和声学第一章 绪论

作曲技术理论推荐书目一、和声学《和声学基础教程》.谢功成，马国华，童忠良，赵德义.《音乐自学丛书作曲卷》.谢功成，童忠良，曾理中主编，北京：人民音乐出版社1992年5月第1版。

该套教程是“音乐自学丛书·作曲卷”之分册，为武汉音乐学院作曲系四位在和声学上颇有造诣的专家的力作，也是国内专家所著的和声学教程中被运用得最多的一套教程。

《和声学基础教程》分上、下两册，共44章，分别含两个附录。

该套教程从和弦的构成入手，涵盖了传统和声写作的所有内容，并增加同宫系统自然调式、民族调式和声写作，融入调式复合和同主音综合调式等内容。

教程上册的附录一为乐曲实例三首，按和声进行以级数标明各个和弦，附录二为习题选答。

教程的下册附录一为大小调和声体系在近现代的发展，附录二为部分习题参考答案。

附录一中包含同中音综合调式、重同名综合调式、中音三度循环和近现代和声的功能网，拓展了基础和声学教程包含的内容。

同时，该套教程新增加的内容，是专家们多年的研究成果，在学界受到广泛关注，并被运用到和声学研究之中。

《近现代和声的功能网》.童忠良.北京：人民音乐出版社，1984年4月。

该专著含序、前言正文、两个附录与后记，为童忠良教授80年代初期涉及和声学领域的研究成果。

正文包括调性扩张与功能延伸、古典和声的支柱与骨干和弦的变体、孪生的同名调与对称的宫角轴、功能意义的音级与音级概念的功能、功能族之外与重同名之间以及重中音循环与功能网辨析等七个章节。

该书研究的重心在和声的从简单到复杂的各种基本功能及其相互关系。

涉及有广义调性的、从而具有一定功能关系的和声手法和富有民族特色的崭新的和声语言。

附录一为和声分析50例，附录二为千分八度值与卡氏律学标记。

《近现代和声思维发展概述》.汪成用.上海：上海音乐学院《音乐艺术》编辑部.《音乐艺术》增刊之一，1982年11月。

该专著含引言、正文、结语和注释。

它由音乐思维与音乐语言辨证发展的历史回顾、近现代和声思维的两个分支和近现代和声思维发展的根源以及对新的思维形式的初探三章构成。

第一部和声学（原创版）目录一、和声学的起源与发展二、和声学的基本概念与原理三、和声学的应用与实践四、和声学的重要性与影响正文【一、和声学的起源与发展】和声学是音乐理论的一个重要分支，它的研究起源于古希腊时期，当时的人们开始对音乐的和谐音程进行探索。

