大学生古风歌词创作现状的调查报告

古诗词艺术歌曲研究现状
古诗词艺术歌曲是一种融合了古诗词和现代音乐的艺术形式。

自上世纪90年代以来，古诗词艺术歌曲逐渐成为一种流行音乐形式。

在过去的几十年里，许多优秀的古诗词艺术歌曲被创作和演唱，成为了中国音乐文化的重要组成部分。

目前，古诗词艺术歌曲的研究现状主要包括以下几个方面：
一、创作和演绎技巧研究：包括创作和演唱技巧的研究，以及如何在音乐中融入古诗词的研究。

二、历史文化背景研究：古诗词艺术歌曲的创作和演唱都有着深厚的历史文化背景，因此对古代文化、文学、音乐等的研究也是古诗词艺术歌曲研究的重要方向之一。

三、意识形态研究：古诗词艺术歌曲的创作和演唱，往往具有一定的政治、社会和文化意义，因此对其意识形态的研究也是古诗词艺术歌曲研究的重要方向之一。

四、市场调查和消费行为研究：随着古诗词艺术歌曲逐渐成为一种流行音乐形式，对其市场调查和消费行为的研究也越来越重要。

总之，古诗词艺术歌曲的研究现状十分丰富多样，涉及文学、音乐、文化、市场等多个领域。

随着时代的变迁，古诗词艺术歌曲也在不断演化和发展，相信未来古诗词艺术歌曲的研究也将不断深入和扩展。

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国风音乐研究报告范文国风音乐研究报告一、引言国风音乐是中国传统音乐的一种形式，具有浓厚的传统元素和独特的民族特色。

本研究旨在探讨国风音乐的历史渊源、音乐特点以及对当代音乐的影响。

二、历史渊源国风音乐起源于古代中国的乐舞，可以追溯到公元前商代时期的《商颂》和《周颂》。

古代的国风音乐主要以宫廷乐为主，由宫廷乐师演奏并传承至民间。

随着时间的推移，国风音乐逐渐融入了民间乐曲和民间舞蹈，形成了多样化的表达方式。

三、音乐特点1.乐器使用：国风音乐中常见的乐器有古琴、古筝、笛子、二胡、中胡等。

这些乐器都具有悠扬的音色和独特的韵味，能够表达出中国古代文化的深厚底蕴。

2.调式特点：国风音乐常使用的调式有“宫商角徵羽”等，这些调式的特点是音高的起伏和音色的变化，给人带来视听上的享受。

3.曲式结构：国风音乐的曲式结构一般包括引子、主题、变奏等部分。

这种结构使得音乐的节奏感更加明显，旋律更加曲折多变。

四、对当代音乐的影响1.艺术创作：国风音乐的独特风格和音色，对当代音乐的创作产生了深远的影响。

很多当代音乐作品中都融入了国风音乐的元素，使得音乐更具有民族特色和独特的韵味。

2.情感表达：国风音乐通过独特的音乐语言和曲式结构，能够更好地表达情感。

在当代音乐中，很多作品通过借鉴国风音乐的表达方式，使得音乐更加生动感人，能够更好地触动听众的情感。

3.文化传承：国风音乐作为中国传统文化的重要组成部分，对于当代音乐的发展和传承起着重要作用。

通过对国风音乐的研究和演绎，能够使得更多的人了解和传承中华文化。

五、结论国风音乐作为中国传统音乐的重要流派，具有丰富的音乐特点和深厚的历史渊源。

通过对国风音乐的研究，可以更好地了解和传承中国传统音乐文化，对当代音乐的发展和艺术创作产生积极的影响。

因此，国风音乐的研究具有重要的理论和实践价值。

民间歌谣创作现状研究报告
民间歌谣是一种流行于民间的传统歌曲形式，常常传承着社会历史和文化传统。

民间歌谣的创作现状可以从以下几个方面进行研究：
1. 创作主题：民间歌谣的创作主题多样化，常常涵盖社会生活、爱情、家庭、工作等各个方面。

创作者通过歌谣表达自己的情感、思考和观点。

2. 创作者身份：民间歌谣的创作者可以是专业音乐人，也可以是普通民众。

普通民众通过创作歌谣来表达自己对社会事件和生活的看法，展现自己的创作才华。

3. 创作形式：民间歌谣的创作形式多样，包括口头传统、书面传承以及现代化的演出形式等等。

创作者可以通过口头的方式，用传统的歌谣形式传递信息和情感。

4. 传播渠道：民间歌谣的传播渠道主要通过口口相传、社交媒体、音乐平台等多种途径。

现代科技的发展使得创作者能够更广泛地分享自己的作品，吸引更多的听众。

5. 创作环境：民间歌谣的创作环境包括社会环境、文化背景、创作交流平台等等。

在不同的时代和背景下，创作环境的变化将会对民间歌谣的创作产生影响。

总体来说，民间歌谣的创作现状与社会的发展和时代的变迁密
切相关。

随着社会的进步和文化的传承，民间歌谣作为一种重要的文化表达形式，仍然在不断创作和传承中发展。

中国古诗词艺术歌曲研究现状**中国古诗词艺术歌曲研究现状**中国古诗词艺术歌曲作为一种特殊的音乐形式，融合了中国传统文化的精髓和现代音乐的表现方式，既承载着古代文人的情感抒发，又展现了现代音乐的创新和变革。

