人教版七年级下册美术第二单元作业设计

人教版七年级美术下册第二单元第2课春天的畅想教案一、教材分析：本课是人民教育出版社出版的七年级下册美术教材第二单元中的第二课《春天的畅想》，本课属于造型表现学习领域。

本课以春天为主题，意在培养学生热爱自然，热爱生活的思想感情。

通过本课学习，可以培养学生的观察力，想象力，感受自然的美，用画笔来表现春天的美好。

二、教学目标：知识目标：观察春天自然景物的生机和植物的变化，了解春天的色调。

能力目标：学习基本的色彩调配技巧和构图知识。

情感目标：感受春天的美好和大自然的力量。

三、教学重点与难点：重点：学会捕捉春天的美丽景色，并用绘画的形式表现出来。

难点：通过构图，色彩等手段表现春天的美好。

四、教学准备：教师准备多媒体课件，范画，图片等。

学生准备水彩画工具材料，速写本等绘画工具。

五、教学过程：1.导入新课:2.利用多媒体展示一些春天的图片和视频，引导学生回忆春天的景象和感受，激发学生的学习兴趣。

3.新课探究：(1)观察欣赏课本中的范画和教师示范作品，了解春天景物的色调和画面的构图。

(2)小组讨论：学生分组讨论如何表现春天的美好，如何运用色彩，构图等手段来表现春天的景色。

(3)教师示范：教师演示春天的画法步骤，引导学生掌握基本的色彩调配和构图技巧。

4.学生实践：(1)学生开始绘画，教师巡回指导。

及时发现学生绘画中的问题，给予指导。

(2)教师引导学生运用不同的绘画方法和技巧表现春天的美好。

(3)展示学生作品，进行简单的评价和鼓励。

5.拓展延伸：(1)展示一些春天的摄影作品和诗歌等文学作品，引导学生从不同角度感受春天。

(2)学生总结本课所学知识，发表自己的感想和收获。

六、板书设计：春天畅想：春天的色彩、春天的构图、春天的画法。

七、作业设计：根据自己对春天的理解和感受，画一幅表现春天的水彩画。

要求突出春天的色调和美好。

构图合理，色彩明快。

画面大小可根据自己能力决定。

教师可适当进行作品指导。

八、课后反思：通过本课教学，我发现学生对春天这个话题非常感兴趣，学习积极性高。

让学生成为美术大师——七年级下美术第二单元活动二教案。

为了达到这个目的，本单元的具体活动安排为：学生观察、分析并模仿一幅经典油画作品。

在这个过程中，教师将向学生展示一幅经典油画作品，要求学生通过观察和分析，了解画家的绘画技巧和艺术构成原则，并将其运用到自己的创作中。

对于学生来说，这是一项非常有挑战性的任务。

但是，通过认真观察和模仿，他们可以逐渐体会到画家的杰出之处，并从中学习到一些绘画技巧和基本原则，这对于他们成为一名出色的美术大师是非常有益的。

在活动过程中，学生首先要通过观察，了解画家对每个细节的处理方式以及色彩运用的技巧，从而推测出画家的绘画手法和构图意图。

同时，学生还要熟练掌握绘画中的基本原理和构思方法，如线条、形状、质感和透视等，从而能够更好地模仿画家的作品。

当学生完成模仿后，教师要认真评估学生的作品，帮助他们发现并纠正可能存在的问题和不足之处，进一步提高他们的绘画技能。

通过这样的活动，学生可以在实践中逐渐掌握美术领域的基本原理和技巧，具备对艺术作品进行深入理解和分析的能力。

与此同时，由于美术学科具有极强的创造性和主观性，学生在参与活动时也能够培养自己的想象力和创造力，提高自己的绘画水平。

当然，在学生参与美术活动的过程中，教师和家长的重要作用也是不可忽视的。

教师需要为学生提供一个良好的教学环境和适宜的教育资源，引导学生在学习美术知识和技巧的基础上，不断地发展自己的审美观和创造力。

家长则需要为学生提供必要的支持和鼓励，充分发挥学生的天赋和潜力，促进他们在美术领域的发展。

通过《让学生成为美术大师》这个活动，可以帮助学生全面发展自己的艺术素养，促进他们的美术实践能力和创造性思维能力的提升。

同时，也可以协助学生更快地掌握美术基本原理和技巧，提高他们的绘画水平和审美能力。

这样，学生就可以在以后的生活中更好地欣赏、理解和创造美术作品，并最终成为一名出色的美术大师。

第二单元春天的畅想教学设计第一课色彩的魅力教学目标：1.通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。

