小学美术教育现状调查报告
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中小学美术教育现状调查报告_对中小学美术教育现状的思考内容摘要:美术教育是高素质人才培养中不可缺少的一课,学校是培育人才的摇篮,学生基础教育学科建设品位决定着其一生的文化追求和专业理想。
文章通过一则新闻分析了中小学美术教育存在的问题,提出了加强中小学美术教育的方法与途径。
关键词:中小学美术教育现状思考一、一则新闻引发的思考记者郑琳在2010年12月4日《钱江晚报》上刊发了一则新闻――《小学生看画展问讲解员:吴冠中画中心思想是什么》,大意是吴冠中画展在杭州举办,每天都吸引了大批的美术爱好者前往参观,其中也不乏家长带着孩子组成的“亲子”队伍。
然而,一个小学三年级的女生在看完吴冠中画展后,问讲解员:“老师,吴冠中的画中心思想是什么?”她一脸认真地抛给讲解员老师这么一个犀利的问题,然后拿着笔记本和笔准备记录讲解员要讲的每一句话。
这个问题让讲解员彻底傻眼了。
家长们培养孩子艺术细胞的良苦用心可见一斑。
不过孩子们在现场的反应却让美术专家们颇感尴尬,在面对五花八门童言无忌式提问的时候,讲解员更是经常被“雷翻”。
站在吴冠中画的女性裸体画前,害羞的小女孩自动绕道了,嘴快的小男孩脱口而出:“怎么画这种东西,好难看,好恶心!”后面的家长如临大敌,赶紧把孩子拉走,并指着旁边的画转移注意力:“快来看这个草原啊!”但讲解员还来不及开口,家长和孩子的行动已经宣告,裸体画至少不适合给孩子看。
吴冠中有一个著名的教学理念,叫做“眼睛教眼睛”。
他最提倡培养学生对美的感觉,教学最重要的不是技法,而是审美的眼睛。
他曾经在媒体面前痛斥中国的美术教育,教出了大群“美盲”。
然而,当家长争先恐后让孩子上各种艺术培训班的时候,他们仍然无法避免花钱买“美盲”的陷阱。
面对三年级女孩的问题,“中心思想是什么”,讲解员在哑口无言后,思考良久,给出了一个答案:“吴冠中画的是美。
”于是,小学生们把“美”记在了笔记本上。
这则新闻让笔者沉思良久,孩子的问题不能从表面上去理解,而要从我们的教育制度层面上去看待,教育制度的改革已经到了迫在眉睫的时候。
五年级学生美术学情报告一、前言美术教育是培养学生审美情感、创造力和实践能力的重要学科。
本报告针对五年级学生的美术研究情况,进行全面的分析和评估,旨在为教师和学生提供有益的教学反馈和参考。
二、学生概况1. 学生人数:本次报告涉及五年级共200名学生。
200名学生。
2. 性别比例:男生110名,女生90名。
110名,女生90名。
3. 班级分布:A班60人,B班60人,C班40人,D班40人。
A班60人,B班60人,C班40人,D班40人。
三、学情分析3.1 绘画技能本次评估中,学生的绘画技能整体表现良好。
大部分学生能够熟练运用各种绘画工具和材料,表现出自己的创意和想法。
在细节处理和色彩搭配方面,学生的表现各有差异。
部分学生对色彩的感知和运用还需加强。
3.2 美术理论知识在美术理论知识方面,学生的掌握程度一般。
大部分学生能够理解和记忆基本的美术概念和技巧,但在艺术史和审美理论方面,学生的知识较为薄弱。
今后教学中,应加强美术理论的教学,提高学生的审美素养。
3.3 创意思维学生的创意思维表现突出,能够运用独特的视角和想法进行创作。
在教学过程中,学生们的创意不断激发和培养,呈现出丰富的想象力。
今后,教师应继续鼓励学生发挥个性化的创意,提高作品的艺术性。
3.4 合作与交流在团队合作和交流方面,学生的表现有待提高。
部分学生在小组活动中,表现出较强的协作能力和沟通能力,但仍有部分学生较为内向,需要在今后的教学中,加强团队协作和交流能力的培养。
四、建议与展望1. 针对学生绘画技能的差异,建议教师针对性地进行辅导,提高学生的绘画水平。
2. 加强美术理论知识的教学,引导学生了解和欣赏艺术作品,提高审美素养。
