摄影史从早期摄影到当代影像艺术的发展历程及代表作品

摄影的曙光一、摄影术前史1、《墨子.经下》“足敝下光，故成景于上。

首敝上光，故成景于下”——墨子，春秋战国，公元前476—前396总结：被西方史学家认为是摄影光学理论和实践开创者2、《疑问》“如果在没有窗户的房子里有一个小孔，小孔对面墙上有一幅倒转的画面，这个画面就是外面的景色”---------亚当斯多德古希腊总结：暗箱现在可以认为是现在普遍使用照相机最原始的状态，其成像原理是小孔成像，暗箱之后，摄影书要做到的是如何获得的影响通过光学的化学的方式加以固定，而达到描绘模拟保存形象的目的。

二摄影术的发明者尼埃普斯（法）1827年发明的"阳光摄影术'利用锡片，沥青，薰衣草的汁液，阳光完成作品《窗口中拍摄景色》特点：8小时曝光建筑物两面受光尼埃普斯与路易雅克。

芝特达盖尔（铜版摄影术）的合作水银与石油，在阳光下照射，可出现影像清晰达盖尔特点：曝光时间短（30分钟），影片影纹细腻，影像锐利，深刻；不可复制，需形成一定角度（1837年铜板摄影术）1837年为摄影术发明之一达尔波特（英）1839年，利用氯化银感光，获得一张底片1842年，发明达尔波特卡罗摄影术特点：可复制，不够清晰1844—1846《自然的铅笔》历史上第一本以摄影集方式做成的书，提示了使用和传播照片的可能性巴耶尔（法）自拍《扮成溺水自尽者的巴耶尔》半裸照片意义：人体摄影胡滥觞，自拍手法的最初尝试，最初说明与照片结合的感染方式。

1839年3月20日，成功进行了一次曝光时间为1小时的实验，并得以正像1842爱迪尔（法）到达中国，第一次的中国山川大地及人物风情拍下来三新进展1、1851年阿切尔（英）发明以玻璃为底板的火棉胶法，又称湿版法2、法国人，阿道夫，欧仁。

迪斯德里发明名片照片。

意义：带来了社会风俗的变化，催生了照相薄的方式，产生了六体照片。

立体照片发明者：英国人查乐斯。

维茨顿通过了立体镜的装置来看照片。

总结: 立体照片是类最早的一种虚拟现实的视觉体验，摄影以其特有的方式渗入到大众生活中3、查尔斯，维茨硕（英）立体照片四摄影与绘画怎样理解摄影与绘画的关系？在美与真之间一都市真相汤姆逊与新闻记者斯密斯合作《伦敦的街头生活》是被称为第一社会学意义上的观察现代城市生活的摄影图书，其镜头直接对准城市中的贫困现象，第一次主动赋予摄影以展示社会问题的责任与权力。

中外摄影史中外摄影史1. .流传至今的金属板固定影像照片<<牵马的孩子>>是尼埃普斯1825年拍摄的,它拍摄的是一幅17世纪的荷兰版画,这照片是有确切年代可稽的世界上第一张照片.2. 尼埃普斯于1826年拍摄<<窗外风景>>是世界上第一张自然拍摄的照片.3. .1839年8月19日.法兰西学术院举行科学院和美术院联席会议,正式认定达盖尔的银版摄影法创立了摄影术,并将这一发明公之于众.达盖尔在1839年8 月20日出版发行了<银版摄影术与透视画的演进实录>一书.这本后来被简称为”达盖尔摄影手册”的书迅速传遍欧美.4. 1839年塔尔博特得知达盖尔法即将公布,便于1839年1月申报了自己创立的负像,正像摄影系统.1841年,经历改进完善后的塔尔博特负正系统摄影才在英国正式获得专利权.塔尔博特把他这一摄影方法命名为”卡罗式摄影” 5. 塔尔博特除作为摄影主流负正系统发明人而载入摄影史册外,在1833年至1846年间以连载方式,发表了著名的作品<<自然的画笔>>,<<打开的门>>. 6. 亚当森的肖像摄影稳定地展示了卡罗摄影的优点.7. 法国人勒.格雷.成为”美术沙龙”平面艺术组的第一位摄影家,1855年在世界展览上奖.1856年拍摄的<<海上的双栀船>>,世界上第一个得到国家最高当局支持的摄影团体”英国皇家摄影学8. 1853年”(时称”英国伦敦摄影学会”)在伦敦成立. 会9. 画意摄影的真正开拓者,还要数奥斯卡.古斯塔夫.雷兰德.1857年,雷兰德在英国曼彻斯特艺术珍品展览会上展出了他的代表性摄影作品<<人生的两种选>>,使他赢得了”艺术摄影之父”的美誉. 择10.罗宾逊式的画意摄影又被称为”风俗画意摄影”1858年罗宾逊的代表作<<逆留>>.11.罗宾逊不仅是一位成功的艺术摄影实践者,也是一位杰出的摄影理论家和活动家.1869年塔出版<<摄影的画意效果>>.1884年，罗宾逊又发表《照片的构图方法》。

