普通高级中学艺术与人文类美术科选修课程纲要草案
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普通高中美术课程标准2024修订版【导言】普通高中美术课程是一门面向普通高中学生开设的必修课程,主要目的是培养学生的审美能力和美术技能,促进学生全面发展。
为了适应时代的发展和学生的需求,普通高中美术课程标准在2024年进行了修订。
本文将对修订后的普通高中美术课程标准进行详细介绍,包括修订背景、修订内容、培养目标、课程设置和教学要求等方面。
【修订背景】随着社会的发展和科技的进步,美术教育的目标和需求也在不断发生变化。
传统的美术课程已经无法满足学生的需求,因此对普通高中美术课程标准进行修订势在必行。
此次修订的背景包括以下几个方面:1.社会需求的变化:随着社会对创意人才的需求不断增加,学校需要培养更多具有艺术创造力和设计能力的学生。
2.学生个性化发展的要求:每个学生都具有不同的审美倾向和艺术特长,需要开设更多样化的美术课程来满足学生的需求。
3.教学手段的更新:随着教育技术的不断发展,教学手段和资源已经发生了很大变化,需要将现代技术手段融入美术教学中。
【修订内容】对普通高中美术课程标准进行修订,主要包括以下几个方面的内容:1.培养目标的调整:突出以培养学生的审美能力、创造能力和表现能力为核心目标,注重学生整体素质的培养和发展。
2.课程设置的更新:增加素描、水彩画、油画、版画、雕塑等多种美术表现形式的学习内容,为学生提供更丰富的表现形式和更广阔的发展空间。
3.教学要求的强化:注重学生的实践能力培养,强调理论与实践相结合,注重学生的实际操作能力和创作能力。
4.教学手段的创新:充分利用现代技术手段,如数字绘画、虚拟现实技术等,丰富教学手段,提高教学质量。
【培养目标】根据修订后的普通高中美术课程标准,培养学生的审美能力、创造能力和表现能力是核心目标。
具体包括以下几个方面的要求:1.审美能力:培养学生对美术作品的观察、分析和评价能力,提高对美的感知和理解能力。
2.创造能力:培养学生独立进行美术创作的能力,包括构思能力、表现能力和表达能力。
普通高中美术课程标准2024修订版第一部分:导言1.1引言美术是一门重要的艺术学科,它不仅可以提升学生的审美能力和创造力,还可以促进学生的全面发展,培养其独立思考的能力。
普通高中美术课程标准旨在指导学校开展美术教育,培养学生的美术素养和审美情趣,使他们具备一定的美术表现能力和综合实践能力。
1.2修订背景随着社会的快速发展和改变,美术教育也需要随之调整和发展。
本次修订旨在更好地适应当代社会发展的需求,提高学生的美术素养和综合实践能力,使其具备更强的创造力和表现力。
1.3修订目的本次修订旨在完善高中美术课程标准,明确课程目标、内容和要求,推动美术教育的全面发展,培养学生的审美素养和创造力,促进学生综合实践能力的提高,使其在美术领域具备一定的竞争力。
第二部分:课程目标2.1思想品德培养学生热爱祖国,热爱人民,热爱社会主义的思想觉悟和道德情操,具备正确的艺术人生观和艺术创作观。
2.2艺术素养培养学生具有较高的美术素养和艺术鉴赏能力,能够欣赏、理解和评价优秀的艺术作品,形成独立的审美取向。
2.3创造能力培养学生具有较强的创新意识和创作能力,能够运用多种艺术表现形式表达自己的情感和思想。
2.4技能能力培养学生掌握基本的绘画、雕塑、摄影等艺术表现技能,具备良好的综合实践能力和艺术表现能力。
第三部分:课程内容3.1素描通过对静物、人物、风景等不同对象的写生,训练学生的观察力和构图能力,提高其素描水平。
3.2油画学习油画的基本技法和表现方法,培养学生对色彩、光影和质感的把握能力,提高其油画表现能力。
3.3水彩学习水彩的运用技巧和表现特点,培养学生的色彩感觉和表现能力,提高其水彩创作水平。
