李煜《虞美人》的意思及赏析

李煜《虞美人》的翻译及赏析李煜《虞美人》的翻译及赏析李煜的《虞美人》是一曲生命的哀歌，通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，语语呜咽，令人不堪卒读。

接下来店铺搜集了李煜《虞美人》的翻译及赏析，仅供大家参考，希望帮助到大家。

李煜《虞美人》的翻译及赏析篇1虞美人李煜春花秋月何时了？往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

注释1、虞美人：原为唐教坊曲，后用为词牌名。

此调初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。

又名“一江春水”“玉壶水”“巫山十二峰”等。

双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

2、了：了结，完结。

3、故国：指南唐故都金陵（今南京）。

4、砌：台阶。

雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。

应犹：一作“依然”。

5、朱颜改：指所怀念的人已衰老。

朱颜，红颜，少女的代称，这里指南唐旧日的宫女。

6、君：作者自称。

能：或作“都”“那”“还”“却”。

译文这些年的时光什么时候才能了结，往事又知道有多少呢？昨天晚上小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。

要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

创作背景此词与《浪淘沙·帘外雨潺潺》均作于李煜被毒死之前，为北宋太宗太平兴国三年（978年），是时李煜归宋已近三年。

宋太祖开宝八年（975年），宋军攻破南唐都城金陵，李煜奉表投降，南唐灭亡。

三年后，即太平兴国三年，徐铉奉宋太宗之命探视李煜，李煜对徐铉叹曰：“当初我错杀潘佑、李平，悔之不已！”大概是在这种心境下，李煜写下了这首《虞美人》词。

赏析作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语）地位。

正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。

李煜《虞丽人》赏析之羊若含玉创作【古诗今译】一年一度的春花秋月什么时候才干了却，往事又知道有若干！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回想祖国的伤痛.精雕细刻的雕栏、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经转变.若要问我心中有若干忧愁，就像这不尽的滔滔春水滔滔东流.【赏析一】此词大约作于李煜归宋后的第三年.词中吐露了不加掩饰的祖国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一.那么，它等于是李煜的绝命词了.全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音折衷曲折回旋、流走自如的艺术构造，使作者沛然莫御的愁思贯串始终，形成沁人心脾的美感效应.诚然，李煜的祖国之思也许其实不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事.但这首到处颂扬的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美妙，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“春风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回想”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描述由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的.结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不竭，无穷无尽.同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦不雅《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了动人的力气.可以说，李煜此词所以能引起普遍的共识，在很大程度上，正有赖于结句以富有沾染力和向征性的比方，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明白写出其愁思的真实内在——思念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流.这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已相似的情感.因为人们的愁思虽然内在各别，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态.由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在普遍的规模内产生共识而得以千古传诵了.【赏析二】作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的;但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”(清沈雄《古今词话》语)地位.正所谓“国度不幸诗家幸，话到沧桑语始工”.《虞丽人》就是千古传诵不衰的著名诗篇.这首词描绘了强烈的祖国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果.“春花秋月”这些最容易勾起人们美妙联想的事物却使李煜倍添懊末路，他起源怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才干了却呢?一语读来，令人不堪好奇.但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难懂得了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美妙的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美妙生活的无限追思，今昔比较，徒生伤感.问天天不语，转而自问，“往事知若干.”“往事”当指往昔为人君时的美妙生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了.自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢?“小楼昨夜又春风，祖国不堪回想月明中.”“春风”带来春的讯息，却引起词人“不堪回想”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧.让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着祖国度园的偏向，若干凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味?一“又”字包含了若干无奈、哀思的情感!春风又入，可见春花秋月没有了却，还要持续;而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨.“祖国不堪回想月明中”是“月明中不堪回想祖国”的倒装.“不堪回想”，但毕竟回想了.回想处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”.想象中，祖国的山河、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，山河易主;怀想时，若干悲恨在其中.“只是”二字以叹惋的口吻，传达出无限怅恨之感.以上六句在构造上是颇具匠心的.几度运用两相比较和隔句呼应，重复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉.一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返比较;三四两句“又春风”和“祖国不堪回想”比较;五六两句“应犹在”和“改”比较.“又春风”、“应犹在”又呼应“何时了”;“不堪回想”、“朱颜改”又呼应“往事”.如此比较和回环，形象传神地传达出词人心灵上的波澜起伏和忧思难平.最后，词人的满腔幽愤再难掌握，汇成了绝代名句“问君能有若干好多愁?恰似一江春水向东流”.以水喻愁，可谓“前有前人，后有来者”.刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”，秦不雅《江城子·西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”.这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得打动听心，所谓“真伤心人语”也.把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感.