重复的魔力
教学目标：
认知目标：感受重复构成在生活中的应用和形式美感，了解重复构成的组成要素和变化形式。技能目标：学习和掌握重复构成的设计方法，利用剪贴、手绘等方法，设计制作有趣的重复构成作品。
情感目标：通过学习与体验，开拓艺术设计思路，培养学生勇于创新和善于表现的能力，体会创造的乐趣。
教学重点——了解重复构成的特点和组成要素，分析重复构成的设计方法和表现形式。
教学难点——拓展学生思维，进行平面构成造型的构思和实施，挖掘并培养学生的创造能力。教学准备：
1.教师准备——多媒体课件、同种实物若干、重复构成范作、其他辅助材料等。
2.学生准备——彩色卡纸、剪刀、胶水、画纸、圆规、直尺、颜料等。
教学过程：
一、导入新课
1．教师展示两段视频，清学生仔细观察。
（1）舞蹈《千手观音》片段
2．教师提问：
（1）刚才的录像在形式上有一个共同的特点，是什么？
学生回答：重复的现象：肢体的重复、声音的重复。
（2）这些重复的现象给人一种什么样的感觉?
学生回答：震撼人心、印象深刻…….
通过欣赏与观察，学生切身感受到了重复现象给人视觉和听觉上的强烈冲击力，教师顺势揭示课题——重复的魔力。
二、感受领悟
1．观赏重复——课件展示自然界中的重复现象。（图1—图4）
图1 图2 图3 图4
通过欣赏，学生发现自然界中存在许多重复的现象，情绪受到感染。
2．寻找重复——请学生举例自然界还有哪些重复的现象。
3．思考重复——教师展示生活中利用重复原理设计的物品，让学生找出其中重复的元素，并请学生思考：这里的重复是否还是自然现象？(图5—图8)
图5 图6 图7 图8
教师总结：人们从自然界的重复现象中发现并感受到了美，于是，人们从重复现象中寻找规律，归纳出重复构成的设计方法，从而创造出许许多多的重复构成作品，重复构成的物品在生活中几乎涉及到了人类衣食住行各个方面，既方便又美化了我们的生活。
4．再找重复——学生举例生活中还有哪些重复构成，加强对重复构成的理解和深化，对重复构成与生活的关系有了初步的认识，感悟到了重复构成与生活的紧密联系。
三、探究归纳
1.寻找要素：教师出示一盒重复构成的巧克力，请学生仔细观察并分析:重复构成由哪些要素组成？
学生回答后教师归纳总结：重复构成的两个组成要素——基本形和骨格
2.理解要素：展示重复构成范作若干张，请学生找出其中的基本形和骨格，加深学生对基本形和骨格的理解。（图9—图12）
图9 图10 图11 图12
教师强调：单元形和骨格都完全重复的构成叫完全重复构成。
3.实物展示，化解难点：课件展示用实物（橙子）组成的重复构成图片（图13），请学生赏析，并引发他们的兴趣。
教师再拿出课前准备的相同实物（南瓜子），分成若干组，请学生在卡纸上摆放。摆好后的作品式样异彩纷呈（图14—图16），请学生分析思考：相同的基本形，为何会摆出不同的重复构成？
图13 图14 图15 图16
学生分析回答后教师总结：相同的基本形，可以通过变化它的方向和骨格排列等来获取不同式样和风格的重复构成。
4.游戏探索：教师出示一张队列重复图片（图17），进行一个游戏大pk：以“人”为单元形，设计一个重复构成，看哪一组的设计与众不同。学生自由分组，跃跃欲试，经过合作交流，以自己为单元形，设计出各种各样的重复构成，教师迅速画出学生的排列形式(图18—图20)，利用实物投影仪，带领学生分析:自己变化了那个要素？如何变？
图17 图18 图19 图20
5.介绍重复构成的表现手法:
分别出示用手绘方法、剪贴方法、剪纸方法制作的重复构成作品，让学生感受并分析不同制作材料和方法所产生的不同视觉效果。
四、创作体验
1.教师选取用剪贴方法和手绘方法制作的重复构成作品各一件，请学生分析它们的制作方法，特别是基本形的复制这个环节，教师要引导学生思考：怎样做才能既快又好？学生说出方法后教师配合必要的演示，以加深学生的理解。
提醒学生注意:(1)作图规范，需借助必要的工具
(2)注意基本形颜色与背景颜色的搭配
(3)保持作品的整洁
2.学生开始分组合作，设计制作重复构成作品一件，手法不限。
教师巡回辅导，鼓励学生进行大胆新颖的设计，对制作有困难的学生予以及时的辅导和帮助。
五、展评交流
1.学生自评：每个小组派一名同学到前台展示自己的作品，并介绍作品的构思和手法特点。
2.以学生为主体进行互评，让他们相互学习、相互讨论，按提出的评议标准进行互评：
（1）是否突出了重复构成的特点
（2）构思是否合理，创意是否巧妙
(3）是否易于识别并能使人产生深刻印象
(4) 你认为这是一件成功的重复构成作品吗？表现在哪里，或者反之
（5）你对重复构成开始关注了吗？你对重复构成设计产生兴趣了吗？
3.教师适当点评、归纳，并从作品创意、色彩搭配、制作工艺等方面给予奖励。
六、延伸拓展
1.鼓励学生课后尝试运用电脑软件进行重复构成设计。
2.多媒体播放建国五十年阅兵式的视频资料。
让学生畅谈感受：整齐、威严、有气势等。
教师总结：这是一种动态的重复美，这种美不仅带给我们威武壮观、震撼人心的气势，更带给我们强烈的民族自豪感。动态的重复还有很多，如:太阳每天的东升西落，我们每天做操时整齐划一的动作等等，这些都是生活中最常见的现象。通过今天的学习之后，相信我们会对它们有一个全新的感受和认识。另外，在重复构成的基础上还有更多更有趣的构成形式，我们将在以后的学习中进一步认识。
整个教学过程中，学生们在学中玩，在玩中学，在合作交流中学，在学后交流合作，思维被拓展，创意被激发，情感被升华，创作了一幅幅造型好、创意妙的作品，课堂成了学生的创想天地，也让他们感受到了成功的喜悦。
学生作品：
苏少版、人美版等版本七年级美术全册多套试题及复习资料
七年级美术期末试卷 一、连线：将作品与作者正确连线（10分） 《格尔尼卡》莫奈（法国） 《拜克托瓦尔山》毕加索（西班牙） 《夜咖啡馆》马列维奇（苏联） 《池塘》凡高（荷兰） 《雨后乡间之晨》塞尚（法国） 二、单项选择题（每题5分，共25分） 1、毕家索是西方现代美术最具创造性和影响力的大师，出生于西班牙马拉加，他的著名作品是（） A、《格尔尼卡》 B、《向日葵》 C、《大卫》 D、《桃花飞雁》 2、橙色是由（）两组原色调合而成的。 A、蓝+紫 B、红+黄 C、红+黑 3、中国画又称（） A、艺术 B、造型艺术 C、水墨画 D 、绘画 4、油画《开国大典》的作者是（） A、董希文 B、罗中立 C、徐悲鸿 5、宋代画家梁楷的《泼墨仙人图》属于中国画中的（）表现形式 A、工笔画 B、写意画 C、白描画 三、填空（每空3分，共30分）
