无剑·大仁
——解读《英雄》
【内容摘要】《英雄》是中国“第五代”导演的中坚人物张艺谋与2002年倾力打造的作品。他给观众讲述了一个别样的“荆轲刺秦王”的故事。在这里，演绎着“人不离人，剑不离剑”的凄美爱情，阐释了“士为知己者死”的剑客友情，传达出“胸怀天下”的悲壮豪情。这是一部借中国古代的传统英雄之“义”，宣扬当代“和平”精神，用现代“英雄”眼光去重新审视历史人物，挖掘不一样的历史价值的影片。
【关键词】叙事结构颜色运用中国元素
《英雄》是中国“第五代”导演的中坚人物张艺谋与2002年倾力打造的作品。他给观众讲述了一个别样的“荆轲刺秦王”的故事。在这里，演绎着“人不离人，剑不离剑”的凄美爱情，阐释了“士为知己者死”的剑客友情，传达出“胸怀天下”的悲壮豪情。这是一部借中国古代的传统英雄之“义”，宣扬当代“和平”精神，用现代“英雄”眼光去重新审视历史人物，挖掘不一样的历史价值的影片。
《英雄》讲述战国末年六国征战，秦国最强，秦始皇也就成了各国的敌人，大侠残剑、飞雪、长空都要刺杀秦王，来自赵国的无名获得了离秦始皇只有十步之遥的机会。在与秦王对饮的时候，无名讲述了他是如何杀死三位大侠的，在他的描述下，三位大侠不过是一群自私的小人。但是秦王始终不相信，并道出三大刺客败于无名剑下的另一种版本。在秦王看来，这些侠客都具有非凡的气度，事实也正如秦王所料，是三位大侠帮助无名获得了刺杀秦王的良好时机。
无名的杀气吹动了自己面前的蜡烛从而泄露了他的动机。无名决定孤注一掷，但就在即将成功的时候，无名告诉秦王，残剑曾劝说自己不要刺杀他。因为秦王是唯一能够拯救天下，拯救百姓的君主，而无名自己在与秦王的谈话中印证了这点。
残剑知道无名刺杀失败，觉得愧对妻子飞雪，只得以死谢罪，而飞雪最终殉情自尽
秦王有意放走无名，但是为了维护国家的法度，还是忍痛处死了他。
一、向经典致敬：多线索叙事
在叙事内容上，本片讲述了一个“英雄舍小义行大仁”的故事。无论是无名还是残剑，他们都放弃了“小我”，放弃了为家族报酬，而且目的就是酒黎民于水火。这本是中国传统武侠文化所旧有的精神内涵。不过，导演在这里又加入了“和平”的概念：列国分治，战火不断，造成了老百姓的流离失所，只有统一，实现和平，百姓的生存才能改变。
在叙事结构上，本片采用了一种多元叙述的叙事框架。无名和秦始皇都从各自的角度叙述“无名如何获得残剑和飞雪的宝剑”这件事，在他们各自的叙述中，我们看到了前后截然不同的残剑和飞雪。这也引起了他们寻求各自的兴趣；而这恰恰是这种叙事结构存在的意义，经典艺术电影《公民凯恩》、《罗生门》都采用了此类叙事结构，但是这样的叙事结构并不为主流商业电影所喜爱，因为它相对于强调引起观众的思考，而且是多元叙事特别是对同一件是的重复叙述，容易引起观众的疲劳，从而失去兴趣。
对比《公民凯恩》、《罗生门》等影片，《英雄》摒弃了多元叙事结构所固有的探索精神——导演最终说出了事情的真相。
《英雄》借无名，秦王之口讲叙无名如何击败长空、残剑、飞雪及其他们之间的复杂关系，辅之以残剑之口回忆往事，每一个叙述者的闪回也充满着个人经验，并且出于各自的目的而进行人为的改造，使之与客观事实似同似异。但最后却以一个权威性的故事讲叙整个事件，这样使影片跌宕起伏，却又明白清晰。《英雄》的叙事模式是一种革新。一个单线索的故事被叙述得多头绪和复杂化，而且推理都有其合理性。采用非线性的叙事符码，强化人物的心态意蕴，建立新叙事框架，因而在影片中人物行为的顺序性已经放到了次要位置，强化了人物的心理变化，使故事变得扑朔迷离，脱离观众的期待视野，达到“陌生化”，可以引起观众的极大兴趣，《英雄》通过多元的民主式叙述方式体现一元的历史结局，从而达到解构历史的目的。
二、强烈的视觉盛宴：颜色参与叙事
看《英雄》除了体会刀光剑影之外，我们肯定会感受到“颜色营造角色”的绝妙创意。《英雄》中的人物，都淡化成了一个英雄的符号，在服装颜色的变化中写意英雄的风情韵致。“张曼玉、章子怡大战胡杨林”一场戏，让我们看到的绝对不是红色的喜庆，一片片漫天飘舞的红树叶，仿佛代表滴血的两颗心，张曼
玉朱红的长衫显示她的冷艳和内心的成熟；章子怡的橙红代表着年轻的稚嫩。而宁静的湖绿色是以映衬出“心如止水”的人物内心世界，所以梁朝伟领会到“书剑”的深髓时，绿装素裹，一双忧郁的眼神永远停留在观众的记忆中。
张艺谋曾经在接受记者采访时说：“我认为在电影的视觉原素中，色彩是最能唤起人的情感波动的因素。上摄影课时，老师告诉我们，构成电影造型有四大要素：色彩，光线，构图，运动。我自已认为，从生理上说，色彩是第一性的，能马上唤起人的情绪波动。”
毫无疑问，《英雄》是视觉的盛筵。在《英雄》中，张艺谋把色彩分成几大块，配合故事段落。所有色彩的设计都是为了叙事。《看电影》是这样评判《英雄》的色彩运用的：“色象征最美丽的死亡，蓝色象征最崇高的较量，红色象征最织热的生命，绿色象征最宁静的回忆，黑色象征最博大的胸怀。”
在细细观看过程中，我将其逐一分析了张艺谋选择用红，蓝，绿，白四段视觉的变化把故事的不同版本分别讲述的原因。列为一下几点：
第一种色彩：红。红色的故事都是很强烈的，有点扭曲的情绪。这是无名给秦王编造的残剑飞雪的故事，因为这根本是编造的，红色的基调反映出无名心中的躁动；而红色的故事中又包含了忌妒、怒火、痛苦，这一段在飞雪将如月斩杀后满天黄叶变成红色达到极致。
第二种色彩：蓝。蓝色本身有客观，冷静的特征，蓝色部分的故事也是比较真实的部分，很写实的叙事。这是秦王发现了无名真实的意图时，心态依然能保持平稳，英雄惜英雄时所想象的完美的残剑飞雪的故事；蓝色的故事中包含了平静、爱情、牺牲，在无名和残剑水上的激斗后残剑守护在飞雪身边时达到顶点。
第三种色彩：绿。这是残剑给无名讲述的故事，残剑心态已经返朴归真，柔和的绿色也为几乎真实的描述添加了一些祥和；绿色的故事里包含了超脱、浪漫、博爱，这一段在残剑放弃刺杀秦王，秦宫无尽的绿纱缓缓落下时达到了绝美。
第四种色彩：白色。白色出现在无名真实的叙述中和残剑飞雪的结局上，仿佛一切都已经尘埃落定，苍白的现实逐渐展现，最后残剑飞雪在沙漠中相拥而逝，在哀转忧伤的音乐中，让我们深深体会美丽宁静的死亡。
值得一提的是没有提到的黑色。《英雄》的整个基调是黑色的，黑色被导演认定为秦朝的颜色。黑色从影片的开始，秦宫的面对，无名长空的决战一直到无名的结局几乎贯穿影片。身穿黑色的无名代表了坚韧、刚毅、以及最博大的胸怀。
三、离不开的民族情怀：中国元素的表达