近年来，对中国古诗词艺术歌曲的研究逐渐引起了学术界的重视，取得了一系列令人瞩目的成果。

首先，中国古诗词艺术歌曲的研究在理论框架和方法论上不断深化。

学者们通过对古诗词与音乐结合的历史演变、艺术风格与审美特点的分析，构建了一套系统的理论体系，为研究提供了坚实的理论基础。

同时，运用跨学科的研究方法，结合音乐学、文学、美学等多个领域的知识，深入探讨了古诗词艺术歌曲的创作、演唱、传播等方面的问题，为该领域的深入发展提供了丰富的思想支持。

其次，中国古诗词艺术歌曲的创作与演绎呈现出多样化的特点。

众多音乐人和艺术家通过对古诗词的重新诠释与加工，创作出了一大批具有独特风格和个性鲜明的艺术歌曲。

这些作品既有忠于原作的传统唱腔，又融入了现代流行音乐的元素，形成了独具魅力的音乐形式。

同时，越来越多的音乐人开始将古诗词艺术歌曲融入到音乐会、演出等各类艺术活动中，为古诗词的传承与弘扬注入了新的活力。

再者，中国古诗词艺术歌曲的研究与推广在国际交流中日益频繁。

随着中国文化的国际传播和交流，越来越多的外国学者对中国古诗词艺术歌曲产生了浓厚的兴趣。

他们通过翻译、研究与演绎，将中国古诗词的艺术魅力传播到世界各地，促进了中外文化的交流与融合。

同时，中国古诗词艺术歌曲也逐渐走向国际舞台，成为中国文化走出去的重要窗口和载体。

综上所述，中国古诗词艺术歌曲的研究现状呈现出丰富多彩的发展态势。

在学术研究、艺术创作与国际交流等方面取得了一系列积极成果，为中国古诗词文化的传承与创新、中华民族优秀传统文化的弘扬与发展做出了积极贡献。

相信随着时间的推移，中国古诗词艺术歌曲的研究将会迎来更加辉煌的未来。

古风歌曲的问题研究报告古风歌曲的问题研究报告一、引言古风歌曲作为一种特殊的音乐形式，在近年来日益受到年轻人的喜爱。

然而，随着古风歌曲的流行，也出现了一些问题。

本报告旨在探讨古风歌曲存在的问题，并提出相应的解决方案。

二、古风歌曲的问题1. 文化借鉴不当：部分古风歌曲将中国传统文化中的元素进行简单的借鉴，缺乏对历史文化的深入理解和尊重，导致了对传统文化的扭曲和误解。

2. 主题单一：许多古风歌曲的主题都集中在爱情和离别上，缺乏多样性和深度。

这种单一的主题容易导致歌曲内容的重复和缺乏创新，影响听众的听觉体验。

3. 歌词质量参差不齐：尽管古风歌曲以其优美的曲调和情感表达而受到欢迎，但歌词却往往存在质量参差不齐的问题。

有些歌曲从文学角度来说缺乏深度和逻辑性，令听众难以理解和接受。

4. 缺乏原创性：许多古风歌曲在曲调和编曲上存在相似之处，缺乏独特性和创意性。

这种缺乏原创性的现象导致了古风歌曲的同质化问题，降低了整个流派的艺术价值。

三、解决方案1. 加强文化教育：为了解决文化借鉴不当的问题，应该加强对传统文化的普及和教育。

通过举办音乐文化讲座、开展相关文化活动等方式，向歌手和听众传递正确的文化知识，提高对传统文化的认知和理解。

2. 多元化主题内容：古风歌曲的主题应该更加多样化，涉及到更多元化的情感和主题，以丰富歌曲的内容。

可以探索中国历史、文学、自然景观等各个方面的主题，并将其融入到古风歌曲的创作中。

3. 提高歌词质量：歌曲的歌词应该注重逻辑性和深度，具有独特的艺术表达手法。

歌词创作人员应该加强对文学知识的学习和积累，提高歌词的写作水平。

同时，歌手在演唱时也要注重词意的传达，使听众能够更好地理解和感受歌曲的内涵。

4. 鼓励原创作品：为了解决古风歌曲缺乏原创性的问题，应该鼓励歌手和作曲人员创作独特的古风歌曲。

可以通过举办原创音乐比赛、支持原创音乐项目等方式，为原创作品提供更多的机会和渠道。

四、结论通过对古风歌曲的问题进行分析和研究，我们可以看到，在古风歌曲的发展过程中，依然存在一些需要解决的问题。

一、引言随着我国音乐产业的蓬勃发展，歌曲创作成为了一个热门的社会实践领域。

为了更好地了解歌曲创作的全过程，提高自己的音乐素养和创作能力，我于近期参与了一项歌曲创作的社会实践活动。

