下载文档原格式
古陶瓷鉴定的基本常识
佚名
【期刊名称】《中国故事》
【年(卷),期】2009(000)004
【摘要】陶瓷器自古以来就不断有人仿造，使尽各种方法来蒙骗人，所以，从数量众多的古陶瓷器中，鉴定出某件产品的年代、窑口、真伪及其艺术水平的高下不那么容易。
除了需要专门知识外，还要丰富的历史、文学、艺术、理化等方面的知识。
【总页数】2页(P127-128)
【正文语种】中文
【中图分类】G262
【相关文献】
1.中国陶瓷仿古史及中国陶瓷收藏市场现状——古陶瓷鉴定入门七知第三、第四
2.古陶瓷鉴定步骤及提高鉴定眼力的方法——古陶瓷鉴定入门七知第六、第七
3.漫谈古陶瓷鉴定-2015首届山东潍坊古陶瓷文化节发言稿
4.标准化技术在古陶瓷眼学鉴定中的应用
5.收藏鉴定大家——记北京国博文物鉴定中心古陶瓷、高古玉、石雕鉴定专家胡艺
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
明代民窑青花瓷器的鉴定明代早期民窑青花瓷器的鉴定张浦生1·洪武（1368—1402年）（1）青花云气纹碗，青花福字纹碗。
此期民窑器质量很差，极粗，但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒，如高士图，水莲纹，草书“福”、“寿”字等。
（2）青料。
全部为国产料，发色灰暗，少数呈褐色。
（3）纹饰。
碗外壁仅上部绘画，多见云气纹，笔法以一笔点划为多；碗内壁一般为口沿一周边饰，底心绘画，纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高土、花托“福”字、草书福、寿字等。
（4）胎釉。
胎色米灰，个别米黄色，粗糙，瓷化程度不强，常有未烧透的孔隙，为窑温掌抽不好所致。
釉有很浓的影青味，有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青，这是造成青花发色灰暗的原因之一。
釉厚浑浊，出现开片，釉面松散。
（5）造型及制作工艺。
多见墩式碗与折腰盘。
圈足平切，底心有乳点，有粘沙现象，多见跳刀痕，旋坯痕，制作粗糙。
有的碗带涩圈，发现有涩圈上有黑字的情况，钴料若不罩釉，烧成后即成黑色。
由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。
见有花瓣形款，太极图款。
2·永乐、宣德（1403—1435年）（1）典型器为青花寿字纹碗，南京博物院藏群仙献寿纹大罐。
（2）青料、纹饰。
均用国产料，发色较灰暗，也有小铁锈斑，但不及官窑的大、深。
纹饰布局同官窑。
绘画多实笔。
纹样中不见官窑的龙纹与藏文，除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外，常见各种高士图，绘于碗心，几笔勾出人物形象，非常简炼，画面中常配有大片云，日本称为“云堂手”。
犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。
月映梅纹的梅花，为空心梅。
绘于碗外壁的云气纹，永乐碗中亦常见，但不象洪武时仅绘上半部分，而是外壁满绘。
常用楷书“福”、“寿”字，乳虎吹喇叭亦常见。
梵文开始启用，永乐时多在圆器内心作主题纹饰。
而宣德时多用于边饰纹样。
（3）胎釉、造型及工艺。
胎质粗，见气孔，色灰白。
釉发青，肥润。
碗不撇口，墩式。
圈足根为两面斜削、平切。
古瓷器鉴定的26个方法1.观察器型：通过观察瓷器的整体形状、比例、曲线等特点来判断其年代和制作地区。
