20世纪世界十大男高音

世界四大男高音1、何塞·卡雷拉斯（JoseCarreras）1946年12月5日生于西班牙的巴塞罗那，7岁时立志要成为歌唱家，11岁登台演出，22岁时经著名女高音卡巴耶发现并提携，成就了一代歌王的事业，最重要的是与卡拉扬12年的合作，使他的水平进一步提高。

1987年患上血癌，1988年治愈复出仍声名不坠，他是抒情型男高音，并且擅长演唱音乐剧。

其招牌戏是：比才的《卡门》和伯恩斯坦的音乐剧《西区故事》。

1998年来华演出获得成功。

卡雷拉斯：险些溺死河中的“不凡之人”何塞.卡雷拉斯是三大男高音中最年轻的一位，1946年12月出生在巴塞罗那的一个普通家庭。

两岁时，卡雷拉斯险些溺死河中，幸亏被母亲及时救起。

对他疼惜有加的母亲认为，大难不死的爱子定会成为“不凡之人”。

在母亲的教导下，卡雷拉斯5岁时便立下了当歌唱家的远大志向。

他经常将自己反锁在房间里，连续数小时练习意大利和西班牙民歌。

6岁时，卡雷拉斯观看了音乐电影《伟大的卡鲁索》，立即沉浸在马里奥.兰扎的美妙歌声中。

回家后，凭借超凡的音乐记忆，他一音不差地唱出了片中所有的咏叹调。

初登舞台，卡雷拉斯出演的多是抒情轻音乐剧，如《露克雷齐亚.博尔吉亚》中的詹那罗、《蝴蝶夫人》中的平克顿、《艺术家的生涯》中的鲁道夫等。

他英俊潇洒的舞台形象倾倒了无数歌迷，但他没有止步于此，而是冒着失声的风险，不断拓宽自己的戏路。

他曾选择了非己所长的威尔第歌剧《奥塞罗》和普契尼的《图兰朵》等许多难以驾驭的曲目以挑战自我。

他说：“不犯错误，没有失败的艺术生涯枯燥难耐。

如果成天为嗓音提心吊胆，老是拘泥于某些角色，对我来说太痛苦了。

我希望生活更加多彩，哪怕艺术生命短暂也在所不惜，毕竟我是为生活而歌。

”在三大男高音中，卡雷拉斯声音的戏剧表现力不及多明戈和帕瓦罗蒂，但他擅长抒情，不肆意放纵，也不恃音凌人，这正是其特色。

卡雷拉斯外表沉默寡言，内心却激情澎湃。

他还是巴塞罗那队最忠实的球迷，每逢重大赛事，他总要去赌场为心爱的球队赌上一把。

1．恩里科·卡鲁索（Enrico Caruso）意大利歌唱家。

1873年2月23日生于意大利南部的那不勒斯。

卡鲁索从小就喜爱唱歌，9岁参加教堂合唱队。

1892年随维尔钦学习声乐，1895年在家乡那不勒斯初次作为男中音登台演唱古诺的歌剧《浮士德》，但并不成功。

1898年卡鲁索在乔尔达诺的歌剧《费朵拉》一剧中饰演罗莱斯。

后旅行热那亚、圣彼得堡等地演唱，深受欢迎。

1903年，首次在美国大都会歌剧院登台，从此以美国大都会歌剧院为基地演唱了18年，直到去世。

1921年8月2日，卡鲁索在那不勒斯逝世，年仅48岁。

卡鲁索是世界上第一个录制唱片的歌唱家，最早的录音是1902年4月11日下午在米兰德斯旅馆进行的，这是录音史上最重要的时刻。

卡鲁索是20世纪早期的男高音歌唱家，他的嗓音既刚劲宏亮又柔润甜美，呼吸控制极佳，音量能从最弱唱到最强，甚至可以在一米内把音量加强到140分贝，再长的乐句也能唱得从容自如。

被誉为“有史以来最伟大的男高音”。

2．贝尼亚米诺·吉利（Beniamino Gigli）意大利歌唱家。

1890年3月20日生于意大利的雷卡纳迪。

1914年7月参加在帕尔玛举行的国际声乐比赛获第一名。

1916年在圣·卡尔洛音乐节主演唐尼采蒂的《宠姬》，被公认为是20世纪最杰出的唐尼采蒂式歌唱家。

1918年12月首次登上了米兰斯卡拉歌剧院的舞台。

1920年10月26日首次登上纽约大都会歌剧院的舞台。

一生演唱的歌剧超过60部，他后期的录音被公认为是人类声乐史上的奇迹，没有任何一位歌唱家在60岁以后还能像吉利那样保持如此旺盛的歌唱实力。

1956年吉利告别了舞台。

1957年11月30日，吉利在罗马逝世，享年67岁。

3．约西·比约林（Jussi Bjorling）瑞典歌唱家。

1911年2月2日生于瑞典斯托拉图纳市的一个音乐世家。

5岁随父学习声乐。

1928年进入瑞典斯德哥尔摩皇家音乐学院学习声乐。

乐理知识,世界十大男高音乐理学问,世界十大男高音乐理学问世界十大男高音1、卡罗贝尔贡济（CarloBergonzi）2、鲁契亚诺帕瓦罗蒂（LucianoPavarotti）3、普拉西多多明戈（PlacidoDomingo）4、尤西毕约林（JussiBjorling）5、弗兰科科莱里（FrancoCorelli）6、吉乌塞比迪斯岱法诺（GiuseppediStefano）7、詹姆斯金（JamesKing）8、尼科莱盖达（NicolaiGedda）9、杰姆斯麦克莱肯（JamesMccracken）10、马里奥德尔莫纳科（MariodelMonaco）现代和声的一般模式一、一般原则下面都以C调为例。

