创意谈广告设计中艺术和情感的结合(优秀)
- 格式:doc
- 大小:48.00 KB
- 文档页数:6
论平面广告设计中的图形创意表现在当今社会,广告已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
作为营销手段之一的平面广告,其设计图形的创意表现是至关重要的。
一个好的图形设计能够吸引人们的眼球,引起他们的兴趣,并且达到传达信息的效果。
那么,在平面广告设计中,图形创意表现有哪些方面值得我们关注呢?平面广告设计中的图形创意表现需要具有鲜明的视觉效果。
一个好的广告设计需要能够在瞬间吸引人的眼球,让人一眼就能够记住。
为了达到这一效果,设计师需要注重图形的构图、色彩的运用以及图片的选择。
构图需要简洁明了,能够让人一眼就能够理解广告的主题和内容。
色彩的运用要符合广告的主题,并且要具有吸引人的亮眼效果。
选择合适的图片也是至关重要的,图片需要能够与广告内容相呼应,让人一眼就能够理解广告所要表达的信息。
一个好的平面广告设计需要具有鲜明的视觉效果,能够立即吸引人们的眼球。
平面广告设计中的图形创意表现需要具有独特的创意灵感。
在广告设计中,创意是至关重要的。
一个独特的创意能够让广告脱颖而出,成为人们谈论的焦点。
为了有独特的创意,设计师需要多方面的思考和灵感的碰撞。
他们需要不断地寻找灵感的来源,比如可以通过观察生活中的点滴,参观艺术馆、博物馆,或者是阅读一些有启发性的书籍杂志。
在找到灵感之后,设计师需要能够巧妙地将这些灵感转化为图形表现,让广告更加生动有趣。
平面广告设计中的图形创意表现需要具有独特的创意灵感,让广告更加吸引人。
平面广告设计中的图形创意表现需要具有简洁明了的视觉语言。
一个好的广告设计需要能够让人们一目了然,理解广告所要表达的信息。
图形表现需要具有简洁明了的特点。
在设计时,需要避免过度的修饰和繁杂的图形,而是追求简单直接的表达方式。
在色彩的运用上也需要注意避免过于花哨和刺眼的颜色,而是选择能够符合广告主题的色彩。
在文字的处理上也需要简洁明了,字体需要清晰易读,文字内容需要简单明了易懂。
平面广告设计中的图形创意表现需要具有简洁明了的视觉语言,让人们一目了然。
第1篇 一、实训背景 随着社会经济的快速发展,广告行业在市场营销中的地位日益凸显。为了提高学生的广告艺术设计能力,培养适应市场需求的专业人才,我校特开设了广告艺术设计实训课程。本次实训旨在通过实际操作,让学生深入了解广告设计的基本原理、创意方法以及制作流程,提升学生的设计实践能力和创新思维。
二、实训目标 1. 掌握广告设计的基本理论和方法。 2. 提高学生的创意思维和审美能力。 3. 培养学生运用设计软件进行广告制作的能力。 4. 增强学生的团队协作能力和沟通能力。 三、实训内容 本次实训主要包括以下内容: 1. 广告设计理论:介绍广告设计的基本概念、发展历程、设计原则等。 2. 创意方法:学习创意思维的方法和技巧,如头脑风暴、思维导图等。 3. 设计软件应用:熟练掌握Photoshop、Illustrator等设计软件的基本操作。 4. 实战项目:以实际案例为背景,进行广告设计实战演练。 四、实训过程 1. 理论学习阶段:通过课堂讲解、案例分析等方式,使学生掌握广告设计的基本理论和方法。
2. 创意训练阶段:引导学生进行头脑风暴、思维导图等创意训练,激发学生的创意思维。
3. 软件操作阶段:由教师指导,学生分组进行Photoshop、Illustrator等设计软件的操作练习。
4. 实战项目阶段:以实际案例为背景,学生分组进行广告设计实战,教师进行指导和点评。 五、实训成果 1. 学生作品:在实训过程中,学生共完成了多个广告设计作品,包括海报、宣传册、视频广告等。
2. 作品评价:通过教师和学生互评,评选出优秀作品,并进行展示和交流。 3. 技能提升:学生在实训过程中,设计能力和软件操作技能得到了显著提升。 六、实训总结 1. 实训效果:本次实训取得了良好的效果,学生的广告设计能力和创意思维得到了有效提升。
2. 存在问题:部分学生在创意思维和软件操作方面还存在不足,需要进一步加强训练。
招贴设计中的视觉传达艺术分析论文(菁选多篇摘要招贴设计是以视觉传达设计的形式存在的,同时也是视觉传达设计形式中的一种形式,它主要的作用就是通过视觉语言来影响观众,从而使观众感到愉悦的一种形式,旨在使群众可以理解招贴广告设计的意义之所在。
在对招贴广告进行设计的过程中,视觉效果发挥着决定性的作用,一个招贴广告设计的质量之所在,体现在人们对于其所反映出来的视觉传达的效果。
本文主要阐述在招贴广告设计中如何提升视觉传达的艺术效果,进而说明视觉传达艺术在招贴广告设计等方面的重要意义。
关键词:招贴设计视觉效果视觉传达艺术在21世纪的中国,随着科学技术日新月异的变化和发展,各种网络、媒体技术的突飞猛进和普及,正在给人们带来一种革命性的视觉体验。
在技术不断发展的今天,传媒技术等科技的影响也越来越大,给人们创造一种记忆深刻的影响是招贴广告的目标所在,是在科技不断发展的今天得以生存的重要的原因。