随着音乐历史的发展，和声学也不断地完善和丰富。

在文艺复兴时期，音乐家们开始运用和声学原理创作复调音乐，这一时期的和声学理论逐渐成熟。

到了巴洛克时期，和声学更是得到了空前的发展，音乐家们通过和声学原理创作出了许多美妙的和声作品。

【二、和声学的基本概念与原理】和声学主要研究音乐中的音符组合，以及它们之间的关系。

在和声学中，有几个基本概念是必须了解的，包括音程、和声、和弦等。

音程是指两个音级之间的距离，分为大、小、纯、增、减等类型。

和声是指各音符之间的声音关系，通常分为协和和声与不协和和声。

和弦是由三个或三个以上音符组成的音乐元素，它们在和声学中扮演着举足轻重的角色。

【三、和声学的应用与实践】和声学在音乐创作、演奏和音乐分析等方面具有广泛的应用。

音乐家们通过运用和声学原理，可以创作出丰富多彩的音乐作品。

在演奏过程中，了解和声学原理可以帮助演奏者更好地理解和表达作品的内涵。

此外，在音乐分析领域，和声学也提供了重要的理论依据，帮助人们更深入地理解音乐作品的结构和内涵。

【四、和声学的重要性与影响】和声学对音乐的发展产生了深远的影响，它使得音乐作品更加丰富、立体。

从巴洛克时期的复调音乐，到古典时期的交响乐，再到浪漫时期的歌剧，和声学都在其中发挥着关键性的作用。

同时，和声学也为音乐教育提供了重要的理论支持，帮助学生更好地理解音乐知识和技能。

《基础和声学》教学大纲秦雪峰一、教学目的与任务和声学是音乐专业的必修课，是学习多声部音乐中的和声规律及其应用的一门基础理论课程。

通过教学使学生系统的理解和声理论及其应用。

能分析一般中、外乐曲中常见的和声现象，掌握初步的和声写作技能，为编写歌曲伴奏、合唱曲以及学习有关理论作曲技术科目打下基础。

能适应中小学音乐教学工作的需要。

二、教学原则与方法1、加强基础理论、基本知识的讲述和基本技能的训练，2、贯彻理论与实践相结合的原则，努力培养学生的和声听觉与和声思维能力。

3、以大小调和声理论为基础，结合民族调式的一些常用手法进行教学。

4、教学以大课（不超过30人）讲授为主，结合课堂练习及小组或个别辅导方式进行。

5、课堂教学包括理论讲授、例题示范、作业讲评以及范例分析、弹奏听辨等。

6、每周布置适量的作业，采用书面批给，以集体讲评方式进行。

三、教学内容和时间安排本课程在学习基础乐理之后开设。

每周二学时，全部课程为64学时，分二个学期完成。

第一学期（16周，共3 2学时）第一单元绪论（一周）一、学习和声学需要知晓的几个问题二、大小调和声三、四部和声写作四、和声功能与不良进行第二单元原位正三和弦（三周）一、原位正三和弦概述二、连接法三、I、IV、V级三和弦性质四、原位三和弦连接的意义五、三和弦键盘指法第三单元为旋律配和声与终止式（三周）一、为旋律配和声的一般程序二、终止、以及半终止三、终止的类别和应用四、原位正三和弦小结第四单元正三和弦的转位一六和弦与四六和弦（三周）一、六和弦概述二、六和弦的基本连接法（六和弦与原位）三、六和弦连接中的声部跳进四、六和弦与六和弦的连接五、四六和弦概述六、四六和弦的种类与运用方法。

（只讲终止、经过、辅助三种用法。

）第五单元D,和D7和弦转位（三周）一、D7的构成与属性二、D7的应用三、和弦外音四、D7为低音配和声第六单元和弦外音一、和弦外音概述二、和弦外音分类三、和弦外音的处理与运用四、和弦外音的复杂化以及多重和弦和弦外音第二学期（3 2 学时）第七单元副三和弦（三周）一、副三和弦概述二、II级、VI级三和弦的用法三、III级、VII级三和弦的用法四、运用副三和弦的基本原则五、运用副三和弦的常用公式第八单元除属七以外的各级七和弦（三周）一、七和弦概述二、IL、VI7的用法三、IIL、VII,和弦的用法四、L、IV,和弦的用法第九单元摸进（三周）一、模进的含义二、模进的构成三、运用七和弦模进第十单元离调（二周）一、离调的概述二、重属和弦及运用方法三、其他各级副属和弦及运用方法四、副属和弦小结五、离调模进第十一单元近关系转调（二周）一、转调的概述二、近关系转调的步骤三、近关系转调的方法四、转调的三种关系五、转调中的调性布局六、作品中的转调部位第十二单元和声变奏写法（二周）一、固定旋律和声变奏写法二、旋律华彩的变奏写法第十三单元中国调式和声基础（一周）一、调式二、和弦三、和声进行四、调的发展五、成绩与考核第一学期为考察、第二学期为考试。

《和声学》课程标准开设学期：3、4总学时：64课时（4学分）编制人：审核人：一、课程定位（一）课程性质《和声学》是一门专业理论必修课程。

这门课程系统讲述了调与调、和弦与和弦以及节拍节奏等音乐表现要素在多声部音乐中的结构法则；是多声部音乐学习中重要的课程之一。

和声学的学习，可为其他多声部音乐理论的学习以及了解掌握多声部音乐语言打下坚实的基础。

以班级授课为主。

（二）课程作用通过本课程的学习，以和声中纵向排列与横向连接关系的写作来培育学生的多声思维能力。

注重和声学中的实践环节，从而启发学生在实际运用中的方式与方法。

并且为今后的歌曲写作、即兴伴奏打下坚实的基础。

二、课程理念与设计思路（一）课程理念在教学过程中，应立足于加强学生实际运用能力的培养，采用能力训练模式，以工作需要为引领，提高学生的学习兴趣，激发学生的成就动机。

（二）设计思路在教学过程中要真正做到理论服务音乐的本质，改变原有的死板的书面教学方法，将学生实践和教室引导有机结合，让学生在“教”与“学”的过程中，对和声学产生感性认知。

