日本的茶道文化的的美学特点
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日本茶道和中国茶道表演茶道是东方传统文化中的重要组成部分,体现了对自然的敬畏和平静的生活态度。
日本茶道(茶室)和中国茶道(茶艺表演)都以独特的方式展示了茶文化的深厚底蕴,但在形式、仪式以及传承方式上存在着一些差异。
一、日本茶道日本茶道被誉为艺术之道,强调内外修养的一种综合性文化体验。
日本茶道主要以日本传统的茶室为舞台,通过一系列仪式和礼仪来展示茶道的精髓。
1. 茶室布置:茶室通常布置简洁古朴,以自然素材为主,例如竹子、木材等。
茶室内摆放着席子、茶道具和花鸟摆设等,营造出静谧的氛围。
2. 茶道仪式:茶道的仪式化程度很高。
主持人(茶师)和客人相互致意,然后由主持人手洗茶具、沏茶,适量冲泡、搅拌,并将茶盏递给客人。
客人接过茶盏后会在喝茶前先欣赏茶盏,然后点头答谢后慢饮,以体验其中的美妙。
3. 茶道精神:日本茶道注重平和、谦逊和自省。
茶道追求的是一种简约的生活方式,通过沏茶、品茗,达到修身养性的目的。
二、中国茶道表演中国茶道表演以茶艺师(茶艺表演者)为中心,展示了中国茶文化的独特魅力。
中国茶道表演的形式多样,通常包括泡茶、品茗、茶艺技巧等环节。
1. 泡茶技艺:中国茶道表演强调泡茶技艺的展示。
茶艺师运用独特的茶具和技巧,以精准的控制温度、时间和水量,展现出茶的香气和口感。
泡茶过程中,茶艺师演示了不同的泡茶方法,如盖碗法、盖碟法等。
2. 品茗仪式:中国茶道表演也注重品茗仪式。
茶艺师将泡好的茶倒入茶具中,并轻轻地为每位客人斟茶。
客人品尝茶时,茶艺师会解读茶的特点,引导客人欣赏茶的香气和滋味。
3. 创意表演:中国茶道表演不仅仅是传统的泡茶和品茗,茶艺师还会在表演中融入一些创意元素,例如茶艺绘画、茶艺舞蹈等,以增加观众的视觉与听觉享受。
三、对比与结论虽然日本茶道和中国茶道表演在形式和仪式上有所不同,但它们都强调对茶文化的尊重和传承。
日本茶道更注重内在的修行和精神层面,强调克己奉公、谦逊和自省;而中国茶道表演则更注重茶艺的技巧展示和观赏性,强调形式的美感和创意。
中国茶道和日本的区别茶道被誉为东方文化的瑰宝,无论是中国的茶道还是日本的茶道,都有着深厚的历史和文化内涵。
然而,尽管二者都以茶为核心,但中国茶道和日本茶道之间存在一些明显的区别。
本文将从几个方面来探讨中国茶道和日本茶道之间的不同之处。
一、仪式感的差异中国茶道,又称为“茶艺”,强调的是“礼乐尚和”的文化内涵。
在中国的传统茶道中,茶艺师会通过独特的仪式来展示茶的制作和品饮过程。
茶席的布置、器具的使用以及动作的规范都被严格要求,每个环节都有具体的礼仪。
相比之下,日本的茶道更注重的是“至简至美”的审美体验。
日本茶道追求的是一种极简主义的美学,追求自然的简约之美。
茶道师傅以精湛的技艺展示出茶具的精美和自然之美,注重的是从内心中感受和体会茶的意境。
二、茶具风格的差异中国的茶具风格多种多样,不同的时间、地域和文化背景都会对茶具的设计和制作产生影响。
中国的茶具通常以瓷器为主,其设计注重的是形状的多变和装饰的繁复。
