摄影术简史
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世界摄影艺术简史有了科学、机械和人类的创造性,许多想象都可以变为现实。
摄影就是这样产生的。
摄影艺术是造型艺术的一个分支,是一种以照相机和感光材料为工具,经过暗房工艺制作,塑造真实、生动、具体可感艺术形象的艺术样式。
摄影是科学技术发展的产物,摄影科学技术的发展,也必然要影响到摄影艺术的美学效果。
摄影艺术的主要创作手段是现场选择,即在客观事物运动发展过程中迅速选择典型事物的最佳瞬间和拍摄角度进行拍摄。
摄影家只有熟练掌握摄影技术和摄影艺术造型技巧,并具备高度的思想修养、艺术修养和浑厚的生活经验,才能抓住感人的瞬间,创造具有审美价值的艺术形象。
摄影由诞生到19世纪下半叶,发展极为迅速,并开始形成和产生摄影艺术流派。
摄影艺术流派的产生一般需要三个条件,即社会思潮和艺术思潮的出现,摄影艺术语言的不断丰富和造型手段的多样,以及摄影艺术家自身的修养和成熟。
摄影艺术经历了早期各种流派的发展,已经形成了自己的独特语言和美学特征。
不受国界,不受民族和语言的限制,是一种大众化的艺术形式。
一、绘画主义摄影1、英国绘画主义摄影运动的先驱雷兰德和鲁滨逊绘画主义摄影在创作上追求绘画效果和画意的境界。
该派摄影家把影像形成的气氛看得比题更为重要。
严格控制、精心制作、造型优雅是绘画主义作品的突出特征。
《生活的两个方面》引起一场对雷兰德的技术和他对裸体照片运用的大争论。
雷兰德:生活的两个方面1857年摄1869年,鲁滨逊发表了《摄影的画意效果》一书,这本书为绘画主义摄影流派奠定了理论基础。
该书论证说,摄影的美学标准和绘画是一样的,无论从直接阐述和言外之意都可看出,艺术摄影越是忠实地模仿绘画就越接近真正的艺术。
他在书中明确指出:"摄影家一定要有丰富的情感和深入的艺术认识,方足以成为优秀的摄影家。
无疑的,摄影术的继续改良并非就等于艺术的进步,因为摄影本身无论如何精巧完备,还只是一种带引到更高的目标而已"。
2、法国绘画主义摄影运动最杰出的代表是德马奇·罗贝尔。
摄影的发展简史摄影啊,那可是个神奇的事儿。
就像用一个小盒子把时间和空间都给装起来了一样。
咱得从很早很早以前说起,那时候可没有现在这么方便的相机。
人们要是想留下个影像,可费老劲了。
最早啊,就有画家们用画笔来描绘人像或者风景,这就好比是用手工一点一点地复制眼前的世界。
那时候的画家可真是厉害,他们就像一台精密的复印机,只不过这复印机全靠自己的眼睛和手。
可是呢,这画画再怎么像,也不可能和真实的场景一模一样啊。
这就像是你用泥巴捏一个苹果,再怎么捏也不会和真苹果一个味儿。
后来啊,就出现了暗箱。
这暗箱啊,就像是一个神秘的魔法盒。
它能把外面的景色投射到一个平面上。
你想啊,这就像把外面的世界偷偷地给拉进了一个小黑屋里。
不过呢,这个时候还不能把这个影像固定下来,只能看个新鲜。
这就好比你看到了一个特别漂亮的梦,可是你一睁眼,就没了,多可惜啊。
再后来啊,摄影技术就开始慢慢发展起来了。
有人发明了可以记录影像的东西。
这可不得了,就像给时间按下了暂停键。
最开始的照片啊,那可不像现在这么清晰漂亮。
拍个照片得等老长时间,就像等一锅老汤慢慢熬好一样。
而且那时候的相机啊,又大又笨重,就像个大铁疙瘩。
拿着这玩意儿拍照,感觉就像是扛着一门大炮似的。
随着时间的推移,摄影技术就像一个孩子一样慢慢长大了。
相机变得越来越小,越来越方便。
胶片也出现了,这胶片就像是照片的家。
各种各样的相机也冒出来了,有小巧玲珑适合出去玩带着的,也有那种特别专业的,看起来就特别高大上。
彩色摄影的出现更是给这个世界增添了一抹绚丽的色彩。
以前的黑白照片虽然也有它的韵味,就像水墨画一样,简单却充满了意境。
可是彩色照片就像是给这个世界穿上了一件华丽的衣服。
每一种颜色都像是在诉说着一个故事。
你看那些老照片里的蓝天白云、红花绿草,就感觉自己好像穿越回了那个时候。
到了现在啊,数码摄影又把摄影带到了一个新的高度。
你看现在,几乎每个人的口袋里都有一个能拍照的东西。
手机摄影让摄影变得更加平民化了。
摄影简史4个时期一、摄影术的诞生和初期发展(公元前400多年——1839年——1870年)小孔成像,摄影雏形原理探索,沥青作为感光剂二、摄影术快速发展期(1870年——1914年)使用卤化银做感光剂,曝光时间缩短三、摄影术成熟期(1914年——1960年)发明了胶卷和简单易用便于携带的相机,摄影大众化四、摄影术电子化高速发展时期(1960年——至今)电子化,数码化技术应用1825年法国发明家奈斯福尔.尼埃普斯使用感光方法制作的《牵马人》是迄今为止发现的世界上最早的照片。
现代公认的摄影术的诞生是1839年,法国人画家达盖尔银版摄影技术正式问世。
达盖尔成为举世公认的“摄影之父”贝亚德将照片第一次登上了报纸乔治.伊士曼George Eastman,这位柯达公司的传奇创办人,他成功的运作一些技巧,让小型的摄影机具进入到各个家庭1892年,美国人托马斯•爱迪生(Thomas Edison)和下属威廉•迪克森(William Dickson)推出了35mm胶片规格,19世纪初装有45°反光镜的暗箱♦1905年柯达公司使用胶片的照相机♦1923年徕卡公司使用135胶卷的小型平视取景照相机♦1940年单镜头反光相机♦1970年“傻瓜”照相机开始出现♦1990年数码相机开始出现1975年,柯达公司用CCD制造了可以操作的电子相机,实验室阶段的数码相机诞生摄影鉴赏摄影佳作的三个原则•1)一个鲜明的主题;•2)强烈的吸引力,欣赏者的眼光不由自主地投向作品;•3)画面简洁,是减法。
成为经典摄影作品的六大准则:1作品准确定位,手法合法;2)作品对生活有独特的见地;3)创新,包括手法、立意和主题等4)作品领否令人激动或者过目不忘作品技巧娴熟6)有社会反响,经得起历史考验摄影出烂片西意欧十大三字经定律1)镜头多2)随便拍3)学习少4)俗旅伴5)缺准备6)闹哄哄7)居高位8)交孬友9)缺风格10)无恒心突出主体的六个手法•1黄金分割点•2大小对比•3明暗对比•4色彩对比•5动静对比•6虚实对比摄影画面的影像要素线条:画面组织的形式构成的重要元素,在画面中有很强的形式美感。