2.观察瓷器上的纹饰：纹饰的种类、形态、线条是否流畅、图案是否对称等都可以提供重要的鉴别线索。
3.分析器器身的胎质：通过观察和感受瓷器的质地、光泽、质感等来判断其是否为真品。
4.检查瓷器的釉面：真品的釉面光亮平滑，假冒品的釉面常常存在不均匀或者粗糙的现象。
5.鉴别器器身的质地：真品的质地往往均匀细腻，而假冒品可能会有粗糙或者细腻不均等现象。
6.分析瓷器的胎釉结合处：真品的胎釉结合处常常较为平滑自然，而假冒品可能会存在明显的过度处理痕迹。
7.检查器壁的薄厚：真品的器壁往往较薄，而假冒品可能会存在厚重或不匀的现象。
8.针对藏品进行放大观察：使用放大镜等工具观察器身纹饰、边缘处理等细节，以确定其真伪。
9.检查器底的釉渍：真品的器底通常会有明显的釉渍，而假冒品可能会因为处理不当而显得异常干净。
10.观察瓷器的胎釉颜色：真品的胎釉颜色往往较为柔和且稳定，而假冒品的胎釉颜色可能会有明显的不均等现象。
11.分析釉面的龟裂情况：真品的釉面龟裂通常呈放射状，而假冒品可能存在网状或者不规则的龟裂现象。
12.检查瓷器的口沿：真品的口沿往往平整光滑，而假冒品可能会存在不规则或者粗糙的情况。
13.判断瓷器的烧制技术：通过观察瓷器的胎质、釉面等来判断其烧制技术，进而判断其真伪。
14.根据瓷器标志进行鉴定：瓷器标志包括款识、题款、款章等，通过对标志的认真研究可以得出更准确的鉴定结果。
15.对比历史文献和相关记录：通过研究历史文献和相关记录，对瓷器进行背景调查，获得更多的鉴定信息。
16.考察瓷器的流传渠道：通过研究瓷器的流传渠道，如名人、藏家、博物馆等，获取更准确的鉴定依据。
17.进行化学测试：使用科学分析方法，如碳14测年、元素分析等，对瓷器进行化学测试以确定其年代和制作工艺。
18.针对器物的瓷质进行测试：使用专业设备对瓷质进行测试，如硬度测试、X射线检测等，以确定其真伪和制作工艺。
2020.08NO.475181958年5月，生于上海市松江区浦南小镇张泽。
从小对古陶瓷艺术产生浓厚兴趣，16岁开始收集古陶瓷碎片及完整器。
2001年起专职从事古陶瓷的收藏与研究。
2012年11月被上海电视台、上海市文联艺术品鉴定中心聘为艺术品鉴定专家。
2013年6月创办敦本博物馆，并担任馆长。
现存藏品超2万件，价值超300亿元人民币。
2015年被上海工程技术大学艺术设计学院聘为客座教授。
现为中国民间博物馆工作委员会古陶瓷研究所首席鉴定专家。
胡 平2020.08NO.47519在上海市松江区的老城区一幢居民楼里，被誉为“长三角古陶瓷收藏第一人”的收藏家胡平居住于此。
他从小对古陶瓷艺术产生浓厚兴趣，1975年5月参加工作。
2001年起专职从事古陶瓷的收藏与研究。
迄今为止收藏的古陶瓷二万余件，其中有不少是孤品、珍品；创办了上海市第一家私人古陶瓷博物馆；在权威媒体上发表古陶瓷专业论文六十余篇二十多万字；被包括中央电视台、新华社.上海电视台在内的权威媒体誉为“中国长三角收藏第一人”。
痴迷古陶瓷收藏1958年，胡平出生在上海市松江区张泽小镇上。
这里是明清时期浦南地区的重要水路要冲，镇上有不少名门望族，耕读传统一直深厚。
正是在这个有着悠久历史和文化底蕴的小镇里，让胡平萌芽了他毕生的热爱——古陶瓷收藏。
早在十几岁时，胡平就开始对小镇路旁河畔随处可见的碎瓷片产生了兴趣。
那些碎瓷片大多来自人们不小心打碎瓷器后随手扔掉的。
当胡平俯下身细细端详这些已成残片的“垃圾”时，那些图案花纹却仍在述说着它们前世的精美。
“这当中必大有学问”，胡平如此认定。
自此胡平养成了“捡垃圾”的习惯，家里的瓷片越攒越多。
