中国民间美术木版年画

《木版年画》教案教案：《木版年画》一、教学内容本节课的教学内容选自美术教材第七册第五课《木版年画》。

课程主要介绍了木版年画的起源、发展、分类及制作工艺。

通过学习，让学生了解我国传统的民间艺术，感受木版年画的特点和魅力。

二、教学目标1. 让学生了解木版年画的起源、发展、分类及制作工艺，增长文化素养。

2. 培养学生欣赏和评价美术作品的能力。

3. 提高学生动手实践能力，培养创新意识和团队协作精神。

三、教学难点与重点重点：了解木版年画的特点和制作工艺。

难点：如何设计和制作出具有个人特色的木版年画。

四、教具与学具准备教具：多媒体教学设备、年画作品、木板、颜料、画笔等。

学具：画纸、铅笔、橡皮、水彩颜料等。

五、教学过程1. 引入：通过展示我国传统的木版年画作品，引导学生关注这一民间艺术形式，激发学习兴趣。

2. 讲解：讲解木版年画的起源、发展、分类及制作工艺，让学生了解其背后的文化内涵。

3. 示范：教师现场演示木版年画的设计和制作过程，讲解制作技巧。

4. 实践：学生分组进行木版年画的设计和制作，教师巡回指导。

六、板书设计板书内容主要包括：木版年画的起源、发展、分类、制作工艺等关键信息。

设计简洁明了，便于学生理解和记忆。

七、作业设计1. 请学生简要介绍自己喜欢的木版年画作品，包括其特点、寓意等。

2. 设计一幅属于自己的木版年画，可选用寓意吉祥的图案，如鱼、蝙蝠、牡丹等。

答案：1. 我喜欢的木版年画作品是《福寿双全》，这幅画以蝙蝠和寿桃为主题，寓意幸福和长寿。

画面色彩鲜艳，线条流畅，充满了浓厚的民间风情。

2. 我设计的木版年画是一幅寓意吉祥的作品。

画面中有一只鱼跃出水面，象征着年年有余；蝙蝠在空中飞舞，代表着福气临门；牡丹盛开，寓意着富贵吉祥。

整个画面色彩搭配和谐，线条简洁，充满了喜庆的气氛。

八、课后反思及拓展延伸课后，教师应反思本节课的教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略。

同时，可以引导学生进行拓展学习，如了解其他民间艺术形式，提高学生的审美能力和文化素养。

杨柳青木版年画 - 简介杨柳青木版年画为中国著名的民间木版年画。

它继承了宋、元绘画的传统，吸收了明代木刻版画、工艺美术、戏剧舞台的形式，采用木版套印和手工彩绘相结合的方法，创立了鲜明活泼、喜气吉祥、富有感人题材的独特风格。

制作时，先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在上面，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。

既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派。

在中国版画史上，杨柳青木版年画与南方著名的苏州桃花坞年画并称“南桃北柳”。

杨柳青木版年画历史悠久，以其细腻的笔法、秀丽的人物造型、明艳的色彩、丰富多姿的形式内容而著名。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2007年6月8日，天津杨柳青画社获得国家文化部颁布的首届文化遗产日奖。

杨柳青木版年画 - 历史有着600年历史的杨柳青（位于天津市西20公里）的民间木版年画产生于元末明初，当时有一名长于雕刻的民间艺人避难来到杨柳青镇，逢年过节就刻些门神、灶王出卖，镇上的人争相模仿。