3.4速写通过在户外写生和快速写生活动,培养学生的速写能力和表现力,提高其对自然和社会的观察和感悟能力。
3.5雕塑学习雕塑的基本构图和造型原理,培养学生的立体表现能力和空间感知能力,提高其雕塑创作水平。
3.6素材与创意学习艺术史和当代艺术发展动态,了解不同材料和艺术形式的运用,培养学生的创意意识和表现能力。
一、课程名称高中美术专业课程二、课程性质美术专业课程是高中阶段的一门必修课程,旨在培养学生美术方面的专业素养,提高学生的审美能力、创新能力和实践能力。
三、教学目标1. 培养学生具备扎实的美术基础知识和技能。
2. 培养学生形成良好的艺术素养和审美情趣。
3. 培养学生具备独立思考和创新能力,能够在美术领域进行创作和表达。
4. 培养学生具备良好的团队合作精神和沟通能力。
四、教学内容1. 美术基础知识:包括绘画、雕塑、设计、摄影等基本理论。
2. 美术技法:包括素描、水彩、油画、版画、雕塑、摄影等技法训练。
3. 美术鉴赏:包括中外美术作品赏析、美术史知识等。
4. 创作实践:包括个人创作、团队协作等实践环节。
五、教学安排1. 教学时间:每周2课时,共36周,共计72课时。
2. 教学形式:理论教学与实践活动相结合,包括课堂讲授、作业练习、课外辅导、展览参观等。
六、教学进度安排1. 第一阶段(1-12周):美术基础知识与技法学习。
2. 第二阶段(13-24周):美术鉴赏与创作实践。
3. 第三阶段(25-36周):综合运用所学知识进行创作,并组织展览。
七、教学方法1. 课堂讲授:系统讲解美术理论知识和技法。
2. 作业练习:通过练习巩固所学知识,提高实践能力。
3. 课外辅导:针对学生个体差异,进行个别辅导。
4. 展览参观:组织学生参观美术展览,拓宽视野。
八、考核评价1. 平时成绩:包括课堂表现、作业完成情况等。
2. 期末考试:包括理论考试和实践作品展示。
3. 综合评价:结合平时成绩和期末考试成绩,综合评价学生的美术素养。
九、教材与教学资源1. 教材:选用教育部推荐的美术教材,并结合学校实际情况选用辅助教材。
2. 教学资源:包括网络资源、图书资料、艺术展览等。
十、教学保障1. 配备专职美术教师,确保教学质量。
2. 提供必要的教学设备和材料。
3. 定期组织教师参加专业培训,提高教师业务水平。
普通高中美术课程标准2024修订版第一部分:课程目标和理念美术课程的目标是培养学生对美术的兴趣和热爱,提高他们的审美能力和创造力,培养他们对艺术的理解和欣赏能力,同时培养学生的综合素质和人文精神。
1.培养学生的审美能力和创造力:通过绘画、雕塑、摄影等不同形式的艺术实践,培养学生的审美能力和创造力,激发他们的艺术灵感和想象力。
2.培养学生的艺术理解和欣赏能力:通过学习艺术史、美术作品分析等方式,培养学生对艺术的理解和欣赏能力,提高他们的审美情趣。
3.培养学生的综合素质和人文精神:通过美术课程的学习,培养学生的综合素质和人文精神,提高他们的文化修养和社会责任感。
第二部分:课程内容和要求美术课程的内容主要包括绘画、雕塑、摄影和美术史等方面,要求学生既要学习艺术的基本技能,又要了解艺术的历史和发展。
1.绘画:学生要学习素描、水彩、油画等不同的绘画技法,掌握色彩、构图、透视等基本绘画原理,培养他们的绘画能力和表现力。
2.雕塑:学生要学习泥塑、石膏、木雕等不同的雕塑材料和技法,掌握雕塑的基本造型原理,培养他们的空间想象和三维表现能力。
3.摄影:学生要学习基本的摄影技术和器材的使用,掌握光影、构图、色彩等摄影原理,培养他们的摄影技能和表现力。
4.美术史:学生要学习不同历史时期的艺术风格和流派,了解艺术作品的背景和意义,培养他们对艺术历史的理解和欣赏能力。
