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中外文化产业发展对比我国加入ＷＴＯ之后，文化产业快速发展，产业增加值由１９９６年的２１１．８４亿元增加至２００９年的１０３７．７０亿元，增长了近４倍，年均增长速度为１５．７５％，高于同时期ＧＤＰ的平均增长速度。
但是，从文化产业占一国ＧＤＰ比重来看，这一数值在我国约为２．５％，相较之文化产业发达国家超过２０％的比重，我国文化产业的整体规模仍然较小，对国民经济的拉动作用有限。
本文通过与文化产业发达国家的比较研究，对我国文化产业的发展现状进行分析，借鉴发达国家文化产业的发展经验，提出推进我国文化产业发展的思路。
一、国外文化产业的发展一些发达国家经过多年探索，形成了一套成熟的文化产业的运作模式。
与此同时，一些新兴国家的文化产业也开始参与国际竞争，提高国际影响力。
以下是美国、日本、韩国三国的文化产业发展概况。
１．美国文化产业发展概况美国的文化产业是发展最早也是全球化程度最高的文化产业之一，它依靠美国强大的政治经济及科技实力对外输出美国文化，文化产业成为国民经济的支柱产业。
１９９３年，美国哈佛学者塞缪尔?亨廷顿提出的“文明冲突论”在理论上为美国遏制与其文化不同国家的发展提供了依据。
另一名哈佛学者约瑟夫?奈提出了“软实力”的观点，为美国利用自身软实力资源进行文化扩张提出了明确的策略［１］。
基于这样的理论背景，美国在向其他国家输出文化产品、赚取高额利润的同时，也输出了美国的政治和文化观念，对人们的生活方式和价值观念产生了重大的影响。
美国文化产业的发展特点主要有以下四个方面：一是投资主体多元化。
美国政府通过鼓励多元投资、多种经营等方式，将其他行业和境外资金引入文化产业。
在非营利性的文化艺术领域，主要由美国政府和社会资金对其支持，而在营利性的文化产业领域，则采用金融制度的创新、利用国际直接投资等方式进行融资。
二是完善法律法规体系。
以知识产权保护为例，１９７０年美国制定了第一部版权法，此后，又陆续出台了１９７６年的版权法、１９９８年的版权期限延长法案、２００５年的家庭娱乐版权法等法律法规。
文化产业的全球化发展趋势在当今世界，文化产业正以前所未有的速度和规模在全球范围内发展。
这种发展不仅改变了人们的生活方式和消费习惯，也对全球经济和文化格局产生了深远的影响。
全球化的浪潮使得各国之间的交流日益频繁，文化产业也顺势成为了国际交流与合作的重要领域。
从电影、音乐到动漫、游戏，从文学作品到艺术展览，文化产品的跨国传播越来越普遍。
好莱坞电影在全球范围内的热映，日本动漫在世界各地拥有众多粉丝，韩国流行音乐风靡亚洲乃至全球，这些都是文化产业全球化的生动体现。
科技的进步为文化产业的全球化提供了强大的支撑。
互联网的普及让信息传播变得更加迅速和便捷，人们可以轻松获取来自世界各地的文化产品。
在线视频平台的兴起使得观众能够随时随地观看各国的影视作品，音乐流媒体服务让不同国家的音乐能够瞬间抵达听众的耳畔。
数字技术的发展还使得文化创作和生产的成本降低，为更多的创作者提供了机会，也促进了文化产品的多样性。
文化产业的全球化发展也带来了经济上的巨大机遇。
对于文化产业发达的国家来说，通过向全球输出文化产品，可以获得丰厚的经济回报。
例如，美国的电影产业每年在全球的票房收入极为可观。
同时，文化产业的发展还能带动相关产业的繁荣，如旅游业、制造业等。
当一部热门电影或电视剧在全球走红时，会吸引大量游客前往拍摄地旅游，从而推动当地旅游业的发展。
此外，与文化产品相关的周边商品制造也能创造大量的就业机会和经济效益。
然而，文化产业的全球化并非一帆风顺，也面临着一些挑战和问题。
首先是文化多样性的保护。
在全球化的过程中，一些强势文化可能会对弱势文化造成冲击，导致本土文化的特色逐渐消失。