至今，他依然保存着足足装了3麻袋约五千余片碎瓷片。
别小看这些碎瓷片，它们实际上正是跨越“唐宋元明清”的“历史碎片。
，当然，这是胡平后来才慢慢了解到的。
捡回那么多的瓷片后，胡平细细钻研其中的奥秘，还虚心地向镇上的老人家讨教，对这些瓷片的了解日益加深。
天青色等烟雨，而我在等你中国古陶瓷鉴定大师张浦生传记《瓷魂》新书首发展开全文北有潘家园，南有朝天宫。
说起古玩市场，在物品交易之外，总带有更多的神秘色彩。
交易中的暗语，不为人知的行规，买卖双方的斗智斗勇，在电视艺术的渲染下，愈发扑朔迷离。
古玩题材电视剧一直为观众所津津乐道，“斗口”斗的不仅是智计谋略，还有人品和学识，没有点真才实学，很容易败下阵来。
在热门网剧《古董局中局》里，就有这样一段斗口大戏，夏雨饰演的五脉传人许愿徒手鉴定元青花大瓶，看、摸、擦、捻，看家绝活一一使出，紧张得不停擦汗，终于从瓶身图像的服饰上找出破绽，将局势转危为安。
郑家铺子不惜血本制作赝品，正是看中了元青花的不菲身价。
“元青花瓷，又称元青花，即元代生产的青花瓷器。
青花瓷生产于唐代，兴盛于元代。
成熟的青花瓷出现在元代的景德镇，纹饰最大特点是构图丰满，层次多而不乱。
”据了解，元青花当世存量极少，正宗的元青花全世界不超过300件，画有人物的元青花罐更为稀缺，全世界不足10件，而北京故宫、台北“故宫”乃至全国所有的博物馆，都没有一件元青花人物罐，可见其珍罕的程度。
2005年7月，在伦敦佳士得举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，元青花鬼谷子下山图罐以1400万英镑拍出，加佣金后折合人民币约2.3亿，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。
元青花由此名声大噪。
而张浦生正是这件藏品为数不多的亲眼见证者。
“青花王子”张浦生和他的片瓷山房张浦生，古陶瓷鉴定家、教育家，1934年出生在上海，1953年以第一名成绩考入上海复旦大学历史系，1957年到南京参加工作，至今六十余年。
古玩剧常常以惊险刺激的夸张情节博人眼球，却很少有人知道真实的文物鉴定专家是什么样的。
在《瓷魂：古陶瓷鉴定家、教育家张浦生传》一书中，作者刘晓华透露了两处小细节：1低头走路捡瓷片“凡是星期天，（张浦生）就跟着他（老师王志敏）到郊外捡瓷片。
……所以张浦生从那个时候起，走路喜欢低头看着地面，养成了时刻准备发现碎瓷片的习惯，这种习惯一直延续了五十余年。
古瓷鉴赏第一关：以标准器识年份(图)凡过不了“以标准器识年份”这一关的半吊子古陶瓷收藏者，也难以独立对古陶瓷进行历史工艺、文化美学方面的学术研究。
常在民间收藏报纸杂志上，看到不少民间收藏爱好者撰写的元青花鉴赏文章，笔者仅凭照片上的器型、纹饰、釉水、底足，就能断定其为赝品。
可是作者还洋洋得意、洋洋洒洒挥写学术文稿，似乎自己捡了大漏，发现了民间秘藏的国之瑰宝。
被收藏界誉为“张青花”的我国青花瓷器鉴定顶级专家、国家文物鉴定委员会委员、中国古陶瓷学会副会长、南京博物院研究员张浦生在2007年1月17日《收藏快报》上，接受记者采访时再次强调说：“目前全世界元青花完整器的真品，只有300多件，只有40件不到绘有人物形象，中国仅保留有8件，分别藏于江苏、广西、湖南、湖北、江西、广东的博物馆和香港的个人藏馆。
”这说明，民间收藏者能收藏到元青花真品完整器，几乎少之又少。
而在2006年年底，国内民间收藏界举办的“元青花国际研讨会”上，一下子冒出来新近发现的几十件元青花完整藏品。