第三部分:课程教学和评价美术课程的教学要以学生为主体,以实践为主线,注重个性发展和创新能力的培养,教师要通过多种方式激发学生的艺术兴趣和创造力,激发他们的学习激情。
1.教学方法:教师要采用多种教学方法,如讲解、示范、实践等,引导学生主动参与,注重个性发展和创新能力的培养,鼓励学生表达个性和情感。
2.教学资源:学校要提供良好的美术教学环境和设备,如美术教室、绘画材料、雕塑工具、摄影器材等,为学生的美术学习提供必要的资源支持。
3.评价方式:教师要根据学生的综合表现和实际水平进行评价,注重对学生艺术作品的欣赏和分析,鼓励学生在实践中发挥个性和创造力,鼓励多种形式的评价方式,如作品展览、评比活动等。
全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲全日制普通高级中学艺术欣赏课教学大纲艺术教育是实施美育的重要途径,对于培养德、智、体等方面全面发展的社会主义事业的建设者和接班人,塑造完美的人格,提高全民族的素质,具有不可替代析作用。
现阶段全日制普通高级中学的艺术欣赏课分音乐欣赏课和美术欣赏课,是普通高中一、二年级的必修课。
音乐欣赏课一、教学目的(一)以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐美的能力,树立正确的审美观念。
(二)突出艺术学科特点,寓思想品德教育于音乐教育之中,陶冶情操,提高修养。
(三)在九年义务教育的基础上,进一步增强学生对音乐的兴趣与爱好,掌握必要的音乐知识与欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心全面健康发展。
二、教学内容及要求(一)教学内容1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、歌剧、舞剧音乐、器乐曲、室内乐、交响音乐等音乐作品。
介绍有关音乐常识。
2、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式等及其表现作用。
3、通过欣赏音乐,使学生初步了解中外不同历史时期音乐的风格流派、艺术成就及其发展变化。
4、通过欣赏音乐,使学生了解音乐的功能及音乐与人、音乐与社会的关系。
(二)教学内容的要求:1、欣赏内容应该是中外优秀的、具有代表性的作品,要体现思想性、艺术性、经典性的原则。
2、欣赏曲目的选择要重视我国优秀的民族、民间音乐作品,以弘扬祖国的文化,加强爱国主义教育。
3、注意学习世界各国、各地区民族、民间音乐作品,以开阔学生的音乐视野。
(三)必选曲目:中国作品:《黄河大合唱》光未然词、冼星海曲《梁山泊与祝英台》(小提琴协奏曲)何占豪、陈钢曲《春江花月夜》(民族管弦乐)古曲《十面埋伏》古曲外国作品:《第五交响曲》[德]贝多芬《1812年序曲》[俄]柴科夫斯基《蓝色的多瑙河圆舞曲》(管弦乐)[奥]约翰施特劳斯曲(四)参考曲目:中国作品:《玫瑰三愿》黄自曲《嘉陵江上》端木蕻良词、贺绿汀曲《故乡》张帆词、陆华伯曲《长征组歌》肖华词、晨耕、生茂茂、唐诃、遇秋曲苏州评弹选段京韵大鼓选段新疆《十二木卡姆》选段京剧《霸王别姬》选段京剧《徐策跑城》选段豫剧《花木兰》选段《祖国颂》乔羽词刘炽曲歌剧《洪湖赤卫队》选段梅少山、张敬安、杨会召、欧阳谦叔词“看天下劳苦人民得解放”张敬安欧阳谦叔曲舞剧《红色娘子军》选段吴祖强、杜鸣心、五燕樵等曲舞剧《卓瓦桑姆》选段《大浪淘沙》华彦均传谱《良宵》刘天华曲《空山鸟语》刘天华曲《行街》《雨打芭蕉》《梅花操》《绥远组曲》马思聪曲《东蒙民歌主题小曲七首》桑桐曲《长城随想曲》刘文金曲《山林》(钢琴协奏曲)刘敦南曲《春节组曲》李焕之曲《雅鲁藏布江》罗念一曲《嘎达梅林》(交响诗)辛沪光曲《长征交响曲》丁善德曲外国作品《菩提树》[奥]舒伯特《春潮》[俄]拉赫玛尼诺夫曲《弥赛亚》选段“哈利路亚”[德]