1、中国画主要运用线条和墨色来进行创作，墨分五色即 （）、（）、（）、（）、（）。 2、色彩的三要素是（）、明度、（）。 3、透视的一般规律是（）。 4、《出水芙蓉图》属于（）画 5、有关赛龙舟的中国传统节日是（）节 三、绘画（35分） 请你用线描画1种生活用品。 七年级美术期末测试 一、选择题（每题3分，共30分） 1、手绘线条图像的功能不包括（） A 叙事 B 说明 C 交流 D 欣赏 2.民间美术色彩搭配的特点（） A.鲜艳 B.强烈 C.强对比搭配 D.同类色搭配 3.《捣练图》这幅作品的作者是（） A.梵高 B.毕加索 C.张萱 D.周昉 4.《簪花仕女图》是什么朝代的作品（） A.隋朝 B.唐朝 C.宋朝 D.南北朝 5.立体图像的表达（） A.物象的直观感受 B.物象的反向表达 C.物象的主观理解 D.物象的结构分析
苏教版美术教案 标题：第十一册第一 我栽种的植物（） 教学目标 本从学生的生活出发，让学生更多地接触实际事物和具体环境，发展学生的感知力及表现能力。让学生通过观察植物或回忆自己栽种植物的体验，运用多种表现方法，展现植物的形态特征及色彩变化；表现自己与植物有趣的故事和深爱绿色的情感。培养学生对自然和生活的热爱，以及保护环境的意识。 前准备 教具：一株或多株植物、种子、花盆一只、泥土一包、清水一瓶、底盆一只、小铲子一把、塑料纸‘块、录像片等。 学具：学生自己喜欢用的画具。 设计方案 方案1 时：l时。 教学过程： 教师出示—株植物、花盆、泥土、清水盆子、小铲子，问哪位同学能帮助老师把植物栽入盆中。 请一至两名同学上讲台进行种植，提示其他同学进行观
请学生复述栽种过程，评价其栽种方法正确与否。 请大家分别说一说白己喜爱的植物。 教师插放介绍多种植物生长的录像，提示学生注意其形态、色彩特征。 请学生讲一讲植物生长的几个过程。 分小组交流各位同学与植物有趣的故事。每小组推荐一名小记者注意收集故事材料。 布置作、业：每位同学画一幅《我栽种的植物〉 作业展示评价： 展示学生完成的作业，并请小记者介绍了解到的有趣的故事。对画面进行评价。 对作业的不足之处，请大家提出修改意见。 教师提示优秀作业留在教室展示一次。 第二：向动物朋友学习 一、教材分析： （一）综合分析 本让学生运用仿生学的原理，观察、认识和利用自己熟悉的动物的特异能力及习性进行联想、模仿、发明和创造，并用绘画创造性地表现自己的见解。 在具体教学中，注意串通学生的各种知识，开拓他们的思路，让学生在产生浓厚兴趣的基础上，大胆想像，勇敢表
七年级下册美术教案
1 第一课传神写照——中国人物画 第一课时 本课属于欣赏评述学习领域。 本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。 本课安排为2课时。 第一课时：重点介绍中国古代人物画作品。以故事导入，在“七步诗人”曹植的梦境中感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；再走进南唐大臣韩熙载的家，引导学生在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。 第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品。从一代绘画大师徐悲鸿的奔马开始说起，感受画家在绘画中的真情寄寓。再通过油画《开国大典》的赏析，回顾那段令中国人民难以忘却并引以为豪的历史。 教学内容 一、教学目标 1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2. 技能目标：通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。 3. 情感目标：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。 4. 创造目标：通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。 二、教学重点、难点 教学重点：理解中国人物画的艺术特点。 教学难点：理解中国人物画传神写照的内涵。 三、教学准备
第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第2课身边的物品 第3课情感的记录 第4课又画又做又印 第5课当一回蔡伦 第6课多变的颜色 第7课物品上的花廊 第8课生活中的图表 第9课走近古人的生活衣食住行 第1课自然与生活的定格外国风景画、静物画赏析(一) 第一课，从小学美术的学习到初中美术的学习是一个台阶式的提升，由此进人了一个新的了解。学习艺术内涵的阶段。本单元的内容是欧洲近代风景画、静物画，是绘画中朴实，接近生活的题材。从平常的景物中发现美，了解美、感受美，并进一步学会表述和描绘内心深处对平常景物的真实感受和激情，是美术学习的一个新起点。同时本册的内容是以本单元为引领，贯穿的都是生活中常见的、平凡的点滴。通过学列使学生认识到艺术源自生活，又融入了艺术家的思想、情感，是高于生活的艺术之美。鉴于本单元是学生们在初中阶段进行欣赏活动的第一课，学生们对于如何分析美术作品没有一个系统的认识。在教学中教师应当利用多方面资源，引导学生通过欣赏、感受、分析与讨论交流，为培养学生对艺术品形成垒面的鉴赏能力奠定基础。本单元作品种类较多，教师应通过启发、引导，强调研究性学习，倡导主动、探究、合作的学习方法，对丰富学生的美术知识，提高审美能力，开拓学生眼界，有着不可替代的作用。 教学目标 ①认知目标：通过欣赏，使学生对外国风景画、静物画的产生和发展概况有初步认识。了解17世纪荷兰画派的主要绘画风格和艺术特色。 ②技能目标：通过欣赏与评述等各种教学活动、增强学生的参与意识，培养学生台作、互动地解决问题的能力，提高学生分析、评述美术作品的能力。 ③情感目标：从外国风景、静物画作品欣赏的活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的写实技巧，培养学生领会与感悟风景画、静物画艺术魅力的能力。 ④创造目标：通过教师的引导，学生能够形成初步的提出问题、分析问题、解决问题的能力，初步学会欣赏评述美术作品能力，自主建构分析美术作品的系统认识。 教学内容 本课引导学生理解什么是风景画与静物画。从而理解风景画、静物画是有别于常态中的风景与静物的，使学生从平凡的景物和事物中发现美。 使学生认识绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物，从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力。 基本了解17世纪荷兰风景画和静物画的主要代表作品和代表人物。 通过欣赏这些透视合理、色调丰富、质地细腻的写实作品，感受艺术家对安宁富足生活的由衷喜爱和细致观察，体验真实的生活之美，提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。 同时培养学生初步形成分析艺术作品的能力，从美术作品的艺术常识、艺术特点和艺术思想等多方面对艺术品作全面的分析，提高学生的审美能力和艺术素养。 教学重点 ①让学生理解日常生活中普通事物的美、自然风光中的美与艺术的关系，以及与情感世界的关