传统的中国茶具往往具备浓厚的历史和文化内涵,每一件茶具都有其独特的寓意和象征。
相比之下,日本的茶具风格更加朴素简约。
日本的茶碗、茶盘等茶具通常以陶瓷制作,追求的是简单自然的形状和纹理。
茶具的装饰通常简洁而精致,展现出一种极简主义的美学理念。
三、茶道表演的不同中国的茶道表演通常由茶艺师来完成,茶艺师通过一系列独特的动作和仪式来展示茶的品饮过程。
茶道表演强调的是仪式感和礼仪之美,让观者感受到一种庄严和宁静的氛围。
与此不同,日本茶道通常采用一种称为“茶事”的形式进行。
茶事是一种集合艺术表演、品茶和社交的仪式,通常在茶室中进行。
茶事注重的是整个仪式的氛围和流程,茶道师傅通过音乐、舞蹈和艺术表演来营造出一种宁静和和谐的氛围。
四、茶与文化的不同价值中国人对茶有着深厚的情感和文化认同。
中国的茶文化源远流长,茶被视为促进身心健康、陶冶情操和增进人际交往的重要元素。
中国的茶道更强调的是茶的功夫和茶艺的技巧,追求茶的品质和口感。
浅谈日本茶道美学的文化内涵一、茶道与自然相交相融自然事物美的形态多样,花草树木、日月星辰等都是自然的感性形式,给人带来欢愉。
日本人亲近自然,崇尚自然中最质朴的元素,并将真挚而直观的情感沉浸于自然之美中。
正如李泽厚在《美学四讲》中说的那样:“人的自然化是情感本体的建立。
”20世纪西方美学在日本广泛传播,并在日本确立成为一门学科。
日本作为一个群岛国家,四季分明并且气候变化多端,有着许多日本独特的自然风景和自然景观等。
因此,日本人自古以来对自然以及自然美情有独钟,并且崇尚人与自然的和谐统一。
日本的茶庭、茶室、茶具就能让人感受到大自然的那份寂静气息,让人直接感受与理解自然,与大自然来一场心灵的会晤。
日本人对自然的观察十分深刻,无论是在艺术的创作还是表达上都能看到自然的影子,对自然美学有着深刻的认识和独特的见解。
二、茶道的审美表现茶道大师千利休将日本茶道的精神总结为“和、敬、清、寂”四个字,后来这四则也成为了日本茶道文化的行为规范和不二法则。
日本茶道中的“和”是指和谐、和悦。
它不仅体现了人与自然的和谐,主人与客人之间的和谐,还体现了支配着茶道整个过程的精神。
在茶道的礼序中,要求每个人的动作需要十分端庄、严谨。
主人要时刻的为客人着想,营造和悦、温馨的饮茶气氛。
客人也不仅要及时领悟主人的美意,也需要对主人的心意作出评价,使整个茶室充满和睦的气氛。
茶室中的装饰和点心等需要与茶会的主题相协调,也要与季节相适应,使人们内心的情感与大自然有浑然一体的结合,达到“赏天地自然之和气”的目的和人与自然和谐相处的精神境界。
日本茶道中的“敬”是指相互尊重、相互谦让、上下有序、没有贫富和等级等世俗偏见。
虽然日本茶道形成于有着严格的等级制度的封建社会,但是在那一方小小的茶室中却不存在高低贵贱之分,平民与贵族促膝长谈,没有一切世俗偏见。
原本茶室设有“贵人入口”,后来改为所有客人一律从“侧门”出入。
这确实体现了禅宗的精神。
即便是武士,也需要把佩刀放置门外才能进入茶室,体现出茶室是个众生平等的空间,所以严格禁止阿谀奉承、傲慢无礼的举动。
日本茶道文化的七大美学缺陷之美日本茶道虽追求精神上的“一心”,但却倡导面对现实生活的不完美,欣赏缺陷。
