日本设计美学意识051320107张玥

浅谈日本设计中的侘寂美学侘寂美学为日本传统美学的一个概念，并未直接使用在环境设计之中但作为一种生活体验可以从中学习到设计的本来样貌。

文章通过案例分析，文献搜索法，收集参考法，案例总结等分析侘寂美学中的典型特点，从侘寂美学的发展源头对其进行阐释到其后期展开对侘寂美学质而不俚的审美理念，返璞归真的造物风格的分析。

望在今后的设计之中可以将侘寂美学之中的自然性，生态性以及实用性进行融合，强调设计本身的质朴内在而不去刻意突出其外表的装饰性。

标签：侘寂美学;禅宗;极简主义伴随着21世纪初城市化的深入，人们对自然的过度开发及对于人工智能的过于依赖，使人们逐渐丧失了对美学的真正感受，只针对于某种流行的美学风格盲目追求而忽略了自己内心是否真正适合这种设计风格。

现如今随着社会经济的发展，越来越多的人们有了精力以及物质能力去追求自己对于艺术的独特欣赏，艺术的的全球化也使人们对于美学有了更多的思考空间，所以不同的美学及设计风格开始逐渐渗透到不同的空间环境中。

随着艺术全球化以及日本传统美学的延续，侘寂美学的概念出现在人们的视野中。

侘寂两个字可以追溯其起源不难看出是起于中华文明。

但是经过日本多年的延续，这两个字被日本人蕴含了更加深层的寓意。

后来逐渐被越来越多的人熟知，误以为是起源于日本。

侘寂美学是日本美学中一个非常重要的组成部分，其与中国的佛家有着莫大的渊源，小乘佛法是被人们公认为侘寂美学的起源。

起初是想表达一种与自然独居，艰苦朴素的生活态度。

但经过日本人的延续及发展又赋予了这两个字不同的定义。

侘寂在日本已经逐渐形成了一种审美的标准，通常来讲是指一个事物的残缺美。

在设计中的则可以理解为一种意境，朴素，静雅，而后慢慢形成了一套独特的日本美学，大概可以将其归为简约，残缺美，淳朴，以及低欲望等特点。

侘寂美学源于佛教，根植于禅学思想，它不但结合了中国佛教中许多不同派系的思想还吸收了许多中国几千年以来流传下来的精神层面的哲学精华。

侘寂美学强调对事物本质的看法，否定对事物外部的特征看法。

侘寂之美——谈日本设计美学
张朔
【期刊名称】《艺术家》
【年(卷),期】2018(000)002
【摘要】Wabi-sabi即侘寂,这种文化在现在可以说是一种''''无所不包''''''''无所不在''''的美学系统。

它包含整个宇宙,随着时光流逝,世间万物慢慢失去它过去的样子,露出它本来的样貌,这些被过滤下来的东西是最令人向往的。

侘寂这种与现代消费主义理念截然相反的审美是它最为独特的地方。

侘寂是内在的,而不是外在的;是深刻的,而不是表面的。

简朴不仅是它的突出特点,而且贯穿始终。

侘代表安于简陋,追求无修饰的情怀;寂代表时光流逝的美,是一种不受时间
【总页数】1页(P30-30)
【作者】张朔
【作者单位】鲁迅美术学院
【正文语种】中文
【中图分类】J501
【相关文献】
1.浅析侘寂之美——美学中的蒙昧主义 [J], 李鸿祥
2.\"侘\"\"寂\"美学影响下的日本设计 [J], 张璟
3.侘寂美学在西安酒店室内设计的应用研究
——以同尘酒店为例 [J], 何蓓蓓;赵西平
4.侘寂(Wabi-Sabi):回到美学的诗性传统 [J], 罗崇蓉
5.Wabi-Sabi(侘寂)美学在现代服装设计中的表现与应用研究 [J], 张悦;肖楠因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。

