群鸟影评
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《群鸟》影片赏析《群鸟》这部美国爱情、恐怖影片是由美国着名的大导演阿尔弗雷德·希区柯克所导拍,并在1963年推出的佳作。
该片的主要情节是围绕在博德加湾群鸟攻击人类及米契和梅兰妮的爱情故事开展的。
两个故事情节并进同行,既展示了人类的自私、残暴和面对大自然威胁的恐惧,又展示了米契的博爱、勇敢、幽默和面对危险时保护家人和爱情的勇气。
单从影片片名的角度去分析,最先想到的是“鸟”才是主角,以“鸟”为主线贯穿整个影片,以其它背景为辅助,围绕“鸟”这一主线所开展。
当然,在影片一开始是一群鸟儿伴随着恐怖的鸟叫声在无秩序的飞翔的画面。
这样更加验证了观众一开始的设想--鸟儿才是主角。
随着画面的切换,在旧金山跟随着梅兰妮的视角移动,以她的视角仰望天空看见一群鸟儿在天空无秩序、无约束的自由飞翔。
此时,影片里的人们丝毫感觉不到鸟儿危险以及它们的存在丝毫不会影响人们的正常生活。
进入宠物店后,梅兰妮与店员的对话中,可以模糊地判别出梅兰妮的中上层社会地位。
但是,就是这样一个不起眼的小宠物店,揭开了米契与梅兰妮的爱情之路。
米契接近幽默的语气跟梅兰妮开了一个小玩笑,或许正因为这个契机才奠定了他们之后的爱情之路。
在这个场景,有这样一段对话,米契说“你不觉得你很糟糕吗?把这些可怜无辜的小东西关在笼子里?”,梅兰妮说“我们总不能让它们在店里飞来飞去吧”,米契说“有什么鸟类学上的原因必须把它们隔开吗?”,梅兰妮说“可能是为了保护物种吧!在换毛期间是比较危险的时期。
”。
在这个简单的对话中,包含了许多的信息。
一方面反应了人们为了大自然的生存环境和物种的延续,而不得不做出的措施;另一方面也反应了人们的自私和残暴,人们可以为了自己私心和安危,随意地关离鸟类。
当然,这也为后面的故事发展情节做了有力的铺垫,为后面的鸟类攻击人类找了个有力的依据。
在梅兰妮将爱情鸟放在米契在旧金山的公寓门口的这一画面中,与米契的邻居的对话中,又可以体现人类的博爱,如果不是邻居有事,爱情鸟应该会得到照顾吧!但细想时,会发现这难道不是一种变相的博爱吗?或许鸟儿不需要人类这样的照顾,或许它们更想无忧无虑地遨游天空。
《群鸟》影评《群鸟》:一部充满“怪异”的希区柯克经典之作在电影的世界里,有一位被誉为“悬念大师”的导演,他的名字叫阿尔弗雷德·希区柯克。
他的作品以其独特的叙事风格和扣人心弦的剧情而闻名于世。
而今天我要和大家分享的电影《群鸟》,正是希区柯克导演的一部充满“怪异”色彩的经典之作。
影片的开场,我们来到了旧金山的一家小鸟商店,在这里,美丽的富家女丹尼斯邂逅了男主角米契。
随后,丹尼斯以送礼物给妹妹为由,自驾来到了米契所在的小镇老家。
然而,就在此时,小镇居民开始遭受鸟类无差别的、规律性的攻击。
一波袭击过后,米契驾车带着丹尼斯和家人逃离了小镇。
《群鸟》的“怪”主要体现在三个方面:配乐音效、作品类型和情节结局。
首先,让我们来谈谈配乐音效上的“怪”。
在这部电影中,希区柯克几乎放弃了使用配乐来烘托气氛,除了鸟叫声、翅膀扑棱声之外,影片几乎没有其他的音效。
这种独特的配乐选择让观众完全沉浸在电影的紧张氛围中,更加凸显了鸟类攻击带来的恐惧和不安。
例如,在女主角丹尼斯在校外的场景中,乌鸦的悄然出现和逐渐增多,与丹尼斯的紧张情绪形成了强烈的对比,让观众感受到了一种无法言喻的紧张和惊悚。
