论喜剧性自由的特定内涵
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艺术概论试题一、主观题(每小题10 分,共 100分)1、谈谈你对艺术作品形式的构成因素的认识。
【答案】艺术作品形式与艺术作品内容构成艺术本身,二者不可分割。
艺术作品内容表现艺术内涵,是艺术的“质”“精神”或“灵魂”,艺术作品形式则是为“质”“精神”或“灵魂”服务的。
一般来说,艺术作品形式也可以分为两种:一是作品的内在形式,即作品的结构;一是作品的外在形式,即技巧、手法、媒介等。
2、简述意境及其特点?【答案】①意境是中国古典美学传统的一个重要范畴。
意境是艺术作品中一种情景交融、虚实相生的境界,是艺术中主客观因素的有机统一。
意境中既有来自艺术家主观的“情”,又有来自客观现实升华的“境”,“情”和“境”是有机地融合在一起的,境中有情,情中有境。
②艺术意境一般包含以下三个方面的特点:意境是一种若有若无的朦胧美,意境是一种有限无限的超越美,意境是一种不设不施的自然美。
3、什么是艺术鉴赏?艺术鉴赏具有哪些特征?【答案】艺术鉴赏是人类的一种高级、复杂、特殊的精神活动。
作为一种以艺术作品为对象、以受众为主体的审美欣赏活动,它是艺术接受者依据一定的审美经验对艺术作品的价值属性的主动选择、扬弃与吸纳的过程,是一种积极能动的审美创造活动。
特征:首先,对艺术作品的重阐释,再创造;其次,艺术鉴赏是具有积极性的审美再创造;最后,艺术鉴赏是鉴赏者的自我实现。
4、为什么说在欣赏园林艺术时,不但要欣赏园林的自然美与建筑美,更应该欣赏蕴含其中的文化美?【答案】作为实用艺术之一,毫无疑问,园林艺术的基本特征同样是实用性与审美性、技术性与艺术性相结合。
一般来讲,园林的实用功能主要就是供人们游憩玩赏,这种特殊的使用功能要求园林更加侧重于审美性和艺术性。
特别是中国传统的园林艺术,更是成为我们民族文化宝库中的一个重要组成部分。
中华民族文学艺术史上,许多动人的诗词歌赋,往往是凭借着园林景物抒发出来的;许多流传至今的绘画,也是描绘园林的美景;许多文学作品同园林分不开,如《红楼梦》中的大观园等;甚至一些戏剧故事也是在园林中发生的,如明代汤显祖的代表作《牡丹亭》,女主人公杜丽娘正是在后花园观赏春色时触景生情、感梦伤怀的。
论网络言论自由网络媒体的蓬勃发展,使得任何人都有机会发表言论。
言论自由在互联网时代被赋予了新的理念和表现方式,伴随着互联网的发展,言论自由在更宽广的领域得到实现。
所谓网络言论自由权,其实就是言论自由权在网络上的自然延伸。
其核心依然是人人都有权享有主张和发表意见的自由,只是由于网络的特殊性使其表现形式区别于现实社会。
通过对传统言论自由与网络言论自由的分析比较,从而得出网络言论自由的特殊内涵和价值。
标签:言论自由;网络言论自由1 言论自由与网络言论自由1.1 言论自由的内涵言论自由是公民的一项最重要的权利,也是民主社会存在的基础之一;具体是指人人享有的以口头、书面以及其它形式获取和传递各种信息、思想的权利。
言论自由的核心内涵是人人都有权享有主张和发表意见的自由,这种自由绝不受任何无故的侵犯和剥夺;表达自己观点和思想的自由伴着人类存在的始终,它是一种最基本的自由。
我国宪法第35条规定:“中华人民共和国公民有言论、出版、集会、结社、游行、示威的自由”。
综合考查我国宪法谱系、保障言论自由条款的具体表达方式、以及立法原意,我国言论自由之“言论”,不仅包括口头形式,还应包括书面形式。
1.2 言论自由与网络言论自由言论自由在互联网时代被赋予了新的理念和表现方式,伴随着互联网的发展,言论自由在更宽广的领域得到实现。
所谓网络言论自由权,其实就是言论自由权在网络上的自然延伸。
其核心依然是人人都有权享有主张和发表意见的自由,只不过网络的特殊性使其表现形式区别于现实社会。
网络言论属于言论自由的保护对象,二者在本质上是一样的。
一方面,言论权作为公民一项基本权利,也是民主社会存在的基础之一,其核心内涵是人人都有权享有主张和发表意见的自由,这种自由绝对不受任何无故的侵犯和剥夺;另一方面,任何一项自由都是有限的,不存在绝对的权利和自由。
言论自由也是一种有限权利,并且还是一项容易发生冲突的权利,借助网络这种新形式的言论自由、由于其固有的特征,使得这些冲突更加明显和激化,都需要加以限制。
美学简答论述1、美学的研究对象是什么?2、美学的性质是什么?3、怎样理解美学属于人文学科?4、怎样理解美学以马克思的实践存在论为基础?5、为何说美学是一种人生实践?6、审美对象的特点是什么?7、审美经验的特点是什么?8、请简要回答审美活动的特殊性。
