何为艺术

2024届普通高等学校招生全国统一考试青桐鸣大联考（高三）语文（答案在最后）全卷满分150分，考试时间150分钟。

注意事项：1．答卷前，考生务必将自己的姓名、班级、考场号、座位号、考生号填写在答题卡上。

2．回答选择题时，选出每小题答案后，用铅笔把答题卡上对应题目的答案标号涂黑。

如需改动，用橡皮擦干净后，再选涂其他答案标号。

回答非选择题时，将答案写在答题卡上。

写在本试卷上无效。

3．考试结束后，将本试卷和答题卡一并交回。

一、现代文阅读（35分）（一）现代文阅读Ⅰ（本题共5小题，18分）阅读下面的文字，完成1~5题。

材料一：在当代美学中，坚持寻找艺术边界的探索从未停歇。

西方美学中一种具有长久影响的学说是模仿说，要旨是认定艺术有别于其他事物或活动的典型征兆是它对实在世界的模仿。

但问题在于，模仿实在世界并非艺术的唯一特权，仅从这个条件来考量艺术与非艺术的差异，往往很难说清。

模仿说衰落之后，其他种种新学说纷至沓来。

由于浪漫主义的影响，由于艺术家的情感和想象被推崇，一些美学家虔信艺术与非艺术的主要差异在于其情感表现性。

从浪漫主义美学，到托尔斯泰的艺术表现论，再到克罗齐-柯林伍德“表现说”，各种强调情感表现的理论蔚为大观。

但是，情感表现也并非艺术的唯一特性，它几乎存在于任何人类活动的领域，如果只从情感表现来界划艺术的边界，显然会碰到许多麻烦和困难。

学者们对二者进行了归纳，模仿说强调艺术作品与实在世界的关系，而表现说聚焦于艺术品与艺术家的关系。

随着19世纪现代主义艺术自主性概念的流行，美学家们不再关注艺术品与外在方面（社会、艺术家或欣赏者等）的关联，而是日益关注艺术品自身所特有的某种审美或艺术的．特征。

英国美学家贝尔“有意味的形式”说堪称此一理论的范本。

在贝尔看来，一切可以称为艺术品的事物都有一个共同的特征，那就是“有意味的形式”。

形式主义的艺术边界论逐渐流行。

海德格尔则主张“本源说”，他告诫人们要跳出艺术家和艺术品的循环论证，去寻找一个更高的范畴——艺术。

何为教学设计与艺术1000字教学设计是根据教学对象和教学目标，确定合适的教学起点与终点，将教学诸要素有序、优化地安排，形成教学方案的过程。

它是一门运用系统方法科学解决教学问题的学问，它以教学效果最优化为目的，以解决教学问题为宗旨。

具体而言，教学设计具有以下特征。

第一，教学设计是把教学原理转化为教学材料和教学活动的计划。

教学设计要遵循教学过程的基本规律，选择教学目标，以解决教什么的问题。

第二，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。

教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。

一、注重课堂教学的整体设计教学整体设计力求新颖、巧妙、精炼，这样才能达到整体优化的目的。

新颖要做到不雷同，常讲常新，要有标新立异的气息。

巧妙则妙在如电影的“蒙太奇”艺术那样设置悬念，环环相扣，波浪起伏。

巧妙的设计既入情入理，又有意料之外，引人人胜。

精炼则是表达教学内容关键所在，以上讲台就要先声夺人，进人情景，导入课题。

组织教学要根据上节课学员学习的效果进行复习、讲评、启发设问，特别是使用形象电化手段，从而形成良好的学习环境，加深学员的认识，从一开始就创造本课程内容的教学情境。

导入教学要通过复习旧课演绎出新课，特别是通过实物、模型、电化教学媒体调动学员多种感官参与教学，导入本节课的内容，并简明扼要地描述、交待本节课的关键内容和重点，从而引起学员的重视和兴趣。

此外还要在节入重点、运用教学手段、学生实际训练、归纳小结等方面进行整体的设计。

二、开课设计要引人入胜“万事开头难”，教员开课之初最难的莫过于马上吸引住学员的注意力。

在很多情况下，即使教员已经讲了好一阵子，由于种种原因，有些学员仍然“身在曹营心在汉”。

教员应通过起始进课设计，使学员“听之一惊，不敢弃去”。

一是以刺激强度开始。

比如，前段时间网上传播的某物理教师开始上课前，自己首先进行单手劈砖，使学员为之以振，然后进讲授有关的物理学原理，这样整堂课学员的集中力一定很好，教学效果也会很好。