愁思如春水涨溢恣肆，豪迈倾泻;又如春水不舍昼夜，无尽东流.形式上，九个字平仄瓜代，读来亦如满江春水起伏绵延，把情感在升腾流动中的深度和力度全表达出来了.以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的沾染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了.全词抒写亡国之痛，意境深远，情感真挚，构造精妙，语言清新;词虽短小，余味无穷.难怪王国维有如是评价：“唐五代之词，有句而无篇.南宋名家之词，有篇而无句.有篇有句，唯李后主降宋后之作，及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人罢了.”(《人间词话》删稿之四○)[ 赏析]李煜，五代十国时南唐的最后一个君主，史称“李后主”、“唐后主”.这首词是李煜对自己身世和遭遇的感慨，诉说自己人生的无奈和痛苦.这首词是李煜囚居汴京时所作.当时李煜由南唐国君一下子变成宋朝的囚犯，不但仅失去了居高无上的皇帝的地位和权力，更残暴的是也失去了最起码的人身自由.残暴的现实使他“日夕以泪洗面”，这使他产生了特有的悲与愁.这首词倾泻的就是作者的思念亡国之痛，哀叹朱颜已改的情怀.“春花秋月”和小楼“春风”原本是令人赏心悦目标，可在李煜的笔下寓意却变了，一个“何时了”，一个“又”，把原本令人向往和希望的良辰美景和春天醉人的信息变得蒙上了一层凄苦和忧愁，究其缘由，那就是越是这良辰美景越是容易触提议作者的怀旧情结和思念祖国的伤痛.“祖国不堪回想”，连回想一下祖国的曩昔都“不堪”又怎能愿意见这年年如是的春花秋月和报春的春风呢.每轮回一次，那就意味着又被囚禁了一年哪.这与李煜当时所处的际遇是分不开的.“问君能有若干好多愁？恰似一江春水向东流”，发前人未所发之愁.以水喻愁，一句巧妙的比方，贴切生动地将抽象的情感形象化、具体化了，将那看不见莫不着的愁思变成了有形的、永无止境的一江春水，创造了意想不到的的艺术效果，这也成了李煜词的主要特点，对后人的影响很大.作品通篇一气回旋，曲折动荡，如泣如诉，动听心魄.全词写的是亡国之痛，抒的是念国之情，意境深远，情感真挚，构造精妙，语言深沉.尽管词作篇幅短小，但余味无穷，能使读者产生强烈的共识.堪称为婉约派作品之绝.学习目标感触感染李煜词中亡国之恨，祖国之思鉴赏李煜词的深远的意境美和真挚的情感美懂得李煜词“把抽象的情感形象化“的艺术特色学习重点：懂得李煜词“把抽象的情感形象化“的艺术特色学习难点：鉴赏李煜词的深远的意境美和真挚的情感美一、作者介绍及其词作李煜，史称南唐后主.是五代是最有成就的词人.其前半生奢华奢侈，所写词多表示宫廷、男女和离愁别绪.亡国降宋后被封为违命侯，其创作转向孤寂悲惨，多写祖国之思、亡国之恨.本词表达了对祖国的深切思念，相传因在七夕之夜命歌妓唱此词，李煜被宋太宗赐毒酒而死，所以也就成了他的绝命词.“作个秀士真绝代，可怜薄命作君王”玉楼春（李煜）晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列. 笙箫吹断水云间，重按霓裳歌遍彻. 临风谁更飘香屑，醉拍阑干情未切. 归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月.这是李煜身为南唐后主时的作品.该词用淡笔素描的手法，抒发了李煜在奢华华丽的宫廷里享受圆满、欢快、浪漫生活的愉悦心境.早期词作代表：《相见欢（乌夜啼）》（李煜）无言独上西楼，月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋.剪不竭，理还乱，是离愁.别是一般滋味在心头.这首词，概况写离愁，而实际上仍是表达自己亡国去乡之恨.后期词作代表：《虞丽人》二、诵读1．“春花秋月”是美妙的事物，为何希望它早点停止？名虽王侯，实为亡国奴、阶下囚.在对生命已经失望之时，“春花秋月”是对他的一种讥讽，让他认为厌烦，所以，“问”在情理之中.2、请问，文中哪个字可以归纳综合全文的情感？明白：愁3、大家说说李煜的“愁”有哪些？往事之叹、亡国之恨、离家之痛、思乡之苦4、作者用了哪些创作手法来写“愁情”？虚实联合（眼前—回想、想象）比较（现在—曩昔、物—人）比方（满腔愁绪—一江春水）问君能有若干好多愁？恰似一江春水向东流.5、比方、夸大A、愁思像春水般汪洋恣肆，一泻千里，愁思多；B、愁思像春水般昼夜不断，长流不息，无穷无尽，愁思绵长 .C、欣赏品味从修辞、情感等角度赏析名句试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨. —贺铸《青玉案》剪不竭，理还乱，是离愁，别有一番滋味在心头 . —李煜《相见欢》只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁. ——李清照《武陵春》三、歌曲欣赏四、本词艺术特色：1、比方：把抽象的情感形象化2、比较：身份变更导致情感变更阅读下面一首词，答复以下问题：望江南李煜若干恨，昨夜梦魂中.还似旧时游上苑，车如流水马如龙.花月正春风. 这是南唐李后主亡国入宋后写的词.有人说这是一首极尽繁荣之作；有人说这是一段凄凉无限之吟唱.你读出了什么？（1）从概况看(特别是后三句)，这首词写的是对往昔繁荣的眷恋，但实际上是表达梦醒后其处境无限凄凉.（2分）(２)请从艺术手法运用的角度谈谈你对这首词的意见. (4分)3、反衬手法.作者通篇不合错误当前处境作正面描述，而是通过这场繁荣生活的梦乡进行有力的反衬.梦乡越是繁荣热闹，梦醒后的哀思便越浓厚；对昔日繁荣的眷恋越深，今日处境越凄凉. (艺术手法：反衬或以虚写实，以乐景衬哀情)五、作业：王国维在《人间词话》中说“尼采谓：“一切文学，余爱以血书者.”（法）缪塞说：“最俏丽的诗歌是最失望的诗歌，有些不朽篇章是纯粹的眼泪.”思考这句话的意味，联合李煜词内容进行懂得，写一篇200字左右的文章.写“愁”的古诗词抽刀断水水更流,碰杯消愁愁更愁.——李白的著名诗歌《宣城谢眺楼饯别校叔云》如李煜的《相见欢》：剪不竭，理还乱，是离愁.还有李清照的《一剪梅》也表达了离愁：花自漂荡水自流，一种相思，两处闲愁.还有对国度表示的愁，这要数李煜的词中表示的最多如：也有表达对爱的情愁如李之仪的《卜算子》：我住长江头，君住长江尾；日日思君不见君，共饮长江水. 如欧阳修的《浪淘沙》：离合苦匆匆，此恨无穷. 本年花胜去年红，惋惜来岁花更好，知与谁同.还有表达人生之愁的：如辛弃疾的《丑奴儿》：少年不知愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁. 而今识尽愁滋味，欲说还休，欲说还休，却道“天凉好个秋”还有知己难觅之愁：如岳飞的《小重山》：欲将心事付瑶琴，知音少弦断谁人听秦不雅的《涣溪沙》中的一句：自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁！莫道不必魂，帘卷西风，人比黄花瘦. ——李清照·醉花阴川剧与平易近俗：川剧产生于18世纪中期，即清代乾隆年间((1736-1795)，它直接持续和发扬了我公平易近族戏曲的优秀传统，经由许多前辈艺人的辛勤劳动，以及成功吸收了古典戏曲的昆腔、弋阳腔、梆子腔和皮黄四大声腔和当地区的平易近间灯戏精髓，在这些戏曲流入四川以后，受到四川地方语言及平易近间音乐的影响并相联合，经由长期的改革、演变进程，这才形成一个具有丰硕内在、以及具有奇特艺术作风和浓烈四川地方色彩的地方剧种.真正把川剧的几种声腔形式联合起来是在1911年辛亥革命以后，各大城市树立了茶社的时期，它为川剧的成长提供了重要的基本，由于有了固定的演出场合---茶社，这一市平易近固定的娱乐场合，从客不雅上为川剧提供了幻想的场合和较好的物质条件.并且不但是这些专业的班子，老苍生也喜欢介入进来，这种业余的扮演，四川称为“玩友”或“围鼓”，是老苍生重要的文娱运动方法，这为川剧的成长提供了宝贵的群众基本.川剧是一种以音乐、舞蹈、念白作为表示手段，以写意为主，虚实联合的扮演艺术，它打破时间与空间的限制，在有限的空间，展现了辽阔的内容川剧的浓烈生活力息，四川人幽默滑稽的平易近俗，使川剧喜剧剧目异常丰硕，这不单使川剧自己异常吸引人，并且还被许多兄弟艺术或兄弟剧种借鉴，入夏梦主演的《抢新郎》、韩非主演的《乔老爷上轿》、张君秋主演的京剧《望江亭》、金采风主演的越剧《碧玉簪》、木偶艺术片《一只鞋》，都取自川剧优秀传统剧目，还有许多与其相关的，如近年的电视片《傻儿师长》、《傻儿军长》等.川剧的剧装异常出色，着装是以闻名中外的蜀绣制作，金丝银线，绘龙描凤，绣禽刺兽，百花簇拥，巧夺天工，光荣醒目.头饰精细庞杂，美不堪收川剧用四川方言念唱，有浓愈的巴蜀音乐特色、平易近俗风情特色和文化传统特色.其扮演艺术细腻，技巧要求严格，语言幽默幽默，而受到世界列国人平易近的喜爱.任何一种传统文化艺术要保存、生存、成长，都必须要遵循持续中创新的纪律.从戏剧文化角度看，川剧是一个四川化的戏曲剧种；从地域文化角度看，川剧是一种戏曲化的地方文化；而从剧目形态及其不合时代特征看，川剧不但持续了戏曲母体的遗产，更富有大量表示自身生命活力和体现先进文化前进偏向的现代创造与成长.川剧作为一个以扮演为中心的地方戏曲剧种，是巴蜀人平易近情感、不雅点、兴趣等审好意识的物态化.作为组成一种特色鲜明的地域文化的元素或一个地区文化的标记的器械,通常是在长期的社会生产和生活中形成的,与当地居平易近的日常生活具有异常亲密的接洽,因此也具有异常恒定很难熬痛苦外界影响而骤然变更或消失的力气.。