9、审美价值与一般价值活动的共性及其特殊性是什么?10、为什么说审美活动是审美主体与审美客体的基础,为审美主体、审美对象的存在提供了现实依据?11、请简要说明审美主体在审美活动中的精神存在特征。
12、什么是审美对象的非实体性与开放性?13、制造和使用工具的活动对审美活动的发生有什么意义?14、确定审美形态的基本标准是什么?15、审美形态的特征是什么?16、审美形态的历史性表现在哪里?17、比较中西审美形态与语言的关系。
18、优美的特征是什么?19、崇高的内涵和特征是什么?20、悲剧的特征是什么?21、简述亚里士多德的悲剧理论?22、喜剧的特征是什么?23、如何理解作为人生存在的悲剧和喜剧?24、丑的特点是什么?25、简述罗森克兰兹对丑这有一审美形态的研究的贡献。
26、荒诞的特征是什么?27、简述人变成"非人"的含义。
28、简述审美经验是人生实践的一种重要形式。
29、审美经验的两种直观性是什么?30、为什么审美经验具有非功利性?31、谈谈对于审美经验的超越性的基本看法。
32、简述审美感知相对于一般感知的特点。
33、审美理解具有什么特点?34、审美主体的功能调节和结构调节分别指的是什么?35、想象的先验层面和经验层面是怎样两个不同的层面?36、简述审美体验的起始终结都是感觉。
37、简述难以给艺术下定义的原因。
38、艺术品与非艺术品的区别是什么?39、简述艺术品与非艺术品的联系?140、分析在现代社会发展中艺术是如何向非艺术领域渗透的。
41、意象是如何生成的?42、怎样理解"艺术品就是要创造意象世界"?43、论述艺术意象的主要特征。
第三节悲剧与喜剧•悲与喜是人生情感存在的基本方式,是人生审美体验中经常出现的情感,在悲喜情感的超越中,人们通过否定性的方式,超越自我,体悟人生。
这样悲与喜的情感就成为一种审美对象,进而体现为审美形态,就是悲剧与喜剧。
一、悲剧美学悲剧与戏剧悲剧不同,但多表现在戏剧中。
悲剧主人公一定要有所追求。
小说的悲剧性.——美学上的。
•我们这里所说的悲剧是一种审美形态,把它与作为体裁形式的悲剧艺术不要等同,它的发展与悲剧艺术的发展紧密相关。
(一)悲剧的内涵与特点•1、内涵:•在于体现人的存在的实践主体暂时被否定,而最终被肯定的过程。
•分析:它与崇高的内涵有相容之处,但更强调那种精神性的价值,所谓“以悲为美”,是在人生存在实践中,由于人生与现实的矛盾而引起的冲突,从而体现出人的存在的力量、斗争、勇气等情感的艺术表现。
(1)悲剧的出现以作为戏剧的悲剧形式的兴盛为基础。
•古希腊悲剧又被称为命运悲剧。
•“命运观”的出现是源于人的有限性。
•人把与自己树立、冲突的不可知因素,全部归之于命运;而相应地,面对命运的摆弄,是盲目顺从,还是奋起抵抗,就构成了人的生存境遇。
•悲剧的意义在于,它不仅表现了冲突与毁灭的存在之境,而且表现抗争、拼搏,这是悲剧成为一种审美形态的最根本的原因,没有抗争就没有悲剧。
(2)冲突、抗争、毁灭与永恒。
因为毁灭的是肉体,永恒的是精神是构成悲剧内涵的三个核心因素。
(3)悲剧审美形态在人的审美体验上表现为悲剧感。
•悲剧感是强烈的痛感中的快感,它的获得来自于悲剧对人生存在的价值和意义的揭示。
•在人的存在体验中,在存在的价值实现中,正是人的存在价值的伟大与崇高,给人们带来了强烈的审美愉快,使人能“以悲为美”、“化悲为美”。
(4)在悲剧中包含着积极的人生审美意义。
•因为悲剧审美的核心是对命运和冲突的抗争,正因为面对强大的对象,明知不可匹敌但仍奋起抗争,这就昭示了人的存在实践的本真意义和价值。
2、特征:(1)悲剧通过对人生存的否定性体验,从而展现对人生存的价值的肯定。
2017 年10 月《美学》真题(课程代码00037)本试卷共4 页,满分100 分,考试时间150 分钟。
考生答题注意事项:1.本卷所有试题必须在答题卡上作答。
答在试卷上无效,试卷空白处和背面均可作草稿纸。
2 •第一部分为选择题。
必须对应试卷上的题号使用2B铅笔将“答题卡”的相应代码涂黑。
3.第二部分为非选择题。
必须注明大、小题号,使用0.5 毫米黑色字迹签字笔作答。
4.合理安排答题空间,超出答题区域无效。
第一部分选择题一、单项选择题:本大题共20 小题,每小题1分,共20 分。
在每小题列出的备选项中只有一项是最符合题目要求的,请将其选出。
1.【题干】美学是一门关于审美现象的综合性的()。
