中学音乐优质课教案《走进古筝》教学设计
一、教学目标
1、通过古筝历史的介绍，让学生初步了解古筝
2、通过欣赏乐曲，感受、体验部分流派乐曲的音乐内容及音乐情绪，能够分析出流派形成的原因
3、通过具体曲目片段的欣赏，让学生体会古筝与音乐的关系
三、教学内容
1、介绍古筝历史
2、欣赏古筝主要流派的代表曲目，感受其风格特点
3、具体曲目片段的欣赏与分析
四、教学重点、难点
1、让学生通过感受乐曲的风格特点分析出流派形成的原因
2、具体曲目片段的欣赏与分析
五、教学资源
㈠学情分析
高中学生知识面比较广、求知欲强、接受能力强，但是对于中国传统音乐了解得较少。也正是基于此，通过这节课的学习，加深学生对祖国传统文化深厚的人文底蕴、艺术的独特魅力有所了解。希望学生有身临其境之感的同时，更能从中体验到中国传统音乐的传承与发展。
㈡教材分析1、古筝的流派古筝是一件极具中华民族特色、历史悠久、音色优美、善于表达深沉广博音乐感情的乐器。自秦、汉以来，古筝从我国西北地区逐渐流传到全国各地，并与当地戏曲、说唱和民间音乐相融汇，形成了各种具有浓郁地方风格的流派。现今中国古筝的流派主要有以下几个：山东筝派、河南筝派、陕西筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派、福建筝派、内蒙筝派和朝鲜筝派。2、古筝主要流派的风格特征
陕西风格筝曲的鲜明特色，首先是音律上的特殊性和二个变音的游移性。七声音阶中的四级音编高，七级音偏低。所谓偏，当然不是半个音。这两个音又游移不定。一般来说，是向下滑动紧靠下一级音的；其次，在旋律进行上，一般是上行跳进，下行级进的。第三，在弹奏时的左手按弦，使用大指较多，这是出于旋律进行需要而必然使用的技术。第四，风格细腻，委婉中多悲怨；慷慨急楚，激越中有抒情。
浙江古筝又称武林筝，起自浙江杭州，盛于上海,是一个具有广泛影响的中国古筝流派。风格特点明朗、细腻、绮丽、幽雅，充分表现出乐曲丰富的内涵和丰满的感情。
3、影响古筝流派形成的因素
首先，古筝的流派形成深受传统文化的影响。
其次，古筝流派的形成是受地域文化、审美习惯的影响。
再次，古筝流派的形成受到艺术家审美个性的影响。
从南、北两大派别来看，南派筝一般比较幽雅、柔美、稳重、含蓄抒情，注重内在感情的表现,效果性的东西较少；左手按揉弦变化较多，比较细腻、圆润、柔慢、重韵味。弹奏起来曲调温文尔雅，细腻动人，深具柔和的南国风情。北派筝一般较泼辣、粗犷、重形象表现，效果性的东西较多；乐曲起伏较大，有跳动感；弹接力度也较大，气氛比较强烈；右手技巧较南派多，也较南派难，但左手的揉按细腻变化少些，揉按一般较急较深，效果则尖硬些。其出音高亢嘹亮，苍劲有力，豪爽奔放，刚中有柔，庄重古朴，深具中原韵味。
4、古筝流派的传承与创新
艺术的生命在于变化和创新。古筝流派在历代不同演奏家的改革创新中得到流传和发展。古筝艺术同样只有在继承中创新，才能得到不断的发展。
一个筝派如果仅仅停留在传承的基础上，没有创新，就会慢慢迷失发展的方向。只有技法创新，创作的创新，演奏风格手法的多重创新，才能使流派不断向前发展。传承与交流时创新的基础，前者是内部吸收，后者是外部借鉴，两者缺一不可。传承与创新是流派发展古筝艺术的原动力。创新离开了传统的继承，古筝的独特艺术个性和艺术风貌就难以延续和传承下来，古筝艺术的创新也将失去意义。继承传统是为了创新，创新也离不开传统“法度”，要在传统与创新之间架起一道桥梁，既能使优秀的古筝传统得到继承，又要勇于创新。
六、教具、教学手段
课件、古筝
教师讲解，学生参与
七、教学过程
㈠导课
1、课前播放筝曲《高山流水》片段，营造课堂气氛，导入新课
2、简单介绍《高山流水》乐曲出处，引出古筝历史
（意图：通过听赏，先入为主，激发学生的兴趣。）
㈡新授
1、老师介绍古筝历史
2、古筝按地域划分流派并听辨音乐引出分析古筝流派形成的因素
3、从具体风格划分为九个流派并提问
问题：①你所听到的乐曲属于哪个流派？
②风格特点是怎样的？
（意图：通过老师介绍相关资料，了解古筝流派的划分。）
4、演奏两首不同流派的筝曲，启发学生感受古筝流派风格特点
①第一首演奏《秦桑曲》片段，先请学生回答问题，谈感受，老师根据学生的回答作总结归纳
②第二首演奏《三十三板》片段，先请学生回答问题，谈感受，老师根据学生的回答作总结归纳
（意图：通过老师现场演奏古筝不同流派的作品，引导学生欣
赏并感受古筝流派风格特点。）
5、具体乐曲欣赏分析
①欣赏《临安遗恨》片段1，提问:这首乐曲音乐情绪是什么样的？
②老师根据学生的回答作总结归纳
③欣赏《临安遗恨》片段2、提问
④老师根据学生的回答作总结归纳
6、古筝的传承与创新
八、课后小结