亨德尔曲《森林之歌》(清唱剧)[苏]肖斯塔科维奇曲歌剧《费加罗的婚礼》选段[奥]莫扎特曲《无穷洞》[意]帕格尼尼曲《c小调革命练习曲》[波]肖邦曲《D大调小提琴协奏贡》[俄]柴科夫斯基曲《e小调小提琴协奏曲》[德]门德尔松曲《降e小调第一钢琴协奏曲》[匈]李斯特曲《邀舞》[德]韦伯曲《d小调托卡塔与赋格》(管弦乐)[德]巴赫曲《罗马的松树》[意]雷斯庇基曲《芬兰颂》[芬]西贝柳斯曲《大海》[法]德彪西曲《蓝色狂想曲》[美]格什温曲《第九交响曲》合唱乐章[德]贝多芬曲《未完成交响曲》第一乐章[德]舒伯特曲《c小调第九交响曲》[捷]德沃夏克曲三、教学要求(一)音乐欣赏教学应以聆听音乐为主,引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较与评价,使他们在欣赏音乐的实践活动认识、理解、鉴赏音乐。
普通高中美术课程标准2024修订版随着社会的发展和教育理念的更新,普通高中美术课程标准也随之进行了修订。
这次的修订旨在更好地适应当今社会的需求,提高学生的艺术素养和创造能力。
本文将就普通高中美术课程标准2024修订版进行深入探讨,从目标设定、课程内容、教学方法、评价体系等方面进行分析和阐述,以期为教育工作者和学生家长提供更清晰的指导。
一、目标设定普通高中美术课程标准2024修订版的目标设定主要包括培养学生的审美能力和创造能力,提高他们的综合素质和创新精神。
具体表现在:1.培养学生的艺术鉴赏能力,让他们能够理解艺术作品的内涵和意义,欣赏不同风格和形式的艺术作品。
2.培养学生的创作能力,鼓励他们参与各种形式的艺术创作,提高他们的艺术表达能力。
3.培养学生的美术文化素养,让他们能够了解中国和世界的美术历史,掌握美术的基本知识和技能。
4.培养学生的团队合作精神,让他们能够与他人合作,共同完成艺术作品的创作和展示。
二、课程内容普通高中美术课程标准2024修订版的课程内容主要包括绘画、雕塑、摄影、设计等多个方面的内容。
具体包括:1.绘画:包括素描、水彩画、油画等各种绘画形式,让学生建立起扎实的绘画基本功。
2.雕塑:包括陶艺、石雕、木雕等各种雕塑技法,培养学生的立体造型能力。
3.摄影:包括黑白摄影、彩色摄影等各种摄影技术,让学生了解摄影的基本原理和技巧。
4.设计:包括平面设计、服装设计、建筑设计等各种设计形式,培养学生的创新能力和设计思维。
5.艺术史:包括中国美术史、世界美术史等各种艺术史知识,让学生了解不同历史时期的艺术风格和特点。
此外,课程内容还包括艺术实践和艺术欣赏两个方面的内容,让学生既能够积极参与艺术创作,又能够深入理解艺术作品的内涵和意义。
三、教学方法普通高中美术课程标准2024修订版提倡采用多种教学方法,包括教师讲解、学生讨论、实践操作、作品展示等多种形式。
具体包括:1.教师讲解:教师通过讲解艺术史知识、技术要领等内容,引导学生对艺术作品进行理性分析和综合评价。
普通高級中學必修科目國文課程綱要(草案)壹、課程目標普通高級中學必修科目「國文」,同時具有語文教育、文學教育與文化教育等性質,欲達成之目標如下:一、藉由範文研習、課外閱讀與寫作練習,以增進本國語文聽、說、讀、寫之能力。
二、藉由各類文學作品之欣賞、思考與創作,以開拓生活視野,培養優美情操,提升表達能力。
三、藉由文化經典之研讀,與當代環境對話,以理解文明社會之基本價值,尊重多元精神,啟發文化反思能力。
貳、時數分配三學年六學期,每學期各四學分,共二十四學分。
每週授課四節,時數分配如下:一、範文每週三節。
二、寫作練習及文學文化名著閱讀之指導,每二週二節。
參、課程配置一、範文(一)編選原則1.應與國民中小學九年一貫課程相銜接,並宜注意內容之時代意義、前瞻視野、在地經驗與普世價值。
2.宜兼具語文訓練、文藝欣賞及文化涵養。