【选项】A. 自然科学B. 人文学科C•实证科学D.逻辑学科【答案】B【解析】美学因为其研究方法和研究对象与其他学科有所不同,因此将美学归为人文学科。
【考点】美学是一门关于审美的综合性的人文学科2. 【题干】杨振宁认为,物理学家用方程式写出了“造物者的不朽诗篇”,这句话谈论的是()。
【选项】A. 艺术美B. 社会美C. 自然美D. 科技美【答案】D【解析】此处杨振宁说的是科技美,主要是因为杨振宁特别指出大物理学家用数学语言、方程写出物理世界的基本结构是造物者的不朽诗篇,因此此处讲的是科技美。
【考点】对美学学科的研究对象的认识3. 【题干】朱熹将美育实现目标的过程表述为()。
【选项】A. 乐而不淫B. 化育万物C•化性起伪D.消融渣滓【答案】D解析; 朱熹认为美育实现目标就是“消融渣滓”的过程。
【考点】中国美育思想简述4. 【题干】提出“以美育代宗教”的中国现代学者是()。
【选项】A. 王国维B. 蔡元培C. 梁启超D. 朱光潜【答案】B【解析】蔡元培率先把美育一词引入到中国的蔡元培,他提出了“以美育代替宗教”的相关理论。
【考点】中国美育思想简述5. 【题干】1795 年席勒在《美育书简》里第一次提出了()。
【选项】A. 审美教育B. 寓教于乐C. 娱情悦性D. 趣味教育【答案】A【解析】1795年席勒在《美育书简》中第一次提出了审美教育一说。
美学原理知识梳理美学学科形成的三个阶段:审美意识审美思想美学学科鲍姆嘉通:美学之父1750年作品《美学》标志美学学科形成思想:人的心理情况分为:认识情感意志中西方审美体验理论概观:直觉——克罗齐,柏格森,马利坦想象或灵感——柏拉图移情(情感或感受从自我向对象投射)——朱光潜,胡赛尔,巴赫金,立普斯,由菲舍尔明确提出移情类型——对象的形式被赋予生命,向自然界移情,氛围移情,生物感性表现的移情内模仿——谷鲁斯高峰体验——马斯洛心理距离(审美主体必须与使用功利拉开距离)——英国布洛完形心理(完整的知觉优先于个别的感觉,外在事物与心理之间存在相仿结构)孔子——中国第一个提倡美育叶费希纳提出(自下而上)的心理学经验美学模式,取代了“自上而下”的美学形而上学思维。
集体无意识说是瑞士心理学家荣格提出的。
严格地区分美感和快感的是康德1746年巴图提出美的艺术概念康德把崇高分为数学的崇高和力学的崇高黑格尔把绝对理念看做是精神性的本体,向绝对理念实体表示敬意,就是崇高。
古罗马的朗基努斯是西方第一个讨论崇高的人,在《论崇高》一书中明确提出并论证了崇高这一范畴。
博克讲的美指:优美尼采——尼采的第一部作品《悲剧的诞生》柏格森用“生命的机械化”来解释喜剧及笑产生的原因罗森克兰兹的《丑的美学》作为第一部研究丑的美学专著,标志丑从此成为一种特殊的审美形态和审美范畴。
西方美学史上最早研究讨论美的专著——柏拉图的《大希庇阿斯篇》席勒写成了《美育书简》(冲动——感性冲动,理性冲动,游戏冲动,美育是实现自由的根本途径,主张人性革命)被人称为“第一部美育的宣传书”,梁启超是中国最早引进西方美学并将其与中国传统美学思想结合起来的尝试者,并首次在中国提出趣味教育概念,王国维对美育在教育体系中的特殊地位作了阐述第一个提出把美育列入教育方针,蔡元培主张以纯粹的美育代替宗教,赞成和提倡美育的还有鲁迅。
美学研究方法:区别于实证经验的哲学思维区别于纯思辨的人文体验描述美学研究的特征:研究方法多元性哲学思维是核心方法——观察了解分析体验追问感悟构建审美意识:对审美现象的感性直观认识还没上升到理论阶段美学思想:审美意识不断发展的结果具有明确的理论观点和观念范畴审美活动:创造审美价值的人类实践活动美学学科性质:美学是研究审美现象的综合性的人文学科美学的学科对象:鲍姆嘉通认为美是美学的学科对象,强调感性认知的完善黑格尔认为艺术是美学的学科对象美学是关于艺术的哲学车尔尼雪夫斯基强调美是现实强调艺术与现实的美的关系德国立普斯:美是研究审美心理的如何理解人也是按照美的规律来创造的这一命题?@1人类懂得按照某种尺度进行生产,并懂得把内在固有尺度运用于自由生产实践,@2人类将劳动定向于超越动物性活动的自由方向中@3美的本质归结于自由的劳动,而美的规律,体现在自由劳动方向之中@4审美在人类全部行为结构中有原初位置所以,人也是按照……如何理解人的劳动才是人的劳动?@1人的自由本质必须依托于劳动,人的自由劳动具有无限性,从未停滞于某一特定的实体劳动形态,面向未来无限自我超越@2人按照美的规律进行创造,是与动物式劳动的区别,是对动物式谋生活动的超越。
言论自由的法律界定作者:韦洪凤来源:《法制与社会》2009年第04期摘要近代各国宪法确认言论自由为公民享有的基本权利之一。
