八年级美术教学学情分析
一、学生现状分析
同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。
二、存在问题：
1．班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2．部分学生想象狭窄，缺乏表现力。
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3．部分学生上美术课没有激情。
三、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。
1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
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3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，
通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
四、教材分析和教学重点、教学难点
教材分析：我校采用的人教版版的美术教材，该教材紧跟义务教育的课程标准，贴近儿童心理，符合儿童的年龄特征，每课都充满了童趣。这册教材共12课，每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索，四个学习内容，教材的可操作性，贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。
重点：主要放在对学生普及美的教育，培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，激发学生的创造精神，发展美术实践能力，渗透人文精神。
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难点：主要放在让学生自己创造美，学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，渗透德育。
四、教学措施
1．注重对学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象力，通过讨论、比较的方法，引导学生体验，思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
2．重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力，教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中，创造性的运用美术语言，老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。
3．创设一定的文化情景，增加文化含量，使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识，加深对艺术的认识作用，树立正确的人文价值观。
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4．加强师生的交流，确立学生的主题地位，师生间建立情感交流。
5．鼓励学生进行综合性与探究心学习，加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系，培养学生综合思维和综合探究能力。
6．重视对学生方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。
7．教师以各种教学手段，如：电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
初三年级是学生各科文化课学习的重要一年，但美术学科同样也面临着新的挑战，美术教师除了在课堂教学这段有限的时间内掌握美术技能技巧以外，还要让学生养成良好的学习习惯和培养浓厚的学习兴趣，开拓视野、陶冶情操、创新思维，使他们真正成为一个德、智、体、美、劳全面发展的好学生。
小学美术学情分析 第一学段： 低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现： 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用： 低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述： 在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索： 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段： 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现： 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用： 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述： ３－４年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。
综合探索： 进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。 第三学段： 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。