比如,茶道中使用的茶碗,不论从造型到色彩等,常常可见到不均衡一致的陶瓷品,有的左右不对称,有的是釉没足色,有的更是表面粗糙。
还有茶室中的花入或挂轴等茶道美术品,入眼的常常不是整齐划一的感觉,多是参差不齐。
这种带有缺陷的美,却常有深度的魅力。
日本茶道认为,缺陷的美,是一种奇数单一的美。
就如中国书法中的行草,行云流水间的狂草,在不是正楷的忘形中,独自拥有一种看似不整齐规范的奇美。
简素之美简洁朴素单纯的美,是日本茶道文化的第二属性。
日本茶道文化的基本元素之一,是禅宗的“无”,所以,茶道的简素,就是“无”的表现之一。
比如,日本古来建筑中,神宫和茶室的建筑,虽然理念上都推崇简素之美,但神宫的简素和茶室的简素,却是同一概念下的两种简素。
神宫的建筑是古朴、庄岩、静穆,京都的桂离宫,东京的明治神宫,选材上用巨木和整齐的巨石等;茶室的建筑,则是简单、纯朴、寂静,选材上是就地取材,粗木简瓦搭成,诠释了一种脱离于寺院的俗世修心养性之愿望。
这两种简素,都体现了日本禅学的美感。
茶庭中只有常绿树木而无花草,茶室中的挂画,也多为水墨淡彩的山水之作。
尤其是茶室中的木柱或横梁,看似毫无精雕细刻,却有种稚拙笨朴的素美,令人入目难忘。
进入茶庭和茶室,举目所见,没有绚烂只有素雅,这种简单的素美的深处,蕴藏着枯淡的清寂之美。
枯槁之美毫无感觉的空白澄明,枯老中的孤高,历经岁月沧桑的变迁,不论怎样的苍老,其中都有着无觉的静默之美。
在茶室中,常常见到挂轴中的书法或画,墨迹淡薄难辨,或者老旧斑剥的茶盒等,虽然一目所见,有种枯槁之状,但却令人感悟一种枯中沉淀的力量,外表不再强大,内在却雄气的阳刚厚重之美。
自然之美无心,无念,无意识。
不论是茶师或茶客,在茶室中,相视深礼一敬时,彼此流露出来的平常心态,为自然之美。
古来日本茶道文化中,视人为做作的行为不美。
日本和中国茶道的区别茶道是日本和中国文化的重要组成部分,而在两国的茶道实践中,有着一些明显的区别。
本文将介绍日本和中国茶道的区别,以便更好地理解这两个文化的独特之处。
1. 历史渊源日本茶道源于中国的茶艺,由中国僧侣最早将茶的种植和饮用方法传入日本。
日本茶道的发展借鉴了中国茶道的基础,但在漫长的历史发展过程中逐渐形成了独特的风格和流派。
2. 道具与设施在日本茶道中,使用的道具和设施非常精致。
例如,茶室通常建在自然环境中,简洁而有质感的室内装饰,清水石、花草盆景等都是常见的元素。
而且,茶具也非常重要,通常由独特的陶瓷器皿和手工艺制品制成。
相比之下,中国茶道注重更多的是庄重和华丽。
茶艺师通常会选择华丽的茶具,以及刻有龙凤等图案的瓷器。
中国的茶室也更注重装饰和室内设计,以营造出一种高雅的氛围。
3. 礼仪与流程茶道的礼仪和流程在两国间也存在差异。
日本茶道注重事先准备,茶道师会精心布置茶室,摆放道具,并按照规定流程进行。
与此不同的是,中国茶道更注重茶艺师的表演和技巧。
在中国茶道中,茶艺师通常会展示一些技巧和独特的动作,以及茶艺手法的独特之处。
4. 茶的种类和品味日本和中国茶道中使用的茶叶有所不同。
日本茶道以绿茶为主,而中国茶道则更注重各种茶叶的多样性,如龙井茶、普洱茶、铁观音等。
此外,在品味茶叶时,两国茶道也有一些不同之处。