如今,言论自由作为公民的一项基本权利自由权,在世界各国已经越来越受到重视,我国当然也毫不例外地把其放在重要地位。
但究竟对言论自由应如何界定,许多学者也各有不同的见解。
本文在总结学者成果的基础上,对言论自由做出了相关界定。
关键词言论自由内涵相关权利中图分类号:D911文献标识码:A文章编号:1009-0592(2009)02-179-01随着社会的进步,公民言论自由作为公民基本人权的重要组成部分,越来越受到人们的重视。
为了更好了解公民的言论自由权,本文希望对言论自由的内涵作一系统的阐述。
对概念的界定是为了明确言论自由权的范围,从而使对言论的自由的保护更加具体化,因而是必要的。
一、言论自由的内涵不同的宪法学教科书或学术著作中,对言论自由的称谓不同,还有的称之为表达自由,本文在此不作区分。
关于言论自由的涵义,不同学者给出了不同的表述。
有的学者认为,言论自由是指以语言形式表达意见﹑传播思想的自由。
同时言论自由还暗含着保持沉默的权利,因为公民有权表达其意见与思想,自然也有权保留其意见与思想。
豍有的认为“言论自由是就宪法规定公民通过口头或书面以及著作表达自己的意见的自由。
因而言论自由还应包括新闻﹑出版﹑著作﹑绘画等自由。
豎还有人认为“表达自由﹙freedom of expression﹚也称‘言论自由’或‘意见自由’,是指将自己的意见﹑思想﹑主张向外界发表的自由,除了宪法通常列举的言论﹑出版以及集会﹑结社的自由外,广泛涉及电影﹑电视﹑广播﹑戏剧﹑绘画﹑雕刻﹑摄影等文化艺术领域,也与采访﹑报道以及知情权等密切相关”。
豏最后还有学者对言论自由作狭义的定义,认为“言论自由是表达自由的一种具体表现形式,是公民的基本自由之一。
它是公民以口语的形式,在法律规定或认可的前提下,公开发表意见﹑交流思想﹑传播信息﹑教授知识等而不受干涉﹑约束或惩罚的自主性状态”。
一、填空:1.艺术起源说有巫术说、游戏说、模仿说、劳动说、心理映射说。
2艺术创作过程可分为生活体验、艺术构思、意象物化三个基本阶段。
3.形象思维的主要特征有形象性、想象性、情感性、艺术个性、审美性。
4.艺术作品主题的产生有两个基本条件:一是作品的思想内容,二是作者的情感上的偏爱。
5.艺术的社会功能主要有认知功能、教育功能、审美功能。
6.艺术作品的内容由题材和主题两种因素构成。
7.艺术创作方法的两大主流是现实主义和浪漫主义。
8.《思想者》雕塑的作者是法国艺术家罗丹。
9. 德国接受美学家伊瑟尔提出了的“隐含的读者”概念。
10. 艺术典型主要包括典型环境、典型形象等。
(典型人物、典型形象或典型性格,自己选着写吧)11. 王朝闻早在50年代就首先提出艺术接受中“再创造”、“再评论”的理论。
12. 中国画独特美是形式美与意境美相结合。
13. 罗丹的“巴尔扎克”属于艺术中的雕塑美术。
14. 马克思主义的起源说是劳动说。
15. 艺术创作方法主要有现实主义、古典主义、自然主义、现代主义和浪漫主义。
16. 顾恺之的《论画》和谢赫的《画品》为代表的著述,是中国最早的绘画理论专著。
二名词解释1·艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。
他们既要有明确的艺术主张,还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。
2·艺术作品的内容,指的是经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。
其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素,其中最为主要的构成因素是题材和主题。
3·艺术批评是艺术活动的重要组成部分,是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。
4·艺术传播的主要方式有三种,即现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。
5、什么是美育?美育即审美教育,是指运用审美的方式实施教育,旨在提高人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣,以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。
34、现实美与“艺术美”相对。
指未经艺术加工的、客观存在于现实生活中的美。
包括自然美和社会美。