日本化妆品设计理念是什么
日本化妆品一直以来都备受全球消费者的青睐，其设计理念也是备受关注的话题。

日本化妆品设计理念的核心在于追求自然、简约和高品质。

这种理念贯穿于产品的每一个细节，从包装到配方都体现出日本人对美的独特理解和追求。

首先，日本化妆品设计理念注重自然。

日本人崇尚自然美，他们认为真正的美是源自内在的，而不是靠过多的化妆品来修饰。

因此，日本化妆品设计注重产品的自然成分，追求健康、无刺激的配方，让肌肤得到充分的呵护和滋养。

其次，日本化妆品设计理念强调简约。

日本人的审美观念注重简洁、清爽，他们喜欢简单的包装和清新的香味。

因此，日本化妆品的包装设计通常简约大方，色彩清新，让人一眼就能感受到产品的纯净和清新。

最后，日本化妆品设计理念追求高品质。

日本人对产品的品质要求非常严格，他们注重细节和工艺，追求完美的用户体验。

因此，日本化妆品的设计不仅注重外观和包装，更注重产品的质地和使用感受，力求让消费者在使用过程中得到最佳的体验。

总的来说，日本化妆品设计理念以自然、简约和高品质为核心，体现了日本人对美的独特理解和追求。

这种设计理念不仅让日本化妆品在全球市场上备受欢迎，也为消费者带来了更加健康、舒适和愉悦的使用体验。

相信随着时代的发展，日本化妆品的设计理念也会不断创新，为消费者带来更多惊喜和美好的体验。

浅析日本三大美学在艺术作品中的体现日本三大美学指的是日本传统美学中的三种核心概念：侘寂、風雅、渋涩。

这三种美学已经深深地影响了日本的文化和艺术创作，贯穿在日本的绘画、建筑、服饰和文学中。

本文将浅析日本三大美学在艺术作品中的体现。

首先是侘寂。

侘寂是日本传统美学中非常重要的概念，它强调的是“平淡、素朴、朴实、静谧”的美。

在日本的绘画艺术中，我们可以看到侘寂美学的体现。

日本传统的水墨画作品常常以简单的线条和淡雅的色彩表现出自然风景或花鸟虫鱼，营造出一种宁静、恬淡的氛围。

在建筑中，侘寂美学也有着显著的体现。

日本传统的庭院和茶室都注重简约、朴实、与自然融合的设计理念。

这种风格的建筑在追求“无为而治”的也展现出了一种内外一体、自然与人的和谐共生之美。

其次是风雅。

风雅一词来源于中国的《诗经》，意为雅致的品味和耐人寻味的文化气质，是日本文化中的一个重要概念。

在日本的绘画艺术中，风雅美学的体现主要可以看到在屏风画、屏风贴画等作品中。

这些作品以儒雅的风姿和深邃的内涵，展现了绘画艺术家们对于东方风情和人文内涵的追求与表达。

在日本的建筑艺术中，风雅美学也有着显著的体现。

比如日本的京都，以其许多历史悠久的庭院、歌舞伎剧场和传统建筑，展现了一种古典雅致、曼妙绽放的韵味。

在日本的建筑艺术中，渋涩美学也有着显著的体现。

比如日本的传统茶室和庭院建筑，都追求极简和朴素的风格，这种风格的建筑在内敛中流露出了不张扬的美，充分展现了渋涩美学所强调的朴素与内涵的完美结合。

日本三大美学在艺术作品中的体现是非常广泛且深刻的。

从绘画到建筑，从文学到服饰，都可以看到这三种美学对日本艺术创作的重要影响。

这种影响贯穿了日本的传统文化，并且在当代的艺术创作中仍然具有重要的指导意义。

通过对这三种美学的深入理解与领会，可以更好地理解和欣赏日本传统艺术的内涵与精髓，也可以为当代的艺术创作提供重要的参考与启发。

浅析日本三大美学在艺术作品中的体现日本有着悠久的艺术传统，其中美学理念对于艺术作品的体现起着至关重要的作用。

在日本的传统文化中，三大美学理念分别是侘寂、颓废和雅致。

这三大美学理念对于日本的艺术作品产生了深远的影响，并在日本的绘画、建筑、陶艺等艺术领域中得到了充分的体现。

本文将从这三大美学角度分别来浅析一些具有代表性的日本艺术作品，以便更好地理解日本艺术作品中的美学精髓。

首先是侘寂美学。

侘寂美学源于日本传统美学，它强调的是淡泊、朴素、寂寞和不完美之美。

在侘寂美学的影响下，日本的艺术作品常常以简约、朴实的形式表现出内在的美。

日本茶道是侘寂美学的典型体现，茶道强调的是“静、简、朴、寂”，通过简单的茶具、淡雅的装饰和冷素的布置，营造出一种宁静、淡泊的氛围，展现出日本文化中对于内心世界的追求和沉静的美。