1.Ⅴ7Ⅰ，如G7C。

2.任何一个Ⅴ7和弦前，都可以安置一个Ⅴ级的Ⅴ7。

如D7G7C，同理E7A7D7G7C。

3.Ⅱm7Ⅴ7，如Dm7G7C。

将2和3结合起来，可以的到一个七和弦循环D7Dm7G7C。

4.Ⅴ7ofⅡⅡm7，如A7Dm7。

也可以和上面的结合E7Am7D7G7C。

二、代理和弦1.Ⅰ级的代理Ⅲm7Ⅵ7，如C的代理和弦Em7Am7。

也可以用#Ⅳm7-5，如#Fm7-5。

2.Ⅳ级的代理和弦Ⅱm7Ⅳ7Ⅶ7#Ⅳm7-5bⅦmaj7，C的代理和弦Dm7F7B7#Fm7-5bBmaj7。

3.Ⅴ7的代理和弦bⅡ7，如G7的代理和弦bD7。

4.Ⅳm的代理和弦bⅦ7Ⅱm7-5，如Fm的代理和弦bB7Dm7-5。

三、减七和弦的应用减七和弦通常在两个和弦中当作桥梁。

1.ⅠⅠdim7Ⅰ2.Ⅴ7Ⅴdim7Ⅴ3.Ⅰ#Ⅰdim7Ⅱ4.Ⅱ#Ⅱdim7Ⅰ/Ⅲ5.Ⅰ/ⅢbⅢdim7Ⅱ6.ⅣⅣdim7Ⅰ7.ⅠVdim7Ⅳ四、和弦的进行1.ⅠⅤⅠ，如CGC2.ⅠⅣⅠⅤ7，如CFCG73.ⅠⅣⅤ7Ⅰ，如CFG7C4.ⅥmⅢ7Ⅵ，如AmE7Am5.ⅥmⅡmⅥmⅢ7，如AmDmAmE7这些是一般和弦的进行方式，再加上上面的变化，和音的走向将是变化无穷。

世界四大大男高音是谁分类:娱乐休闲 >> 音乐解析:卢奇亚诺·帕瓦罗蒂（Luciano Pavarotti），1935年10月12日生于意大利摩德纳市郊一个并不富裕的家庭。

父亲当过面包师，母亲是雪茄烟厂的女工，但他们都酷爱音乐，尤其他的父亲是当地颇有名气的业余男高音。

帕瓦罗蒂有着一副天生的好嗓子，自幼就与歌声结伴，1955年，19岁的帕瓦罗蒂开始学声乐。

早年虽然做过小学教师、保险推销员，但他从未中断过对歌唱艺术的追求。

1961年，25岁的帕瓦罗蒂在阿基莱·佩里国际声乐比赛中，因成功演唱歌剧《波希米亚人》主角鲁道夫的咏叹调，荣获一等奖。

同年4月，他首次在勒佐·埃米利亚歌剧院登台演出《波希米亚人》全剧，从此开始了他光辉灿烂的歌剧生涯。

帕瓦罗蒂的真正成名应该始于1963年，他因在英国伦敦皇家歌剧院顶替前辈大师斯苔芳诺演出而大获成功，1964年他进入名耀世界的米兰斯卡拉歌剧院，从此一举成名。

1967年，在纪念杰出音乐家托斯卡尼尼诞辰一百周年的音乐会上，他被卡拉扬挑选担任威尔第的《安魂曲》中的独唱。

此后，这颗歌剧巨星在世界上冉冉升起、光华四射、引人瞩目，继而成为当代最佳男高音而蜚声世界。

1972年，他在纽约大都会歌剧院与萨瑟兰合作演出了《军中女郎》，在演唱剧中的一段被称为男高音禁区的唱段《啊，多么快乐》时，帕瓦罗蒂连续唱出9个带有胸腔共鸣的高音C，震动了国际乐坛。

帕瓦罗蒂在40多年的歌唱生涯中，不仅创造了作为男高音歌唱家和歌剧艺术家的奇迹，还为古典音乐和歌剧的普及做出了杰出贡献。

帕瓦罗蒂经常举办大型的户外演唱会，无论是伦敦海德公园、还是纽约中央公园，每次都能吸引几十万现场观众和数以百万计的电视观众。

从1990年开始，帕瓦罗蒂还联手多明戈和卡雷拉斯组成了史上最强的演唱组合和演出品牌“三大男高音演唱会”，从罗马古代浴场、洛杉矶道奇体育场、巴黎埃菲尔铁塔……直到北京紫禁城的午门广场，“三大男高音”的歌声响遍全球。