35、现实美的地位和意义:(1)作为客观存在形态的现实美,是美的最基本的领域。
(2)从现实美与艺术美的关系看,现实美是艺术美产生的基础和源泉。
(3)从审美活动的实际情况看,在日常生活中人们接触最多的,也是现实生活中的美。
36、自然美指的是自然事物的美,自然美的本体是在审美活动中生成的审美意象,包括日月星辰、江山湖泊、山水花鸟、草木虫鱼、田野园林等。
37、社会美是指存在于社会事物、社会生活和社会现象中的美,它根源于人类生产劳动,最直接地体现着人类的情感、理想和意志,呈现着人类生命的社会意义。
38、自然美是历史的产物,自然美的发现离不开社会环境,在西方,自然美的发现开始于文艺复兴时期;在中国,自然美的发现开始于魏晋时期。
中国自然美的发现经历了从致用、比德到畅神三个发展阶段,“致用”指人类从实用、功利的观点看待自然。
所谓比德就是以自然景物的某些特征来比附、象征人的道德情操,其对自然景物的欣赏已经同功利的“致用”相脱离,是一种历史进步,但其缺点是不能引导人们专注于自然景物本身的欣赏。
所谓“畅神”指自然景物本身的美可以使欣赏者情感得到抒发、得到满足,精神为之一畅,它专注于审美对象本身的欣赏,而不要求用自然景物来比附道德,而是让山水的本来状貌触动空明的心境。
39、自然美的特性:A、实体性:美的对象实体性,美感的实体性,效应的实体性B、形式性:与社会美对内容的强调不同,自然美侧重于形式,它往往以外在的颜色、声音、姿态、气味吸引着人们。
C、意蕴性:自然在形式的深处是深厚的民族文化的意蕴。
技术美是社会美的一个特殊的领域,包括生产环境、劳动过程和劳动产品的美等方面,技术美要求把实用和审美统一起来。
目的在于“研究物质生产以及管理和服务领域的审美因素”。
40、社会美的内涵包括:人物美(A、人体美B、风姿和风神C、特定历史情景中人的美)、日常生活的美(A、衣食住行;B、生产生活C、理德才情)、节日民俗的美(A、民俗风情;B、节日狂欢;C、休闲娱乐)41、中国从先秦时代就非常重视美与功利的联系,《国语·楚语》记载的“武举论美”较早的提出美与善的关系,之后墨子提出的“非乐”思想,孔子提出的“里仁为美”,孟子提出的“充实之谓美”,荀子提出的“化性起伪”等都强调了美与善之间的联系。
1107-全国-美学总分:100一、单选题(共20题,共20分)1、在审美经验中起着主导作用的五官感觉是()(1分)A:味觉和嗅觉B:听觉和触觉C:视觉和味觉D:视觉和听觉2、在审美经验的呈现阶段起着关键作用的是()(1分)A:审美知觉B:审美想象C:审美情感D:审美理解3、模仿说的最高发展阶段是()(1分)A:现代主义文艺B:现实主义文艺C:浪漫主义文艺D:后现代主义文艺4、“载道说”的完善者是()(1分)A:孔子B:孟子C:韩愈D:朱熹5、在意象生成过程中起着巨大作用的是()(1分)A:意象和知觉B:理智和情感C:体验和感受D:意向和想象6、真正将崇高作为一个审美范畴进行研究的美学家是()(1分) A:劳鲍特里B:布瓦洛C:爱迪生D:博克7、艺术的首要功能是()(1分)A:认识B:感化C:审美D:启蒙8、美学研究的核心方法是()(1分)A:哲学方法B:心理学方法C:艺术学方法D:人类学方法9、黑格尔美学思想的哲学基础是()(1分)A:先验主体论B:理念论C:绝对精神论D:现象学的基本本体论10、在各种艺术意象中,以“天然”和“隐蔽”为主要特点的是()(1分) A:抽象B:喻象C:兴象D:仿象11、曾将艺术形象称之为“幻象”的美学家是()(1分)A:苏珊·朗格B:英伽登C:杜夫海纳D:阿恩海姆12、我国的史前绘画最早见于()(1分)A:旧石器时代晚期B:旧石器时代中期C:新石器时代D:旧石器时代早期13、西方早期的审美形态的实质是()(1分)A:诗性与雕塑性的B:戏剧性与雕塑性的C:诗性与音乐性的D:音乐性与戏剧性的14、体现了西方人在丑面前的无奈的审美形态是()(1分)A:悲剧B:喜剧C:荒诞D:崇高15、认为崇高是“伟大心灵的回声”的美学家是()(1分)A:柏拉图B:朗吉弩斯C:康德D:博克16、艺术品的直接性物质存在是()(1分)A:形式符号层B:意境超验层C:物质实在层D:意象世界层17、西方美学史上真正奠定了悲剧理论基础的美学家是()(1分)A:马克思B:席勒C:康德D:亚里士多德18、从联想的类型来看,杜甫的诗句“朱门酒肉臭,路有冻死骨”属于()(1分) A:相似联想B:对比联想C:接近联想D:类比联想19、自然主义美学的代表人物是()(1分)A:哈奇生B:乔治·桑塔亚那C:夏夫玆博里D:狄尔泰20