3.應附有題解、作者、注釋、問題討論等項。
4.語體範文與文言範文之比率(1)語體範文包括散文、詩歌、小說;文言範文包括散文、詩歌、小說及文化經典教材。
(2)文言範文所佔比率為45%~65%。
(二)選材配置1.各冊編排宜兼顧不同文體文類,並考量深淺層次。
2.選文應語言曉暢,具文學性,並顧及當代議題。
3.語體文選:以臺灣新文學作家之作品為主(應包含原住民作品),兼及世界華文作家作品、翻譯作品與文學論述,並酌採古代接近語體之作。
4.文言文選:以兼顧不同時代、不同作者、不同文體為原則(應包含本土素材作品)。
酌選文言篇章三十篇(如附件一),提供編選參考。
5.每冊應選一課文化經典教材,選材範圍包括:《詩經》、《左傳》、《禮記》、《論語》、《孟子》、《老子》、《莊子》、《墨子》、《韓非子》等。
6.每冊應選一至二課古典詩歌(應包含本土素材作品)、一課現代詩歌。
7.第一冊至第五冊,每冊十三課;第六冊十一課。
8.各冊課數得依選文深淺長短酌予增減一課。
二、寫作練習(一)任課教師可採命題作文、情境寫作、短文及應用文寫作等方式進行。
人教版美术高中课程标准全文共四篇示例,供读者参考第一篇示例:人教版美术高中课程标准的制定是基于我国高中课程改革和发展的需要,旨在培养学生的审美情感、观察表达、创造思维和美育素养,提升他们的艺术修养和审美能力。
本文将从课程设置、教学目标、教学内容、评价方式等方面对人教版美术高中课程标准进行详细介绍。
一、课程设置人教版美术高中课程标准包括四个模块:基础模块、素描模块、色彩模块和综合模块。
基础模块主要培养学生的造型能力和基本绘画技能,包括素描、速写、构图等内容;素描模块注重学生的线条感和表现力,教授人物头像、静物写生等内容;色彩模块侧重培养学生的色彩感觉和运用能力,包括色相、明度、饱和度、冷暖色等知识;综合模块则是将基础技能和知识进行综合运用,让学生通过多种形式的创作来表达个人风格和情感。
二、教学目标人教版美术高中课程标准的教学目标包括:培养学生的审美情感和观察表达能力,使其能够欣赏和理解艺术作品;提高学生的创造思维和创作技能,让他们具备独立思考和表达自己想法的能力;提升学生的美育素养和审美能力,让他们在日常生活中能够用审美的眼光和方式去解决问题。
三、教学内容人教版美术高中课程标准的教学内容包括:素材的搜集和选择、创意的发散和收敛、色彩的搭配和运用、构图的设计和表现等方面。
通过这些内容的学习和实践,学生可以逐步掌握绘画的基本技能和方法,培养自己的审美能力和创造力。
四、评价方式人教版美术高中课程标准的评价方式包括课堂表现、作品展示和评比、期末考试等多种形式。
课堂表现主要评价学生的参与度、表现力和表现方式,作品展示和评比则是以学生的实际作品为依据,评选出优秀的作品和学生,期末考试则是通过笔试和综合应用题等形式考察学生的综合能力和水平。
第二篇示例:人教版美术高中课程标准是指根据国家教育部颁发的相关文件和我国美术教育的发展需要,制定的高中美术教学大纲和教学标准。
这份标准包含了高中美术课程设置、教学目标、课程内容、教学要求等方面的内容,旨在规范高中美术教学,提高学生的美术素养和创造力。
《普通高中美术课程标准实验教科书(美术鉴赏)(选修)》编写说明李松一、美术鉴赏课的教学目的作为普通高中阶段美术科目的学习模块之一,《美术鉴赏》课程在帮助学生学会欣赏、鉴别与评价中外美术作品的过程中,逐步提高学生艺术鉴赏力、养成健康的审美情趣、形成热爱中华民族文化和尊重世界多元文化的情感和立场。
二、编写指导思想1.通过教学,帮助学生了解美术的范围、性质、各门类的特点及中外美术发展的大体脉络。
2.帮助学生掌握美术鉴赏的基本方法,通过对具体作品的典型分析,以点带面,触类旁通,尽量做到每课教学都能使学生了解相关的美术观点、美术规律。
重要在于理解和贯通,养成独立分析能力,而不在于记住个别结论。
