下载文档原格式
《水墨人物》美术教案：欣赏中国画中的经典人物形象第一章：水墨人物画的基本概念1.1 水墨画简介：介绍水墨画的起源、发展历程及其特点。
1.2 水墨人物画的定义：阐述水墨人物画的概念及其在中国画中的地位。
1.3 水墨人物画的基本工具和材料：介绍毛笔、墨、纸、砚等传统水墨画工具和材料。
1.4 水墨人物画的基本技法：讲解勾勒、皴擦、泼墨、泼彩等技法。
第二章：中国古代水墨人物画的代表作品及画家2.1 唐代水墨人物画：介绍吴道子、韩干等画家的代表作品及其风格。
2.2 宋代水墨人物画：阐述李公麟、梁楷等画家的创作特点及其影响。
2.3 元代水墨人物画：分析黄公望、倪瓒等画家的风格及其对后世的影响。
2.4 明代水墨人物画：介绍沈周、文徵明等画家的代表作品及其艺术成就。
第三章：中国近现代水墨人物画的代表作品及画家3.1 近现代水墨人物画的变革：阐述近现代水墨人物画在技法、题材等方面的变革。
3.2 齐白石的水墨人物画：分析齐白石的独特风格及其在水墨人物画领域的贡献。
3.3 徐悲鸿的水墨人物画：介绍徐悲鸿的现实主义水墨人物画及其影响。
3.4 潘天寿的水墨人物画：阐述潘天寿的水墨人物画风格及其艺术特色。
第四章：当代水墨人物画的发展与创新4.1 当代水墨人物画的多元化发展：分析当代水墨人物画在题材、技法等方面的多元化趋势。
4.2 现代水墨人物画的代表画家：介绍刘文西、李可染等画家的代表作品及其风格。
4.3 当代水墨人物画的新生力量：阐述新一代水墨人物画家们的创作特点及潜力。
4.4 水墨人物画的创新与传承：探讨如何在创新中传承和发扬水墨人物画的传统。
第五章：欣赏与创作5.1 欣赏水墨人物画的方法：讲解如何欣赏水墨人物画，提高审美能力。
5.2 创作水墨人物画的基本步骤：阐述从构思、构图到完成作品的创作过程。
5.3 水墨人物画的临摹与写生：介绍临摹和写生在提高水墨人物画技能方面的作用。
5.4 学生水墨人物画作品的评价与分析：分析学生作品的优点和不足，提出改进意见。
水墨人物美术教案教案标题：水墨人物美术教案教学目标：1. 了解水墨人物画的特点和历史背景。
2. 学习使用水墨技法表现人物形象。
3. 提高学生的观察力和创造力。
4. 培养学生的艺术欣赏能力和审美意识。
教学准备：1. 教师准备：- 展示水墨人物画的图片和相关资料。
- 准备水墨画工具和材料，如毛笔、宣纸、墨汁等。
- 准备示范画作或教学视频。
2. 学生准备：- 准备铅笔、橡皮擦、水彩纸等绘画工具和材料。
教学过程：引入：1. 向学生展示水墨人物画的图片，并简要介绍水墨人物画的特点和历史背景。
2. 引导学生观察图片中的人物形象，让他们表达对水墨人物画的第一印象。
探究：1. 讲解水墨技法的基本知识，如墨汁的运用、水墨的渐变效果等。
2. 示范或播放教学视频，演示如何运用水墨技法绘制人物形象。
3. 引导学生观察示范画作或教学视频，分析其中的技法运用和表现手法。
实践：1. 学生自行选择一幅或数幅水墨人物画参考作品。
2. 学生使用铅笔在水彩纸上勾勒人物形象的轮廓和基本结构。
3. 学生使用毛笔和墨汁进行上色，运用水墨技法表现人物的特征和表情。
4. 鼓励学生在实践过程中发挥创造力，尝试不同的表现手法和细节处理。
展示与评价：1. 学生完成作品后，进行作品展示和交流。
2. 学生互相欣赏作品，分享自己的创作心得和感受。
3. 教师对学生的作品进行评价和指导，鼓励他们在下次创作中进一步提高。
延伸活动：1. 邀请一位水墨人物画家来校进行讲座或示范，让学生有机会与专业人士交流和学习。
2. 组织学生参观美术馆或画廊，观赏水墨人物画的经典作品，进一步拓展学生的艺术视野。
3. 鼓励学生在课余时间继续探索水墨人物画，可以进行更多的练习和创作。