高一语文《虞美人》
高一语文《虞美人》原文：
虞美人
李煜
春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

《虞美人》译文：
春去秋来什么时候才能完了？往事不知有多少。

小楼昨夜又吹进东风，我不忍回望被明月照耀的故国山河。

雕饰的栏杆和白玉台阶应该还在，只是宫女们的容颜已经衰老。

若要问我心中有多少怨恨愁苦？正像一江绵绵不绝的春水滚滚东流。

《虞美人》作者简介：
李煜，字重光，南唐最后一位国君，南唐中主李璟第六子。

北宋建隆二年，李煜继位。

开宝八年，宋军攻破金陵，李煜被迫降宋，被俘至汴京。

太平兴国三年七月七日，李煜死于汴京。

李煜精书法，工绘画，通音律，诗文均有造诣，而以词的成就最高。

相传李煜作《虞美人》，命乐伎在他的生日七月七日之夕演奏，太宗得知后极为震怒，赐牵机药将他毒死。

这首词作为李煜的绝笔，表现的是作者的亡国之痛。

《虞美人》赏析：
这首词是李煜的代表作之一，抒发的是亡国后怀念故国的哀伤悲痛之情。

作
者运用对比、比喻等艺术手法，写出了今昔的巨变及无限的痛苦之情。

特别是末句的比喻，以无尽的江水喻无穷的愁情，化抽象的情思为具体可感的画面，不但形象生动，而且传神感人，意味深长，耐人寻味，是以景抒情的名句，历来为人所称道。

李煜《虞美人》原文及赏析李煜《虞美人》原文及赏析赏析，是一个汉语词汇，拼音是shǎng xī，意思是欣赏并分析（诗文等），通过鉴赏与分析得出理性的认识，既受到艺术作品的形象、内容的制约，又根据自己的思想感情、生活经验、艺术观点和艺术兴趣对形象加以补充和完善。

下面是店铺收集整理的李煜《虞美人》原文及赏析，希望对您有所帮助。

虞美人南唐·李煜春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

作者简介李煜，五代十国时南唐国君，961年—975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。

汉族，彭城（今江苏徐州）人。

南唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年（961年）继位，史称李后主。

开宝八年，国破降宋，俘至汴京，被封为右千牛卫上将军、违命侯。

后为宋太宗毒死。

李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。

精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。

千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。

被称为“千古词帝”。

南唐中主李璟之子，公元961年嗣位，继位时南唐已对宋称臣，处于属国地位。

李煜在位15年，不修政事，屈辱苟安，沉湎于奢靡逸乐的宫廷生活。

975年，宋灭南唐，李煜肉袒投降，被俘到宋都汴京（今河南开封），封违命侯，成了“日夕只以眼泪洗面”的阶下囚，相传三年后被宋太宗毒死。

赏析《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之词而毒死了他。

写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。

全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。

以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。

太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。

追封吴王，葬洛阳邙山。

虞美人原文译文及赏析虞美人原文译文及赏析在平平淡淡的日常中，大家都不可避免地要接触到作文吧，作文是人们把记忆中所存储的有关知识、经验和思想用书面形式表达出来的记叙方式。