3. 鼓励学生发挥个性化的创意,培养独立思考和艺术创新能力。
4. 组织更多的团队活动和交流,提高学生的协作能力和沟通能力。
总体来看,五年级学生在美术研究方面表现出较高的热情和兴趣,取得了一定的成绩。
相信在今后的教学中,通过不断地努力和改进,学生的美术能力将得到更好的发展和提升。
六年级美术课程学情分析报告一、前言随着我国教育改革的深入推进,美术教育在中小学课程中的地位越来越重要。
美术课程不仅能够培养学生的审美情趣,提高艺术修养,还能锻炼学生的创新思维和动手能力。
为了更好地了解六年级学生在美术课程学习中的现状,制定更科学、合理的教学策略,我们对学生进行了学情分析。
本报告旨在为我们今后的教学提供参考。
二、调研方法本次调研采用问卷调查、访谈、课堂观察等方式进行,力求全面、客观地了解学生在美术课程学习中的兴趣、需求、困难等方面的情况。
三、调研结果与分析1. 学生兴趣与需求通过问卷调查,我们发现大部分六年级学生对美术课程抱有浓厚的兴趣,认为美术课程能锻炼他们的观察力、创新力和表达能力。
学生在美术课程中最喜欢的内容分别是绘画、手工制作和欣赏评述。
2. 学生基础与能力从课堂观察和教师反馈来看,大部分学生在绘画、手工制作和欣赏评述方面有较好的基础,但部分学生的绘画技能和创意思维有待提高。
在手工制作方面,学生表现出较强的动手能力,但在创新设计和材料运用上还有提升空间。
在欣赏评述方面,学生对美术作品有一定的鉴赏能力,但难以深入分析和表达自己的观点。
3. 学生困难与问题访谈中发现,部分学生在美术课程学习中存在以下问题:- 缺乏自信,不敢尝试新技能;- 创作过程中容易受外界干扰,难以专注;- 美术课程学习资源有限,缺乏拓展机会;- 部分学生课堂参与度不高,与老师和同学互动较少。
四、建议与策略针对以上分析,我们提出以下建议和策略:1. 激发学生兴趣,注重个性化教学教师应根据学生兴趣和需求,设计富有特色的美术课程,注重激发学生的学习兴趣。
同时,关注学生个体差异,因材施教,提高学生的自信心和自主学习能力。
2. 强化基础训练,培养创新能力在教学过程中,教师应加强学生绘画技能的基础训练,注重培养学生的创新思维。
通过丰富多样的教学活动,提高学生的动手能力和实践能力。
3. 丰富教学资源,拓宽学习渠道学校和教师应积极整合校内外美术教育资源,为学生提供更多学习机会。
小学美术学情观察报告一、前言为了更好地了解我校小学美术教学现状,发现存在的问题并提出针对性的改进措施,我们对小学美术学情进行了为期一个月的观察与分析。
本报告将详细阐述我们的观察结果及建议。
二、观察方法本次观察采用实地观察、课堂观摩、学生访谈、教师访谈等多种方法,全面了解学生在美术学习过程中的表现、困惑和需求。
三、观察结果与分析1. 学生学习兴趣大部分学生对美术学习充满热情,喜欢通过绘画、手工制作等方式表达自己的思想和情感。
但在部分班级,部分学生对美术学习缺乏兴趣,课堂参与度不高。
2. 学生基础技能学生在美术基础技能方面存在较大差距,部分学生绘画、手工制作等技能较为熟练,而部分学生则相对薄弱。
在观察过程中,我们发现部分教师在教学过程中过于注重技能培养,忽视了学生的兴趣培养和创意发展。
3. 课堂互动大多数课堂互动氛围良好,教师能够引导学生积极参与讨论和交流。
但部分课堂过于依赖教师讲解,学生互动较少,课堂氛围较为沉闷。
4. 教学内容与方式部分美术课程内容较为陈旧,与学生生活实际脱节。
建议教师关注时事热点,将生活中的元素融入教学,提高课程的实用性。
同时,建议教师采用多元化的教学方式,如小组合作、项目式学习等,提高学生的参与度和学习效果。
5. 学生评价与反馈学生对美术学习的评价主要以教师评价为主,缺乏自我评价和同伴评价。
建议教师引导学生开展自我评价和同伴评价,提高学生的评价能力。
同时,教师应及时给予学生反馈,指导学生改进学习方法,提高学习效果。