视觉传达是一个新兴的名词,通过平面设计、多媒体设计、动画设计等等多种形式所表现出来的我们所直观看到的东西。
视觉传达是一种交流,是人与人之间通过“看”而进行的互动形式。
无论是哪一个国度、地区,不同年龄阶段的人群,不同性别和语种的人,都可以通过视觉以及媒介所传达的进行交流,通过视觉语言的交流可以逾越不同形式的交流障碍,只借助一些图形、图案或者说图像就可以相互沟通和理解。
招贴是视觉传达艺术中的一种,它具有视觉传达设计中的基本的要素,招贴又名海报或者说宣传画,属于一种户外广告类型,在我们的生活中随处可见,比如说街道、机场、码头以及一些人的商业区等等。
总之招贴广告设计是视觉传达设计中的重要门类,在了解招贴广告设计的视觉传达形式之前,必须先了解与招贴广告设计有关的视觉传达设计的方面的知识。
招贴广告设计体现一种实用的效果,它依赖于使用价值,但是招贴广告设计不是商品,因为招贴广告更加侧重的是观念价值,更加注重于精神方面的表现。
招贴广告靠这种精神视觉去瞬时间反映它所要要表达的内容,所以招贴广告的视觉表达艺术就显得尤为重要。
浅谈图形创意在平面广告设计中的表现及应用1. 引言1.1 图形创意对平面广告设计的重要性图形创意在平面广告设计中扮演着至关重要的角色,它是广告设计中的灵魂和核心。
图形创意不仅可以吸引消费者的眼球,也能够直接影响观众的情感和认知。
通过独特的创意表现形式,可以将产品或服务与广告主的品牌形象完美结合,从而达到更好的传播效果。
图形创意不仅仅是简单的设计和美化,更是需要设计师对产品或服务的结合、品牌理念的传达以及目标受众的心理特征等方面的深度思考和把握。
只有通过深入了解广告主和受众,设计师才能够为广告创意赋予更多的个性和独特性,从而实现广告设计的最终目的。
可以说图形创意在平面广告设计中的重要性不可言喻。
它是广告设计中的灵魂和核心,是将产品与人们之间建立情感链接的桥梁。
图形创意的精湛运用能够为平面广告设计增添灵动与魅力,吸引更多的目光,传递更深层次的信息,提升广告传播的效果和价值。
1.2 图形创意在广告设计中的应用图形创意在广告设计中的应用是至关重要的。
在竞争激烈的市场环境中,吸引消费者注意并吸引他们购买产品或服务的关键通常在于广告的视觉效果。
图形创意能够帮助广告设计师打破常规,创造出独特而有吸引力的视觉效果,从而引起消费者的兴趣和共鸣。
通过精心设计的图形元素,广告可以更加生动、具有说服力和记忆性。
在实际的广告设计中,图形创意可以以各种形式出现,如抽象的几何图形、生动的插画、奇思妙想的构图等。
这些图形元素不仅能够传达广告中的信息和情感,还可以增强品牌的辨识度,使广告更加具有个性和吸引力。
通过运用图形创意,广告设计可以更好地与目标受众进行沟通,激发他们的情感共鸣,从而提升广告的效果和影响力。
图形创意在广告设计中扮演着不可替代的角色。
它不仅可以提升广告的视觉效果和创意水平,还可以帮助品牌树立独特的形象并吸引更多消费者的关注。
在广告设计中充分发挥图形创意的作用,可以带来更加成功和有效的广告效果。
2. 正文2.1 图形创意的定义和特点图形创意是广告设计中至关重要的一环,它是指通过独特的视觉形式和创意元素来传达广告主要传达的信息,与文字内容相互呼应,从而吸引目标受众的注意力,产生共鸣,提升广告的影响力和吸引力。
谈艺术设计中的共性与个性谈艺术设计中的共性与个性艺术设计是一种富有创造性的活动,旨在通过创造个性化的视觉形象,传达产品和服务的内在价值。
在艺术设计活动中,共性与个性是不可分割的两个方面。
一个人的艺术设计既要具有共性,又要体现个性。
本文将以广告设计为例,探讨谈艺术设计中的共性与个性。
一、艺术设计的共性1.设计原则设计的基本原则包括平衡、对比、重复、节奏、比例、空间、色彩和形式。
这些原则是在所有艺术设计中都起着重大作用的共性要素。
例如,在广告设计中,平衡原则将确保视觉中心是平衡且稳定的。
通过对比原则,可以增强广告中的重点,使其更加突出。
而重复原则可以打造具有强烈品牌认知度的广告形象。
2. 目标市场在艺术设计中,共性还体现在根据目标市场的需求来进行创作设计。
设计需要针对特定的人群和市场。
比如,针对年轻人的广告,设计师可以使用更明亮和充满活力的色彩。
而针对老年人的广告,则通常使用较柔和的色彩。
3. 视觉元素视觉元素是艺术设计中的重要共性。
这包括色彩、线条、形状、比例等。
视觉元素的使用将决定设计的清晰度、功能性和吸引力。
元素的使用还可影响不同文化和地区观众的反应。
例如在中国文化中的红色是美好的象征,因此很多中国广告中都会使用红色元素。
4. 意向传达在艺术设计中,设计师通过创造方案来传达特定的意向。
广告设计的目的不仅仅是强调它的主题,还包括传达产品的关键价值点,促使观众与产品产生情感共鸣。
在传达艺术意向的同时,设计师还需要注意传递不同的情绪、陈述态度或传达不同的品牌内涵。
艺术设计需要正确传递设计的意图,提高视觉传达的效率,使设计更容易理解。
二、艺术设计的个性1.视觉创新设计的个性是指设计师可以在设计中创造出个性化的视觉效果。