张浦生先生认为：“世界对我国瓷器艺术的认同，元青花本身具备的艺术魅力，这是热潮中好的方面。
但有人想一夜暴富而陷入执迷不悟；有人趁机制假贩假坑害收藏者；某些专家出于商业目的昧心地指鹿为马，将假的鉴定成真的。
这一切，搞乱了收藏品市场，污染了学术风气，败坏了社会公德。
”以上举民间收藏者写元青花鉴赏文章之例子，是想告诉古陶瓷收藏者：当你的眼力“以标准器识年份”还没有过关，当你的古陶瓷收藏品真伪还存有争议，且主流鉴定专家已认定其为赝品，你是很难写出具有学术价值的收藏论文的。
至于一般的与实物对照的收藏鉴赏文章，可能也会误导读者。
因为收藏品本身年份鉴定不对，还奢谈什么古陶瓷艺术鉴赏呢？目前收藏品出版物出版秩序混乱，大大小小的出版社，以商业为目的出版了不少伪收藏书籍。
大量的收藏书籍上的照片，本身是高仿赝品。
不少初入门者，按图索骥，以假照片为标准，收藏假古玩，只能令人啼笑皆非。
一位将古陶瓷视为灵魂的人——怀念恩师张浦生先生图一年轻时的张浦生先生张浦生先生于2020年2月21日凌晨1点34分在上海医院谢世。
古陶瓷界痛失了一位老前辈，也标志着青花瓷教学与鉴定领域结束了一个时代。
张浦生先生于1934年农历3月8日出生在上海的一个徽商家庭。
1957年。
他从复旦大学历史系毕业到江苏省文管会工作（图一）。
1959年因机构合并入职南京博物院。
1962年，张老师成为南京博物院保管部瓷器库保管员，师从王志敏先生学习古陶瓷。
从此，张老师渐渐喜欢上了古陶瓷，到晚年他常调侃：“我信的是瓷器教。
”1986年是我插队回城到南京博物院参加工作的第十个年头。
这年8月，南京博物院保管部瓷器库房老保管员退休，领导安排我接任。
1987年9月，领导又安排我到文物局华东（扬州）培训中心古陶瓷（第五期）班学习。
1990年春，领导请张浦生老师以师带徒的形式培养年轻人。
张老师考虑到我可以方便地看藏品——这是学习古陶瓷的关键，张老师本人也曾经是陶瓷库保管员——就让我做了他的学生。
这样，我开始跟张浦生老师学习瓷器，跟他有了三十年的师生缘。
张老师退休后，于2008年离宁回沪定居，2009年前后又移居澳大利亚，2019年再回上海定居。
这三十年来，张老师将我领进古陶瓷之门，教我学瓷，带我开阔古陶瓷视野，他把这看作是事业薪火相传的责任。
能做张老师的学生是我一生中的荣幸。
即使他移居澳大利亚后，在他每次回国期间，或者开古陶瓷会议，或者他到南京省亲，或者我去上海看他老人家，总之，我们都要见面。
每次见面时的话题都围绕着古陶瓷。
张老师讲他在澳大利亚和其他地方的古陶瓷活动，讲他看到的古陶瓷器物，讲他对古陶瓷的心得，当然，有时也问我国内古陶瓷界的动态。
如果要问我三十年来对张老师的总印象，那就是他是一位将古陶瓷作为灵魂的人，他的生命离不开古陶瓷。
图二元青花双兽耳牡丹纹盖罐高47.5厘米安徽博物院藏多次发现珍贵文物张老师在近六十年的从业生涯中发现过许多珍贵的古陶瓷，这里仅举三个例子。
元青花瓷的前世今生【摘要】元青花瓷被誉为“中国艺术之瑰宝”，在中国陶瓷艺术发展过程中较为短暂，但它以其独特的产生背景和造型装饰留给世人充满传奇性的一笔，元青花瓷在国际上的影响力和艺术收藏价值更是世人瞩目的。
本文主要就元青花瓷产生的历史背景和造型装饰特点进行了分析，详细介绍了元青花瓷在至臻细节的体现，旨在探寻其独特的艺术魅力和审美价值，提出将元青花瓷传统纹样运用到现代设计的理念，加强对元青花瓷的认识和了解，继承发展中国的传统文化。
【关键词】元青花瓷；历史背景；造型纹样；鉴赏在古瓷器历史的长河中，元青花瓷色浓而不艳，纯净明朗的青色之美是上天对人们的恩赐。
