达尔克罗兹体态律动教学法在初中音乐课堂中的应用

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究一、前言二、达尔克罗兹音乐教学法概述达尔克罗兹音乐教学法是20世纪初德国音乐教授埃米尔·雅各·达尔克罗兹提出的一种音乐教学方法。

其核心思想是以人的情感与智力相融合、个性特点与学习需求相结合为出发点，尊重学生的情感与创造力，培养学生的音乐能力和情感体验。

达尔克罗兹音乐教学法包括了很多方法和手段，如音乐游戏、自由创作、情感表达等。

通过这些教学方式，学生能够更加主动、积极地参与到音乐学习中来，提高对音乐的情感体验和理解。

三、初中音乐教学现状在许多初中音乐课堂中，教学方式主要是老师为主导，学生被动接受的传统教学模式。

学生在学习音乐的过程中往往缺乏对音乐的感受和理解，很难发挥自己的创造力和想象力。

教学目标往往只是关注知识本身的传授，而忽视了学生对音乐艺术的感悟和表达能力的培养。

由于音乐教学缺乏趣味性和参与性，学生对音乐学习的兴趣不高，导致了学习效果的低下和音乐素质的较为薄弱。

1. 以学生为主体达尔克罗兹音乐教学法注重以学生的实际需求和能力水平为出发点，尊重学生的个性和情感，让学生成为音乐学习的主体。

在初中音乐课堂中，教师可以引导学生讨论音乐作品的情感表达和意义，鼓励学生进行情感表达，并促使学生从音乐作品中获取情感体验，培养情感的表达能力。

通过这种方式，学生不仅能够更深刻地理解音乐作品，还能够增强情感体验，促进学习兴趣的产生。

2. 鼓励音乐创作在达尔克罗兹音乐教学法中，鼓励学生进行自由创作是一种重要的教学方法。

在初中音乐课堂中，教师可以给学生一定的创作空间，让学生根据自己的情感和想法进行音乐创作，以培养学生的音乐创造力和想象力。

这些创作作品可以是歌曲、曲调、器乐演奏等，有助于激发学生对音乐创作的兴趣，提高他们的表达能力和创作能力。

3. 进行音乐游戏达尔克罗兹音乐教学法中特别注重音乐游戏的运用。

在初中音乐课堂中，教师可以通过音乐游戏的形式对学生进行音乐素养的培养。

体态律动在音乐教学中的运用摘要在中学音乐教学中，体态律动教学方式应用的范围越来越广泛。

体态律动教学方式，不仅使音乐教学模式越来越多样化，而且提高了学生对于音乐教学的兴趣。

许多中学音乐教师都采用这种方式培养学生音乐的节奏感，激发学生对音乐的学习热情，通过动静结合，在轻松活泼的课堂氛围中，培养学生对音乐的感知能力，实现学生综合素质的提升。

关键词中学音乐教学；体态律动；运用在音乐教学中，体态律动学说是瑞士音乐教育学家达尔克罗兹首先提出来的。

体态律动教学方式，目的是通过听觉与肢体语言完美的结合，帮助学生更好地把握音乐的内涵，通过动静结合的相互作用，激发学生的思维，培养音乐的感知能力，从而提高音乐教学质量。

目前，我国许多中小学音乐教学都采用了体态律动的教学方式，从实践来看，取得了显著的教学效果。

但是，这并不意味着体态律动教学完美无缺。

在实践过程中，如果体态律动使用不当，也会影响到教学效果，本文结合初中音乐教学实践，简要论述体态律动教学的有效策略。

一、律动的设计要以音乐作品为基础，举手投足中尽现作品的风格在音乐教学中，律动的设计要以音乐为基础，从音乐中来。

首先，要反复聆听音乐作品，了解音乐作品所应具备的情绪、速度、力度、音色等要素，倾心关注音乐作品，注重培养学生的品质，让学生们懂得聆听与关注音乐。

在此基础上，音乐作品的风格才能够通过有效地律动设计体现出来。

值得注意的是，我们除了要关注情绪、音色、速度、力度、等音乐作品的音乐要素，还要仔细分析音乐作品体裁、地域、风格，把音乐作品放在一定的时代背景下加以分析，要挖掘音乐作品深层次的文化意韵，不能停留在感性层面进行欣赏。