而在作品类型上,《群鸟》也展现出了与希区柯克其他作品的不同之处。
它独立于希区柯克常见的作品类型之外,成为了一部动物灾难片。
这种类型的突破让观众在欣赏电影时感受到了全新的视觉和情感体验。
与其他类型的电影相比,动物灾难片更加注重对自然力量的描绘和对人类生存的挑战,这也使得《群鸟》在剧情和主题上更加深入和引人深思。
最后,让我们来探讨一下《群鸟》在情节和结局上的“怪”。
这部电影充满了谜题,却不提供任何答案,任性地折磨着观众的神经。
为什么鸟类的攻击如此具有规律性?男主和家人是否能成功逃脱?小镇上其他居民的情况如何?这些问题在影片中都没有得到明确的解答,而是留给观众自己去思考和猜测。
这种开放式的结局让观众在看完电影后留下了深刻的印象,也让他们对电影的主题和意义有了更多的思考。
《群鸟》电影观后感影片的故事发生在一个宁静的海滨小镇,梅兰妮·米勒(蒂比·海德伦饰)和她的母亲一起经营着一家鸟店。
一天,一群鸟儿突然袭击了人类,事件引发了人们的恐慌和混乱。
随着剧情的发展,鸟儿的攻击变得越来越频繁和凶猛,人们开始陷入绝望和恐惧之中。
影片的开场就营造出了一种紧张的氛围,梅兰妮和她的男友米奇(约瑟夫·科顿饰)在雨中争吵,随后一群鸟儿突然袭击了他们。
这个开场场景不仅展现了鸟儿的凶猛,还为影片的主题埋下了伏笔人类的恐惧和无助。
影片中的悬念设置非常巧妙,希区柯克通过不断制造悬念和反转,让观众始终保持着紧张和好奇。
例如,梅兰妮在遭到鸟儿攻击后,她的男友米奇却不相信她的遭遇,这让观众开始怀疑米奇的动机。
此外,影片中还有很多细节值得观众反复品味,例如梅兰妮在遭到鸟儿攻击后,她的衣服上留下了鸟粪的痕迹,这个细节在后面的剧情中起到了重要的作用。
除了悬念设置,影片中的人物形象也非常鲜明。
梅兰妮是一个坚强、勇敢的女性,她在面对鸟儿的攻击时始终保持着冷静和理智。
米奇则是一个有些懦弱和自私的男人,他在面对危险时总是选择逃避。
此外,影片中的其他人物也都有自己的特点和动机,他们的行为和选择也影响了整个剧情的发展。
影片的主题也非常深刻,它探讨了人性、恐惧和社会现实等问题。
在影片中,人们面对鸟儿的攻击时,表现出了不同的反应。
有些人选择逃避,有些人选择反抗,还有些人则选择利用这场危机来达到自己的目的。
这些反应不仅反映了人性的复杂性,也反映了社会现实中的种种问题。
此外,影片还探讨了恐惧的来源和影响。
在影片中,鸟儿的攻击让人们陷入了恐惧之中,这种恐惧不仅影响了人们的生活,还让人们失去了理智和判断力。
希区柯克通过这部电影告诉我们,恐惧是一种强大的力量,它可以让人们做出意想不到的事情。
《群鸟》是一部非常精彩的电影,它不仅展现了希区柯克的悬疑风格,还探讨了人性、恐惧和社会现实等深刻的主题。
这部电影不仅是一部娱乐作品,更是一部具有思想性和艺术性的经典之作。
《群鸟》影评希区柯克作为一位天才的视听语言大师,以其令人惊叹的制造悬念的技巧而备受赞誉。
他擅长捕捉观众的心理,从而找到一种最引人入胜的方式推动剧情发展。
本片亦不例外,作为一部改编自小说的经典心理惊悚片,希区柯克在一个看似老套的一见钟情爱情故事的外壳下,巧妙地融入了丰富的内容,包括灾难启示、环境保护、精神分析以及战后隐喻等元素。
然而,这部影片之所以被影迷奉为经典,并非仅仅在于对主题的深入探讨,更在于其高超的制造悬念和营造惊悚氛围的技巧,这在影片最后二十分钟一家人躲进屋子抵御群鸟两次空袭的戏中体现得尤为明显。
影片的一个显著特点是完全摒弃了配乐,仅使用连绵不绝的鸟叫声作为背景音。