苏少版七年级上册美术教案（全册） 中华博览（欣赏·评述） 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力（综合·探索） 第5课耕牛·战马 设计空间（设计·运用） 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画（第一课时） 一、教学目标： 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明，了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式，并且怎样通过花鸟画作为抒发和表达人意念的重要媒介，体会它带给人的精神生活和文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感和生命的花鸟形象，来表达画家对自然界、客观实际，以及对社会的客观法则的体验和认识，来反映社会的情调和气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变，按照中国美术史发展的脉略，注重学习它的形成，风格的演变，流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感，重墨轻色和人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上，具有极大创新性和创造性，注重极具强烈的自我意识的表现，了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点：写意花鸟画的艺术特色和人文特点。 教学难点：写意花鸟画与动物画的区别和花鸟画的分类。 三、课前准备：多媒体图片与相关资料 四、教学过程 （一）引导阶段：中国写意花鸟画的概述 花鸟画：是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命，并借物抒情、托物言志，给人以丰富的启迪与联想。
写意花鸟画：是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟和写意花鸟画的不同。 1、自然界中的动物 2、自然界中的植物 3、现实中的鸡与写意国画中的鸡 4、现实中的荷花与写意国画中的荷花 5、现实中的樱桃与写意国画中的樱桃 （二）发展阶段： 1、什么是传统花鸟画 在中国画以花草、竹石鸟兽虫鱼为题材的作品都属于花鸟画范畴。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科。 2、中国古代花鸟画的特点 1)注重“写生”——从实际生活中撷取对象，并加以艺术表现的优良传统。 2）花鸟“拟人化”——把花鸟的自然属性与人的品德相类比。比如“白眼向天”和“四君子画”（梅、兰、竹、菊）。 3）“借物喻人，托物言志”的精神内涵。 4）“象征寓意，遣兴抒怀”的功能。“白眼向天”：是指清初画家朱耷多将鸟、鱼画成翻白眼状，以此表达画家本人愤世嫉俗的心情。 3、中国古代花鸟画的精神内涵中国古代有借物抒情，托物言志的传统， 也称为比兴手法。花鸟画不是仅仅为了准确地描绘现实中的花卉禽鸟，而是集中地体现了中国人与自然生物的审美关系，借此抒发自己的情感，间接地反映社会生活，体现一定的时代精神，是人自身情感与理性的抒发。“栩栩如生”是最终目标，“象征寓意，遣兴抒怀”更使画面有了意境和深度。于是，花鸟画摆脱了客观物象的局限，具有了更为深邃的文化涵义。 4、古代花鸟画的表现形式 古代花鸟画技法多样，曾以描写手法的精工或奔放，分为工笔花鸟画和写意花鸟画。（唐代的《五牛图》属工笔花鸟画，而清代的《鸭》则是属写意花鸟画。）又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画、白描花鸟画与没骨花鸟画。 5、古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 （一）原始社会，中国花鸟画已萌芽，最早描绘花鸟的作品，是新石器时期画在彩陶上的鸟、鱼、蛙及类似花草的装饰图案。东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，是已知最早的独幅花鸟画，南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。 （二）、花鸟画正式确立是在唐代，经唐、五代、北宋完全发展成熟，唐初画鹤能手薛稷，为花鸟画的建立作出很大贡献。
苏少版——七年级下册美术期末考察练习 一、选择题 1．《洛神赋图》是中国画早期人物画中的杰作，是东晋画家（）根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作的。P1 A.顾恺之 B.阎立本 C.顾闳中 D.梁楷 2.下列哪一幅画出自《洛 神赋 图》？ （） P1 A. B. C. D. 3.唐代画家（）所作《》，记录了从汉代至隋代十三位帝王的肖像。P1 A.阎立本，《历代帝王图》 B.阎立本，《步辇图》 C.顾恺之，《历代帝王图》 D.顾恺之，《步辇图》 4. 南唐画家顾闳中所作的《韩熙载夜宴图》是一幅杰出的人物画作品，他用长卷记录了大臣韩熙载在家大宴宾客、听乐观舞的场面。观画时是一段段地看，我们甚至可以给每一段起一个名字依次是（）。P2 A.观舞、休憩、听乐、清吹、告别 B.清吹、观舞、休憩、听乐、告别 C.听乐、观舞、休憩、清吹、告别 D.清吹、休憩、清吹、听乐、告别 5.下列