只有经历了深层次的情感体验，不是片面的理解音乐作品，音乐诠释才会饱满，律动语言才能够获得理性升华。

以《踏雪寻梅》为例，这首艺术歌曲简短而又具有高雅的意境。

运用了连音与断音对比、强弱对比，附点与非附点对比等表现手法。

教师在教学中，并非是一味的教唱歌曲，而主要让学生采取多听的方式。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究张方琳厦门市逸夫中学摘要:随着新课改的发展进入新阶段,我国中小学音乐教育的质量有了较大提升,全新的教学模式帮助学生更 好地提高了对音乐的理解和欣赏能力。

其中，随着达尔克罗兹音乐教学法的普及，其成为中小学音乐课最受欢迎的教学方法之一,为现代音乐教学特别是中小学音乐教学提供了理论和实践指导,对学生动态乐感的培养 和全面提升学生的审美情趣做了很大的贡献。

达尔克罗兹音乐教学法注重以学生作中心,不断培养学生的想象能力和创造能力,将这种教学方法应用在初中的音乐课堂中，可以取得比较理想的教学效果。

本文基于达尔 克罗兹音乐教学法,主要探讨在初中音乐课堂中的应用价值及具体应用，为初中音乐教学的开展提供参考。

关键词：达尔克罗兹 音乐教学法 初中 音乐课堂 音乐教学中图分类号:J60-05 文献标识码:A 文章编号：1008-3359（2020）05-0114-02初中音乐教学的目的是为了使学生在初中阶段领 略音乐的魅力,陶冶情操,从而提升学生的审美体验。

为了有效提升初中音乐教学的效果，在音乐课堂中增 加身体律动教学，这样不仅可以培养学生在音乐方面的节奏感，同时也能让学生审美及创新能力得到有效提升。

中小学的音乐课堂有各种类型的教学方法，这些 方法对提升教学效果有很大帮助。

但目前阶段,这些方法相比欧美国家还存在一定提升空间。

随着各种类型 的教学方法层出不穷，学生在掌握知识的同时，可以更加深刻感知到蕴含在音乐中的知识。

达尔克罗兹音乐 教学法是一种帮助学生音乐素养全面发展教学模式。

一、达尔克罗兹音乐教学法的概述达尔克罗兹教学法是一种应用范围广泛的音乐教育理论体系，它是以瑞士日内瓦音乐学院的教授的名 字来命名的。

达尔克罗兹音乐教学法主要涉及到三个方面的内容。

（一）体态律动体态律动是达尔克罗兹音乐教学法的重要组成部分，主要是将自身当作乐器，通过肢体随音乐摆动，进 一步感受和表现音乐内涵。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究达尔克罗兹音乐教学法是一种能够全面提升学生音乐素养的音乐教学法，它能让学生快速理解和掌握音乐的基本知识和技能，进而培养和发展学生的音乐智能和审美能力。