开场时,鸟叫声以捅声法(L-cut)先于画面进入,引出了鸟店中浪漫的邂逅;而在闭幕时,同样以鸟叫声伴随远去的汽车,此时的鸟叫声已成为恐惧的象征。
临近影片结尾,在群鸟对一家人的倒数第二次袭击戏中,希区柯克巧妙地去除了所有人声与环境音响,仅留下鸟叫声与翅膀扇动声作为背景音。
伴随着男主奋力关窗、女主蜷缩于沙发、男主母亲带着男主妹妹在角落躲藏的交叉剪辑,惊悚的氛围逐渐达到高潮。
这次袭击暂时平息后,希区柯克通过依次给到男主、女主、男主母亲三人相同表情的仰角镜头进行平行剪辑。
通常情况下,导演会使用俯角来表现人物的无助或惊恐,但此处希区柯克反其道而行之,采用仰角展现人物显而易见的惊魂未定。
而平行剪辑的意义在于表达这种恐惧的共性与普遍性——所有人类都应敬畏自然,对其保持恐惧。
随后,在女主引发最后一次袭击前,镜头在女主脸部特写与开门的手部特写间频繁正反打,成功营造出忐忑感和悬念感。
在群鸟的包围和鸟声的笼罩下,男主带着一家人驾车逃离,摆脱了危险,只留下银幕前惊恐未定的观众,以及他们心中一连串的问号——而所有答案,早已被这位英国胖子隐藏在了光影之中。
在这场惊心动魄的戏中,希区柯克巧妙地运用了音效、剪辑和镜头语言等多种手段,将观众带入了一个充满恐惧和未知的世界。
群鸟影片赏析Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】《群鸟》影片赏析《群鸟》这部美国爱情、恐怖影片是由美国着名的大导演所导拍,并在1963年推出的佳作。
该片的主要情节是围绕在博德加湾群鸟攻击人类及米契和梅兰妮的爱情故事开展的。
两个故事情节并进同行,既展示了人类的自私、残暴和面对大自然威胁的恐惧,又展示了米契的博爱、勇敢、幽默和面对危险时保护家人和爱情的勇气。
单从影片片名的角度去分析,最先想到的是“鸟”才是主角,以“鸟”为主线贯穿整个影片,以其它背景为辅助,围绕“鸟”这一主线所开展。
当然,在影片一开始是一群鸟儿伴随着恐怖的鸟叫声在无秩序的飞翔的画面。
这样更加验证了观众一开始的设想--鸟儿才是主角。
随着画面的切换,在旧金山跟随着梅兰妮的视角移动,以她的视角仰望天空看见一群鸟儿在天空无秩序、无约束的自由飞翔。
此时,影片里的人们丝毫感觉不到鸟儿危险以及它们的存在丝毫不会影响人们的正常生活。
进入宠物店后,梅兰妮与店员的对话中,可以模糊地判别出梅兰妮的中上层社会地位。
但是,就是这样一个不起眼的小宠物店,揭开了米契与梅兰妮的爱情之路。
米契接近幽默的语气跟梅兰妮开了一个小玩笑,或许正因为这个契机才奠定了他们之后的爱情之路。
在这个场景,有这样一段对话,米契说“你不觉得你很糟糕吗把这些可怜无辜的小东西关在笼子里”,梅兰妮说“我们总不能让它们在店里飞来飞去吧”,米契说“有什么鸟类学上的原因必须把它们隔开吗?”,梅兰妮说“可能是为了保护物种吧!在换毛期间是比较危险的时期。
”。
在这个简单的对话中,包含了许多的信息。
一方面反应了人们为了大自然的生存环境和物种的延续,而不得不做出的措施;另一方面也反应了人们的自私和残暴,人们可以为了自己私心和安危,随意地关离鸟类。
当然,这也为后面的故事发展情节做了有力的铺垫,为后面的鸟类攻击人类找了个有力的依据。
在梅兰妮将爱情鸟放在米契在旧金山的公寓门口的这一画面中,与米契的邻居的对话中,又可以体现人类的博爱,如果不是邻居有事,爱情鸟应该会得到照顾吧!但细想时,会发现这难道不是一种变相的博爱吗?或许鸟儿不需要人类这样的照顾,或许它们更想无忧无虑地遨游天空。
