简论黄庭坚草书(书法理论)

浅析黄庭坚的草书艺术作者：邵仲武荆敏来源：《文艺生活·下旬刊》2019年第02期摘要：宋四家之一的黄庭坚，是继唐代之后草书成就的又一高峰，他的草书从酝酿到成绩经历了四十年的历程。

他以峭拔酣畅的形式语言营造了一个痛快淋漓的狂草艺术世界，成为与怀素、张旭比肩的狂草大家。

本文力求通过黄庭坚一生经历和作品创作的时间推移，从审美的角度出发，对黄庭坚草书作品详细分析，发掘黄庭坚草书之美。

关键词：黄庭坚;草书;艺术中图分类号：J292.1 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）06-0014-02一、黄庭坚的生平及草书认识黄庭坚，号山谷道人，字鲁直，北宋著名文学家、书法家。

在文学上黄庭坚与刘禹锡、白居易等大相径庭。

他提出“脱胎换骨”“点铁成金”等主张，反对陈言熟滥，喜用僻点奇字，开创出了一种生涩奇特的艺术诗风，被尊为“江西诗派”的开山鼻祖。

在書法上黄庭坚所追求的大致和文学上所追求的是一样的，都致力于追求一种奇崛的艺术语言。

主张苦学的基础上选择一条适己的道路，并且他还敢于批评与自我批评。

他这种对学识的真诚坦实和他自己稳定的博学结构，使他成为了与苏齐名的一代书法大家。

黄庭坚的书迹，存世的只有行书和草书二体。

难能可贵的是这两种书体他都写出了他自己的书法风格，并且在整个书法史上能身兼二体且都能达到高超水平的人，自二王以来己不多见。

黄庭坚的好友李之仪将其所能判定了等级，他认为其草第一，行次之，篆又次之。

此观点具有一定权威性，不仅是因为黄氏的行书虽然有强烈的风格特征，但是不免有较多的习气，终不如他的狂草。

黄庭坚存留于世的狂草，其线条如屋漏折钗，动态似奔蛇走虺，笔意超群，字态百变，视觉冲击之感。

他取法张旭、怀素，最后自成一家之法，与素、旭鼎足而立，自成一家。

其草书从酝酿到成熟经历了长达四十年的历程。

这过程远比他的行书曲折复杂。

其原因是，狂草作为一种发展中的书体，除了流行时间短和可凭借学习借鉴者少的先天缺陷之外，他还要承受纠正自己学习道路上的偏差和抵御被误解的两方面压力。

黄庭坚草书行文风格极具特色黄庭坚草书的行文风格很具有特色，黄庭坚在草书的创作中也是十分的讲究着节奏韵律，黄庭坚原本是在北宋时期的名人书法家周越的身边研习书法的，所以黄庭坚的书法作品中也能够看出黄庭坚十分地注重笔法腕法。

黄庭坚草书图片黄庭坚书法作品红的绫条也是沉着老辣的，有着十分鲜明的振荡感、立体感；黄庭坚在结字和章法上面也有很高的造诣，黄庭坚的草书有着自己独特的风格，便是苍老跌宕。

黄庭坚草书行文主要还是学习了当时的名人周越，周越是北宋时期的一个著名的书法家，从黄庭坚自叙中也可以看出来黄庭坚学习草书的个人经历。

黄庭坚学习草书长达三十余年，起初都是学习周越的，但是跟随着周越学习了二十多年之后，黄庭坚发现自己只能够学到周越的书法，却始终形成不了自己独有的风格。

后来黄庭坚又与苏东坡互相取长补短，之后便是黄庭坚学习草书的巅峰时期了，便是学习张长史张旭、高僧怀以及高闲的笔墨真迹，终于发现了草书中的奥妙之处，最终也成就了黄庭坚在草书中的成就。

总体而言，黄庭坚的草书是如同龙飞凤舞一般的飘逸洒脱的，超逸绝尘的，一直以来都是线条千姿百态，变化莫测，只让人看的眼花缭乱的。

虽然黄庭坚的草书中的笔迹和黄庭坚的师傅们有一许的相近，但是黄庭坚擅长用笔，因而在草书中也有占据着独特的一席之位。

鹧鸪天黄庭坚想表达什么黄庭坚，出生于公元一零四五年，是北宋时期著名的诗人。

黄庭坚从幼年起便已能识文万卷，他的诗作有自己独特的特点。

公元一零六七年，黄庭坚开始了自己的官途生涯，然而，黄庭坚却曾经历过被贬官职的坎坷。

黄庭坚《鹧鸪天》《鹧鸪天》是黄庭坚的词之一，黄庭坚与苏轼是知己，因苏轼在官场中受到责难，一向与苏轼同为好友的黄庭坚不能幸免于其中，成为了众人的攻击对象，黄庭坚更因此被贬出京城，我们不难想到此刻的黄庭坚对朝廷的黑暗与人生的困惑，因而在与朋友相聚的时候写下了《鹧鸪天》，这首词的写作背景是在这样的一样背景下完成的。