20世纪世界十大男高音1.弗兰科·科莱里20世纪最伟大的男高音歌唱家，超凡嗓音和英俊外表的完美结合。

弗兰科·科莱里1921年，弗兰科·科莱里生于意大利的安科纳。

30岁在佛罗伦萨“五月音乐节”声乐比赛中获奖，是自学成才的歌唱家。

父亲是教堂合唱指挥。

从小具有非凡的童声嗓音。

30岁时，科莱里参加佛罗伦萨五月音乐节声乐比赛获奖，1952年在斯波莱托首次登台公演。

以后在斯卡拉歌剧院和伦敦修道院花园歌剧院演出，1960年起成为纽约大都会歌剧院台柱。

科莱里的嗓音通畅、宽厚、洪亮、音域宽阔。

风度潇洒，被称作“最帅男高音”。

演唱极具激情，胜任大抒情——戏剧型和戏剧型男高音角色，最著名的咏叹调《星光灿烂》（E Lucevan Le Stelle）和《冰凉的小手》（Che gelida manina）等等他皆可完美演绎，又擅演唱如《重归苏莲托》（Torna A Sorrieto）的意大利那不勒斯（拿波里）歌曲。

直到上个世纪七十年代他都驰骋在戏剧舞台上，在歌剧界具有崇高的地位。

普拉西多·多明戈高度评价他说：“我不相信有谁的歌唱水平，能超过弗兰科·科莱里。

”2.鲁契亚诺·帕瓦罗蒂极负盛名的意大利男高音歌唱家，被誉为High C之王。

鲁契亚诺·帕瓦罗蒂1935年生于意大利。

早年当过小学教师，自1961年在雷基渥·埃利亚国际比赛中获奖以后，即以歌唱为职业，被称为“高音C之王”。

帕瓦罗蒂早年是小学教师，1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始歌唱生涯。

1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台。

翌年，应邀去澳大利亚演出及录制唱片。

1967年被卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》的男高音独唱者。

从此，声名节节上升，成为活跃于当前国际歌剧舞台上的最佳男高音之一。

帕瓦罗蒂具有十分漂亮的音色，在两个八度以上的整个音域里，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。

世界三大男高音简介1、帕瓦罗蒂，意大利男高音歌唱家，有“世界首席男高音，高音C之王，High C之王”的美誉，音色晶莹、明亮、富有穿透力。

2、多明戈，西班牙男高音，有“歌剧之王”的美誉，音色丰满华丽、坚强有力。

3、卡雷拉斯，西班牙男高音歌唱家，擅长抒情歌曲，音色流畅抒情、清峻柔美。

最高音可达High F。

著名音乐家弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（1810─1849）波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊，父亲是法国人，侨居华沙任中学法文教员，母亲是波兰人。

肖邦从小就表现出非凡的艺术天赋，六岁开始学习音乐，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不足20岁已出名。

他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。

肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。

瓦格纳（1813 -1883），德国作曲家、剧作家、指挥家、哲学家。

在德国音乐界，自贝多芬后，没有一个作曲家像瓦格纳那样具有宏伟的气魄和巨大的改革精神，他顽强地制定并实施自己的目标与计划，改革歌剧、倡导乐剧，从而奠定了在音乐史上的地位。

同时，在世界音乐史上也几乎找不到像瓦格纳那样，在世界观、创作之间存在明显矛盾的音乐家。

他创作的主要领域是歌剧，包括《尼伯龙根的指环》（《莱茵的黄金》、《女武神》、《齐格弗里德》、《众神的黄昏》）、《特里斯坦与伊索尔德》、《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》、《汤豪瑟》、《黎恩济》、《纽伦堡的名歌手》、《帕西法尔》等，另外还有管弦乐曲《浮士德序曲》等。