《群鸟》观后感我非常害怕看惊悚片,本以为《群鸟》只是平常的那种爱情片或者是有关自然一类的片子,可是等我看完后,我的心里却毛毛的,大呼上当!造成这么强烈的惊悚效果应该离不开希区柯克对镜头的处理吧!下面我就用我那少得可怜的知识,对影片中的镜头处理说一说自己的看法。
在影片的开始,希区柯克用狂乱飞舞的鸟群在视觉上给人以强烈的冲击,并且营造了恐怖肃杀的气氛。
然后将镜头拉回到繁华的旧金山街头,时髦的米兰妮抬头仰望飞鸟,这是为后来群鸟对于人类攻击做铺垫。
鸟,这个人类的朋友、无力的攻击者、自然界弱势群体、批满羽翼的精灵在希区柯克的手里,化身成为了恶魔的开始、冷血的杀手、居高临下的审判者以及嗜血的恶魔,当然也是灾难的策划者。
而这样的仰视镜头在片中出现了多次:电线上、小学操场边的架子上等等。
这些无处不在的仰视镜头可以使人与鸟的力量形成强烈对比,给观众带来视觉冲击和心理冲击,这些平日里微不足道,甚至不入眼的力量造成的破坏往往却常常是令人胆战心惊。
这种颠倒逆转的力量对比在某种程度之下更能引发人们对于灾难的思索。
本片后半段的拍摄十分精彩,并留下了许多供后人学习和瞻仰的电影镜头,包括令人恐惧的楼梯、诡异的门、让人透不过气来的镜头缓慢移动,都是当今惊悚片常用的技术手段,而希区柯克在本片中的应用已经可以用炉火纯青来形容。
除了这些之外,影片中还用了许多摇摄镜头,那些对黑压压的鸟群的摇摄镜头产生的效果十分的骇人,且创造了银幕上的奇观异像。
如那个莉迪亚发现警察尸体的段落,很有新意,希区柯克在门上放了一部电话,一个不详的预兆,几个摇摄,我们看到杂乱的房间,到处都是死鸟,接着继续摇摄我们看到两只有着鲜血的脚,接着希区柯克用一个跳切来传达莉迪亚的震惊和惊恐。
这种惊恐还表现她跑出来直接驾车离去。
汽车开到她家,一个主观镜头,好像是要撞向路边的米奇和马兰妮。
同样的镜头还有男主角母亲驾车去朋友家,发现朋友被鸟攻击致死。
影片用了两个全景镜头交代了母亲的来和去,这种全景式的画面过于安静,反而蕴藏着一种潜在的恐惧。
《群鸟》电影影评《群鸟》是一部 1963 年上映的经典悬疑惊悚片,由阿尔弗雷德·希区柯克执导。
影片讲述了一群鸟类突然对人类发动攻击的故事,引发了观众对于攻击原因的各种猜测。
本文将对影片中的一些可能性进行探讨。
1. 饲料变异在电影中,有一个细节引起了观众的注意:母亲在接电话时提到,港里的很多鸡都不吃饲料。
这暗示了饲料可能存在问题。
此外,农场主坚称饲料没问题,但在同一时间,群鸟开始攻击人类,这使得饲料变异的可能性增加。
如果群鸟吃了变异的饲料,它们可能会变得具有攻击性。
然而,影片并没有直接展示群鸟吃饲料的场景,而且仅靠饲料问题来解释群鸟的攻击行为也存在一些疑问,比如为什么其他地方的鸟类没有受到影响。
2. 爱情鸟的进攻爱情鸟在电影中扮演了重要角色,它们被认为具有特殊能力。
电影中多次强调了爱情鸟的存在,并在群鸟攻击时给了它们特写。
因此,有人猜测爱情鸟可能控制了其他鸟类发动攻击,以帮助它们逃出笼子。
这种解释有一定的逻辑,但也存在一些不合理之处。
一对普通的爱情鸟如何控制如此大规模的鸟类攻击行动是一个难题。
如果爱情鸟的目的是逃出笼子,为什么它们不直接攻击囚禁它们的地方,而是四处分散攻击人类。
3. 找女主寻仇电影中展现了女主过去的一些荒唐行为,包括与乱七八糟的人混在一起和裸泳等。
此外,她与鸟类有着密切的联系,经常购买鸟类。
因此,有人推测女主可能是一个虐鸟者,这导致了群鸟对她的报复。