3.启发学生利用当地文化资源、美术现象,结合从课堂上学到的知识,进行调查研究,收集资料(包括作著录、绘示意图、作统计、调查报告等),作出自己的分析判断,加强理论与实践的联系。
三、中国美术鉴赏框架结构和教学要点中国美术鉴赏共18课,包括美术门类中的工艺美术、建筑、雕塑、绘画与民间美术。
由于课时所限,还有些重要门类未包括,如书法、篆刻、摄影等。
课程内容尽量兼顾美术发展的纵向演变与横向参照。
选择各个门类、古今比较有代表性的作者与作品,使学生在学习过程中能够举一反三地了解和认识该门类的特点。
在教学过程中,最好能参照《绘画》《雕塑》《工艺》《设计》《书法》《篆刻》《摄影·摄像》《电脑绘画·电脑设计》等教材的内容与图像,以丰富相关知识。
第一课《学些美术鉴赏知识》(1课时)本课主要是让学生概略地了解美术是什么?包括哪些主要的门类?懂得进行美术鉴赏应具备哪些知识,从而培养学生对美术的兴趣、爱好,受到审美教育。
教学中可从进行美术作品的著录做起。
著录过程是认真观察、理解、研究作品与作者的过程,同时也是认识、熟悉该美术门类艺术特点的过程。
本教科书每课都有一些对具体作品的介绍和品评,可作为学生学习鉴赏不同门类美术作品的参照。
国家教育委员会关于在普通高中开设“艺术欣赏”课的通知正文:---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 国家教育委员会关于在普通高中开设“艺术欣赏”课的通知(1994年7月12日教体[1994]13号)为全面贯彻教育方针,开阔高中学生的文化艺术视野,提高艺术修养,陶冶情操,使之确立正确的审美观念,促进其全面发展,经研究,自1994年秋季起,在普通高中开设“艺术欣赏”课。
现将普通高中开设艺术欣赏课的方案下发给你们,请遵照执行。
在普通高中开设艺术欣赏课,是国家教委加强艺术教育所采取的一项重要措施。
各地要提高认识,加强领导,认真落实,妥善解决师资和设备器材等问题,确保该项工作顺利进行。
我委将在适当时机召开有关方面会议,总结经验,研究问题,以推动普通高中艺术教育健康发展。
附关于在普通高中开设“艺术欣赏”课的方案一、课程名称和开设年级。
普通高中艺术必修课暂定名为“艺术欣赏”课(分为美术欣赏课和音乐欣赏课)。
在高一、高二年级开设,每周一课时,按《关于印发<实行新工时制对全日制小学、初级中学课程(教学)计划进行调整的意见>和<实行新工时制对高中教学计划进行调整的意见>的通知》(教基[1994]14号文件),占用必修课时开设。
二、开课方式。
可采取班级授课或大课方式进行。
在一些师资和教学设置条件尚有困难的学校,艺术欣赏课可采取大课方式进行。
音乐欣赏课与美术欣赏课的具体安排,可根据各地各校情况灵活掌握。
三、教材。
因目前没有普通高中艺术欣赏课(必修)教材,先暂用由国家教委基础教育司组织编写的、由国家教委中小学教材审定委员会审查通过的《美术欣赏高中选修课本》和《音乐欣赏高中选修课本》。
普通高級中學藝術與人文類美術科選修課程綱要(草案) 第一目標
壹、培育終身愛好與賞析美術的興趣與知能,提昇人文素養與生活品質。
貳、培養深入認識並尊重各國、各族群的美術與文化,熟悉特定媒材並能有獨創的觀點,增進創作表現與鑑賞的能力。
參、培養多面向理解美術與文化、美術與其他領域間的關係,綜合運用多種媒材進行專題研究與表現,提昇創作表現與鑑賞的能力。
第二時間分配
美術科選修為一學期二至三學分。
每週授課二至三節,須連續排課。
第三教材綱要
壹、教材綱要說明
一、依據綱要的內容,創作與鑑賞領域的教材,可以選擇分開或統整的方式設計課程。
二、教材綱要提供必須熟悉的重要思想、觀念、議題、知識和技能,使學生學習各種不
同類型作品的觀念和語彙,以及探討的方法。
貳、教材綱要內容
第四實施方法
壹、課程設計
