《戏剧鉴赏》课程教学大纲.
- 格式:doc
- 大小:42.50 KB
- 文档页数:4
课题:《雷雨》戏剧鉴赏课时:2课时教学目标:1. 了解曹禺及其作品《雷雨》的基本情况,培养学生对戏剧作品的初步鉴赏能力。
2. 通过对《雷雨》中人物性格、情节结构、艺术手法的分析,提升学生的审美情趣和文学素养。
3. 培养学生独立思考、合作交流的能力,激发学生对戏剧作品的兴趣。
教学重点:1. 人物性格分析。
2. 情节结构特点。
3. 艺术手法鉴赏。
教学难点:1. 深入理解人物内心世界。
2. 把握戏剧语言的特点。
教学过程:第一课时一、导入1. 介绍曹禺及其作品《雷雨》。
2. 提出问题:为什么《雷雨》被誉为中国现代话剧的里程碑?二、分析人物性格1. 学生分组讨论,分析剧中主要人物的性格特点。
2. 各组代表发言,教师点评。
三、探究情节结构1. 学生阅读剧本,梳理剧情,分析剧情发展脉络。
2. 学生分组讨论,分析剧情结构特点,如悬念、冲突、高潮等。
3. 各组代表发言,教师点评。
四、鉴赏艺术手法1. 学生分析剧本中的戏剧语言、舞台说明、人物对话等艺术手法。
2. 学生分组讨论,分析这些手法在表现人物性格、推动情节发展方面的作用。
3. 各组代表发言,教师点评。
五、课堂小结1. 总结本节课的学习内容,强调重点。
2. 布置课后作业,要求学生撰写一篇关于《雷雨》人物性格分析的短文。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课的学习内容,引导学生复习人物性格、情节结构、艺术手法等知识点。
2. 提出问题:如何深入理解人物内心世界?二、深入分析人物内心世界1. 学生阅读剧本,结合人物对话、舞台说明等,分析人物内心世界。
2. 学生分组讨论,分析人物的心理变化、情感波动等。
3. 各组代表发言,教师点评。
三、戏剧语言鉴赏1. 学生分析剧本中的戏剧语言,如对白、独白、旁白等。
2. 学生分组讨论,分析这些语言在表现人物性格、推动情节发展方面的作用。
3. 各组代表发言,教师点评。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容,强调重点。
2. 布置课后作业,要求学生撰写一篇关于《雷雨》艺术手法的鉴赏短文。
大学戏曲鉴赏教案标题:大学戏曲鉴赏教案一、教学目标:1. 掌握戏曲鉴赏的基本知识和技能;2. 培养学生对不同戏曲形式的欣赏能力;3. 培养学生对戏曲文化的深入理解和批判思考能力;4. 提高学生的表达能力和团队合作意识。
二、教学内容:1. 基本概念和分类:包括戏曲的定义、流派、剧种、演唱形式等;2. 戏曲表演艺术:包括动作、神态、声腔、音乐等方面的要素;3. 戏曲文化背景和历史发展:包括戏曲的历史渊源、传承和演变等;4. 著名戏曲作品欣赏:选择代表性的经典作品进行分析和解读;5. 观摩实践:前往具有戏曲表演传统的剧院或演出场地观看专业演出。
三、教学方法:1. 讲授法:通过讲解理论知识,介绍戏曲鉴赏的基本概念和分类。
2. 观摩法:通过观看专业演出,使学生亲身感受戏曲的表现力和魅力。
3. 分析法:对著名戏曲作品进行深入分析,探讨其创作背景、剧情及艺术手法等。
4. 团队合作法:组织学生进行小组讨论、演示和评价,培养合作意识和批判思维。
四、教学步骤与时间安排:1. 第一课时:介绍戏曲鉴赏的基本概念和分类,讲解戏曲表演艺术的要素(60分钟)。