画面据来自于《韩熙载夜宴图》，哪一幅描绘了观舞的场景？（）P2 A. B. C. D. 6.明代画家陈洪绶所 画的人物形象夸张， 甚至有些怪诞，下列 哪一幅是他的作品？ P4（） A. B. C. D. 7. 北宋画家李公麟的《免胄图》，是一张表现金戈铁马的（）作品。 P3 A.白描 B.写意 C.兼工带写 D.工笔 8. 大写意人物画的开山鼻祖是南宋的画家（）。P4 A.顾恺之 B.阎立本 C.顾闳中 D.梁楷 9. 徐悲鸿的油画作品《》，取材于列子中的故事，意思是说选马的人注重的不是马的皮毛外表，而是马的内在精神品质。P5 A.千里马 B.愚公移山 C.九方皋 D.相马 10. 董希文的油画作品《》，成功地表现了中华人民共和国成立这一具有伟大历史意义的事件。P7 A.女娲补天图 B.九方皋 C.开国大典 D.中华人民共和国大典 11.画家不仅可以记录生活中真实的人物，也可以描绘神话故事中的人物或历史典故中的人物。下列哪幅画不是生活中的真实人物？（）
小学四年级第七册全册美术教案苏少版国标本教案 The latest revision on November 22, 2020
课题一：贺卡 教学目标： 1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识。 2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣。 3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流。 教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水。 教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张。 教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意。 教学过程： 一、欣赏激趣。 师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。 二、体验材料。 展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。 三、动手制作。 让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。 四、交流作品。 在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。 课题二：诱人的瓜果 教学目标： 1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等。 2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面。 3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面。 教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具。
教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感。教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创 作。 教学过程： 一、引入新课。 1、游戏：你画我猜。 一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。 2、揭题。诱人的瓜果。 二、教学新课。 1、看颜色，说瓜果。 请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。 2、走近大师的画。 引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。 3、欣赏伙伴的作品。 通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。 4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论。 5、完成作业。教师相机指导。 三、小结评价。 作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。 四、课后拓展。 尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。 课题三：瓜果的想像 教学目标： 1、了解瓜果在大小、形状、色彩和质感等方面的不同特点。 2、能掌握切挖、拼接、组合等多种方法设计制作作品。 3、引导学生感知美存在生活中，激发学生大胆参与和积极创作的兴趣。 教学准备：课件《瓜果也美丽》、视频展示台。学生准备好各种各样的水 果，小刀、水彩等绘画工具。
课题一：贺卡 教学目标： 1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识 2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣 3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流 教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水 教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张 教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意 教学过程： 一、欣赏激趣 师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。 二、体验材料 展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体验创作的乐趣。 三、动手制作 让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺卡。 四、交流作品 在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。