它开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代，是国之瑰宝，世之瑰宝，制作精美而稀少的元青花瓷引得历代国人对其珍视不已。
2005年7月12日，图案故事出自《战国策》的元青花“鬼谷子下山图”罐，在英国伦敦拍出2.3亿人民币，创出中国古代艺术品和东方古代艺术品的最高价格，引起青花学者和收藏界的研究和高度重视。
一、元青花瓷的前世（一）青花历史及特点说到元青花瓷，首先要明确它的概念是什么。
青花起源于唐朝，成熟于元代，盛行于明清。
青花瓷就是在瓷器胎上面用钴料点彩，上施白釉，烧制温度在1200摄氏度以上并采用釉下彩技术的瓷器。
青花瓷中呈现蓝色的原料就是从当时的波斯即现在的伊朗进口过来的，这种原料必须将其罩在白釉底下，否则烧出来的颜色就不是蓝色的，之所以烧制成蓝白两色相间是人们对大自然热爱的表现。
所谓的“釉下彩”’，是指在釉下进行彩绘，也就是在胎体上彩绘之后再罩上一层无色透明的釉，由于彩在釉下，因而不易磨损，不易变色。
故宫博物院的李辉柄先生在以上几点基础上进行了扩展，例如，瓷胎必须是洁白的瓷胎，钴料彩绘，施一层透明釉，高温烧成，同时必须满足是釉下彩的条件，如果用这个标准去衡量元代的青花瓷是没有问题的。
（二）元代独特的文化历史背景唐代晚期青花瓷已产生，成熟于元代。
随着国内外贸易发展的需要，出现了多种文化相互融合的局面，得以让元青花瓷迅速发展。
古瓷器鉴定的26个方法古瓷器作为中国传统文化的重要组成部分，一直以来都备受人们的喜爱和关注。
然而，由于市场上存在大量的仿制品和赝品，许多人在购买和鉴定古瓷器时常常感到困惑。
因此，本文将介绍古瓷器鉴定的26个方法，希望能够帮助大家更好地了解和鉴别古瓷器。
首先，要注意古瓷器的胎体。
真品古瓷器的胎体质地通常较为坚密，质地细腻，而仿制品的胎体往往质地较粗糙，易于辨别。
其次，可以通过观察古瓷器的釉面来鉴别真伪。
真品古瓷器的釉面通常光洁细腻，而仿制品的釉面常常呈现出不自然的光泽和纹理。
另外，还可以通过古瓷器的纹饰来进行鉴别。
真品古瓷器的纹饰通常流畅自然，而仿制品的纹饰则常常呈现出生硬和不连贯的特点。
此外，还可以通过古瓷器的器型来进行鉴别。
真品古瓷器的器型通常匀称端庄，而仿制品的器型常常存在各种不规则和变形。
另外，要注意古瓷器的釉色。
真品古瓷器的釉色通常自然柔和，而仿制品的釉色则常常呈现出过于艳丽和不自然的特点。
此外，还可以通过古瓷器的器底来进行鉴别。
真品古瓷器的器底通常整齐规整，而仿制品的器底则常常存在各种不规则和瑕疵。
古瓷器的胎足也是鉴别真伪的重要依据。
真品古瓷器的胎足通常修整得当，而仿制品的胎足则常常存在瑕疵和不规则。
另外，还可以通过古瓷器的胎口来进行鉴别。
真品古瓷器的胎口通常整齐规整，而仿制品的胎口则常常存在各种不规则和瑕疵。
此外，要注意古瓷器的纹样。
真品古瓷器的纹样通常清晰自然，而仿制品的纹样则常常存在模糊和不连贯的特点。
古瓷器的釉面渍色也是鉴别真伪的重要依据。
真品古瓷器的釉面渍色通常自然均匀，而仿制品的釉面渍色则常常呈现出不自然和不均匀的特点。
另外，还可以通过古瓷器的器型比例来进行鉴别。
真品古瓷器的器型比例通常匀称端庄，而仿制品的器型比例则常常存在各种不规则和变形。
此外，还可以通过古瓷器的纹样比例来进行鉴别。
真品古瓷器的纹样比例通常匀称自然，而仿制品的纹样比例则常常存在不协调和不连贯的特点。
另外，要注意古瓷器的胎体比例。
“青花王子”张浦生揭秘古瓷器作伪手段黄地开光粉彩三阳开泰纹碗在“全民收藏”热中，古陶瓷作为一种较易入门的收藏类型，受到了人们的热捧。