2. 第二课时:通过观摩专业演出,引导学生分析所观看的戏曲作品(120分钟)。
3. 第三课时:讲解戏曲文化背景和历史发展,介绍著名戏曲作品的创作背景(60分钟)。
4. 第四课时:对著名戏曲作品进行分析和解读,包括剧情、人物形象等方面(120分钟)。
5. 第五课时:分组讨论和演示,学生自由选择一段戏曲进行表演,并相互评价(120分钟)。
6. 第六课时:学生总结戏曲鉴赏的心得体会,并进行课程回顾与展示(60分钟)。
五、教学评估:1. 课堂表现评估:包括学生的参与度、讨论质量、表演水平等方面的评估;2. 作业评估:布置有关戏曲鉴赏的论文或研究报告,评估学生对课程内容的理解和运用能力;3. 考试评估:组织期末考试,包括选择题、分析题和演示题等。
六、教学资源与参考资料:1. 专业戏曲教材和参考书籍;2. 戏曲音视频素材;3. 专业戏曲演出观摩机会;4. 戏曲名家的演讲和访谈资料;5. 相关戏曲研究文献。
高二语文古典戏剧鉴赏教案导语:古典戏剧作为中华文化中的瑰宝,承载了历史的厚重与智慧的传承。
本教案旨在通过对古典戏剧的赏析,提高学生对文学艺术的审美能力和文化素养,进一步丰富他们的人文视野。
一、教学目标1. 知识目标:- 了解古典戏剧的特点和演变历史;- 掌握古典戏剧的戏剧结构、角色塑造等技巧;- 理解古典戏剧作品的主题和情节。
2. 能力目标:- 学会运用文学批评方法,分析古典戏剧作品的艺术表现和感染力;- 培养学生的创作能力,通过模仿古典戏剧形式,创作独立的戏剧作品。
3. 情感目标:- 培养学生对传统文化的兴趣和热爱;- 提高学生对于人性的洞察与理解。
二、教学内容1. 古典戏剧的定义和发展概述- 介绍古典戏剧的特点,如戏曲、茶馆戏、昆曲等;- 讲解古代戏剧的演变历程,如元曲、京剧等。
2. 古典戏剧的戏剧结构与技巧- 分析古典戏剧的戏剧结构,如扇子结构、四进场、四折场等;- 研究古典戏剧中人物形象的塑造,如正、副、丑角色的特点。
3. 古典戏剧作品赏析- 精选具有代表性的古典戏剧作品,如《红楼梦》、《白蛇传》等;- 着重分析作品的主题、情节、形象塑造等方面,引导学生深入理解。
4. 古典戏剧的创作与改编- 引导学生通过学习古典戏剧形式,进行戏剧创作;- 鼓励学生尝试改编古典戏剧作品,体现现代审美观点。
三、教学过程1. 了解古典戏剧的定义和发展概述(45分钟)- 分组讨论古典戏剧的特点,并进行展示;- 教师进行讲解,补充相关知识点。
2. 学习古典戏剧的戏剧结构与技巧(60分钟)- 教师通过案例分析,让学生掌握古典戏剧的结构与技巧;- 学生根据所学知识,进行小组讨论,模仿戏剧结构进行创作。
3. 古典戏剧作品赏析(80分钟)- 教师选取《红楼梦》的片段进行赏析,引导学生分析作品的主题和情节;- 学生分组进行其他古典戏剧作品的赏析,撰写观后感。
4. 古典戏剧的创作与改编(75分钟)- 学生自主组成小剧组,分工合作进行古典戏剧创作;- 部分学生进行古典戏剧作品的改编,加入现代元素。
古代戏曲鉴赏课程教案教案标题:古代戏曲鉴赏课程教案教案目标:1. 了解古代戏曲的历史背景和发展演变。
2. 学习古代戏曲的基本形式和表演技巧。
3. 培养学生对古代戏曲的欣赏能力和审美意识。
4. 提高学生的口头表达和批判性思维能力。
教学内容:1. 古代戏曲的概述:历史背景、发展演变。
2. 古代戏曲的基本形式:京剧、评剧、黄梅戏等。
3. 古代戏曲的表演技巧:唱、念、做、打的基本功训练。
4. 古代戏曲的鉴赏要点:剧情、角色、唱腔、舞台美术等。