初中美术学情分析与方法指导 作为青年教师，在工作中凭借自己对专业的热爱与执着，赢得了学生的喜爱。为了使学生更好的学习美术，在美术世界里找到乐趣，在教学工作中一直认真学习课程标准、潜心研究教法，不断提高自己的专业修养。在工作中和学生们找到乐趣。 本学期我担任的是七、八年级的美术课程，开学第一课，我就对他们进行了美术基础测试，包括理论及技巧。整体来说七年级的学生美术基础比较差，缺乏自我约束和自控能力，八年级较好但他们思想都比较积极，喜欢参加一些活动。针对这种情况，湘教版的教材也在教学组织形式方面采用多种活动方式，我们教师可以根据学情，对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动。 七年级第一课《你、我、他》就让学生通过描述、分析、感受、尝试来学习人物特征的表现方法。让学生有意识的通过观察、捕捉人物特征，关注身边的新同学，帮助建立融洽的同学关系，并发展艺术感知力和造型表现能力。同学们通过两三课时的学习，基本上能通过观察描述到人物的特征，如：脸型、发式及五官等，但有相当一部分同学的观察太笼统，没有把人物的个性特征捕捉到。我给同学们举了明星漫画的例子，以及让同学们分析了作品《小女孩》、《父亲》。通过学习，学生已了解了人物头部的特征，并且通过对人物形象整体把握，并恰当的强化细部特征，能生动的表现出人物的性格、情绪、年龄和职业等。 卡通画，中国的卡通画艺术具有悠久的历史和深厚的文化传统，在中国文化的构建发展过程中占有一席之地，具有正面的教育意义和鉴赏价值。而在现代生活中，卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来反映生活，深受青少年的喜爱。 学生对美术学习积极性高，兴趣较浓。特别是对卡通画，绝大多数同学都爱看、爱画，这是有利条件。但学生的造型能力较弱，对待卡通画中的内容分辨力不强，对卡通的本质特点不够了解。针对这种情况，我主要以“教学与活动联动”的教学理念开展活动，让学生经历“看卡通——说卡通——画卡通”的教学过程，了解艺术与生活的紧密联系，提高对卡通艺术的欣赏能力，激发艺术想象力和创造潜力。让同学们通过对卡通知识的引导学习，发现卡通的神奇与乐趣。培养学生热爱生活的情感，团结、互助、合作的意识。让学生领悟到国产卡通渗透着一个民族的文化内涵。增强爱国意识，激励学生为国产卡通撑起一片广阔的蓝天。培养他们健康良好的情感态度与价值观。在卡通课教学课堂当中,我始终关注学生是否能在教师的引导下积极主动地参与卡通的探究，能否在活动中大胆尝试并表达自己的想法，对于在探究过程中学生表现出来的独到见解或奇思妙想，哪怕
小学美术学情分析 Document serial number【KK89K-LLS98YT-SS8CB-SSUT-SST108】
小学四年级美术学情分析 一、学情分析 小学四年级学生，大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但还有一部分学生空间感较弱，线条的运用能力较差，有待进一步地提高。 二、教学目的、要求 （一）总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）各学习领域目标 1．造型表现学习领域 初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。 2．设计应用学习领域 学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。 3．欣赏评述学习领域 观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 4．综合探索学习领域
造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。 三、教材分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。 2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。 （二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用油画棒、彩色铅笔、水彩表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒，纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 四、教学措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 2．多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为
六年级上期美术学情分析 （一）学习者特征分析 本课学习主体为小学六年级孩子，这个年龄段孩子已经具备一定的审美能力和想象创作能力，对美有着自己独特的感受和表达趋向。对于色彩知识也有一定的认识，《美丽的纹样》一课的设计，加固学生对色彩搭配知识，有利于将这一年龄段孩子的思维导入到现实生活之中，与身边的事物紧密的相联系，让学习者感受到美就在我们身边、美就在我们的生活当中、美需要我们用心去观察和表现 （二）学生的学习心理分析 对比传统的工艺美术，现代设计是学生较为感兴趣的内容，小学生的这种心理特征，并且紧密的结合他们的生活实践，以学生喜欢和易于理解的这种方式进行表达。 新的课程标准特别强调体验是艺术课程学习方式之一。因为体验意味学生积极参与到欣赏和评述活动中来，能够自主的对美术作品观察、理解、思考、分析，意味着学生们一起讨论、比较、操作、尝试甚至争论，一句话，强调体验，强调学生理解，强调学习的主动性。使学生由被动接受的学习逐步转向以自己已有知识和认识经验为基础，主动建构自己的知识体系。 （三）学生对美术欣赏学习方法的掌握 始终让学生掌握鉴赏的方法，能够然他们以后自己能去看画展，看艺术表演等，是对方法的把握。鉴赏基础以解决学生认知、理解、方法为宗旨。本人在平时教学中，根据新教材的内容和学生心理特征，