日本庭园的设计也是侘寂美学的典型表现，通过利用自然的石头、苔藓、树木等元素，展现出一种平淡、平和的美感，强调了恬静、深远的情感。

在绘画方面，日本水墨画的表现手法也体现了侘寂美学的特点，通过简洁的线条和深浅不一的墨色，表达出一种朴素、含蓄的美感。

其次是颓废美学。

颓废美学强调的是生活的苦难和沧桑，追求一种破败、颓废的美感。

在日本的建筑艺术中，颓废美学常常通过旧材料的再利用和建筑的陈旧、残破来表现。

日本的传统民居和寺庵常常采用木材和竹子等天然材料，经过岁月的洗礼，留下了岁月痕迹，表现出一种颓废、沧桑的美感。

日本的陶艺作品也常常体现了颓废美学的特点，通过利用破瓷、破碎的陶器来表现人们对于生活的颓废和失落，强调生活的无常和苦涩。

在文学领域，日本的一些文学作品也表现出颓废美学的特点，如太宰治的《人间失格》和三岛由纪夫的《挽歌》等作品中，都充满了颓废、痛苦的气息，通过对生活的挣扎和失望，表达出一种破败、颓废的美感。

最后是雅致美学。

雅致美学是日本传统美学中的另一种重要理念，它强调的是高雅、精致、明净的美。

在日本的艺术作品中，雅致美学常常通过对技艺的精湛和材料的精选来实现。

日本人文、美学之于现代首饰设计
邹宁馨
【期刊名称】《艺术设计研究》
【年(卷),期】2010(000)002
【摘要】本文以浅析日本人文、美学的成因和背景为切入点，认识日本产品精密、细致的由来和日本人制作工艺的严谨作风，并由这一表象来分析其深层的、对于现代珠宝首饰设计的艺术指导思想，即充满禅意的“佗”、“寂”睹物观和“物派”的用材取向。

将素朴和精密融为一体来产生珠宝设计中视觉和心理落差的艺术效果，从而诠释出新锐的首饰设计方法论。

【总页数】4页(P84-87)
【作者】邹宁馨
【作者单位】北京服装学院艺术设计学院
【正文语种】中文
【中图分类】TS934.3
【相关文献】
1.中国首饰美学与现代首饰设计
2.日本人文、美学之于现代首饰设计
3.入之于哲学，出之于美学——试论玄学与魏晋审美意识的发生
4.回归与超越:身体美学之于生命
美学的意义5.在后人类时代重思人文主义美学——以海德格尔的后人文主义美学
观为例
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日式设计美学-概述说明以及解释1.引言1.1 概述日式设计美学是一种独特而精致的设计风格，注重自然、简约、轻盈和和谐的美感。