到了明永乐年间，大运河重新疏通，南方精致的纸张、水彩运到了杨柳青，使这里的绘画艺术得到发展。

杨柳青年画从清代雍正、乾隆至光绪初期最为风行。

杨柳青年画的画样（粉本）有几千种。

到了清代中期全盛时期，杨柳青镇的戴廉增画店一年生产的成品就达2000件，每件500张，共达百万幅。

当时，杨柳青全镇连同附近的30多个村子，“家家会点染，户户善丹青”，画店鳞次栉比，店中画样高悬，各地商客络绎不绝，是名副其实的绘画之乡。

第二次鸦片战争以后，杨柳青年画走向衰落。

1926年，霍派五世传人霍玉棠创建了杨柳青镇最大的“玉成号”画庄，杨柳青年画渐渐走向复苏。

解放后，周恩来总理还曾亲临视察并给画庄寄来急需的藤黄原料。

“文革”期间，杨柳青木版年画改为胶版印刷，传统工艺濒临绝迹。

天津杨柳青年画霍派第六代传人霍庆有（霍玉棠之子）从20世纪80年代起，继承父志，利用近三十年的时间苦心钻研勾线、刻板、刷画裱等传统技艺，掌握了全套杨柳青木版年画工艺，成为天津一带唯一的勾、刻、刷、画、裱“五项全能”的杨柳青木版年画艺人，使得曾几近绝迹的木版手工绘制的杨柳青年画得以复苏。

中国民间美术概要——民间年画的地域特色院系：美术学院班级：环境设计*班姓名：***学号：2014*******木版年画的题材特色和地域特色在中国，过传统春节的地方，都有制作和张贴年画的历史。

按照国内美术史对中国民间木版年画分布区域的划分，北方年画主要指北京、河北、天津、陕西、河南、山东、山西等地区。

其中以天津杨柳青年画、山东潍坊年画、河北武强年画、河南朱仙镇年画、陕西凤翔年画最为杰出。

四川的绵竹年画、夹江年画和重庆梁平年画等是西南地区民间木版年画的代表，其中绵竹年画最为典型。

在题材上各地的年画大体一致，主要分为镇宅门神、儿童仕女、神话故事等，但表现却各具风格。

木版年画的题材比较广泛，形式多样，各地的年画创作题材及手法都有所不同，可谓是各有千秋。

下面我们就以这四大年画为例对木版年画的题材特色和表达方法进行探索。

一、天津杨柳青木版年画杨柳青木版年画是公认的中国民间木版年画的代表，始于明代崇祯年间，清代光绪以前达到鼎盛时期。

并且与江苏苏州的桃花坞年画齐名，在中国版画史上享有“南桃北柳”的赞誉。

当时，天津杨柳青镇出现了“门门户《连年有余》户会点染，善丹青”的盛况，甚至到了家家户户都有画店的地步，店中画样不尽相同，吸引了各地商客，买者络绎不绝， 其代表作《连年有余》把杨柳青木版年画的特征表现的淋漓尽致：背景比较简洁，风格严谨，刻画极其注重人物神态表情。

杨柳青木版年画融合了宋元作画传统以及明代工艺美术、戏剧舞台和木刻版画的形式，把木版印刷和手工彩绘结合起来，创立了喜气吉祥、欢乐明快、极富感动题材的风格。

杨柳青年画制作技艺——套印杨柳青年画的制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在忠义堂李逵负荆图 仕女游春图五子夺莲图纸上，套过两三次单色版后，再以彩笔填绘。

其制作既有版味、木味，又有手绘的色彩斑斓与工艺性，因此，民间艺术的韵味浓郁，富于中国气派制作程序大致是：创稿、分版、刻版、套印、彩绘、装裱。

中国民间美术非物质文化遗产8——滩头木版年画滩头木版年画是湖南省惟一的手工木版水印年画，以浓郁的楚南地方特色自成一派。

滩头镇地处湖南省隆回县东南部，此地民风古朴淳厚，习俗独特，历史上曾出现过造纸村，雕刻村，色纸、花纸、香粉纸巷和年画街，手工业十分发达，且分工明确，相互配套。

文化遗产名称：滩头木版年画所属地区：湖南· 邵阳· 隆回县遗产编号：Ⅶ—8遗产类别：民间美术申报日期：2006年申报人/申报单位：湖南省隆回县遗产级别：国家滩头木版年画滩头木版年画是湖南省惟一的手工木版水印年画，以浓郁的楚南地方特色自成一派。

滩头镇地处湖南省隆回县东南部，此地民风古朴淳厚，习俗独特，历史上曾出现过造纸村，雕刻村，色纸、花纸、香粉纸巷和年画街，手工业十分发达，且分工明确，相互配套。

滩头自古巫风炽盛，民间祭祀活动甚为流行，用于祭祀的纸马品种繁多，其制作工艺与后来的滩头木版年画有着内在的传承关系。

据《隆回县志》载，滩头木版年画有三百多年的历史，而据民间口传历史资料，滩头最初的木版年画作坊是明末清初时绰号“王猴子”的王东元所办，曾印制过《秦叔宝》、《尉迟恭》等十余种年画。