教学步骤:引入:1. 利用图片、视频或音频等多媒体素材引起学生对古代戏曲的兴趣。
2. 提出问题,激发学生思考:你对古代戏曲有什么了解?你喜欢哪种古代戏曲?知识讲授:3. 介绍古代戏曲的历史背景和发展演变,包括不同地区的戏曲类型和代表作品。
4. 分析古代戏曲的基本形式和表演技巧,比如京剧的四大行当、评剧的唱念做打等。
示范演练:5. 选择一段经典的古代戏曲剧目,进行现场或录播的表演示范。
6. 引导学生观察演员的表演技巧,特别注意唱腔、动作和面部表情等要素。
讨论与分析:7. 分组讨论学生对所观赏的古代戏曲表演的感受和理解。
8. 引导学生分析古代戏曲的剧情、角色等要素,探讨其艺术特点和意义。
创作与表达:9. 鼓励学生选择自己喜欢的古代戏曲剧目,进行小组或个人的创作表演。
10. 学生通过表演和口头表达展示自己对古代戏曲的理解和欣赏。
总结与评价:11. 回顾本节课所学内容,学生进行自我评价并给予教师反馈。
12. 教师对学生的表现进行评价,提出进一步提高的建议。
教学资源:1. 多媒体设备:投影仪、音响等。
2. 图片、视频或音频素材:展示古代戏曲的形式和表演技巧。
3. 经典古代戏曲剧目的录播或现场表演。
教学评估:1. 学生的参与度和表现情况。
2. 学生对古代戏曲的理解和欣赏能力的提高。
3. 学生创作表演的质量和创造力。
拓展活动:1. 组织学生参观古代戏曲演出或戏曲博物馆。
2. 邀请专业戏曲演员进行讲座或表演。
歌剧鉴赏课程教学大纲歌剧鉴赏课程教学大纲引言:歌剧是一种集音乐、戏剧和舞台艺术于一体的综合艺术形式,它以其独特的表现手法和深厚的文化底蕴吸引了无数观众。
为了培养学生对歌剧的鉴赏能力,提高他们的审美水平,我们设计了一门歌剧鉴赏课程。
本文将介绍这门课程的教学大纲,包括课程目标、内容安排和评估方式。
一、课程目标1. 培养学生对歌剧的基本认识和理解。
通过介绍歌剧的历史背景、发展流派和经典作品,让学生了解歌剧的起源、演变和特点。
2. 培养学生对歌剧音乐的欣赏能力。
通过学习音乐理论和分析技巧,引导学生深入理解歌剧音乐的构成要素和表现手法。
3. 培养学生对歌剧剧情和角色的理解能力。
通过剧情分析和角色解读,让学生能够准确把握歌剧的情节发展和人物性格。
4. 培养学生对歌剧舞台艺术的欣赏能力。
通过观看和分析歌剧演出,让学生了解舞台设计、服装造型和灯光效果等方面对歌剧表演的重要影响。
二、内容安排1. 歌剧的历史背景和发展流派。
介绍歌剧起源于意大利的文艺复兴时期,以及其后在欧洲各国的发展情况。
重点介绍意大利、法国和德国等三大流派的代表作品和特点。
2. 歌剧音乐的基本要素和表现手法。
介绍歌剧音乐的基本构成要素,包括旋律、节奏、和声和曲式等。
通过具体例子,讲解不同音乐手法在歌剧中的运用和表现效果。
3. 经典歌剧作品的鉴赏。
选取几部经典歌剧作品,如《弄臣》、《卡门》和《图兰朵》等,进行详细的剧情分析和音乐解读。
通过学习这些作品,让学生对歌剧的不同题材和风格有更深入的了解。
4. 歌剧舞台艺术的欣赏。
通过观看歌剧演出录像和现场表演,学习舞台设计、服装造型和灯光效果等方面对歌剧演出的重要影响。
同时,引导学生思考舞台艺术如何与歌剧剧情和音乐相互配合,提升整体表现效果。
三、评估方式1. 课堂参与和讨论。
学生积极参与课堂讨论,回答问题并提出自己的见解。
教师根据学生的表现给予评价,并引导学生深入思考和分析。
2. 个人作业和小组项目。