幼儿园藏式唐卡艺术解说幼儿园藏式唐卡艺术解说幼儿园是儿童启蒙教育的重要阶段，注重培养孩子的艺术兴趣与审美能力。

而在幼儿园中，藏式唐卡艺术作为一种独特而富有教育意义的艺术形式，被广泛引入课程中。

那么，何为藏式唐卡艺术？其起源、特点和教育价值是什么？下文将对这些问题进行全面的解说。

首先，藏式唐卡艺术是藏族传统绘画艺术的一种形式，起源于中国西藏地区并流传至今。

唐卡字面意为“卷轴”，这种绘画形式以绢布、纸或皮革为基材，采用鲜艳的颜料进行绘制，形成了鲜明的视觉效果。

唐卡作品通常以宗教主题为主，如佛陀形象、佛教故事和神圣的佛法图案等，作品中融入了佛教哲学和宗教信仰。

其次，藏式唐卡艺术具有独特的特点和风格。

首先，色彩鲜明且富有层次感，通过运用鲜艳的颜料和细腻的笔触表现出细腻的肌理和丰富的光影效果。

其次，构图严谨而富有装饰性，常采用对称、集中和平衡的布局方式，使整个作品呈现出和谐而美好的感觉。

再次，细腻的线条和精细的绘画技巧彰显了艺术家的造诣，使作品充满了神秘、高雅和灵性的气息。

那么，为何选择在幼儿园中引入藏式唐卡艺术呢？这是因为这种艺术形式具有重要的教育意义。

一方面，藏式唐卡艺术作为文化遗产的一部分，可以帮助幼儿了解和尊重不同民族的文化传统，培养他们的跨文化意识和包容心态。

另一方面，通过学习和欣赏唐卡艺术，幼儿可以提升自己的审美能力和艺术鉴赏力，培养对美的敏感性和欣赏能力。

此外，唐卡艺术作品中蕴含的佛教思想和哲学也可以启发幼儿的心灵成长，培养他们的道德观念和精神追求。

在幼儿园中，如何有效地引入藏式唐卡艺术呢？首先，可以通过讲解和展示藏式唐卡艺术的历史、起源和特点来引发幼儿的兴趣和好奇心。

可以准备一些真实的唐卡艺术作品供幼儿欣赏，告诉他们这些作品中的故事和象征意义。

同时，可以邀请专业的艺术家来幼儿园进行讲座或示范，让幼儿亲身感受绘画的乐趣和魅力。

其次，可以开设一些与唐卡艺术相关的创作活动，让幼儿亲自尝试绘制唐卡图案。

纹身刺青纹身师手册纹身刺青-纹身师手册2011年11月23日一，何为纹身,何为艺术,纹身是行为艺术,还是视觉艺术,一些爱好纹身的朋友常说:我认为纹身是一种艺术～尤其是在被排斥时更会如此的说。

没错的～纹身是一种艺术～但纹身也可能让人认为是一种罪恶的化身，就如生活也可以成为艺术，但生活却也可变为糜烂～端看纹身之人如何看待纹身，端看生活之人如何享受生活。

所以说纹身是一种艺术吗,绝对肯定是的，当拥有纹身的人脱下衣服是所展现出的纹身作品是否具有美感的，而此种美感已经足够吸引欣赏的目光，那份超然的感觉是超越其实的，恐惧的，是一种结合人体自然美与高超技法一最慎重的创作心所结构而成的美丽画面，才有资格称为艺术，而不是粗糙不协调的吓人线条。

各位看了以上这一段浅显易懂的话语后，请准备仔细的思考，因为将利用此段话语来带您进入纹身艺术另一个较为深入的层面～从此段话语中各位有否发觉，就现今拥有纹身的人身上看出的图像不外乎两种，丑的与美的，但请注意，为何拥有者依然要在知道必然疼痛的前提下，甘愿忍受痛苦，来留下身上永远难以磨灭的图像,相信这就是令许多人产生不解疑问的地方～究竟这股耐人寻味的吸引力来自何方,我们就从纹身的最原始的地方谈起吧～“纹身”应从“图腾”二字开始谈起，因为纹身为图腾艺术其中的一种。

“图腾”两字是北美奥日贝人(Ojibways)的土语转化而来，可拼写为Totem或者Totam 或Dodiam等，发音没有一定的标准，而其原意为“彼之血族”、“种族”、“家庭”，与澳洲土人所谓“科旁”(Kabang)同义，表示一种特殊社会体制之用语。

图腾崇拜，是原始人类一种自然的行为演化，世界上各个不同的民族都有其崇拜的代表图腾，皆因在不同的生活环境下，所面对的不同事物而有所不同，就纹身而言，其演变过程有三个阶段，涂色(painting)，切痕(scarifying)，面(Tatooing)，涂色的渊源最远，技术较为简单，纹身(纹)综合了涂色与切痕的要素，技术较为进步，其目的就是想将所崇拜的强势动物或者所生活仰赖的动物图腾，永远留在身上，是因图腾崇拜所衍生出的一种原始艺术行为，而刻画于身上以示强悍或对崇拜动物的敬仰，进而形成图腾制的象征。