影片中的道具可谓五光十色：战马、秦士、黄沙、黄叶、山水、戈壁、大漠、宫殿、书馆……这些都阐释了《英雄》生存环境。常规电影的环境造型，多是作为故事发生地的交代，至多增添几分气氛和意境的意味，少有直接作为电影语言参与剧作主体的构造。在《英雄》里，那环境场景不仅仅是一个故事发生地的交代或一般地貌的介绍，而且是直接作为艺术形象出现，是广阔地展现英雄的丰富土壤。张艺谋为表现规定的情境，将最能代表中国文化的琴棋书画、刀枪剑戟尽皆糅入影片的情节发展和人物行为当中，使影片从头至尾充盈着中国文化的氛围。这不仅宣扬了背景文化，而且直接叙说东方神秘，叙说英雄大义之境，叙说民族的大气，更上升到艺术境界、哲学境界和英雄境界。例如“剑”这个特殊道具，它在影片中起着巨大的作用，不仅是侠士身份的标志物，而且不同的剑诠释出不同人物的性格特征，更是一种境界的象征：剑与书法同道，借秦王之口道出“士”的最高境界。剑还是主旨的一种象征和人物心理活动的反映，如多次弃剑，实际上说明了“英雄”放弃刺秦，从而喻示着对暴力的否定。
长空与无名的那一场伴着古琴的决战，拍得是何等绝妙。尽管此段落只是两位武林高手一展“绝技”之“武打”。可是，在张艺谋镜下，却秉承了中国画的传统技艺——大写意手法，忽然撇开具体的“十八般武艺”，决战于一种非凡的“意念”之中。此时，镜头由彩色转为黑白，人物由现实进入梦幻，动作由激烈瞬间凝固……此刻，我的心不能不同样在瞬间提到了嗓子眼！画面“单调”了，语言“停顿”了，一切似乎变得十二分的简单。然而，此时无色胜有色，此刻无声胜有声！便是中国画的留白而不白，中国文化的“化实为虚”而不虚，全部在此一镜之中得以神奇体现。那一种空灵那一种深邃那一种悠远……其语言之复杂，其内涵之丰富，怎能不让人叫绝。
喜欢或者不喜欢《英雄》的人，在这一点上却惊人地统一：都不能不承认影片拍摄得美轮美奂，不能不承认其视听效果的蔚为壮观。大漠风烟、秦王军阵，九寨风光、平湖出侠，几重画面便有几重色彩，一种叙述又是一种气势。张艺谋
通过这些画面色彩营造出一种极具风格化的豪情，这种豪情甚至体现在镜头中的每一滴水珠上。
把这样一个在中国几乎人人皆知却又没有几个人能够说得清楚的“刺秦”的历史，用如此一种诗情画意的叙述方式来表现，是最恰当不过的了。事实上，张艺谋无意用《英雄》说历史，他仅仅是借助历史表达电影艺术的未来。这一点，影片主演张曼玉有深刻领会，她在影片的新闻发布会上就说：《英雄》其实是一部“很未来的电影”。是的，张艺谋正是以未来的眼光放眼世界，才创造了属于他自己的、如梦如幻的又一种风格样式，又一种影片的类型
参考资料：
①《当代电影艺术导论》尹鸿著高等教育出版社
②《中国经典电影作品赏析》彭吉祥主编高等教育出版社
③《镜像之鉴——韩中电影叙事和受众比较研究》张燕谭政著中央编译出版社
《英雄》电影观后感 周四语文课上我们看了张艺谋导演的《英雄》，看后我身有感触。影片中那些美不胜收的山川风光、一波三折的侠骨柔情、铺天盖地的军旅阵仗和匪夷所思的武功打斗都一幕幕在我眼前重现，让我不禁开始思考。 影片的画面的确好，但我觉得，画面也是为主题服务的。王小波说过：人可以活在两个世界里，前一个世界是灰色的，柏油路，水泥的房子，空气里是灰土的气味；后一个世界里有湿漉漉的石板路，石头房子，暗黑透明的空气泛着苦涩的花香。他还说过：人可以失去生命，但不能没有诗意的世界。《英雄》用它的色彩和景色描绘了一个两千多年前的英雄们生活着的诗意的世界。一个严肃的创作者不会让自己的作品沦为风光片，而且，我觉得张艺谋也没有这种意图。我们不能看到精美的画面就断定影片只有外表而内容空虚。《英雄》里那么美的景色，那么纯的色彩才配得上那些纯粹活在精神世界里的人们。影片先后出现了红、蓝、白、绿、黑五种色彩，每种画面色调都有不同的喻意，对推动故事发展，刻画人物性格都起到了烘托作用。”“残剑”和“飞雪”的爱情在张艺谋的摄像机里，也从红色的狭隘、蓝色的忧郁、绿色的激荡到最后白色的殊途同归，一点点伟大
起来。 战国时期是中国历史上最残忍也是最黑暗的时期，人的生命从没有像那时那样不值钱，但战国时期恰恰是中国人最有气节和风骨的时候，因为死亡已经变得无谓，就可以为了信义，为了黎民百姓，天下苍生，为了一切我们认为更有价值的东西，毫不犹豫的舍弃生命。那是中国人最崇高的时候。我想张导就是想通过这一背景让我们重新领悟我们的民族精神。 《英雄》短短的剧情里穿插了友情、亲情和爱情以及大情大义。赵国大将的女儿（飞雪）为报家国之仇，与心爱之人（残剑）历经艰辛，苦练剑法，终有所成，即决定刺秦，奈何在最后即将成功的一刻，残剑却领悟到了更深的大义--天下苍生。与天下苍生相比，个人的得失便不再称的上什么得失，个人的爱恨，也不再算的上什么爱恨。苦于众人的不理解，只能背下懦夫的骂名，然在无名天下独一无二的剑法前，他也只能申明大义，竭力相劝。长空本着对无名莫大的信任，将自己的命运交由他来左右，更是所谓的难得的知己吧！在朋友，家人，祖国与天下苍生之间，无名不得不狠下心做出一个抉择，然而正是这个抉择，决定了“英雄”这一称号。舍小我取大我,便可谓之“英雄”。 秦王自是有他残暴的一面，但是人谁又无过呢？从
为爱，守望 ——评析影片《我的父亲母亲》中母亲形象 由张艺谋导演的兼具乡土和爱情的怀思电影《我的父亲母亲》，在看似没有任何冲突情节的叙述中，实则用大时代和小人物的反差，向我们诉说着亘古不变的主题——爱情。虽说电影中的很多元素都让我敬佩，但我认为，本部影片的成功很大的原因，主要体现在塑造招娣这个人物形象方面。 首先，影片是调动了镜头语言来表现突出招娣的美。 一方面，是运用镜头在景别上的差异突出了招娣的特别。比如在骆老师初来三合屯的那场戏中，在拍摄村里其他妇女时用的是全景景别，穿着红红绿绿衣服的女子挤满了画面，而对招娣表情和神态都采用了近景的景别，刻画她如何焦急而害羞地张望骆老师。 另一方面，影片在镜头的拍摄角度的选择也都是从最能表现突出招娣的美丽来进行考虑的。尤其是招娣行走间回眸一笑时的拍摄中，镜头的角度从侧面，刚好能通过她摇摆的辫子和奔跑的姿态来突显出她的天真和淳朴。 其次，对色彩的运用成为塑造这个人物形象最大任务。 比如在骆老师走后招娣等候的那个段落中，招娣一直站在那条不知为骆老师跑了多少次的路上等着，从早等到晚。此时画面上是大片的银白色的雪花，而穿着红棉袄围着红头巾的招娣站立在满是积雪的路边，在白茫茫的画面上成为一个小小的红点，充分表现出了当时天气的严寒和招娣苦等的坚持，非常充分地刻画出了招娣对待爱情的坚定。 服装也恰好的采用了非常鲜艳的粉红和火红，并让这种人物服装的色彩与周围的环境的色彩形成一定的对比，同时又非常和谐，画面中招娣的姣好的脸庞以及丰富而又充满活力的表情都展现无遗。《辛德勒的名单》中，对小女孩的刻画也出现这样的对比，但和这部影片相比，虽然象征希望，却显得压抑。 最后，对招娣淳朴、勤劳形象地刻画也十分到位。 比如影片中年轻的招娣始终处于运动和忙碌中，在建小学校的段落，村里的妇女都来送公饭，其中招娣每次送的饭都是精心准备的最好吃的，用的碗也是最好看的，其中虽有对骆老师的爱慕之情在内，但也无法掩盖她淳朴的品性。 整部影片集中笔墨刻画出一个非常饱满的乡村姑娘的形象，她不仅对爱情忠贞不渝、美丽淳朴而又勤劳，还不时透露出她执著的个性。这是张艺谋导演最擅长的一种技巧，用大时代来突显小人物的真实经历，而这部影片，用文革作为背景，告诉我们当时人们对知识的渴求，也通过文革形成的阻碍来刻画人物的形象，抒写爱情。