学生完成个人作业,如对一部歌剧作品的剧情分析或音乐解读。
《电视节目类型综合实践》(1)教学大纲
一、课程基本信息
·课程编号
·英文名称:
·授课对象:传媒学院编导、新闻、播主、摄像、电制、多媒体专业
·开课学期:3
·学分/学时:4/72
·先修课程:新闻采访与写作、摄像机基础、非线编基础
·教学方式:实训、观摩、讲授相结合。
·考核方式:总评实训作品成绩。
·课程简介:本课程是传媒各专业综合业务的实作训练,通过本课程的练习,使学生掌握剧情短片的创作过程与技巧,掌握电视新闻栏目的工作流程,掌握电视新闻栏目的采编制作技能。
二、课程教学目的和要求
1、使学生掌握电视栏目策划的技能;
2、熟练掌握各种栏目的拍摄方法和剪辑方式;
3、掌握新闻栏目与深度访谈栏目的采编技能。
三、教学内容与学时分配
第一讲:电视节目类型分析(8学时)
重点内容:
第一节节目类型介绍
第二节观摩样片
第二讲:剧情短片实作(8学时)
第三讲:拉片(8学时)
第四讲:剧情短片实作(4学时)
第五讲:审片(4学时)
第六讲:消息报道实训(8学时)
第七讲:拉片(8学时)
第八讲:消息报道实训(4学时)
第九讲:审片(4学时)
第十讲:拉片(4学时)
第十一讲:电视新闻节目分析(4学时)
第十二讲:修改实训作品(4学时)
第十三讲:审片、总评(4学时)
四、建议教材
无
五、参考资料
各种电视节目观摩片
《电视节目类型学》,浙江大学出版社,徐舫舟著。
执笔人:余梅
教研室主任签字:
院长:。
中小学戏剧课程教学大纲中小学戏剧课程教学大纲戏剧是一门独特而重要的艺术形式,它不仅能够培养学生的表演能力,还能够培养他们的创造力、合作精神和自信心。
为了更好地推动中小学戏剧教育的发展,制定一份全面而有针对性的戏剧课程教学大纲是非常必要的。
一、课程目标中小学戏剧课程的目标是培养学生的艺术素养和审美能力,提升他们的表演技巧和创造力。
通过戏剧表演,学生将能够更好地理解和体验不同文化背景下的情感和思想,培养他们的社交能力和团队合作精神。
二、课程内容1. 戏剧基础知识:学生将学习戏剧的基本概念、历史发展以及不同戏剧形式的特点,如话剧、音乐剧和舞台剧等。
2. 表演技巧:学生将学习基本的表演技巧,包括语言表达、肢体语言、情感表达和角色塑造等。
通过不同的表演练习和角色扮演,学生将提升自己的表演能力和创造力。
3. 剧本阅读与分析:学生将学习如何阅读和分析剧本,理解其中的情节、角色和主题等。
通过对剧本的深入研究,学生将能够更好地理解戏剧作品的内涵和意义。
4. 创作与编导:学生将有机会进行创作和编导,通过自己的想象和创造力,创作出属于自己的小剧场作品。
这将培养学生的创造力和合作精神,同时提升他们对戏剧的理解和欣赏能力。
5. 戏剧欣赏与批评:学生将学习如何欣赏和批评戏剧作品,培养他们的审美能力和独立思考能力。
通过观看不同类型的戏剧演出,学生将能够更好地理解和欣赏戏剧的艺术魅力。
三、教学方法1. 互动式教学:教师应采用互动式教学方法,通过讨论、小组活动和角色扮演等形式,激发学生的学习兴趣和参与度。
2. 实践教学:学生应参与到实践性的教学活动中,如剧本表演、创作和编导等,通过实际操作来提升他们的表演能力和创造力。
3. 跨学科教学:教师应将戏剧教学与其他学科相结合,如语文、音乐和美术等,通过跨学科的教学活动来拓展学生的知识面和能力。
四、评估方式1. 观察评估:教师通过观察学生在课堂上的表现和参与度,评估他们的学习情况和表演能力。