四、改进措施根据以上观察结果和分析,我们提出以下改进措施:1. 关注学生兴趣,调整教学内容和方法,提高学生学习积极性。
2. 强化基础技能训练,同时注重培养学生的创新能力和审美素养。
3. 提高课堂互动,鼓励学生参与讨论和交流,营造活跃的课堂氛围。
4. 采用多元化教学方式,引入生活元素,提高课程的实用性和针对性。
5. 完善学生评价体系,引导学生开展自我评价和同伴评价,及时给予教师反馈。
美术教育现状调查报告一、引言美术教育一直被认为是培养学生审美能力和创造力的重要途径,然而在现实中,美术教育面临着许多挑战。
为了更好地了解美术教育的现状,我们进行了一项调查研究。
二、调研方法我们采用问卷调查的方式,在不同学校、不同年级的学生中进行了随机抽样。
问卷包括对学生对美术教育的认知程度、学校开设美术课程的情况、教师教学水平等多个方面的问题。
三、调研结果1. 学生对美术教育的认知程度不足调查发现,大部分学生对美术教育的认知程度不足,认为美术只是一门课程而已,缺乏对艺术的深刻理解。
这表明学校在进行美术教育时需要更多地注重培养学生对艺术的兴趣和理解。
2. 学校美术课程设置不够科学调查显示,许多学校的美术课程设置过于注重技法教学,缺乏艺术思维和创造性的培养。
应该通过调整课程设置,增加素描、色彩、设计等方面的教学内容,以提升学生的艺术修养。
3. 教师教学水平存在不足调查结果显示,部分学校的美术教师教学水平不高,缺乏对艺术理论和历史的深入了解,导致教学质量参差不齐。
为了提升美术教学质量,学校需要加强对教师的培训和选拔。
四、建议与展望1. 深化学生对艺术的认知学校需要加大对美术教育的宣传和推广力度,提升学生对艺术的认知和理解,培养学生的审美情趣。
2. 优化美术课程设置学校应该重新审视美术课程设置,加强对艺术思维和创造性的培养,提升学生的艺术综合素养。
3. 提高教师教学水平学校需要建立健全的教师培训机制,提高美术教师的教学水平和艺术素养,确保教学质量的提升。
通过本次调研报告,我们希望引起社会对美术教育的重视,共同努力改善美术教育的现状,为培养更多具有艺术修养的学生而努力。
西北师范大学中小学美术教育调查报告题目:关于美术教育的调查报告姓名:***指导教师:***学号:************班级:2006级国画1班专业:美术教育(国画)指导教师:***素质教育是当今教育事业的主题,然而作为素质教育重要内容的美术教育,无论是在中小学、高校的课程建设与改革中,还是在发展职业教育中,都占有显著的发展地位。
国家和社会对美术教育的空前重视,为美术教育的发展创造了新的机遇。
一、美术教育发展现状美术教育既是素质教育的重要内容,也是职业技能教育的主要科目,肩负着培养新时代所需高质量人才的重任。
随着社会的发展,我国美术教育也在不断地发展变化,主要体现在以下几个方面:二、中小学美术教育存在的问题在升学率压迫下,我国基础教育中美术教育的现状不容乐观。
其具体表现在三方面:首先是美术教育的教学模式不完善。
其次是美术教师素质不高,美术教师对美术教育理论缺乏深入研究。
第三是家长对孩子的培养也是急功近利,在强烈的忧患意识推动下拔苗助长,孩子纷纷踏进教育水平良莠不齐的各种美术学习班,严重阻碍了他们创造性思维的发展,扼杀了他们纯真的天性。
三、中小学美术教育发展的趋势在国内外大气候的冲击和时代的价值要求下,现行的教育结构应适应市场经济发展的要求。
美术教育的发展趋势体现在以下几个方面:素质教育的要求使美术教育在中小学阶段受到重视,为其发展提供了可靠的理论支持。
重理轻文的教育思想从理论上得到了纠正。
培养综合素质、德智体美全面发展的教育理念在基础教育领域得以实施。
国民的审美水平顺应了时代的发展,满足了社会发展的需要。
四、美术教育的价值美术是人类满足自身需求、追求理想的手段。
美术教育的水准,在相当大的程度上体现着社会文明的水准,体现着教育阶段的水准。
它以独特的方式不断发展和完善。