英雄观后感 英雄观后感（一） 今天我们全班观看了影片《英雄》。张艺谋以宏大华美的场面，向世界演绎着他那荡气回肠的英雄情结，在我看来，这是这部影片最根本的艺术精神。张艺谋眼里的英雄显然不是我们传统意义上的英雄，或者说不仅仅是。他借用夸张、极致的色彩揭示他所定位的英雄境界。 第一重境界是至情至性。他用淋漓的红渲染一份爱，那爱是自私的，至上的，不可被欺骗和伤害的。为了爱，飞雪可以不计复仇大业杀了残剑，如月可以为情所惑香销玉殒。爱是美的，所以才有了滚滚黄叶尽情渲染，但是仅有爱又是狭隘、肤浅的，所以在这一情节里，我们才能看到影片中刻意回避的血腥。整部影片只有三处有血（飞雪杀了残剑、飞雪杀如月时，残剑刺杀秦王时），而在这一节里就出现了两次，在其余的情节中，无论怎样的刀光剑影，全不见一滴鲜红的血。 英雄的第二重境界是舍生取义。长空、残剑、飞雪为了复仇大业不惜以命相许，赵国学子大敌当前依然追寻赵字精义，无边的嫣黄诉说着英雄末路、壮怀激烈的悲怆和决绝。
英雄的的第三重境界是忠贞不二。蓝色从来就是纯洁的，古典的，在这部影片里也是一样。残剑、飞雪生死相许，人不离人剑不离剑。飞雪为成就无名刺秦大业，不惜以命相托，在国家生死存亡之际，她放弃了爱和生命，这是英雄的气节和风骨。然而无情未必真豪杰，一滴水珠在飞雪脸上轻轻滑动，残剑万般柔情打动了亿万观众。 英雄的第四重境界是淡泊宁静。绿色是希望和生机，是美好和从容，张艺谋再一次用绿色演绎那份经典的爱和生活。家园就在身后，在残剑的内心，在爱和梦中，汪洋恣肆的绿就在他们身边，可是，他们回不了家园，他们的精神只能留在那无边的美丽而又伤感的回忆和向往里。 英雄的最高境界是胸怀天下。有人说，影片中残剑写“天下”二字的情节可以不要，我想，张艺谋要是听见这句话会洒然一笑，“天下”二字是这部影片的灵魂，没有这一笔影片就成了华丽镜头的堆积，也就失去了它的精神。 英雄观后感（二） 《英雄》是张艺谋导演的一部古时代的戏，主要角色有：李连杰、梁朝伟、张曼玉、章子怡、甄子丹、陈道明。 在影片中，故事主要以“刺秦”为线索，讲叙了战国末期，燕、赵、楚、韩、魏、齐、秦七雄并起，惟秦国最强大，且欲称霸六国，因此成为六国的大敌，各地不同的刺秦
《英雄》色彩分析 这部电影，分了几个小段，分别以黑，红，绿，橙，蓝，白来作为主色调。 第一段：开篇第一段，宫廷，建筑是黑色的，衣服是黑色的。黑，表示死亡，沉重，压抑。这就是秦国的宫廷。这样的宫廷，让人惧怕，让人心沉重，有压力。一代王朝的兴亡，是建立在无数的王朝战争上，是建立在无数鲜血流淌上，是建立在几代亡灵身上的…… 第二段：是无名的讲述。以黑灰为主的色调，配以悲凉与哀怨的古琴音，仿若在暗示人物的命运。逃不开的黑色笼罩。 第三段：无名的讲述这一篇，通篇的红背景和红色的衣服。 其实整部电影，背景跟人物衣服都相协调。衣服，是很简洁的，没有繁复的花纹，简简单单。使整个画面很干净，而观众的注意力不会被转移。 黄色本来是温暖的颜色，然而在一大片胡杨林里，有着悲凉与沧桑，再加上隐隐的古琴音，充满了决绝与苦痛。在蓝色为主的画面里，蓝色在色彩里是很冷的颜色，在这里，有坚决，有阻挡，有思考。 《英雄》中主要运用了黑色、红色、绿色、黄色四大色系。在这几种主色调的对比中也产生了意义。无名与长空之战后，画面迅即变成了红色的赵国弪城书馆。这是一片红色的世界。人物皆是红袍加身，书馆的布置也是红装饰，就连残剑要写八尺的剑字也需要用红色的朱砂。常识看来，在红色迷离下的书院肯定不是好书院，红色光线下，人的眼睛很快就疲劳了，哪里还能练字?红色给人的心理反映所产生的抽象联想有“热情、革命、危险”“血和暴力”“让人感到恐惧和危险……”。果不其然，随后危险就到，秦军血洗书院。红色色调里的无名和残剑、飞雪之斗争，是归入无名的叙述里的。红色的所指的是秦军的暴行。通过红色和黑白色的对比，我们发现更重要的是红色的能指：由于秦军的暴行，重新激发了无名对秦王的仇恨感，无名是危险的和有暴力倾向的。所以他在回忆弪城书院这情景时是带着个人强烈的主观情绪和主观色彩。还有这红色，不仅只是表达了无名的情绪，也表达了导演对于杀戮的反感情绪，也暗合了观众对于血腥残杀的反感。 在这里张艺谋用全部的红色巧妙的表达了“血和暴力”，在满足观众视觉认同的同时，也避免了展示令人恶心的现实中的血淋淋的战争残象。这种处理手法还是有些诗意味道的。无名红色的回忆使观众感到恐惧和危险，在这里红色实际也参与了剧作，成为了推动情节发展的动力和风向标。
学习凉山救火英雄个人感悟五篇 想起一句话，“哪有什么岁月静好，不过是有人替你负重前 的诞生，换来了我们的新生活。在当今社会，谁又能说敢忘记先烈，谁又不由衷地去崇敬先烈，而谁，又在用实际行动去效仿先烈。今天小编为大家带来了学习凉山救火英雄个人感悟，希望可以帮助到大家。 学习凉山救火英雄个人感悟一 2019年3月30日17时，四川省凉山州木里县境内发生森 689人在原始森林展开扑救，期间突发林火爆燃，造成30名扑火队员不幸殉职。其中27人是凉山州森林消防支队的消防员，1个80后，24个90后，2个00后。 这个重大、震惊、悲痛的消息触及了全国人民的心灵，一时间“向英雄致敬!”这句话烙印在了每个人的心底。那是整整30个崇高的生命，更有27名优秀的消防英雄。深深记得，当妻子告 者问到“有什么其他收获吗”，她久久不语。笔者由衷的想到，请