戏剧鉴赏与解读备课教案一、教学目标1. 了解戏剧的基本概念和要素;2. 掌握戏剧鉴赏的基本方法和技巧;3. 培养学生对戏剧作品进行解读和批评的能力;4. 提高学生的观察力、理解力和表达能力。
二、教学重点1. 对戏剧的基本概念和要素进行准确理解;2. 掌握戏剧鉴赏的基本方法和技巧;3. 培养学生对戏剧作品进行解读和批评的能力。
三、教学难点1. 培养学生对戏剧作品进行深入解读和批评的能力;2. 提高学生的观察力、理解力和表达能力。
四、教学过程1. 导入引入戏剧的基本概念和要素,让学生了解什么是戏剧,戏剧包括哪些要素。
2. 鉴赏戏剧教师选择一部饱含丰富戏剧要素的经典作品,播放相关片段,引导学生观察其中的表演、舞美和音效等元素,并提问学生对于这些元素的观感和理解。
3. 学习戏剧鉴赏方法和技巧3.1 观察舞台表演通过观察和分析舞台上演员的动作、表情、声音等指标,了解演员的演技和角色形象的塑造。
3.2 分析剧本学习剧本分析的基本方法,包括剧情分析、人物分析和语言分析,提升对戏剧作品的理解和解读能力。
3.3 鉴赏舞美效果观察舞台上的布景、服装和灯光等元素,了解舞美效果对戏剧表演的影响,并进行个人观点的阐述和讨论。
3.4 借助音效分析通过听取戏剧作品中的音效,分析音效对剧情和角色心理的烘托作用,培养学生对音效的敏感度和鉴赏能力。
4. 解读与批评戏剧作品选择一部经典戏剧作品,引导学生阅读该作品的剧本并解读其中的主题、情节、人物塑造等方面,鼓励学生提出个人理解和批评。
5. 总结对本节课内容进行总结,并让学生回答课堂提问,巩固所学知识。
五、教学资源1. 视频资源:经典戏剧作品片段;2. 课件:戏剧基本概念和要素的图文解释;3. 作品剧本:选择一部经典戏剧作品。
六、教学评估1. 课堂练习:观察并分析片段中的表演、舞美和音效等要素;2. 课后作业:阅读一本戏剧作品剧本,将解读和批评写成文章。
七、拓展延伸1. 参观戏剧演出;2. 邀请专业戏剧从业者来校进行讲座。
《电视节目类型综合实践》(2)教学大纲一、课程基本信息·课程编号·英文名称:·授课对象:传媒学院编导、新闻、播主、摄像、电制、多媒体专业·开课学期:4·学分/学时:4/72·先修课程:《电视节目类型综合实践》(1)、策划学·教学方式:实训、观摩、讲授相结合。
·考核方式:总评实训作品成绩。
·课程简介:本课程是传媒各专业综合业务的实作训练,通过本课程的练习,使学生掌握剧情短片的创作过程与技巧,掌握电视新闻栏目的工作流程,掌握电视新闻栏目的采编制作技能。
二、课程教学目的和要求1、使学生掌握电视栏目策划的技能;2、熟练掌握各种栏目的拍摄方法和剪辑方式;3、掌握深度访谈栏目的采编技能。
4、掌握大型活动现场转播的机位布置、拍摄技巧、导播。
三、教学内容与学时分配第一讲:电视新闻栏目实作(8学时)重点内容:第一节消息报道实作第二节审片第二讲:欧美电视节目类型分析(8学时)第三讲:电视访谈节目实作(8学时)第四讲:访谈节目分析(4学时)第五讲:采访技巧示例(4学时)第六讲:访谈节目实训(4学时)第七讲:审片(4学时)第八讲:大型活动现场转播实训(8学时)第九讲:大型活动现场转播作品分析(8学时)第十讲:大型活动现场转播实训(8学时)第十一讲:修改实训作品(4学时)第十二讲:审片、总评(4学时)四、建议教材无五、参考资料各种电视节目观摩片《电视节目模式创意》,中国广播电视出版社,袁靖华著。
《欧洲优秀电视节目模式解析》,中国广播电视出版社,刘昶著。