摄影的发展简史摄影啊，那可是个神奇的事儿。

就像用一个小盒子把时间和空间都给装起来了一样。

咱得从很早很早以前说起，那时候可没有现在这么方便的相机。

人们要是想留下个影像，可费老劲了。

最早啊，就有画家们用画笔来描绘人像或者风景，这就好比是用手工一点一点地复制眼前的世界。

那时候的画家可真是厉害，他们就像一台精密的复印机，只不过这复印机全靠自己的眼睛和手。

可是呢，这画画再怎么像，也不可能和真实的场景一模一样啊。

这就像是你用泥巴捏一个苹果，再怎么捏也不会和真苹果一个味儿。

后来啊，就出现了暗箱。

这暗箱啊，就像是一个神秘的魔法盒。

它能把外面的景色投射到一个平面上。

你想啊，这就像把外面的世界偷偷地给拉进了一个小黑屋里。

不过呢，这个时候还不能把这个影像固定下来，只能看个新鲜。

这就好比你看到了一个特别漂亮的梦，可是你一睁眼，就没了，多可惜啊。

再后来啊，摄影技术就开始慢慢发展起来了。

有人发明了可以记录影像的东西。

这可不得了，就像给时间按下了暂停键。

最开始的照片啊，那可不像现在这么清晰漂亮。

拍个照片得等老长时间，就像等一锅老汤慢慢熬好一样。

而且那时候的相机啊，又大又笨重，就像个大铁疙瘩。

拿着这玩意儿拍照，感觉就像是扛着一门大炮似的。

随着时间的推移，摄影技术就像一个孩子一样慢慢长大了。

相机变得越来越小，越来越方便。

胶片也出现了，这胶片就像是照片的家。

各种各样的相机也冒出来了，有小巧玲珑适合出去玩带着的，也有那种特别专业的，看起来就特别高大上。

彩色摄影的出现更是给这个世界增添了一抹绚丽的色彩。

以前的黑白照片虽然也有它的韵味，就像水墨画一样，简单却充满了意境。

可是彩色照片就像是给这个世界穿上了一件华丽的衣服。

每一种颜色都像是在诉说着一个故事。

你看那些老照片里的蓝天白云、红花绿草，就感觉自己好像穿越回了那个时候。

到了现在啊，数码摄影又把摄影带到了一个新的高度。

你看现在，几乎每个人的口袋里都有一个能拍照的东西。

手机摄影让摄影变得更加平民化了。

1839年8月19日，在法国学术院举行的科学院和美术院的联席会议上，法国政府授命巴黎天文馆长阿拉贡公布了达盖尔发明的银版摄影技术的详细经过，在摄影史上，都认为这一天是摄影术的正式诞生日。

第一策略：摄影知识一、摄影的历史1、摄影技术的变迁：达盖尔版（1839-1850）→卡罗版（1841英国科学家塔尔博特“卡罗摄影术”的技术，奠定了现代摄影术的基础。

）→湿版（1851-1890，１８５１年，英国雕塑家阿切尔，发明了湿版摄影法。

）→干版（现代摄影雏形：１９世纪７０年代，英国医生马多克思，发明了干版摄影。

）2、相机的变迁：伸缩木箱照相机（1839）→柯达1号（1888）→4又1/2单反相机→莱卡I型（1925）→35CM单反相机（1949）→傻瓜相机（20世纪70年代）→拍立得（Polaroid）（1948）→数码相机（1995）。