教学目标： 1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等 2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面 3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面 教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具 教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感 教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作教学过程： 一、引入新课 1、游戏：你画我猜 一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。 2、揭题：诱人的瓜果 二、教学新课 1、看颜色，说瓜果 请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。 2、走近大师的画 引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。 3、欣赏伙伴的作品 通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。 4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论 5、完成作业。教师相机指导 三、小结评价 作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。 四、课后拓展 尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。
苏少版七年级下册 第一课传神写照——中国人物画 1.人物画的概念 2.<洛神赋图>（中国画）作者时期形式 3.《历代帝王图》（中国画）作者时期 4.《韩熙载夜宴图》（中国画）作者时期 5.《小庭婴戏图》（中国画）时期 6.《免胄图》（中国画）作者时期技法 7.《泼墨仙人图》（中国画）作者时期技法 8.《高先读书图轴》（中国画）作者时期 9.《女娲补天图》（中国画）作者时期 10.《九方皋》（中国画）作者时期 11.《开国大典》（油画）作者时期 第一课关注你、我、他 1.人物面部比例一般可归纳为 2.幼儿的眼睛通常在 3.肖像画是人物画的一种，一般分为 4.传统人像画的三个基本角度是 5.《儿子》（素描）作者 6.《与毕沙罗互画的肖像习作》（素描）作者 7.《全家福》（色粉画素描）作者 第二课在临摹中感受 1.绘画中人体比例是以为单位。亚洲成人的身体通常是以 的高度。 2．我们将头与人体的比例归纳为 3. 熟悉法国画家德加的《舞女》系列作品。 4.临摹并不只是模仿，而是一种学习方法。 5.变体画的概念： 6.《席地而坐的阿拉伯人》（水彩画）作者 7.《舞女系列》（色粉画）作者 8.《两个孩子的母亲和一只狗》（水彩画） 9.《午休》作者（课本P14） 10.《酣睡的收割者全家》（油画）作者 11. 《午休》作者（课本P15） 第三课动感生活 1.速写的概念 2.重心线 3.动态线 4.观察变化的动作，了解身体运动时的一些特征。英国雕塑家亨利.摩尔的《做 作业的女孩》(速写）就是一个很好的例子。 5.《油彩未干的画布》（油画）作者 6.《端着一筐石头的男孩》（素描）作者 7.《大提琴手》（油画）作者
苏教第八册美术教案(常国富) 第一课节日 1.教学目标 (1)认知目标:引导学生感受传统节日,回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料\不同绘画方法,发挥想像表现热闹的节日场景,进一步培养学生的观察能力和造型能力. (2)操行目标:通过对本课的学习,让学生在感受\讨论\表演\绘画\制作\表现节日的有关活动中,激发学生 对美好生活的热爱,更好地体验节日给我们的生活用品\学习带来的乐趣,从而掌握节日场面的表现方法;加深对传统节日文化\风俗的了解,增强学生的民族自豪感. (3)情感目标:培养学生对传统节日文化的了解和认识,增强民族自豪感.提高学生创造力及表现事物的能力,发展艺术感知能力和造型表现能力. 2.学习内容 教学重点:着重利用多方面的信息让学生感受\表现节日.在课堂上,教师可引导学生通过看看\说说,由浅入深地感受节日活动,掌握节日场景的绘画方法,并引导学生主动探索研究传统节日中的风俗活动. 教学难点:回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中最具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料\不同绘画方法,发挥作用想像表现热闹欢快的节日场景. 3.建议课时:1~2课时 教学过程: 课前准备: 师:有关节日的大量视频录像\图片\磁带\各种与节日有关的风俗习惯的文字介绍\范作\课件等. 生:收集各种与节日有关的风俗习惯图片和文字,以及绘画工具(油画棒\彩笔). 教学思路: (1)创设情景\激发兴趣:教室里挂些与节日有关的饰品,窗户上贴些窗花,营造出节日的气氛.观看具有代表性的不同节日的有关视频,引导学生感受节日欢快的氛围,激发学生参与课堂的兴趣.(多媒体课件展示) (2)讨论探究:组织学生讨论所看的是哪些节日?并尝试介绍与这些节日相关的风俗活动. (3)模仿游戏:学生自己模仿节日活动中人物动作\活动的情景,如:端午节划龙舟\重阳节登山\元宵节看花灯……体验\感受可以加深学生记忆,给学生留下深刻印象.激发学生主动参与课堂的欲望. (4)欣赏交流讨论:欣赏课本图片,讲述图片中节日场景的构图方法和色彩的表现,激发学生兴趣.引导学生观察节日中的细节,开阔学生的眼界,拓宽学生的思路,发展学生的扩散性思维. (5)总结示范:老师示范绘画一幅体现节日热闹场面\有一定人物造型的画面. (6)学生作业:让学生在感受的基础上,选择利用自己所带的工具材料画出一幅具有节日气氛的画面.主要让学生在感受的基础上,引导学生体验\探索\研究节日场景的表现方法,鼓励学生自由大胆地想像,制作具有一定人物动态的作品,在绘画过程中体会创作的快乐;并让学生在绘画过程中体验民族自豪感,增强学生的审美感受. (7)评价展示:学生自主评价为主.学生互评,老师评价小结为辅培养学生的自主创作和评价意识.鼓励构思 新颖\独特的学生,激励学生的创造欲望.学生之间的交流可以锻炼学生的表达能力,拓宽学生的思维,体现自主学习,探究学习.培养学生的评价能力，提高审美欣赏能力。 （8）课的拓展：欣赏有关节日活动的照片、诗词，在诗词中寻找中国传统节日的活动，体验古人在诗词中表达出的对于节日的情感。例如清明节、中秋节……让学生在体验中了解中国传统节日，引导学生热爱中国传统文化。 第二课看花灯 1、教学目标 （1）认知目标：通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中