本文将探讨日式设计美学的特点，以及它在建筑和日常用品中的体现。

我们将总结日式设计美学的魅力，探讨它对当代设计的启示，并展望它未来的发展。

通过本文的阐述，读者将进一步了解日式设计美学的价值和影响。

述部分的内容1.2 文章结构:本文分为引言、正文和结论三部分。

在引言部分中，将对日式设计美学进行概述，介绍文章结构并阐明撰写本文的目的。

在正文部分，将详细探讨日式设计美学的特点，以及其在建筑和日常用品中的体现和应用。

在结论部分中，将对日式设计美学的魅力进行总结，探讨其对当代设计的启示，并展望其未来的发展趋势。

通过以上分析，读者将对日式设计美学有一个全面的了解，同时也能够深入思考其在当代设计领域中的意义和影响。

1.3 目的本文的目的是探讨日式设计美学的特点及其在建筑和日常用品中的应用。

通过对日式设计美学的分析，我们希望能够深入了解日本设计文化背后的哲学和意义，探寻其中蕴含的美学价值和设计理念。

同时，我们还希望通过对日式设计美学的研究，探讨其对当代设计的启示和影响，以及展望日式设计美学在未来的发展方向和趋势。

通过本文的阐述，我们希望能够为读者提供一个全面的了解日式设计美学的视角，启发更多关于设计和美学的思考。

2.正文2.1 日式设计美学特点日式设计美学是一种独具特色的设计风格，其核心特点包括简约、自然、平和、和谐等。

在日式设计美学中，注重追求简洁、富有内涵的设计风格，不追求繁复或浮华，而是更注重表达内在的品味和感受。

日式设计美学体现了一种朴素、深沉的东方文化传统，融合了自然、人文、生活等元素，展现出一种独特的审美理念。

简约是日式设计美学的重要特点之一。

日本人民生活环境中的设计几乎都是简洁而精致的，他们总是力求用最简单的方式来表达最自然、最本真的美。

在日式设计美学中，设计师们常常以简单的线条、几何图形和纹样为主，通过简明扼要的表达方式，展现出一种简约而不失温馨的美感。

日本化妆品设计理念是什么
日本化妆品一直以来都备受世界瞩目，其设计理念也是备受关注的话题。

日本
化妆品设计理念注重细节、追求完美，同时融入了日本文化的精髓和传统美学。

在日本，化妆并不仅仅是为了美丽，更是一种艺术和修饰自我之道。

首先，日本化妆品设计理念注重细节。

无论是产品包装、配方还是广告宣传，
日本化妆品都对细节把控得非常到位。

产品包装精美，注重色彩和图案的搭配，以及材质的选择。

在配方上，日本化妆品追求的是天然、温和、不刺激皮肤的原则，注重产品的质地和使用感受。

在广告宣传方面，日本化妆品更注重情感共鸣，倾向于用温暖、亲和的方式来传达产品的理念和效果。

其次，日本化妆品设计理念融入了日本文化的精髓和传统美学。

日本人崇尚和谐、简约、自然的生活方式，这种生活哲学也影响了他们对化妆品的设计理念。

日本化妆品在设计上常常融入了和风元素，如樱花、和纸、茶道等，使产品更具有日本特色和文化底蕴。

同时，日本传统美学中的“美的标准”也深刻影响了日本化妆品的设计理念，追求的是内在美和外在美的平衡，注重产品的品质和使用体验。

最后，日本化妆品设计理念是追求完美。

日本人对于完美的追求可以从他们精
湛的工艺和细腻的技术中得以体现。

无论是化妆品的配方、包装还是使用方法，都力求做到最好。

他们注重每一个细节，追求产品的完美性和实用性，希望能够为消费者带来最佳的使用体验。

总的来说，日本化妆品设计理念是注重细节、融入日本文化的精髓和传统美学，以及追求完美。

这些理念使得日本化妆品在世界范围内备受青睐，成为了全球化妆品市场中的一匹黑马。

浅析日本三大美学在艺术作品中的体现日本的文化和艺术一直以来都被人们所称赞。

其中，三大美学观念：和、寂和、雅，被认为是日本文化与艺术的核心所在，影响了日本文化和艺术的发展方向。

这篇文章将对日本三大美学在艺术作品中的体现进行分析。

和和是日本文化和艺术中最为重要的美学观念之一，它强调的是和谐、平衡和一致。

在日本的艺术作品中，和谐的美学观念往往被体现在其构图、颜色和线条等方面。

例如，在日本传统的绘画作品中，常使用对称图案、渐变色彩和柔和的线条等元素，这些元素的运用营造出和谐的氛围，使整个作品产生了一种平和、舒适的感觉。

同时，在建筑作品中，和谐的美学观念同样得到了极佳的体现。

日本传统建筑往往以极简的形式呈现，在形式、比例和结构等方面都注重和谐与均衡，给人一种清新、简洁的美感。