同时，应加大运用能力的训练，要紧密结合职业需要，提高学生的岗位适应能力和增加职业生涯发展的潜能。

三、课程目标（一）素质目标和声学的教学不仅能够使学生运用理论技术来配合实际表演，还能为学生提供更多的实践机会，为即兴伴奏、艺术指导等工作打下良好的基础。

同时，通过在课堂中进行多声部视唱、多声部演奏等实践，提高了学生的多声思维以及协作能力等方面的素质。

（二）知识目标1、完成和声学中第一章绪论到第十四章一级关系调转调的教学内容。

2、掌握四部和声的基本写作手法以及功能序进逻辑。

3、弹奏习题并做出正确的分析。

（三）能力目标1、通过教学，培养学生的逻辑思维能力与音乐组织能力。

2、通过教学，能够将音乐理论知识，运用到实际演唱、演奏中，提高学生应用工具学习的能力。

3、通过教学，提高学生感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力。

四、课程内容五、课程实施建议（一）师资要求1、专任教师应具有本专业大学本科及以上学历。

第一部和声学第一部和声学：探索声音的奥秘声学作为一门科学，旨在研究声音的产生、传播和感知。

在这方面，人们一直在不断探索，尝试理解声音在我们生活中的重要性以及它对我们的影响。

本文将围绕“第一部和声学”这一关键字，从历史背景、基础概念到应用领域展开讨论，以期为人们对声音的认知提供一定的探索。

首先，我们来探究第一部和声学的历史背景。

和声学在西方文化中有着悠久的发展历史，可以追溯到古希腊时期。

古希腊音乐家被认为是第一批对和声进行研究的人，他们发现不同的音高可以通过合奏产生和声效果，从而开启了对和声的研究之旅。

经过数百年的发展，人们逐渐对和声的规律有了更深入的理解。

基础概念方面，我们需要了解声音是如何产生和传播的。

声音是由物体振动产生的机械波，这种波动会通过介质（通常是空气）进行传播。

当物体振动时，它周围的空气分子也会跟着振动，形成一系列压缩和稀疏的区域，从而产生声音的传播效果。

声音传播的速度取决于介质的性质，通常情况下在空气中的传播速度为大约343米/秒。

除了声音的产生和传播，和声学还研究声音的感知和应用。

感知是指人们对声音的听觉体验和理解。

人类的耳朵是一个复杂的器官，它由耳廓、耳道、鼓膜、中耳和内耳等部分组成。

当声音进入耳朵后，它会经过一系列的传递和转换，最终被大脑解读为有意义的声音信号。

人们对声音的感知不仅受到声音本身的物理属性影响，还受到个体的主观认知和情感状态的影响。

和声学的应用领域广泛而多样。

在音乐方面，和声学是研究音乐的基本组织原则。

音乐中的和声关系决定了旋律和和声的关系，对于创造出和谐的音乐作品至关重要。

此外，和声学还在语音识别和语音合成等领域发挥着重要的作用。

通过研究声音的频率、共振和声波特性，可以更好地理解和模拟人类语音的产生和感知机制，从而用于语音识别和合成技术的改进。

除了音乐和语音领域，和声学还在许多其他领域发挥着作用。

在建筑学中，和声学可以帮助优化建筑空间的声学效果，减少噪音和回声，创造出更好的听觉环境。

现代常用和声套路：一、一般原则下面都以C调为例。

1.Ⅴ7 →Ⅰ，如G7 →C。

2.任何一个Ⅴ7和弦前，都可以安置一个Ⅴ级的Ⅴ7。

如D7 →G7 →C，同理E7 →A7 →D7 →G7 →C。

] 3.Ⅱm7 →Ⅴ7，如Dm7 →G7 →C 。

将2和3 结合起来，可以的到一个七和弦循环D7 →Dm7 →G7 →C。

4.Ⅴ7 of Ⅱ→Ⅱm7，如A7 →Dm7。

也可以和上面的结合E7 →Am7 →D7 →G7 →C。

二、代理和弦1.Ⅰ级的代理Ⅲm7 Ⅵ7 ，如C的代理和弦Em7 Am7。

也可以用#Ⅳm7-5，如#Fm7-5。

2.Ⅳ级的代理和弦Ⅱm7 Ⅳ7 Ⅶ7 #Ⅳm7-5 bⅦmaj7，C的代理和弦Dm7 F7 B7 #Fm7-5 bBmaj7。

3.Ⅴ7的代理和弦bⅡ7，如G7的代理和弦bD7。

4.Ⅳm的代理和弦bⅦ7 Ⅱm7-5，如Fm的代理和弦bB7 Dm7-5。

三、减七和弦的应用减七和弦通常在两个和弦中当作桥梁。

1.Ⅰ→Ⅰdim7 →Ⅰ2.Ⅴ7 →Ⅴdim7 →Ⅴ3.Ⅰ→#Ⅰdim7 →Ⅱ4.Ⅱ→#Ⅱdim7 →Ⅰ/Ⅲ5.Ⅰ/Ⅲ→bⅢdim7 →Ⅱ6.Ⅳ→Ⅳdim7 →Ⅰ7.Ⅰ→Vdim7 →Ⅳ四、和弦的进行1.Ⅰ→Ⅴ→Ⅰ，如C →G →C2.Ⅰ→Ⅳ→Ⅰ→Ⅴ7，如C →F →C →G73.Ⅰ→Ⅳ→Ⅴ7 →Ⅰ，如C →F →G7 →C4.Ⅵm→Ⅲ7 →Ⅵ，如Am→E7 →Am5.Ⅵm→Ⅱm→Ⅵm→Ⅲ7，如Am→Dm→Am→E7这些是一般和弦的进行方式，再加上上面的变化，和音的走向将是变化无穷。

单单靠背公式是没用的，重要的是我们琢磨更多的谱集，找到更多的感觉。

和声学和声介绍第一章绪论和声是多声部音乐的音高组织形态，是音乐的基本表现手段之一。

就作曲理论的一般观念而论，和声是与对位（即通常所说的“复调”）相对应的技术范畴。

在十九世纪末以前一百多年的音乐实践中，和声一直被看成是对位的基础。

和声具有色彩功能与结构功能两种基本属性。