论田中一光的现代设计遇见传统文化

赏析田中一光设计美田中一光有着独特的设计视角，他将日本传统美学与西方现代化设计风格相融合，个性化设计语言的运用使其作品具有独特的视觉效果和与众不同的设计美，他开创了日本设计的新时代，被誉为“日本设计界的教父”，他让世界知道了日本的设计。

田中一光1930年出生于日本奈良市，小时候田中一光就是一个电影迷，十几岁时自己制作过电影海报，也为以后的戏剧海报设计奠定基础，十六岁考上了京都市立美术专科学校，1950年毕业后先后在产经报社、拉伊特广告公司、日本设计中心工作，1963年创建了田中一光设计室，开创了自己的设计之路，他将日本传统艺术美学与西方现代设计手法相融合，作品具有鲜明的个性特征。

1980年田中一光提出：“最适合的形态展现产品品质”作为无印良品的指导思想，因此，田中一光被称为无印良品之父。

田中一光曾经负责“日本之历史”博览会、“海洋文化”博览会整体的设计，并在Seibu博物馆、纽约Cooper协会和巴黎Public博物馆举办个人作品展，获得了华沙国际海报双年展的银奖、ADC优秀奖。

田中一光的作品单纯、优雅、朴素、纯洁，在平面设计符号的运用和视觉效果的展现中具有一定的表现主义色彩，设计语言清新简洁、形式优美。

揉和了东西方的文化特征与传统美学观念，具有独特的设计思路和艺术表现手法，其作品的鲜明个性特征，在日本设计界掀起一场对传统美学艺术精神的再创造运动。

田中一光有着独特的设计视角，他将日本传统美学与西方现代化设计风格相融合，个性化设计语言的运用使其作品具有独特的视觉效果和与众不同的设计美，通过对西方几何构成表现主义和日本本土崇尚简洁、自然的艺术文化气息的融合，寻找到东西方艺术设计语言的契合点。

这对于日本本土乃至世界的设计界，都具有极高的价值，建立了一个新的里程碑。

观看田中一光的设计作品，他在艺术创作的过程中特别注意对视觉元素中表意功能的处理，以女性脸作为设计视觉表现对象的海报作品《日本舞蹈》，是田中一光设计的最经典的海报之一，画面设计运用包豪斯平面构成主义表现，以几个等分的几何图形高度的展现了一个舞蹈表演者的形象；面部运用方形、三角形归纳整理，眼睛和嘴运用圆形加以点缀，两个半圆的眼睛对称向内微微倾斜，两个表达嘴的圆形相互重叠、上下微错，同时又有颜色的变化，不仅生动的表现了舞蹈表演者那种委婉、含蓄的表情，而且在整幅以方形和三角形为主的机械、僵硬、呆板的构图中活跃气氛，充满生趣，使整幅画面充满了节奏感和韵律美。

日本现代设计中的传统美学作者：赵怡来源：《湖北函授大学学报》2018年第04期[摘要]本文从工业品设计、建筑设计和服装设计三个不同的方面，以具有日本独特风格的设计作品为对象，研究其中的日本传统美学，分析其所蕴含的日本民族精神，并由此得出日本的设计理念及其可供中国借鉴的部分。

[关键词]日本；现代设计；传统美学；民族精神[中图分类号] J01[文献标识码]A[文章编号]1671- 5918（ 2018） 04 - 0091- 02一、引言日本文化在发展中，不断受到外来文化的冲击，所以日本文化大量吸收了其他文化的精华，加之日本独特的地理环境和社会结构，形成了具有鲜明特点的传统文化。