美术教育与人以及社会形成了彼此助益、双向构建的关系。
对于以现代工业为基础的美术教育而言,将现代的美术教育思想与民族意识相结合,同时吸取国际上各种美术教育形式的优点加以发展创新,使美术教育在建设社会主义和谐社会中,具有一定的价值及其重要地位。
六年级美术教育评估报告
1. 背景介绍
该评估报告旨在对六年级美术教育进行评估和分析,以了解教育质量和学生表现,并为改进提供建议。
2. 评估方法
本次评估采用了以下方法:
- 观察学生课堂表现和作品
- 进行问卷调查,收集师生意见和反馈
- 对教学材料和课程进行分析
- 与教师进行面谈,了解教学策略和教育目标
3. 教育质量评估
通过观察和问卷调查,我们对六年级美术教育的教育质量进行了评估。
以下是评估结果的总结:
- 学生在创作美术作品方面展现了一定的创造力和技巧
- 大部分学生对美术课程感兴趣,并愿意参与其中
- 教师在教学过程中能够激发学生的兴趣和积极性
- 学生对美术知识和技能的掌握程度各异,部分学生还存在一些基础知识和技巧不足的问题
4. 学生表现分析
通过观察学生的课堂表现和作品,我们对学生的表现进行了分析。
以下是分析结果的总结:
- 学生在绘画技巧方面表现出了一定的水平,但还需要进一步提高
- 部分学生在创意和想象力方面表现出了突出的能力
- 学生对色彩运用和构图有一定的理解,但还需要加强练习和指导
5. 改进建议
根据评估结果,我们提出以下改进建议:
- 针对学生基础知识和技巧不足的问题,加强基础教育,注重绘画基本功训练
- 提供更多的创作机会和空间,鼓励学生发挥想象力和创造力- 加强对色彩运用和构图的教学,帮助学生更好地表达自己的创意
- 继续激发学生的兴趣和积极性,通过多种教学策略和活动形式增加课堂的互动性
以上是对六年级美术教育评估的总结和建议,希望能够为教育改进提供参考和指导。
六年级美术课程学情分析报告简介这份报告是对六年级学生的美术课程学情进行分析的。
通过对学生的表现和成绩进行评估,我们可以了解学生在美术方面的学习情况,以及他们的学习需求和潜在问题。
学生表现学生参与度大部分学生对美术课程表现出了积极的参与度。
他们热衷于参与课堂活动,积极回答问题,并且愿意分享自己的创意和想法。
创作能力学生在创作方面表现出了一定的能力。
他们能够运用基本的绘画技巧和材料,创作出简单但有创意的作品。
然而,还有一部分学生在创作过程中缺乏想象力和创新性。
观察能力学生对艺术作品的观察能力有待提高。
他们需要更多的训练来理解和欣赏不同类型的艺术作品,以及其中的艺术元素和表达方式。
学习需求提高创作能力针对那些创作能力较弱的学生,我们可以提供更多的练习和指导,帮助他们培养想象力和创新思维。
通过引导他们尝试不同的艺术风格和技巧,可以激发他们的创作潜力。
拓展艺术知识学生需要更多的艺术知识来提升他们的观察能力。
可以通过引入艺术史和艺术家的故事,让学生了解不同的艺术流派和风格,以及它们的意义和影响。
潜在问题缺乏资源一些学生可能面临缺乏艺术材料和资源的问题。
这可能限制了他们的创作能力和学习体验。
为了解决这个问题,我们可以考虑增加学校的艺术资源和提供更多的艺术材料。
时间限制美术课程的时间可能有限,无法满足学生的学习需求。
为了充分发挥学生的创作潜力,我们可以考虑增加美术课程的时间或者在其他学科中融入艺术元素。
结论通过对六年级学生的美术课程学情分析,我们可以看到学生对美术课程的兴趣和积极性。
然而,仍有一些学生需要额外的支持和资源来提高他们的创作能力和观察能力。
通过针对性的教学和资源的提供,我们可以帮助他们在美术领域取得更好的发展。
小学美术调查报告范文3000字一、调查目的本次调查的目的是了解小学生对美术的认识与兴趣,探求他们对美术学习的态度及需求,帮助学校更好地开展美术教育工作。
二、调查对象本次调查的对象为某小学三年级至六年级的学生,共计500人。
三、调查方法采用问卷调查的方式进行本次调查,问卷包括选择题和开放式问题,内容涵盖美术学习情况、兴趣爱好、学习方式、对美术的认识等方面。