例如，一些发展中国家的本土电影产业可能会因为好莱坞大片的竞争而陷入困境，本土的音乐和艺术形式可能会被流行文化所掩盖。
其次是知识产权保护的问题。
在文化产品的跨国传播中，盗版和侵权现象时有发生，这不仅损害了创作者的权益，也不利于文化产业的健康发展。
此外，不同国家和地区的文化差异和价值观差异也可能会导致文化产品在传播过程中遭遇误解和抵制。
国内外支持文化产业发展的经验及启示一、国外主要国家的文化产业支持政策（一）英国英国是世界上第一个以政策推动文化产业发展的国家，目前文化产业已成为英国增长最快的支柱产业。
2001年，该国创意产业产值1120亿英镑，占GDP的8.2%，从事文化产业的人口占就业总人口的 4.3%。
英国已成为仅次于美国的世界第二大创意产品生产国。
1997年，英国政府成立了“创意产业特别工作小组”，提出创意产业的定义与完整报告，使政府在制定公共政策时有持续支持的参考依据。
同时英国政府成立了管理创意产业发展的部门，建立了完整的中央和地方三级文化管理体制。
英国对企业投资文化产业实行“政府陪同资助”，即当企业第一次投资时，政府“陪同”企业资助，其比例是1∶1；对于第二次资助，政府对企业多出上次资助的部分实行1∶2的比例投入。
资金的加倍投入明显地提高了英国企业投资文化产业的积极性。
此外，英国文化、媒体和体育部出版了相关手册，指导相关企业或个人从金融机构或政府部门获得投资援助，同时建立财务支持体系。
英国科学、技术和艺术基金会（NESTA）安排2亿英镑作为基本金，以其每年收益1000～1100万英镑对原创性、科技型的创意产品给予支持。
英国政府特别注意强化对创意产业出口的援助，为此特别成立创意产业输出推广顾问团（CIEPAG），提供促进产业出口成长的方针。
同时，英国政府还很重视行业协会的作用，利用其沟通政界和业界意见，寻求运用政府资源的最佳方式。
（二）美国美国已成为世界上最大的文化产业基地，其文化产业占GDP 的比重在20%以上，文化娱乐业年出口总额900亿美元，占国际市场份额的42.6%，在影视、图书和音乐唱片等多个领域引领着世界文化产业的发展潮流。
美国的文化产业政策属于市场主导型，政府主要提供适于产业发展的政策环境。
美国政府的版权办公室、贸易代表处、商务部国际贸易局和科技局、版权税审查庭和海关是产业管理的相关部门，这些部门制定并实施的《版权法》、《跨世纪数字版权法》、《电子盗版禁止法》等一系列法律法规，形成了世界上保护范围最广、相关规定最详尽的法律系统，为文化产业的繁荣提供了法律保障。
与中国相比，哪个国家的娱乐业更繁荣？
随着全球化的进程加快，各国之间的交流和互动也越来越频繁。
而娱
乐业作为一个重要的文化产业，早已成为各国在文化领域竞争的重要
对象之一。
那么，在全球范围内看，与中国相比，哪个国家的娱乐业
更加繁荣呢？
1. 美国
美国无疑是全球娱乐产业的龙头之一。
在这个自由开放的国度里，音乐、电影、电视等各种娱乐形式已经成为人们日常生活的一部分。
美
国的娱乐业从20世纪初开始逐渐发展壮大，至今已经成为了国家经济
的重要支柱之一。
纵观美国娱乐业，可以发现其严密的产业链和成熟
的市场机制是其繁荣的重要原因之一。
2. 韩国
韩国的文化产业在近年来快速崛起，成为了全球娱乐产业的重要一员。
从流行音乐到电视剧，从游戏到时尚，韩国在不断拓展和深化娱乐产
业的同时，也在向全球推广自己的文化影响力。
韩国经济发展水平的
提高、文化自信的增强以及政策制定的积极性，都为韩国娱乐业的蓬
勃发展提供了有力支撑。
3. 日本
日本的娱乐业可以追溯到上个世纪，经过长期的积累和发展，已经成为了全球娱乐产业的重要组成部分。
日本的动漫、游戏等文化产品走向了世界，并成为了日本娱乐业的重要增长点。
此外，日本的漫画、动画、电影等作品不仅具有口碑和票房的美誉，也因其代表了日本文化的独特性而吸引了全球观众的关注。