2.让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。

让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。

3.提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。

教学重难点：了解色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。

运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。

教学准备：色彩丰富的图片、色相环教具、多媒体课件教学过程：一、引导阶段放映一组色彩丰富的图片（背景音乐），激发学生对色彩的兴趣，导入新课：色彩的魅力（板书）二、发展认知阶段三原色：红黄蓝；三间色：绿橙紫；极色：黑白对比色类似色（色相环教具演示）色彩的三要素：色相（颜色的相貌）明度（色的明暗深浅的程度，更亮或更暗的颜色调和提高降低明度）纯度（颜色调和后纯度降低）播放一组图片，让学生观察室类似色还是对比色的图片（强化学生对色彩知识的掌握）提问几名学生有关三原色、三间色、色彩三要素（了解学生对色彩常识的掌握情况）三、认知巩固阶段体验感受色彩色调：暖色调：红黄橙（进色）冷色调：蓝紫青（退色）中间色调：绿让学生了解色调的冷暖进退。

四、学生活动1、根据所学知识，让学生针对课本12页中表现活力、压抑、修养、遥远、寒冷、温暖的六福画，分六个组进行探究讨论合作学习，为什么画面的色彩给人这样的心理感受？教师引导：画面中有什么颜色、以什么色调为主、什么色调为辅、色调在画面中所占的比例大小，结合所学色彩常识从这几个方面分析。

学生分组讨论后，每组选出一名同学来讲解（其他同学可作补充）教师总结完善，强化学生的感受。

2、在春夏秋冬四幅图中招出互为类似色对比色，互为冷色调暖色调的图，学生分组讨论教师引导：首先看图中有什么样的颜色，根据所学色彩常识定义学生回答问题五、体验与实践学习了色彩知识与分析感受了不同色彩效果，同学们是不是也想自己创造一幅表现情感的色彩图片呢？（激发学生的创造激情）出示作业：根据色彩常识结合自己对色彩的分析感受，尝试创作一幅表达思想情感或心理感受的图片，如：欢快、沉静、热烈、神秘等。

第二单元春天的畅想课题二生机蓬勃的春日景象第二课时学习领域: 造型表现教学目标1. 结合欣赏和构图练习认识,认识造型与色彩在造型艺术作品中的地位。

2. 重点学习相关色彩知识,了解原色,间色,对比色和相邻色所产生的色彩效果。

3. 运用抽象色彩练习的形式体会色彩，特别是原色、间色、对比色和相邻色在艺术作品中的作用。

课堂学习：一、复习旧课选出上节课的课后作业中描写春天丰富多彩的色彩的作品进行朗读展示，了解学生用文字描述的春天的色彩印象。

二、讲解色彩知识色彩的存在形式：有光就有色彩，无光就无色——光的重要性。

1.原色：按一定比例混合，可以混合出全部色彩，而自身不能被别的色彩混合成的三种色色光的三原色是：红绿蓝颜料的三原色是：红黄蓝2.间色：又称二次色，由两种原色相混而成。

颜料的间色是：红+蓝――紫紫和黄为补色关系蓝+黄――绿绿和红为补色关系红+黄――橙橙和蓝为补色关系3.对比色：色相性质相反，光度明暗悬殊的两种颜色，叫对比色。

如补色关系，等等。

4.相邻色：在色相环中邻近的色相，叫相邻色，也叫类似色。

三、分析作品的构图和构思学生作品《春天到》人物位置安排色彩安排花草树木的造型构思与构图：指艺术家在孕育作品过程中所进行的思维活动及其诉诸形式的活动。

构思包括审美主体对客体的感受和取舍，创作意念的酝酿和确定，题材的选取和提炼，另外，还包括了对表现形式的选择，以及对形象的塑造、艺术手法的运用等的预想。

构图在美术创作中一般指在平面的物质空间上，安排和处理审美客体的位置和关系，把个别或局部的形象组成整体的艺术作品，以表现构思中的预想的形象与审美效果。

构图是艺术传达的第一步，也是对构思的检验和修正。

四、作业：参照课本学习色彩构成对比色关系相邻色关系补色关系。

时间：年月日设计：闵凡思审稿：学习内容第2课春天的畅想教学目标知识与能力：欣赏品味感受春天，通过欣赏评析，体会自然美和艺术美的关系。

过程与方法：引导学生了解美术语言的表达方式方法，帮助学生感受艺术家以不同角度、不同形式对春天的赞美，同时抒发自己对春天的感受，提高学生的鉴赏能力和绘画创作表现能力。

情感态度价值观：通过欣赏感受，大胆想象，构思春天，表现春天，激发学生创造精神，发展美术实践能力。

教学重点理解自然美和艺术美的相关知识及其间的关系。

掌握色彩的规律行并能够运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的情感。

教学难点学生能够运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。

教具准备春天气息的图片、画家创作的各种形式的春天题材的作品、春天气息的照片、以春为题材的音乐、朱自清的散文《春》的片段课时安排2课时学习内容及预见性问题教学设计与学法指导第二次个性化修改第二课时一、欣赏作品，拓展思维欣赏美术作品（背景音乐《春天奏鸣曲》）①《初春》油画②《春风》雕塑③《初春的阳光》根据对以上作品的欣赏感受完成以下问题：a.术家是运用哪些美术语言通过作品传达（春天）信息的？b.美术作品有哪些表现形式？教师引导，结合学生回答总结：艺术家运用了色彩、线条、光线等美术语言来传达信息。

