4、媒介的独特之处在于,虽然它指导着我们看待和了解事物的方式,但它的这种介入却往往不为人所注意。
5、分分秒秒的存在不是上帝的意图,也不是大自然的产物,而是人类运用自己创造出来的机械和自己对话的结果。
6、书写会带来一次知觉的革命:眼睛代替耳朵而成为语言加工的器官。
7、隐喻是一种通过把某一事物和其他事物作比较来揭示该事物实质的方法。
8、理解一个事物必须引入另一事物。
9、我们的语言即媒介,我们的媒介即隐喻,我们的隐喻创造了我们的文化的内容。
10、通过共鸣,某种特定语境中的某个特定说法获得了普遍意义。
11、真理不能,也从来没有,毫无修饰的存在。
他必须穿着某种合适的外衣出现,否则就可能得不到承认,这也正说明了“真理”是一种文化偏见。
一种文化认为用某种象征形式表达的真理是最真实的,而另一种文化却可能认为这样的象征形式是琐碎无聊的。
12、尼采说过,任何哲学都是某个阶段生活的哲学。
我们还应该加一句,任何认识论都是某个媒介发展阶段的认识论。
真理,和时间一样,是人通过他自己发明的交流技术同自己进行对话的产物。
13、印刷术树立了个体的现代意识,却毁灭了中世纪的集体感和统一感;印刷术创造了散文,却把诗歌变成了一种奇异的表达形式;印刷术使现代科学成为可能,却把宗教变成了迷信;印刷术帮助了国家民族的成长,却把爱国主义变成了一种近乎致命的狭隘情感。
14、不可记录汝等之教义,更不可将其印刷成文,否则汝等将永远受其束缚。
百度文库 - 让每个人平等地提升自我 1 研究生作业 课 程: 当代传媒实务研究 题 目: 《娱乐至死》读书笔记 学生姓名: 王婷 学 号: 6 院 系: 新闻传播学院 班 级: 2010级新闻学研一 百度文库 - 让每个人平等地提升自我
2 浅谈波兹曼《娱乐至死》
《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼:印刷术时代步入没落,而电视时代蒸蒸日上;电视改变了公众话语的内容和意义;政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容,都不可避免的被电视的表达方式重新定义。电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现,并成为一种文化精神。一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸,而且毫无怨言,甚至无声无息。 初读《娱乐至死》的时候,拿到书首先是被封面插图吸引的,一家四口围坐在电视机前看电视,但是他们却没有头颅只有躯干坐在那里,从这幅图看不到他们的表情也看不到他们情绪的流露,完全是毫无生气的,但却可以感觉到他们机械的“看”的行为,是一种完全没有思维的被动接受,他们变成了没有思想的空壳子,丧失了判断力而任凭摆布。这幅图正是对波兹曼《娱乐至死》主旨的勾画。 一、媒介发展历程 波兹曼认为从古至今人类的交往媒介主要经历了三种形式,即从口语到铅字再到电视。每种媒介对于文化的精神中心和物质中心的形成都有着决定性影响。比如在铅字印刷出现以前的口语时代,作为生活经验浓缩的谚语和典故受到人们重视。久经世故的老人可以用它们作为调节争端的“法庭”判词。而在铅字印刷出现以后,人们更看重印刷出来的文字的权威,而不再是口头语言。口语不再被看作是可信赖的对象。从口语到铅字的媒介转换在波兹曼看来是一次巨大的智力进步,它使得话语变得更加严肃和理性。公共交往的信息“往往是事实和观点明确而有序的组合,大众通常都有能力进行这样的话语活动。”比如林肯时代的演说家都能轻松发表富于逻辑修辞、有实质严肃内容的言论,并能现场进行理性、深刻的辩论。听众也可以连续几小时耐心倾听、理解甚至加入他们的话题。这一切在今天看来简直难以想象。总之,铅字时代的到来实现了全民智力的大提升。启蒙运动恰恰与印刷术的出现同步也并非偶然。但是从铅字到电视的第二次媒介转换却实在是一场智力灾难。 