一、課程設計應充分考量與高級中學美術科必修基礎階段(第一及第二階段)的課程,以
及大學通識教育課程之銜接,並能與學生社團活動做適當的結合。
二、生命教育、生涯規劃、性別教育、人權教育、法治教育、原住民教育、環境教育、
消費者保護教育、永續發展等重要議題應納入課程內容之設計。
三、教材的範疇與內容應和美術必修之第三及第四階段一致,為因應修課學生之個別差
異與需求,教材之細節內容可予以變化,以期有所區隔。
貳、教材編選
一、教材之編選應符合學習階段的核心能力,以學科、學生及社會為取向,強調美術基
本概念及原理原則之修習,以培養學生運用知識解決問題之能力。
二、教材之選取應兼顧生活性、社會性、藝術性、時代性與前瞻性,依據綱要的內容,
創作與鑑賞領域的教材,可以選擇分開或統整的方式設計課程。
三、教材之內容應與學生的能力、需要、興趣、生活經驗和文化特質等作適度的聯結,
並善用網路資源,以提高學習興趣及知識的可應用性。
四、創作領域媒材,可依教師之專長及教學價值觀自行自教材內容中選取二至三類,或
普遍性涵蓋各類,予以編選教導。
五、鑑賞領域教材,世界各國美術部分可選取具代表性之國家或時期之作品,或多元化
的選取具特徵之國家或時期之作品。
六、教材範疇主要涵蓋創作與鑑賞領域的學習,並應依教材內容選取相關重要之美術詞
彙,讓學生學習運用。
參、教學方法
一、採主題式建構教學活動,統整藝術鑑賞與創作的學習。
二、營造師生互動的教學情境,提供學生能主動建構藝術知能與合作學習的機會,並強
化其運用科技與資訊之能力。
三、充分利用校內外有關的藝術資源(如藝術品、藝術資料、網際網路、文化中心、美
術館、畫廊、藝術家工作室或邀請藝術家蒞校展覽、示範或講演等),以活潑深化教學活動。
肆、教學評量
一、教學評量分學生學習評量與教學成效評量,作為教師和學校擬訂教學計畫,了解學
生學習情況,以輔導個別差異及學習困難,並作為判斷教學品質和成效之依據。
二、學生學習評量:
(一)學習階段的美術基本核心能力為評量學生學習之依據。
(二)學習評量應涵蓋創作與鑑賞之學習過程與成果,除作品的評量外,尚應注意學生鑑賞學習的評量,並兼顧學生之學習態度與個別差異。
(三)美術創作與鑑賞的學習評量,可視教學目標、教學內容採取教師評量、學生互評、學生自評等方式;並應用觀察、問答、討論、書面報告、測驗、檢核表、展演、專題研究、小組合作學習及學習歷程檔案夾等方式評量。
(四)各種評量結果,應善加運用,做為教師改進教材、教法的依據,以及實施個別教
學和輔導的參考。
三、教學成效評量:
(一)由主管教育行政機關或學校及教師自行實施。
(二)主管教育行政機關得就課程設計、教材編選、及教學實施等層面作整體或抽樣評鑑。
(三)各校應本著學校自主與教師專業自主之精神,積極合作,並能建立教學成效評量之自我檢測機制。
伍、教學資源
一、設置鑑賞教室、創作教室及美術圖書資料室,所需設備參考美術科基本設備之名稱
及數量,逐年充實以臻完善。
二、有計畫配合教材逐年添置設備,並因應網際網路的視訊與遠距教學時代之需,擴充
教室內之軟硬體設施,以利教師進行教學。
陸、教科書編輯要點
一、架構應依選修美術科教學時數、目標及教材綱要的內容編輯。
二、內容包括教科書、教師手冊,以編輯一至二冊為原則,並可視需要提供彈性教學之
相關教材。
三、編排應力求清晰、美觀,採圖文並舉的方式呈現,並宜配合教科書內容設計「視聽
媒體」,以輔助教學。
附錄
規劃理念
高級中學藝術與人文類美術科選修課程,秉持「學科」、「學生」、及「社會」需求的理念,延伸國民中學「藝術與人文」以及高級中學美術科必修基礎階段(第一及第二階段)課程的學習,以培養國民美術鑑賞與創造的能力。
經由廣泛的藝術和文化視覺影像的學習,以及特定媒材之深入探討,更成熟的反映與表現感情和思想,持續擴展評鑑賞析的能力。