综上所述，美国、韩国和日本都是全球娱乐产业的重要国家，其娱乐业的繁荣程度都与中国娱乐业不相上下。
虽然各国的文化背景和市场环境不同，但娱乐业的成功都离不开创意、内容、市场三个方面的共同配合，这也是中国娱乐业未来发展的重要方向之一。
全球文化产业的发展及其趋势分析随着经济全球化的高速发展，文化产业已成为全球最重要的经济增长点之一。
文化产业不仅能够促进经济增长，还能够体现一个国家或一个地区的软实力。
本篇文章将从全球文化产业的发展和趋势分析两个方面展开。
全球文化产业的发展文化产业是指以文化创意产品和服务为核心，以文化、艺术、美学、传媒和通信技术等为支撑，融合工业、商业和创意产业元素，通过数字化和网络化手段进行生产、消费和传播，从而创造经济价值和社会价值的产业。
自从20世纪90年代以来，全球文化产业呈现出了快速发展的势头。
根据联合国教科文组织的统计数据显示，在全球经济总量中，文化产业占据了3%左右，并且每年以8%的速度递增，成为了全世界发展速度最快的产业之一。
其中最具代表性的文化产业包括影视娱乐、音乐、出版、广告、游戏、设计、艺术品、旅游等多个领域。
在影视娱乐方面，好莱坞是全球最具代表性的培育产业，而中国大陆也在近年来迅速崛起。
在音乐领域，全球最受欢迎的音乐节节日包括格莱美和MTV音乐奖。
在出版领域，全球最大的出版集团是隶属于墨西哥的培生出版集团。
在广告方面，毕马威、普华永道等全球知名公司是全球最值得关注的广告公司。
在游戏产业方面，全球最具代表性的公司是腾讯、EA、Blizzard等公司。
在设计领域，意大利和荷兰都是全球设计产业的发动机。
在艺术品方面，苏富比和佳士得是全球最具代表性的艺术品拍卖公司。
在旅游方面，全球最受欢迎的旅游目的地包括巴黎、伦敦、纽约等地。
文化产业的趋势分析自21世纪以来，随着技术的飞速发展，文化产业也在不断创新和发展。
以下是文化产业的趋势分析：1.数字化、网络化随着互联网的高速发展，数字化、网络化成为了文化产业最为重要的趋势之一。
数字化和网络化能够让文化产品更加广泛地传播，同时也能够增加文化产品的收益。
例如，Netflix以其独特的在线点播服务，改变了传统电视产业的格局，吸引了大量的用户观看。
2.文化产业智能化通过人工智能、大数据等技术，对文化产业进行智能化改造，将成为未来文化产业的发展方向。
中国传媒大学智慧树知到“公共事务管理”《文化产业概论》网课测试题答案（图片大小可自由调整）第1卷一.综合考核(共10题)1.2009年9月国务院发布的《文化产业振兴规划》指出了几个战略保障，其中放在首位的保障是()A.培养文化产业人才B.深化文化体制改革C.加强组织领导2.2009年9月国务院发布的《文化产业振兴规划》指出了几个战略保障，其中放在首位的保障是()。
A.培养文化产业人才B.深化文化体制改革C.加强组织领导3.英国城市爱丁堡最有名的大型文化节庆活动是()。
A.爱丁堡滑雪节B.爱丁堡国际艺术节C.爱丁堡啤酒节4.文化产业，一般是指从事文化产品生产和提供文化服务的()A.非经营性行业B.经营性行业C.慈善组织5.以下属于世界文化产业流派的有()A.法兰克福学派B.英国文化学派C.西方文化产业的应用理论派D.达达主义6.2009年9月国务院发布的《文化产业振兴规划》发布了八个文化产业的重点方向，以下属于重点方向的有()。
A.实施重大项目带动战略B.培育骨干文化企业C.加快文化产业园区建设D.扩大对外文化贸易7.文化节庆这种文化创意活动的基本内涵是()。
A.经济搭台、文化唱戏、寻求综合效益B.经济贸易活动C.纯文艺活动8.文化创意产业的原始投入是()A.智力资本B.土地资本C.能源资本9.公益文化的特征是()A.公共服务性B.非盈利性C.先进文化的导向性D.盈利性10.英国城市爱丁堡最有名的大型文化节庆活动是()A.爱丁堡滑雪节B.爱丁堡国际艺术节C.爱丁堡啤酒节第1卷参考答案一.综合考核1.参考答案：C2.参考答案：C3.参考答案：B4.参考答案：B5.参考答案：ABC6.参考答案：ABCD7.参考答案：A8.参考答案：A9.参考答案：ABC10.参考答案：B。