而日本的现代设计，在传统文化的基础上融合了西方的设计理念，形成了自己独特的设计风格。

日本的传统文化，作为现代设计的精神支柱，使日本现代设计拥有别国无法取代的特征，并且享誉世界。

本文从工业品、建筑、服装三个方面，对日本现代设计中的传统美学进行研究，分析其中所蕴含的日本民族精神，总结日本现代设计成功的原因，并得出可供中国借鉴的部分。

二、日本的传统美学（一）重视自然、崇尚生命。

从地理环境上看，日本是一个地形狭长的岛国，多火山多地震，由于长久以来经受了很多自然灾害，日本人养成了重视自然的美德。

他们尊重自然规律，认为自然之美才是真正的美。

除此之外，日本的森林植被广泛覆盖，森林文明使日本人崇尚生命；悠久的农耕文明，也激发了日本人对自然天成，与自然共生的追求。

所以，日本的传统美学形成了重视自然、崇尚生命的观念。

（二）推崇简单朴素。

由于神道学的影响，日本的传统文化又带有干净、整洁、简朴的特点。

日本人在长期生活中养成了简朴的生活习惯、并且在精神上追求内敛。

所以日本的传统美学，又推崇简单朴素，讲究虚无、空灵、而这里的“无”是无中生有的意思。

为了节约资源、物尽其用，所以日本人更重视精神上的含义，追求简单朴素，避免了复杂和繁琐。

（三）纤细悲怆的审美观。

浅析田中一光作品中的形神与意象田中一光，日本著名的现代艺术家，其作品中充满了独特的形神与意象。

田中一光的作品将传统与现代、东方与西方都融合在一起，形成了独特的艺术风格。

在他的作品中，常常可以看到丰富的意象和形态，以及深刻的内涵和情感。

今天，我们来浅析一下田中一光作品中的形神与意象。

田中一光作品中的形神表现出了一种独特的美学观念。

他善于运用线条和色彩，创造出丰富多样的形态和图像。

在他的作品中，可以看到抽象而又具象化的形态，这些形态常常给人一种超脱于现实的美感。

田中一光的作品不仅仅是对外在世界的观照，更是对内心情感和精神境界的表达。

他的作品中常常可以看到强烈的情感表达和深刻的内在意义，这种内在的美感正是田中一光作品中形神的精髓所在。

田中一光的作品中充满了丰富的意象。

他擅长用富有想象力的图像和符号来表达自己对世界的认知和思考。

在他的作品中，可以看到许多古老的传统意象和符号，比如龙、凤、鸟、花等。

这些意象都是传统东方文化中常见的符号，它们代表着不同的寓意和象征。

田中一光巧妙地将这些古老的意象与现代的艺术语言相结合，创造出了丰富多彩的艺术世界。

这些意象不仅仅是对传统文化的传承和表达，更是对当代生活和人文精神的一种反思和探索。

田中一光的作品中还经常可以看到一些意想不到的形态和意象，这些意象通常并不是直接从生活中提取的，而是通过艺术家对内心世界和外界环境的观察和思考而产生的。

这些意象既抽象又具体，既个人化又普遍化，给观者留下了许多联想和思考的空间。

这种对意象的处理，使得田中一光的作品既具有独特的个性和表现力，又能够引发观者共鸣和思考。

田中一光的作品中的形神与意象，既具有传统东方艺术的韵味，又具有现代西方艺术的表现力和创新性。

他的作品不仅流畅而具有韵律感，更深刻而有内涵，给人以美的享受和精神的抚慰。

通过对形神与意象的深入分析和理解，我们可以更好地欣赏并理解田中一光的艺术作品，同时也可以从中感受到艺术与生活的无限魅力。

田中一光的作品对现代平面设计的启示
田中一光作品的启示
毫无疑问，日本著名平面设计家田中一光的作品对现代平面设计具有里程碑式的价值，他的作品和设计理念在当今的设计世界中仍具有重要的影响力。