不要只记住伤痛，不能只有感动，伤痛之余，要学会深刻思考、 请不要只记住伤痛，还要学会深刻思考。要思考如何避免火灾、如何减少突发事件、如何保护公共安全、如何优化应急处理...，人人有责，更是全面参与，只有携手把这些工作做得更好，带给我们的伤痛才会最少。要思考消防英雄为什么总是战斗在第一线，为什么总是把国家财产、民族利益、人民安全放在首位而不怕牺牲，那正是消防英雄用实际行动履行职责、践行承诺、坚守信仰，是他们舍己为人的付出换来我们的幸福安康，“哪有什么岁月静好，只不过是有人替你负重前行”，消防队员就是负重那群人。 请不要只记住伤痛，还要认真自我反思。作为一名工作人员，要反思自己是不是履行好了工作职责，比如教师教书育人、医生救死扶伤、警察除暴安良、服务人民群众等许多职责，是否一一做到了最好。作为一名党员，是否记得入党誓言，是否能做到“随时准备为党和人民牺牲一切”，是否做到全心全意为人民服务。也许很多人都还没做到或者正在做没做好，但笔者更多的是想 进步，让每个今天的我都比昨天更优秀。 请不要只记住伤痛，还要继续砥砺前行。伤痛的故事无法忘怀，但可以把伤痛的心情留给昨天，因为我们今天前进的脚步永
《革命电影观后感》 革命电影观后感（一）： 革命电影《鸡毛信》观后感 这天我观看了《鸡毛信》这部革命影片，心里十分感动。 《鸡毛信》这部红色影片主要描述了小英雄海娃为坚持敌后斗争的游击队送信，经过的种种困难，最后机智勇敢地完成了任务的故事。 海娃是华北抗日根据地龙口树的儿童团团长，他机智勇敢，每一天在山上放羊站岗放哨。 海娃的父亲老赵是民兵队长，一天，他得到鬼子要进山抢粮的消息，便给八路军写信，告知消息。老赵把这个任务交给了海娃去完成，海娃便带着鸡毛信以羊群为掩护，出发到王村给八路军送信，海娃刚走进一条山沟，便与鬼子相遇了，他灵机一动把信藏在羊尾巴下方，鬼子抢了他的羊，还要把他带到龙口树去。鬼子和伪军煮着海娃的羊，仍不放海娃走。深夜，海娃悄悄溜了出去，从羊尾巴下方拿了信，撒腿便跑，可当他坐下歇口气时，发现信不见了，就再回去找时，鬼子又追来了，他最后找到了信，却又被鬼子抓住了。鬼子们强迫海娃给他们带路，海娃骗他们说大路上埋有地雷，便领着鬼子从小路走。在小路上，鬼子们的骡子行走不方便，海娃手脚灵便，很快与鬼子拉开了距离，鬼子们开枪了，子弹乱飞，海娃中弹了，他依然强忍着痛爬上了山，把信带到了八路军手里，海娃成了一名抗日小英雄! 革命电影观后感（二）： 在繁多反映抗日战争的影片中，存在着一颗发光点，那便是《地道战》。《地道战》能够说是一部里程碑式的影片，享有中国早期创作电影的经典之作的殊荣，被认为是中国经典的战争电影。 《地道战》以1942年的高家庄为依托，正面再现了六十三年前，抗日战争时期中国人民 反抗日本侵略，开展地道战时波澜壮阔的斗争场面，展现了抗日军民的革命英雄主义精神和人民游击战争恢宏瑰丽的场景。也从侧面的反映了日本侵略者的凶残、野蛮与狡猾。同样地，在《地道战》中，也淋漓尽致地集中表现了我国人民同仇敌忾，团结抗日的民族精神，显示人民战争的无穷威力。更是高度表现了人民的智慧是无穷无尽的。影片将丰富多彩的战争史实，形象鲜明的英雄人物和军事教育的资料巧妙地融合为有机的一体，成为了战争片的典范制作。 《地道战》全片的剧情是1942年，日军对冀中抗日根据地发动大扫荡。高家庄群众在党 支部书记高老忠、民兵队长高传宝的领导下，随机应变，因地制宜，把土洞、地窖改造成几家相通的多口地道。某夜，黑风口据点的日军偷袭高家庄，高老忠为敲钟报警献出了生命，地道遭到破坏，幸亏区长赵平原带领游击队和民兵及时赶到，群众始免于难。此后，高传宝和新支书林霞认真学习毛主席的《论持久战》，总结了地道斗争的经验教训，带领高家庄人民把原先只能藏身的地道，改造成能藏又能打的地道。次年初夏，日伪特务冒充武工队混进庄内刺探情报。高传宝看出破绽，便将计就计，利用战斗地道的翻口，将他们一网打尽。日军队长山田纠集几个据点的兵力进行报复。高家庄人民利用战斗地道，沉着应战，打击了日寇的嚣张气焰。透过实战，他们进一步把地道由村内扩展到野外，构成地下网络，变单纯防御性地道为能守能攻的地道。为了全歼黑风口据点的敌人，赵平原决定采用围点打援的战术。但山田狡诈善变，他集中兵力偷袭高家庄，企图解救西平之围。高传宝领导高家庄民兵，配合八路军主力部队和游击队，一举拔掉了黑风口的敌人据点，又回戈全歼了进犯高家庄的敌人。
方登心理成长历程——“小我”从到“大我” 姜力郢 《唐山大地震》对地震灾害后造成的人们心理震荡进行了深入表述，表现了对灾后人们心理创伤的救助和修复。影片通过母亲和女儿方登内心的冲突与牵挂，歉疚与痛苦，展开了两代人心灵的拷问与反思。本文主要通过分析人物形象方登的心理成长历程，展现她从“小我”走向“大我”的心灵自我救赎。 一、自我认同期 5-7岁孩子的自我认同很强，即使他们对自尊和自信的概念很模糊，但他们能够很清楚地感觉到：父母是否喜欢自己，他人是否喜欢自己。 6岁的方登，聪明、懂事、有着与众不同的个性。理解妈妈干活热，拿回电扇之后，给妈妈先吹。弟弟的冰棍被抢，她冲上去猛力推倒了那个比她高一个头的大男孩。但地震后，妈妈的一句“救弟弟!”在她的心里已经留下自己被抛弃的阴影，开朗的她开始封闭自己，逃避亲人，不相信任何人。 军人夫妻领养小方登后，她总是低着头，不说话，用冷漠的眼神观察这个恐惧世界，“什么都不记得了！”是她不愿意和外界交流的借口，是她自己所谓的自我保护的方法而已。 二、青春叛逆期 青春期的孩子情绪容易波动，自我意识在这一时期出现质的变化，他们需要通过反复的尝试、碰撞、回视，慢慢地走向成熟。 养父母的通情达理和百般呵护没能打开方登因为怨恨而紧闭的心灵大门，母亲当年的“救弟弟”三个字一直刻写在她的耳畔，她始终守口如瓶，保持着沉默，企图忘却亲人，而这并没有带给她解脱，她在噩梦连连中度过了花季。因此，大学时代她恋爱怀孕后，宁愿与男友分手也不愿去做流产。倔强的她在内心深处向母亲宣战：我是永远都不会放弃我的孩子。 三、成熟期 后来她远渡重洋，在异国他乡相夫教女，生活也算美满。如果没有“5·12”汶JlI大地震的经历，她的后半生还会继续沉浸在怨恨中。“5-12”大地震发生后，她毅然来到灾区做了志愿者。她亲眼目睹一位母亲因为没有保全女儿的腿而难以释怀，几近崩溃时，让方登终于明白了妈妈当年的无奈。与方达的邂逅让童年的姐弟之情倏然复苏，从看到弟弟的第一眼起她就幡然醒悟，意识到自己是多么自私，她自责自己应该为弟弟得救而高兴，而不是为妈妈当年的无奈选择而终身怀怨。最终，她回到了母亲的怀抱。母亲32年来对她的无比愧疚和深深思念化解了她心中的怨恨，亲情终于融化了她内心的冰霜。真正自我救赎的力量来自心灵，面对困境，人应勇敢地面对问题，学会自立自强，坚定希望的信念，用实际行动解决问题，最终方登走出心灵的牢笼，完成了由“大我”向“小我”的心灵的自我救赎。