艺术设计的个性包含了对视觉创新的追求,使其与其他作品产生区别。
个性化设计能打破传统,引导观众对内容更加感兴趣。
因此,设计师需要在传达广告意义的同时,用创新的思路去挑战传统设计风格。
比如一条鞋子广告,如果像以往广告一样只展示鞋子,观众反而会忽略,但如果在广告中展现奇特的创意,观众会更加容易被吸引。
2024年广告学学习心得体会2024年,我有幸选择了广告学作为我的专业,并在这一年中全身心地投入到了广告学的学习中。
通过一年的时间的学习,我深刻认识到了广告的重要性以及广告学所涉及的方方面面,下面就我对于2024年广告学学习心得体会进行总结。
首先,广告作为一种重要的传播工具,对于企业的销售和品牌形象的塑造起到了至关重要的作用。
在学习广告学的过程中,我了解到广告的基本定义和本质,即通过各种载体和手段向公众传播一定信息,以达到引起潜在顾客兴趣和提高销售的目的。
广告不仅仅是简单的信息传递,更是一种精心设计和策划的艺术,需要结合市场环境和目标群体的需求,用巧妙的手法和语言来打动消费者并引导他们做出购买决策。
其次,广告学的学习使我深入了解了广告背后的市场调研和消费心理学等相关知识。
在广告推广的过程中,了解消费者的需求和心理状态尤为重要。
通过我的学习,我了解到了如何进行市场调研,分析和预测市场和消费者的行为,从而制定针对性的广告策略。
了解消费者心理,我可以更好地理解消费者的需求,根据这些需求设计创新的广告策略,引起消费者的兴趣并影响其购买决策。
通过广告学的学习,我还了解到了广告创意的重要性。
广告创意是广告的核心,好的广告创意能够吸引消费者的注意力,引起共鸣并传递有效的信息。
创意不仅仅是一个优秀的设计或者一个有趣的想法,还需要考虑到目标市场的特点和需求,结合产品或服务的特点,形成一个完整且有说服力的故事。
在广告学的学习过程中,我明白了广告创意需要结合艺术和商业之间的平衡,通过创造性的思维和表达,将品牌和产品与消费者进行情感上的连接。
此外,广告学的学习也使我了解到了广告行业的发展趋势和挑战。
随着科技的快速发展和互联网的兴起,传统的广告渠道和方式正在发生变革。
新媒体和社交媒体广告正在成为主流,对于我们这些学习广告的人来说,掌握这些新的平台和技术尤为重要。
同时,虚假广告、信息滥用等问题也给广告行业带来了挑战,我们需要在合规和伦理的前提下进行广告创作和传播,确保广告的真实性和合法性。
品牌简介:多芬(Dove)多芬(Dove)是联合利华旗下的品牌之一。
自1957年在美国诞生,一直以全球突破性护肤科技呵护每一位女性的真实美丽。
40多年来,多芬一直用真人来做广告。
就像多芬的英文名字Dove一样,这是一个象征着希望、快乐、和平以及所有积极事物的名字。
其旗下产品包括护肤品,洗发膏等。
简约而真实的美丽理念关键词:自信自然更美丽让美更美丽(多芬相信每个女人都有美丽之处分享你的美丽故事让你的美启发他人让你的美丽给身边的人带来快乐)美无处不在当你感受到你的美丽全世界也能感受到多芬看见更美的你致闺蜜分享真情你比想象中美美丽记号品牌个性多芬是一位从您遇上起就会喜欢的女性。
她真诚、热心担露自己的感情,无所隐藏。
她认真、诚恳、信守承诺,她是一位您总可以依赖和依靠的人。
同时,她也不会暮气沉沉,她个性活泼,充满情趣,能与你共享生活乐趣。
她是一位您想交往为友的人。
品牌特征我们努力使目标观众相信,多芬是一个真实、信守承诺的品牌。
2002年,多芬公司增长缓慢,市场份额萎缩,管理者苦无对策,直到他们看到一份调查。
该调查显示,超过50%的女人对自己的身体不自信。
看到这份调查,多芬放弃了以前的营销策略,不再夸耀自身产品的神奇功效,也不再通过制造永久美丽的神话来吸引消费者。
而是发起了一场旨在提高消费者自信的运动“真实的美丽”。
传统广告中一般会出现一些千篇一律的模特儿,她们往往拥有令人艳羡的形象,消费者既渴望这样的形象,又觉得距离自己太遥远。
而多芬却在印刷品广告、网络横幅式广告和时代广场的广告牌上发起“真实的美丽”运动,告诉消费者无论年龄、身材和种族,每个女人都是真正的女人,都可以拥有属于自己的独特美,而不必盲目模仿模特。
它在广告中描述了一些女人,揭示了蕴藏在这些女人身上的真实美。
比如,对于一个满脸皱纹的老奶奶,它告诉消费者,皱纹也是造物的奇迹。
同时,多芬还发起了女人们对“美丽是什么”和“美丽的意义”的广泛探讨。
它设立了网站和手机用户论坛,方便这些顾客的探讨。
浅谈图形创意在平面广告设计中的表现及应用平面广告作为营销手段的一种常见类型,在现代营销中占有着越来越重要的地位。
为了能够吸引消费者的注意力,并向他们传递关键信息,平面广告设计不仅需要有强烈的视觉刺激力,还需要有创意和巧妙的设计来实现宣传效果。
图形创意在平面广告设计中的表现及应用,就成为了一个非常重要的方面。
图形创意在广告设计中,是指通过形式和符号等视觉元素的组合和变化,来传达广告信息和营造情感氛围的一种手段。
具体表现方式如下:1. 形式创意形式创意是通过对不同的线条、形状和色彩等基本元素进行创意的变换和组合,达到既吸引注意力又传达宣传信息的效果。