老约翰·施特劳斯（1804-1849）老约翰·施特劳斯一生写过一百五十多首圆舞曲，几十首波尔卡和进行曲。

但他的最大功绩，是他和作曲家约瑟夫·兰纳一起，共同奠定了维也纳圆舞曲的基础。

因此，老约翰·施特劳斯被人们称之为“圆舞曲之父”。

老约翰·施特劳斯虽然写上了上百首圆舞曲，数十首波尔卡舞曲和进行曲，但是在他的作品里，影响最大、流行最广莫过于《拉德斯基进行曲》了。

世界三大男高音(1)鲁契亚诺帕瓦罗蒂：1935年10月12日生于意大利的摩德纳。

帕瓦罗蒂青年时代曾受教于a．波拉等名师，曾在雷基渥埃他在国际声乐比赛中获奖。

他因在歌剧艺术家生涯中扮演鲁道夫而出名。

然后他成功地扮演了埃德加和曼图亚公爵。

他不费吹灰之力就能唱出许多高音非常华丽、透亮，具有干净的穿透力，音色带有金属声，气息流动好。

全世界的专家公认，帕瓦罗蒂的嗓音丰满、充沛，带有透明感的明亮，其中高声区统一，音色宽厚，带有强烈的自然美感，被称为“高音c之王”和“世界首席男高音”。

令人惊奇的是，这位号称“高音c之王”和“世界首席男高音”的歌唱家并不识谱。

他自己在一次演出结束后透露说，他是依靠他的耳朵和他自己的符号替代音符系统来学习歌曲的。

1968年首次在大都会歌剧院演唱《军中女郎》中的托尼欧.帕瓦罗蒂被称之为高音c之王,在《军中女郎》中有一段被称为男高音禁区的唱段《阿,多么快乐》,帕瓦罗蒂用胸腔共鸣连续唱足9个漂亮的高音c,就此稳居世界头号男高音的交椅.帕瓦罗蒂以强劲的高音和胸腔共鸣而著称,在本世纪男高音中,能专门在高音区飞翔的只有帕瓦罗蒂一人.帕瓦罗蒂从演唱普契尼的作品而开头,因涉猎了多尼采蒂和贝里尼的作品而成名,威尔第的作品后来也成为他的拿手戏,多尼采蒂或贝里尼式、威尔第式和普契尼式的男高音他都可以胜任.2）普拉西多·多明戈：1941年出生于马德里，青少年在墨西哥城度过了他们的时光。

14岁时，他进入墨西哥国家音乐学院学习钢琴和指挥家。

当他的歌唱天赋被发现时，这位指挥家的梦想变成了第二位。

一千九百八十四年多明戈在纪念大都会歌剧院成立100周年的庆祝会上，演唱瓦格纳的《罗恩格林》获得极大成功。

多明戈擅长表演各种古典音乐和流行音乐，是当今蜚声世界歌坛的男高音歌唱家，有“歌剧之王”之称。

他排每一个歌剧的时候都是自己用钢琴从第一演奏最后一段，边演奏边唱歌。

从准备前的第一个字是唱到结束的最后一个声音，以及呼吸和节奏在中间。

二十世纪20位大歌唱家简介（5二十世纪20位大歌唱家简介（5-4）淳于金章13. 琼·萨瑟兰（Joan Sutherland）1926年 11月—2010年10月10日，出生于澳大利亚的悉尼。

19岁以前她确信自己与母亲一样是女中音，但通过在音乐学院的训练，逐渐发现自己是真正的戏剧女高音。

26岁首次登台，在她丈夫的指导下，开始对自己的声音进行调整性训练，以加强声音的轻巧和灵活。

1955年她在歌剧《霍夫曼的故事》中与多明戈合作饰演了剧中4个角色。

1956年在演唱亨德尔的《阿尔其娜》后，评论界认为已经有几十年没有听到过这样完善的发声技巧、这样美妙的句法处理和高超的声音艺术了。

1959年，一向高傲的卡拉斯在听了萨瑟兰演唱的《拉莫摩尔的露契亚》后，对皇家歌剧院的经理表示：“今后不要再让我唱露契亚了，你们应为眼前的这个露契亚而骄傲。

” 1961年，萨瑟兰首次登上了斯卡拉歌剧院的舞台，被听众呼唤出场谢幕达30多次。

1963年她实现了自己多年的愿望，演出了《诺尔玛》，这是卡拉斯垄断的曲目。

比较而言，在声乐技巧上她绝不亚于卡拉斯，但在戏剧表现上却还不能达到卡拉斯的境界。

1967年6月她与时年32岁的帕瓦罗蒂同台演出《军中女郎》，就是在这场演出中，帕瓦罗蒂前所未有地连续喷射出9个带有胸腔共鸣的高音C。

萨瑟兰从未在意大利学习过，也从未跟随意大利老师，但她的演唱却对19世纪意大利歌剧作出了出色诠释。

她具有典型的意大利学派声质，高声区能够十分轻巧地“飞翔”。

她毫无困难地发出“鸟声”般最高音的出色技巧，使她获得了同时代意大利女声乐家也未曾享有的声誉。

意大利新闻界认为：“意大利歌唱的全部真谛，都涵盖在萨瑟兰的艺术实践中”。

她的声音素质和花腔技巧胜过卡拉斯，她是20世纪花腔艺术的大师，其嗓音跨越了从低音E到高音D漫长的音域，且音色华美醇厚。

虽然她恢弘的嗓音和充满戏剧性的演唱完全可以胜任瓦格纳戏剧女高音的角色，但她一生中却鲜有唱瓦格纳歌剧的记录，只因这会有损她的特色嗓音。

怀念世界三大男高音诗歌自从20世纪80年代起，世界乐坛上涌现出了一批具有世界级影响力的歌唱家，其中最为著名的当属被誉为“世界三大男高音”的帕瓦罗蒂、多明戈和卡雷拉斯。