、贯穿美学始终的理论基石是()(1分)A:审美对象B:审美形态C:审美经验D:审美活动二、多选题(共5题,共10分)21、审美形态的特征是()(2分)A:生成性B:贯通性C:兼容性D:二重性E:差异性22、下列想象类型中属于想象活动的初级形式的是()(2分) A:创造性想象B:接近联想C:类似联想D:对比联想E:再造性想象23、艺术品的基本特征有()(2分)A:自律性B:他律性C:形式符号性D:封闭性E:开放性24、审美趣味的外在表现有()(2分)A:兴趣B:品位C:能力D:个性E:共性25、倡导生物本能说的美学家是()(2分)A:达尔文B:弗洛伊德C:博克D:席勒E:弗雷泽三、文字题(共11题,共70分)26、名词解释:审美形态(3分)27、名词解释:无我之境(3分)28、名词解释:有意味的形式说(4分)29、名词解释:崇高(4分)30、简述喜剧的特点。
论喜剧性自由的特定内涵内容提要喜剧的精神本体是自由。
喜剧性自由是一种极其理想化的审美自由,在特定的艺术情境中,喜剧能够巧妙地打破客观规律的制约,超越生存悖论,充分地体现出无往而不胜的意志自由;喜剧实现自由的方式充满了奇思异想,往往是象征性的、怪诞化的、非现实性的,明显带有乌托邦和狂欢化的色彩;从生存论的角度来看,喜剧的世界观提供了一种释放压抑、修复人性、引人向上的智性自由,体现出直面现实、乐观进取的积极意义。
喜剧的精神本体是自由。
康德曾论及谐谑与自由、人性的审美联系,席勒进而阐明了喜剧美的内质在于人性与自由的交融,巴赫金则揭示出民间笑文化深刻的世界观根源和笑的自由特性,他们都在不同的角度和层面上,揭示出喜剧与自由的深刻联系。
在我国当代美学界,主观派美学家高尔太认为“美是自由的象征”,实践派美学的代表刘纲纪也提出“美是自由的感性显现”的命题。
在此基础上,需要进一步探究的问题是:喜剧与自由的特殊审美联系。
本文拟由此出发,深入阐明喜剧性自由的特定内涵,而不是仅仅满足于把喜剧的精神本体定位于自由。
一、超越生存悖论的意志自由在本体论的意义上,人的生命是一种自相矛盾、二律背反式的悖论性存在。
人的生命的形成极其偶然,在个体生命能够意识到自我之前,他就别无选择地被抛到了这个世界上,而且最终难逃死亡的宿命,因而人是生死同体的,他只能向死而生,在自否定中延续生命。
人性是复杂的,作为大自然的生物,人是肉体的、物质的,有着最基本的生物性需求;作为文明社会的成员,人必须遵循各种社会的规约,不可以随心所欲地放纵本能;作为一种有灵性的理性动物,人又是心灵的、意志的,有着凌空蹈虚的精神性追求。
人生在世,其内在的生命冲动总是趋向于毫无约束的绝对自由,然而他又注定难以逃脱沉重的肉身和社会的羁绊,因此,灵与肉的矛盾、理想与现实的冲突必然与人终生相随。
在现实生活中,人必须承受的是不以人的意志为转移的客观规律,这无疑是一种悖论性的生存。
论喜剧性自由的特定内涵作者:修倜来源:《人文杂志》2009年第04期内容提要喜剧的精神本体是自由。
喜剧性自由是一种极其理想化的审美自由,在特定的艺术情境中,喜剧能够巧妙地打破客观规律的制约,超越生存悖论,充分地体现出无往而不胜的意志自由;喜剧实现自由的方式充满了奇思异想,往往是象征性的、怪诞化的、非现实性的,明显带有乌托邦和狂欢化的色彩;从生存论的角度来看,喜剧的世界观提供了一种释放压抑、修复人性、引人向上的智性自由,体现出直面现实、乐观进取的积极意义。
关键词喜剧性自由意志自由乌托邦狂欢化智性自由〔中图分类号〕I01 〔文献标识码〕A 〔文章编号〕0447-662X(2009)04-0099-喜剧的精神本体是自由。
康德曾论及谐谑与自由、人性的审美联系,席勒进而阐明了喜剧美的内质在于人性与自由的交融,巴赫金则揭示出民间笑文化深刻的世界观根源和笑的自由特性,他们都在不同的角度和层面上,揭示出喜剧与自由的深刻联系。
在我国当代美学界,主观派美学家高尔太认为“美是自由的象征”,实践派美学的代表刘纲纪也提出“美是自由的感性显现”的命题。
在此基础上,需要进一步探究的问题是:喜剧与自由的特殊审美联系。
本文拟由此出发,深入阐明喜剧性自由的特定内涵,而不是仅仅满足于把喜剧的精神本体定位于自由。
一、超越生存悖论的意志自由在本体论的意义上,人的生命是一种自相矛盾、二律背反式的悖论性存在。
人的生命的形成极其偶然,在个体生命能够意识到自我之前,他就别无选择地被抛到了这个世界上,而且最终难逃死亡的宿命,因而人是生死同体的,他只能向死而生,在自否定中延续生命。