《小英雄雨来观后感》 小英雄雨来观后感（一）： 小英雄雨来观后感 这天，老师带我们去看《小英雄雨来》这部电影。 看了这部电影，雨来的鲜明个性给我留下了深刻的印象。他调皮淘气，爱玩，逃课，还恶作剧地把癞蛤蟆放在老师做饭的锅里来捉弄老师。但是当日本鬼子进村，把自我的老师抓起来的时候，他又是那么聪明、机智、勇敢，之前的雨来和此刻的雨来简直是判若两人。他为了救老师，凭着自我的聪明才智，与日本鬼子周旋看着日本鬼子因踩上了雨来他们设的陷阱，栽入深坑、吊在树上的狼狈样貌，我不禁哈哈大笑，为雨来他们的机智勇敢拍手喝彩。 这部电影使我感受最深的是小雨来他们的学习环境。他们的教室是如此的简陋，只有一块破黑板和几张破桌椅，他们穷得甚至连书包都没有。但是雨来和小伙伴们却乐观开朗，热爱生活，热爱祖国。相比之下，我们此刻的生活真是太完美了，我们生活在和平年代，没有战争，吃的好，住得好，但我还经常对爸妈抱怨。我们的教室宽敞明亮，校园有运动操场让我们尽情去奔跑。但是就是在这样的环境里，我有时上课还开小差，没有认真听老师讲课，没有聆听老师的教诲，跟小雨来他们比，我真是太惭愧了。我要向小雨来学习，对生活学习乐观用心。 小英雄雨来观后感（二）： 小英雄雨来观后感 这天，孙老师带我们到群众教室看《小英雄雨来》这部电影，电影资料主要说的是：老师被日本兵抓去了，雨来带着几个同学去营救老师的经过，虽然老师没有被成功营救出来，但是他们杀死了许多敌人。 看了这个故事后，我觉得雨来虽然年纪很小，但是他很机智、勇敢，能想出这么多种计策，我打从心底里佩服他。和雨来相比较，我自我感觉实在太惭愧了，因为我经常不听话，学习也没有自觉性，妈妈让我倒一下垃圾我都不想干，还有写作业和背书时，只要趁妈妈不注意，我就偷偷的玩一会此刻想想我真是太不就应了，我们此刻身处和平年代，做不了像他一样的英雄，但是我们能够好好学习，长大以后为祖国做出贡献，也是现代的英雄。 小英雄雨来观后感（三）： 小英雄雨来观后感 大家其实都明白，战争是残酷的。但是同时，战争中也产生了无数的大小英雄，有宁死不屈的，也有机智勇敢的，等等等等。在咱们中国，也有很多英雄，不仅仅有很多大英雄，还有许多小英雄，雨来就是众多中国小英雄中的一份子。 最近，我们看了电影《小英雄雨来》，讲述的是机智勇敢的雨来和日本鬼子周旋的故事，他很沉着冷静，状况越是急，他越是冷静。他精心布下了很多隐蔽的陷阱，把日本鬼子耍得团团转，最后和铁头、三钻以及狗不理等同学在众人皆知的还乡河里把鬼子淹死了，还把他们最最敬爱的老师给救了出来。
《英雄》色彩赏析 在《英雄》中，张艺谋把色彩分成几大块，配合故事段落。所有色彩的设计都是为了叙事。《看电影》是这样评价《英雄》的色彩运用：“白色象征最美丽的死亡，蓝色象征最崇高的较量，红色象征最炽热的生命，绿色象征最宁静的回忆，黑色象征最博大的胸怀。” 《英雄》的整个基调是黑色的，张艺谋选择用红、蓝、绿、白四段视觉的变化把故事的不同版本分别讲述。黑色被张艺谋认定为秦朝的颜色。黑色从影片的开始、秦宫的面对、无名长空的决战一直到无名的结局几乎贯穿影片。红色的故事都是很强烈的、有点扭曲的情绪。红色的夸张和叙事的情绪是一致的，这是无名给秦王编造的残剑飞雪的故事，因为根本是编造的，红色的基调反映出无名心中的躁动；而红色的故事中又包含了忌妒、怒火、痛苦，这一段在飞雪将如月斩杀后满天黄叶变成红色达到极致。蓝色本身有客观、冷静的特征，蓝色部分的故事也是比较真实的部分，很写实的叙事。而绿色代表家乡、过去、浪漫、和平。这是残剑给无名讲述的故事，残剑心态已经返噗归真，柔和的绿色也为几乎真实的描述添加了一些祥和。这一段在残剑放弃刺杀秦王，秦官无尽的绿纱缓缓落下时达到了极致。白色出现在无名真实的叙述中和残剑飞雪的结局上，意味着恐怖、决裂和死亡。 《英雄》开篇以及随后的无名觐见秦王一段，黑色作为主色调占据了银屏。黑色给予人的心理反映所产生的抽象联想大致是“死亡、刚健、悲哀、忧郁、生命、严肃、冷淡、阴郁。”黑色的秦王宫，人物的黑色服装，秦的整个世界是大片的黑色。这样导演透过黑色告诉观众，秦王朝的建立是以死亡和悲哀等为基础的，无名进入这个黑色的秦王宫是不会活着出来。在影片结尾，当百官呼请秦王下令杀无名而秦王踌躇不决之际，我们都希望会有奇迹，但是我们看到那满目黑色时，我们就该知趣的绝望。因为黑色的秦王宫里不会开出生命之花，因为黑色代表着死亡。 在电影《英雄》中，无名给秦王编造的残剑飞雪的故事的基调是红色的。红色反映出无名潜意识中刺秦的激情，他那冷静的外表下掩盖着的血性和血气，想象中即将出现的刺秦场面和结果，这一切使无名眼中的世界充满了鲜红得像血一样浓烈的色彩。尤其是在秦兵即将攻破越国城墙的时候，书馆里的一切都是红的，所有的人的服装，用来写字的朱砂，还有残剑、飞雪、如月之间的情火、妒火、怒火和漫天旋转着化成血色的黄叶。而当秦王发现了无名的真实意图时，他所面临的绝境使他不得不极力使自己镇静下来，此时此刻，他需要的是理性和智慧，需要的是对死亡的恐惧的超越。在他眼里，生存和毁灭，只是意念的较量，因此他想象中的一切都笼盖着寂静的红色。 当秦王发现无名的真实意图时心态依然能保持平稳，没有被无名所吓倒，蓝色是一种平稳的心态，英雄惜英雄时所想象的完美的残剑飞雪的故事。残剑和飞雪争做第二个为刺秦而牺牲之人，在这里讲述了他们真实的爱情故事，也就是在这种情况下见证了他们爱情的伟大：都愿意做牺牲品，宁愿去死也要让对方安然无恙。蓝色象征了他们纯洁美丽的爱情。飞雪，一个女流之辈面临着强大的秦军围堵，面临着无名这样的高手可能马上到来的便是死亡，但是她依然镇定自若，这不是一般人所能做到的，蓝色的纱衣在书馆之外的沙漠上随风飘着，蓝色是一种冷色调，让人看着产生一种同情，怜惜这位貌美的女子，不仅为她的行为所折服，这边是爱情的忠贞与伟大。这一点在无名和残剑水上的激斗后残剑守护在飞雪身边达到极致。蓝色是一种平稳、镇定的心的写照，象征着残剑与飞雪真实的爱情故事的伟大，也是一种冷色调，让人不禁产生怜惜等。 在接下来的残剑给无名讲述的故事中，柔和的绿色成为叙述的基调，这段故事采用的是重叠
《英雄》观后感 对于《英雄》这部电影，我想开门见山的说：好，但只差一点！ 先说几句谦虚的话，本人不是电影的内行，对于影片的什么拍摄呀、服装呀、武美呀不是很懂，所以也就不想在这些方面丢人了。 ——好！好在哪里，我有这样一个理由。 有句话叫：作品出来以后就不再是作者的作品。还有句话说：作者已死，读者万岁。我在这里也想发扬一下这样的“精神”，谈谈我个人的看法。 表面看来，这部电影好象是部现代人理念里的“刺客列传”，在我这看则不竟然。以我个人的看法，侠和刺客在影片的地位就是一个符号，导演是借了这个符号在给另一批人做传。 真正的“英雄”是谁？影片中回答的很清楚，心怀天下者乃真英雄！ 那谁又真正做到了心怀天下呢？翻翻中国的历史，把天下怀成影片中描述的那样的只有一个群体——知识份子阶层！ 对！在我眼里，这部影片好就好在：张导演借“侠”为中国的知识份子做了个很悲剧的传！中国有句老话：侠以武