他们在各自的演唱生涯中，用高亢激昂的歌声征服了无数听众，成为了古典音乐的代表人物。

帕瓦罗蒂，意大利著名男高音歌唱家，以其富有感染力的嗓音和激情四溢的演唱风格闻名于世。

多明戈，西班牙籍男高音歌唱家，拥有华丽的歌声和丰富的戏剧表现力。

卡雷拉斯，阿根廷籍男高音歌唱家，以抒情见长的他被誉为“抒情王子”。

三大男高音在艺术生涯中取得了举世瞩目的成就，他们的歌声传遍了世界各地，赢得了无数荣誉。

不仅如此，他们还致力于古典音乐的推广和普及，让更多的人了解和喜爱这一艺术形式。

在世界范围内，尤其是中国，三大男高音具有极高的知名度。

他们曾多次来华演出，场场精彩，为中国观众带来了难忘的视听盛宴。

其中，帕瓦罗蒂在1990年北京演唱会的现场，将演唱会收入全部捐赠给我国贫困地区的孩子们，此举令人感动。

作为世界级的歌唱家，三大男高音的演唱风格各具特色。

帕瓦罗蒂的歌声高亢激昂，具有强烈的感染力；多明戈则以其华丽的高音和戏剧性的表现力著称；而卡雷拉斯则以抒情见长，歌声悠扬动听。

他们的歌声成为了后世歌手学习的典范，对整个声乐界产生了深远的影响。

如今，世界三大男高音已相继离世，但他们的歌声却永远留在了人们的心中。

人们不禁感叹，永恒的歌声，不朽的传奇。

三位大师的离去，也意味着一个时代的结束。

然而，他们的音乐精神将激励着后来的音乐人为追求更高的艺术境界而努力拼搏。

怀念世界三大男高音，不仅是怀念他们动人的歌声，更是感慨于他们为世界音乐事业做出的杰出贡献。

个人影响
他在《艺术家的生涯》中最后一次扮演了曾使 他获得荣誉的鲁道夫一角。剧场里充满了对这位 优秀歌唱家的敬意的热烈气氛。人们从英雄暮年 的斯苔芳诺身上，努力追寻他以往的勃勃英姿。 尽管在演完最后一幕时，斯苔芳诺已疲惫不堪， 但全场观众仍起立齐声高呼：“永远的第一男高 音!”正如其他的男高音歌唱家一样，斯苔芳诺也 十分钟爱那不勒斯情歌。他经常参加音乐会的演 唱，并留下了有大量曲目的歌剧选曲和民歌的唱 片。
男高音歌唱家之
——卡鲁索 (1873—1921) 卡鲁索
Kalusuo Enrico Caruso
制作人：张六一 演讲人：。。。
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1873年2月25日，卡鲁索生于意大 利拿波里。父亲是工人，母亲是农 妇，生育7个孩子，卡鲁索排老三， 家境贫困，卡鲁索的童年是在街上 流浪渡过的。 18岁曾求教于声乐导师威尔金，却 遭冷遇，说他的声音“像窗缝里刮 进来的风”，只许他旁听。 1895年3月15日，22岁的卡鲁索在 家乡首次登台，参演莫列利的歌剧 《友人弗朗切科》，两周后，在卡 塞塔参演古诺的歌剧《浮士德》初 露锋芒。 为了进一步深造声乐，提高自己的 演唱技巧，卡鲁索跑到米兰随指挥 家隆巴尔迪学唱。经过几年的刻苦 训练，改进唱法，卡鲁索成为既是 抒情又是戏剧性的男高音。 1897年，普契尼为《艺术家的生涯》 演出面试演员时，试听卡鲁索之后， 作曲家惊讶地说“是谁派你来的？ 难道是上帝吗？”
社会评价
• 他唱歌曲，用声不多，力度不多，行 腔细致，音调流畅，气息自如，在发 声上没有加强戏剧性，保持着自然的 色彩，抒情为主，具有纯、清、远、 美的歌唱最佳境界。他唱歌剧，善于 采用不同的声音造型来饰唱不同心态 的角色造型，声音的可塑性强，用声 集中，共鸣圆润，气概刚劲个性突出， 威力十足，具有惊人的穿透性声响。 在歌剧史上，能够把角色饰唱得绘声 绘色、有血有肉、声情并茂、生动感 人的，卡鲁索是第一个。

20世纪世界十大歌唱家1、施瓦茨科普芙（Elisabeth Schwarzkopf，1915－）德国女高音歌唱家，生于波茨南。

1938年在柏林首次演出歌剧，1948年定居英国。

她是同时代歌剧女高音中最杰出者之一，尤其以扮演莫扎特《唐乔万尼》中的艾尔维拉、理查?施特劳斯《玫瑰骑士》中的元帅夫人、《阿里阿德涅在纳克索斯》中的策宾内塔和雷哈尔轻歌剧《风流寡妇》中的汉娜著称于世。

此外，施瓦茨科普芙也擅长于演唱德国的艺术歌曲，如马勒《少年魔角》，特别是沃尔夫的作品。

2、尼尔森（Birgit Nilsson，1918－）瑞典女高音歌唱家，生于卡鲁普。

1946年于斯德哥尔摩首次登台，演唱威柏歌剧《魔弹射手》中的阿格泰。

1955－1956年在慕尼黑演唱《尼伯龙根的指环》中的女主角布伦希尔德，从此与这一角色结下缘分，成为全球头号瓦格纳女高音，几乎所有重要的《指环》录音都是由她扮唱布伦希尔德。