有“青花王子”之称的国家文物委员会委员、著名古瓷器鉴定专家张浦生先生昨天在南京为国家文物局举办的出入境文物鉴定培训班授课时，就如何提高古陶瓷收藏鉴定水准和防伪手段的问题，接受了记者的采访。
收藏理念：识古不穷，贪古不富张浦生说，收藏是高雅的爱好，经济发展到一定程度，文化消费一定会升温，而收藏热可以提升全社会的文化、艺术素养。
但是收藏热中也存在一些盲目和急功近利的成份，张浦生把收藏理念归纳为8个字：识古不穷，贪古不富。
“收藏是知识经济而不是投机经济，收藏的不光是器物，更是文化和艺术，到了一定的时候，自然会有经济回报，但是如果你把藏品当股票，老想着捡漏、暴富，那就很容易上当。
”他直言不讳地说，“现在古陶瓷收藏市场秩序混乱，不少人打着‘元青花’幌子叫卖，实际上目前全国元青花瓷完器的真品还不到300件，市面上出现的，可能绝大多数为历代甚至现代的仿制品。
”学习方法：多去捡瓷片，别迷信证书瓷器收藏者如何提高自己的鉴赏水平？张浦生给了一个建议，去捡瓷片。
他以自己的亲身经历说明捡瓷片的重要性：“我从1962年起在南京博物院当库房保管员，曾昭燏院长说，名家都是从库房开始干起的。
我跟着王志敏先生花了4年时间整理了6000件瓷器，与瓷器亲密接触的经历奠定了自己的鉴定基础。
普通藏家没机会接触库房藏品，也不能花大价钱买真品鉴赏，捡瓷片就是一个很好的学习手段，价格低廉，携带、交流都方便，经常把玩肯定有收获。
”张浦生捡了一辈子的瓷片，到哪里讲学上课就拿这些碎瓷片当教具，70年代下放时收录机不带就带着一箱子瓷片，他的斋号就叫“片瓷山房”。
张浦生捡瓷片还捡出了大名堂，60年代明故宫一带搞建设，地点就是明代皇宫的御厨房，他从一辆拖废物的小板车上发现了半个明洪武年间的釉上红彩龙纹盘，拉开了洪武年间瓷器研究的序幕。
中国古瓷器泰斗张浦生来汉谈瓷器鉴宝古瓷器泰斗张浦生瓷器，是中国国粹。
对于瓷器，中国人有特别的情感。
古人捡窑择上，“窑火既歇，商争取售。
”今人得获至宝，畅美难言。
更有奇货如青花《鬼谷子下山》，在伦敦佳士得拍出2.3亿元人民币高价，热动全球，还美其名曰：盛世收藏。
才走了鉴宝大师张浦生、周南泉，7月2日，又来了马未都。
文博大家江城鉴宝，所到之处，总是围满怀揣宝贝的藏家，武汉俨然一座收藏之城。
古瓷器鉴定泰斗张浦生最是幸运，看到了一件完整的元青花。
张浦生给人印象深刻。
他在武汉文物监管品市场鉴宝开讲，遇到两鬓斑白的老者抱来个仿品，一句口头禅“没有你年纪大”，话不点破，已尽在话中。
一件好瓷器，传承好多故事。
但迈入收藏的大门，“听不得故事”；一件传世精品，夺人心魄，收藏瓷器，却“冲动不得”。
敞开了心和藏友品宝，也把鉴宝知识分享。
张浦生告诉记者，离开了“瓷”，人就像掉了魂。
他曾经遭遇车祸，全身包扎个严实，躺在病床上，还在给西安的藏友鉴宝。
学生送来一块瓷片，顿时兴奋地坐起来，比药还管用。
“谁见柴窑色，天青雨过时。
”人瓷同魂，听先生侃谈，如品文震亨对柴窑的一段判词：青如天、明如镜、薄如纸、声如磬。
人物介绍张浦生，1934年生于上海，1957年复旦大学历史系毕业。
国家文物鉴定委员会委员、中国古陶瓷学会副会长，南京博物院研究员，中国社科院研究生院考古系教授，复旦大学、西北大学、南京艺术学院等客座教授。
出版有《青花瓷画鉴赏》、《青花瓷器鉴定》、《宜兴紫砂》等。
收藏首关辨真假问：您对湖北藏友印象如何？张：湖北人很爽快，你说他的宝贝是假的，也不生气，这样的心态蛮好。
收藏的文化很深奥，光看书不行，还要看实物，多比较。
一件宝贝拿到手里，首先不是问价钱，是辨真伪，辨别新伪还是旧伪。