日本茶道强调茶的味道和口感,注重品味每一种茶叶的独特之处。
而在中国茶道中,品味茶叶更关注茶的香气和气味。
5. 文化内涵茶道不仅仅是饮茶的过程,更是一种文化内涵的体现。
日本茶道强调的是“和”(wa)的精神,即追求和谐、平静和纯粹的心灵状态。
相比之下,中国茶道更注重茶文化的深厚底蕴,包括宗教、哲学、诗词等方面。
茶道被视为中国哲学的象征,茶艺师通常也会通过诗词和音乐来传递更多的文化信息。
总结起来,日本和中国茶道之间存在明显的差异。
无论是在设施和道具的选择上,还是在礼仪和流程的执行上,两国茶道都有其独特的风格和特点。
2018年第05期中国茶文化的内涵非常丰富,而且逐渐流传到了周边国家。
茶文化在唐代时正式传到了日本,与日本本土文化相融合,从而发展成为具有日本特色的茶道。
日本茶道文化之所以在世界范围内都有一定的知名度,其主要原因在于那些对茶文化爱好者长期以来的探索和研究,赋予了茶道文化更丰富的内涵,使其文化积淀更深厚,并在原有的基础之上进一步创新,能够紧跟时代的步伐。
日本茶道并不仅仅是一种单纯的饮茶活动,而是表现出了其独特的艺术魅力。
人们认识茶道,无论是起内在美还是外在美,都有独特的审美方式,使得茶道文化更富有情趣。
茶道文化所包含的范围非常广泛,与文学、艺术、宗教等事务都有联系,同时也与人们的日常生活联系非常紧密。
1茶和人、自然的相互融合人们自古以来都喜欢自然之美,众多文人雅士都喜欢寄情于山水,非常推崇纯天然的美。
日本的艺术家乃至哲学家也非常推崇自然之美。
人们之所以喜欢自然之美,其主要原因在于自然能够给人非常强的视觉体验,让人感觉心旷神怡,心情舒畅。
自然之美有多种表现形式,不同的形式都是艺术家进行创作的源泉,所以对艺术创作有着非常重要的影响。
日本茶道文化受中国茶文化的影响非常多,而中国唐朝时期的禅宗思想非常盛行,所以这个事情传入日本的茶文化有丰富的禅宗思想,这对日本的茶道文化影响非常深远。
茶文化传入日本之后,与日本本土文化迅速融合,并且经过日本人自己的改革和创新,逐渐发展成为享誉世界的日本茶道文化。
随着美学的不断创新,使得自然之美进一步得到深化,逐渐脱离了以前单纯审美状态,而是同人类融为一体。
日本是一个岛国,地理环境比较特殊,从而造就了日本非常有特色的自然之美。
与此同时,日本的气候也独具特点,所以日本民众对自然更为喜爱,人类和自然之间也能够和谐共处。
日本人观察自然时非常仔细和认真,所以在进行文学和艺术创作的时候蕴含着自然的身影,而日本人也对自然的美有着独特的见解。
2茶道文化的审美表现茶道的审美内涵主要表现为“和、静、清、寂”这四个元素,是重要的审美表达形式。
日本茶道的特点日本茶道是在“日常茶饭事”的基础上发展起来的,它将日常生活行为与宗教、哲学、伦理和美学熔为一炉,成为一门综合性的文化艺术活动。
下面是店铺精心为你整理的日本茶道的特点,一起来看看。
日本茶道的特点1、主与客之礼在主客间,客人为上,主人为下。
主人和客人需要站在彼此立场上相互理解、关心和配合。
只有这样子才不会出现客人不耐烦的状况。
2、客与客之礼日本茶会中的客人和我们中国酒宴上的客人一样有级别之分,其中有首席客人、次席客人、末席客人,大家要尊重首席客人。