乱法，儒以文干政。 在该片中武侠符号后的人就是“儒”，也就是我说的知识份子阶层。心怀天下可以说是中国知识份子阶层的一个共性，远的不说，近代的仁人志士哪个不是出自这个阶层。康梁变法、科学救国、甚至后来的两弹一星等等，多少知识分子把捐弃个人做为代价换来一个心怀天下的美名！个人在天下的眼里是渺小的，甚至在知识分子个人的眼里也是渺小的，为了天下，个人是最不足惜的。 当然，中国还有句话说：天下兴亡，匹夫有责。那是不是按这个前提推理，匹夫们也是英雄了呢？ 我想先阐述一下我的对匹夫的个人理解。大体上说人分这几类：当权者、无知匹夫和知识分子。我节外生枝的说明一下，三者之间可以不是截然对立，当权者可以下台成匹夫或是知识分子、匹夫也可以混进知识分子和当权者的队伍。 匹夫即百姓，也就是天下中最最最无辜而且总是被践踏的人。这些人是兴亡的主体，但对兴亡无责。当权者弄天下，也对天下兴亡不感兴趣。惟有知识分子这个“不识时务”的群体对天下的兴亡念念不忘，说“天下兴亡、匹夫有责”的绝对是个知识分子而不是真匹夫！ 能为知识分子做传做的这么好、挖掘的这么深的影片我觉得是好影片、至少是个我这样的人看的比较顺眼的影片。 可是，就象我题目说的那样——好，但只差一点！差哪
张艺谋不愧是中国当代导演中的领头人物和人物性格造型的特写高手，今年推出的所谓史上最纯洁的爱情故事片《山楂树之恋》不知赚取了多少人的眼泪，在这个物欲横流的世界，人们对爱情已是比较模糊的概念，很多所谓的爱情都是附加在物质的外壳上，而没有那份纯真，无暇和至诚。在人们在这个失去纯爱的世界上也许出于心灵上的孤独，也许出于对物质的更高追求和向往的同时也希冀着心灵的慰藉，在灯红酒绿的纷杂中，他们的眼睛里折射出现实世界里某些东西的缺失，他们在苦苦的挣扎，在这个世界里去寻找，但却不知所以。 影片采用冷色调处理，画面干净，将那个特定的年代，特定环境下的特定人物形象和心理世界刻画的十分纯真而没有一丝纤尘。 《山楂》是一部纪实故事片，原题材取自于艾米根据静秋的回忆录而写成的《山楂树之恋》，我认为电影剧本的改编是比较成功的，删去了原作中的些许繁琐，在人物性格上得到了艺术效果上的修复和浓缩，在此基础上尽量的尊重了原作中的原始人物造型，尽量尊重那个年代里的人物性格和特点。该片虽然只有短短的两个小时，但却让我们看到了人的一生里什么是最重要的，使我们在对人生和爱情的理解和思考上升华到了哲学的广度和高度。 静秋是一个在那个年代由于成分不好而被称为“可以被教育好”的女孩子，纯真，无暇，腼腆，可爱。那时她还是一个县八中的学生，为了响应学校的号召去描写一个关于革命先辈们愤血愈战，血洒山楂树，后来这棵山楂树由于鲜血的浇灌而开红花的文稿而来到了一个后来改变了她一生的小山村，在这里，她遇到了自己最爱和爱自己的人，她们可谓是一见钟情，虽然由于家庭和社会原因她们不能天天在一起，但在她的眼睛里洋溢出无比的满足和幸福。在她的眼睛里流露出的是一种至真，至诚的爱。在刚遇到自己心爱的人时显露出些许羞赧和矜持，让人顿生怜悯，在老三好几天没有回来的时候，她总是在窗口张望，后来老三回来说是去二队修柴油机去了，静秋道：“你也不告诉...大妈一声”，其时她是想说“你也不告诉我一声”，但是由于羞赧没有说出，这一句话道出了她发自内心对他的爱慕和关心，此时她的心里是多么的矛盾和幸福，在老三对她送那支钢笔时，也是很不好意思，虽然她是多么希望心爱的人儿送她那支钢笔，出于矜持，老三以“为了革命也要节约墨水”的名义送给了她。后来听说老三在城里有对象，她心里不觉难受和失望，要还老三的笔和对她以前的帮助，这体现了静秋些许的失望，嫉妒和在原则上的立场。在她们第一次牵手的时候，她是多么的渴望而心里却又是多么的矛盾，老三要牵她的手时，她特意的往后退了两步，而脸上流露出的那种表情略带几分羞涩，而心里却是多么的渴望，她幸福，她羞赧。而后来老三怕过河弄湿了静秋的鞋子，不得已找了根树枝牵着她，再后来经过内心的渴望和矛盾的斗争，才有了手牵手的幸福，手牵手容易，但心与心的交汇是很难，静秋把对他纯真的爱通过牵手这一瞬就已经淋漓尽致的流露给了他。在凉亭下坐着，也不知道说什么，老三问她冷吗，要不就往回走，她腼腆的一笑摇了摇头，她摇头这一个动作把她对老三的爱充分的展现了出来，她在自己心爱的人面前不知道说什么，但即使不说什么，就这样静静地坐着，这要能跟自己心爱的人在一起，对她就已经很满足很幸福。还有就是拥抱这一个动作的描写，镜头没有直接捕捉她们拥抱的这一心理描写，而是通过冷不冷这一普通的细节加以表现，在老三大衣下她们幸福的拥抱着，就这样幸福的拥抱着，那晚她回去很晚。在静秋回到县八中，在学校进行所谓的“好好表现”时，她吃力的拉着架子车，而老三看着自己心爱的人儿这么辛苦心里很是难受，老三就找个没人的地方帮他推着车，但静秋害怕人看见，而不让老三跟她离得太近，这一是因为那个特定年代的社会原因，二是因为她羞赧的性格怕人看见。以上细节特写，都表现了静秋纯真，朴实和羞赧的人物性格。 随着两人心灵的交汇，静秋也逐渐“胆大”起来，为了自己心爱的人儿，她也慢慢开始主动。先是在河里嬉戏，后来就是在大街上骑单车的“张扬”，在现在这个物欲横流的世界里，骑单车的幸福已经是遥不可及了。此刻心爱的人儿带着她在大街上无忧无虑，她是多么的幸福，可是没有想到，这是她们最后的幸福了。被她母亲发现后，她们从此不能在一起了，而
成绩 论文题目：希腊神话中英雄人物的悲剧色彩课程名称：古希腊罗马神话 授课教师：李雪梅 院系：英语学院 年级：2012级12班 学号：128111209 姓名：张璇