寂另一个重要的美学观念是寂，它代表了日本文化和艺术中的一种沉静、静止和空灵的美感。

在日本的艺术作品中，寂的美学观念往往通过对自然元素的把握来展现。

例如，在日本画作品中使用大面积的空白和极简的线条，体现了寂的美学追求，同时也侧重于表现自然的简约和自然的之美。

在日本传统的园林规划中，也注重寂的表现，利用空间与水、树林和石头等作为构成元素，形成了一种抽象的美感。

雅雅则是日本的另一种美学追求，它强调的是高雅、上品和高贵的美感。

在日本的艺术作品中，雅的美学观念往往体现在其高尚的品质上。

例如，日本传统的工艺品常常奢华而优美，制作工艺精湛，细节方面注重刻画，体现了雅的美学追求。

此外，在茶道、歌舞伎和御饭等传统文化中，雅的美学观念同样得到了极佳的体现。

例如，在茶道中，人们注重仪态，注重仪式，以表现一种高尚和风雅之美。

【日本美学】日本美学核心－侘寂之美「Wabi-sabi」共和观点：日本美学的关键词：极简、质朴、安静、素雅、淡然、沉浸、信任。

侘寂（Wabi-sabi )是日本传统文化、美学、世界观、思想哲学的根基，由16世纪的茶圣「千利休」总集大成，透过茶道空间与仪式来具体呈现wabi-sabi之美，并且为其定调。

侘寂（Wabi-sabi )是顺应自然流动的结果，是一种强调本质的素朴之美：“侘”是在否定了世俗普遍意义的美之后产生的“无一物”的美；”寂”，指的是时间的自然演进，庄严而又优雅地面对老去。

”wabi”原指的是哲学上空虚感，”sabi”是人性上的寂寞感，简单地说就是一种空虚寂寞的枯淡美」。

侘寂美学之所以会引起共鸣，主要是人生中蕴含了许多无常与无奈，看起来舒服自然的wabi-sabi，是一种对渐逝生命的审美态度，具有心灵『疗伤』的效果，这是一种看尽繁华后，才懂得欣赏与追求的美感。

“侘寂”之美的几个关键词：极简、质朴、安静、素雅、淡然、沉浸、信任。

当设计满足这些条件时，可以称作为侘寂之美。

其美学特征包括：不对称、粗糙、简朴、谦逊、亲切和由自然变化而形成。

有人更形象的解释到，wabi是在简洁安静中融入质朴的美，比如竹子、稻草、泥土、石头中的图案，sabi指时间的光泽，比如一件物品在使用中提升了它的价值和美。

Leonard Koren在所着的《Wabi-Sabi》一书中用一个句子概括了它的本质精神：削减到本质，但不要剥离它的韵，保持干净纯洁但不要剥夺生命力。

侘寂美学在园林中，可以存在的更加广阔。

无论是某景物的一角画面、或者一个空间的整体营造，只要在入眼那一瞬，让人感觉安宁平和，并不失坚定，都可以说有了侘寂精神。

而这样的画面，既可以在禅思空间中找到，也可以在一片青苔中得寻。

Wabi-sabi 源自佛教(小乘)中的三法印(诸行无常、诸法无我、涅盘寂静)。

Wabi (侘)原指远离尘世，索居禅林的孤寂，sabi (寂)原指“寒”“贫”“凋零”。

从UNIQLO看日本设计美学理念的品牌化
高星
【期刊名称】《广西轻工业》
【年(卷),期】2011(000)009
【摘要】日本服装设计以其鲜明而独特的风格成为足以与西方相抗衡的东方时尚力量，而植根于民族传统文化的设计关学理念是日本服装设计的核心与灵魂。

以日本著名的大众零售品牌UNIQLO为例，探讨通过对设计美学理念内在精神的提炼和诠释以建立适应现代服装市场的品牌化道路，并为本土服装品牌提供可参考的发展经验。

【总页数】2页(P149-150)
【作者】高星
【作者单位】南通纺织职业技术学院服装设计系,江苏南通226007
【正文语种】中文
【中图分类】J501
【相关文献】
1.极致与素简：从黑川雅之看日本设计思想 [J], 孙小凡
2.从日本的文学作品看日本人的审美意识——以芭蕉的美学理念为中心 [J], 李玉麟
3.从现代雕塑美学理念看造型艺术美学的发展 [J], 刘文清
4.从媒介产业管理的角度看主持人品牌化趋势——以凤凰卫视为例 [J], 牟华
5.《当代日本设计100选》巡回展
在重庆"看"日本的生活日常 [J], 贺煜
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日本传统美学概念在设计中的体现作者：***来源：《工业设计》2021年第07期摘要：当提及日本设计的时候，我们时常能够感受到其简约的外形当中所蕴含的禅意美学，并被它们所传达的意境所打动。