《文化产业》考题+答案一、名词1、文化产业：联合国教科文组织在题为《文化、贸易和全球化》的报告中认为：“文化产业这个概念是指那些包含创作、生产、销售‘内容的产业。
从本质上讲，它们与文化有关而且是不可触摸的，一般通过著作权来保护，并且以商品或服务的形态出现。
‘文化产业’通常被称为‘创造性产业’，但在不同的领域也有不同的称谓。
在经济学术语里，文化产业被称为‘朝阳产业’；在技术领域，它被视做‘内容产业’。
”文化产业主要包括文化艺术、出版、广播影视、广告、会展、旅游、体育等产业。
2、文化服务：（cultural services)是指满足人们文化兴趣和需要的行为。
这种行为通常不以商品和货物的形式出现，它是指政府、私人机构和公共机构为人类社会文化实践提供的各种各样的文化支持，包括举行各种演出，组织文化活动，推广文化信息以及文化产品的收藏等。
文化服务可以是免费的，也可以有商业目的。
资料来源：联合国教科文组织(UNESCO)《文化、贸易与全球化》。
3、恩格尔系数：食品购买另占总收入的比值。
系数越大，经济水平越低。
4、创意产业：那些源于个人创造力、技能与才华的活动，这些活动有创造财富与就业的潜力，而潜力通过知识产权的开发和生成而实现的产业5、物质文化遗产：从历史、科学人类学角度看，具有突出的普遍价值的文物，建筑物和遗址。
其特点具有时代性和不可再生性。
6、非物质文化遗产：联合国2003保护非物质文化遗产公约指被各共同体、团体，有时成为个人当作其文化遗产之一部分的各种实践、表演、表达形式、知识和技能以及与之相关的工具、实物和工艺品，文化空间。
其特点是时代延续性。
7、当代电影八大制片商：电影产业八大制片商分别是：派拉蒙、20世纪福克斯、华纳兄弟、米高梅、雷电华、环球、联艺和哥伦比亚。
8、体验经济：是指企业以服务为舞台，以商品为道具，为消费者创造出难忘的感受的一种经济形势。
9、文化经济：是以人的精神生产方式提供可供交换的劳动产品和服务的社会文化活动和社会经济活动。
文化产业发展练习题文化产业作为 21 世纪的朝阳产业，正以其独特的魅力和巨大的潜力影响着我们的生活和经济发展。
在全球化的背景下，文化产业的发展不仅关乎一个国家的经济增长，更与国家的文化软实力和国际影响力息息相关。
下面，让我们通过一些练习题来深入探讨文化产业的发展。
一、选择题1、以下哪项不属于文化产业的核心领域？（）A 影视制作B 新闻出版C 农业生产D 动漫游戏2、文化产业发展的关键因素不包括（）A 技术创新B 政策支持C 资源丰富D 人口减少3、推动文化产业融合发展的主要动力是（）A 市场需求B 企业竞争C 科技创新D 政府引导二、简答题1、请简述文化产业的定义及其特点。
答：文化产业是以生产和提供精神产品为主要活动，以满足人们的文化需求为目标的产业。
其特点包括创新性、高附加值、产业融合性强、对知识产权依赖度高、受政策影响大等。
2、分析当前我国文化产业发展面临的机遇与挑战。
答：机遇方面，随着我国经济的持续增长，居民消费结构升级，对文化产品和服务的需求不断增加；国家对文化产业的重视和支持力度不断加大，出台了一系列优惠政策；数字技术的发展为文化产业的创新和发展提供了新的机遇，如网络文学、在线音乐、短视频等新兴业态蓬勃发展。
挑战方面，我国文化产业在核心技术、创意人才、品牌建设等方面与发达国家相比仍存在差距；文化产业市场竞争激烈，一些企业缺乏核心竞争力；文化产业的法律法规和监管机制还不够完善，知识产权保护力度有待加强。
三、论述题1、结合实例，论述文化产业如何推动经济发展。
文化产业对经济发展的推动作用主要体现在以下几个方面：首先，文化产业具有较高的附加值。