对美术欣赏课方法作了一定尝试，使学生积极地从多角度观察、思考、判断美术作品，充分尊重学生自身感受和体验，使之形成主动积极的学习观念。从而愉悦的获取知识，提高课堂的教学效果。 本节内容可以由问答型“引导、发现式”教学方法，这是一种学生在教师诱导下发现并解决问题为中心，以发展视觉感受能力，形象识别和理解能力为目的地教学类型。其特点既强调教师的引导作用，也强调学生的独立探索和思考。如果学生在此过程中缺乏发现问题的能力，教师可采用：设问、反问、诘问等多种方法，引导学生贴近作品隐含的问题，这种类型有助于学生学会怎样欣赏作品，提高学习的积极性，活跃课堂气氛。其次，共鸣和理解。在审美体验中使学生的审美想象融入作品本身的情感中，使学生用整个心灵去关照、体味、理解，产生情感上的共鸣。
小学三年级美术学情分析 一、学情分析 三年级是从低年级到高年级的过渡，学生要接受知识的变 化，要接思维方式的变化，学习方法的变化。是小学阶段比较重要的阶段。学生对与美术充满了兴趣，但是学生贪玩好动，注意力不集中，缺少认真、严谨、踏实、不怕困难的精神。 二、教材的分析： 1、体现国家基础教育课程改革的基本精神，以创新精神和实践能力的培养为重点。 2、突出动手、动脑性，注意培养和发展学生的好奇心和想象力，难易程度适合三年级的学生。 三、教材的结构： 本教材按课程标准的要求，以“造型。表现”、“设计。应用”、“欣赏。评述”、“综合。探索”四个学习领域设计具体课题。本教材在体力上是以学生活动为主要内容设计课题，以各种丰富多彩的美术活动为显线，以基础知识与基本技能传授为隐线，穿插并行。 四、教材的特点：
1、强调熟悉性、体现生活化本册教材非常强调熟悉性和生活化，从学生的日常生活经验出发，把教学内容与学生生活有机结合，加以升华利用只有针对学生先前的经验和他们感兴趣的事物，才会激发学生的学习积极性和主动性，这样的学习才可能是生动的。本册书本着这个原则，设计了大量这样的课，让学者有一种亲切感、熟悉感，更便于学生收集相关的资料和材料，真正把艺术溶于生活中去。 2、体现联贯化本册教材特别强调联贯化，每个主题从欣赏、评述、造型表现到设计应用，体现了联贯性。先进行欣赏评述，让学生从色的感受上，体会对比与协调所体现的不同效果，可以采用“看看、想想、画画、做做”的方式进行学习，鼓励学生要从熟悉的事物出发，寻找、发现生活中的素材，在此基础上再进行调色练习，即《三原色. 三间色》和《粉印纸版画》，这样学生就能把“对 比”“协调”这一专业性较强的词语有所理解了，同时我觉得更重要地是培养学生对生活中的“对比”“协调”的美能作出正确、全面的认识。如《远古的动物》等课，都是先通过欣赏、了解、认识到画画、做做这一过程，体现了由易到难的特点，可激发兴趣，提升到理性的认识。新课标倡导的理论是“以人为本，关注学生的生活”。本册教材中，有《生活离不开电话》，引导学生将生活经验与美术的学习相结合，加以升华利用，培养学生愉悦、美好的健康的情感，让学生自主选择材料进行制作。《亲昵》让学生凝聚全部情感，学生不仅会十分投入，也会很有兴趣，并能在这一活动过程中发展学生的形象记忆能力、艺术表现能力，培养学生对父母或他人的尊敬与热爱
《彩色的梦》教学设计 知识与技能:通过回忆欣赏与想象,选择自己喜欢的绘画工具与材料,用独特的形式表现自己的梦境。 过程与方法：感受梦的色彩情感，运用自由、夸张的表现手法，大胆、快乐地描绘梦境，培养学生的丰富想象力。 情感态度价值观：通过创作，培养学生爱想象、敢表现的个性品质。 重点：启发学生回忆和想象力，选择自己喜欢的绘画工具与材料,用独特的形式表现自己的梦境。 难点：有创意的表现梦境。主要是引导学生能用独特的绘画形式表现梦境。利用两位知名画家的作品，启发学生对梦境里的画面和表现形式做自由的想象和思考；结合本课教材科与学生进行自己梦境的探讨和交流，引导学生利用自己喜欢的工具材料进行大胆创作，激发了他们的想象力和创造力。 教学过程 一、创设情境、引入梦境 同学们都做过梦吗? 师:我昨天晚上也做了一个奇妙的梦:我脚踏星星来的我们学校,我们的学校变成了城堡，飞到了天空,云朵变成了小朋友的课桌,而老师的讲台竟是一道七色的彩虹，太阳和月亮为我们照明,小动物们争着来听课,小朋友们挥舞着画笔把天空变成了美丽的花园,你们觉得老师的梦怎么样?
我们都有自己的彩色梦,今天就让我们一起进入梦的世界,去看看彩色的梦吧(揭示课题) 二、畅谈梦想、融入梦景 梦可以带给我们很多的体验,在梦里，我是主角，尽情地做着自己喜欢的事情,在梦里我奔跑在色彩斑斓的世界，努力寻找着内心最深处绽放的那一朵花， 师问：你们都做过哪些有趣的梦呢? 1、梦境中的一切让人感觉非常真实 ①梦境中常常出现在我们熟悉的亲人、朋友、喜爱的动物?? ②梦境中会出现我们熟悉的、向往的地方? ③梦中会出现难以忘怀的事情,梦寐以求的? 小结:生活中熟悉的人、事、场景编织着我们美丽而又神秘的梦境。这些事、物被剪成许多的片段离奇地出现在梦境中。 2、梦境之离奇美 ①找一找说一说画面中的梦境与真实有哪些相同之处与不同之处。小结：公共汽车在空中行驶，原本生活陆地上小鹿能在空中奔跑?脚下又是美丽宁静的村庄。②小兔变得比人还月亮满街都是,小朋友站在会飞的花朵上。物体可以重新组合,可以变大变小,将我们带进色彩梦幻的梦境，梦是人的一种正常的心理现象,不光同学们会做梦,艺术大师也爱做梦,他做了一个什么梦呢? （1）达利画作《奇异的梦》原本粗壮的象腿变得又细又长,在梦里,许多事物改变了原有形象特征,编绘成一个个离奇地梦境。