比如,在广告的视觉表现上,有些设计师会使用异形或非常规图案的方式,吸引消费者的眼球来引起他们的兴趣。
这些特殊的图形设计元素往往会更加突出和独特,可以有效地吸引消费者的注意力。
2. 符号创意符号创意是通过对具有象征意义和识别性的符号进行巧妙地运用,来达到表现广告宣传信息的效果。
在广告设计领域,常见的一些符号包括企业的商标、标志、宣传口号等等。
这些符号在平面广告设计中往往被运用得非常巧妙。
比如,在广告中使用了一个非常鲜明的企业标志,来加强广告信息的识别性和影响力,也让人们更容易地认识到出于该企业生产的商品或服务。
3. 色彩创意色彩创意是通过对不同的颜色进行创意的运用,来达到表现广告信息、营造情感氛围以及吸引消费者的效果。
在广告设计中,颜色往往是一个非常重要的元素。
不同的颜色可以表达出不同的情感和氛围,因此在广告设计中要善于运用颜色来达到更好的传达效果。
比如,在某些特定场景中,黄色的使用可以表达出快乐和活力,而在一些严肃的场合,蓝色和灰色等冷色调则更具有氛围感和稳重感。
为了让广告设计更加吸引人、更有意义和效果,图形创意需要在平面广告设计中得到更好的应用。
具体应用方式如下:1. 突出重点信息一个好的广告设计需要把关键信息以最快速度、最简洁明了的方式传达出来。
为了实现这个目标,设计师可以使用一些视觉元素来突出重点信息的部分。
广告设计中图形创意的艺术表现方法摘要:在广告设计过程中,创意是无可替代的内容,针对图形创意而言,要在实际的广告设计过程中得到充分的体现,进一步增强艺术表现力,使受众感同身受,从而使广告呈现出自身的活力和生命力。
基于此,下文将对广告设计中图形创意的艺术表现方法展开详细的分析。
关键词:广告设计;图形创意;艺术表现方法广告设计离不开图形,图形是创意发挥的最佳载体,图形创意表达出来的艺术形式多种多样,可以展现出不同的广告创意构思和广告创意内容的解读,图形不仅可以增强广告的艺术性,还能将广告的内容更直观、深刻地展现出来,增强广告的传播力和影响力,对于不同类型的广告,图形还可以赋予其独特的展现魅力。
1 图形概念图形是一个抽象的概念,它泛指一些物体的形状和构成,图形是多维度的,无论是几何图形,平面图形还是立体图形,都是事物的轮廓展现,对于不同维度的图形,在艺术设计中对其艺术性的展现也有所不同。
图形在描绘一个物体轮廓特征的同时,它也是信息的载体,色彩和文字的搭配可以让图形传递更多的内容,图形可以通过视觉反馈来传递信息,图形的应用范围非常广阔,在各个领域都有其非常重要的影响,在工程上绘画的工程图纸、3D建模、CAD作图,心理学上的投射测试用到的错视图形等。
2 广告设计中图形创意的作用当前日常生活中,大街小巷均可以见到各种各样的广告,若是广告内容中有着比较新颖、有创意的图案便会吸引人们驻足观看,反观内容较为老套、单一的广告,往往无法吸引人们。
其实,在广告内容中,各种图案均是一种“视觉符号”,通过此类视觉符号的应用,可以通过其艺术美感吸引人们,其具有与文字相似的功能。
随着时代的发展,艺术领域较之过去有了长足发展,这一点在广告内容中便可以看出,尤其是在信息化技术的推动下,广告的视觉冲击力愈加强大。
新时代背景下,创新是时代的“主旋律”,所有领域的发展均需要遵循这一规律,以此才可以促进企业自身的发展。
当前,人们的思想观念也有了改善,对广告设计中图像创意的艺术美感要求越来越高,过去常用的图形创意艺术表现方法已经不再适用于当下,若是依然应用原有的图像创意表现方法,无法有效吸引人们的注意力,因此应当在其中深入注重创新理念的应用。
广告设计中创意思维的形式和方法广告设计中创意思维的形式和方法创意不仅是现代广告的核心和魅力,同样也是支持广告事业繁荣发展的重要支柱。
下面是YJBYS店铺搜索整理的关于广告设计中创意思维的形式和方法,欢迎参考阅读,希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!在广告设计中,广告设计人员在主题的要求与基础上,反复进行策划与思考,并且能够把自己独特的艺术手段运用的恰到好处,这样才能创造出独特新颖的意境、意念与构想。
这个过程就是广告创意。
创意具有独特性,要付出足够的思维劳动。
创意思维是一种思维活动,集中了人类的智慧,是一种开放的、主动的、变异式的、突变式的、理论的、动态的思维方式。
一、创意思维的形式我们通常认为创意思维的基本形式有两种,即形象思维和逻辑思维。
形象思维是对具体形象的一种反映,在整个过程中都不能脱离,并且运用想象这一心理现象。
想象在形象思维中发挥着极其重要的作用,对人的工作、学习、生活以及各项创造性活动都起到了推进作用。
根据不同的标准对想象进行分类,可以分为创造想象、空间想象和再造想象。
创造想象是在一定的目的依据下,设想出与此相关的,具有创新意义的想法或形状;空间想象是把平面的东西转换想象为立体的东西,使其具有空间感,以此叫做空间想象;再造想象就是把书面的,抽象的东西想象成图形的,具体的东西。
另外幻想也是一种想象,是超前的想象,想象的内容属于未来活动。