那么一般作文是怎么写的呢？以下是小编整理的虞美人原文译文及赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

虞美人原文译文及赏析 1原文：虞美人陈与义张帆欲去仍搔首，更醉君家酒。

吟诗日日待春风，及至桃花开后却匆匆。

歌声频为行人咽，记著樽前雪。

明朝酒醒大江流，满载一船离恨向衡州。

虞美人字词解释：1、搔首：以手搔头，意为有所思的样子。

如：《诗·邶风·静女》“爱而不见，搔首踟蹰。

”2、满载一船离恨向衡州：化用苏轼《虞美人·波声拍枕长淮晓》词的“无情汴水自东流，只载一船离恨向西州”，表达不忍惜别。

虞美人春翻译：船已经挂起帆来了准备离去，可作者却搔首踟蹰不忍离去，一杯杯地饮着好友送别之酒。

以前天天写诗作词翘首盼望春天的到来，可等到了春天桃花刚了却要与友人匆匆离别。

歌姬的歌声常常因离别之人而呜咽，还清楚记着离别席上的情形。

明天酒醒后就要随着大江行舟离去，只能满满带着一船的离别之恨驶向衡州。

虞美人创作背景：这首词是在席益举行的告别宴会上所作。

席益字大光，洛阳人，是陈与义的同乡。

与义宣和六年（1124）在汴京任符宝郎时与他相识，不久与义遭贬，别后还有诗札。

建炎三年（1129）席益离郢州知州任，流浪于衡山县（今属湖南），与义同时躲避金兵至湖南。

同年腊月，两人相遇于衡山。

次年元旦后数日，与义离衡山赴邵阳，有《别大光》诗，别宴上并作此词。

虞美人赏析：这首词的写法是：“紧扣别宴，思前想后”。

他把离别的情绪融贯到对过去的回忆和对前途的想像之中去，不同一般，别有一番风味。

词的上片由别宴写起，进而追忆到过去相聚的时日。

一开就说船已经挂起帆来了准备离去，久久不能离去，只是一杯杯地饮着好友送别的酒。

这就把不得不离去又不忍离去的矛盾心理形象地表现出来。

《虞美人》翻译原文：春花秋月何时了？往事知多少！译文：春天的花、秋天的月，什么时候才能结束呢？原文：小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

译文：众多的往事扔历历在目。

昨夜春风又吹过了小楼，又是一年开始了，在这明月之夜，故国往事不堪回首。

原文：雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

译文：故国的宫殿，那雕花的栏杆和玉石砌成的台阶，依然还在，只是自己的容颜由红润变得衰老了。

原文：问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

译文：请问你能有多少仇恨呢？那仇恨正像满江的春水永不止息地滚滚东流。

《虞美人》赏析一直设想，倘若未作此词，李煜最后当是怎样的死法；也曾想过，于他而言，怎样的死法才算是最好的。

相传，此为李煜的绝命词。

七夕日，他在府邸命歌姬演唱，声闻于外，宋太宗勃然大怒，遂赐牵机药毒死了他。

彼时，离家国沦丧之日已两年有余。

当年，宋太祖的铁蹄并未踏破石头城，高筑的城墙仍为最后一道屏障，内中那个小国虽已苟延残喘，但国号仍为南唐。

若此时殉国，战死则留一段佳话，即便自尽，也未失了帝王最后的骨气。

然而，生于深宫之中、长于妇人之手的李煜，骨子里少了凛冽寒风下生就的壮士情怀，只有似南方阴雨连绵时的不断哀婉，在错杀忠臣林仁肇等之后，城墙仍在，但他心里的最后一道防线却已然坍塌。

石头城中一面白幡竖起，李煜可曾想过，那多么像出殡的场景！当今人吟诵着这首《虞美人》，或会庆幸李煜选择了苟活，否则又有何人可开宋词之先？然而于李煜来说，虽成了词中帝王，却仍是囹圄困兽，说不清活下来到底是幸运，还是更大的不幸。

如果能自主选择，李煜或许并不希望绝命之作依“虞美人”词牌写成。

这一词牌最初是吟咏项羽宠妾虞姬的。

才情如李煜，自然知道霸王别姬的故事。

项羽被围垓下，四面楚歌，英雄末路，声泪俱下地高唱《垓下歌》：“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？”项羽唱着霸王歌，虞姬拔剑而舞，遂成绝响。

因愧对故乡子弟兵，项羽不肯过江回乡，力战而亡。

“西楚霸王”英名得全，而虞美人也被后世代代咏唱。

虞美人春花秋月何时了的诗意
春花秋月何时了意思是：这些年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少。

出处：南唐·李煜《虞美人》词:“春花秋月何时了，往事知多少。

”近义词：月下花前。

此词为作者绝笔，是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀。

《虞美人》是李煜的绝命之词，当作于北宋太宗太平兴国三年。

是时李煜幽囚汴京已近三年。

相传李煜于七月七日生日当晚，在寓所命故妓作乐唱此词，宋太宗闻知而命秦王赵廷美赐牵机药将他毒死。

宋代王铚《默记》云：“后主在赐第，因七夕，命故妓作乐，声闻于外。

太宗闻之，大怒。

又传‘小楼昨夜又东风’及‘一江春水向东流’之句，并坐之，遂被祸。

”据这些记载可知，宋太宗一直对李煜心存怀疑，杀之而后快之心由来已久，这首词是导致李煜被毒死的直接原因。

整体赏析：李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和象征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态“恰似一江春水向东流。