此外尼尔森还是理查?施特劳斯歌剧《莎乐美》和《埃莱克特拉》的女主角最佳人选。

3、苔芭尔迪（Renata Tebaldi，1922－）意大利女高音歌唱家，生于佩萨罗。

1944年首次登台，演唱包伊托歌剧《梅菲斯特费勒斯》中的爱伦娜。

1946年受到托斯卡尼尼赏识，邀她参加米兰斯卡拉歌剧院复业典礼演出，从此走红乐坛。

她是演出威尔第和普契尼歌剧的最重要的女高音之一，嗓音刚劲有力，她扮唱的阿依达至今令人难忘。

4、卡拉丝（Maria Callas，1923－1977）希腊裔美国女高音歌唱家，生于纽约曼哈顿。

1940年在雅典首次登台，演唱《菲德里奥》中的莱昂诺拉和《托斯卡》女主角。

1948年在威尼斯受到塞拉芬赏识，应邀主演贝里尼《清教徒》，将这个美声角色唱得空前饱满、精彩。

卡拉丝无疑是20世纪女歌手中名气最大的一个，这虽然与她的两次婚变滋生出种种传闻不无关系，但凭才情出众，卡拉丝终究无愧于她的巨大声誉，毕竟20世纪除她之外没有第二个人能兼唱瓦格纳女高音和花腔女高音这两种角色。

二十世纪20位大歌唱家简介（5二十世纪20位大歌唱家简介（5-1）淳于金章1. 恩里科·卡鲁索（Enrico Caruso）1873年—1921年，出生于意大利南部，地中海之滨的拿波里城。

他的母亲生了21个孩子，他排行第18，家境贫困，9岁参加教堂唱诗班，19岁开始学声乐，22岁在家乡剧院以男中音首次登台演唱《浮士德》，但并不成功。

他认为自己不适合唱男中音，并相信自己有能力扩展音域，调整声区，改进方法而成为男高音。

三年后，他真的作为男高音而一举成名。

1902年，他饰演《艺术家的声涯》中的诗人鲁道夫，一曲《冰凉的小手》倾倒了在场的所有观众。

当年又在威尔第《弄臣》的演出中取得轰动性反响，被誉为“不朽的男高音”，从此开始了他辉煌的歌唱生涯。

卡鲁索有很宽的肩和球状的胸，他的声音克服了人声的各种困难，像是一股金子般的流水。

他非凡的乐句处理、难以置信的歌唱技术和音乐激情使任何人都不能与之相提并论。

无论有何长处的男高音，在他面前都会黯然失色。

他的强音之震撼使同台的演员们不得不与之保持一定距离。

他歌唱艺术的最突出之处是呼吸技术，他用的是两肋加横膈膜的联合呼吸法。

他是全音域的歌唱家，从low C到high C之间没有换声区，声音上下自如，毫无障碍。

他的咽腔好像是用特殊金属材料打造的，可以轻而易举地完成任何高难度唱段。

他声线华丽，音色丰富，共鸣圆润，气息自如，吐字清晰，集所有歌唱家的优点于一身。

他是传统美声往后唱的典范，他说：“我的high C在我身后的地板上。

”在短暂的一生中，他演唱了50多部歌剧，担任过67个不同的男高音角色，仅在纽约的10年内就演唱过600多场。

他也是人类历史上第一个被录音制作唱片的歌唱家。

内在的音乐天赋和绝伦的演唱使他达到了有史记载以来的顶峰，他是一个超越时代的歌王，并被誉为千年来最伟大的歌唱家，但英年早逝，巨星陨落。

1920年8月2日他因咽管出血，引起并发症，在那不勒斯去世，享年只有48岁。

浅介世界十大男高音作者：冯大磊来源：《青年文学家》2014年第21期[中图分类号]：J642.31 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2014）-21--01在世界的歌剧舞台上，有十位让人们难以遗忘颇有造诣的男高音歌唱家，他们在歌剧舞台上给我们带来了无尽的快乐。