四、调查结果1. 美术学习情况调查结果显示,98%的学生在学校开设的美术课程中学习过美术知识,94%的学生参加过美术比赛或展览活动,表现出对美术学习的积极性和参与度较高。
2. 兴趣爱好在美术兴趣方面,有79%的学生表示自己对绘画、手工等美术活动很感兴趣,62%的学生喜欢欣赏美术作品,这表明学生们对美术有着浓厚的兴趣。
3. 学习方式关于学习方式,大部分学生表示更喜欢通过实践来学习美术知识,认为通过自己动手制作作品和参与活动可以更好地理解和掌握美术技巧。
4. 对美术的认识在对美术的认识方面,学生们普遍认为美术是一门可以表达情感和想法的艺术形式,认为美术可以丰富自己的生活,提高自己的审美能力。
五、存在问题与建议1. 学校美术资源不足,需要增加美术教学设备和材料,以提升美术教学质量。
2. 部分学生表示对美术课程缺乏兴趣和动力,建议通过丰富多样的教学活动和课外拓展来激发学生的学习兴趣。
3. 部分学生反映希望能够参加更多的美术比赛和展览活动,建议学校加强与美术机构的合作,提供更多展示和竞赛的机会。
六、结论通过本次调查,我们了解到小学生对美术的认识与兴趣较高,但在学习方式和教学资源方面仍存在一些问题。
希望学校能够根据调查结果改进美术教育工作,为学生提供更好的学习体验和发展空间。
以上是本次小学美术调查报告的内容,谢谢各位的参与与支持。
希望我们共同努力,为小学生的美术教育事业不断发展贡献力量。
六年级美术学情分析报告一、前言随着教育部门对美术教育重视程度的不断提高,美术课程在各个年级段的教学中占据了重要地位。
为了更好地了解我校六年级学生在美术学习方面的现状,找出教学中存在的问题,提高教学质量,我们特此进行了六年级美术学情分析。
二、研究目的本次学情分析旨在深入了解六年级学生在美术学习过程中的兴趣、态度、方法、习惯等方面的情况,分析学生美术素养的发展水平,为制定更有针对性的教学策略提供依据。
三、研究方法本次研究采用问卷调查、访谈、作品分析、课堂观察等多种方法,全面了解学生在美术学习过程中的表现。
四、调查结果与分析1. 学生兴趣与态度通过问卷调查和访谈,我们发现大部分六年级学生对美术学科具有较高的兴趣,认为美术课程能培养自己的审美素养和创造力。
但在课堂观察中,我们发现部分学生在绘画实践过程中表现出缺乏耐心和细心的问题。
2. 学生美术基础与技能在作品分析中,我们发现大部分学生的美术基础较好,能熟练掌握绘画工具和基本技巧。
但部分学生在色彩搭配、构图等方面仍需加强。
3. 学生学习方法与习惯通过问卷调查和访谈,我们了解到大部分学生能采用多种学习方法进行美术学习,如观察、实践、讨论等。
但在课堂观察中,我们发现部分学生在绘画过程中容易受到固定思维的束缚,缺乏创新意识。
4. 学生美术素养与发展需求通过综合分析,我们认为六年级学生在美术素养方面有较好的发展基础,但仍存在一定的发展空间。
为了进一步提高学生的美术素养,我们需要在教学过程中注重培养学生的创新思维、观察能力和实践能力。
五、建议与策略针对调查结果,我们提出以下建议和策略:1. 注重培养学生的创新思维,鼓励学生尝试不同的绘画方法,激发学生的创造力。
2. 加强色彩搭配、构图等方面的教学,提高学生的审美水平。
3. 引导学生采用多种学习方法,培养学生的自主学习能力。
4. 注重培养学生的观察能力,提高学生在绘画过程中的细心和耐心。
5. 鼓励学生参加各类美术比赛和活动,提升学生的实践能力。
小学美术教育现状调查报告
美术课具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年制义务教育阶段全体学生必修的艺术课程,在实施素质教育的过程中有着不可代替的作用。
《全日制义务教育美术课程标准》(下称《标准》)对美术课程的教育价值作了这样的表述:
1、陶冶学生的情操,提高审美能力;