这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。

因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。

由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵。

《虞美人·春花秋月何时了》解析及释义《虞美人·春花秋月何时了》是五代十国时期南唐后主李煜的词作，被誉为其代表作和绝笔词。

这首词的创作背景充满深意，是李煜在被俘至汴京（今河南开封）后所作，表达了他对故国的深深怀念和无尽的离愁。

“春花秋月何时了”，写尽了作者对美好时光的期盼与痛苦。

因为一看到春花秋月，就有无数往事涌上心头，想到在南唐时欣赏春花秋月的美好日子，不堪回首，所以怕看见春花秋月。

接下来的“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

”揭示了李煜对故国的深深思念以及离愁之深重。

“雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。

”这两句词则通过对比过去和现在的差异，进一步加深了词作的哀怨情感。

最后的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

”这两句则以春水向东流不息的景象形象地比喻了他的无尽忧愁。

这首词的上阕主要写景，作者通过对春花秋月等自然景物的描绘，表达了自己对时光流逝的感慨和对往事的怀念。

下阙则转为抒情，作者用满江春水来比喻自己的愁绪，表达了自己对故国的思念和对现实的无奈。

整首词采用问答的形式，将自然的永恒与人生的无常作对比，抒发了作者亡国后顿感生命落空的悲哀。

全词语言清新，意境深远，具有很高的艺术价值。

《虞美人·春花秋月何时了》是李煜巧妙运用词的语言魅力和艺术手法，深情地表达了他对故国、故人的深深思念和无尽的离愁的作品。

此词以白描手法直接抒情，寓景抒情，不加藻饰，不用典故，集中地体现了李煜词的艺术特色。

虞美人·风回小院庭芜绿李煜（五代）风回小院庭芜绿，柳眼春相续。

凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊罍在，池面冰初解。

烛明香暗画堂深，满鬓青霜残雪思难任。

译文春风回来，吹绿庭院杂草，柳树萌新芽，一年又一年的春天继续来到人间。

独自依靠着栏杆半天没有话说，虽然竹声新月一如当年，却再无当年赏月时的处境和心绪。

乐曲还在继续演奏，酒宴未散，池水冰面开始溶解。

夜深之时，华丽而精美的君室也变得幽深。

我已鬓发斑白，年老体衰，难以承受这极度的忧思啊。

注释虞美人：词牌名。

原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。

又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。

双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

风：指春风。

庭芜：庭院里的草。

芜，丛生的杂草。

柳眼：早春时柳树初生的嫩叶，好像人的睡眼初展，故称柳眼。

春相续：一年又一年的春天继续来到人间。

凭阑：靠着栏杆。

竹声：竹制管乐器发出的声音。

竹，古乐八晋之一，指竹制管乐器，箫、管、笙、笛之类。

一说“竹声”为风吹竹叶之声。

笙歌：泛指奏乐唱歌，这里指乐曲。

尊罍（léi）在：意谓酒席未散，还在继续。

尊罍，一作“尊前”。

尊，酒杯，罍，一种酒器，小口大肚，有盖，上部有一对环耳，下部有一鼻可系。

池面冰初解：池水冰面初开，指时已初春。

烛明香暗：是指夜深之时。

香，熏香。

画堂：一作“画歌”，一作“画楼”；一作“画阑”。

指华丽而精美的君室。

深：一作“声”，指幽深。

清霜残雪：形容鬓发苍白，如同霜雪，谓年已衰老。

思难任（rèn）：忧思令人难以承受，即指极度忧伤。

思，忧思。

难任：难以承受。

任：一作“禁”。

创作背景这首词应作于李煜亡国之后，公元976年（宋太祖开宝九年）正月，南唐亡国，李煜当了宋王朝的俘虏。

两年之间，李煜与旧臣、后妃难得相见，行动言论没有自由，笙歌筵宴都歇，有时贫苦难言。

这首词就是在此背景下写成的。

赏析宋朝王銍《默记》称太宗派徐铉去看李煜，信有老卒守门。

李煜《虞美人-风回小院庭芜绿》原文、注释、译文及赏析【原文】《虞美人-风回小院庭芜绿》风回小院庭芜绿，柳眼春相续。

①凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊前在，池面冰初解。

②烛明香暗画楼深，满鬓清霜残雪思难任。

③【注释】①庭芜：庭院丛生的杂草。

柳眼：刚生的柳芽。

元稹《寄浙西李大夫》四首其一：“柳眼梅心渐欲春”。

李商隐《二月二日》：“花须柳眼各无赖”。

②尊前：指酒筵。

③思(si四)难任(ren人)：愁思难堪。

【译文】东风吹回小小的庭院，丛生的杂草变绿，柳树也舒展细小的嫩芽，可说是春光相续。

独自凭栏远眺，默默无言，竹声响动、新月一弯都似当年。

笙歌未散去，酒筵仍然在，池面上的冰刚刚解冻。

烛光明亮，暗香浮动，画楼深深，满鬓清霜，发如残雪，愁思难忍。

【集评】明·沈际飞：“此亦在汴京忆旧乎?”又：“华疏采用，哀音断绝”(《草堂诗余续集》卷下)明·卓人月、徐士俊：“此君‘花明月暗’之外，复有‘烛明香暗’”(《古今词统》卷八)清·谭献;“二词(指此阕及‘春花秋月’一阕)终当以神品目之。

”又：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹”。

(徐珂《历代词选集评》引)近代·俞陛云：“五代词多高浑，而次句‘柳眼春相续’及上首〔采桑子〕之‘九曲寒波不溯流’琢句工炼，略似南宋慢体。

此词上、下段结句，情文悱恻，凄韵欲流。

如方干诗之佳句，乘风欲去也”。

(《唐五代两宋词选释》)【赏析】这一阕也是抚今追昔之词，可与“春花秋月”比并赏读。

大凡情感丰富的诗人词家，对物候移换的感受都十分敏锐，自然界景物的细微变化，往往牵惹他们的情感，故刘勰《文心雕龙·物色篇》云：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。