教学反思：1. 教师根据学生的表现和作品质量，评估教学效果，并记录学生的进步和需要改进的方面。
2. 教师反思本节课的教学过程和方法，总结教学经验，为今后的教学改进提供参考。
教学资源：1. 水墨人物画的图片和相关资料。
水墨人物画教案教案标题：水墨人物画教案目标：1.了解水墨人物画的历史背景和特点。
2.学习水墨人物画的基本技法和表现手法。
3.培养学生的观察能力和创造力。
4.通过实践，提高学生的绘画技巧和审美水平。
教案步骤：引入活动：1.引导学生观看一些水墨人物画作品，让学生对水墨人物画有初步了解，并引发学生的兴趣。
知识讲解：2.讲解水墨人物画的历史背景和特点，包括起源、发展和代表作品等内容。
3.介绍水墨人物画的基本技法，如用笔、墨色运用、线条表现等。
4.解释水墨人物画的表现手法，如写意、留白、重点处理等。
示范演示：5.进行水墨人物画的示范演示，展示基本技法和表现手法的运用，并解释过程中的注意事项。
实践操作：6.让学生进行水墨人物画的实践操作，提供一些人物形象的素材供学生选择，并鼓励他们根据自己的想法进行创作。
7.在学生实践操作的过程中，教师逐个指导学生，提供个别帮助和建议。
作品分享：8.学生完成作品后，进行作品分享，让学生展示自己的作品，并相互欣赏和评价。
总结反思：9.引导学生对本节课的学习进行总结，让学生回顾所学的知识和技法，并反思自己的学习过程和成果。
拓展延伸：10.鼓励有兴趣的学生继续深入学习水墨人物画，提供相关的拓展资源和参考书目。
教学评估：11.通过观察学生的实践操作和作品分享，评估学生对水墨人物画的理解和运用能力。
教学资源：- 水墨人物画作品图片或视频- 水墨画笔、墨汁、宣纸等绘画工具- 人物形象的素材图片- 相关书籍和参考资料注意事项：- 确保教学环境安全，提供足够的绘画工具和材料。
- 鼓励学生展示个人创作，尊重每个学生的不同风格和表现方式。
- 在教学过程中，及时给予学生肯定和鼓励，激发他们的学习兴趣和动力。
这个教案旨在引导学生了解水墨人物画的基本知识和技法，并通过实践操作提高他们的绘画技巧和创作能力。
教师在教学过程中应注重指导和鼓励学生的个人表现，并提供适当的支持和反馈。
教学设计教学目标1. 让学生了解和掌握水墨人物的基本画法，发挥学生的创新意识和能力。
2. 通过观察、分析、实践等环节，使学生掌握水墨人物画的基本技巧，提高学生的审美能力和艺术素养。
3. 培养学生对中国传统水墨画的兴趣和热爱，激发学生的民族自豪感。
教学内容1. 中国水墨画的特点及发展历史。
2. 水墨人物画的基本画法。
3. 创作一幅水墨人物画。
教学重点与难点1. 重点：让学生掌握水墨人物画的基本画法。
2. 难点：如何运用水墨画的技法表现人物的神态和特点。
教具与学具准备1. 教具：毛笔、墨、颜料、宣纸、画册、投影仪等。
2. 学具：毛笔、墨、颜料、宣纸、画册等。
教学过程一、导入（5分钟）1. 教师出示水墨人物画作品，引导学生观察和欣赏，激发学生对水墨画艺术的兴趣。
2. 学生分享自己对水墨画的认识和感受。
二、基本知识与技能（15分钟）1. 教师简要介绍水墨画的特点及发展历史。
2. 讲解水墨人物画的基本画法，包括线条、墨色、构图等。
3. 学生跟随教师一起实践，掌握基本画法。
三、创作实践（15分钟）1. 教师提出创作要求，鼓励学生发挥创新意识，表现自己的人物特点。
2. 学生进行水墨人物画创作，教师巡回指导。
四、作品欣赏与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和建议。
板书设计1. 水墨画的特点2. 水墨人物画的基本画法作业设计1. 完成一幅水墨人物画作品。
2. 写一篇关于水墨人物画创作的心得体会。