幻想也属于创造想象。
与形象思维相对,逻辑思维是创意思维的另一种形式。
逻辑思维是一种抽象思维。
它在对创意进行验证与概括时运用的是推理、判断、概念的方法,这些方法都是抽象的形式。
因此,逻辑思维也可以叫做抽象思维。
逻辑思维在广告创意的整个过程中都有应用,尤其是在准备阶段,要分析与归纳整个广告,即对此进行规划。
广告创意表现意念与具体事务的时候如果运用抽象思维的话,就会更容易理解广告的内涵。
逻辑思维可以分为类比推理、归纳推理、演绎推理等。
---------------------------------------------------------------范文最新推荐------------------------------------------------------ 广告创意要充分调动想像和联想的心理机制 在谈到艺术时,黑格尔说:“真正的创造者是想象”;别林斯基说,一个人无论多么聪明,如果没有想象,永远当不了作家。
广告也是一门艺术,它的创造同样离不开想象和联想,尤其是创意,离开想象和联想,广告创意寸步难行。
想象,是指由记忆表象加工、改造成的一个新的没有直接感知过的事物的新形象。
想象并不是表象记忆的简单的复现。
心理学把想象分为再现想象、再造想象、创造想象三种,其中最有价值的是创造想象。
我们在这里所说的想象,主要指创造想象。
创造想象就是人们在情感的推动下,对相关表象进行分解、生发、加工、改造、合成、重建,从而创造出新形象的过程,这个新形象可以是现实生活中已存在的,也可能是现实生活中尚不存在的,但无论是哪种情况,它都是为广告创意服务的。
以下几则广告创意就是利用想象来体现的: 其一: 美国的维克多唱机公司的留声机广告:留声机上有一个特大的喇叭,对面坐着一条黑耳条,全身雪白的家狗,嘴巴凑着喇叭口,正屏息凝神地听着留声机发的声响。
广告语:“他主人的声音”。
其文意是:留声机里发出的声音是多么清晰。
狗能老老实实地坐着,入神地听留声机的声音吗?狗能听出来留声机里发出的是他主人的声音吗?这一切显然1 / 25是人想象出来的。
浅析平面广告创意中“通感”的应用作者:郝凤枝来源:《艺术科技》2015年第01期摘要:本文把平面广告创意作品中的通感现象作为研究对象,论述了艺术通感在平面广告创意中的表现和运用。
文章立足于创新,理论与实践并重,在平面广告中运用“通感”,可化无形为有形,化抽象为具体,创造生动感人的意境,营造更加强烈多彩的广告气氛、制造情调,深化广告主题,让平面广告声色盎然、有滋有味。
关键词:平面广告;通感;图形;色彩;肌理1 关于通感我们生存和成长在感觉世界中,我们经常为周围环境中的刺激所冲击。
我们的感觉世界是以永远变化着的一系列光、色、形、声、味、气息和触为其特征的。
心理通感是指人们诸种感觉器官的感觉在一定条件下可以互相沟通,一种感觉会引起另一感觉的兴奋。
而这种心理通感,人人都会有的。
朱智贤教授主编的《心理学大辞典》对通感的解释是:“通感亦称联觉,从文学、艺术的角度来说,是指彼此联系,互相感应的心理现象叫做通感”。
2 平面广告创意中通感的应用五官相对应的五种感觉视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉能够相互作用、相互融合的特性,使得将通感思维运用到平面广告设计中成为可能。
平面广告设计亦非对物质世界的摹写和再现,而是建立在广告设计者对日常生活的体会基础上调动眼、耳、鼻、口、手五个感官之间的互动,同时通过联想和想象,将人们在日常生活中的经验和感受外化为平面的广告设计作品中的视觉图形符号,创造出能够调动人们感官的设计作品来。
恰当地运用通感,可以弥补视觉表现的不足,招贴可以充满音乐,广告可以充满香味。
由此,可以探索出富有创造力和较强沟通力的视觉形态。
下面就从平面广告创意的主要构成要素图形、色彩、肌理这三个方面对通感进行深入讨论。
2.1 图形通感艺术符号最显著的特征之一就是图形符号,平面广告设计作品中最关键的视觉要素也是图形符号。
作为一种视觉形式,它可以不受地域、民族的界限传递信息、进行交流,这是因为图形表现了人类对世界感知的共同方式。
“五感设计”的创意表现内容摘要:平面设计教学中,“五感设计”的创意表现训练可以从积累设计创意素材、培养设计创意思维、开发设计创意方法、提高设计创意效果四个方面来探讨。
“五感设计”的视觉化训练可以通过触觉、味觉、听觉、嗅觉、视觉化训练手段以及情感视觉化的表现方法来实现,为设计创意的表现提供多元化的设计思路。
关键词:五感设计艺术通感设计创意平面设计教学中的“五感设计”是将五官感觉视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉之间相互沟通、相互交融的一种设计方式,是将多种感觉的结果在内心中转换、融合的桥梁。
日本平面设计大师原研哉在《设计中的设计》一书中影射出五感设计的本质含义:以感官表现为设计的目的和方向,把沟通设计的理念引入平面设计当中。