本文旨在研究因素和运用达尔克罗兹音乐教学法提高初中音乐课堂的教学效果。

一、达尔克罗兹音乐教学法的理论基础1.1 人类智能理论在达尔克罗兹音乐教学法中，人类智能理论是其理论基础之一。

人类智能理论认为，人类的智力不是单一的，而是由多种智力构成。

这种多元智力包括：语言智能、逻辑数学智能、空间智能、运动智能、音乐智能、人际智能、自我认知智能等。

而达尔克罗兹音乐教学法希望通过开发学生的音乐智能，达到全面的教学目标。

1.2 理论框架达尔克罗兹音乐教学法中的另一个基础是其理论框架。

它将音乐教学的目标分为三个部分：培养音乐能力、培养音乐理论知识、培养音乐创造力。

在这三个方面中，它们之间的关联是唯一的，它们互相促进。

1.3 学习阶段理论达尔克罗兹音乐教学法还基于学习阶段理论。

它指出，人类的学习是阶段性的，每个学习阶段都相互关联，学习一个阶段需要依赖前一个阶段的知识和技能。

在音乐教学中，我们需要具体的阶段性计划，以使学生能够逐步提高。

2.1 加强音乐知识的教育达尔克罗兹音乐教学法重视音乐知识的传授，它广泛地阐述了音乐的各个方面，如：乐符、调式、旋律、和声、节奏等。

在初中音乐课堂中，通过达尔克罗兹音乐教学法的运用，教师可以通过教授乐符，引导学生理解乐曲的结构。

教师还可以编排一些短小易学的练习曲，通过学生对这些曲目的练习和学习，帮助他们全面了解音乐理论知识，并提高他们的基本技能。

在初中音乐课堂中，通过达尔克罗兹音乐教学法的运用，教师可以引导学生进行一些针对性的技能训练。

例如，教师可以教授学生音乐的基本节奏，然后引导学生通过练习实践，掌握更复杂的节奏，提高他们的表演能力。

教师还可以引导学生进行音乐创作，并帮助他们更好地发现自己创作的潜力。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究一、达尔克罗兹音乐教学法的基本原理达尔克罗兹音乐教学法是一种基于感性体验的音乐教学法，它强调学生的个体差异，通过活动启发学生自主学习。

达尔克罗兹音乐教学法包括以下几个基本原则：1.感性体验。

达尔克罗兹音乐教学法认为，学生通过感性的体验才能深刻地理解音乐，感受音乐的情感表达。

2.全面性。

达尔克罗兹音乐教学法认为，音乐教育应该涵盖音乐的各个方面，如旋律、节奏、和声、形式等。

3.个体差异。

达尔克罗兹音乐教学法认为，每个学生都有自己的学习方式和音乐能力，教学应该根据个体差异制定相应的方案。

4.活动性。

达尔克罗兹音乐教学法注重学生的自主学习和参与，使用各种活动方式启发学生的学习兴趣，提高学习效果。

2.促进学生的思维发展。

达尔克罗兹音乐教学法强调学生的自主学习和参与，可以开发学生的思维能力，提高学生的创造力和表达能力。

3.增强学生的学习兴趣。

通过达尔克罗兹音乐教学法，学生可以在轻松、活泼的氛围中学习音乐知识，从而增加学生的学习兴趣和积极性。

4.提高音乐课堂教学效果。

使用达尔克罗兹音乐教学法可以激发学生的学习热情，形成良好的教学氛围，从而提高音乐课堂教学效果。

1.提高学生的音乐能力。

使用达尔克罗兹音乐教学法可以加深学生对音乐的理解和感受，提高学生的音乐素养和能力。

四、存在的问题及建议1.教师的培训不足。

由于达尔克罗兹音乐教学法在我国相对较新，教师的培训和学习不足，导致一些教师对该教学法不熟悉。

建议：加强教师培训，提高教师的教学水平和素养，推广达尔克罗兹音乐教学法。

2.教学资源不足。

由于达尔克罗兹音乐教学法需要使用多种教学工具和资源，一些学校的教学资源不足，影响了教学效果。

建议：学校应该加强教学资源的建设和采购，为学生提供更好的学习环境和资源。

建议：教师应该根据学生的个体差异制定相应的教学方案，为不同层次的学生提供不同的教学服务。

综上所述，达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐教育中具有重要的应用价值。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究1. 引言1.1 背景介绍随着我国教育改革不断深化，音乐教育也受到了更多的关注和重视。

音乐是人类文化艺术的重要组成部分，它可以激发学生的情感，培养学生的审美情趣，提高学生的艺术修养。

在传统的音乐教学中，往往存在着教学内容单一、教学方法呆板、学生参与度低等问题，导致了学生对音乐教育的兴趣不高，学习效果不佳。

基于上述背景，本研究旨在探讨达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂中的实践应用，旨在提升音乐教学的效果，拓展学生的音乐视野，为音乐教育的发展提供新的思路和方法。