美术作品的表现形式有：油画、水彩、水粉、雕塑、中国画等。

学生举手回答，教师总结目的：通过美术作品加深知识印象，学生自主学习，练习巩固知识二、自然与艺术对照比较屏幕展示多幅自然界的春天图片和表现春天的美术作品对照比较，进一步认识自然美与艺术美中的春天。

（背景音乐《春江花月夜》）。

自然美——客观世界中自然物、自然现象的美。

艺术美——来源于自然美，是对自然美的集中概括。

以摄影《桃花》与油画《桃花谷》的对比展示，让学生展开讨论出示问题：自然美与艺术美有哪些共同美和不同的表现手法？感受具象表现和意想表现手法的特点。

以中国画《梅石溪凫图》《春如线》与鸭群游泳、垂柳倒映湖面等多幅自然风光对照比较。

第二单元春天的畅想第2课春天的畅想春天的畅想（造型表现）活动一感受春光了解春天教学设计（一）设计思路本单元属于造型与表现的单元，在本单元中有三个活动，活动一是欣赏与评述《感受春光了解春天》。

首先，展示体现春天的各种图片，让学生感受自然界的春天。

第二，美术大师是如何表现春天的，分析古今中外名家的作品如何表现春天。

第三，提示学生如果表现春天，自己会用什么表现方法表现，并总结春天给人的寓意及象征。

教学目标1.引导学生欣赏艺术家笔下的春天，感受艺术家们从不同角度，以不同形式对春天的赞美。

2.结合自己的观察、发现，大胆的想象和联想，引发自己对春天的感受。

3.提出适合自己表现春天的艺术形式或表现方法。

教学重点感受艺术家从不同角度，以不同形式的作品赞美春天。

教学难点用恰当的形式表现出自己对春天的感受。

教学设计（二）设计思路本单元属于造型与表现的单元，在本单元中有三个活动，活动一是欣赏与评述《感受春光了解春天》。

首先，展示体现春天的各种图片，让学生感受自然界的春天。

第二，美术大师是如何表现春天的，分析古今中外名家的作品如何表现春天。

第三，提示学生如果表现春天，自己会用什么表现方法表现，并总结春天给人的寓意及象征。

教学目标1．引导学生欣赏艺术家笔下的春天，感受艺术家们从不同角度，以不同形式对春天的赞美。

2．结合自己的观察、发现，大胆的想象和联想，引发自己对春天的感受。

3．提出适合自己表现春天的艺术形式或表现方法。

教学重点感受艺术家从不同角度，以不同形式的作品赞美春天。

教学难点用恰当的形式表现出自己对春天的感受。

教学过程一、教师提问：如果你用绘画的方法表现春天，你会如何画？二、欣赏古今中外绘画大师的作品。

分析他们是用什么方法表现春天的。

三、学生动手练习，用色彩表现对春天的感受。

四、学生评价自己或他人的作品，表述自己的观点和感受。

五、教师总结：春天的象征与寓意。

教学设计（二）设计思路本单元属于造型与表现的单元，在本单元中有三个活动，活动一是欣赏与评述《感受春光了解春天》。

第2课春天的畅想一．学情分析：七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

根据上学期执教时对他们的了解,优秀生约占10%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。

因此,我在充分认识到教授所面临的困难性和重要性的前提下，会更加注重基础知识的教学以及学生创新精神的培养。

二．教材分析：春天里万物复苏、万树萌绿、百花争艳、绿草如荫，一派迷人的景色。

人们穿上轻便漂亮的春装，迎着温馨的春风领略着生机勃勃的春意。

让学生接触大自然，到大自然中去寻找春天，去观察春天给大自然带来的变化，了解和感受春天的色彩美。

本课旨在让学生充分地感受大自然的美，激发学生热爱大自然的情感。

引导学生观察、发现自然界的变化，感知春的意韵，并尝试运用多种方法把春天的色彩表现出来，以此表达自己的情感体验。

这样的学习内容，贴近学生的生活，富有情趣，学生乐学，兴趣浓厚。

三．教学目标：1.能够了解和感受春天给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。

2.感受利用各种媒材，大胆表现所带来的乐趣。

培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。

3.培养学生对自然界的观察能力，对色彩的感受能力和识别能力。

4.培养学生善于发现、大胆表现、乐于交流、敢于创新的精神。

四．教学重难点教学重点：观察和记忆色彩，能够利用各种方法进行表现，并体验到活动的乐趣。

教学难点：表现方法的运用以及整体色彩的把握及创新表现。

五．教学过程：（一）游戏导入，激发兴趣。

（看一看）⑴教师说：我们先来听一首歌曲，你可以跟着音乐唱起来也可以动起来。

你知道这首歌唱的是什么吗？《春天在哪里？》（激发学生的兴趣，对原有的自然界的体验产生回忆启发学生的想象）⑵教师说：我们到大自然中去，看一看春天的景色吧！（教师用媒体展示春天的画面）。

（学生观察、记忆、想象，感受春天的色彩。