每位男高音都有他不同的音色特点和声音的魅力。

1、弗兰科·科莱里1921年，弗兰科·科莱里生于意大利的安科纳。

在佛罗伦萨“五月音乐节”声乐比赛中获奖，是自学成才的歌唱家。

父亲是教堂合唱指挥，他从小具有非凡的童声嗓音。

1952年首次在斯波莱托登台公演并获得了巨大成功。

之后又在伦敦各剧院和斯卡拉歌剧院演唱，1960年成为了美国大都会歌剧院的台柱男高音。

他的嗓音洪亮、宽厚、音域宽阔，胜任戏剧型和戏剧型男高音角色，除了演绎歌剧咏叹调，他又擅演唱如《重归苏莲托》等意大利那不勒斯（拿波里）歌曲。

直到上个世纪七十年代他一直都驰骋在戏剧舞台上，在歌剧界具有崇高的地位。

2、鲁契亚诺·帕瓦罗蒂极负盛名的意大利男高音歌唱家，被誉为High C之王。

1935年生于意大利。

早年当过小学音乐教师，自从1961年在雷基渥·埃利亚国际比赛中获奖以后，即以歌唱为职业，被誉为“高音C之王”。

帕瓦罗蒂1961年在雷基渥·埃米利亚国际比赛中的扮演鲁道夫，从此开始了歌唱生涯。

1964年首次在米兰·斯卡拉歌剧院登台，成为了非常耀眼的男高音。

他具有十分漂亮的音色，能在两个八度之间游刃自如的演唱，所有音均能迸射出明亮、晶莹的光辉。

3、尼科莱·盖达1925年生于斯德哥尔摩，瑞典男高音歌唱家。

1952年首次登台演出了亚当的三幕喜歌剧《朗朱穆的驿骑》。

一年后，卡尔·奥尔夫的歌剧《爱神的胜利》在米兰首演时，他担任男主角。

之后又在巴黎和伦敦登台。

他具有清醇甘美的嗓音和精深、演唱风格纯正、乐感敏锐。

他通晓俄、德、意、法等六国语言，格鲁克、海顿、莫扎特、瓦格纳、威尔第、普契尼等人的歌剧，均所胜任。

二十世纪20位大歌唱家简介（5二十世纪20位大歌唱家简介（5-5）淳于金章17. 夏里亚宾(Shalyapin)1883年—1938年，出生于俄罗斯。

他是世界声乐大师中名列前茅的杰出人物。

他天生一副动听的男低音歌喉，对俄罗斯和意大利在声乐上的异同有很高的鉴别能力。

他与卡鲁索合作的《浮士德》被公认为典范，是男高与男低的最佳组合。

许多男高音都以能同他合作为荣。

他嗓音洪亮有力、音域宽广、音色多变而富有柔韧性，不仅能出色地扮演男低音角色，而且胜任男中音角色。

他的声音从极强到极弱的转换天衣无缝。

正是因为有了夏里亚宾，俄罗斯在世界声乐史上才占有一席之地。

18. 皮耶罗·卡普契利（Piero Cappuccilli）1929年—2005年7月，出生于意大利。

就学于拿波里圣西西里音乐学院。

1957年首次登台，在米兰新剧院扮演《丑角》中的托尼奥。

1964年在斯卡拉歌剧院扮演《拉莫摩尔的露契亚》中的安里科，获得高度评价。

此后，被公认为“意大利新一代男中音歌王”，活跃于世界各大歌剧院舞台。

卡普契利与弗雷妮、帕瓦罗蒂、多明戈等组成了70-80年代世界歌剧舞台上的最佳阵容。

卡普契利是一位绝佳的威尔第男中音。

他的嗓音雄壮洪亮，声音优美，技巧纯熟，特别是他独到的呼吸技巧，已成为当代传奇。

他的特长主要在威尔第的歌剧，即使威尔第歌剧中角色众多，卡普契利都能表现出精微的不同音色，而让每个人物有不同的魅力。

他喜欢西蒙、麦克白、雅戈这样一些性格较复杂的角色，他认为自己是“威尔第歌手”。

在《唐·卡洛斯》中，只有他的演唱才得到承认。

他在《弄臣》中的演唱，也被公认为是最高水平。

他的最佳角色是《麦克白》中的麦克白。

帕瓦罗蒂与多明戈都大力赞扬并推崇他，认为他是真正懂得歌唱的声乐家。

听了卡普契利的演唱，大多数世界级的男高音也会感到逊色，若一般的男高音与之相比就更没有什么味道了。

19. 朱塞佩·贾科米尼（Giuseppe Giacomini）1940年9月7日生于意大利。

20世纪20位最伟大的音乐家类似这样的选择是件十分痛苦的事情，一方面要想放电影一样我自己过去听过的东西过一遍，惟恐遗漏下什么，另一方面还要纵横比较一番，找出最合理的。

我可以从不同的角度选出不同的名单，这次我列出的名单是基于这些伟大的人物在音乐史上的突出贡献，并影响或左右这后来的音乐方向；另一方面，他也被中国人熟知并对我们产生过影响。

1、Elvis Presley 当太阳公司老板Sam Phillips和这位21岁的卡车司机第一次四目相视时，其实就已决定了20世纪后50年流行音乐的方向，Presley诠释了摇滚乐的整个内涵，反叛、偶像、好莱坞式生活、性、女人、毒品、悲剧的结尾、唱片业的印钞机以及无人能企及的600多首歌曲和数亿张唱片。

2、The Beatles 美国从独立那天起，一直以征服别人为己任，但却被来自英国利物浦的4个青年征服得一塌糊涂。

既然连美国都不在话下，这个世界还有哪个角落能抵挡住The Beatles 的旋风呢。

The Beatles的出现，不仅改变了之前摇滚乐的概念，也改变了之后的摇滚乐，使摇滚音乐家终于以一个独立的个体出现。

3、Bob Dylan Dylan真是生逢其时。

在那个最需要抗议、思考、哲理和智慧的年代，有了Bob Dylan。

作为民谣歌手，他对民谣的叛逆改变了民谣的命运；作为一个诗人，他使肤浅的摇滚乐变得深刻。

4、The Rolling Stones 他们具备了摇滚乐的四项基本原则：态度、根源、节奏和只可意会不可言传的歌词。

凭着这四点，他们可以摇滚到死。

他们与同时代的the Beatles一样成为一个经典。

但与the Beatles不同的是，这几个坏小子只能是一个整体，分开之后就什么也不是。

5、Brian Eno 他的听众绝对不比Elvis Presley少，但不是在排行榜上，而是在软件中。

估计没有多少人知道Windows 95的开始曲是出自这位先锋音乐家的手笔。

Brian Eno严格地讲算不得一个音乐家，他像工程师一样拆卸着音乐，最后拆出了“环境音乐”（ambient）；他像一个先知者，作出了20年后的音乐，当90年代的电子乐伴随着各种尖端音乐制作设备泛滥成灾时，却发现这一切都没有脱离Eno在20年前用简陋设备鼓捣出的那些无人问津的玩意儿。