首席客人代表全体客人与主人交流,其他客人如没有特别的事情,一般很少说话。
在客人与客人之间,反复实行的有三种礼:前礼、次礼、送礼。
当你要喝茶、吃点心或欣赏某件茶道具时,首先要向你的前一位客人行一个礼,说:“原谅我请您相陪”。
这叫做“前礼”。
然后向你的后一位客人行一个礼,说“请允许我先失礼了”。
这叫做“后礼”。
3、人与物之礼这是日本茶道礼法中独特的部分。
茶人们把所有的道具都视为有生命。
如喝茶时,首先要双手将茶碗庄重地举起并将茶碗的正面转向侧面之后饮用。
其目的是使自己的嘴唇不与茶碗的正面接触,表示对茶碗的谦恭态度。
当欣赏茶道具时,特别是欣赏带有动物形象的茶道具时,先要将其正面对准自己,与之面对面,并略施一礼,意即:“对不起,让我欣赏一下您”。
然后观看茶道具,欣赏完毕将道具重新放回自己的正面,双手合拢再施一礼,意即:“谢谢您了”。
4、无言之礼无言礼也是茶道礼法中独特的地方。
它是通过主人的行动、姿态、或物与物的碰撞声来实现的。
比如,在茶会开始时,主人将一桶清水倒入内露地的石制洗手钵中,以水声来表示对(等候在外露地的)客人的欢迎。
当所有客人进入茶室之后,最后一位客人要将茶室的小入口的门稍用力关上,发出“啪”的声响,以此来告知主人:“我们都入席了,请您进行茶会的下一步吧!”5、有言之礼有言之礼中的大部分是关于道具鉴赏,其问答的内容往往模式化。
比如,鉴赏一只茶碗的有言礼进行的顺序为:致谢、询问窑场、询问外形、询问由来、致谢。
中国茶道与日本茶道的区别有哪些日本茶道源于中国,但和中国茶道有着众多不同,下面是店铺精心为你整理的中国茶道与日本茶道的区别,一起来看看。
中国茶道与日本茶道的区别(一)茶道的思想内涵不同中国茶道以儒家思想为主干,融儒、释、道为一体,三者互相补充,从而使中国茶道广博丰富,从不同层次和不同角度都可以挖掘出有价值的内容。
日本茶道则主要反映禅宗思想,具有相对浓厚的宗教仪式色彩,并融进了日本国民的精神和思想意识。
中国茶道推崇“以茶利礼仁”“以茶表敬意”“以茶可行道”“以茶可雅志”,认为通过饮茶可以贯彻儒家的礼、义、仁、德等道德观念以及中庸和谐的精神。
日本茶道则崇尚“茶禅一味”的境界,以“和、敬、清、寂”为核心理念,规劝人们要和平相处,互敬互爱,廉洁朴实,修身养性。
(二)茶道的美学理念不同日本茶道是在传承中华茶道的精神内涵的前提下,结合自身民族性格而发展出来的。
日本茶道主要源于佛教禅宗,提倡空寂之中求得心物如一的古朴、清寂之美。
中国茶道则更崇尚自然、融和之美。
这是因为中国茶道受到“道法自然”等思想的影响,而不像日本茶道那样具有严格的仪式和浓厚的宗教色彩;即便具有一系列的仪式,也主要是用于表演之时。
与之对应,在美学理念上追求以自然、和谐、清新、雅致。
(三)茶道的参与主体不同中国茶道已经深入社会各个阶层,完全生活化,从宋代起大小城镇就广泛兴起茶楼、茶馆、茶亭、茶室,上至名流显贵,下至平民百姓,三教九流都把饮茶作为友人欢会、人际交往的手段,民间不同地区更有极为丰富的“茶民俗”。
日本茶道则尚未具备全民文化的内容,更多是中产阶级以上的一种生活时尚。
在日本,插花、茶道是有教养、有品位的女子的必修课。
日本人崇尚茶道,有许多著名的茶道世家,茶道在民众中亦很有影响,但其社会性、民众性尚未达到广泛深入的层面。