初中美术学情分析 2011年毕业后我和同学们一同通过区里的特岗教师招聘成为一名盐池特岗美术教师,虽然当时是有就业压力方面的因素，而能够站在讲台上将自己学专业的东西教给学生，感受美术给孩子们带来快乐和知识得传授也是自己的一种快乐。作为一名新时代的年轻教师，正直课程改革的春风，在魅力课堂里争做魅力教师的雄心抱负下，做一名好学、好教得优秀教师。本着对学生负责、对工作负责、对自己负责的原则对学生个体、全体的学情进行分析。来到惠安堡中学，在刚刚开始教学的时候，刚好带小升初的新初一学生，因为觉得自己也是新教师所以在心态上很轻松。我认为，在美术的课堂上，课堂的主体是学生！这一点新课标里也重点要求了。初中生上美术课并不是要培养未来的艺术家，他们也不可能全都成为艺术家！上美术课他们学的不仅仅是画画更应该是一种欣赏美的能力以及用创意的思维思考事情的方式！本学期我担任的是七年级的美术课程，开学第一课，我就对他们进行了美术基础测试，包括理论及技巧。整体来说七年级的学生美术基础比较差，缺乏自我约束和自控能力，他们思想都比较积极，喜欢参一些活动。针对这种情人教版的教材也在教学组织形式方面采用多种活动方式，我们教师可以根据学情，对每一课、每一个单元都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动。 在我们的社会大众还没意识到美术思维重要性总觉得是副科是兴趣爱好得大环境下，我们就可以看出现在农村教育特别是农村美术教育的现状，新入学的学生美术欣赏能力、美术基础技能严重参差不齐，给美术教学带来了很大的困难。同一班级在同样的教学、学习条件下也会形成一定的差异。有些同学天生爱好美术，在自身兴趣的激发下，在老师的正确引导下，美术素养自然会提高很快，而有些学生先天条件的影响下，对美术课得学习就有难度，不止自己学习起来有难度，也会影响别的学生学习。这些情况下，不得不放低对个别学生的要求。 因材施教是很好的方法，在美术课中教师要从学生的个别差异出发，在课堂教学以及课外、辅导中对基础较薄弱的学生进行"特殊"的辅导，力量有所倾斜，让这些学生能与大家共同进步，在合作探究学习得氛围里，学生能够互帮互助，一同完成美术任务。 因地取材是适应农村地方美术教学的另一重要方法，美术教学不应该局限于课本知识，应该因地取材。地域不同，条件不同。美术教学活动不仅仅是课堂的教学，也应注重挖掘学生的自学能力与学生自主开发新的学习资源的能力，以提高学生的审美素质。学校图书室是学生在校内可利用的主要资源。参观校内、校外的美术品展示场所，在校内多组织画展、手工作品展，教师可以组织学生欣赏，让学生欣赏的同时，讲解技法
第一学段： 低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现： 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用： 低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述： 在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索： 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段： 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现： 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用： 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述： ３－４年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。 综合探索：
进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。 第三学段： 小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。 低年级学情： 低年级的学生对不同的材料和美术工具的使用，已有了一定的掌握，对事物的形与色有了一定的了解，能根据自己的感受用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现。他们对美的事物很感兴趣，有初步感受美的能力，但注意力集中的时间较短，动手能力较弱。 中年级学情： 小学中段的学生在造型方面比低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，会使用各种美术工具，体验了不同媒材的效果，能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。他们对美术有着浓厚的兴趣，但创造力还有待进一步提高。 高年级学情： 小学高年级的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们对美术技法的掌握及表现能力逐渐增强。一部分学生思维活跃，积极寻求美术技法和表现方法上的创新，而小部分学生则眼高手低，对表现力缺乏信心。
七年级美术教学学情分析 一、学生现状分析 本年级有两个教学班，学生美术知识掌握得较牢固，上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。 二、存在问题： 1．班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。