以电影产业为例，一部成功的电影不仅能够在票房上取得丰厚的收益，还能带动相关的衍生品市场，如电影周边产品、主题公园等。
例如，《星球大战》系列电影不仅在全球收获了高额票房，其衍生的玩具、服装、游戏等产品也创造了巨大的商业价值。
其次，文化产业能够促进就业。
文化产业涵盖了众多领域，包括影视制作、音乐、动漫、游戏、设计等，这些领域的发展为社会提供了大量的就业机会。
在世界上哪个国家的文化创意产业最发达？文化创意产业是指利用文化创造性内容进行创意加工、设计、生产、传播等一系列经济活动的产业。
它把知识和技能转化为经济价值，是当今世界上重要的经济增长点。
那么，哪个国家的文化创意产业最发达呢？今天，我们将为您介绍全球五个文化创意产业最发达的国家。
一、美国美国文化创意产业是世界上最为发达的之一，其中包括电影、音乐、游戏、出版、广告等众多产业。
其中最有名的当属好莱坞电影产业，以及硅谷的科技产业。
美国的文化创意产业在全球处于领先地位，其影响力不可小觑。
二、英国“创意产业”是指涉及创意、文化和创新产业的部门和企业，其中包括电影、音乐、时尚、设计等多个产业。
英国文化创意产业的完善的版权法规、丰富的人才资源以及历史悠久的文化底蕴，使其不断崛起为文化创意产业的一股重要力量。
三、日本日本文化创意产业主要包括漫画、动画、游戏、电影和音乐等，这些产业自二战结束后迅速发展，成为了日本国民经济的重要支柱之一。
日本的文化创意产业不仅在国内非常成功，而且在全球市场上也具有很高的知名度和影响力。
四、法国法国文化创意产业涉及影视、音乐、时尚、设计、美术、出版等众多领域，其中著名的艺术产业和设计产业处于世界领先地位。
法国的文化创意产业发展得非常完善，同时，法国也对文化创意产业给予了大力支持，为该产业的快速发展提供了坚实的基础。
五、中国中国的文化创意产业近年来快速崛起，包括了视觉艺术、音乐、电影、电视广播、出版、数字娱乐等众多领域，已成为中国国民经济的一个新的支柱产业。
中国特有的优秀文化传统和丰富的文化底蕴，以及大量的创意人才，为中国的文化创意产业的快速发展提供了坚实的支持。
总之，世界上哪个国家的文化创意产业最发达并无定论。
以上五个国家的文化创意产业都极为发达，在全球市场上占有一席之地。
而我们作为创意产业的参与者，应该保持敏感性，抓住机会，发挥我们的创造力和创意，助推文化创意产业的快速发展。
罗湖区2007年文化产业基本情况及发展策略的思考近几年，罗湖区政府按照深圳“文化立市”的战略要求，抓住文化市场逐
步放开、文化体制改革不断推进的历史机遇，积极利用文化资源，整合文化生产要素，探索文化经济内涵，大力促进文化活动向产业化、规模化方向发展。
2007年文化产业增加值增速较同期GDP增速高出17.5个百分点，文化产业已成为推动罗湖区经济发展的动力之一。
但与此同时，由于文化产业在我国还处在起步阶段，在文化基础设施、投融资体制、管理机制和人才建设等方面都存在着许多制约因素，罗湖区要做大做强文化产业，仍需着眼高远、“自造”优势。
一、罗湖区文化产业发展的基本情况及特点
（一）基本情况
据统计，2007年罗湖区文化产业基本单位2878个，较上年同期（下同）增长23.3%；全年实现增加值33.89亿元，增长29.1%，占本地生产总值的4.9%，较上年提高了0.45个百分点（见图1），表明罗湖区文化产业经过近两年的发展，逐步克服了深圳广电集团等几家大单位外迁带走当期28.9%增
加值的影响，保持强劲增长势头。
图1：罗湖区2004-2007年文化产业增加值及占GDP的比例从文化产业分层来看，核心层（包括新闻服务，出版发行和版权服务，广播、电视、电影服务，文化艺术服务）基本单位235个，增长8.8%，全年实现增加值为5.33亿元，比上年增长32.7％，占文化产业增加值的比重为15.7％；外围层（包括网络文化服务，文化休闲娱乐服务，其他文化服务）基本单位931个，实现增加值9.76亿元，增长22.5％, 占28.8％；相关层（包括文化用品、设备及相关文化产品的生产，文化用品、设备及相关文化产品的销售）基本单位1712个，增加值18.8亿元，增长31.7％, 占55.5％（见表1）。