人性是复杂的,作为大自然的生物,人是肉体的、物质的,有着最基本的生物性需求;作为文明社会的成员,人必须遵循各种社会的规约,不可以随心所欲地放纵本能;作为一种有灵性的理性动物,人又是心灵的、意志的,有着凌空蹈虚的精神性追求。
人生在世,其内在的生命冲动总是趋向于毫无约束的绝对自由,然而他又注定难以逃脱沉重的肉身和社会的羁绊,因此,灵与肉的矛盾、理想与现实的冲突必然与人终生相随。
在现实生活中,人必须承受的是不以人的意志为转移的客观规律,这无疑是一种悖论性的生存。
然而,喜剧却能够巧妙地打破客观规律的制约,超越生存悖论,充分地体现出无往而不胜的意志自由。
对于喜剧而言,客观规律、生存悖论都是“他律”,而超越性的意志自由则是“自律”。
喜剧拒斥他律,只遵循意志的自由,它自己为自己设定游戏规则,从而营造出一种自在自为的、随心尽意的、悠然自得的、无比优越而超然的审美心境,仿佛升华到君临一切的“神的状态”。
正是在这个意义上讲,喜剧性自由是一种超越性的意志自由。
在喜剧中,这种超越性的意志自由主要体现在它最基本的游戏规则上,这就是:高扬合目的性的意志自由,以戏谑、嘲弄的方式与假恶丑共舞,把无价值的东西撕破给人看。
在技术性的层面上,喜剧主要采用的是“以其人之道还治其人之身”的“归谬法”,即抓住喜剧性对象的内在矛盾,极度夸张地表现出来,使其外化为既自相矛盾又有悖于常规情理习俗和审美观念的“双重背反性”矛盾,充分暴露出荒谬可笑性,自然而然走向自否定和自毁灭。
在具体作品中,喜剧游戏规则的实施和“归谬法”的运用,主要表现为以下两类侧重点不同的形态:一是以极度夸张的手法,把无价值、无意义的东西推向极致,让假恶丑充分表演,自我暴露,自行撕破,自己出丑。
在这种情况下,那些蠢蠢的欲动跳梁小丑,自命不凡的蠢才、道貌岸然的伪君子、贪财如命的吝啬鬼、附庸风雅的暴发户,以及政客、傀儡、流氓、骗子一类的无耻之徒,他们往往盲目自信、刚愎自用、一意孤行,或尔虞我诈、相互攻讦,或两面三刀、欺下媚上,或色厉内荏、外强中干,或无知轻信而又自鸣得意、或瞒天过海而又自以为得计,如此等等,上演了一幕幕丑态百出的闹剧。
在这类喜剧中,代表正面价值观念的人物虽未出场,却仿佛隐身人一般无处不在,于超然之中主宰着戏弄丑的游戏,使那些想入非非的人间丑类们个个弄巧成拙,或是竹篮打水一场空,陪了夫人又折兵或是偷鸡不成蚀把米,搬起石头砸了自己的脚,从而在戏谑嘲讽的笑声中,体现出强烈的现实批判性。
二是借助那些貌不惊人的智者、社会地位低下的弱者、或是大智若愚的“隐嘲者”,通过巧妙的智力较量或机缘巧合,把无价值的东西撕破给人看。
此类闪烁着智慧之光的喜剧形象遍及中外,比如,与巴依斗智斗勇的阿凡提、云游四方抱打不平的活佛济公、天性诙谐滑稽面世的智者东方朔、以下犯上冒死进谏的优孟、优旃、醉审判案惩治恶少的徐九经、七品芝蔴官唐成、宰相刘罗锅、美丽聪慧的谭记儿、赵盼儿、足智多谋的司卡班、好兵帅克、活跃在狂欢节广场或民间故事中为数众多的傻瓜、小丑,以及周星驰扮演的那些顽强再生、后发制人的小人物等等,他(她)们大多来自民间和社会下层,即便官居高位,也是夹在石缝里的一瘪官。
然而在特定的喜剧情境中,这些原本极不自由的喜剧人物却被擢升到非比寻常的自由境地,犹如神助般游戏于世,成为撕破假面、惩处邪恶、戏弄丑陋于股掌的行家里手、游刃有余的智力超人,在任何处境中他们都能够出奇制胜、化险为夷,或是歪打正着、逢凶化吉、遇难呈祥、绝境逢生。
面对如此幸运的喜剧人物,观众也仿佛驾临同样高度的超越之境,禁不住惊喜连连,感受到前所未有的优越感和自由感。
这无疑是一种只有在喜剧欣赏中才能享受到的生命感和高峰体验,所以说,“笑是情感活动的顶点——感觉到的生命力浪潮的顶点”②(注:〔美〕苏珊•朗格:《情感与形式》,刘大基等译,中国社会科学出版社,1986年,第394、383-384页。
)。
诚如美国当代美学家苏珊•朗格所言:“人类这种生命感觉就是喜剧的本质。
它既神圣又低俗,既熟悉又陌生,既有社会性又有独特的个性。
喜剧诗人创造的生命幻象就是充满危险、充满机会、正在展开的未来。
这就是说,其中充满了构成机遇和巧合的,并由作者按照自己的眼光加以处理的自然事件或社会事件。
这个不可避免的未来就是命运——其所以不可避免就因为其中有无数因素超越了人类认识和控制。
以幸运为表现形式的那种命运是喜剧的基调,它通过喜剧动作加以展开。
喜剧动作则是主人公生活平衡的破坏与恢复,是他生活的冲突,是他凭藉机智、幸运、个人力量甚至幽默、讽刺或对不幸所采取的哲理的态度取得的胜利。
”②这说明,以“幸运”为表现形式的喜剧基调,是作者按照“自己的眼光”而刻意营造的。