也就是说,中国的茶道更具有民众性,日本的茶道更具有典型性。
(四)茶道的表现形式不同中国茶道注重的是品茗和欣赏,注重回甘体验,没有太多过于严格的规定性的礼仪规范。
日本茶道与中国茶道审美茶道是一门源远流长的艺术,既是一种茶叶的烹调方式,也是一种文化传承和审美体验。
在东亚地区,特别是日本和中国,茶道被视为一种精神境界,深受人们喜爱。
尽管日本茶道与中国茶道都来自同一源头,但它们在审美观念上有着不同的表现形式。
本文将就日本茶道与中国茶道的审美进行探讨。
一、日本茶道审美日本茶道,也称为茶道学,追求简约、自然与和谐。
它倡导以茶为媒介,营造一种平静、静谧的氛围,从而感受茶的香味和茶具的美感。
日本茶道强调细致入微的细节观察和精神沉静,因此,其审美特点主要表现在以下几个方面。
首先,日本茶道注重空间的利用与轻盈感。
茶室的设计常常采用简约的木结构,窗户被精心设计以使光线适宜,茶具的陈列也追求简洁而不失雅致。
这种简洁的设计风格使人产生宁静、舒适的感觉。
其次,日本茶道强调自然与季节感。
茶道的举办往往与季节变化密切相关,比如春天会使用樱花作为装饰,秋季则会摆放红叶等。
这种将季节感融入到茶道中的做法,突出了人与自然的和谐共生。
第三,日本茶道追求情感和心灵的净化。
在茶道活动中,主人会以一种虔诚而专注的态度烹饪、倒茶,而客人也要心怀敬意回应。
这种过程使参与者进入一种无拘无束的状态,心灵得到片刻的宁静与放松。
二、中国茶道审美中国茶道,源于传统的中国文化,注重庄重、典雅与内涵。
中国茶道强调茶的品质与茶文化的传承,其审美特点体现在以下几个方面。
首先,中国茶道强调茶具的精致与细腻。
中国人重视茶具的工艺和材质,认为茶具能够体现主人的审美品味。
比如茶壶、茶杯等,都经过匠心独具的制作工艺,端庄而又充满艺术感。
其次,中国茶道注重艺术的表现形式。
中国茶道往往与文人墨客有着密切联系,并常以文人作画、诗词等形式来表现茶的品味与气韵。
在中国茶道中,茶杯、茶壶常常被视为艺术品,陶瓷的器形、色彩和纹饰都富有韵味。
第三,中国茶道强调品茶的仪式感。
在中国茶道中,品茶不仅仅是喝茶,更是一种仪式。
从沏茶、品泉、品香、品味,每个环节都需要根据茶叶的特点与动作的节奏进行协调,展现主人对茶叶的尊重与爱护。
日本茶道的基本介绍日本茶道,又称茶道、茶艺,是日本的一种传统文化艺术形式,以烹茶为中心,融合了礼仪、建筑、园艺、艺术等多种元素,是日本独特的文化特色之一、茶道强调的是以茶会友,追求自然、朴素和纯粹,通过一系列的仪式感、庄重肃穆的形式,表达主人对客人的敬意和友好,同时也是主人通过准备和煮茶的过程中修身养性的一种修行方式。
日本茶道的起源可以追溯到16世纪的室町时代,当时由于贸易的繁荣,茶叶开始从中国引入日本,逐渐流行起来。
在这个时期,由于日本在政治、军事和文化方面都受到中国文化的强烈影响,所以茶道也受到了中国茶文化的影响,但在发展过程中逐渐形成了独特的日本特色。
日本茶道的核心是茶器、茶具,茶人和茶会,其中茶器是茶道的重要组成部分。
茶器是烹茶过程中使用的各种器具,如茶碗、茶匙、水瓢等,它们必须精美、独特,同时也要具有实用价值。