20世纪的传媒技术发展,使人类从以印刷文字为中心的“读文时代”转向以影像为中心的“读图时代”,其中电视图像已经成为当代支配性的传媒形式,它改变了社会认知与人际交往的模式,引发出深刻的文化变迁。电视时代其实就是图像时代。看图,这就彻底省略了编码和解码的过程,所以看电视无须事先学习。为了吸引观众,电视追求百度文库 - 让每个人平等地提升自我 3 的是节目的新鲜和刺激。时不时地以各种奇闻轶事和娱乐噱头来控制观众注意力。电视看似给我们提供了海量的信息,战争、灾难、事故、政治、科技等无所不包。但这些信息却几乎没有多大价值。它的重要性似乎仅取决于电视播放的范围和速度,以及时为我们增添一道茶余饭后的谈资。这些信息根本无须我们“理解”,只要“了解”就够了。我们只是在“看”电视,而不是“读”。用波兹曼的话说,在今天,“智力就是知道很多事情,而不是理解它们。”我们对于真理的看法和对智力的定义随着新旧媒介的更替发生了很的变化。“随着印刷术退至我们文化的边缘以及电视占据了文化的中心,公众话语的严肃性、明确性和价值都出现了危险的退步。” 二、电视媒介的影响力 在波兹曼看来,20世纪80年代后期,社会风向开始转型,美国民众曾经具有的对教堂的崇敬的心理开始变淡,变得更加追求物质化,更加现实,更加浮躁,根本就静不下心来思考,比起印刷机统治下提供的深奥信息,他们更倾向于选择电视时代提供的肤浅而有趣味的内容。美国媒体“硬新闻”就开始不被受众关注,不断地在走下坡路,人们关心的是非公共议题的娱乐现象,娱乐性的新闻的地位在不断飙升。所以,针对这种电视完全被当作生活全部的社会风气,波兹曼提出“媒介即隐喻”理论,用于批判电视媒体对于人整体生活方式和社会总体存在方式的影响。 媒介是一种“强大的暗示力”,体现在语言中的各种表现形式中。“媒介凭借其隐喻功能,即主观诠释世界、加工世界,主观判定事物的真伪、善恶、美丑,是使信息获得主观意义并变形;凭借人脑的联想、想象、接受暗示等功能,将本不属于事物的特性散播出来,进而笼罩了事物(信息)本身。”换句话说,媒介的这种隐喻其实就是一种力量,一种具有改造现实世界、定义现实世界的力量,当我们置身其间的时候,媒介就对我们的文化产生无形的、有效的影响,最终变成整个社会文化精神不可忽略的组成部分。媒介具有的强大隐形力量主要是指媒介能在无形之中影响文化。同时,媒介还能完全重构和塑造文化精神。 加拿大传播学家麦克卢汉有一个著名论点:“媒介即是信息。”就是说在信息传播中最为本质的东西不是传播的内容,而是传播的媒介。媒介对于信息的传播和接受都是有影响的,深入一种文化的最有效的途径是了解这种文化中用于会话的工具。相同的信息由不同的媒介传播就会产生不同的影响。波兹曼在此基础上提出“媒介即隐喻”的理论。即媒介是把某种未知的东西变换成已知的术语进行传播的方式。用一种隐蔽却很有百度文库 - 让每个人平等地提升自我 4 力的暗示来定义现实世界。同时他还提出了“媒介即认识论”的观点,媒介深刻影响到我们对于事物的认识。例如在铅字时代,人们的智力结构同书面文本相对应——理性、深刻、严肃、富有逻辑。而“电视创造出来的认识论不仅劣于以铅字为基础的认识论,而且是危险和荒诞的。”以电视为中心的认识论严重污染了大众交流,信息的传播不得不以模拟电视图像的形式进行。比如课堂教学对于多媒体的应用,以少量的知识内容配以大量的图像和音效,将课件制作的日益花哨以吸引学生的注意力。再比如今天的纸面媒介也在不断趋同于电视。图书报纸如果不配上大量精美图片恐怕很难引起读者兴趣。这些图像不仅仅是对语言起到补充的作用,而且试图越俎代庖,完全取代文字的诠释功能,把文字驱赶到背景中去。这一点只要看一看街头流行的时尚杂志就可得到验证。“媒介即隐喻”理论暗示着碎片式信息的不断出现,尤其是“好……现在”这一句式不断地被运用,让我们不得不相信公共话语开始变得支离破碎。当下的受众处在当下的语境中,根本就没有时间思考了,因为只要等到下一秒,其它毫不相干的信息就会来到。