道光年间，胡奇甫开办“和顺昌”年画作坊，增加了《桃园结义》等新品种。

同治年间，滩头木版年画已行销全国。

20世纪初，滩头木版年画生产达到全盛，有年画作坊108家，年产年画三千多万份，销往江南各省及东南亚一带。

1949年后，滩头木版年画被当作封建迷信品加以禁止，1958年恢复生产，1966年后再次受到摧毁，1979年重新恢复生产。

1984年，滩头镇被文化部命名为“中国现代民间绘画之乡”。

1994年，滩头木版年画被文化部授予“中国民间美术一绝银奖”。

2003年，在中国首届文物仿制品暨民间工艺品大展中，滩头木版年画获中国传统工艺品金奖。

滩头木版年画从造纸到成品所有工序都在滩头当地完成，形成了一个完善的生产系列，这在全国年画制作中较为鲜见。

传统的滩头木版年画有四十多个品种，分为门神画像、寓意吉祥、戏文故事三大类，在滩头木版年画的工艺中，蒸纸、托胶、刷粉等传统工序均为滩头所独有，“开脸”也是有别于他处年画的独特技艺。

五年级下册美术教案-第3课木版年画教学目标- 让学生了解木版年画的历史背景和文化价值，培养对传统艺术的尊重和热爱。

- 通过制作木版年画，培养学生的动手能力和创造力。

- 培养学生的审美能力和对色彩的敏感度。

教学内容- 木版年画的历史背景和文化价值- 木版年画的制作技巧和步骤- 色彩的运用和搭配教学重点与难点- 重点：木版年画的制作技巧和步骤，色彩的运用和搭配- 难点：木版年画的制作技巧和步骤，尤其是版画的部分教具与学具准备- 木板- 刻刀- 铅笔- 油墨- 毛刷- 纸张- 色彩用品（如水彩、水粉等）教学过程1. 引入：介绍木版年画的历史背景和文化价值，让学生了解木版年画的重要性和意义。

2. 讲解：讲解木版年画的制作技巧和步骤，包括版画的制作和色彩的运用。

3. 示范：进行现场示范，展示木版年画的制作过程。

4. 实践：让学生亲自动手制作木版年画，教师进行个别指导。

5. 展示：让学生展示自己的作品，互相交流和学习。

6. 总结：总结木版年画的制作技巧和步骤，强调色彩的运用和搭配。

板书设计- 木版年画的历史背景和文化价值- 木版年画的制作技巧和步骤- 色彩的运用和搭配作业设计- 制作一幅木版年画，要求运用所学的制作技巧和色彩搭配。

课后反思- 教师要反思教学过程中的不足之处，如讲解是否清晰，示范是否到位等。

- 学生要反思自己的制作过程，如版画的制作是否准确，色彩的运用是否合适等。

- 教师要鼓励学生积极参与，培养他们的创造力和审美能力。

重点关注的细节是“木版年画的制作技巧和步骤”。

木版年画的制作技巧和步骤是本节课的核心内容，也是学生在学习过程中需要掌握的关键技能。

以下是对这个重点细节的详细补充和说明：1. 木版年画的历史背景和文化价值：木版年画是中国传统的民间艺术形式之一，起源于宋代，盛行于明清时期。

它以木版印刷为基础，通过雕刻、印刷、染色等工艺制作而成。

木版年画具有浓郁的民间风情和地域特色，是中国传统文化的重要组成部分。

《木版年画》教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章“民间美术”，具体内容为第三节“木版年画的制作与欣赏”。