3、第一幅照片：1826年用8小时曝光。

感光材料：银版的发展，1839年它将曝光时间缩短到2至3分钟。

4、伊斯曼的出现，给摄影史带来了新的革命，１８８９年，著名的发明家爱迪生将伊斯曼提供的７０毫米胶卷切成两条各宽３５毫米的长条，并在两边打上卷片用的小方孔，这就是日后世界上使用最广泛的３５毫米胶卷。

达盖尔的伸缩木箱摄影机。

由于曝光时间过长，当时拍摄人像时，被拍摄者需要坐装有头部支撑架的特制座椅。

美国柯达公司于1934年推出了宽度为35毫米的胶片，很快成为最流行的胶卷和电影胶片类型，并一直持续使用至现今。

5、几次重大变革与相关人物：1931年，美国电器工程师埃杰顿（称为“闪光灯之父”）发明了电子闪光灯。

1907年，卢米埃尔兄弟发明的“天然彩色片”透明正片，是真正实用的彩色片。

1936年，伊斯曼公司推出了第一个三层乳剂彩色片考贝以后，德国阿克发、日本富士、英国伊尔福等相继推出了彩色正、负片。

1947年，美国物理学家兰德发明了一次成像摄影术。

1945年，瑞典人哈斯布莱德设计了120单镜头反光照相机。

了解摄影发展史：⼗⼀个⽐较有代表性的摄影艺术流派摄影史上曾经出现过各种各样的艺术流派，随着时间的推移，⼀些流派逐渐消亡了，⽽另⼀些流派影响⾄今。

纵观摄影发展史，曾经经历了多个发展阶段，形成了多种艺术流派，⽐较有代表性的有：⼀、绘画主义摄影⼆、印象派摄影三、写实摄影四、⾃然主义摄影五、纯粹派摄影六、新即物主义摄影七、堪的派摄影⼋、达达派摄影九、超现实主义摄影⼗、抽象摄影⼗⼀、主观主义摄影⼀、绘画主义摄影绘画主义摄影是盛⾏于⼆⼗世纪初摄影领域的⼀种艺术流派，它产⽣于⼗九世纪中叶的英国。

该派摄影家在创作上追求绘画的效果，或“诗情画意”的境界。

绘画主义摄影⼤致经历了三个阶段：仿画阶段、崇尚曲雅阶段、画意阶段。

绘画主义摄影家提出，“应该产⽣摄影的拉斐尔和摄影的提茨安。

”绘画主义摄影经历了较长的发展时期，第⼀个绘画主义摄影家是英国画家希路（1802-1870），他擅长⼈像摄影，作品结构严谨、造型优雅。

1851年⾄1853年，是绘画主义摄影的成长时期。

1869年，英国摄影家HP罗宾森（1830-1901）出版了《摄影的画意效果》⼀书，他提出： “摄影家⼀定要有丰富的情感和深⼊的艺术认识，⽅⾜以成为优秀的摄影家。