词中描写了庭坚与朋友相约在了菊花盛开的日子，两人将杯中倒满酒，在酒醉的时候才能如此的放纵自己。

黄庭坚的“荡桨笔法”北宋尚意书家多以行书见长，擅长草书的不多，而黄庭坚则除行书外，草书也取得了极高的成就，从艺术表现来说，其草书更胜行书。

书法密码微店黄庭坚的草书继承了唐代张旭、怀素的狂草之风，他曾自述学草书的经历：“予学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。

晚得苏才翁子美书观之，乃得古人笔意。

其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。

”黄庭坚的草书，在继承前人的基础上，在用笔、结体、章法以及意境的营造等方面又有新的创变，代表性的作品主要有《花气诗帖》、《李白忆旧游诗》、《廉颇蔺相如列传》、《诸上座》等，其中以《诸上座》最为著名，该帖奇正相生，变化莫测，云烟满纸，代表着宋代草书的最高水准，在草书发展史上有着重要的地位。

《诸上座》为纸本长卷，约书于元符三年(1100)，是黄庭坚为其友李任道以草书抄录五代文益禅师的语录，现藏北京故宫博物院。

此卷是黄庭坚晚年草书代表作，气势豪迈而又婉转超然，颇得历代书家称许。

李日华在《六砚斋笔记》卷一中说：“山谷老人喜书老宿法语，笔力壮健，亦如树古藤缠，水溅石泐，居然衲子风格。

”孙承泽在《庚子销夏记》卷一中也评价此卷：“字法奇宕，如龙搏虎跃，不可控御，宇宙伟观也。

然纵横之极，却笔笔不放，古人所谓如屋漏痕、折钗脚，此其是矣”。

#1執筆黄庭坚写草书，用的是悬腕高执笔的方法，他说：“凡学字时，先当双钩，用两指相叠，蹙笔压无名指，高提笔，令腕随己意左右”，强调在高提笔的基础上，通过手腕的运转来调整笔形与笔势。

因此，我们要注意发挥手腕的灵活性，通过手腕的自如变化来调节笔锋的走向，不要只是依靠用手指转动笔杆的方式来调锋，尽量淡化或减少手指转杆的动作。

当然，这并不是说完全不使用转杆的方法，指腕相接，筋骨相连，实际上是一个整体。

我们要强调的是从肩到指尖的盘旋运动，只有这样，用笔才会流畅，长线条的书写才能够尽势，而臂腕悬空所产生的自然震颤更加强了线条的波动变化，如“伊分中”等字中的长线条，气势酣足而又变化自然。

草书书理--古人说的啥意思草书书理--古人说的啥意思评析：历代书家在谈到草书的基本原理时，总是将草书与其他书体进行比较，从而得出草书的特征。

孙过庭《书谱》中有很多这样的例子。

上面两则书论就是从比较中得出结论的。

孙过庭比较了楷书与草书对立统一的规律，他看出二者都有点画与使转，所不同的是，楷书以点画为形质，使转为情性；而草书恰恰相反，使转是其形质，点画是其情性。

所谓形质，是指构成书法的基本构件，如同人的形体；所谓“情性”是指作品的精神境界，由字的姿态等多种因素构成，如同人的神情顾盼。

对于楷书来说，基本构成是点画，这些点画是楷书最为实在的成分，但楷书要想有神情顾盼之姿，必须暗含使转之意。

当然，楷书由于受字形的规定，不可能出现使转纵横的笔势，所以，它的使转是暗藏的，体现在笔画之间的承继关系之中。

草书形体的主要组成部分是使转的弧形笔道，点画相对较少，所以说，草书是“使转为形质”，但一味使转容易变得俗气，因此，在以使转为主的草书中，点画的出现则是画龙点睛之笔，就像人的眉目传情一般，所以说“草以点画为情性”。