The tragedy of the hero in Greek mythology When we refer to tragedy, there are various definitions explaining tragedy, as for me, I give a definition of tragedy in this way: fate destroys the good thing, and show it in front of us, we all know what will happen, but we can do nothing to prevent it. What we can do is only seeing it happens as fate tells. In the tragedy, we can see that, when suffering imposed on heroes, they reinvent themselves by their character in the tragedy, and then complete a miserable journey of life with their own tragic character. Tragedy show the hero’s suffering and destruction to us, we are thinking in tragedy. We feel the life is full of will and can't be destroyed by thinking through the destruction of the individual, and struggling blindly negative force can turn into a perennial create power. The legend of heroes in Greek mythology originated from the worship of ancestors, it is a kind of art reviews that ancient Greeks struggled against the ancient history and the nature. Such a legendary hero is mostly descendants of gods and men, the hero of demigod. They have physical strength, courage, and the heroic spirit and perseverance, embodying that human can conquer the nature, as the embodiment of the ancient people's collective strength and wisdom. One of the most famous legends is Hercules and his 12 big achievements. Besides Jason, who takes the Golden Fleece, etc. In Greek mythology, gods and men are isomorphous, gods have men’s physical beauty, and men’s emotions and desires. They know the joys and sorrows, and participate men’s activities. The difference between god and man only lies in that, the former has eternal life, no death; the latter’s life is limited, with sickness and death. The hero in the Greek mythology is always in tribulation, but they never give up and show an unstoppable giant style and absolute spirit of struggle. These embody people make unremitting struggle with nature, resist the oppression of fate, reflecting a realm that beyond the man, and man try their best to reach the realm of god. And this dooms the hero in the Greek mythology to a tragic ending, a tragedy seems to have always been in Greek mythology.
英雄观后感（一） 若不是朋友的推荐，我断不会有如此的耐心看完此剧。 《英雄》此剧，严格地讲是属于一部历史题材式的类型化动作武侠片，因为此剧既有革命历史题材的风格，又保持着类型片的套路。 与大多的同类题材国产电视剧一样，它描写了一个身负血仇的青年——燕双鹰，孤身向盘踞在关东山的日伪余孽、土匪恶霸等恶势力挑战，身经百战，历尽凶险，最终走上革命道路，成为真正的英雄的故事。 我，之所以缺乏耐心，是因为该剧同许多的国产电视连续剧一样，有粗之滥造之嫌。 近些年来，国内推出了不少部抗日战争题材的电视连续剧，但出众的也就是那么三两部。如：《历史的天空》、《亮剑》和《狼毒花》等。虽然导演钱雁秋也想努力地想把此剧拍摄成精典，但个人感觉，此剧和上述所列的片子还相差甚远，剧情老套不说，制作相当的粗劣。 其实，我毫不怀疑此剧导演钱雁秋的执导水平。他虽年轻，但却执导过不少的佳作，上一阶段央视热播的《神探狄仁杰Ⅲ》便是由他执导的。 我也毫不怀疑此剧中演员们的演技。因为该剧中的主要演员都是一些实力派的演员。扮演燕双鹰的张子健，扮演大莲的王昌娥和扮演沈七七的胡晓光，他们都毕业于北京电影学院。这些演员在表演上分寸感把握得都很好，他们也都很会控制自己。尤其是该剧中大莲（莲姑）的扮演者王昌娥，她不但是我的好友，也是一个实力派的美女演员。此剧中，她不但将大莲心中的那份爱揣摩的很到位，更将莲姑心中的那份恨发挥得淋漓尽致，她的表演，可圈可点。 究竟是什么原因导致了此剧的失败呢？细细究之，恐怕还是与金钱有关。 从投资情况看，虽然随着电视剧市场的进一步整合，拥有强大资本实力的影视投资公司逐渐增多，但国内的电视剧市场仍不容乐观。在美国，一般剧集，成本通常在每集200万到400万美元间，最便宜的情景喜剧成本也在每集100万美元。而目前国内，一般的电视剧制作费用每集却只有30万元人民币，即便是古装剧，多的也只有50万一集。制作水平的差异虽然是影响电视剧质量的重要因素，但制作水平与制作费用有着直接的联系。弄清了这个问题，你便会明白，为何此剧中一个演员要身兼多职，扮演多个角色了。其实，就是为了省钱！ 电视剧作为一种覆盖面广﹑受众巨大的艺术形式，不仅将会为传播中国文化和东方理念做出贡献，也理应能够成为文化产品中的支柱产业之一。所以，国家应该积极地扶持优秀国产电视剧的生产，增加其投入。因为，这不仅关系到国产电视剧能否被亿万电视观众赏心悦目地接受，也关系到国家的文化安全。如果让美韩的影视作品充斥我们的文化市场，势必会削弱中国的主流意识形态话语和核心价值观念的表达，斯事甚是重大！ 当然，该剧本身在艺术上还有待成熟，不能全赖市场。此剧名为《英雄》，导演虽然努力地想把主人公燕双鹰塑造成一个行侠仗义，带有匪气的“狼毒花式”英雄。但可惜的是，整剧，我们看到的仅是一个武侠小说中“侠客”，而未能看到一个类似于狼毒花、李云龙式的真正英雄。主人公身上的那种“侠气”，大大地抵消了传统意义上的英雄光环。20集的剧情，只是到了最后一集的最后一分钟才让主人公走上革命道路，这不能不说是一个影视作品创作上的一个败笔和遗憾。而具体到燕双鹰这个人物具体的设置和性格的刻化时，也有前紧后松之嫌。