⽆疑，摄影术的继续改良和不断发明启⽰出更⾼的⽬标，⾜以令摄影家更能⾃由发挥。

但技术上的改良并⾮就等于艺术上的前进。

因为摄影本⾝⽆论如何精巧完备，还只是⼀种带引到更⾼的⽬标⽽已。

”为该派奠定了理论基础。

1857年，O.G.雷兰德（1813-1875）创作了⼀幅由30余张底⽚拼放⽽成的、具有⽂艺复兴风格的作品：《两种⽣活⽅式》，标志着绘画主义摄影艺术上的成熟。

《两种⽣活⽅式》O.G.雷兰德这⼀时期的作品，其题材⼤都富有宗教⾊彩，含有⼀定的规喻性。

拍摄时，预先打好草图，然后利⽤模特⼉、道具，组织和安排场⾯，并通过暗房加⼯⽽成。

追求照⽚画⾯的绘画效果。

随后，绘画主义摄影的内容有所扩⼤，但风格仍崇尚古典主义，造型和构图仍具学院派的法则，因⽽显得含蓄、沉着、典雅。

光影艺术的发展历程光影艺术，又称影像艺术，是利用光线和影像元素进行艺术创作的一种表现形式。

它起源于早期摄影技术的发展，并在后来逐渐演变成了一门独立的艺术领域。

下面是光影艺术的发展历程：早期摄影：19世纪初，摄影术的发明和普及为光影艺术的发展奠定了基础。

当时的摄影技术还相对简单，但摄影家们通过对光线和影像的捕捉，开始尝试在照片中表达自己的情感和创作思想。

黑白摄影的兴起：随着摄影技术的不断改进，黑白摄影成为了最早的光影艺术形式之一。

摄影家们开始利用光线和阴影来塑造画面的效果，从而创造出更具艺术性的作品。

实验摄影：20世纪初，一些摄影家开始尝试利用非传统的摄影技术和光影效果来表达自己的创作理念。

他们借助曝光技术、多重曝光、底片处理等手法，创造出了许多视觉效果独特的作品，开创了实验摄影的先河。

电影的兴起：20世纪初至中期，电影作为一种新的艺术媒介迅速发展，并对光影艺术产生了深远影响。

电影中的光影运用成为了艺术家们广泛借鉴和探索的对象，同时电影技术的改进也为光影艺术的创新提供了技术基础。

数码摄影的崛起：20世纪末，数码摄影技术的崛起使得摄影变得更加便捷和灵活。

艺术家们可以通过数码摄影技术更自由地探索光线和影像的表现方式，创造出更具个性和创新的作品。

视觉艺术的融合：21世纪，随着科技的不断进步，光影艺术开始与其他艺术形式进行融合。

例如，光影艺术家开始利用投影技术在建筑物上创造出独特的光影效果，与建筑艺术相结合，创造出令人惊艳的视觉效果。

综上所述，光影艺术经历了从早期摄影到实验摄影，再到电影和数码摄影的发展，不断探索和创新，逐渐成为一门独立的艺术领域。

随着科技的进步，光影艺术开始与其他艺术形式融合，在创作中展现出更广阔的可能性。

国外摄影的发展史一，史前摄影公元前四世纪，我国的《墨经》一书就详细记载了光的直线前进、光的反射，以及平面镜、凹面镜、凸面镜的成像现象。

墨子不仅发现了这个现象，而且对现象进行了科学的解释。

他认为光线象箭一样是沿着直线传播的。

例如屋外站立一个人，他头顶的光线通过小孔射到墙壁的下方，而他脚部的光线通过小孔射到了墙壁的上方，因而人像是倒立的。

这是人类对于光的直线传播原理的最早的记录。

这就是著名的小孔成像原理，比欧洲整整早了2000年。

到了宋代，在沈括所著的《梦溪笔谈》一书中，还详细叙述了“小孔成像匣”的原理。

二，摄影的诞生在摄影的最终发展有三位最主要的创始者。

△1825年拍出第一幅照片《牵马的孩子》△1826年拍出名作《窗外的景色》△尼埃普斯使用过的相机2，达盖尔——世界上第一个实用摄影术的发明人;3，塔尔博特——由负像到正像，现代派摄影法的奠基人。

1835年研制出了第一张相纸负像。

用来印制正像。

1839年1月向法国和英国的皇家学院申报失败。

而他的由负像到正像的发明却为现代负片工艺开创了新起点。

△卡罗式摄影术拍摄的部长肖像的负片及印片三，感光材料和相机的发展1，摄影史上第一次大革新1851年，英国雕塑家F•S•阿彻尔发现火棉胶是很好的胶合剂，可以将感光化学药品附着于玻璃板上，而不致象蛋白那样会变黄或干裂。

这是摄影史上第一次大革新，也就是著名的火棉胶“湿板”摄影法。

湿版法的优点是光敏度高，感光快。

拍风景约需10秒至1分种，拍人像只要2至20秒。

再用蛋清相纸，便可以印出无限量永久性的照片，且影像、纹理清晰，层次丰富，景物优美真实，价格低廉。

△世界上最大的照相机2，第二次大革新——干板摄影普及的曙光19世纪70年代，摄影在技术上又发生了一个重大变革。

1871年，英国的一位医生马多克斯发明了另外一种以玻璃为感光版的摄影方法“干版法”，玻璃干版在感光能力上又有提高，质量很稳定，摄影时比“湿法”方便很多，在室外阳光下曝光时间可缩短到1/25秒。