课后反思本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学策略，以提高教学效果。
同时，关注学生在创作过程中的表现，发现和培养有特长的学生，为提高学生的美术素养奠定基础。
重点关注细节：教学过程中的创作实践环节。
补充说明：一、创作实践环节的设计理念1. 激发学生的创新意识：在创作实践环节中，教师应鼓励学生发挥创新意识，将所学的水墨人物画基本画法与个人的审美观念相结合，创作出具有个性和特色的水墨人物画作品。
《水墨画人物》教学设计学情分析：了解:六年级学生已掌握水墨画的基础知识和基本笔墨技法。
同时，在本单元的学习中了解了人物造型的基本方法。
但对如何用水墨的眼光观察人物以及如何用“笔墨”来表现人物并不了解。
同时，六年级学生处于自我意识萌芽期，对于美术作品的欣赏有自己的评价定位。
这也是本课的教学难点。
目标: 通过引导和拓展通过欣赏、观察、思考来对水墨画进行设计，引发学生的兴趣。
结合本课教材科与学生进行探讨和交流，引导学生进行创作，这里将以各种图片展示作为契机，激发学生的兴趣，通过语言和描述等表达自己的感受，从而发展学生的思考能力和观察力。
教材分析：本课是属于“造型•表现”学习领域。
是义务教育阶段“水墨画教学模块”中造型要求较高的一课，同时也是本册教材“人物造型”单元的最后一课。
水墨人物造型具有一定的特殊性。
首先，既要善于发现人物的典型特征。
又要体会用水墨的眼光观察人物，用笔墨的技法表现人物。
为此，教材设置了走进博物馆、儿童美术馆、访问艺术家等栏目，使教师和学生能在互动教学活动中同时，体会水墨人物画“以形写神”的独特魅力。
继续体验水墨的无穷魅力。
教师准备：毛笔（狼毫、羊毫）、各类纸材（生宣、毛边纸、元书纸等多种纸材）、调色盘、墨汁、毛毡、笔洗、抹布、镇纸、PPT课件、实物投影仪。
学生准备：毛笔、调墨盘、洗笔桶、抹布、毛毡、学案。
教学目标知识与技能目标：通过欣赏，了解古今水墨人物画的艺术特点。
抓住人物典型特征，学会用水墨眼光观察人物，学会笔墨表现人物的基本方法。
过程与方法目标：通过欣赏、体验、探索、游戏练习等教学活动，尝试用笔墨的基本技法。
充分体验水墨的观察方法，把握人物内在的精神气质。
表现出人物的独特韵味。
情感、态度与价值观目标：在体验、探索、游戏中感受水墨的独特艺术之美，人文之美。
培养学生水墨的审美眼光，体会中国水墨画的无穷魅力。
教学重难点教学重点：如何把握人物的典型特征和水墨的笔墨技法有机结合，表现出生动有趣的人物形象。
人教版美术三年级下册《第1课水墨游戏》教案1一. 教材分析《第1课水墨游戏》是人教版美术三年级下册的一节课。
本节课主要让学生初步了解和掌握水墨画的基本技法，培养学生的观察力、想象力和创造力。
教材内容主要包括水墨画的基本工具、材料和简单的技法，以及如何进行水墨游戏创作。
通过本节课的学习，学生能够体验水墨画的趣味性，提高对美术的兴趣和热爱。
二. 学情分析三年级的学生大多数是第一次接触水墨画，对于水墨画的知识和技巧了解较少。
但这个年龄段的学生好奇心强，求知欲旺盛，对于新鲜事物充满好奇。
同时，他们具有一定的绘画基础，能够快速掌握基本的绘画技巧。
因此，在教学过程中，教师需要注重激发学生的兴趣，引导他们观察、实践和探索，从而提高他们的绘画技能和创造力。
三. 教学目标1.让学生了解水墨画的基本工具、材料和技法。
2.培养学生对水墨画的兴趣和热爱，提高学生的审美素养。
3.引导学生通过观察、实践和创作，提高学生的绘画技能和创造力。
4.培养学生合作、交流和分享的良好习惯。
四. 教学重难点1.教学重点：让学生掌握水墨画的基本工具、材料和技法，创作出有趣的水墨游戏作品。
2.教学难点：如何引导学生观察和表现生活中的事物，培养学生的创造力和想象力。
五. 教学方法1.示范法：教师通过现场示范，让学生直观地了解和掌握水墨画的技法。