以下是我对此次实践活动的总结与反思。

二、实践背景与目的1. 实践背景近年来，我国音乐市场呈现出多元化、个性化的发展趋势。

在这个背景下，歌曲创作成为了许多音乐爱好者的追求。

为了更好地融入这个领域，我决定通过参与社会实践，深入了解歌曲创作的全过程，提高自己的音乐素养和创作能力。

2. 实践目的（1）学习歌曲创作的理论知识，了解歌曲创作的流程和方法。

（2）掌握音乐制作软件的基本操作，提高音乐制作能力。

（3）培养团队合作精神，提高沟通协调能力。

（4）锻炼自己的创新思维，提高歌曲创作水平。

三、实践过程1. 理论学习在实践过程中，我首先对歌曲创作的理论知识进行了深入学习。

通过阅读相关书籍、观看教学视频，我了解了歌曲创作的起源、发展、流派以及各类歌曲的特点。

此外，我还学习了音乐理论、作曲技巧、编曲方法等方面的知识。

2. 实践操作在理论学习的基础上，我开始进行实践操作。

我尝试使用音乐制作软件进行歌曲创作，包括作词、作曲、编曲、录音、混音等环节。

在这个过程中，我遇到了许多困难，如旋律创作、歌词搭配、音乐风格把握等。

在导师的指导下，我不断调整和完善，逐渐掌握了歌曲创作的技巧。

3. 团队合作在实践过程中，我与团队成员共同完成了多首歌曲的创作。

我们分工合作，各司其职。

在创作过程中，我们积极沟通，互相学习，共同进步。

通过团队合作，我深刻体会到了团队精神的重要性。

4. 作品展示与反思在实践结束后，我们将创作的歌曲进行展示，得到了许多好评。

同时，我们也对作品进行了反思，总结经验教训，为今后的创作提供了借鉴。

四、实践成果1. 理论知识方面通过此次实践，我对歌曲创作的理论知识有了更加深入的了解，为今后的创作奠定了基础。

2. 实践操作方面在实践过程中，我掌握了音乐制作软件的基本操作，提高了音乐制作能力。

关于中国当代流行音乐歌词中古风元素的研究【小组成员：郝乐田雨，纪明璐】一、【课题背景】自改革开放以来，西方文化大量涌入中国。

在此背景下，歌曲风格多为摇滚、R&B、DJ。

这使喧闹的风格使一部分音乐爱好者反感，而这部分人中有呼吁在音乐中加入中国元素，但由于时代的变迁，传统意义上的古风音乐不能得到年轻一代的喜欢，因此现代古风音乐随之诞生。

其风格多为委婉流畅，或是豪迈粗狂。

旋律委婉动听，让人喜爱。

二、【关于古风音乐】1、【起源】：早期的古风音乐的一大特点是它存在较强的依附性。

古风音乐起源于网友对《仙剑奇侠传》《轩辕剑》等游戏的二次创作，在最初的作品中，歌词多以集字、集句、集事的形态出现，乐曲则选用游戏音乐及富有古典韵味的新世纪音乐（New Age Music），通过填词编曲创作出半原创的音乐作品。

上述仙侠类游戏通常以武侠故事和神话故事为原型进行创作，其主题曲及配乐需与故事背景相吻合，以满足玩家的情感需求。

武侠文化作为华人世界特有的一种流行文化，但凡中国人对“武侠”两字都不会陌生。

武侠作品的盛行影响了小说、影视、音乐、电子游戏等各种大众文化产品形式，从地摊读物到学术研究，武侠文化已然深入到我们的文化生活之中。

在中华文化的传承中，武侠文化无疑已经植根于中华民族深层的心理结构中，影响着众多大众文化产品生产者与消费者的行为方式。

各种以武侠、仙侠为题材的文学、影视及游戏作品大量涌现，为古风音乐的创作提供了极为丰富的营养，同时准备了古风音乐的受众基础。

2、【特点】：歌词古典雅致、措辞整齐，宛如诗词歌赋，曲调唯美，注重旋律，多用民族乐器，不同于摇滚音乐的金属感和古典音乐的厚重感，古风音乐自有其独特的中国式美感。

3、【类别】：就至2013年主流的分类法来划分，古风音乐大概可以被划归到新世纪音或是流行音乐。

4、【作曲方式】：古风音乐的作曲、选曲与传统流行音乐乃至方文山、周杰伦打造的中国风音乐不同，作曲者选择笛、箫、筝、琵琶等民族乐器采样为音源，Fruits Loop Studio、Adobe Audition等编曲、录音、混音软件为平台，通过自身音乐素养及对民族风格的感知探索创作。