表1 2007年罗湖区文化产业分层主要指标
从内部行业构成来看，主要表现为：一是文化服务业是文化产业的主体，
企业数增长极快。
2007年文化服务业企业918个，增长76.2%，实现增加值13.99亿元，占文化产业增加值的41.2%，显示罗湖区文化服务功能较强。
二是文化产品批发零售企业占比过五成。
2007年文化产品批发零售企业1518个，占文化产业基本单位的52.7%，反映出文化消费旺盛，文化消费市场潜力大。
三是作为四大支柱产业之一的黄金珠宝业推动文化产品制造业迅猛增长，2007年文化产品制造业实现增加值12.45亿元，增长63.4%（见表2）。
从行业结构的动态演变来看，2004-2007年，虽然文化服务业一直是文化产业的主体，但地位在逐渐弱化，2004年文化服务业增加值占文化产业的64.5%，至2007年已下降到44.3%，降幅达20个百分点；同时，由于黄金珠宝产业不断壮大，产出效益逐渐提升，加快了文化产品制造业的增长态势（见
图2）。
图2：罗湖区2004-2007年文化产业分行业增加值构成
（二）主要特点
虽然从产业的角度研究文化活动是近几年才开始的事情，但总体上看，
罗湖区文化产业的发展已取得了明显的成绩，并体现出了自身特点：一是文化产业成长的基础条件优越，发展的时机甚好。
罗湖区作为深圳最早建成区，经济基础牢固，第三产业发达。
2007年人均GDP达79743元，三产占到GDP比重的89.6%，为文化产业的发展提供了良好的市场优势和产业环境。
恰逢此时，罗湖区经济发展的自然资源、环境和人口等制约因素日益凸现，产业结构调整势在必行。
在新一轮的经济角逐过程中，文化产业以其生产要素的人文特征，能有效突破自然资源对发展的瓶颈，正好契合罗湖区对产业结构优化的需求。
为推动文化产业的发展，市政府实施了“把文化产业发展培植成为深圳第四大支柱产业”的发展战略，随后罗湖区政府成立推进文化产业发展领导小组，出台相关鼓励和扶持政策，为文化产业企业集聚的中心、基地提供财政补贴，进行内外环境改造和宣传，可谓为促进文化产业在罗湖区的发展做足功夫。
二是一批以创新为导向的文化产业平台逐步形成。
在罗湖区委区政府提出做大做强文化产业的政策推动下，水贝国际珠宝交易中心、深圳满京华艺展中心、深圳古玩城、怡景（国家）动漫产业基地和罗湖区创意文化广场五个文博会分会场相继建成或改造完成，罗湖区珠宝文化、家居文化、古玩文化、创意文化和歌舞文化五大特色产业同步发展。
第三届“文博会”期间，罗湖区分会场共成交67.6亿元，参观总人数57.8万人次，分别比上一届增长71.7％、53.3％，占全市的54％和49％，成为全市文化产业展示、交易和交流的重要窗口。
这些以产业化挖掘文化内涵的中心或基地，为文化产业企业的设计策划、公共技术、产品交易和人才交流提供了服务平台，特别是有利于珠宝首饰设计、建筑设计、动漫画、广告、音乐创作等创意型企业的培育和发展。
三是文化产业成罗湖区经济一翼，企业办文化方兴未艾。
罗湖区毗邻香港，商贾云集，向来在宾馆酒店业方面有积聚优势，但统计资料显示：2007
年文化产业对罗湖区经济增长的贡献率为7.4%，拉动经济增长近1个百分点，远高于同期住宿和餐饮业对辖区经济增长的贡献率（小于1%）。
同时，2007年罗湖区从事文化活动的基本单位数增速为23.3%，高于同期总体基本单位数增速8个百分点，文化产业呈后来居上趋势，对产业格局将产生积极影响。
二、罗湖区文化产业存在的主要问题
从本质上来说，文化产业是文化与经济互相渗透、趋同融合的结果，文化经济的发展不仅需要相应的意识形态基础，同样依赖于经济、体制、人才等因素。