苏少版-------七年级（下）美术知识点总结 第一课传神写照——中国人物画 1.中国古代画家，以毛笔为主要工具，笔墨线条为主要造型手段，所以其作品在表现人物的体积与明暗上不同于西方的油画。 2.《洛神赋图》的作者是东晋的顾恺之，它是根据曹植的文学名篇《洛神赋》创作的。 3.顾恺之博学多才，擅文学，工诗赋，喜书法，尤工绘画，时人称他“才绝、画绝、痴绝”。在绘画理论方面，顾恺之提出“迁想妙得”、“以形写神”等艺术主张，成为中国绘画的基本理论。 4.《历代帝王图》的作者是唐代的阎立本，记录了汉代至隋代13位帝王的肖像。 舞的场面。 子仪免胄面对回纥大军，以至诚感到回纥首领重新与唐朝和好的历史故事。 12.《女娲补天图》的作者是清代的任伯年，此图隐含着画家对山河破碎、清政府腐败无能的黑暗现实的不满。 13.“海派”是清末活跃在以上海为中心的画家群体的统称，代表人物有赵之谦、任伯年、吴昌硕等，他们基于民族传统，吸收外来艺术，又采集民间艺术，创作了许多反映时代心声的作品。 14.《九方皋》的作者是现代的徐悲鸿，该画取材于《列子》中的故事。 15.《开国大典》的作者是现代的董希文。描绘的是1949年10月1号中华人民共和国中央人民政府成立时在天安门举行庆典的盛况。 第二课《关注你我他》 1.《儿子》（素描）徐悲鸿 2.《邻居小江》（素描）陈丹青 3.《老房东》（素描）徐明华
4.《黑衣少女》（油画）苏天赐 5.《全家福》（色粉画）毕加索 6.《邻家孩子的父亲母亲》（素描）徐乐乐 7. 三停：指将人面部正面纵向分为上中下三个等分，即上中下三停，指发迹——眉——鼻底——下颌，这三段距离大体相等。 五眼：是指将面部正面横向分为五等分，以一个眼长为一单位，从外眼角垂线至外耳孔垂线之间为一个眼的距离，整个面部正面纵向分为五个眼之距离。 8. 成人眼睛在头顶至下颌的1/2处，婴儿眼睛在1/2略下处。 第三课《在临摹中感受》 1.《席地而坐的阿拉伯人》（水彩画）的作者是德拉科洛瓦（法国）。
第六课《现代魅力》 淮安市南陈集中学曹亚梅 一、教材分析： 《线的魅力》是苏教版美术教材七年级下册第6课，属于“造型·表现”学习领域内容。在这一学习领域中，学生通过感受线造型的艺术美和线的艺术魅力，能够初步了解线造型的基本技法，并能运用和掌握这一造型手段，表现生活，表达情感；并通过讨论、欣赏、临摹、写生等多种方式丰富艺术感知，激发学习热情。 二、教学目标: 1.通过学习线造型这种艺术语言，初步掌握线造型的表现方法。 2.通过体验与探究，学会观察、了解、感悟不同的线的存在形式。 3.通过欣赏与感悟自然和生活中的线，增强对生活的感受。 三、教学重点： 了解线造型的基本方法。 四、教学难点 用线条的不同形态表达思想和情感。 五、教学方法： 欣赏、演示、合作、探究、讨论等教学方法。 六、教学准备： 1．教师：多媒体课件，范画 2．学生：预习书本上的范画，初步感悟线条，绘画工具。 七、教学过程 （一）欣赏导入，激发兴趣 【课件展示】播放线条的相关视频 师生互动：看了这段视频你有什么感受？ 学生交流感受 教师总结：看了这段有关线条的视频，伴随着欢快的音乐，我们能感受到线条的活力和美感。它具有无穷的魅力。在自然和生活中到处都有线的存在，不同的线条会使人产生不同的感觉，能启发人的丰富的联想。这一节课我们就来体验一下线的魅力。 教师板书课题：线的魅力 （二）走进生活，欣赏感受 提问：自然和生活中到处都有线的存在，你发现了吗？ 学生回答 教师总结：只要大家平时注意留心观察生活中的事物，就一定可以发现很多的线。线是无处不在的！请大家看一组图片，从这些图片中你能发现什么样的线。你能说出这些线给你带来的感受吗？
苏少版七年级上册美术 期末考察试卷（含答案） 学校：____________ 班级：______ 姓名：_________ 得分：_________ 一、单项选择题（每题1分，共30分） 1.中国画分为人物、山水、（）三科，不是简单的题材分工，而是体现一种传统的人文思维。 A.花鸟 B.鱼虫 C.动物 D.静物 2.赵佶的书法被称为“（）”。 A.赵体 B.瘦金体 C.宋体 D.欧体 3.以下被称之为“黄家富贵”的画家是（）。 A.黄胄 B.黄筌 C.徐熙 D.黄庭坚 4.自号“八大山人”的画家是（）。 A.石涛 B.扬州八怪 C.朱耷 D.徐渭 5.下列作品中，（）是黄筌的代表作品 A.《芙蓉锦鸡图》 B.《双喜图》 C.《墨葡萄图》 D.《写生珍禽图》
6. 以下被称之为“徐熙野逸”的画家是（）。 A.徐熙 B.黄筌 C.文同 D.朱耷 7.中国花鸟画《双喜图》是（）的代表作品。 A.赵佶 B.崔白 C.文同 D.朱耷 8. “半身落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”这是（）代的（）为自己的《墨葡萄图》题的一首七绝，来表达自己对生活的深刻感触。 A.明徐渭 B.清朱耷 C.宋文同 D.宋赵佶 9.《蟹篓图》是（）的作品 A.齐白石 B.张大千 C.陈之佛 D.朱耷 10.下列关于“没骨法”说法正确的是（）。 A.直接用色彩描绘物象，不用墨笔立骨的技法 B.用简练概括的笔墨，着重表现描绘对象意态神韵的画法 C.用单色完成的绘画 D.用毛笔书写汉字的艺术 11.法国著名的动物学家法布尔用精美的文字、逼真的画面，带领我们走进了奇异的昆虫世界。并著有（）一书。 A.《植物记》 B.《昆虫记》 C.《进化论》 D.《动物记》
2021年七年级美术下册第二课教案《人类的朋友》苏教版 课题：人类的朋友 教学目标： 1、认知目标：通过对人类朋友的介绍，使学生明白、理解地球是人类和动物的共同家园，提高全体学生保护地球、保护环境的意识。 2、技能目标：通过课本上的范画介绍与赏析，了解并掌握动物的画法，并能对身边的动物进行写生。 3、情感目标：激发学生保护环境，热爱大自然的情感。 4、创造目标：通过对人类的朋友的认识，创造出优秀的“人类朋友”的形象. 教学重点： 对人类朋友认识和理解，学会画“人类的朋友”的一般方法，并能用线条进行写生。 教学难点：保护环境，保护共同家园。 教学准备： 教师准备：准备范画一张、动物写生图片数张，制作课件。 学生准备：准备有关动物图片。
教学时间：二课时 第一课时：介绍人类朋友，画动物的知名画家介绍，临摹动物一张。课本范画自己选择。 第二课时：介绍动物写生的一般方法，找身边熟悉的动物进行写生，最好选择狗。 教学过程设计： 1课时 一、复习讨论，引入新课： 1、外国风景画、静物画的发展过程是什么？举例说明： -- 具象到意象再到抽象。 2、发展过程说明了什么？ -- 说明了随着时代的进步、科学的发展、物质文明的提高，人们的精神需求也随之改变。 3、教师小结(略) 二、学习新课：人类的朋友 (一)播放课件后讨论： 1、为何这些动物是“人类的朋友”？