平面设计作品传达信息的手段不仅仅是单一的视觉表现,更是充分利用五感——视觉、触觉、味觉、听觉、嗅觉的设计信息传达模式,以愉悦刺激的方式激发受众未曾感知的信息。
原研哉的设计作品,如长野冬季奥运会开、闭幕式的节目纪念册、日本爱知世界博览会的官方海报、梅田医院指示标志设计等,都是五感设计理念的表现。
设计大师永井一正在《追求本质力量的原研哉设计》中写道,“原研哉的平面设计总是充满着一种紧张气氛,在那里就好像本阿弥光悦的书法和表屋宗达的画进行合作时所产生的绝对要一决胜负的那种场面所表现出的紧张感……他的宣传画一看就知道不是以强劲的气势压倒一切,它没有视觉上的冲击力,却具有内心呼唤般的吸引力。
”一、五感设计创意的表现训练五感设计创意的表现不仅表现为感官所激活的不同感觉形式的沟通与融合,也是进一步由五官感知所激活的不同感觉与知觉,波及并触发心绪、思维、意志等心理活动,因此使主体对客观事物的感觉与知觉突破性质的差异、时空的局限而成为一种融合的、多维的、立体的、深刻的感觉。
广告大师詹姆士·韦伯·扬把创意过程分为五步:收集原始资料;用心智去检查这些材料;许多重要的创意的事物在有意识的心智之外去做综合;实际产生创意;发展评估创意,使之具有可行性。
平面广告的设计是在平面设计当中学术性最强、历史相当悠久、影响力比较大的一种设计。
平面广告的设计拥有能够传达视觉效果所具有的大多数基本要素,主要是以图形的表现形式为基础,能够集中对所处时代的艺术标准以及设计师们的设计风格予以体现。
一件优秀的设计作品往往以图形作为视觉表达语言,并且浓聚了设计者们的心血智慧和审美观点。
怎样表现出平面图形的魅力,就要在图形创造中做到遵循相关的设计准则以及表达方法。
现将将对此进行讲述。
1 图形创意的概述图形创意指设计者根据表现主题的需求,运用形式构成规律对图形造型元素进行组织变化寻求视觉传达的独创性意境与构想,在准确传递信息的同时赋予图形深刻含义。
有种意料之外,情理之中的令人深思的韵味。
图形形象说来是一种视觉语言,其具有意味,是人们在设计作品中所能感受到的敏感的地方。
随着现代科学技术的不断发展,在图形设计中引入了计算机辅助技术,使得图像设计的表现手法也逐渐多样化。
它既能够借助电子媒介、摄影技术,又能使用插图、绘画等形式表现,甚至可以采用最基本的点线面相互搭配来体现。
其表现形式多样化,可以具体,也可以抽象;既能真实,也能矛盾;可以在二维,也可以在三维。
图形给予我们充分的想象空间,使得我们能够在此中融入自己的思想和技巧,让我们能感受到其中的意境。
2 鲜明的主题每个平面广告设计都有自己的表达诉求,更有自己特定的主题和内容。
所以图形设计的创意要贴合这一主题,切勿漫无目的随便表现。
应当在充分分析的基础之上选取合适的介入点,采用独具个性的视觉效果以及创意思想将主题表达出来。
在这一过程中,我们首先要确定我们设计的方向,定下我们的设计基调,然后通过各种手法:颜色的搭配、图形创意等。
我们运用图形创意的艺术意境,充分突出我们的主题,使我们的作品的诉求更有感染力。
3 具有强有力的视觉冲击力平面广告大多在户外安置,其效果的好与坏和作品自身能否吸引观众眼球有关系,一幅具有强有力的作品能够使得人们不由自主地停下脚步,耐心地去观赏平面广告作品所表现的主题,能够留下深刻印象。
cheng cheng 广告作为艺术设计中的一种,它属于更高层次的设计,因为它不同于产品设计只是从视觉方面给人以印象,而是兼顾视觉、听觉、甚至是感觉的一种艺术形式,因此它就要求更高、更全面的设计理念和形式。在现代市场激烈的竞争中,产品的竞争已上升为广告的竞争,广告要获得消费者的好感,并促使其产生购买行动,除了广告的产品自身具有一定的优势外,还必须运用卓越的广告设计,将广告的主题绝妙动人地传达给目标消费者,以期打动和说服消费者,获得情感认同,刺激其产生购买欲望,才能实现广告的使命。 但是,现在我们一打开电视,广告便铺天盖地地向我们涌来,面对如潮的广告,消费者迷失了自己,不知道该怎样选择。我们今天已经生活在一个五彩缤纷的广告海洋中,广告已成为我们生活的一部分,成为我们的一种生活方式,它在潜移默化地影响着我们的价值观念和消费取向,支配着我们的思想意识和行为方式。现代企业制造了商品,现代广告又创造了消费者,从而创造了一个又一个充满奇迹的广告神话。我们可以大胆地说经营的成功者都是广告的成功者,那种“好酒不怕巷子深”的传统观念只会自取灭亡。据说,麦当劳每投入一美元的广告费,就能够卖出6.85亿美元的快餐食品,几十年持续不断的广告活动,使麦当劳成为世界上最大的快餐连锁店。这就是广告的威力,更是广告的魅力之所在。往往有人会提起:“现在的广告多如牛毛,而且都是王婆卖瓜,自卖自夸,比如说洗衣粉吧,广告都说有去污作用,不伤手……让我们选择什么样的好呢?”这是一直困扰着许许多多消费者的一个问题。 这便涉及到广告的一个很重要的特点。各种产品广告都在介绍自己的产品有多好、有多妙,有这个功能、那个疗效,而且形式也很单纯——介绍产品,目的很纯粹——促进消费,固然,促销是广告的最终使命,也是它的任务,但是,这种纯粹的促销行为却往往把自己的意识强加给观众,被迫让他们接受自己的产品。