问：正是这个“伪”字让人犯难呢。
张：瓷器作假不是今天才有，古代就有。
仿品，有后代仿前代，也有当代仿当代，有官仿有民仿。
南宋时，大家都喜欢官窑，可是官窑地方小，没多少，龙泉就仿官窑。
明成化的时候，官窑仿宣德；到了嘉靖以后，中国市场经济发达了，民窑也仿宣德。
我们今天看许多瓷器上写大明宣德，好多都是民窑仿的。
到了清代，康熙官窑专门写嘉靖款。
因为嘉靖用的回青料，和康熙用的珠明料两个成分差不多，颜色差不多，蓝中带紫。
雍正朝，大量写成化款，到了乾隆，又仿永乐宣德……到外国去，买瓷器，外国人都知道，“康熙年制”肯定是康熙仿的，因为，康熙写款都是六个字“大清康熙年制”。
辨真假、断时代、说源头，最后才是评价值。
过去讲，天上九头鸟，地上湖北佬。
瓷器作假，我有句笑话说三个湖北佬抵不上一个景德镇佬。
湖北人不差钱，差眼力，眼力是买卖锻炼出来的。
比如，明代的碗要比清代的厚，明代的碗，撇口的比较多，清代则窄口的多。
多看，多比较，便积攒了经验。
如果是花大价钱藏宝，一定请个好专家看一看，避免上当受骗。
问：藏家讲故事，常常听到捡漏一词，您怎么看？张：现在捡漏，绝对困难。
全国收藏瓷器的至少70万人，好东西买一件少一件，哪有那么多漏捡呀。
我们鉴定元青花有两个法门，一个是看料(看青)，一个是看画。
现在的人画的画可能比古代的更好，因为都是美术学院毕业的，但毕竟离开了当年的生活条件，还是会留破绽的。
以元青花来说，必须具备两个条件，一个要快，因为元青花料里面含铁多，慢了就掉下来了；第二，元青花代表元代的文化，要粗狂要有力。
另外，元青花基本上不带彩，因为古人追求清雅。
元青花没有旧仿，因为上世纪50年代我们中国人才知道历史上有一个元青花。
问：收藏本是一种乐趣，可弄不好就变成了一个负担。
张：成负担，是因为贪。
所谓贪古不富。
一次到广州，3个老先生在我住的宾馆门口等我3天，3个人把退休工资拼起来，买了件元青花，我不敢看。
最后问他们有没有高血压、有没有心脏病后，才敢说“是青花，但年纪没他们大。
”退休工资赏宝很可怜，不要冒这个风险。
问：对新入行者，您有怎样的提醒？张：仿古瓷目前有三种，一种是臆造型(造型古怪的)、第二种叫模拟性(专门骗看书的人)。
样子是一样的，但因为书上没底部，看不出来，所以买东西要看底部。
第三就是旧东西上做的。
仿古瓷我有几句话分享给大家，造型古里古怪的不要。
古代的东西，有一定的规范，圆就是圆，方就是方。
但是古里古怪的东西容易让人上当。
“王老板，我今天收到一件元青花，国家博物馆没有的，我就怕你看不懂。
”你凭什么说我看不懂，我做房地产，几个亿、几十个亿都看得懂，一冲动，上当受骗。
老东西的分量有规范的。
宝贝拿到手里，先掂量掂量，分量太重的，也是不买为好。
瓷痴瓷片一满屋问：收藏是一个积累财富、积累知识的一个过程。
观复博物馆馆长马未都建议初入行的人“最好要请一个老师”，学习鉴别真伪。
领您入行的师傅是谁？张：我大学毕业，分配到南京博物院，领导派我跟一个老专家王志敏学习。
“把文科当理科学”，就是得他的传承。
王先生是学数学的，他姐夫、岳父过去是经营古玩的，所以他也喜欢。
学生物的需要做标本，采矿的需要采样本，学瓷的需要捡瓷片。
当年在扬州、杭州、苏州古城，到处都是瓷片，给我们学习创造了有利条件。
随后，文化部举办全国首届鉴定训练班，南京博物院姚迁院长安排我参加，有幸得到大师耿宝昌的教诲。
问：您捡了多少瓷片？张：我捡的瓷片起码有上万片。
我的书房叫片瓷山房，瓷片一满屋。
问：明末清初有个画家叫石涛，叫片石山房。
张：我的片瓷山房就是受石涛启发的。