2.游戏法：将水墨画创作融入游戏中，激发学生的兴趣和创造力。
3.讨论法：引导学生相互交流、讨论，培养学生的合作精神和沟通能力。
4.评价法：教师和学生共同评价作品，提高学生的审美素养和自我认知能力。
六. 教学准备1.教师准备：水墨画教材、示范作品、画具、颜料等。
2.学生准备：画纸、画笔、颜料等。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示一些水墨画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对水墨画的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师向学生介绍水墨画的基本工具、材料和技法，并进行现场示范，让学生直观地了解和掌握。
3.操练（10分钟）学生按照教师的要求，尝试运用水墨画技法进行绘画实践。
《水墨人物画》教学设计教学目标：1、认知目标：了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学习中国画的兴趣。
2、操作目标：引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。
3、情感目标：提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
教学重、难点：重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。
难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
教学准备：教师准备：水墨人物画的图片、中国画工具等。
学生准备：中国画工具等。
教学过程：一、课堂导入教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。
人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。
今天我们就一起来学习水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
二、课堂发展1、引导分析，了解特点。
出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么。
2、学生观察讨论，师生展开交流。
教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。
3、表现方法与步骤的研究。
（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。
三、创作作品1、欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。
六年级上册美术教案第10课水墨画人物｜苏少版教学目标1. 知识与技能：使学生了解水墨画人物的基本特点和表现手法，通过观察和分析，掌握人物的比例、动态和表情特征，能够运用水墨画的基本技法进行人物创作。
2. 过程与方法：通过欣赏、讨论和实践，提高学生的观察能力、造型能力和审美能力，培养学生对中国传统艺术的热爱和传承。
3. 情感态度价值观：通过水墨画的学习，培养学生对美的感知和欣赏能力，激发学生对传统艺术的兴趣和自豪感，增强文化自信。
教学内容1. 水墨画的基础知识：介绍水墨画的起源、发展历程、基本工具和材料，以及水墨画的特点和表现手法。
2. 人物画的观察与表现：引导学生观察人物的比例、动态和表情特征，学习如何用水墨画技法表现人物。