执笔人:李成智教研室主任签字:院长:。
《英语戏剧欣赏与表演》课程教学大纲(优选.)《英语戏剧欣赏与表演》课程教学大纲一、教师或教学团队信息办公室徐汇校区北大楼203(卢敏教授主要教授英语专业本科三年级《高级英语》、《美国文学》课程,领衔上海市精品课《英美文学》。
全校通识选修课《英语戏剧欣赏与表演》深受学生欢迎,历届学生表演作品优秀成果吸引大量点击率和观看率。
)二、课程基本信息课程名称(中文):英语戏剧欣赏与表演课程名称(英文):Appreciation and Performance of Drama in English课程类别:□通识必修课通识选修课□专业必修课□专业方向课□专业拓展课□实践性环节课程性质*:□学术知识性□方法技能性□研究探索性实践体验性课程代码:周学时:2 总学时:32 学分: 2先修课程:《大学英语》1授课对象:全校本科生三、课程简介《英语戏剧欣赏与表演》课程是为迎接2017 年全国高考改革,积极响应教育部两校一市教育改革而开设的,该课程面向全校本科生,属文化类通识选修课。
课程以通识教育(liberal arts)理念为基础,要求学生通过阅读、欣赏、观看、表演英语经典戏剧及制作微视频,以提高人文综合素质。
四、课程目标本课程在宏观介绍英语戏剧发展史的基础上,选择世界著名戏剧作家莎士比亚的《威尼斯商人》、萧伯纳的《皮革马利翁》、阿瑟·米勒《推销员之死》、塞缪尔·贝克特的《等待戈多》、易卜生的《玩偶之家》等作为重点学习内容,教学方法以学生体验式表演为主,教师引导学生在阅读理解英语原作、观看相关剧目表演的基础上,选择经典片段进行体验式表演。
本课程旨在通过阅读、讨论、诵读、表演英文原著的方式提高学生的英语理解和表达能力,通过小组表演培养学生的团队合作能力和学生的审美能力,学生表演精彩片段还需有录像或微电影呈现,培养和挖掘学生多媒体软硬件操作和运用潜能,使学生具备较高的现代文化都市人的综合人文素质。
五、教学内容与进度安排*为避免学生表演成果雷同,每届学生表演戏剧和片段不同,本学期以阿瑟·米勒《推销员之死》、塞缪尔·贝克特的《等待戈多》、易卜生的《玩偶之家》为主。
《戏剧鉴赏》课程教学大纲
课程编号:17250 适用专业:公选课
学 时 数:32 学 分 数:2
先修课程:
考核方式:论文
执 笔 者:庹立明 编写日期:2007年3月
一、课程性质和任务
本课程属于艺术素质类限定性公选课,主要针对本科在校生。通过对戏剧作品的欣赏,
使学生了解有关戏剧的常识,懂得如何去欣赏戏剧,提高他们的艺术欣赏水平和文化品位,
从而增强学生的审美能力。,
二、课程教学内容和要求
本课程共计十一讲,主要介绍和欣赏外国及中国戏剧作品。
第一讲 2学时
(一)、什么是戏剧:?(理解)25分钟
(二)、戏剧慨说:外国戏剧部分(了解)40分钟
1、巫术与戏剧
2、戏剧发展阶段:
古希腊戏剧、古罗马戏剧、中世纪戏剧、文艺复兴时期戏剧、古典主义时期戏剧、 19
世纪戏剧、现代戏剧和当代戏剧
(三)、四种戏剧样式介绍(掌握)25分钟
第二讲 3学时
(一)、中国戏剧简介 (了解) 40分钟
(二)、什么是话剧?(掌握) 15分钟
(三)、外国话剧作品介绍一(理解)80分钟
1、人物介绍:莎士比亚
2、莎士比亚话剧作品欣赏(剧情介绍及片段欣赏)
1)、《威尼斯商人》
2)、《温莎的风流娘们》
第三讲 3学时
外国话剧作品介绍二
(一)果戈理与《钦差大臣》(理解) 65分钟
1、剧情介绍
2、剧作赏析