『墨西哥』法兰西斯科.阿莱沙（Francisco Araiza，1950－）80年代的“小三大男高音”之一
『意大利』安德列.波切利（Andrea Bocelli，1958－ ）盲人歌唱家，以美声唱法为主，兼唱流行歌曲
『阿根廷』荷西.库拉（Jose cura，1962－ ）歌剧圈当红男高音之一，同辈中最有才华的艺术家之一，集歌唱家、
『意大利』卡洛.贝尔贡济（Carlo Bergonzi ，1924－ ）20世纪十大男高音之一，戏剧男高音
20世纪其他优秀的男高音歌唱家
『瑞典』盖达（Nicolai Gedda，1925－ ）20世纪杰出的歌唱家之一，抒情男高音
『美国』琼.安德森（June Anderson，1952－ ）歌剧圈当红的女高音歌唱家
『罗马尼亚』安琪拉.乔治乌（Angela Gheorgiu，1965－ ）羅贝多.阿蓝尼亚的妻子，歌剧圈当红的花腔女高音，震撼世界乐坛的歌剧新女王
男低音
歌剧定律第三条：男中音是阴谋家，男中音是险恶可怕的人，男中音有驼背，男中音军人的地位从未高过男高音
『西班牙』维多利亚.德.洛斯.安琪莱斯（Victoria de Los Angeles，1923－ ）出色的音乐会演唱家，演唱忠实于原作，善于揭示作品内在的蕴涵，最高成就是演唱西班牙歌曲
20世纪其他优秀的女高音歌唱家
『澳大利亚』琼.萨瑟兰（Joan Sutherland，1926－ ）取代卡拉斯成为美声皇后，把卡拉斯的声乐戏剧激情和歌唱技巧巧妙地结合起来,以此证实美声的真正美妙之处在于把歌唱的戏剧性和深刻的内容、卓越的技巧溶汇在一起
『意大利』米雷拉.弗蕾妮（Mirella Freni，1935－ ）20世纪十大女高音之一

世界十大男高音和女高音歌唱家当代世界十大男高音之一帕伐洛蒂和当代世界十大女高音之一普莱斯演唱的歌曲。

那么，当代世界上的十大男、女高音是哪些人呢？当代世界十大女高音玛丽亚·卡拉斯1923年出生于美国。

她擅长形体表演，兼长戏剧性和花腔法，演出歌剧达百部以上，其中二十多部已灌成完整唱片。

1977年因心脏病逝世。

蒙特赛拉特·卡伐耶1933年生于西班牙。

是意大利“美声唱法”代表人物，先后在英、法、美等国的大剧院演出。

琼·萨瑟兰1926年生于澳大利亚。

她曾两度获得澳大利亚声乐比赛奖，被公认为花腔艺术的典范。

雷娜塔·斯科托1934年生于意大利。

她既能演抒情或花腔角色，又能唱抒情戏剧或戏剧性较强的声部，曾担任《茶花女》女主角，被誉为“卡拉斯第二“。

维多利亚德·洛斯·安赫莱斯 1923年生于西班牙。

1947年夺得日内瓦国际声乐比赛第一奖。

伊丽莎白·施瓦尔茨科甫1915年生于波兰。

她擅长莫扎特和理查·斯特劳斯的歌剧、艺术歌曲抒情演唱，被公认为：在艺术歌曲方面无人能与其匹敌；在歌剧方面，她可与卡拉斯媲美。

列昂婷·普莱斯1927生于美国。

她是位具有“黄全般特质”的黑人女歌唱家。

雷娜塔·苔巴尔迪 1922年生于意大利。

1946，经指挥家卡拉扬推荐，她参加了斯卡拉歌剧院的演出，此后声名鼎盛。

比尔伊特·尼尔森 1918年生于瑞典。

1957年因成功演出了瓦格纳的乐剧，而被公认为当代首屈一指的演唱瓦格纳乐剧的女高音歌唱家。

贝弗莉·西尔斯1929年生于美国。

她是典型的花腔女高音，又擅长“美声唱法”。

当代世界十大男高音鲁契阿诺.帕伐洛蒂 1935年生于意大利。

1961年在雷基渥·埃米利亚的国际比赛中获奖后开始了他的舞台生涯。

在已故大指挥家托斯卡尼尼诞生一百周年音乐会上，被指挥家卡拉扬挑选为威尔第《安魂曲》独唱部分的演唱者。