2．部分学生想象狭窄，缺乏表现力。 3．部分学生上美术课没有激情。 三、教学目标 总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格。 1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，
第21课《小树快快长》 课时：1课时教学目的： 1、运用废旧的挂历纸等材料制作立体的树。 2、认识树的结构特点，了解树与人类的密切关系。 3、激发学生爱树、爱家园的美好情感。 教学重难点：重点：树的立体制作。 难点：树的立体重把握。 教学准备：教具：各种树及小树林的图片、投影、或课件。学具：废旧的挂历纸、彩纸、剪刀、浆糊。 教学设计 （一）观察感知 1、今天老师想带大家到小树林去玩，想去吗？ 2、欣赏课件：美丽的小树林（小朋友在树林做游戏，看到有各种漂亮的树，还有小动物及鸟叫声。） 3、你喜欢刚才的小树林吗？你觉得这个小树林漂亮吗？引导渗透爱护环境、美化家园的情感。 （二）讨论赏析 1、小树林里举行树木的选美比赛，想请我们小朋友做评委，你们愿意吗？欣赏各种形状颜色的树。 2、请小评委评出你认为最漂亮的树，并说出你的理由。
3、小结：每棵树都有它不同于别的树的美丽的地方，就像我们每个小朋友都有可爱的地方。 （三）自主表现 1、我们来造一片小树林吧，让它们陪我们小朋友一起成长！ 2、我们该怎么造小树林？① 可以用什么材料做？② 我们怎样让小树站起来？树干做成圆柱、圆锥等立体形状，或者在底下折出一块站立。③ 我们怎样让小树变得漂亮或者？各种形状的树冠、树叶，可以折、用剪刀剪、撕、粘等。选用颜色漂亮。鼓励大胆特别的想法。④ 怎样变成一片小树林？合作。把小组里几个人做的小树放在一起。小组先讨论分工，我想做一棵怎样的小树。 3、师生制作小树，教师巡回指导。 4、小组摆成一片小树林。注意摆的位置分布合理。 （四）交流评价 1、组员评价哪棵小树是最漂亮的，或者最特别。 2、组间评价你认为哪一片小树林最漂亮？ 3、师评发奖发给最佳团体奖。奖励最漂亮小树林的小组成员。发给最佳个人奖。奖励制作最漂亮的小树的小朋友。发给创意奖。奖励想象丰富特别的小朋友。 （五）总结 一起把小树林合成一片全班的大树林，每一棵小树代表一个小朋友。让小树和我们小朋友一起在集体中快乐的成长。
小学美术教情学情分析 大箕教学区 一、教学情况的分析 1、经济因素 由于农村受经济条件的制约,各学校对美术教学用具、教学设施的投入与支持都非常的少。教室就是唯一的教学场所,教材就是唯一的教学内容,教师没有机会把教学内容通过视听技术传达给学生。学生只能通过一些简单的方式参加美术活动,掌握的知识与技能也只能就是最基础的。家长对美术课程的不重视,使得家长对艺术学具投入的资金也非常有限。有些学生连最基本的学具也没有,文具盒里往往只摆放一只铅笔与一只水性笔。 2、家长观念 城市的孩子四五岁的时候,父母都会在音乐、美术方面让她们得到训练,让孩子们在艺术美的熏陶下长大。所以,她们还没有跨进学校的门槛,就已拥有某些学科的基础知识了。但在农村,有些孩子到了上学时还不会书写自己的名字,更不要说之前受到什么教育了。所以,美术教育,在农村必须从最基本的教起。 农村有着浓厚的乡土气息,具有独特的人文环境。农村美术教师可以因地制宜,对教学内容进行拓展、教学方式进行改进、评价方式进行优化。使学生能够更贴近生活、更自由地认识美、创造美。 二、学习情况的分析 第一学段: 低年级的学生已经初步认识了美术与材料,对不同的材料与工具的使用,已有一定的掌握,会用简单的线条与色块来,大胆地、自由地表现她们所见所闻,所感所想的事物,但就是动手能力比较差。 造型表现: 低年级阶段,一般意义上美术学科分类界限非常模糊,造型活动均就是瞧瞧、画画、做做、玩玩融为一体,强调体验与游戏性,丰富学生的感受。 设计应用:
低段年级的学生,通过感官体验各种媒材、工具的特性,运用身边容易找到的各种媒材,尝试简单的组合与装饰,体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述: 在１－２年级中,能从对事物的形与色有一定的了解,从培养她们对欣赏活动中的兴趣入手,在教师的指导下,能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索: 在低年级,综合探索的内容就是以美术学科内部的综合,通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演与展示。 第二学段: 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展,随着知识的增长与认识能力的发展,她们在绘画方面有了初步的写实倾向,也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现: 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展,也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用: 学生开始引入一些知识系统的学习,如果“对比与与谐”、“对称与均稀”等组合原理,并进行一些简单的创意与设计,旨在感受设计制作与其她美术活动的区别。 欣赏评述: ３－４年级的学生,应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析,从对形色的认识,扩大到质感的认识,表达自己的感受。 综合探索: 进行造型游戏活动,结合语文、音乐等课程内容,并提出自己的自己创作意图。 第三学段: 小学高年级阶段的学生,随着年龄与经验的增长,身心都得到了很大的发展,思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展,心理活动的随意性与自觉性也在增强,她们力求表现更真实、更深刻,表现能力有所加强。能运用一些造型方式,表现自己的所观察到的对象,有的学生对材料进一步的拓展,寻求技法与表现方法的创新,也有的学生眼高手低,对表现缺乏信心。 小学美术教情学情分析 大箕教学区美术新课标的颁发,带给我们许多新的观点,从传统的美术教育观发展成为培