下面就来看看他的作品对现代平面设计有何启示。

1. 细节为关键：田中一光的作品充满精致，他认为，平面设计的细节是非常重要的，只有从细节上做到完美，才能让设计更具有感染力。

因此，在今天的设计领域，有必要非常重视细节，以达到预期的效果。

2. 对配色的极致追求：田中一光坚信，配色决定了整体设计的成败，因此，他的作品往往把配色推向极致。

现在的设计师也在对配色的追求，以达到完美的效果。

3. 注重视觉体验：对于田中一光来说，视觉体验是十分重要的，他注重平面设计整体的气氛感和视觉冲击力，而不仅仅注重图片，色彩或元素的单一组成。

今天的设计也能够体现出这样的特点，把视觉体验放在第一位。

此外，田中一光也强调了字体的重要性，他认为，字体的选择不仅仅影响文字本身，还有整体设计的流畅度和美观程度，因此，他在作品中经常使用独特的字体，让整体设计更加完美美观。

总而言之，田中一光的作品仍被人们所瞩目，同时也对现代平面设计师有着极大的启示，那就是要注重细节、重视色彩的极致追求以及重视视觉体验，同时还要充分重视字体的选择。

希望这些启示能够
对现代平面设计有所帮助。

试论民族文化在现代设计中的意义摘要：民族文化即体现了我们的生活方式与观念，也潜移默化的影响着现代设计的表现，设计的发展离不开社会的进步以及经济的发展。

我国设计水平与国际水平还存在一定距离，这就需要我们的设计师能在吸收借鉴国际先进的设计语言和思维的同时，对我国的传统民族文化进行传承和发扬。

从而设计出既具有思想又符合现代潮流的好作品。

关键词：民族文化；本土性；现代设计中图分类号：j01 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2011）14-0165-01设计是商品经济发展的产物。

设计在哪里？我们穿戴着经过设计的衣服，帽子；生活在经过设计的房屋里，使用着设计过的各种日用品、电器等等；在经过设计的建筑物里使用他人设计的工具劳动着；就连我们漫步的街道也是经过设计的。

我们无意识的生活在设计的海洋中。

生活本身，就是设计的发源地，而民族文化即体现了我们的生活方式与观念，也潜移默化的影响着现代设计的表现。

一、设计方式和观念每个国家的工业文化发达程度以及时代意识的变迁有着紧密的关系，并受到民族文化及意识的影响。

东西方各国各地区的民族文化意识，都存在着在设计观念与风格上的不同，既同一又特殊。

不可否认的是，那些工业文明发达的国家，在保留自我民族文化意识的同时，也在时代性上找到了共通点，并且能够在现代设计中融合民族文化，这也是国际设计得以发展的必然。

就西方国家而言，各个工业强国的设计风格与理念，经过了几十年的推陈出新，已从五六十年代的写实风格转向了更讲究简洁设计的路线，注重图形表现意识，追求明确快速的信息，以及时代气息的道路。

日本作为东方工业强国，不是一朝一夕达到的。

战败后的35年里，日本人从欧美学到了很多东西，不仅在科技上，在文化思想领域也吸收着西方的长处。

即便如此，其海报设计以其极具有民族风格，又完全符合世界潮流的手法，达到了无论是东方，还是西方的设计师们赞叹不已的高度。

他们虽然立足于本民族文化，但是眼光却是投向世界的，因此无论是在设计意识上，还是在设计形式上都能与世界同步调。

摘要：田中一光是日本著名的平面设计师，从他的艺术作品中，能体现出优雅和纯净，为了让全世界了解日本传统文化，他创作了一系列带有传统文化的艺术作品，他的设计形式意境优美、形式简洁和洗练，特别是把东西方传统美学观念与东西方文化融合在一起，利用独到的表现形式、设计手法和视觉语言，以鲜明的个性特征，在全世界掀起了一场对传统文化的再创造运动。

关键词：田中一光平面设计研究中图分类号：J05 文献标识码：A文章编号：1003-0069（2019）02-0108-02Abstract：Tanaka Ikko is a famous Graphic Designer in Japan. Elegance and purity can be seen in his artistic works. He created a series of artistic works with traditional culture to introduce Traditional Japanese Culture to the world. The designs are graceful in form but simple and concise，especially combined eastern and western traditional artistic concepts with eastern and western cultures，using unique presentation，design techniques and visual languages. The recreation of Traditional Culture has been launched by distinct personality traits.Keywords：Anaka Ikko Graphic design Researches宁波大学科学技术学院周何奇一、田中一光简介田中一光日本设计协会和AGI（国际平面设计协会）成员，毕业于日本的京都市立艺术大学，先后在日本设计中心、拉伊特广告公司和产经报社担任设计。