比如,前一秒钟是一个严肃话题而后一秒钟就变成了娱乐八卦。是当下的受众即使还能留出一部分时间(比如广告时间或不想观看的节目时间)来思考,也是处在一种混沌紊乱的状态,思路不清晰,思考也不会具体而深入,当另外吸引自己的节目出现时,注意力又会被吸引。三是当下的受众的思考变得简单,什么都是瞬时记忆。也就是说不会将某个电视内容在大脑里搁置太久。从“媒介即隐喻”这一理论的暗示中,我们发现受众的阅读方式和阅读的选择取向也开始变得娱乐化,从读文时代向读图时代的转变就表明了这一点。电视、网络视频中,不断出现的图片让我们应接不暇,然而,与此同时,我们也忙得顾不上思考了,用眼睛这么简单的动作都顾不过来,更何况还要用脑力来思考呢。娱乐世界确实有其独特的魅力:轻松、诙谐、肤浅到一般人都能看懂、不需要经过大脑的加工,它让受众的思考变得简单、行动变得迟钝。 三、个人感悟 综括全书,波兹曼主要提出了两个观点:1、电视介入政治使得原本严肃的竞选仿若综艺节目,民众热衷于政治家的花边八卦,对他们的着装外表评头论足,并让这些毫不相干的因素直接影响手中的投票器;2、电视新闻报道的强势覆盖,大规模轰炸,使得原本多元情绪的新闻事件都变得淡化和娱乐化,主持人机械的“来看下一条”,就轻巧地将观众注意力转移,而包含在每条新闻中的应有情感正在丧失,无论观众还是传媒都在变得冷漠。 百度文库 - 让每个人平等地提升自我 5 在我以前的观念中,一直认为,一个明主、自由的社会,社会的一切看似中立的变化(就像书中所指的技术创新对人们的影响),都是自然而然、理所应当的,或是套用一句话就是“存在即是合理”,即它们之所以出现,总是在一个成熟、自由的环境中产生的,而不是又一个社会独裁者专断地抉择人们的思想和行为。换句话说,我崇尚自由和明主,认为它可以解决任何问题,并且可以指导社会的走向。相信多数人的看法和我相同:我们总是很容易的批判那些人类原本就指向“恶”的趋势,例如独裁、专制,但我们却忽视了我们可能会被我们所钟爱、崇尚的东西所误导、摧毁。随着人类社会的发展,我们已经离那些众人皆知的人性恶习导致的社会退步越来越远,但我们是否会毁于我们所热爱的东西?社会会不会在歌舞升平中慢慢退步?这些,都是我们需要反思的。 我很难为情却又不得不承认,我属于作者在书中提到的,已经惯常于电视的思维,而忽略了逻辑、背景的人。或者是更甚,我已经属于了电脑的思维。我习惯在第一时间打开电脑,打开QQ,看看迷你首页中提到的体育或娱乐新闻,我也习惯看看每天两次的手机早晚报,知道最简单的时事新闻,以证明我并不只是一心只问圣贤书的书虫。但是我从不习惯去了解三鹿奶粉背后有多少黑洞,或者认真地听完一场艰涩的讲座。更为悲哀的是,当我在看这本书时,对于一个长句往往要再看第二遍才看明白;对于作者逻辑、缜密的论证有时不自觉地不耐烦,甚至认为他有些啰嗦;对于作者举的历史论据有些不以为然……这些都是作者在文章中所描述的、电视时代所带给我们的:缺乏逻辑、忽略语境、抛弃历史、浮躁……我们在接受一个技术改变的同时,一起接受的是信息传递媒介的改变,我们自然而然地认为,信息不会由于媒介的改变而有所改变,换句话说,媒介是中立的。电视、以及现在的电脑,只是加快了信息的传递,丰富了我们接收的信息,媒介的进步,也意味着社会也随之进步。殊不知,媒介却深刻地影响着内容及信息接收者的认知,且媒介有强烈的指向性。曾在报上看到关于美国总统选举的技巧,举到了各式各样的例子,包括语言的幽默、谈吐的优雅等等,就是没有提到政治观点的正确、表达的明确性和逻辑性,为什么?因为我们早就习惯了电视所传达的——感官刺激、忽略背景、容易理解,所以选民需要的只是一个看起来像是总统的候选人就好了。 还有电视新闻,我们在看完后还记得多少?我们在看完一则谋杀的新闻后,主播说:“下一则新闻……”,我们就跳跃地进行下去,心情不需要有过大的波动,因为这不是电视文化所鼓励的,电视文化鼓励的是漠然、毫无关联的片段、以及看完就忘,如果一个电视节目鼓励大家思考,那么它可能就要夭折。不要相信那些标榜崇尚思考的节目会