通过本节课的学习，学生将了解木版年画的历史背景、制作工艺及艺术特点，重点掌握木版年画的制作流程和技巧。

二、教学目标1. 让学生了解我国木版年画的历史、发展及其在民间美术中的地位，培养学生对民间美术的热爱。

2. 使学生掌握木版年画的制作方法，提高学生的动手实践能力和创新能力。

3. 通过欣赏和分析木版年画，培养学生审美情趣，提高学生的艺术素养。

三、教学难点与重点教学难点：木版年画制作过程中的刻板、印刷技巧。

教学重点：木版年画的历史背景、艺术特点及制作流程。

四、教具与学具准备教具：多媒体设备、木版年画实物、示范用木板、刀具、印刷材料等。

学具：木板、刀具、印刷纸、油墨、滚筒等。

五、教学过程1. 导入：通过展示一组木版年画实物，引导学生关注木版年画的艺术特点，激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容：a. 讲解木版年画的历史背景、发展及其在民间美术中的地位。

b. 分析木版年画的艺术特点，如线条、色彩、构图等。

c. 演示木版年画的制作流程，包括画稿、刻板、印刷等步骤。

3. 实践操作：a. 学生分组讨论，设计木版年画稿。

b. 学生在木板上刻制自己的设计稿，教师巡回指导。

c. 学生用油墨印刷木版年画，教师点评、指导。

4. 随堂练习：学生自主设计一幅木版年画，并进行刻板、印刷。

六、板书设计1. 木版年画的历史背景、发展及地位。

2. 木版年画的艺术特点。

3. 木版年画的制作流程。

七、作业设计1. 作业题目：设计并制作一幅木版年画。

2. 答案要求：作品需具有民间美术特点，线条流畅，构图合理，印刷清晰。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的参与度较高，实践操作能力得到锻炼，但在刻板、印刷技巧方面仍需加强指导。

2. 拓展延伸：鼓励学生课后收集不同地区的木版年画作品，进行欣赏和分析，了解民间美术的地域特色。

同时，可组织学生参观民间美术展览，提高学生的艺术素养。

民间美术之木板年画一.民间美术简介中国民间美术是中国的人民群众为了满足我们自身的社会生活需要而创造的一种视觉形象艺术，它是亿万劳动人民所创造的群体艺术。

民俗社会生活是民间美术的载体，所以民间美术的种类及其文化内涵以及艺术表达形态丰富多样，民间艺术家们通过自己的“巧手”创作出来的作品为中华民族文化的传承发展做出了贡献。

民间美术来源于生活，与广大人民群众的的日常生活紧密联系，民间美术分布广泛，因为地域和习俗文化的不同，各地的民间美术风格也有差异性。

二．木版年画简介中国是全世界木板雕版印刷的发源地，中国木版画也是世界上最早的木版画的发源地，在世界版画史上享有盛誉。

木版年画是我国有着一千多年悠久历史的一种传统的民间艺术形式。

在历史发展的长河中，到了清代中晚期的时候，民间年画就已经达到了它的鼎盛阶段。

在中国民间，年画就是年的象征，在中国人的眼里，不贴年画就不算过年。

人们认为年画不仅仅只是用于节日的装饰品，它具有特别的文化价值和独特的艺术价值，它已经可以成为反映中国民间社会生活的一本百科全书。

在木版年画发展到清代中晚期的时候，全国各地出现了大大小小几十个产地，其中著名的有：重庆梁平、天津杨柳青、河北武强、山东潍坊、苏州桃花坞、河南朱仙镇、四川绵竹、山西平阳等地。