《流行歌曲词研究---中国风歌曲》研究性学习--结题报告一、课题的目的、意义、来源及背景1.课题的研究目的与意义歌词作为音乐的载体，无疑是当代文化生活中最具普遍性和影响力的一种文字。

中国人现在对祖先留下的东西去传承、学习的很少，而中国风歌曲在很大限度上走进人们的大脑中，间接地让人们学习到古文化的韵味。

中国风歌曲的歌词，有许多是押韵的，而且运用语文上的修辞和表现手法也很多。

这些独立的文学价值也是我们本次研究的目的，学习这些文学价值也有助于我们学习语文。

2.课题的来源及背景随着电视的普及和多媒体技术的迅猛发展，，通俗文化已经成为我们生活中不可或缺的组成部分，甚至取代了传统文字阅读的主流地位。

听音乐也成了一种非常普遍的享受方式。

作为拥有五千年历史文明的我们，充分运用现代音乐与古乐器，创造了一种流行音乐曲种--中国风歌曲。

这种音乐旋律优美，通俗易懂，贴近生活，满足现代人的心理需求。

流行音乐有平民化、大众化的倾向。

因此，鉴于我们对通俗文化的情有独钟，如果能够赏析了解这些通俗文化中的歌曲，或许可以充分挖掘通俗文化中的语文教学资源。

三、课题的研究过程初步探究了现代流行歌曲中的中国风歌曲的歌词以及其主要内容。

我国五千年莽莽苍苍的历史文化长河中，古典诗歌一直被历代、历朝奉为主流文体，得到了很好的传承、丰富。

从《诗三百》到四言诗、五言诗，到律诗；从无意识的“歌以咏之，足以蹈之”等劳动生活之余的即兴表演，到形成固定的词牌名予以传唱，古典诗歌以其立意的高绝，幽美的意境，以及丰富的文化内涵，融入了中华民族精美的文化精髓，成了我们民族不可或缺的精神支柱。

一首优秀的流行歌曲的产生，同时也就创造了一个完整的艺术世界。

它综合了文学与音乐的精华，通过旋律与文字同时感染打动我们，使我们自然而然成为俘虏，徜徉在歌曲所创造的艺术氛围中。

在旋律打动人的基础上，流行歌曲的歌词选择一种最能被广大人们所共同接受的形式去进行心灵的交流。

使人们在不知不觉间受到歌曲的感染，获得共鸣，得到一次心灵的净化与洗礼。

关于大学生古诗词学习现状的调查报告调查背景本调查旨在了解大学生对古诗词研究的现状及其原因，以进一步提升大学生对古诗词的兴趣和理解。

调查方法我们通过发放问卷的方式进行了本次调查，共收集了500份有效问卷。

调查结果根据调查结果，我们得出以下结论：1. 大部分大学生对古诗词有兴趣：有76%的受访者表示对古诗词有一定的兴趣，其中有42%的人表示非常喜欢古诗词。

2. 研究古诗词的原因多种多样：调查显示，大学生研究古诗词的主要原因包括了解中国传统文化（35%）、提高情商和修养（28%）、赏析古诗词的美（17%）等。

3. 研究古诗词的障碍：受访者认为研究古诗词的主要障碍是古诗词语言难懂（40%）、缺乏时间（30%）和缺乏相关教材和指导（20%）等。

4. 古诗词研究方式偏传统：大部分受访者表示他们通过课堂研究（60%）、自学（25%）和阅读相关书籍（15%）等方式研究古诗词。

5. 大学生期望更多支持：根据调查结果，大部分大学生期望学校提供更多古诗词相关的课程和活动，以及更多的资源和指导。

结论根据以上调查结果，我们可以得出以下结论和建议：1. 学校应增加古诗词相关课程和活动，以提升大学生对古诗词的兴趣和理解。

2. 提供更好的教材和指导，帮助学生更好地研究古诗词。

3. 创新古诗词研究方式，以便学生更轻松地理解和欣赏古诗词。

4. 组织古诗词赏析会、朗诵比赛等活动，提供更多交流和展示古诗词的机会。

5. 鼓励学生多阅读古诗词作品，提高他们的鉴赏水平和创作能力。

下一步工作根据调查结果和结论，我们将与学校和相关部门合作，推进上述建议的实施，并进行定期的评估和反馈。