3. 水墨画人物的创作实践：学生根据所学知识，进行水墨画人物的创作实践，教师提供指导和反馈。
教学重点与难点1. 教学重点：水墨画人物的基本技法和创作方法，人物的比例、动态和表情特征的观察与表现。
2. 教学难点：水墨画技法的掌握和运用，人物表情和动态的生动表现。
教具与学具准备1. 教具：水墨画作品图片、多媒体教学设备、示范用笔墨纸砚。
2. 学具：毛笔、墨汁、中国画颜料、宣纸、绘画用水、毛巾。
教学过程1. 导入：通过展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的美，激发学生的学习兴趣。
2. 新授：介绍水墨画的基础知识和人物画的表现方法，引导学生观察和分析人物的比例、动态和表情特征。
3. 示范：教师现场示范水墨画人物的创作过程，讲解技法和注意事项。
4. 实践：学生根据所学知识进行水墨画人物的创作实践，教师巡回指导。
板书设计1. 水墨画人物2. 提纲：水墨画基础知识人物画的观察与表现水墨画人物的创作实践作业设计1. 课堂作业：根据所学知识，用水墨画技法创作一幅人物画。
2. 课后作业：观察身边的人，用水墨画技法创作一幅人物画，注意人物的比例、动态和表情特征。
课后反思本节课通过欣赏、讨论和实践，使学生了解了水墨画人物的基本特点和表现手法，掌握了人物的比例、动态和表情特征，能够运用水墨画的基本技法进行人物创作。
六年级上册美术教案－10 水墨人物画｜苏少版教学目标1. 知识与技能：学生能够了解水墨人物画的基本特点，掌握水墨画的基本技法，如干湿、浓淡、粗细等，并能够运用这些技法进行简单的人物画创作。
2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生对中国传统水墨画的欣赏能力，以及运用水墨画技法表现人物特点的能力。
3. 情感态度价值观：通过学习水墨人物画，增强学生对传统文化的认识和尊重，培养对中国传统艺术的热爱和传承意识。
教学内容1. 水墨画的基本特点：介绍水墨画的起源、发展历程以及其独特的艺术魅力。
2. 水墨画的基本技法：讲解干湿、浓淡、粗细等技法的运用，以及如何通过这些技法表现人物的特点。
3. 人物画创作：引导学生观察人物的特点，如五官、表情、动态等，并运用所学的水墨画技法进行创作。
教学重点与难点1. 重点：水墨画的基本技法和人物画创作。
2. 难点：如何运用水墨画技法表现人物的特点，如表情、动态等。
教具与学具准备1. 教具：水墨画作品、PPT、视频等。
2. 学具：毛笔、宣纸、水墨颜料、调色盘等。
教学过程1. 导入：通过展示水墨画作品，引导学生欣赏并感受水墨画的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 新授：介绍水墨画的基本特点和技法，通过视频和示范，让学生更直观地了解和掌握这些技法。
3. 实践：引导学生观察人物的特点，并运用所学的水墨画技法进行人物画创作。
4. 展示与评价：学生展示自己的作品，进行自评和互评，教师给予评价和建议。
板书设计1. 水墨人物画2. 重点内容：水墨画的基本特点、技法、人物画创作步骤等。
作业设计1. 必做题：运用所学的水墨画技法，创作一幅水墨人物画。
2. 选做题：选择一幅自己喜欢的名人或历史人物，用水墨画的形式进行表现。
课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生是否能够掌握水墨画的基本技法和人物画创作方法。
2. 改进措施：针对学生在学习过程中遇到的问题，如何进行改进和调整，以提高教学效果。
水墨人物画（第一课时）
设计理念：
水墨人物画是我国的传统艺术，画面灵动具有生气，笔墨变化多端。
作品流露出作者的情感，能让看到的人产生共鸣，心情愉悦。