清代包世臣《艺舟双楫·答熙载九问)中对孙过庭这番话作了发挥：“《书谱》云：'真以点画为形质，使转为情性；草以使转为形质，点画为情性。

是真能传草法者。

世人知真书之妙在使转，而不知草书之炒在点画，此草法所为不传也。

大令草常一笔环转，如火箸划灰，不见起止，然精心探玩，其环转处悉具起伏顿挫，皆成点画之势。

由其笔力精熟，故无垂不缩，无往不收，形质成而性情见，所谓画变起伏，点殊衄挫，导之泉注，顿之山安也。

后人作草，心中之部分，既无定则，毫端之转换，又复卤莽，任笔为体，脚忙手乱，形质尚不备具，更何从说到性情乎！盖必点画寓使转之中，即性情发形质之内，望其体势，肆逸飘忽，几不复可辨识，而节节换笔，笔心皆行画中．与真书无异。

”孙过庭说“伯英不真，而点画狼藉”，就是对上述理论举例说明。

其大意是说：张芝(伯英)不写楷书，他写的草书虽满篇缭绕，但点画交代清楚，合乎楷书的法度。

黄庭坚草书特点黄的老师苏东坡不仅重人品而且在书法创作上提出“不践古人”曾云：“吾书虽不甚佳，然自出新意不践古人，是一快也”。

作为苏门四士之一的黄庭坚对苏东坡的这个口号加以阐发，在实际创作上更出新意，创出比其老师苏东坡更具新意的书法作品。

他曾言：“随人作计终后人，自成一家始逼真。

”这是他在诗学、书学上的典型的创新精神。

他强调创意，主张“读万卷书，行万里路。

”博古创新，《宋史·本传》称：“山谷善草书，楷法亦自成一家。

”黄庭坚书法追求高古的同时，将个人的性格、感情、才气等主观的要素都化为客观的表现，使客观境界代替主观达到物我融合的境界，即所谓“天人合一，一一自然”。

他的书法常以“韵”来体现其纯朴平淡的“自然”，代表其“超逸绝世”的境界。

他学古而不泥古，崇古而出古，依靠自己对书法上不同常人的理解，结合自己的个人性格、才气、感情等特性，“学古而创新”，最后自成一家，将“自成一家”的“创新”化为“自然”，达到书法境界最为高尚的一种理想程度。

黄庭坚草书的用笔特点黄庭坚和同时期的书家有一个典型的不同之处，对于草书的理解和认识不同，他的草书独自面目的成熟还得益于书法以外的功夫参悟，即借助其博学广闻，用“心”感知，提升其对草书的理解升华。

他曾有一段学习草书的自白：“余学草书三十余年。

初以周越为师，故二十年抖擞俗字不同。

晚得苏才翁子美书观之，乃得古人笔意；其后又得张长史、僧怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙；于道舟中，观长年荡桨，群丁拔棹、乃觉少进，喜之所得，辄得用笔。

”由此可知，黄庭坚学书首先学的是周越。

周越的书法苏东坡以为“险劣”，米芾评为“气势雄健而锋刃交加”，但是由于初学周越，因为时人范帖的缘故，故十年不脱俗气，后看出旭、素作品的飘逸，知其笔法，才脱去俗气。

据说有一次，黄庭坚作书，苏东坡在一旁称赞，钱勰却惋惜黄庭坚没有见到怀素《自叙帖》，后黄庭坚在涪陵石杨休家见到《自叙帖》真迹后悟到草书笔法，下笔飞动，自谓得草法于涪陵。

黄庭坚草书简论黄庭坚草书摘要：关于黄庭坚的草书渊源，通过分析材料得出有两个结论，一个是唐代张旭、怀素的大草、狂草一脉；另外一个是魏晋以及汉代的索靖、张芝、二王等章草、小草一系，同时本文从沉着痛快、篆隶笔意、清韵与拙四个方面阐述了黄庭坚的草书观念。

试图在前人研究基础上，重新审视黄庭坚草书的价值。

关键词：沉着痛快篆隶笔意清韵拙引言：黄庭坚是中国书法史上极具影响的一位书家，其草书艺术成就最为突出。

通过研究黄庭坚的草书艺术，我们可以进一步理解宋人的尚意书风及书法表现心性的时特征。

论文从黄庭坚草书渊源、草书观等几方面进行了理论性分析，通过对比的方法阐释黄庭坚的草书价值。

一、黄庭坚草书渊源（一）黄庭坚的生平及草书认识1.黄庭坚的生平简介黄庭坚 (1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称黄豫章，洪州分宁（今江西修水）人。