美术是个大家族教学设计 教学目标： 1、让学生了解什么是美术，以及美术的四大门类。 2、让学生在欣赏过程中进一步认识、了解美术的分类，掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征及提高学生的欣赏水平。了解美术作品除了满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。 3.认识到美术作品正以形象化，直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。同时培养学生能在生活中拥有一双发现美术的眼睛，欣赏生活中美术的魅力。让学生自主发现生活中的美术，形成学习与生活的对应关系。 教学重难点： 重点：什么是美术？美术的门类。了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。难点：了解不同类别艺术作品的特征和功能。让学生从生活中发现美术。 教学准备： 教具准备：课本、多媒体课件相关图片视频。美术作品范画如油画、素描色彩、国画、剪纸、海报等实物作品， 学具准备：课本，搜集的班徽图片资料，笔、纸和颜色。 一、引导阶段： 教师：设疑环节“什么是美术？美术只是画画吗？” 学生：积极思考，认真回答 （设计意图：创设情景并了解学生对美术的认知度，提高学生对美术学习的兴趣。） 教师：展示实物油画作品、水粉、素描、国画（写意、工笔画）、民间剪纸、手工作品、小雕塑等来引导学生判断是否是美术作品。从而引出美术的概念。 学生：思考分析美术涵盖的内容有很多。 教师：告诉学生讲台两侧的美术实物作品都属于美术家族的成员。纠正学生将美术单纯的理解为画画这一错误观念。多媒体揭示课题，教师板书课题—美术是个大家族。 二、讲解新课： 教师：多媒体展示绘画、雕塑、设计、建筑等图片,并让学生根据图片的提示完成美术作品的简单分类。引导学生打开发现美术的眼睛，并让学生尝试回答生活中哪些是美术现象？学生:观看大屏幕,并与老师一同进入学习情境,并回答 设计意图:完成对美术所包含的主要门类的认知 教师：播放2008年北京奥运会宣传片，让学生寻找视频中有哪些与美术有关。通过视频发
教学设计 一、教材分析： 《对印版画》是人美版小学美术教材三年级上册第十二课的内容，是本教材版画系列课中的一个环节，属于“造型.表现”学习领域。针对三年级学生的认知和能力水平，对印版画较其它专业而繁复的版画而言比较简单易学，容易激发学生的学习热情，易于学生掌握和操作。 二、学情分析： 三年级学生虽然说已有几年的美术学习经验，能够把自己的生活经验和艺术经验相互联系。但是，三年级学生在美术技能方面还是比较欠缺的，绘画表现能力较弱，本节版画课，又是初次接触水粉颜料，对颜料和水分的掌握不是很熟练。由于三年级学生的造型能力还有待提高，对于一些技法性较强的内容，教师应尽可能创设问题和情境，让学生直观感受、认知和体验，在实践中找到解决问题的方法。 三、教学目标： 1、知识与技能： 知识：发现生活中重复的现象，认识了解对印版画的艺术特点。 技能：学习掌握对印版画的表现方法，能与同伴愉快合作的创作出有细节变化的版画作品。 2、过程与方法：
通过欣赏观察、探究性学习、小组讨论、互动游戏和实操式审美体验活动等多样的教学方法，引导学生感受对印版画的艺术特点，掌握制版和对印的方法； 培养学生独立与集体合作的学习能力，激发学生大胆进行艺术创新的意识，感悟对印版画有趣的创作与表现形式。 3、情感态度价值观： 通过本课学习，了解对印版画的趣味性，感悟版画作品在造型、色彩和材质上的“印痕”艺术特点，激发学生对版画的学习兴趣；学生能够形成个性化的审美趣味，提高学生对“艺术来源于生活”的感悟与理解。 四、教学重点： 1、认识对印版画的艺术特点。 2、了解并掌握简单对印版画的基本步骤。 3、能运用对印版画的特点进行有新意的艺术创作。 五、教学难点： 如何根据主题巧妙利用对印版画的方法，将印好的画面进行创意添画，表现出具有美感和趣味性的画面。 六、教学过程： 一、课前小魔术，激趣导入 1.小魔术 师：在本节课上课之前呢，我给大家准备了一个小魔术。请同学 们认真观看。 2.魔术中的这只蝴蝶，运用的就是对印版画的表现方法，这节课就让我们一起来探究对印版画的奥秘！（揭示并板书课题：对印版画）
2018--2019学年度第一学期 七年级上册美术教材解析 一、课标解读 义务教育阶段的美术教育应努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利。义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。因此，本册教材没有沿袭罗列具体美术知识技能的传授，而是制订导向性的内容标准，并提出一些具体的教学活动建议，帮助教师引导学生向内容标准要求的方向发展。更注重课堂教学过程及课堂教学评价，不同的授课对象，不同的文化习俗教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些教学活动建议，甚至还可以自己创造新的教学活动方式，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。 二、解读本册教材四个学习领域目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 （二）阶段目标