而其追求的“回归设计本真”的哲学正是受到了日本传统美学理念的影响，“物哀”“幽玄”与“侘寂”正是其中重要思想内容的体现。

文章剖析了日本古典美学在民族文化当中的渗透以及对美学流向变化的影响，并举例分析在设计中是如何通过日本传统美学体现设计者所要传达的心境。

呼吁中国设计师要深入了解中华传统美学的气韵并在设计中加以运用，设计出更加具有中华文化特色的作品。

关键词：日本传统美学 ;美学概念 ;设计体现中图分类号：TB47文献标识码：A文章编码：1672-7053（2021）07-0081-02Abstract ：When it comes to the design， we often can feel its contracted restraint contained in the shape of the zen aesthetics， and was moved by what they convey the artistic conception of， and the pursuit of "return to nature" design philosophy is influenced by the traditional Japanese aesthetic concept， "cry"， "mysterious" and "wabi-sabi" is the embodiment of the important content in the thought， the article will analyze the Japanese classical aesthetics in the penetration of national culture and the aesthetic changes in the flow， and an example analysis of the design is how to convey through the Japanese traditional aesthetics embodies the designer's state of mind， called on the Chinese designers have a thorough understanding of the Chinese traditional aesthetics，artistically and be used in the design， Design more with Chinese cultural characteristics of the works.Key Words ：The Japanese Traditional Aesthetics; Aesthetic Concept; Design Embodiment在东亚文学当中，最具代表性的莫过于日本文学了，而日本文学最突出的贡献是在美学向度上，物哀、幽玄和侘寂，这也是其独特的魅力所在。

浅析日本服装设计中的美学思想作者：宁萌来源：《神州·上旬刊》2017年第12期摘要：服装设计是结合了艺术与科学，融合了审美与功能于一身的综合性设计艺术，而日本的服装设计总会给人带来独特“美”的感受。

日本服装设计呈现的“美”或朴素或精致，但无论是“朴素美”还是“精致美”都从本质上体现了日本的美学思想。

笔者通过文献研究法、信息研究法以及经验总结法等方法，概述了日本的地理环境、历史文化以及“禅”文化对日本传统美学思想的影响，并从设计结构、设计面料、设计色彩以及设计图案四个方面论述了日本服装设计中体现的美学思想——“空寂”、“朴素”、“雅致”。

关键词：日本服装设计；美学思想；空寂；朴素；雅致日本的“美学思想”不仅受到日本特殊地理环境、自然观以及民族文化等方面的影响，还受到了中国“禅”思想的影响。

对于服装设计来讲，日本的美学思想往往通过结构、面料、色彩以及图案的“朴素美”或者“精致美”进行体现。

日本传统的自然观在禅宗思想的支撑下，最终产生了“空寂”的美学思想。

“空寂”是日本最高境界的美学意识，所谓空寂是指一种放下我执，与万物相连、伟大、静谧的态度，日本之美在其精神性远远超越物质性。

这种美学思想在日本的包装设计上可以体现为：自然之美、简素之美和细节之美。

1 自然之美：设计色彩、设计图案日本列岛的风光绚丽、优美，使得众多古代的日本人陶醉其中，甚至认为如此美丽的景色只有“神”才能够创造，但是频频发生的自然灾害，又使得他们臣服于自然，认为自然是无常之物。

相比较而言，日本人的思想不同于西方国家人们“抗争自然”的思想，而是倾向于顺从、顺应自然，欣然接受世间万物的演变，而不盲目追求永恒。

就日本的服装设计来讲，主要体现在“空寂”、“朴素”、“雅致”的美学思想和设计图案，具体如下：1.1 设计色彩日本民族对于色彩的欣赏经历了“清淡之色——错彩搂紧、浓艳夺目——自然色——晕色、朦胧色”的历程。

从色彩来讲，设计者追求一种经过岁月的沉潜而呈现出来的褪色，阴暗且带有灰色等锈色的痕迹，进而形成浑然天成、难于言表的洗练之美，因为大多数的日本人认为朦胧、阴暗、内敛的色彩有内涵且深厚，并能够营造出“空寂”的意境。