茶器的选用需要考虑到茶道的核心理念,即追求自然之美。
茶人则是茶道的主持者,也是茶艺的实践者。
茶人需要精通茶道的仪式、技艺,以及茶具的使用和保养,同时也要具备深厚的文化修养和修身养性的品质。
茶人通过准备和煮茶的过程,追求内心的平静与沉思,以达到修行的目的。
茶会是茶道的核心活动,也是茶人展示自己修行成果的舞台。
茶会通常在专门设计的茶室中举行,茶室是一个简洁、朴素、干净的空间,以木材为主要材料,注重自然光线的利用。
茶室的设计追求的是对称、均衡和和谐,以营造一种宁静、祥和、纯朴的氛围。
茶道的仪式包括了多个环节,如接客、烧水、煮茶、品茗等。
茶道强调的是在这个过程中展示出客人和主人之间的和谐和友好,借以体现茶道的核心理念。
茶道注重每一个细节,从用水到煮茶,从点茶到品茶,每一个步骤都有严格的要求和规定,需要经过长期的学习和实践才能掌握。
1.尊重自然:茶道追求自然之美,崇尚自然、朴素的生活方式,通过准备和品尝茶叶,感受大自然的力量和美丽。
2.注重和谐:茶道注重人与人、人与自然、人与社会之间的和谐关系,通过茶会表达友好和敬意。
日本的茶道文化的的美学特点
缺陷之美
日本茶道虽追求精神上的“一心”,但却倡导面对现实生活的不完美,欣赏缺陷。
比如,茶道中使用的茶碗,不论从造型到色彩等,常常可见到不均衡一致的陶瓷品,有的左右不对称,有的是釉没足色,有的更是表面粗糙。
还有茶室中的花入或挂轴等茶道美术品,
入眼的常常不是整齐划一的感觉,多是参差不齐。
这种带有缺陷的美,却常有深度的魅力。
日本茶道认为,缺陷的美,是一种奇数单
一的美。
就如中国书法中的行草,行云流水间的狂草,在不是正楷
的忘形中,独自拥有一种看似不整齐规范的奇美。
简素之美
简洁朴素单纯的美,是日本茶道文化的第二属性。
日本茶道文化的基本元素之一,是禅宗的“无”,所以,茶道的简素,就是“无”的表现之一。
比如,日本古来建筑中,神宫和茶室的建筑,虽然理
念上都推崇简素之美,但神宫的简素和茶室的简素,却是同一概念
下的两种简素。
神宫的建筑是古朴、庄岩、静穆,京都的桂离宫,
东京的明治神宫,选材上用巨木和整齐的巨石等;茶室的建筑,则是
简单、纯朴、寂静,选材上是就地取材,粗木简瓦搭成,诠释了一
种脱离于寺院的俗世修心养性之愿望。
这两种简素,都体现了日本
禅学的美感。
茶庭中只有常绿树木而无花草,茶室中的挂画,也多
为水墨淡彩的山水之作。
尤其是茶室中的木柱或横梁,看似毫无精
雕细刻,却有种稚拙笨朴的素美,令人入目难忘。
进入茶庭和茶室,举目所见,没有绚烂只有素雅,这种简单的素美的深处,蕴藏着枯
淡的清寂之美。
枯槁之美
毫无感觉的空白澄明,枯老中的孤高,历经岁月沧桑的变迁,不论怎样的苍老,其中都有着无觉的静默之美。
在茶室中,常常见到
挂轴中的书法或画,墨迹淡薄难辨,或者老旧斑剥的茶盒等,虽然
一目所见,有种枯槁之状,但却令人感悟一种枯中沉淀的力量,外
表不再强大,内在却雄气的阳刚厚重之美。
自然之美
无心,无念,无意识。
不论是茶师或茶客,在茶室中,相视深礼一敬时,彼此流露出来的平常心态,为自然之美。
古来日本茶道文
化中,视人为做作的行为不美。
所以,从茶见到茶人的行为,皆追
求自然状态。
比如,使用的茶碗不需名匠之作,不需华丽釉彩。