罗湖区虽然在文化产业上有先发优势，但存在的问题同样不容忽视，总体来看，主要表现为以下两点：
一是管理体制相对滞后。
按照当前国家对文化产业的分类，文化产业涵盖生产、销售、服务等领域，行政上尚没有统一的管理部门。
罗湖区虽然成立了临时性的推进文化产业发展领导小组，但文化行政管理中部门分割、职能交叉、多头管理的现象严重，这极易造成管理成本高、行政效率低，职能错位、缺位等问题，势必影响文化产业发展的政策、思路和制度。
另外，从企业内部管理来看，由于有相当一部分文化单位是“事业性质、企业管理”，这对知识和创新等元素要求甚高的文化产业来说，必然导致人事管理制度混乱，分配机制不公等问题，不利企业的健康发展。
二是企业规模不大，核心能力不强。
由于文化产业还是一个新兴行业，罗湖区文化产业企业普遍规模不大，从事生产、服务仍处产业链低端。
2007年，罗湖区从事文化活动的2878家基本单位中，限额以上或规模以上企业253家，仅占总数的8.8%。
其中，文化产品批发零售企业中限额以上仅占本行业的2.8%。
从罗湖区的几个文化产业基地或中心的入驻企业情况来看，深圳满京华艺展中心多为小规模工艺品销售类企业，怡景（国家）动漫产业基地中2007年营业收入过百万的企业亦为数不多。
另外，从罗湖区有比较优
势的文化产品制造业来看，2007年规模以上黄金珠宝业企业成本费用利润率仅为2.3%。
这些数据说明大多数企业还停留在低端竞争，走拼成本、拼促销的外延扩大再生产的道路，内容和赢利模式趋同，核心能力不强。
三、罗湖区文化产业发展的策略思考
作为“教育强区”，罗湖区在文化教育、文体运动等各项文化事业方面有传统优势。
但是，如何将文化事业发展成一个产业，做大做强并形成经济的支柱力量，对于罗湖区仍是一项新挑战。
其中，尤其要注重文化产业发展的策略问题，概述来讲，表现在以下方面：
（一）区别对待文化活动的产业化
不同于单纯的物质商品，文化产品负载着浓厚的社会意识内容，政府有义务保证文化不会因为产业化而变得“庸俗化”。
因此，在处理文化产品社会价值和商品价值发生冲突的问题时，一方面，对社会价值突出而经济价值低下的文化事业，在社会效益与经济效益背离严重时，将其列入公共产品范畴，采用“政府办”的供给方法而不能将其产业化，以避免“市场失灵”。
另一方面，对经济效益突出，社会效益低下甚至是负的社会效益的文化产品，如赌博用具等，则应该严厉限制市场准入资格，不宜产业化。
当然，对社会效益与经济效益没有尖锐冲突的文化产品，政府则应大力鼓励其走产业化的发展道路，如广告业和旅行社服务等。
（二）从价值链的角度拓展文化产业空间
产业价值链是产业的增值所在，要做大做强文化产业，分析产业的价值链构成很重要。
从静态来看，文化产业从创意的形成、产品的生产、流通，再到最终的文化消费，反映出了产业内部的分工与合作。
其中，最终消费是环节的核心，说明文化产业的发展首先受居民文化消费水平约束。
从当前的情况看，罗湖区居民收入水平较高，文化产业发展的潜力很大。
但要发挥这种潜力，还须专注于创意的形成，所以，鼓励创意，吸引创意型人才是罗湖
区当务之急。
从动态来看，文化产业在纵向上会随着居民消费需求和技术革新的变化而拓展，在横向上使企业业务流程发生改变，例如，纵向上的拓展使信息产业的某些企业进入到文化产业链条中，横向上拓展又能将攻关、营销等活动带入进来。
总之，把握住产业的这些特点，在做大做强文化产业时，方能有的放矢。
（三）借力文博会推动文化产业做大做强
从第三届文博会罗湖区的数据来看，文博会期间不仅参观人次多、来源广、层次较高，而且投融资与交易很成功。
更为重要的是，还促成了文化产品出口交易和外资引进，范围涉及美国、意大利、澳大利亚、尼日利亚、新加坡等国，打开了文化产品出口的渠道。
可见，文博会不仅是一个文化活动交流、学习的平台，更是巨大的交易平台，也是一个做大做强文化产业的平台。