北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。

英宗治平四年(1067)进士。

历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。

哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨官。

后擢起居舍人。

绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州别驾，安置黔州等地。

徽宗初，羁管宜州卒。

宋英宗治平四年进士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，死于宜州贬所。

擅文章、诗词，尤工书法。

诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习，开一代风气。

早年受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称“苏门四学士”。

诗与苏轼并称“苏黄”，有《豫章黄先生文集》。

词与秦观齐名，有《山谷琴趣外篇》、龙榆生《豫章黄先生词》。

词风流宕豪迈，较接近苏轼，为“江西诗派”之祖。

2.黄庭坚的草书认识黄庭坚有大量的文字资料记录了他对草书的论述，有对书家的、有对法书墨迹的。

大量的跋文中，对张旭、怀素、颜真卿以及魏晋和秦汉的书家、书迹多次评论，表达了他对草书的看法。

汉魏间的索靖、张芝、皇象、二王等书家，他或针对其书风、或具体作品，都有精彩的品评。

黄庭坚《论书》解读黄庭坚《论书》解读引言：黄庭坚的书法思想《论书》是从《山谷文集》摘录的关于书法理论的片段文章，下面就是小编整理的黄庭坚《论书》解读，欢迎大家阅读!黄庭坚(1045—1105)，字鲁直，号山谷道人，又号涪翁。

分宁(今江西修水)人。

北宋诗人、书法家。

治平进士，以校书郎为《神宗实录》检讨官，迁著作佐郎。

出苏轼门下，与苏齐名，世称“苏黄”，开创江西诗派。

书法擅行草书，用笔以侧险取势，纵横奇崛，风韵妍媚自成一格，为著名的“宋四家”之一。

有《山谷集》留世。

《论书》是从《山谷文集》摘录的关于书法理论的片段文章。

黄庭坚的书法思想与苏轼主张差不多。

他主张学书不要模仿古人，要表现人的性情等。

“随人作计终后人，自成一家始逼真”，即是他的艺术观点。

他讲求书法创作上要进行禅宗功夫的修炼，尤其是对草书的创作，要潜心冥会，先除去俗气，然后上逼魏晋人书法所具有的逸气，达到超俗绝尘的境地。

上篇[原文]《兰亭》虽真行书之宗，然不必一笔一画为准，譬如周公、孔子不能无小过，过而不害其聪明睿圣⑴，所以为圣人。

不善学者，即圣人之过处而学之，故蔽于一曲⑵。

今世学《兰亭》者，多此也。

鲁之闭门者曰：“吾将以吾之不可，学柳下惠之可。

”可以学书矣⑶。

王氏书法，以为如锥画沙，如印印泥，盖言锋藏笔中，意在笔前耳。

承学之人更用《兰亭》“永”字以开字中眼目，能使学家多拘忌，成一种俗气⑷。

要之右军二言，群言之长也。

东坡先生云：“大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。

”⑸如《东方朔画像赞》、《乐毅论》、《兰亭禊事诗叙》⑹。

先秦古器，科斗文字，结密而无间，如焦山崩崖《瘗鹤铭》、永州摩崖《中兴颂》、《李斯峄山刻》秦始皇及二世皇帝诏⑺。

近世兼二美，如杨少师之正书行草⑻，徐常侍之小篆⑼。

此虽难为俗学者言，要归毕竟如此。

如人眩时，五色无主，及其神澄意定，青黄皂白，亦自粲然。

学书时时临摹，可得形似。

大要多取古书细看，令入神，乃到妙处。

唯用心不杂，乃是入神要路。

1、黄庭坚晚期草书风格特点。

黄庭坚晚期草书的风格特点主要有以下几点：
1）笔势豪放自由、气韵磅礴。

黄庭坚的晚期草书，因为患病后视力增弱，所以笔势更加豪放自由，落笔较之前更为狂放，形体饱满，力度宏健，墨迹则呈现磅礴之势。

2）墨色丰富、浓淡变化。

墨色按深浅变化，从结实到疏松、从浓重到淡淡、从光滑到渗透，尤其是借用墨迹间色彩的相互衬拂，使作品富有立体感和层次感。

3）结构严谨、形体饱满。

黄庭坚的草书不但笔势横斜，而且结构严谨，体饱精神，走的是“万变不离其宗”的路线。

4）追求自然、以意驭笔。

黄庭坚讲究意境，追求自然，力求求得落笔的瞬状变化，深刻描绘出形象的侧面。

他喜通过纵横交错，短长相间的笔势，使笔画顾盼自雄，变化无常，达到以意驭笔的目的。

关于黄庭坚草书的感悟摘要：1.黄庭坚简介及草书地位2.黄庭坚草书的特点3.学习黄庭坚草书的感悟4.草书在现代的意义与应用正文：黄庭坚（1045-1105），字鲁直，号清风阁、山谷道人，北宋著名文学家、书法家。