艺术概论问答题1. 常用的艺术分类方面有哪几种？艺术分类的方法多种多样，常用的分类方法有以下几种。

以作品的社会功能为依据，可以将艺术分为审美艺术和实用艺术。

所谓审美艺术指审美功能第一、实用功能第二因而主要供审美欣赏的艺术，如音乐、美术、文学、舞蹈、戏剧等；所谓实用艺术指实用功能第一、审美功能第二因而同时可供实用和欣赏的艺术，如建筑、园林、实用工艺美术等。

在审美艺术之内，以审美主体对作品的感知方式（对应于艺术作品所使用的不同媒介）为依据，可以将艺术分为视觉艺术（美术等）、听觉艺术（音乐等）、文学艺术（想象艺术）和视听综合艺术（戏剧、影视剧等）。

在审美艺术之内，以艺术作品在时空中的存在方式为依据，可以将艺术分为时间艺术（音乐、文学等，又可称为动态艺术）、空间艺术（绘画、雕塑等，又可称为静态艺术）和时空综合艺术（戏剧、影视剧等）。

除此之外，还可以从不同角度出发将艺术分为再现艺术、表现艺术与再现表现综合艺术等。

艺术分类的结果具有相对性。

2. 何为大综合艺术？何为小综合艺术？我们一般所说的综合艺术是指戏剧和影视剧，它把视觉艺术、听觉艺术、文学艺术综合在一起，形成了更具表现力的艺术门类。

所谓大综合艺术，即指戏剧、影视剧这些典型的综合艺术形态。

相对于这种大综合艺术，还有一类不够典型但同样具有综合性的小综合艺术形态（仅将两类艺术综合在一起）：比如连环画（综合了视觉艺术与文学艺术）、比如流行歌曲（综合了听觉艺术与文学艺术）、比如一幅配诗或标题的绘画作品等。

3. 如果在广义理解戏剧概念，那么，它可以包括哪些艺术门类？所谓戏剧一般指的是舞台戏剧，如中国传统戏曲、西方的话剧等。

不过，如果从广义上理解戏剧概念的话，那么影视剧也可以与舞台戏剧一起在广义上被统称为戏剧，只不过各自使用的艺术载体有所不同而已：一为舞台戏剧，一为银幕戏剧，一为电视戏剧。

当新的艺术载体（例如网络、手机等）发展起来之后，戏剧还可以在新艺术载体上发展，成为网络戏剧、手机戏剧等等。

何为好的艺术作品英语作文Art has always been a significant part of human culture, reflecting our emotions, ideas, and the world around us. But what constitutes a good piece of art? This question has intrigued both artists and art enthusiasts for centuries. While the answer may vary from person to person, there are several elements that are commonly agreed upon ascontributing to the quality of an artwork.1. Emotional Impact: A good artwork has the power to evoke emotions. Whether it's joy, sorrow, surprise, or even discomfort, the ability to make the viewer feel something is a mark of a successful piece.2. Technical Skill: The artist's mastery of their medium is often a point of admiration. This could be the precision of a draftsman's line, the vibrant use of color in a painting, or the intricate detail in a sculpture.3. Originality: Originality is key in art. A good artwork brings something new to the table, offering a fresh perspective or a novel approach to an old subject.4. Cultural Relevance: Art that speaks to the zeitgeist, reflecting the social, political, or cultural climate, often resonates more deeply with the audience.5. Aesthetic Appeal: While beauty is subjective, there is aninherent aesthetic quality that many good artworks possess. This could be in the form of balance, proportion, or harmony within the piece.6. Conceptual Depth: A good artwork often has layers of meaning. It invites the viewer to look beyond the surface and engage with deeper themes or narratives.7. Craftsmanship: The care and attention to detail that goes into creating an artwork can greatly enhance its quality. This is evident in the quality of the materials used and the execution of the artist's vision.8. Timelessness: Great art often stands the test of time. It remains relevant and continues to engage viewers across generations.9. Innovation: A good artwork can push the boundaries of what is considered possible within its medium, inspiring others to think differently about art.10. Connection to the Viewer: Ultimately, a good artwork creates a connection with the viewer. It speaks to them on a personal level, making them feel seen, understood, or challenged.In conclusion, while the criteria for what makes a good artwork can be subjective and vary widely, these elements are frequently cited as indicators of artistic excellence. Art that manages to incorporate several of these qualities is often celebrated and remembered as truly great.。

艺术何为作者：吴金香来源：《现代装饰·理论》2012年第04期摘要：城市化的快速推进，给城市带来了经济、思想等方面的变化。

其中部分个体精神的失衡及各种“城市病”的蔓延，使得建设文化艺术型的城市成为社会共识。

郑州市在加快经济发展的同时，努力让文化艺术助力都市区建设。

关键词：城市化；文化艺术；都市区建设一．郑州的城市化进程河南省社科院发布《河南城市发展报告（2012）》蓝皮书报告显示，随着中原经济区建设的全面展开，河南城镇化率将会加速提升。