2、引导学生参与文化的传承和交流;
3、发展学生的感知能力和形象思维能力;
4、形成学生的创新精神和技术意识;
5、促进学生的个性形成和全面发展。
而在《标准》中,课程设计的基本理念是这样的:
1、使学生形成基本的艺术素养;
2、激发学生学习美术的兴趣;
3、在广泛的文化情境中认识美术;
4、培养创新精神和解决问题的能力;
5、为促进学生发展而评价。
由此可见,在提倡素质教育的今天,美术教育具有重要的作用,它能有效地帮助学生形成正确的价值观,陶冶高尚情操和完善人格;而事实上,在许多城市学校里,美术教育受到了包括教育当局、学校、家长、社会等方方面面前所未有的重视,而且,美术教育的成效也是非常明显的,许多二、三年级的学生能够写出一笔飘逸的毛笔字,有的甚至能即兴挥毫,画一幅大气磅礴的水墨山水,有的能利用各种废弃材料,做出精美的手工作品。
然而,在农村学校里,学生所受的美术教育又怎么样呢?带着这个问题,本人对我镇的美术教育现状作了一次较为深入的调查。
为避免这次调查出现以偏概全或是不够客观等问题,本人选择了几所比较有代表性的学校如中心小学等学校,并着重从美术师资、教学模式、教学成果等方面进行了调查,调查情况如下:
一、我镇小学美术教育的师资
在所有被调查的学校中,全部没有配备专业的美术教师(此处所指专业教师是指由师范院校美术专业毕业,具有美术专业知识和美术教育知识的教师),担任美术教师的,大多是一些能写会画的教师,而这些教师中有90%还兼任其他课程;在调查中,我还发现一个令人惊讶的现象,好些学校里,美术、自然、历史等课程的任课教师竟然是即将退休或是病痛缠身的教师或是学校行政人员,这一点与美术教师专业化、专职化的要求格格不入,存在着巨大的差距。
二、我镇小学美术的教学模式
通常来说,一节美术课应具备切入、感受、表现、回顾四大环节;而且,按《标准》的规定,教学内容应有“造型—表现”、“设计—应用”、“欣赏—平述”、“综合—探索”等任何一个内容。
在被调查的学校里,美术课的教学模式大同小异,几乎都是以下二种:
1、机械式:要求学生“画”出美术教科书某一页的图形、图案;
2、即兴式:要求学生画出教师指定的某个物体、物品,有时甚至是一把扫把、一只痰盂。
总的来说,美术教学就是强调临摹、“写生”等片面技能,至于对学生作品的评价,则是一个标准:像与不像。
三、我镇美术教育的结果
由于缺乏专业教师,而且长期采用机械僵化的教学方式,在被调查的学校中,学生普遍严重缺乏想象力,创造精神极差,美术实践能力低下;几乎所有学生对线条、形状、色彩、空间、明暗、质感等美术造型的基本要素都没有一个初步的、基本的了解。
据说当初****希望小学
落成后,校方曾组织学生以“我们的新学校”为题画画,准备挑选几幅寄给**基金会,以表达全体师生的谢意,结果令人尴尬,老师们发现,学生们的画千篇一律地缺乏想象力,不约而同地扼杀童真稚意,与其说是画,倒不如说是拙劣的房屋平面图,最后,只得不了了之。
类似的尴尬如今也有,我想如果再不补救,将来还会有。
调查后记
的确,我们的美术教育是失败的,但也许根本说不上是失败,因为我们从来没有想过要如何抓好美术教育,更没有为此努力过。
**镇只是**县的13个乡镇之一,而**镇小学的美术教育,却在一定程度上具有代表性,但凡是落后地区,美术以及其他“副科”的命运都是一样的,都没有得到应有的重视。
所以,我们的学生就这样失去了培养想象力、发展个性的大好时机。
其实,改变这一局面的办法也简单:第一、转变观念。
改变一直以来小学教育只注重语文、数学的陋习,树立全面发展,综合提高的素质教育观念,屏弃“副科”必须为语文、数学的教学需要让路的思想。
第二、加强培训、引进专业美术的力度。
没有人才,就无法从根本上解决教学观念、教学方法陈旧僵化的问题,无法直接改变现状。
什么时候,农村学生也能和城里孩子一样,能享有先进的美术教育,能全面地发展自己的素质,能通过美术教育来充分培育自己的想象力?我期待。