”后主词自称“独无言”。

其实何尝真的无言?“情以物迁，辞以情发”，一吐而为此词。

后主自为臣虏，到写作此词，最多不过二、三个年头而已。

庭院芜绿，柳眼相续，竹随风响，月芽新吐，风物一仍当年，可是朱颜已经憔翠，“满鬓清霜残雪”，变故何其巨大!对于往事今情，确实不堪言，或觉得大可不必言，但凭栏既久，物色摇心，任情纯真如后主，心中之言又有如骨鲠在喉，不能不吐。

李煜《虞美人》原文及译文《虞美人》是南唐李煜皇帝所作的一个抒发自身遭遇的词。

李煜在南唐最后篡后晚期，失去了皇权，被俘之后，生活在北方的狭小囚室里，玩物丧志，而在那段日子里写下了许多失意词，成为了他的心情调剂和宣泄的方式。

李煜是唐末五代十国时期江南南唐的君主，他所作的许多词文成为了文学史上的经典之作。

其中，代表作之一就是《虞美人》。

这首词描绘了一个美丽的女子，因为宿命的安排，被迫嫁给了别人，而她内心深处却仍然对曾经的爱情念念不忘。

先来看一下《虞美人》的原文：春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

这首词的标题《虞美人》，指的是古籍中记载的草木灵智成美女的寓言虞美人。

李煜在这首词中，以虞美人作为形象，表达了自己的无奈和失落之情。

这首词首先描绘了时间的流转和事物的变迁。

开头的两句“春花秋月何时了，往事知多少”表达了词人对光阴易逝，过往往事的思考和感慨。

他明白人生如同春花秋月一样，短暂而无常。

然后，词人又用“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”来展现自己对往昔的怀念之情。

这里的“小楼”和“故国”暗指了作者失去的江南帝国。

接着，《虞美人》通过描写虞美人的形象，象征了词人自己的遭遇。

这里，“雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改”表达了词人对自己曾经辉煌美好的回忆，相对于现实的颓废和失意。

他在问“君能有几多愁”，暗示了他自己内心的痛苦和无奈。

最后，“恰似一江春水向东流”将诗情与自身遭遇相联系，词人常把自己比作春水，意味着自己的心境与春水一样悠然自流，无法挽回。

下面来看看《虞美人》的一种译文：春花秋月何时了，往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

这里的译文尽量保持了原文的意境和语感，同时也更加符合现代的阅读习惯和理解。

译文力求准确表达出李煜词中的情感和情绪，对于整体表达的顺畅和流畅。

李煜《虞美人》原文和译文（含赏析)原文：春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

译文：春花秋月什么时候才了结？往事知道有多少！小楼上昨夜又刮来了春天的东风，在月明中对已亡的本国不忍回首去想念。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变.问您能有多少愁？正象一江春水向东流。

《虞美人》赏析这首词是李煜的代表作，也是唐宋词中的名篇。

李煜以帝王之尊度过三年“日夕以泪洗面"的囚禁生活，受尽屈辱，尝尽辛酸,最后被宋太宗用药毒害而死。

这首词可以看作是他临终前绝命词,据说这首词中抒写自己的悲恨和怀念故国，因而成为他被害的直接原因之一.词中吟咏感叹自己的身世和遭遇，诉说自己的悲剧命运和人生的愁恨，追怀往事，怀念故国,表达了亡国之痛。

词的开头一句就极为沉痛。

春花秋月本是美好的事物，可是作者却以怨恨的口吻发出诘问:“春花呀，秋月呀,什么时候才能终了呢？”词人为什么这样见花落泪，对月伤心，为什么这样痛不欲生呢？因为春花秋月只会引起他对往事的追忆，而往事桩桩件件都会令人心碎.“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句缩笔吞咽,放笔呼号.因偷生人间，历尽折磨，感到这种非人的生活、痛苦的折磨没有尽头，而往日的一切又不堪回首，只能更加增添悲愁.下阕承上，因故国月明进一步联想，旧日的宫殿犹在，而江山易主，人事已非,回想起来真是肝肠寸断,凄惨之至。

结尾两句自问自答，倾吐心中不可抑之愁，用江水的长流不息来形容自己愁恨的永无尽时,以兴体作结，尤为精警。

全词以问起，以问结，由仰首问物，到抚心自问,一气盘旋，曲折回荡,如泣如诉，声泪俱下。

通篇语气连贯而又起伏不定，抒发感情深沉真挚.词中还运用反衬和比喻,如春花秋月本来是美好的事物，但却怨问其“何时了"，小楼东风带来春天的信息,却反而引起“不堪回首"之念。

《虞美人春花秋月何时了》原文及赏析，是词人李煜的“血泪之歌”李煜(937年8月15日-978年8月13日)，籍贯徐州彭城县(今江苏省徐州市)，生于江宁府(今江苏省南京市)，原名从嘉，字重光，号钟山隐士、钟锋隐者、白莲居士、莲峰居士，唐元宗李璟第六子，南唐末代君主。

李煜精书法、工绘画、通音律，诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。

李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受李璟、冯延巳等的影响，语言明快、形象生动、用情真挚，风格鲜明，其亡国后词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。

那么下面就为大家带来李煜的《虞美人·春花秋月何时了》，一起来看看吧!春花秋月何时了?往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

(雕栏通：阑)【赏析】《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。

相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”)，在寓所命歌妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。

宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。

这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少!”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。

可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢?“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。

回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地?据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。

回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。

诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。

《虞美人》李煜古诗赏析《虞美人》李煜古诗赏析《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。

下面店铺为你整理了《虞美人》李煜古诗赏析，希望能帮到你！原文：《虞美人》·李煜春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

译文：春花秋月什么时候才了结？往事知道有多少！小楼上昨夜又刮来了春天的东风，在月明中对已亡的本国不忍回首去想念。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。