造型表现 有意图地运用形、色、肌理、空间和明暗等美术语言，选择恰当的工具、材料，以绘画和雕塑等形式，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和情感。设置"造型?表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。 本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中，应引导学生主动寻找与尝试不同的材料，探索各种造型方法；不仅关注学生美术作业的结果，还要重视学生在"造型?表现"活动中参与和探究的过程。 设计应用 了解主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒材特性，进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。 在义务教育阶段设置"设计?应用"学习领域的主要目的是培养学生形成设计意识和提高动手能力。因此，在这一学习领域的教学中，应遵循学生认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望。 欣赏评述
农村初中美术学情分析及调查报告 作为初中美术教师，我在教学期间凭着自己对专业的热爱与执着，赢得了大多数学生的喜爱。为了使学生更好的学习美术在美术的世界里找到乐趣，我在教学工作中一直认真学习课程新标准，潜心研究教法，不断提高自己的专业修养，在工作中和同学们找到乐趣。 在刚刚开始上课的时候，一进班级不仅我自己觉得自己的存在很难适应，也能感觉到学生对老师虽然好奇但也生疏。听校长说我还是他们学校几十年来的第一位真正的美术老师呢，听到这，顿时深感压力重大！一方面有一颗急切的想要教好他们的心，一方面又怕自己不但没教好他们反而让他们从此厌恶美术了，于是后来的每一步都走得深思熟虑。 开学的第一节课我就对他们进行了美术基础的测试，包括他们对美术的了解和对美术的看法及喜欢程度。整体来说，七年纪和八年级甚至整个学校都没什么美术基础，但相对来说七年级美术基础又稍微弱那么一点，而且他们缺乏自我约束和控制能力，八年级好一点，但他们相对的叛逆心理也更强而且对事物也稍微有了自己的看法。而且由于学生没有美术课本再加上农村美术教育的特殊性与局限性，那我也只能自选教材了。针对这种情况，我在教学组织形式方面采用多种活动方式，并根据学情，对每一课都尽可能地设置有趣味的情景，以激发学生的学习热情，以情导入，以趣启智，注重学习活动中学生之间的交流互动 教育者都是主导课堂的主体，老师教什么学生就学什么，老师要一直一直的传授知识，要有固定的教案，要按计划和教案进行教学活动，课堂时间进度和程度都不会和计划有太大出入，能出色的完成教学计划的老师才是成功的教育者。但我认为，在美术的课堂上，课堂的主体该是学生！初中生上美术课并不是要培养未来的艺术家，他们也不可能全都成为艺术家！上美术课他们学的不仅仅是画画更应该是一种欣赏美的能力以及用创意的思维思考事情的方式！也就是说给他们一块画布，让他们尽情的做自己的艺术家即可，于是，老师的作用也就不再仅仅只是传道授业解惑这么简单了，引导与启发反而变得更加重要了！或许要做一个真正优秀的美术老师比做一个优秀的语数英老师要难上千倍吧！ 于是，每当上绘画课要动手画的时候，即使我会应学生的要求做示范，但我却绝不允许课堂上出现跟我一模一样的东西。当然，由于农村美术条件的局限性我也
美术教案
学情分析：
《草丛中》属于“造型·表现”的学习领域，是让孩子们在观察的基础上，把写生与想象结合，通过以绘画的形式进行造型、表现、想象活动。学生通过看、闻、摸草等系列活动，发现单株草在大自然中不同形态美，发现草叶因为生长、风及昆虫的外力而产生的高矮、粗细、宽窄、曲直、大小、翻转等多种变化；同时发现草丛里的各种草之间也有高矮变化以及相互穿插、遮挡的变化。再通线描形式对草丛进行大胆的构图描绘，并适结合自己的生活体验，充分发挥想象力，运用拟人、夸张等手段大胆添画，进行再创作。教材紧紧围绕欣赏美、发现美和创造美的主线进行设计，激发学生的创作情感和热情。 学情分析：四年级学生具有较强的观察和分析能力及创造力和表现力，又有一定的知识基础和相关的美术技能，基于上述原因，我将本课的教学目标定位为： 知识技能：了解各种草的形态、结构、穿插关系，并发挥想象进行相关主题创作。 过程和方法：通过看看、想想、说说、感知草作用，并了解草的结构、形态，发挥想象，以小组合作的方式，表现草丛中的故事。 情感、态度、价值观：培养学生，细心观察生活，热爱生活，热爱大自然，保护环境的意识和观念。 《草丛中》课堂效果分析 本课的不足之处： 1、教学中，要多启发学生画叶子的各种动态时用线要流畅，要大胆描绘。在画草叶转折面时，个别学生还是不太会画，通过集体讲解和个别辅导的方法，大部分学生还是画的很到位。 2、学生所画的草丛，远近关系还待加强。 3、小训练中，要解决草叶穿插、翻转的画法。反馈时，学生在黑板上画难与表现出纸张上画的效果。 从最后学生的作品来看，已经基本达到本课的教学目标，孩子们基本上都能在写生的基础上适当的进行添画，在培养了孩子们观察能力、绘画能力的同时，也开阔了孩子的思维，让孩子们的思维插上了想象的翅膀。但个别学生，在大小植物穿插时，过于杂乱，可让孩子们将最前面的一株植物画上，后面的植物先用铅笔画完整，之后将中间遮挡、交叉的地方擦出。 《草丛中》教材分析 《草丛中》属于“造型?表现”的学习领域，是让孩子们在观察的基础上，把写生与想象结合，通过以绘画的形式进行造型、表现、想象活动。学生通过看、闻、摸草等系列活动，发现单株草在大自然中不同形态美，发现草叶因为生长、风及昆虫的外力而产生的高矮、粗细、宽窄、曲直、大小、翻转等多种变化；同时发现草丛里的各种草之间也有高矮变化以及相互穿插、遮挡的变化。再通线描形式对草丛进行大胆的构图描绘，并适结合自己的生活体验，充分发挥想象力，运用拟人、夸张等手段大胆添画，进行再创作。教材紧紧围绕欣赏美、发