这又让消费者陷入了另一个误区,因为同等的产品有很多,消费者面对这些形式一样的产品,真是不知所措了,更不会留下任何印记。 那么,从厂家来说,怎样才能让自己的商品给观众以深刻的印象,从众多的商品之中脱颖而出?怎样巧妙地达到促销的目的呢?从观众来说,怎样选择最合适的商品,怎样从多如牛毛的商品广告中不迷失自己呢?或者说,什么样的广告最能吸引观众们的目光,使之心动呢?显然,那些只是单纯介绍产品功能特点的广告已经不能担此重任了,而另一些更富有情趣和更具有人情味的广告则越来越受到人们的重视,也就是说,广告中的情感因素可以和观众的内心相沟通、相交流,才更可以和观众取得情感上的共鸣,从而打动观众、给观众深切而美好的印象,使观众把注意力转移到商品本身,从而进行消费,完成广告的使命。 感情是人们受到外界刺激而产生的一种心理反应,人们的购买行动受感情因素的影响很大,消费者在接受广告时要遵循一定的心理活动规律,即“科学的法则是遵循心理学法则的”。我们通常把人们在购买活动之中的心理活动规律概括为:引起注意,产生兴趣,激发欲望,促成行动四个过程,这个过程自始至终充满着感情的因素。因此,我们在现代广告设计中要充分注意感情性原则的运用,尤其对于某些具有浓厚感情色彩的广告主题,更是设计中不容忽视的表现因素。要在广告中极力渲染感情色彩,烘托商品给人们带来的精神上的美的享受,诱发消费者的感情,使其沉迷于商品形象所给予的欢快愉悦之中,就能以情感动消费者,使其产生冲动去购买。 从历史上看,中国的广告源于奴隶社会的夏、商、周时代,那时已有商贾之分,即行为商,坐为贾。由于经营方式的不同,传播商品信息的方式也不一样,于是产生了几种不同的广告形式。吆喝是最久远、最经济的一种广告形式。后来,由于吆喝不但费口舌,声音也传不远,于是,“音响广告”就应运而生了。音响广告是不用口舌,或吹或打,或敲或击,发出声响,以引起注意而达到交易目的的一种广告。由于中国比较成熟的文字是商朝的甲骨文,到了春秋战国时篆字开始应用较多,各诸侯国的旗帜上都有文字来标示国名,而春秋以来坐cheng cheng 贾越来越多,成为集市,为了区分,其他商号也采取旗帜来招引顾客,旗帜广告以酒旗使用最多,酒旗可大可小,垂于店门前或悬于店门外,招引来往过客。这种准确、鲜明的标志成为广告的一大进步。 这些最初的广告形式在一定的范围和领域内被运用着,但这些广告形式只局限在小范围内,因为它必须是商家和消费者直接接触,直接完成交易。可是随着经济的持续发展,电视应运而生,电视广告成为一种最方便最有效的一种广告形式,可以不受地域等条件的限制。 我们可以看到,以前的这些广告形式和现在有些电视产品广告都是一样的,是很直接、很纯粹地推销自己的产品,只要让消费者记住,不惜絮絮叨叨,重复多遍地介绍,其中没有任何感情因素。可是,我们现在仔细观察一下就会发现,现在的电视广告已经开始重视情感因素的运用了。这一点可以从雕牌广告的发展中窥见一斑:一是“直奔主题”的理性广告,强调“只选对的、不选贵的”;二是“喋喋不休”的说教型,主要用在雕牌透明皂中,一位老太太边洗衣服边对老伴唠叨“洗衣不退色”、“进口原料”等;三是情景对话型,主要用于雕牌洗洁精中,通过一对父子的对白,诉求其杀菌去异化功能;四是“暗藏玄机”的感性广告,这类渗透情感因素的广告是雕牌近几年来的主攻方向。雕牌牙膏亮白的特点,基本上做到了情感与品牌的融合。雕牌广告经过长时间的磨练,已不满足于仅仅依靠宣传产品的优点来打动消费者,而是更注重于与消费者的情感沟通,而且这种情感征服方法在其广告中表现得越来越明显。从“妈妈,我能帮你干活了!”到“真情付出,心灵交汇”再到“做女儿的知道母亲最需要什么,最喜欢什么……”都着力表现了母女之间的深情厚谊,雕牌广告成了母女之间传递感情的工具,在表现母女情深的同时突出了雕牌洗衣粉省钱、省力,现在,雕牌广告加大了情感的力度和广度,从展现亲情演绎温馨扩展到了对社会大众的人文关怀,在广告中对下岗工人的再就业问题加以关注,鼓励下岗工人“努力就有机会”,从母女情深到社会之爱,雕牌一直在努力地将最能震撼心灵的情感注入自己的品牌形象之中。雕牌广告发展的几个阶段,已经不言而喻了,广告中所倾注的情感因素让产品广告获得独特的效果,更能与观众沟通,从而产生共鸣,达到其目的。还有佳洁士广告中,女儿看到母亲牙疼,把心爱的钱罐打碎,给母亲买了支佳洁士牙膏,饱含着母女亲情,这就让广告既蕴含情感,又传递了牙膏的止痛功能,让消费者在“润物细无声”中接受广告所传达的信息;还有天松大豆低聚糖的广告,也表现了儿子孝敬母亲的一片真心,情真意切;农夫山泉关注阳光工程,为失学的儿童捐款,爱心无限…… 所有这些,说明了广告活动出现了一种值得注意的倾向,从过去强调企业品牌特点,并在媒体上发布,形式上造成强大广告信息冲击的硬性做法,代之以亲切、柔和的广告语言,自然流畅的广告风格、老实诚恳的广告诉求,广告开始从“硬销售”转向了“软销售”,出现了功利性比较隐蔽,更富有情趣更具人情味,因而更容易使人接受的软广告。人的价值、安宁、回归自然成了人们讨论的主题。