3、分段欣赏
(二)、米勒与《推销员之死》(了解) 65分钟
1、剧情介绍
2、剧作赏
3、分段欣赏
第四讲 3学时
外国话剧作品介绍三
(一)易卜生简介 (了解) 45分钟
《玩偶之家》剧情简介
(二)、中国话剧介绍 (掌握) 35分钟
1、新剧之诞生
2、现代话剧的形成
3、走向成熟
(三)剧作家曹禺小传 55分钟
1、《雷雨》剧情简介
2、剧作赏析《雷雨》,欣赏片段
第五讲3学时
中国话剧介绍续
(一)(四)在烽火中兴盛(了解) 35分钟
1 、抗战时期的演剧活动
2、历史剧的兴盛
3、现实主义的深化
(二)(五)新中国戏剧 (理解) 30分钟
1、新中国话剧的春天
2、新中国话剧的巅峰之作
(三)(六)新时期戏剧(掌握) 30分钟
1、 话剧的复苏
2、《报童》剧照更追求戏剧的综合性
3、小剧场戏剧的勃兴
4、五彩缤纷的话剧
(四)剧作家老舍简介 (理解) 40分钟
1、《茶馆》剧情简介
2、剧作赏析《茶馆》
第六讲 3学时
(一)中国戏曲简介 (了解) 40分钟
(二)中国戏曲源远流长,它最早是从模仿劳动的歌舞中产生的 (理解)50分钟
(1)先秦——戏曲的萌芽期。
(2)唐代(中后期)——戏曲的形成期。
(3)宋金——戏曲的发展期。
(4)元代——戏曲的成熟期。
(三)脚色介绍 (掌握) 45分钟
第七讲 3学时
(一)歌剧介绍 一(了解) 30分钟
(二)人声的分类 (理解) 30分钟
(三)歌剧中的声乐样式 (掌握) 50分钟
1、什么是咏叹调
2、欣赏《哈姆雷特》片段
3、《哈姆雷特》简介
4、什么是宣叙调
5、什么是重唱 、二重唱、三重唱 、合唱
(四)、歌剧中的合唱形式介绍(了解) 25分钟
第八讲 3学时
(一)外国歌剧作品欣赏(理解) 50分钟
1、《欲望街车》
1)剧情介绍
2)片段欣赏
(二)剧作家小仲马简介 (了解) 25分钟
(三)《茶花女》剧作赏析 (掌握) 60分钟
片段欣赏
第九讲 3学时
(一)中国歌剧简介(理解) 30分钟
1、二、三十年代的中国歌剧:代表人物及其作品
1、介绍
2、欣赏片段
(二)共和国成立以后的歌剧介绍 (了解) 30分钟
1、继承戏曲传统,代表性剧目《小二黑结婚》。(欣赏片段)
2、以民间歌舞剧、小调剧或黎氏儿童歌舞剧作为参照系,创作新型歌舞剧,其代表作为《刘
三姐》。 (欣赏片段)
3、以话剧加唱作为自己的结构模式,代表《星光啊星光》。
4、、以传统的借鉴西洋大歌剧为参照系,代表作《王贵与李香香》等
5、以《白毛女》创作经验为参照系,代表作品介绍。
(三)新时期歌剧创作出现的两极分化趋势介绍 (掌握) 35分钟
1、讲解
2、片段欣赏
(四)歌剧《苍原》介绍 (了解) 40分钟
片段欣赏
第十讲 3学时
(一)音乐剧介绍 (了解) 35分钟
1、什么是音乐剧
2、音乐剧的主要流派
(二)音乐剧《歌剧魅影》介绍(理解) 50分钟
1、《歌剧魅影》剧情介绍
2、欣赏片段
(三)音乐剧《猫》介绍(掌握) 50分钟
1、剧情介绍
2、欣赏片断
第十一讲 3学时
(一) 舞剧发展的历史(了解) 30
1、芭蕾舞剧的发展阶段?
2、芭蕾欣赏几要素?
3、芭蕾舞剧的艺术结构是怎样的?
4、芭蕾舞剧音乐的特点?
5、芭蕾舞剧中的舞蹈格式有几种?
6、芭蕾舞剧的哑剧手势有什么含义?
(二)柴科夫斯基:舞剧《天鹅湖》 (掌握) 35分钟
1、剧情简介
2、欣赏片段
(三)风格多样的中国舞剧 (理解)30分钟
(四)、作品介绍及片段 40分钟