生活事件中原本就充满了各种各样的“机遇和巧合”,喜剧家则以敏锐的审美触觉发现了它,并把它拔高为喜剧人物的“命运”,赋予其超常的机智和出奇不意的好运气。
显然,人物如此“幸运”的“命运”安排,是作者利用偶然性向必然规律发出的挑战,从而体现出喜剧所特有的那种超越性的意志自由。
果戈理的《钦差大臣》是一部群丑荟萃、自我暴露式喜剧的代表作,作者曾特别提醒观众:“我很抱歉,没有人在我的戏剧人物中找出可敬的人物。
可是,有一个可敬的、高贵的人,是在戏中从头到尾都出现的。
这个可敬的、高贵的人就是‘笑’。
这种笑,要比人们所想象的重要得多,深刻得多。
……它是从人的光明品格中跳出来的。
其所以如此,是因为在人的本性的最深处蕴藏着一个永远活跃的笑的源泉,它能够使事物深化,使可能被人疏忽的东西鲜明地体现出来,没有笑的源泉的渗透力,生活中的无聊和空虚便不能发聋振聩。
”(注:〔俄〕果戈里:《剧场门口》,段宝林编《西方古典作家谈文艺创作》,春风文艺出版社,1980年,第412-413页。
)这里,果戈里肯定喜剧性的笑是“可敬的”、“高贵的”,因为它源于“人的本性的最深处”,发自“人的光明品格”,所以能够撕破丑、超越丑,具有“发聋振聩”的现实批判性;喜剧性的笑并非仅仅取悦观众,而是抱有更高的目的和追求,远比人们所想象的“重要得多,深刻得多”。
可见,喜剧性的笑体现出审美主体对丑的玩味和思考,蕴涵着美的价值取向与终极追求,从而确证了以笑为特征的喜剧性自由实质上是一种超越现实并拥有更高审美理想的合目的性的意志自由。
从哲学人类学的高度来看,人是最高目的,因而喜剧的世界观把宇宙更新和人类更新作为最高理想和终极追求,喜剧撕破无价值的游戏规则及其超越生存困境的意志自由,都与人类的最高理想和终极追求血脉相连;喜剧的“撕破”,其实是人性自我完善亦即人类自我更新的一种令人愉快的方式和手段。
在哲学的视域中,喜剧的“自我更新”与辩证法的“自否定”实质上是相通的。
因此,这里有必要论及黑格尔以“主体性”原则为特色的喜剧观。
黑格尔辩证法的灵魂是“否定”,马克思称之为“作为创造原则与推动原则的否定性的辩证法”。
黑格尔把与“实体性”相对的“主体性”看作喜剧性矛盾的根源,强调喜剧必须以“事物本身中所存在的矛盾为根据……如果主题本身之中不包含着矛盾,喜剧就是肤浅的,就是没有根据的”(注:〔德〕黑格尔:《哲学史讲演录》第二卷,三联书店,1957年,第77页。
),这些精辟的论述都体现出其辩证思维的深刻与独到。
然而令人遗憾的是,由于黑格尔把“主体性”仅仅归结为“主观任意性,愚蠢和乖僻”,所以他认定“喜剧的目的和人物性格绝对没有实体性而却含有矛盾,因此不能使自己实现”;或是“本想实现一种具有实体性的目的和性格,但是为着实现,他们作为个人,却是起完全相反作用的工具”④(注:〔德〕黑格尔:《美学》第三卷下册,商务印书馆,1981年,第284、291-292、291页。
)。
联系喜剧创作实践来看,这种理论用于解释那类作为无价值化身的喜剧人物是击中要害的,而对于另一些既具有实体性的目的和性格、又能够顺利实现的智慧型和幸运型的喜剧人物却并不适用。
对于喜剧性,黑格尔特别强调:“主体一般非常愉快和自信,超然于自己的矛盾之上,不觉得其中有什么辛辣和不幸;他自己有把握,凭他的幸福和愉快的心情,就可以使他的目的得到解决和实现。
”④但是由于这个规定主要是针对那种目的和性格都缺乏实体性的人物而言的,这些人物意识不到自身的矛盾而盲目乐观自信,他们知道自己追求的东西毫无价值,所以失败了也毫不在意。
黑格尔由此见出的完全是一种“愚蠢和乖讹”的主观任意性,一种趋向于“丑”的意志自由,这实在与喜剧所体现的那种超越性的、求“美”向“善”的、合目的性的意志自由相去甚远。
在黑格尔的哲学体系中,“主体性”属于自由意志的主观阶段,即道德阶段,尚未达到伦理实体的高度。
在道德发展的第三个阶段即“良心与善”的阶段,黑格尔把良心区分为“形式的良心”和“真实的良心”,前者是主观的普遍性,尚属道德范围,后者作为主观与客观、特殊与普遍的统一,已迈进伦理范围。
显然,“主体性”亦即“主观性”还只是一种“形式的良心”,是“内部的绝对自我确信,是特殊的设定者、规定者和决定者”⑥(注:〔德〕黑格尔:《法哲学原理》,范扬、张企泰译,商务印书馆,1982年,第139、141页。
)。
“这一主观性作为抽象的自我规定和纯粹的自我确信,在自身中把权利、义务和定在等一切规定性都蒸发了,因为它既是作出判断的力量,只根据自身来对内容规定什么是善的,同时又是最初只是被观念着的、应然的善借以成为现实的一种力量。