纽约杨罗必凯广告公司创意经理菲瑞尔指出“在过去,广告显得太过于严肃,广告对它的厂商来说,可能是生死攸关的事情,但对于消费者而言,却完全不是那么一回事”。①为了达到让广告吸引消费者这样一个基本要求,避免观众调整频道或把广告时间当成了“小便时间”,越来越多的电视广告,用温和的劝诱方式,力图改变形式呆板单调,人物做作,广告语生硬等弊病,以一种新形式来吸引观众的注意,激发他们的兴趣,这就是情感形式。它是用一种心理攻势的力量撞击着人们的感情,使你向它靠近,对它产生好感,最后从感情上被它征服。 因此广告设计是针对有感情的目标消费者而作的,要使广告产生良好的促销效果,必须动之以情,在设计中注重感情因素的运用,才能激发消费者的情绪和欲求。国内如此,国外更不例外,他们也注意到要从单纯的介绍商品的功能和特点转向注重感情因素,用特定的人物感情来烘托或暗示商品的可信。日本的广告十分注重感情设计,厂商的目标不在于急于推销商品,而在于从感情上笼络那些潜在的消费者。因此日本的广告专家说:“在美国产品就cheng cheng 是画面,而在我们日本,广告是隐藏在画面后面的。”②可见,广告已经摆脱了只是表面的东西,更多的是要诉求一种更为动人的情感。由表及里,更深层次的挖掘广告的内涵。 用情感打动观众,用情感拉近商品和消费者之间的距离,已成为国内外广告界关注的一个问题,这是广告界的一大变革,也是广告界的一大进步。 把情感因素注入广告的设计之中,使广告具有了特殊的效果和魅力,这是从设计者或厂商的角度来说的,我们再从观众(消费者)的角度来看。诗无达诂;仁者见仁,智者见智;作者未必然,读者何必不然;一千个读者就有一千个哈姆雷特;说不尽的莎士比亚……这些名言的背后,人们逐渐认识到另一个活跃的角色——受众,对于电视广告来说,就是观众。无疑,观众是广告意义的接收者;然而,令人意外的是,在许多电视广告中观众的接收占据了一个相当被动的位置,这是可悲的。这表明,尽管大部分创作者都有自己的意图,但是观众是实现其意义的最后一个环节。从这个意义上,创作者的创作完成之日,并非广告产生之时。倘若这个广告暂时没有观众,那么它的价值只能潜在地的封闭在自身的产品之中;倘若这个广告永远没有观众,它在产品广告上的意义甚至就未曾诞生——尽管这并不妨碍广告转化为娱乐方式而客观的存在。所以,广告不能没有观众,观众很重要。如果一个广告没有观众,即观众不接受这个广告,那便意味着产品没有消费者,便也失去了广告的意义和目的。 这便又涉及到“接受美学”的问题,“接受美学”即是以观众的接受为考察的重点。在阅读文学作品的时候,“永远不停的发生着从简单接受到批评性的理解,从被动接受到主动接受,从认识的审美标准到超越以往的新的生产的转换,文学的历史性及其传达特点预先假定了一种对话并随之假定在作品、读者和新作品间的过程性联系,以便从信息和接受者、疑问和回答、问题与解决之间的相互联系出发设想新的作品。”③即“接受美学”的视点,在被动接受与积极理解、标准经验的形成和新的生产之间进行调节。“接受美学”是德国的姚斯提出来的,主要包括了一个“期待视野”的问题。“期待视野”分“定向期待”和“创新期待”。“定向期待”是说阅读者和创作者的意图相一致,“创新期待”便是以上所描述的,它指向无期和意外。对于电视广告来说,观众作为广告作品的接受者,也是广告价值的体现者,因此也是一个既活跃又重要的因素。观众在观看广告时,是应该主动接受还是被动的接受?这当然取决于观众本身,情感是支配观众的一个重要的元素。让广告所传达的信息和观众的情感相结合、相交流,使观众与之产生共鸣,达到一个很好的契合点,这也是观众所期待的。所以广告要求达到观众对广告主动地配合接受,积极的理解,完成观众的期待视野。这样,才会从观众的心底产生一种新的印象,即对产品的一种美好印象。当然广告之中蕴含的情感能得到观众的认可和共鸣,正是观众也就是人本身对于真善美的追求和理解,是一种美好的积淀,有了这种积淀,观众自然在观看广告时,会和广告中所传达的信息相沟通并能够产生共鸣,而且人自身会进行理解,产生出具有自己特点和情绪的新信息。所以从观众的接受角度来考虑,也要把情感因素融入到广告之中,只有这样,才会易于被消费者接受,从理性广告到感性广告、从硬销售到软销售的转变,也体现出人们已经意识到了这个问题。 引起观众的注意,诱发消费者的兴趣和欲望,促成消费行为的产生,是现代广告的主要心理功能。广告是信息交流和社会心理沟通的产物,广告瞄准消费者的心理需要,适应其心理过程,这样才能达到心理沟通的目的。认知过程、情绪过程和意志过程是消费者围绕购买行为的三个心理活动过程,只有正确地把握运用广告的心理功能,才能有效地诉之于消费者的心理,满足消费者的心理需要,使广告达到良好的诉求效果。 那么,什么样的广告题材,什么样的广告形式才会让观众接受,才会让他们产生购买的冲动呢?这也是广告心理所研究的问题。 现代的人们被各种各样的浮躁和嘈杂所包围,于是,对五光十色、纷繁复杂的环境已经麻木不仁了。可是俗话说:“天老情难老”,情感是人类永远不老的话题,以情感为诉求对象来寻求广告创意,是当今广告发展的主要趋势。因为在一个高度成熟的社会里,消费者的消