到了清末民初年间时，年画的使用地区覆盖了除西藏以外的全国各地。

1.木板年画的制作民间木板年画的制作，主要分为几个方面。

首先是起稿，接着刻板、印刷、套色，然后进行手绘加工等工序。

最开始的时候先有画师完成墨线的稿子以及完成色彩效果和几张分色稿，然后刻版，由刻板师将画稿反贴到梨木板上，根据稿子来雕刻从而可以达到不走样的效果。

在雕刻的时候要求做到线条流畅，走刀立线均匀，对于刻板师的技术有着极高的要求。

按照不同的色稿雕刻出不同的色版后印刷。

印刷的工匠需要先将主板雕版和成叠印纸固定，先印主版的墨稿，然后取下主版换上不同色稿，一一固定套印，要求做到套印准确而且不走样。

第一批国家级非物质文化遗产名录之民间美术杨柳青木版年画天津市武强木版年画河北省武强县桃花坞木版年画江苏省苏州市漳州木版年画福建省漳州市杨家埠木版年画山东省潍坊市高密扑灰年画山东省高密市朱仙镇木版年画河南省开封市滩头木版年画湖南省隆回县佛山木版年画广东省佛山市梁平木版年画重庆市梁平县绵竹木版年画四川省德阳市凤翔木版年画陕西省凤翔县纳西族东巴画云南省丽江市藏族唐卡西藏自治区（勉唐画派、钦泽画派、噶玛嘎孜四川省甘孜藏族自治州画派）衡水内画河北省衡水市剪纸河北省蔚县、丰宁满族自治县（蔚县剪纸、丰宁满族剪纸、中阳山西省中阳县剪纸、医巫闾山满族剪纸、扬州辽宁省锦州市剪纸、乐清细纹刻纸、广东剪纸、江苏省扬州市傣族剪纸、安塞剪纸）浙江省乐清市广东省佛山市、汕头市、潮州市、云南省潞西市、陕西省安塞县顾绣上海市松江区苏绣江苏省苏州市湘绣湖南省长沙市粤绣广东省广州市、潮州市（广绣、潮绣）蜀绣四川省成都市苗绣贵州省雷山县、贵阳市、剑河（雷山苗绣、花溪苗绣、剑河苗绣）县水族马尾绣贵州省三都水族自治县土族盘绣青海省互助土族自治县挑花湖北省黄梅县（黄梅挑花、花瑶挑花）湖南省隆回县庆阳香包绣制甘肃省庆阳市象牙雕刻北京市崇文区、广东省广州市扬州玉雕江苏省扬州市岫岩玉雕辽宁省岫岩满族自治县阜新玛瑙雕辽宁省阜新市夜光杯雕甘肃省酒泉市金石篆刻浙江省杭州市西泠印社青田石雕浙江省青田县曲阳石雕河北省曲阳县寿山石雕福建省福州市惠安石雕福建省惠安县徽州三雕安徽省黄山市（婺源三雕）江西省婺源县临夏砖雕甘肃省临夏县藏族格萨尔彩绘石刻四川省色达县潮州木雕广东省潮州市宁波朱金漆木雕浙江省宁波市乐清黄杨木雕浙江省乐清市东阳木雕浙江省东阳市漳州木偶头雕刻福建省漳州市萍乡湘东傩面具江西省萍乡市竹刻上海市嘉定区（嘉定竹刻、宝庆竹刻）湖南省邵阳市泥塑天津市（天津泥人张、惠山泥人、凤翔泥江苏省无锡市塑、浚县泥咕咕）陕西省凤翔县河南省浚县塔尔寺酥油花青海省湟中县热贡艺术青海省同仁县灯彩浙江省仙居县、海宁市（仙居花灯、硖石灯彩、泉州花灯、福建省泉州市东莞千角灯、湟源排灯）广东省东莞市青海省湟源县嵊州竹编浙江省嵊州市第一批国家级非物质文化遗产名录之传统手工技艺宜兴紫砂陶制作技艺江苏省宜兴市界首彩陶烧制技艺安徽省界首市石湾陶塑技艺广东省佛山市黎族原始制陶技艺海南省昌江黎族自治县傣族慢轮制陶技艺云南省西双版纳傣族自治州维吾尔族模制法土陶烧制技艺新疆维吾尔自治区英吉沙县喀什市、吐鲁番地区景德镇手工制瓷技艺江西省景德镇市耀州窑陶瓷烧制技艺陕西省铜川市龙泉青瓷