2、课题为叫“人类的朋友”？ 3、我们应怎样做？ (二)赏析课本范画： 1、看了课本上的范画你想到了什么？ 2、你认为他们所表现的形式一样吗？ 3、你最喜欢哪一张画、为什么？ 4、在你的身边有哪些朋友？请用语言把它描绘出来。 (三)学画“人类的朋友” 1、看课本范画《绵羊》讲解临摹步骤 ①前用淡线条画出形象的轮廓，从长线条开始，画出主要结构的大体位置及从轮廓开始。 ②根据轮廓进一步画出形象的头、腿的结构及逐渐深入。 ③细细地描绘及是形象的质感。 2、出示范画，介绍其它动物的画法 三、学生临摹，教师辅导。 四、学生作业展示与评价 五、根据展示情况，进一步完善作业。32502 7EF6 绶33841 8431 萱 40092
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 苏少版七年级美术下册全册 第一课《传神写照──中国人物画》教学设计主备课教师二次备课教师备课内容传神写照──中国人物画欣赏评述教学班级七年级班教学内容本课属于欣赏评述学习领域。 本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。 精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。 分别以以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史为标题，从写实、写意等角度予以介绍。 让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。 教学目标 1. 认知目标： 通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。 2. 技能目标： 通过赏析，提高鉴赏美的能力，引导学生正确理解作品的内涵，使学生初步学会用自己的语言对作品发表见解。 3. 情感目标： 培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。 4. 创造目标： 1/ 3
通过欣赏、学习先贤的绘画佳作，希望能继续传承、发扬光大，并古为今用，勇于创新。 教学重难点教学重点： 理解中国人物画的艺术特点。 教学难点： 理解中国人物画传神写照的内涵。 教学准备教师准备： 中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。 学生准备： 课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。 教学过程个性思考■ 以形写神示例作品一： 《洛神赋图》 1. 基本信息： 东晋，顾恺之（346～407），绢本，全卷 27. 1厘米572. 8 厘米。 2. 画面内容： 画作以具体生动的形象，完整地表现了赋中内容。 画面中，紫色伞下站立的就是曹植，他表情肃穆，双眼凝望着水面，仿佛见到了思念已久、变成洛水女神的甄氏。 远处凌波而来的洛水女神，衣带飘逸，婉约动人。 3. 构图： 顾恺之在这幅长卷的构图上采用连环画的形式，展现各种情景。 画中以人物为中心，安排了各个场景，有分、有连、有起、
这是我呀 教学目标： 1、观察自己的面部特征，了解五官的形状与特点。让学生发现自己， 进而实现美化自己的目的。 2、运用适合自己的美术语言进行表现，掌握初步表现技巧。 3、引导学生发现自己的特征、发现自己与众不同的美，培养学生对美 术活动的兴趣。 教学重点： 引导学生观察发现自己，能够用较好的美术语言表现自我形象，从而达 到培养学生的审美能力和审美情趣的目的。 教学难点： 初步把握人物的形态特征，能够运用生活媒材进行情趣化个性化的 表现。 教学过程： 一、激发情感，发现自己美 1、教师带一只精美的盒子进教室，盒子里装一面镜子，小朋友们非常好奇。不知老师带的什么东西。 师：我们每人都有一双美丽的眼睛，能看到大千世界中许许多多的人，可是老师喜爱的人，你不借助工具却永远看不到。你想通过这个盒子看看吗？，指名几位外貌特征与众不同的学生轮流观看，当学生看到自己时教师叙述这个学生的外貌特征，让大家猜猜是谁？ 2、师小结：我们每个人的五官（眼、鼻、口、耳、眉毛）、脸型、发型，这些形象特征不相同，所以小朋友们能根据老师的描述猜出他是谁。 （强烈的好奇心能很好的吸引学生的注意力。情感是学习的内趋力。所以每节课都应考虑更为丰富的形式吸引学生、激发情感兴趣。）
二、观察分析，了解自己。 1、师：谁能说说自己的形象特征呢？把自己的“魅力”之处讲给同学听，看同学是否能够认出你。 2、学生照镜子介绍自己。 师：看样子，每个人都有特别之处，这节课我们就来画自己。 揭示课题：这是我呀 三、欣赏作品，体会个性美。 1、师：老师这里有许多小朋友的自画像，请大家看看他们是怎样表现的？还可以给你喜欢的画取个名字。 2、学生下位欣赏。（看、摸、说、想） 3、游戏《找一找》 有幅画叫《爱生气的小眼镜》你能找到吗？你怎么知道的？ 生：她的脸上架着小眼镜，嘴噘的老高，一看就知道是她。 师：这幅作业怎样表现的？ 生：头发是用黑线贴上去的，眼睛和脸是用水粉画的。 给下面的自画像起名字，并说说是用什么材料表现的？ 师：还有那些自画像？你能给它们起个名字吗？ 生：我给幅起名《我爱足球》…… 生：我的找到了《大耳朵的小男孩》 （用儿童的眼光欣赏儿童的作品，为学生的个性化创作做准备。给别人的画起名，引导学生在愉快的气氛中主动的探究两方面的问题，一是范作中人物有什么独特个性。二是小作者是如何选用不同材料和方法来表现自己的个性的。通过这些学生乐于接受的活动，使学生在玩中学，在玩中不知不觉突破了学生制作的难点，为下一步学生自由创作作了铺垫。） 4、师：什么材料去做？认为自己什么表情画起来最好看，对着镜子做表情欣赏。