问您能有多少愁？正象一江春水向东流。

《虞美人》赏析這首词是李煜的代表作，也是唐宋词中的名篇。

李煜以帝王之尊度过三年“日夕以泪洗面”的囚禁生活，受尽屈辱，尝尽辛酸，最后被宋太宗用药毒害而死。

這首词可以看作是他临终前绝命词，据说這首词中抒写自己的悲恨和怀念故国，因而成为他被害的直接原因之一。

词中吟咏感叹自己的身世和遭遇，诉说自己的悲剧命运和人生的愁恨，追怀往事，怀念故国，表达了亡国之痛。

词的开头一句就极为沉痛。

春花秋月本是美好的事物，可是作者却以怨恨的口吻发出诘问：“春花呀，秋月呀，什么時候才能终了呢？”词人为什么這样见花落泪，对月伤心，为什么這样痛不欲生呢？因为春花秋月只会引起他对往事的追忆，而往事桩桩件件都会令人心碎。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句缩笔吞咽，放笔呼号。

因偷生人间，历尽折磨，感到這种非人的生活、痛苦的折磨没有尽头，而往日的一切又不堪回首，只能更加增添悲愁。

下阕承上，因故国月明进一步联想，旧日的宫殿犹在，而江山易主，人事已非，回想起来真是肝肠寸断，凄惨之至。

结尾两句自问自答，倾吐心中不可抑之愁，用江水的长流不息来形容自己愁恨的永无尽時，以兴体作结，尤为精警。

全词以问起，以问结，由仰首问物，到抚心自问，一气盘旋，曲折回荡，如泣如诉，声泪俱下。

通篇语气连贯而又起伏不定，抒发感情深沉真挚。

词中还运用反衬和比喻，如春花秋月本来是美好的事物，但却怨问其“何時了”，小楼东风带来春天的信息，却反而引起“不堪回首”之念。

《虞美人》原文及翻译赏析《虞美人》原文及翻译赏析（精选15篇）在日复一日的学习、工作或生活中，大家一定没少看到经典的古诗吧，古诗是古代诗歌的泛称。

那什么样的古诗才是好的古诗呢？以下是店铺帮大家整理的《虞美人》原文及翻译赏析，仅供参考，希望能够帮助到大家。

《虞美人》原文及翻译赏析篇1虞美人·玉阑干外清江浦玉阑干外清江浦，渺渺天涯雨。

好风如扇雨如帘，时见岸花汀草、涨痕添。

青林枕上关山路，卧想乘鸾处。

碧芜千里思悠悠，惟有霎时凉梦、到南州。

翻译独倚栏杆向远处望去，清江浦在哪里呢？大雨迷蒙，连天涯都一片苍茫。

好风像扇子，好雨似挂着的珠帘。

只见岸上红花开放，汀洲覆满绿草，浸水的印痕在不断上涨。

想象自己的梦魂进入了关山之路，那游冶的旧处在哪里呢？如今只剩梦影依稀，不堪回首。

碧绿的平野延伸至天际，引起离人无尽的归思。

只有在偶然的美梦中，才能回到长期思念的南方。

注释清江浦：清江，又名沙河，在今江苏淮阴市北淮河与运河会合处。

浦，水滨。

渺渺：形容雨大，迷漾一片。

汀草，水边的野草。

青林：喻梦魂。

乘鸾：指仙游。

秦穆公女弄玉好乐，萧史善箫，穆公为筑凤楼，二人吹箫，凤凰来集，遂乘而仙去。

南州：南方。

鉴赏这首词，是写春夏的雨景并由此而勾起的怀人情绪。

上片从近水楼台的玉阑干写起。

清江烟雨，是阑干内人物所接触到的眼前景物；渺渺天涯，是一个空远无边的境界。

“好风如扇”比喻新颖，未经人道，春夏，往往有这样的景色。

陶渊明诗“春风扇微和”的扇字是动词，作虚用；这里的扇是名词，作实用；同样给人以风吹柔和的感觉。

“雨如帘”的绘景更妙，它不仅曲状了疏疏细细的雨丝，像后来杨万里诗“千峰故隔一帘珠”那样地落想；而且因为人在玉阑干内，从内看外，雨丝就真像挂着的珠帘。

“岸花汀草、涨痕添”，也正是从隔帘看到。

“微雨止还作”（苏东坡句），是夏雨季节的特征。

一番雨到，一番添上新的涨痕，所以说是“时见”。

“涨痕添”从“岸花汀草”方面着眼，便显示了一种幽美的词境。

李煜虞美人全词翻译赏析李煜虞美人全词翻译赏析虞美人·风回小院庭芜绿李煜风回小院庭芜绿，柳眼春相续。

凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊罍在，池面冰初解。

烛明香暗画堂深，满鬓青霜残雪思难任。

注释⑴虞美人：词牌名。

原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。

又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。

双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。

⑵风：指春风。

庭芜：庭院里的草。

芜，丛生的杂草。

⑶柳眼：早春时柳树初生的嫩叶，好像人的睡眼初展，故称柳眼。

李商隐《二月二日》诗中有“花须柳眼多无赖，紫蝶黄蜂俱有情”之句。

春相续：一年又一年的春天继续来到人间。

⑷凭阑：靠着栏杆。

⑸竹声：竹制管乐器发出的声音。

竹，古乐八晋之一，指竹制管乐器，箫、管、笙、笛之类。

一说“竹声”为风吹竹叶之声。

⑹笙歌：泛指奏乐唱歌，这里指乐曲。

尊罍（léi）在：意谓酒席未散，还在继续。

尊罍，一作“尊前”。

尊，酒杯，罍，一种酒器，小口大肚，有盖，上部有一对环耳，下部有一鼻可系。

⑺池面冰初解：池水冰面初开，指时已初春。

⑻烛明香暗：是指夜深之时。

香，熏香。

画堂：一作“画歌”，一作“画楼”；一作“画阑”。

指华丽而精美的君室。

深：一作“声”，指幽深。

⑼清霜残雪：形容鬓发苍白，如同霜雪，谓年已衰老。

思难任（rèn）：忧思令人难以承受，即指极度忧伤。

思，忧思。

难任，难以承受。

任：一作“禁”。

参考译文春风吹回来了，庭院里的杂草变绿了，柳树也生出了嫩叶，一年又一年的春天继续来到人间。

独自依靠着栏杆半天没有话说，那吹箫之声和刚刚升起的月亮和往年差不多。

乐曲演奏未完，酒宴未散，仍在继续，池水冰面初开。

夜深之时，华丽而精美的君室也变得幽深。

我已年老，忧思难以承受啊。

创作背景这首词应作于李煜亡国之后，宋太祖开宝九年（976年）正月，李煜打了败仗，失去属国君主的地位，离开江南、宫廷，后妃、臣子由战胜军带到汴京（今河南开封），当了宋王朝的俘虏。