作为中原经济区的核心城市—郑州，则选择了世界城市化进程中的“都市区”发展模式，将郑州建成工业化、城镇化和农业现代化“三化”协调发展，在全国有较大影响力的区域。

坚持把新型农村社区建设作为推进城乡一体化的切入点、统筹城乡发展的结合点。

鼓励农民向重点镇、建制镇集中。

按照城市建设标准，重点推进国家级、省级、市级重点镇向小城市方向发展，大力发展特色产业，走“一镇一品”的差异化、生态化发展模式。

对城市、乡镇所在地、产业园区的周边农村，调整优化城乡用地结构，实现人口向城镇集中、土地向规模经营集中、产业向集聚区集中。

对中心村、经济强村、大企业所在地的周边村庄和因地质灾害威胁等实施整村搬迁的村庄，科学规划，统一组织建设集中居住区，配套建设基础设施和公共服务设施，同步解决居民的就业增收问题。

根据《中原经济区郑州都市区建设纲要》，到2020年，郑州市总人口达到1500万以上，占全省1/5左右；建成区面积达到1000平方公里以上，其中主城区建成区面积达到800平方公里左右；城镇化率达到80%。

建设空间布局合理、功能分工有序、资源配置优化、经济持续发展、社会和谐安定、环境优美舒适的现代化开放宜居型都市区。

二．城市化的快速推进带来的变化迅猛推进的城市化所带来的种种问题，已经在全球引起关注，城市化太快，城市过大，短时间过多人口往城市集中，不可避免产生大批失业、淡水和能源供应紧张、交通拥挤、犯罪增加、环境恶化、各种危机风险增加等现象。

艺术评论范文【精选6篇】我们又迎来了快乐的艺术节。

今年的艺术节非常有趣，有集体项目集体舞和大合唱，还有我们最喜欢的个人项目，剪纸、书法、陶泥、篆刻、画文化衫、绘画等比赛呢！我今年仍然参加了剪纸。

跟我一起剪纸的同学有丁浩、章可盈。

我们来到四楼多功能厅，找到自己的座位坐下来。

老师发给我们每人一张红纸，我开始创作了。

我在上面认真的画着、刻着。

我的作品叫《春晓》，两只小鸟站在枝头上，嘀嘀叫着，为我们唱歌呢！那是春天的歌声啊！春天来了，小朋友们写着、刻着、画着、跳着、唱着，校园里一片欢声笑语，美丽极了！我又兴奋又激动，我心想：“这次的剪纸能不能拿一等奖呢？”后来真的拿了一等奖！下午我们跳群舞。

上台了，我们认认真真做着每一个动作，当我们把章可盈抬起来的时候，我听到了观众们在高声呼喊：“哇！”我想：“群舞一定能拿一等奖！”果真，我们又拿了一等奖！我太兴奋了，跳舞的同学每人有6个苹果奖哦!多么快乐呀！2013的艺术节多么令人难忘啊！随着时间的流逝，热闹非凡的艺术节缓缓落幕了。

这一个多月以来，同学们进步了很多，也收获了很多。

学校的走廊上、墙上、教室旁，到处都是令人眼花缭乱、啧啧赞叹的美术作品。

这些作品中，最有趣、最好玩、人最多的地方莫过于2号教学楼的大厅了。

你看，那里由许许多多的“光盘”组成了一条“光盘街”！这些“光盘”都是同学们的双手亲自做出来的，这样的创作形式令人耳目一新。

光盘上，有人，有大楼，有车……各种各样，数不胜数！其中，我最喜欢的是一个挂在正中的光盘，上面画了一朵娇艳欲滴的玫瑰，花瓣簇拥着淡黄色的花蕊，仿佛还有晶莹剔透的珍珠一串串挂在盛放的玫瑰之上呢……嗬！好一朵花中皇后！美艳动人的背面，凝结的是老师和同学们的辛勤劳动。

大家先把同学们做的艺术光盘用绳子串起来，然后用各种各样的卡片装饰好，最后贴在柱子上。

可这仅仅只是一个光盘，光盘街上可是有上百个光盘啊！正因为老师和同学们的汗水，才有了一条光盘街。

除了“光盘街”，我最喜欢、最自豪的一幅美术作品，自然我们班的大画家王源祥所画的一朵牡丹花了！它挂在大厅一个醒目的位置，那花瓣盛放着好像要滴出水来，人们一看到它，就能闻到芬芳的香味！这次艺术节，同学们不仅提高了艺术鉴赏能力，又增强了动手能力，真是一举多得。