他的草书在书法史上具有重要地位，与苏轼、米芾、蔡襄并称“北宋四大家”。

黄庭坚的草书具有鲜明的个性特点。

他的笔法独特，强调骨韵，字形疏朗，章法自然。

他的草书作品既有狂草的奔放，又有行书的婉约，形成了自己独特的风格。

在学习黄庭坚的草书过程中，我深刻体会到以下几点：1.笔法的运用：黄庭坚草书中的笔法变化丰富，要求书写者在运笔过程中掌握好速度、力度和角度。

这使得草书具有很高的技巧性，同时也为书法创作提供了无限的可能。

2.字形的结构：黄庭坚草书字形疏朗，注重疏密变化。

这使得他的作品在整体上具有较好的视觉效果。

学习这种字形结构，有助于我们掌握草书的规律，提高书法水平。

3.章法的布局：黄庭坚草书的章法自然，气韵连贯。

在创作过程中，他注重行与行的关系，使得作品具有强烈的节奏感。

这种章法布局对我们学习草书具有很好的启示作用。

4.情感的抒发：草书作为一种个性鲜明的书法形式，黄庭坚在创作中将自己的情感融入其中，使得作品具有较高的艺术价值。

学习他的草书，可以让我们更好地理解书法与情感的关系，提高自己的审美能力。

在现代社会，草书作为一种传统艺术形式，依然具有很高的价值和意义。

它不仅可以作为一种审美欣赏，还可以用于装饰、设计等领域。

学习黄庭坚的草书，不仅可以提高我们的书法技艺，还可以让我们更好地传承和发扬传统文化。

总之，黄庭坚的草书具有很高的艺术价值和历史地位。

通过学习他的草书，我们可以提高自己的书法水平、审美能力和文化素养。

黄庭坚草书风格特征及其对当代草书的取法意义1. 黄庭坚的草书风格那可真是独特啊！就像一阵狂野的风，肆意又洒脱。

你看他的笔画，时而如龙飞九天，那气势，哇塞！比如《诸上座帖》里的字，简直是神采飞扬啊！这对当代草书的影响那可太大了，难道不是吗？2. 他的草书风格特征有着一种奇妙的魅力呀！像是一个神秘的宝藏等待我们去发掘。

像《廉颇蔺相如列传》，那线条的舞动，不正是在向我们诉说着什么吗？当代草书能从中学到好多呢，你说呢？3. 黄庭坚草书风格里的那种灵动，哎呀，真的太绝了！就如同精灵在纸上跳跃。

瞧瞧《花气薰人帖》，那感觉，多棒啊！当代草书要是能好好取法，那得多精彩呀，是不是？4. 哇，黄庭坚草书的那种韵味，简直无法形容！好像一杯陈酿的美酒，越品越有味道。

像《李白忆旧游诗卷》，不就是很好的例子嘛！对当代草书来说，这就是宝贵的财富呀，你觉得呢？5. 黄庭坚的草书风格有着强烈的个性呢，那就是他的标志呀！好比夜空中最亮的星。

看看《刘禹锡竹枝词》，那种独特太显眼了！当代草书借鉴一下，肯定能绽放光芒，对不对？6. 他的草书风格特征真的是让人着迷啊！像一块有着巨大磁力的磁铁吸引着我们。

以《松风阁诗帖》为例，多震撼啊！这对当代草书的取法意义重大得很呢，难道不是吗？7. 哎呀呀，黄庭坚草书风格的那种洒脱，太厉害了！就像自由的鸟儿在天空翱翔。

《砥柱铭》就是证明呀！当代草书能从中汲取力量，不是吗？8. 黄庭坚草书的风格简直太有魅力啦！仿佛是一把开启艺术之门的钥匙。

像《黄州寒食诗跋》，多有魅力呀！对当代草书的发展有着深远的影响呢，你承认吧？9. 哇哦，黄庭坚草书风格中的那种豪放，真让人惊叹！如同汹涌的海浪。

《苦笋帖》就是很好的展现呀！当代草书取法于此，肯定能更上一层楼，是不是呀？10. 黄庭坚的草书风格真的是别具一格啊！就像一道独特的风景线。

比如《草书杜甫寄贺兰铦诗卷》，多独特啊！对当代草书有着重要的启示意义，你能不认同吗？总之，黄庭坚的草书风格独特且极具魅力，对当代草书有着不可忽视的取法意义，能让当代草书发展得更加精彩多样！。