烧制技艺浙江省龙泉市磁州窑烧制技艺河北省峰峰矿区德化瓷烧制技艺福建省德化县澄城尧头陶瓷烧制技艺陕西省澄城县南京云锦木机妆花手工织造技艺江苏省南京市宋锦织造技艺江苏省苏州市苏州缂丝织造技艺江苏省苏州市蜀锦织造技艺四川省成都市乌泥泾手工棉纺织技艺上海市徐汇区土家族织锦技艺湖南省湘西土家族苗族自治州黎族传统纺染织绣技艺海南省五指山市、白沙黎族自治县、保亭黎族苗族自治县、乐东黎族自治县东方市壮族织锦技艺广西壮族自治区靖西县藏族邦典、卡垫织造技艺西藏自治区山南地区、日喀则地区加牙藏族织毯技艺青海省湟中县维吾尔族花毡、印花布织染技艺新疆维吾尔自治区吐鲁番地区南通蓝印花布印染技艺江苏省南通市苗族蜡染技艺贵州省丹寨县白族扎染技艺云南省大理市香山帮传统建筑营造技艺江苏省苏州市客家土楼营造技艺福建省龙岩市景德镇传统瓷窑作坊营造技艺江西省侗族木构建筑营造技艺广西壮族自治区柳州市三江侗族自治县苗寨吊脚楼营造技艺贵州省雷山县苏州御窑金砖制作技艺江苏省苏州市苗族芦笙制作技艺贵州省雷山县、云南省大关县玉屏箫笛制作技艺贵州省玉屏侗族自治县阳城生铁冶铸技艺山西省阳城县南京金箔锻制技艺江苏省南京市龙泉宝剑锻制技艺浙江省龙泉市张小泉剪刀锻制技艺浙江省杭州市芜湖铁画锻制技艺安徽省芜湖市苗族银饰锻制技艺贵州省雷山县、湖南省凤凰县阿昌族户撒刀锻制技艺云南省陇川县保安族腰刀锻制技艺景泰蓝制作技艺北京市崇文区聚元号弓箭制作技艺北京市朝阳区明式家具制作技艺江苏省苏州市蒙古族勒勒车制作技艺内蒙古自治区东乌珠穆沁旗拉萨甲米水磨坊制作技艺西藏自治区兰州黄河大水车制作技艺甘肃省兰州市万安罗盘制作技艺安徽省休宁县雕漆技艺北京市崇文区平遥推光漆器髹饰技艺山西省平遥县扬州漆器髹饰技艺江苏省扬州市天台山干漆夹苎技艺浙江省天台县福州脱胎漆器髹饰技艺福建省福州市厦门漆线雕技艺福建省厦门市成都漆艺四川省成都市茅台酒酿制技艺贵州省泸州老窖酒酿制技艺四川省泸州市杏花村汾酒酿制技艺山西省汾阳市绍兴黄酒酿制技艺浙江省绍兴市清徐老陈醋酿制技艺山西省清徐县镇江恒顺香醋酿制技艺江苏省镇江市武夷岩茶（大红袍）制作技艺福建省武夷山市自贡井盐深钻汲制技艺四川省自贡市、大英县宣纸制作技艺安徽省泾县铅山连四纸制作技艺江西省铅山县皮纸制作技艺贵州省贵阳市、贞丰县、丹寨县傣族、纳西族手工造纸技艺云南省临沧市、香格里拉县藏族造纸技艺西藏自治区维吾尔族桑皮纸制作技艺新疆维吾尔自治区吐鲁番地区竹纸制作技艺四川省夹江县、浙江省富阳市湖笔制作技艺浙江省湖州市徽墨制作技艺安徽省绩溪县、歙县、黄山市屯溪区歙砚制作技艺安徽省歙县、江西省婺源县端砚制作技艺广东省肇庆市金星砚制作技艺江西省星子县木版水印技艺北京市荣宝斋雕版印刷技艺江苏省扬州市金陵刻经印刷技艺江苏省南京市德格印经院藏族雕版印刷技艺四川省德格县制扇技艺江苏省苏州市剧装戏具制作技艺江苏省苏州市桦树皮制作技艺内蒙古自治区鄂伦春自治旗黎族树皮布制作技艺海南省保亭黎族苗族自治县赫哲族鱼皮制作技艺黑龙江省浏阳花炮制作技艺湖南省浏阳市黎族钻木取火技艺海南省保亭黎族苗族自治县风筝制作技艺山东省潍坊市（潍坊风筝、南通板鹞风筝、拉萨江苏省南通市风筝）西藏自治区拉萨市凉茶广东省文化厅香港特别行政区民政事务局澳门特别行政区文化局。