后世影响田中一光 (Ikko Tanaka) 台湾著名舞蹈家林文中先生曾说过这样一句话：这是一件很美好的事情，就是一个人，可以凭借自己的力量去决定观众离开剧场时的心情。

对于日本设计界来说，田中一光无疑是这种人，这些观众甚至用这样的语言去评述他的生平：他开创了一个时代，是他一人的巨臂，让世界知道日本的现代设计。

他把现代设计观念揉和到日本传统艺术中，作品带有明显的个性：优雅、素净和单纯，富有一定的表现主义色彩，设计语言简洁洗练、意境清新、形式优美，在融合东西方传统美学观念与东西方文化特征之间，有独到的思路与手法，以其独特的表现形式和视觉语言，以及鲜明的个性，在日本设计界掀起了一场对传统精神的再创造运动。

著名时装设计师三宅一生这样谈论田中一光:"我在学习平面设计时，田中一光已经是像神一样存在的人了，他的作品也深深的印在我的心里，难以忘却。

在我获得每日设计奖后不久，田中一光便说要我出书，我想我现在是刚刚站在起跑线上，出作品专辑什么的还没想过，但是田中一光却看到了我的发展未来。

托田中一光的福，由于专辑的出版，我工作中鲜为人知的一面得到了正确的评价。

他不管做什么都非常的认真，要求非常的严厉，这是理所当然的，但他对自己要求更严。

一光的价值观从很大的意义上讲可以说是在创造时代。

"简介1930年生于日本，1950年毕业于日本京都美术学院，后与人合作创办日本设计中心，1960年成为该中心的艺术指导，1963年成立了田中一光设计工作室。

曾在”日本之历史”大型博览会（大阪）、”海洋文化”博览会（冲绳）中负责整体设计，在日本Seibu艺术博物馆、纽约Cooper协会、洛杉矶文化交流中心和巴黎Public博物馆举办过个人展，曾获得华沙国际海报双年展银奖、东京ADC（广告联盟）优秀奖。

田中一光是日本设计协会、 AGI(国际平面设计协会)成员，日本卓有成就的平面设计家，对战后日本平面设计的发展有很大贡献，在世界平面设计界中，占有相当的地位。

日本的传统文化在设计中的运用作者：周何奇来源：《设计》2019年第06期摘要：田中一光是日本著名的平面设计师，从他的艺术作品中，能体现出优雅和纯净，为了让全世界了解日本传统文化，他创作了一系列带有传统文化的艺术作品，他的设计形式意境优美、形式简洁和洗练，特别是把东西方传统美学观念与东西方文化融合在一起，利用独到的表现形式、设计手法和视觉语言，以鲜明的个性特征，在全世界掀起了—场对传统文化的再创造运动。

关键词：田中一光平面设计研究中图分类号：J05文献标识码：A文章编号：1003-0069 （2019） 02-0108-02一、田中一光简介田中一光日本设计协会和AGI（国际平面设计协会）成员，毕业于日本的京都市立艺术大学，先后在日本设计中心、拉伊特广告公司和产经报社担任设计。

并担任东京艺术导师俱乐部的会长。

获得过华沙的国际海报双年展奖、东京的广告联盟优秀奖、讲谈社出版的文化奖、纽约ADC金奖、紫绶勋章等多项国内外大奖，先后在墨西哥、纽约、洛杉矶和上海等地举办个人设计展，在世界平面设计界都占有很高的地位。