然而,这种猜测是基于女主的过去行为,而电影中并没有明确展示她虐鸟的证据。
而且,群鸟的攻击似乎不仅仅针对女主,其他地方也受到了袭击,这使得找女主寻仇的解释不够充分。
4. 俄狄浦斯式的反击根据电影中的情节,母亲对儿子有着强烈的占有欲,甚至抗拒任何接近儿子的女人。
这种俄狄浦斯式的情节可能导致了群鸟的攻击。
群鸟的攻击可以被视为母亲对女主的排斥和抵制的外化。
然而,这种解释也存在一些问题。
母亲的表演并没有明显表现出对儿子的变态占有欲。
群鸟在女主出现之前就已经开始攻击,这与母亲的潜在动机似乎不太相符。
《群鸟》:一部没有配乐的希区柯克电影
游晓光;王佳奕
【期刊名称】《艺术百家》
【年(卷),期】2015(0)A02
【摘要】电影配乐,在希区柯克的电影中一直占有重要地位。
1963年他拍摄了
《群鸟》,由于题材的特殊性,本片完全摒弃配乐。
但是,希区柯克运用音响、摄影、剧作等其他电影手段出色地弥补了配乐的缺失,使本片同样产生了极佳的惊悚效果。
【总页数】3页(P287-289)
【关键词】配乐;《群鸟》;音响;电影艺术
【作者】游晓光;王佳奕
【作者单位】北京电影学院电影学系
【正文语种】中文
【中图分类】J802
【相关文献】
1.一部进入艺术大片行列的作品——《钢琴家》电影配乐评论 [J], 杨大林
2.一部"没有父亲"的伟大电影——对电影《铁皮鼓》的分析 [J], 郭学军
3.一部刺激心理的伟大电影——浅析希区柯克导演的电影《惊魂记》 [J], 安桃
4.一部震撼人心的音乐史诗谈肖斯塔科维奇为电影《攻克柏林》的配乐 [J], 杨杰民;
5.希区柯克恐怖电影《群鸟》的惊悚元素分析 [J], 廖璐
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群鸟电影观后感
这部电影一开场,那平静的小镇就像我们身边任何一个普通的地方,阳光正好,人们该干啥干啥。
谁能想到呢,那些平日里看着叽叽喳喳还挺可爱的小鸟,突然就跟疯了似的,开始攻击人类。
这就好比你每天路过的公园,那些乖乖待在树上的鸟,一下子变成了“小恶魔”。
我特别佩服导演营造的那种紧张氛围。
鸟群刚开始攻击的时候,你看那些人的反应,简直就是我们自己遇到这种事的翻版。
慌得不行,到处乱跑,想找个安全的地方躲起来。
而且电影里那些鸟的特效,虽然放在现在看可能没有那么逼真,但在当时肯定是很厉害的,每一只鸟的动作、眼神(如果鸟有眼神的话)都透着一种不寻常的凶狠劲儿。
不过呢,这部电影最让我捉摸不透的就是那些鸟为啥要攻击人类。
电影好像也没有给一个特别明确的答案,这就像有个痒痒挠不到的感觉,心里老是犯嘀咕。
但也许这就是导演的高明之处吧,让你看完电影还在不停地想,到底是人类做了啥让鸟这么生气呢?是破坏了它们的栖息地?还是别的什么原因?。
《群鸟》观后感
我非常害怕看惊悚片,本以为《群鸟》只是平常的那种爱情片或者是有关自然一类的片子,可是等我看完后,我的心里却毛毛的,大呼上当!造成这么强烈的惊悚效果应该离不开希区柯克对镜头的处理吧!下面我就用我那少得可怜的知识,对影片中的镜头处理说一说自己的看法。
在影片的开始,希区柯克用狂乱飞舞的鸟群在视觉上给人以强烈的冲击,并且营造了恐怖肃杀的气氛。
然后将镜头拉回到繁华的旧金山街头,时髦的米兰妮抬头仰望飞鸟,这是为后来群鸟对于人类攻击做铺垫。