日本美学灯
Annie
【期刊名称】《设计》
【年(卷),期】2013(000)007
【总页数】1页(P21)
【作者】Annie
【作者单位】
【正文语种】中文
【相关文献】
1.哲学、美学概念与范畴的翻译及其策略方法——以日本哲学家、美学家九鬼周造《“いき”の構造》的四种译本为例 [J], 韩秋韵
2.从日本禅画的美学观念看“无印良品”的设计美学 [J], 张冰怡
3.京都学派与黑格尔美学之间的貌合神离——一种以西田“场所逻辑”为主轴的日本战前美学思想重构方案 [J], 徐英瑾
4.翻译与研究相结合,深探日本之文与日本之美——评王向远教授的日本文论与美学的翻译与研究 [J], 张剑
5.日本近现代美学的转型与张力--读李心峰《日本四大美学家》 [J], 周建萍;周计武
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禅与日本设计美学之“素”
冯峰
【期刊名称】《包装世界》
【年(卷),期】2014(0)5
【摘要】“素”是日本设计美学的一个重要特征，即强调设计要保持本色，道法
自然，顺势而为。

其受到禅文化的深刻影响而呈现出三个典型的美学表现形式：一、材质和质感的真我还原；二、色彩的自然回归；三、造型的原型创作。

这三种表现形式源自隐藏在“素”背后的审美意识。

本文通过研究禅与日本设计审美意识的关系，探讨设计对传统文化精神的传承。

【总页数】2页(P22-23)
【作者】冯峰
【作者单位】唐山学院电子信息系
【正文语种】中文
【相关文献】
1.论南宗禅的“生活禅”思想及其美学意蕴
2.当代文学研究的一个新视角:庄禅美
学思想与当代文学——评李满、陈丽《庄禅美学思想与当代文学研究》3.设计视阈中的自然——日本设计师Moriyuki Ochiai谈空间美学——访日本设计师Moriyuki Ochiai4.画中禅魂禅中画心——石涛绘画美学思想体系新探5.禅韵紫
瓯菱花现——浅析"菱花禅那壶"的线条构造与美学意境
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渗透在色彩中的日本审美意识——以解读原研哉作品为例吴双
【期刊名称】《重庆社会科学》
【年(卷),期】2006(000)011
【摘要】在视觉传达设计中,色彩是一种先声夺人的传达要素,在无声中成为视觉传达最快捷的信息,具有特殊的诉求力.在崇尚个性的时代,人们以色彩作为个性象征的心理是不容忽视的.就设计者而言,也会不同程度地显露对色彩选择的主观倾向,甚至成为其视觉语言的风格因素.本文以日本设计中心负责人原研哉作品为例,解读渗透在色彩中的日本传统审美意识.
【总页数】4页(P49-51,65)
【作者】吴双
【作者单位】重庆师范大学文学与新闻学院,重庆,400047
【正文语种】中文
【中图分类】I106.4
【相关文献】
1.汉语文学作品中词语形象色彩义的维译特点解读--以《穆斯林的葬礼》一书为例
2.文学批评理论观照下的日本文学作品解读——以夏目漱石《心》的解读为例
3.解读宫崎骏动画艺术中的色彩思维——以动画作品《千与千寻》为例
4.解读作品《呼啸山庄》中的悲剧色彩及艺术分析
5.解读新海诚作品中的日本民俗文化——以《你的名字》和《天气之子》为例
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日本设计自然极简的美学特点
张延辉
【期刊名称】《美与时代（上旬刊）》
【年(卷),期】2011(000)010
【摘要】日本设计强调与大自然的和谐以及对自然材质的珍惜与爱护,以简约的形式发挥材料的本质,既体现了其＂极简主义＂美学观,又体现了其纯粹之美。

日本设计以其具有的典型性和民族性在当今世界设计领域占有一席之地,并形成了独特的日本风格,当今全球经济的飞速发展使我们的环境急剧恶化,自然资源也因此愈加珍贵,尊重自然、追求简单朴素设计风格的设计美学观有着积极的现实意义。

【总页数】2页(P61-62)
【作者】张延辉
【作者单位】合肥学院教育系
【正文语种】中文
【中图分类】F724.75
【相关文献】
1.极简主义与自然风格完美融合的腕表:鹅卵石pebble [J],
2.设计视阈中的自然——日本设计师Moriyuki Ochiai谈空间美学——访日本设计师Moriyuki Ochiai [J], Moriyuki Ochiai;
3.日本设计——顺应自然背后的开放性 [J], 张晨;王孝磊
4.日本设计——顺应自然背后的开放性 [J], 张晨;王孝磊
5.自然手法表现极简主义 [J], Iaola
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