田中一光在创作中，喜欢把传统文化运用到设计中去，特别是对日本的传统文化，更是田中一光一直在追逐和迷恋的东西，从日本的歌舞表演，到传统戏剧，再到日本的古建筑、陶瓷、浮世绘，甚至是日本的文学、茶道、禅文化和民间的传统习俗等，无一不激发着田中一光的设计灵感。

所以，在田中一光的设计作品中，可以明显地感受到传统文化所带来的影响。

在他的艺术作品中，更多体现出优雅和纯净，为了让全世界了解日本传统文化，接受日本设计，他创作了一系列带有传统文化的艺术作品，他的设计形式意境优美、形式简洁、洗练，特别是把东西方传统美学观念与东西方文化融合在一起，利用独特的表现形式、设计手法和视觉语言，以鲜明的个性特征，在世界掀起了一场对传统文化的再创造运动。

就如英国哲学家柯林伍德在他的《历史的观念》中记载那样，“史学家这种重演前人的思想，并不是、也不能是简单的重复，其中必然也包含着有他自己的思想在内;所以历史研究所获得的知识中也就有他自己的思想成份在内……历史的过程不是单纯事件的过程，而是行动的过程，它有一个由思想的过程所构成的内在方面，而历史学家所要寻求的正是这些思想过程”。

浅析田中一光设计中的民族情怀文/任彩I创意之星I25摘要：田中一光作为日本国宝级的平面设计大师，将日本传统艺术和现代设计观念糅为一体，创造出一批单纯筒约又不失优雅的作品，用独到的艺术构思和表现形式传递出了融合东西方传统美学观念的文化气息，开启了日本设计造型新时代。

田中一光作出的贡献远远不止他所设计的优秀作品,还有贯穿于这些作品始终的基于民族传统不断挖掘探索而凝结的艺术理念与情怀。

关键词：田中一光；民族传统；现代设计；民族情怀曾经在东京举办的世界设计会议和奥运会使得日本设计崭露头角，并确立了一定的国际地位。

无论是日本的平面设计还是工业设计，都具有现实主义的特点，又呈现出独特的东方风情。

田中一光作为日本第二代平面设计师中的杰出代表，并不是跟着迅猛发展的现代工业随波逐流而一味地弃旧图新，他的作品无一不体现出其深谙日本传统的功力，折射出其对于现代设计和本土文化的掌控能力。

深受大众欢迎的日本现代设计，大多都是去繁从简。

这种独特的艺术气质使设计简洁而纯粹，抛开繁复与喧哗，体现了日本民族所追求的“空”和“无”。

在《设计的觉醒》—书中，田中一光谈到，和欧洲的贵族文化不同，日本的文化是庶民的文化，从歌舞伎到浮世绘再到日本餐桌上的料理，都展现出了 一种健康的平民美感。

田中一光用“手法尚可借鉴，概念决不 混搭”的理念面对现代设计，他的作品中随处可见日本传统造 型设计的基本元素，用“纯粹的平面、纯粹的二维、纯粹的造 型”进行设计，这种新的设计风格折射出大和民族对于简约而 单纯的艺术气质的追求，在找寻线条与色面本身的量感和张力 的同时，具有一种禅宗的睿智又不失原始的生命力。

田中一光在《我的古典》一文中提到一个细节：他与外国 好友在山中别墅叙谈，用投影仪展示早先巴西之行时拍下的照 片，有原始森林中的建筑、热情奔放的狂欢节、格兰德河河岸 风景等，观看途中外国朋友突然大声道：你果然是日本人！这 使他心中产生了震撼，原来从那些随手拍下的光影交织形态各 异的照片中，早已透露出他在潜移默化中格上的特殊的日本审 美情趣的烙印，对着那神秘莫测、宽阔如海的亚马逊丛林，他 却无意识地把镜头对向路边无名的小花、船侧荡起的水波纹、沿岸垂落的树枝的倒影等，这种“花鸟风月”的纤细而敏感的田中一光海报作品《日本舞蹈》日式审美和他身体里流淌的血液有关。