低年级的学生已经初步认识了美术和材料，对不同的材料和工具的使用，已有一定的掌握，会用简单的线条和色块来，大胆地、自由地表现他们所见所闻，所感所想的事物，但是动手能力比较差。 造型表现： 低年级阶段，一般意义上美术学科分类界限非常模糊，造型活动均是看看、画画、做做、玩玩融为一体，强调体验和游戏性，丰富学生的感受。 设计应用： 低段年级的学生，通过感官体验各种媒材、工具的特性，运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。 欣赏评述： 在１－２年级中，能从对事物的形和色有一定的了解，从培养他们对欣赏活动中的兴趣入手，在教师的指导下，能用简短的话语表现自己的感受受。 综合探索： 在低年级，综合探索的内容是以美术学科内部的综合，通过过造型游戏进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。 第二学段： 小学三四年级在造型方面较低年级有一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们在绘画方面有了初步的写实倾向，也称之为“萌芽写实阶段”。 造型表现： 三四年级的学生的造型游戏的活动范围得到进一步的扩展，也增加了包含构成意识的造型游戏。 设计应用： 学生开始引入一些知识系统的学习，如果“对比与和谐”、“对称与均稀”等组合原理，并进行一些简单的创意和设计，旨在感受设计制作与其他美术活动的区别。 欣赏评述： ３－４年级的学生，应逐步要求对美术作品进行简单的形式分析，从对形色的认识，扩大到质感的认识，表达自己的感受。 综合探索： 进行造型游戏活动，结合语文、音乐等课程内容，并提出自己的自己创作意图。
小学高年级阶段的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们力求表现更真实、更深刻，表现能力有所加强。能运用一些造型方式，表现自己的所观察到的对象，有的学生对材料进一步的拓展，寻求技法和表现方法的创新，也有的学生眼高手低，对表现缺乏信心。 低年级学情： 低年级的学生对不同的材料和美术工具的使用，已有了一定的掌握，对事物的形与色有了一定的了解，能根据自己的感受用简单的线条和色块来大胆地、自由地表现。他们对美的事物很感兴趣，有初步感受美的能力，但注意力集中的时间较短，动手能力较弱。 中年级学情： 小学中段的学生在造型方面比低年级有了一定的发展，随着知识的增长和认识能力的发展，他们已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，会使用各种美术工具，体验了不同媒材的效果，能大胆地表现他们的所见所闻、所感所想的事物。他们对美术有着浓厚的兴趣，但创造力还有待进一步提高。 高年级学情： 小学高年级的学生，随着年龄和经验的增长，身心都得到了很大的发展，思维形式由具体形象逐步向抽象思维发展，心理活动的随意性和自觉性也在增强，他们对美术技法的掌握及表现能力逐渐增强。一部分学生思维活跃，积极寻求美术技法和表现方法上的创新，而小部分学生则眼高手低，对表现力缺乏信心。 第一类方法：“以语言传递信息为主的方法”，包括讲授法；谈话法；讨论法；读书指导法。 第二类方法：“以直接感知为主的方法”，包括演示法；参观法等。 第三类方法：“以实际训练为主的方法”，包括练习法；实验法；实习作业法。 第四类方法：“以欣赏活动为主的教学方法”例如陶冶法等。
七年级下册美术教材解析 一、课标解读 义务教育阶段得美术教育应努力体现义务教育得基本特征,保证每个学生接受美术教育得权利。义务教育阶段得美术教育要让全体学生参与美术学习,使每个学生在自己原有得基础上有所发展。因此,本册教材没有沿袭罗列具体美术知识技能得传授,而就是制订导向性得内容标准,并提出一些具体得教学活动建议,帮助教师引导学生向内容标准要求得方向发展。更注重课堂教学过程及课堂教学评价,不同得授课对象,不同得文化习俗教师可根据实际情况与条件,选择与采纳这些教学活动建议,甚至还可以自己创造新得教学活动方式,从而使教师得教学活动更加灵活,更具主动性与创造性。 二、本册教材地位、作用 本册教材就是美术课程内容与目标具体化得载体,就是美术教学得依据与学生学习美术得资源,教师通过课堂教学引导学生通过各种方式得学习过程,将教材得知识与技法转化为学生得知识与技能,提高其解决问题得能力与审美能力,并在这个学习过程中丰富经验,学会学习,提升情感、态度、价值观,促进人格得全面发展。本教材为教师得教与学生得学给予了更大得发挥空间。充分调动了学生得积极性。 三、教材编排得特点: (一)教材特点: 本册教材就是以丰富多彩得美术活动为主线,以由浅入深得基础知识与基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。 (二)编排体例:就是由课题—教学提示—图片与范画得欣赏—教学内容得设置—学习建议—思考与讨论—学生作业等组成。 (三)内容结构:本教材在内容结构编排上改变了传统得学科知识门类划分课业得形式,各课内容彼此没有非常紧密得联系。但就是不同年级之间得教材却就是由低到高,由浅入深,循序渐进,每册教材互相之间联系紧密。 (四)教材对比 四、教材编排得目得与意图 (一)立足于面向全体学生,促进学生创新精神与实践能力得培养。 (二)以人得发展为本,充分考虑学生发展得需要,以便学生自主选择,强化学生学习兴趣。