1.2 研究意义研究达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂的运用意义重大。

通过研究这种教学法的具体实施方式和效果，可以为初中音乐教师提供参考和借鉴，丰富和完善教学内容和方法。

达尔克罗兹音乐教学法强调学生的参与性和互动性，可以激发学生学习音乐的兴趣，提高学习主动性和积极性，增强学生的学习动力和学习效果。

通过研究达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂的应用，有助于全面提升学生的音乐素养和审美修养，培养终身音乐学习的兴趣和能力，促进学生身心全面发展。

探讨达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂的运用具有重要的研究意义和实践价值。

1.3 研究目的研究目的: 本研究旨在探究达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂中的实际应用情况与效果，通过对比传统音乐教学方法和达尔克罗兹音乐教学法的优缺点，分析其在初中音乐课堂中的可行性和有效性。

本研究旨在通过对教学案例的深入分析，评估达尔克罗兹音乐教学法对初中学生音乐素养、音乐理解能力和音乐爱好的影响，从而为初中音乐教学提供新的思路和方法。

通过研究，希望能够为推动初中音乐教学的改革与发展，提升学生的音乐学习兴趣和水平，探索一种更适合当代音乐教育需求的教学模式。

最终目的是为了促进学生全面发展，培养他们对音乐的热爱和理解，提高他们的音乐素养和审美情趣。

2. 正文2.1 达尔克罗兹音乐教学法概述达尔克罗兹音乐教学法是由法国音乐教育家达尔克罗兹创立的一种音乐教学方法。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究达尔克罗兹音乐教学法是一种以听觉训练为核心的音乐教学方法，它通过培养学生的音感和音乐感知能力，提高他们的音乐表达能力和创造力。

本文将探讨达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂中的运用与研究。

一、达尔克罗兹音乐教学法概述达尔克罗兹音乐教学法是由俄国音乐教育家卢夫达丽娅·达尔克罗兹（Dalcroze）于20世纪初提出的一种先进的音乐教学方法，它强调“以感知和体验音乐为基础”的教学原则。

达尔克罗兹音乐教学法将音乐分解成各个方面的元素，如节奏、旋律、和声等，通过身体运动和感官体验，培养学生对音乐的感知和表达能力。

1.音乐节奏感的培养：达尔克罗兹音乐教学法通过各种节奏游戏和活动，帮助学生感知和理解不同节奏的特点。

教师可以让学生用身体动作模拟不同的节奏，感受其速度和强弱的变化。

通过这些活动，学生可以更好地掌握音乐的节奏感，提高演奏和表演的准确性和流畅度。

2.音乐听力训练：达尔克罗兹音乐教学法注重培养学生的音乐感知能力，通过各种音乐听力活动，提高学生对音乐的理解和感受能力。

教师可以选取不同风格和形式的音乐，让学生用自己喜欢的方式去表达对音乐的感受。

通过这些活动，学生可以提高对音乐的理解和欣赏水平，培养自己的音乐情感。

也有一些研究持保守观点，认为在初中音乐课堂中运用达尔克罗兹音乐教学法存在一些问题和挑战。

他们指出，由于达尔克罗兹音乐教学法强调感知和体验，相对较少注重音乐知识的传授。

在初中阶段，学习音乐的学生需要系统的音乐知识和技能培养，而达尔克罗兹音乐教学法可能无法满足这方面的需求。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂中的运用具有一定的可行性和有效性，但也需要教师结合实际情况进行综合考虑和灵活运用，以融入到全面的音乐教学体系中。

还需要进一步的研究探索，以提高达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐教育中的效果和适用性。

达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂运用的研究关键词：达尔克罗兹音乐教学法；初中音乐课堂；音乐欣赏；音乐表演；音乐创作一、引言达尔克罗兹音乐教学法是20世纪70年代由法国音乐教育家兼教育学家Emile Jacotey 和Lawrence Freeman共同提出的一种音乐教学方法。