我们搞陶瓷考古，相比书画有一个优越条件。
书画，烧了就没了，一洗也没有了。
瓷器和人的生活有密切关系，用坏了扔掉，但瓷片不烂，这给我们研究陶瓷的人有接触实物的可能。
1964年初春，南京明故宫，玉带河清淤，我和老师王志敏到河边，从已经装车的淤泥里淘回大量瓷片，其中有红彩龙纹残盘，后来被评为一级资料藏品。
在南京明故宫右掖门、明故宫社稷坛遗址，我们淘出的釉上红彩品种、釉里红风纹瓦当和龙纹滴水，都改写了南博院瓷器部馆藏历史。
问：我曾采访过故宫博物院瓷器鉴定专家叶佩兰，她把故宫几十万件瓷器藏品翻完了，于是炼就“火眼金睛”。
您翻看了多少珍品？张：我们南京博物院是蔡元培先生1933年建的。
解放前是国民党的中央院，收藏的东西都是国宝。
1948年国民党撤到台湾，把第一流的东西带走六千多件，留下的光官窑瓷器还有近20万件。
我当年在南京博物院做瓷器保管员，这是个有利的条件，保管员天天接触瓷器。
就像和人处久了，就是好朋友。
我从1962年开始学瓷器，到1964年别的事都不干，专门研究瓷器，到今天以瓷为魂。
问：瓷器是您的好朋友。
张：我叫自己是“瓷痴”。
我是1957年复旦大学毕业的，1967年被下放到了农村。
当时去农村，特地向工宣队申请了一只大木箱，装的就是千辛万苦收集的瓷片。
下去的时候，农民老哥帮我扛箱子，瓷片太重，一用力，绳子断了。
当时就传说这个下放干部有财产呀，箱子都搬不动了。
我一想坏了，有麻烦了。
于是，我就打开箱子请农民朋友们看。
他们说不都是“瓦渣滓”，这有什么用呀，乡下多得很……那些瓷片，陪伴我度过了艰苦时期，也让我把专业坚持了下来。
我吃穿不讲究，也不在乎住的是不是大房子，只要看到好的瓷片，就满心欢喜。
武汉惊现元青花问：盛世收藏。
央视今年3·15晚会，曝光所谓的专家出鉴定证书的全过程，给钱就办，清末写成康熙，假文物骗人没商量。
俗话说“一颗老鼠屎，坏了一锅汤。
”您来到武汉做鉴宝知识讲座，是藏友们期待的。
张浦生(以下称“张”)：证书不可信。
目前市场很乱，与人的素养有关系。
有的人是专家，但不一定是鉴定专家；有的人爱钱爱红包，不爱自己的面子，只要出钱，什么可做。
市场上假的比真的多，仿古手段太厉害了，太容易上当受骗，我乐意给大家分享点知识。
问：您给人看宝，开证书吗？张：我看东西，实话实说，不开证书。
我不哄人，哄人就是害人。
瓷器在我们收藏界是个大项目，《鬼谷子下山》拍出天价后，瓷器收藏全球大热。
今年4月份，苏富比拍卖一件乾隆珐琅彩，起价就是一亿八千万。
当前，最流行的就是明清官窑瓷，另一个就是元青花。
物以稀为贵，真正的元青花瓷少之又少，有人物故事画的元青花更是极品，全球目前只有不到30件。
内蒙一个老总，花费上亿，买的元青花都是假的。
拍卖行里也有假，元青花害惨不少人。
问：您过去来过武汉鉴宝吗？有什么宝贝给您留下过印象？张：我在湖北看过不少东西，工艺品、仿品居多。
这次看到一件元青花，一个把杯，杯里画的是八仙人物，外面画的是龙，三个爪。
龙身子很细，像条蛇，头也很小……元青花的图案最好的是画人物，再就是画龙。
看到这样的宝贝，真是不虚此行。
问：何以断定武汉这件是真的？张：元青花画人物，都只画一个人。
我自己随身带了件损毁了的，画的宋代文人周敦颐，手里拿支莲花。
武汉朋友收藏的这件东西，画的是一个八仙人物。
元代画八仙，也只画一个人。
两件宝贝比一下，你就明白了(给记者示看，如图)。
你看这两个写意人物的画风，是不是同出一辙？把柄和杯身，是用瓷泥接起来，这是元代的东西。
找钱找得到，找东西找不到。
这件作品品相完好，饱了眼福。
Share >> 搜藏网（）。