《水墨人物画》的教学重点不在于学生能把墨色浓淡运用到什么地步，能将人物画得多么像，重点是要放在培养学生的兴趣，能专注地把自己想表现的人物表现出来，大胆创作。
教学准备：
师：课件准备一些人物画的示范图片资料短片、及学生需准备的材料。
生：生宣、水、颜料盒、墨、毛毡、毛笔、水桶等。
教学目标：
1、使学生认识水墨人物画的基本表现形式，及悠久的历史底蕴。
2、学生能用自己喜欢的表现形式创作一幅水墨人物画。
3、启发学生具有水墨人物画的审美情趣和创作的欲望。
教学过程：
一、激趣导入
1、同学们，你能说说你好朋友的模样吗？
（生：短头发、个子不高、瓜子脸……）
我们何不趁这个机会把你的好朋友展示出来呢？现在老师有几张空白的宣纸，谁想要把你的好朋友画给同学们看呢？要尽量用简洁的手法表现。
（教师提供相关的毛笔、墨汁等材料。
学生还没有接触过水墨人物画的技法，因此所用的方法必定需要自己摸索。
）
2、在学生感受过水墨画后提问：
我们以前画画所用的材料有水彩笔、蜡笔、铅笔等……今天所用的材料主要是什么？
（生：墨汁、中国画颜料、宣纸、毛笔等）
根据我们绘画所用的材料和所画的对象，可以给我们今天要学习的内容取个名字吗？
（生：水墨人物画）
板书课题：《水墨人物画》
3、小小评价台
等学生创作好自己的作品之后，师用实物投影的形式展示出来。
先让作者自己讲讲对绘画过程的感受以及对自己作品的评价。
再让其他同学来说说自己的一些想法，和此时对水墨人物画的理解。
最后教师作简单评价，生展示的作品教师要以鼓励表扬为主，使学生充满自信。
二、我学会了比较
1、水墨人物画与素描人物画的对比
①课件出示一幅水墨人物画和一幅素描人物画，让学生通过观察，得出两者之间的
区别。
同学们，你瞧一瞧，更喜欢哪一幅？说说你的理由。
（有的学生认为素描好，看起来很像照片；有的学生认为水墨人物画好，看起来挥洒自由，不死板，用的是墨等……）
②进一步观察分析，得出水墨人物画与素描人物画的共同点和不同点：
共同点：都是黑白的色调，都是人物画都有表情、动作等等。
不同点：素描像真的，有立体感，但表现手法有些沉郁，略显死板；水墨画看起来有明显的浓淡墨色变化，看起来湿润，好象水还没有干似的。
另外还有两者之间所用的工具、纸张、篇幅之间的差异（一般水墨画的篇幅比较大）。
三、表现形式的讨论
1、讨论水墨
同学们，你们是如何理解“水墨”二字的？师生交流概括：水墨，即水与墨的融合。
根据水与墨的混合比例看，可以分为焦、浓、重、淡、清五个层次。
（师展示“焦、浓、重、淡、清五种墨色）
你能在三幅作品中找出这些墨色的位置吗？你能试着说说为什么要放在那些位置吗？（课件展示：课本上几位大师的作品及相关资料）
2、找找水墨人物画中点、线、面的分布情况
除了要注意墨色的浓淡之外，你觉得还需要注意什么？
(生：要注意线条的粗细)师，谁看出来哪一部位的线条比较细？（面部、衣服的褶皱处）
水墨画中除了用线条，还用到了点与面，请学生找相应的位置，并说出自己的一些理解。
3、师小结：
四、布置作业，鼓励创作。
1、同学们，你们想用自己喜欢的方式来表现你心中的水墨人物吗？你能通过想象
画出来吗？好，现在同学们可以开始动手了。
（播放课件音乐）
2、教师巡视，根据学生的作业情况进行个别交流。
五、作品展示
好，我们现在来搞个画展，哪个小画家要展示你的作品呢？请学生自评、互评，好在哪里？不足在哪里？（好的，同学们可能认为画面整洁、像、有动态、有墨色的层次变化，有适当的背景，还有落款等……）
六、教师总结
同学们的观察很仔细，人物画人当然是主题，也少不了与人物相匹配的环境。
墨色的层次，点线面运用合理，会给画面带来灵气和韵味。
同学们通过自己动手实践，已对水墨人物画的技法有了一定的认识和体会，希望同学们课后能通过自己的创作，对水墨人物画有更为深入的理解，产生兴趣。