最
好的茶碗,就是自然烧制的粗陶。
这和现代的一些所谓茶道新风完
全不同。
刻意的完美,不是美,自然无心的美,才是纯美。
幽玄之美
中国的古诗句有:庭院深深深几许,这和日本茶道提倡的幽玄之美,有着相同的意境。
幽玄之古美,是一种无限深幽之处的无限意
境之美。
比如,在幽暗茶室中,简单的眼神和无言的会意,有种心
领神会的幽深玄美。
这种东方的含蓄之美,在茶道文化中达到极致。
留白处的空阔意境,是一种自觉自悟的韶美,是一种非日常耀眼明
灿的幽深玄阔之美。
幽玄,不是阴暗沉郁之气氛,而是沉静中的寂
落之美。
脱俗之美
踏入茶庭,走过碎石板路,进入茶室入座,这一过程,是一种短暂地脱离红尘俗世的忘我之境。
放下尘念,远离喧闹,进入神清心
宁的境地,这是日本茶道文化的一种忘我脱俗之美。
日本茶庭的露
地“石板路”,不仅仅是一条短短的路径,而是一种更多象征意义
上的回归身心本我的回家之路。
进入茶室前的净水洗手等动作,也
是一种净心脱尘之举。
茶道追求的脱俗之美,不是简单地脱离世俗
红尘,不食人间烟火,而是让疲倦的身心得以短暂的净化,再以清
新的“我”回到日常俗世中前行。
所谓的脱俗,不是表象的脱离现
实的生存规则,而是令人在真实生活中,自然畅顺地融入世道。
利
休大师倡导的“心中一尺自悟”,便是对脱俗最练达的诠释。
世人
若能心中有道,胸中有规地行走尘路,便不易迷失本我,会走得更
逍遥自在。
比如在茶席中聚会的开始前或结束后,禁忌高谈阔论地
炫耀财富和摆弄学问之谈。
不论是茶师还是茶客,茶前茶后的交流,大多是轻语温句的情趣之事。
脱俗,便是俗人在此一时,求得此一
刻的清净俗念之愿。
静寂之美
沉稳、安静、平和,面对日常中的“我”内省内悟,也是日本茶道文化的元素之一。
茶道的开始和完了,时常都是在一种无言的静
寂中展落。
从茶师到茶客到茶具到挂轴到茶花,均以静为旨,以求
得悟淡中感知雅美,静中品味动美。
窗外的风声雨声鸟声,室内的
水沸滚动声和茶师手中竹刷的轻动做声,众静皆一动过程中的寂美,是红尘俗人在日常中忘知忘觉的美感,而在日本茶道中,寂静之美,却非常重要。
“和、敬、清、寂”是日本茶道奉行的四谛、遵循的四规、坚守的四则。
这四个字是对日本茶道所有精神内涵的高度概括。
只要一
说到茶道人们从内心联想到的情景意蕴其实就是这四个字的抽象意念。
在日本,茶道的主要思想宗旨是:主体的“元”即主体的绝对否定。
这个茶道的主旨是无形的。
作为“无”的化身而出现的有形的
理念便是和、敬、清、寂。
它们是“无”泊出生的四种现象。
随着
时间的发展从上面所说的几个内容中衍生出了日本茶道的种种优秀
的技艺。
和代表平和的和,也就是人与人之间的和。
当我们进入茶室之中品尝一碗茶时,无论是客是主“请先”“请慢用”以及种种的言词,都代表了茶道中所蕴含的“和”之意。
说到敬,则是对于长辈的尊敬,同时也代表了对于友人与同济间的敬爱。
以和而敬,从此开始便展开了茶道的真随。
清,则是清净、清洁的意思,也是茶道的种种礼仪,做法中十分强调的部分。
寂乃是茶道中的美的最高理念,在求取“静”的同时,能观察自己知足的内心,在深沉的思索中让自己内心沉淀,是禅学中所生之思想,也是对于人生的最佳解答。