浅析情节的影评范文浅析如何通过分析故事情节来把握人 物性格 中考小说阅读的考查，人物形象的分析历来是一道必考题目，另外，由于小说是以塑造人物形象为中心任务的，所以，分析人物形象不仅仅关系到这一道题，它对于做其它题目的题也间接地产生着一定的作用，譬如分析环境描写在小说中的作用，譬如小说所反映的主题思想、社会现实等等。分析人物形象所涉及到的因素有很多，如人物的语言描写、动作描写、心理描写等等，就如何通过分析故事情节来把握人物性格特征做一个简单的分析。 蒙太奇运用浅析——评电影《肖申克的救赎》 一部好的电影，故事要精彩，演员要表演出色，蒙太奇技巧的运用也甚为重要。不同的蒙太奇手法在不同场景中的作用也大不相同。在电影《肖申克的救赎》中，导演就用到了很多蒙太奇手法，本文就浅析此电影中蒙太奇的应用。这部电影中比较典型的蒙太奇手法包括平行蒙太奇、颠倒蒙太奇、隐喻蒙太奇、对比蒙太奇等等。电影刚开始是在法庭上，安迪一边受审一边回忆案发当晚发生的事情，这期间导演就运用了叙事蒙太奇中的平行蒙太奇，不断切换在案发现场和法庭上两个时空的镜头，截取了案发当晚的片段，既叙述了安迪的获罪，又留有悬念，让观众产生疑问，为故事后来的情节做铺垫。安迪被发现出狱的那天早上，监狱长发现墙里的洞
之后，由瑞德的旁白引出，导演运用了颠倒蒙太奇。镜头回到了安迪刚开始挖洞的时候，自此开始依次展示安迪的越狱之路，包括挖洞、撒石头、换账本、爬下水道，这期间一直有瑞得的旁白，介绍了安迪出狱的前因后果，以及他出狱后监狱长和狱警获刑的情景。这些镜头组合起来形成了电影的一个高潮，之前的谜团一一解开，包括安迪用来挖洞的小锤子是藏在圣经中的。安迪在银行中取款的时候，脸上面带微笑，估计很多观众此时也都会会心一笑，不由得对出狱前后的情节设置赞叹不已。这就是颠倒蒙太奇达到的效果，讲述了事件的前前后后，综合起来形成一个整体故事，精彩至极。电影中有两处用到隐喻蒙太奇，让我印象深刻。一处是监狱长查房，查到安迪的时候，监狱长拿起安迪手中的圣经，走的时候说了一句“Salvation lies within.”意思是拯救之道就在其中。从后来的剧情得知小锤子就放在书中，联系到这两个画面，一语双关，巧妙至极，又不由得对安迪的镇定感叹不已。另一处是监狱长的遮住保险柜的字绣，“审判即将到来”，正好说的是监狱长即将得到审批，正义得到伸张。另外，再说说镜头的切换。给我印象最深的一个地方是安迪被关了两个月监禁之后，出来后和瑞德在墙下谈话那一段。这个地方，安迪对瑞德说了他出去的计划。这一段的镜头都是特写，比较缓慢，音乐也比较舒缓。镜头在两个人之间切换，让人感觉对方说话的时候望着他，让观众感受他们的内心活动，尤其是安迪，谈到出狱的时候脸上流露着憧憬，仿佛已经出狱了；然后是瑞德，瑞德在听安迪讲的时候，脸上露出担忧的表情。这些都
电影《烈火英雄》观后感精选范文800字5篇《烈火英雄》是一部消防题材的电影，电影原型事件是大连“7.16”事故。这部纪实电 影场面很震撼，涌现了许许多多可歌可泣的英雄人物。以下是小编整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。 1000个人心中有1000个哈姆雷特。刚看完电影，自己觉得拍的挺好的，至少我看 的过程中对消防员是肃然起敬的。不知道别人的评价怎么样就想来豆瓣看看。有吐槽 有欣赏。我没有了解这个电影背后的原型和背景，但我在电影里看到了消防员的辛苦和努力，为家为国为人民排忧解难的保卫之心。2个小时的电影要把所有叙事一五一十交代清楚，这是不太可能的，只能用一小部分几个画面几分钟去体现，甚至于是一句话。可以从 中看到点什么完全取决于个人感受。杨紫的哭戏每次都很带入人心，她哭我就跟着哭。也许是我年纪大了，经不住。演员的演技都很好，杜江，黄晓明和老戏骨大师们的演技都非常棒。一开始的饭店着火，里面储藏着大量煤气罐老板却没有说实话，导致了消防员的牺牲，到后来原油爆炸，总工程师依然没有讲实话，人心很难猜，人性更是想不到的恶善。远程取水那一段，垃圾太多导致发电机进水口堵塞，需要人工下水进行梳理，结果因为垃圾绊住了脚而导致消防员的牺牲。海洋垃圾的危害，保护环境，环保的重要性刻不容缓。 王璐徐小斌在拍婚纱照的过程中突发火灾就立刻赶往现场救援，江立伟在幼儿园陪孩子陪 一半接到电话就赶往现场，是消防员24小时待命的状况。还有马路上老百姓的集体大逃亡，处处都是人性的体现。自私，善良，无畏。江淼的妈妈着急寻找儿子，结果却碰上了 要生产的孕妇，在儿子和救人之间她选择了善良，结果也有陌生人搭救了她的儿子，在医 院里重逢。我觉得这就好像你发出去的善意的光最终会投回到你自己身上一样。很美好。还有消防员集体录遗言那一段。他们都是别人的父亲，别人的儿子，他们也都是和我们一样的普通人，只是这份职业让他们在面对危险的时候只能勇往直前，在人民群众和个人安危之间，选择的永远是人民群众。电影不可避免就有夸张的情节存在，但也许如果真的原 油爆炸，或许那个危害有过之而无不及也并非不可能存在的事，也许影片中也有个人英雄 主义存在，电影本身所反映的问题才是我们应该看到的。如果要仔细推敲，大概许多的 电影剧情都经不起现实的推敲，逻辑不缜密，思维不清楚，剧情太煽情等等…… 可这只是 2个小时120分钟的影片，要从头开始全部交代清楚可能需要再多两个小时的时间吧。“人民在过节，消防员在过关”，大概这也是消防员的真实写照吧。抗洪抢险救灾，第一线 永远是他们。他们的辛苦真的比你想象的要难，没有突发情况没有火灾没有危险的时候，他们可能也像我们一样过着平凡的生活，可一旦哪里发生了危险??，他们就是那一群最可 爱最勇敢的逆行者!!我觉得也许所有人都应该去看看，多了解了解消防，而后可以稍微的 多知道一点消防安全意识。