苏少版七年级上册美术教案 中华博览(欣赏·评述) 第1课抒情与写意—中国花鸟画 造型天地(造型·表现) 第2课熟悉的物品 第3课情感的记录 第4课人类的朋友 经典魅力(综合·探索) 第5课耕牛·战马 设计空间(设计·运用) 第6课花的变化 第7课图案之美 第8课装点生活 世界之旅(欣赏·评述) 第9课静止的生命—外国静物画 第1课抒情与写意—中国花鸟画(第一课时) 一、教学目标: 1、通过对中国画三大画科之一花鸟画的说明,了解花鸟画涉及的范围及分类、特点、表现形式,并且怎样通过花鸟画作为抒发与表达人意念的重要媒介,体会它带给人的精神生活与文化生活的深厚情感。理解花鸟画家通过富于情感与生命的花鸟形象,来表达画家对自然界、客观实际,以及对社会的客观法则的体验与认识,来反映社会的情调与气氛。 2、主要了解花鸟画的历史演变,按照中国美术史发展的脉略,注重学习它的形成,风格的演变,流派的生成等。再者了解文人水墨画带给花鸟画的生机以及文人画注重情感,重墨轻色与人格化的表现特点。 3、理解花鸟画在传统继承的基础上,具有极大创新性与创造性,注重极具强烈的自我意识的表现,了解近现代花鸟画名家在近现代所作出的伟大贡献 二、教学重点:写意花鸟画的艺术特色与人文特点。 教学难点:写意花鸟画与动物画的区别与花鸟画的分类。 三、课前准备:多媒体图片与相关资料 四、教学过程 (一)引导阶段:中国写意花鸟画的概述 花鸟画:就是以描绘花鸟、草虫等内容为题材的中国绘画形式它表现自然、歌颂生命,并借物抒情、托物言志,给人以丰富的启迪与联想。 写意花鸟画:就是以概括的简练的笔法来描绘自然界中的花鸟的一种传统的绘画方式。 本节课主要内容: 1、什么就是传统花鸟画 2、中国古代花鸟画的特点 3、中国古代花鸟画的精神内涵 4、中国古代花鸟画的表现形式 5、中国古代花鸟画的历史轨迹及作品欣赏 首先我们先来比较一下生活中的花鸟与写意花鸟画的不同。
（苏教版）四年级美术教案第八册节日 1.教学目标 (1)认知目标:引导学生感受传统节日,回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中具有表现 力的一面,让学生学会运用不同材料不同绘画方法,发挥想像表现热闹的节日场景,进一步 培养学生的观察能力和造型能力. (2)操行目标:通过对本课的学习,让学生在感受讨论表演绘画制作表现节日的有关活 动中,激发学生对美好生活的热爱,更好地体验节日给我们的生活用品学习带来的乐趣,从而掌握节日场面的表现方法;加深对传统节日文化风俗的了解,增强学生的民族自豪感. (3)情感目标:培养学生对传统节日文化的了解和认识,增强民族自豪感.提高学生创造力及 表现事物的能力,发展艺术感知能力和造型表现能力. 2.学习内容 教学重点:着重利用多方面的信息让学生感受表现节日.在课堂上,教师可引导学生通过看 看说说,由浅入深地感受节日活动,掌握节日场景的绘画方法,并引导学生主动探索研究传 统节日中的风俗活动. 教学难点:回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中最具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料不同绘画方法,发挥作用想像表现热闹欢快的节日场景. 3.建议课时:1~2课时 教学过程: 课前准备: 师:有关节日的大量视频录像图片磁带各种与节日有关的风俗习惯的文字介绍范作课件等. 生:收集各种与节日有关的风俗习惯图片和文字,以及绘画工具(油画棒彩笔). 教学思路: (1)创设情景激发兴趣:教室里挂些与节日有关的饰品,窗户上贴些窗花,营造出节日的气氛.观看具有代表性的不同节日的有关视频,引导学生感受节日欢快的氛围,激发学生参与课堂 的兴趣.(多媒体课件展示) (2)讨论探究:组织学生讨论所看的是哪些节日?并尝试介绍与这些节日相关的风俗活动. (3)模仿游戏:学生自己模仿节日活动中人物动作活动的情景,如:端午节划龙舟重阳节登 山元宵节看花灯……体验感受可以加深学生记忆,给学生留下深刻印象.激发学生主动参 与课堂的欲望. (4)欣赏交流讨论:欣赏课本图片,讲述图片中节日场景的构图方法和色彩的表现,激发学生兴趣.引导学生观察节日中的细节,开阔学生的眼界,拓宽学生的思路,发展学生的扩散性思维. (5)总结示范:老师示范绘画一幅体现节日热闹场面有一定人物造型的画面. (6)学生作业:让学生在感受的基础上,选择利用自己所带的工具材料画出一幅具有节日气氛 的画面.主要让学生在感受的基础上,引导学生体验探索研究节日场景的表现方法,鼓励学生自由大胆地想像,制作具有一定人物动态的作品,在绘画过程中体会创作的快乐;并让学生在绘画过程中体验民族自豪感,增强学生的审美感受. (7)评价展示:学生自主评价为主.学生互评,老师评价小结为辅培养学生的自主创作和评价 意识.鼓励构思新颖独特的学生,激励学生的创造欲望.学生之间的交流可以锻炼学生的表 达能力,拓宽学生的思维,体现自主学习,探究学习.培养学生的评价能力，提高审美欣赏能 力。 （8）课的拓展：欣赏有关节日活动的照片、诗词，在诗词中寻找中国传统节日的活动，体
七年级苏教版下册美术教案 单元欣赏评述 课题另一种选择-外国风景、静物画赏析第 1 课时 教 学 目 标知识通过欣赏，使学生对19世纪末外国风景画和静物画有初步认识，了解印象派、新印象、后印象派、野兽派、立体派等的绘画风格和艺术特色 能力通过欣赏、评述、讨论、交流等多种教学活动，让学生成为学习的主体，发现和理解19世纪末风景画、静物画的艺术美，并能用语言(文字)赏析作品 情感通过赏析19世纪末风景画、静物画的艺术特色，感悟现代艺术的独特魅力，从现代派大师们的作品里体会他们丰富的情感和个性，品味画笔与心灵撞击而成的绘画作品的精彩和永恒 重点①引导学生用正确的态度赏析19世纪末风景画、静物画的艺术特色。②通过对后印象派作品的赏析，分析、比较传统艺术与现代艺术的异同 难点①如何理解现代派绘画的"表现性"，感悟作品所蕴含的作者的思想、情感、性格等精神特质，是本课的难点所在 教学准备①精选三段音乐：a．自然界的风、雨、雷、流水、蛙鸣等天籁之音；b．(初中音乐课)圣·桑的《动物狂欢节》选段；c．雅尼音乐选段。②制作抽象三维动画一段。 学生准备：一些优美的风景画、静物画图片(可能大多数为实物照片) 教学内容 教学目标学生活动教师组织指导 感受音乐中所描绘的画面 通过赏析19世纪末风景画、静物画的艺术特色，感悟现代艺术的独特魅力，从现代派大师们的作品里体会他们丰富的情感和个性，品味画笔与心灵撞击而成的绘画作品的精彩和永恒 通过欣赏、评述、讨论、交流等多种教学活动，让学生成为学习的主体，发现和理解19世纪末风景画、静物画的艺术美，并能用语言(文字)赏析作品一、导入：学生聆听音乐，试用简洁的词语描述自己的感受，诸如缥缈的、激情的、空灵的、令人沉醉的等。从雅尼音乐独特的现代风格引出19世纪末的绘画。 ②学生思考： a．你能读懂这些作品吗? b．画家为何要这样来画风景和静物呢? c．这些作品在表现技法上有什么特别之处? ③在教师的引导下，学生分组深入讨论各幅作品的艺术特色，了解作者生平、性格特征等；并推选代表将讨论结果公布交流。 ④再提问： a．你能接受这些作品吗?为什么? b．你喜欢传统艺术还是现代艺术?为什么? c．在照相术高度发展的今天，绘画是否还有存在、发展的空间? ⑥，让学生分析二者在技法上、情感表达上的不同艺术效果。 ⑦让学生就自己所准备的静物画、风景画照片，试创作现代派风格的作品一幅(注意融入自己的情感)。