《虞美人》李煜春花秋月何时了？往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

赏析《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之词而毒死了他。

写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。

全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。

以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。

太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。

追封吴王，葬洛阳邙山。

这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少？”三春花开，中秋月圆，这美好的情景是何时结束的呢？过往的事，有多少还记忆犹新呢？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。

回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。

词人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。

一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈！夜深人静,倚楼远望,只见月光如水。

眼前的一切更激起他对南唐故国的深深怀念。

“故国不堪回首月明中”!词人在这里发出的岂止是深沉地叹息，简直是痛彻肺腑的呼号。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。

这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。

这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“只是”二字，极为沉重，传达出物是人非的无限怅惘。

《虞美人》李煜古诗一、《虞美人·春怨》南唐·李煜风回小院庭芜绿，柳眼春相续。

凭阑半日独无言，依旧竹声新月似当年。

笙歌未散尊罍在，池面冰初解。

烛明香暗画堂深，满鬓青霜残雪思难任。

译文：春风回来，吹绿庭院杂草，柳树萌新芽，一年又一年的春天继续来到人间。

独自依靠着栏杆半天没有话说，虽然竹声新月一如当年，却再无当年赏月时的处境和心绪。

乐曲还在继续演奏，酒宴未散，池水冰面开始溶解。

夜深之时，华丽而精美的君室也变得幽深。

我已鬓发斑白，年老体衰，难以承受这极度的忧思啊。

这是一首抒写伤春怀旧之情的作品。

从全词看，充满着往事不堪回首的怨愁情思，应是李煜后期的作品，故也有人称其为是后主绝命词第二首。

赏析：上片写春景以引抒出对过去岁月的追忆。

作者以景入情，用细腻的观察、清丽的语言极力刻画出了一幅生机勃勃的春光图。

但“风回”一句也让读者隐约感到作者虽面对春色，心中却满是旧思的忧愤之情。

“凭栏”句一出，词意渐明，“无言”中仿佛有千言万语。

“依旧”是对往昔的怀恋，对现实的感慨，还是清丽多于灰暗，春光胜于春愁。

下片则是把上片原有的那一点点由回忆中升起的生机在现实的痛苦中消灭了。

承接上片引出的对奢华生活的回忆更加深了对现实的不满和愁怨，“烛明”一句中孤独情思，到了“满鬓”一句无法自禁，哀怨至极。

这是全词的点题之句，也是全词中最具情感震撼力的一句。

全词描写生动，笔触细致，情景融汇，由景见情，由情生景，借伤春以怀旧，借怀旧以发怨，借发怨以显痛苦，结构精妙，意象生动，在感情上十分挚烈，艺术手法上相当成熟，是一篇难得的佳作。

这首词结合被俘后的生活来反映故国之思，写春天的到来，东风的解冻，对生机盎然、勃勃向上的春景中寄寓了作者的深沉怨痛，在对往昔的依恋怀念中也蕴含了作者不堪承受的痛悔之情。

二、《虞美人·春花秋月何时了》南唐·李煜春花秋月何时了？往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

李煜《虞美人》阅读答案及翻译赏析李煜《虞美人》阅读答案及翻译赏析《虞美人·春花秋月何时了》是五代十国时期南唐后主李煜在被毒死前夕所作的词，堪称绝命词。

此词是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀。

下面是小编为你带来的李煜《虞美人》阅读答案及翻译赏析，欢迎阅读。

虞美人李煜春花秋月何时了？往事知多少。

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有许多愁？恰是一江春水向东流!李煜《虞美人》阅读答案一：1、“问君能有许多愁？恰是一江春水向东流”是千古传诵的名句，它抒发了词人怎样的情感？你认为它好在哪里？2、“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”运用了什么修辞手法？有何作用？3、这首词表达了作者怎样的思想感情？参考答案：1、（4分）抒发了词人深重、难以遏制的愁绪。

以春水来比喻愁绪，呼应了“春花”“东风”等点明季节的词语，又把抽象的愁绪形象化，写出了愁绪的奔腾不息和连绵不绝的特点。

2、运用了设问和比喻的修辞手法。

把心中无形的愁苦比作滚滚东去的长江水，具体形象。

3、表达了作者痛失家国的无限愁绪。

李煜《虞美人》阅读答案二：1、词的上阕一共写了哪些意象？这些意象的特点是什么？作者通过这些意象的描写抒发了什么思想感情？这是什么写法？答：词的上阕一共写了“春花”“秋月”“小楼”“东风”“明月”五个意象，这些意象的共同特点是“美”，它们是良辰美景，作者写这些是为了表明自己对人生的厌倦，这是以美景写哀情的反衬手法。

2、“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”中的“朱颜改”如何理解，这三句词蕴涵了词人什么样的思想感情？答：“朱颜改”三字，既可以理解为古国宫殿的颜色已经陈旧，也可以理解为旧时宫女的容貌已经衰老、憔悴，又可理解为原为故国君主的词人自己已经沦为“阶下囚”而憔悴不堪，更可以理解为国家易主，江山变色，这三句词抒发词人物是人非，江山易主的深沉的亡国之痛。