鸟,这个人类的朋友、无力的攻击者、自然界弱势群体、批满羽翼的精灵在希区柯克的手里,化身成为了恶魔的开始、冷血的杀手、居高临下的审判者以及嗜血的恶魔,当然也是灾难的策划者。
而这样的仰视镜头在片中出现了多次:电线上、小学操场边的架子上等等。
这些无处不在的仰视镜头可以使人与鸟的力量形成强烈对比,给观众带来视觉冲击和心理冲击,这些平日里微不足道,甚至不入眼的力量造成的破坏往往却常常是令人胆战心惊。
这种颠倒逆转的力量对比在某种程度之下更能引发人们对于灾难的思索。
本片后半段的拍摄十分精彩,并留下了许多供后人学习和瞻仰的电影镜头,包括令人恐惧的楼梯、诡异的门、让人透不过气来的镜头缓慢移动,都是当今惊悚片常用的技术手段,而希区柯克在本片中的应用已经可以用炉火纯青来形容。
除了这些之外,影片中还用了许多摇摄镜头,那些对黑压压的鸟群的摇摄镜头产生的效果十分的骇人,且创造了银幕上的奇观异像。
如那个莉迪亚发现警察尸体的段落,很有新意,希区柯克在门上放了一部电话,一个不详的预兆,几个摇摄,我们看到杂乱的房间,到处都是死鸟,接着继续摇摄我们看到两只有着鲜血的脚,接着希区柯克用一个跳切来传达莉迪亚的震惊和惊恐。
这种惊恐还表现她跑出来直接驾车离去。
汽车开到她家,一个主观镜头,好像是要撞向路边的米奇和马兰妮。
同样的镜头还有男主角母亲驾车去朋友家,发现朋友被鸟攻击致死。
影片用了两个全景镜头交代了母亲的来和去,这种全景式的画面过于安静,反而蕴藏着一种潜在的恐惧。
又还有女主角在阁楼上被群鸟攻击的一场戏,剪辑手法和效果都非常好,然后通过主角对主观的恐惧特写,把气氛渲染推向到恐怖的极
致……虽然受当时的技术手段限制,个别镜头不是很真实,但本片的独特视角也使得同样的景象几乎不再出现在银幕上
“关了声音看惊悚片就像看喜剧一样。
”作为惊悚片而言,没有声音的渲染几乎是不可能的,可令人惊讶的是这部电影竟然没有音乐,学校的唱歌不能算作是音乐。
当然学校的歌声在那个段落的作用很大,这个段落是影片中最强悍的段落。
刚开始是一只鸟,两只鸟,。
6只鸟,接着在是马兰妮抽烟的镜头,画外歌声一直没有间断,不让我们失去时间的控制,或者说是为了后面向观众制造前所未有的惊奇,马兰妮看到空中一鸟飞了过来,她警惕地跟随者这鸟的飞行,一个摇摄,我们呆了:几口烟的时间栏杆上全是乌鸦!没有音乐冒的风险是在有些惊悚的场景渲染力不够强烈,比如加油站爆炸的场景,希区柯克试图通过马兰妮不同方向的脸和火焰不同方向的蔓延组接成一组短促的蒙太奇来制造张力,但是没有音乐的渲染,我们发现这组镜头看起来非常的做作,就像是四幅静态画面,看起来有些滑稽。
因此我想希区柯克想要的效果是没有达到的。
当然大部分场景,摒弃音乐达到很好惊悚效果,如鸟群攻击学生那段,那密集的脚步声让整个攻击很立体很吓人。
又如后来鸟群试图攻破密室,那段众人无声的尖叫便很有表现力。
最后一个镜头我觉得是电影史上最伟大的镜头之一:男女主角开车逃出家门后,附近全是鸟,汽车惊恐的向前开,远处天上的乌云笼罩下,一缕阳光开始慢慢穿透云彩,照向人们。
这么具艺术的感的画面,还是让我觉得异常恐惧。
米契一家从屋里走出,怀着忐忑的心情缓缓走近被群鸟包围的汽车,这短短的一程虽然没有鸟儿犀利的攻击,但是鸟儿烦人的鸣叫和一双双虎视眈眈的眼睛让人极其不安,前方未知的旅程也显得那么不可预测、令人担心,我们不觉要为这一家子的最后的命运捏一把汗。
影片就这样结束了,留给人们的却是无限的回味。
于是一部电影也就可以变成无数部电影了,这应该是希区柯克的《群鸟》最成功的一面吧!
小教08语文
孙晓婷684036。