该方法以欣赏、表演、创作为核心，旨在通过身临其境的音乐体验，培养学生的音乐素养和艺术修养。

随着教育理念的不断发展，达尔克罗兹音乐教学法在世界范围内引起了广泛关注，并在音乐教育实践中得到了广泛的应用。

二、达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂的运用通过对一所初中的音乐课堂进行观察和分析发现，在运用达尔克罗兹音乐教学法进行教学时，教师应注重以下几点：1.注重音乐欣赏的训练：教师可以通过播放音乐录音和音乐视频，帮助学生了解音乐的不同风格和流派，并引导学生发表自己的听后感受。

教师还可以组织学生观看音乐会和参观音乐展览，提高学生的音乐欣赏能力。

2.培养学生的音乐表演能力：在达尔克罗兹音乐教学法中，学生的音乐表演能力是至关重要的。

教师可以组织学生进行合唱、乐器演奏和舞蹈等表演活动，培养学生的音乐表达能力和团队合作精神。

3.激发学生的音乐创作潜力：通过开展音乐创作活动，教师可以激发学生对音乐的兴趣和创造力。

教师可以引导学生进行即兴演奏、编曲和歌曲创作等活动，让学生亲身参与音乐创作的过程，提高他们的音乐创作能力。

三、达尔克罗兹音乐教学法在初中音乐课堂中的效果评估通过对学生的调查和测试发现，在运用达尔克罗兹音乐教学法进行教学后，学生的音乐欣赏能力、音乐表演能力和音乐创作能力有了显著的提高。

学生对不同类型的音乐有了更深入的了解，能够准确地表达自己的听后感受。

学生的音乐表演水平和创作水平也得到了提升，他们能够自如地运用乐理知识进行合唱和乐器演奏，还能够创作出富有个性的音乐作品。

四、达尔克罗兹音乐教学法的问题与对策在实践中，我们也发现了一些问题，如学生对音乐的理解和表现力还不够深入，一些学生对音乐表演和创作的兴趣不高等。

体态律动在初中音乐课堂教学中的运用作者：张燕梅来源：《音乐时空》2015年第13期摘要：体态律动是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的良好途径。

中学生正处于人生的青少年时期，他们思想单纯，对事物充满好奇心且充满热情，尤其是中学生好动的年龄特点，决定了在初中的音乐课堂教学中融入体态律动是符合学生的身心发展的。

怎样在轻松活泼的课堂氛围中让学生自主参与音乐、体验音乐、表现音乐，笔者从歌唱教学、欣赏教学、创造活动三方面进行阐述。

关键词：体态律动达尔克罗兹参与在2001年以前，《音乐课程标准》将音乐课堂教学内容划分为唱歌、欣赏、器乐和识谱四项。

以音乐活动方式为划分依据的四大教学领域，明确地告诉我们音乐教师：音乐课堂教学的要求——创造一切机会和活动，让这些接受音乐教学的学生能够全部参与到教学实践中，更好的感受到音乐带给自己的快乐。

要做到这些，我们首先会想到的就是——达尔克罗兹的体态律动教学法。

什么是体态律动呢？简单的说就是加强教师与学生之间的互动与交流、足够空间的活动，但并不是漫无目的地“侃大山”、毫无章法地“群魔乱舞”。

体态律动教学法由瑞士音乐家达尔克罗兹提出，在一百多年的时间内一直影响着音乐教学的发展。

一、歌唱教学中的体态律动初中音乐课堂，歌唱是教学内容中的一个重要组成部分，学生对歌唱也是易于接受和乐于参与的。

在音乐歌唱教学中，教师比较注重发声的练习，在歌曲的演唱上则注重歌词的咬字是否清晰，演唱时情绪的把握是否到位。

笔者在十多年的歌唱教学中，深深地体会到学生一旦离开了钢琴就不会唱歌的苦恼。

究其原因，是音准和节奏的问题，然而音准和节奏是歌曲教学的基本要求，如何训练学生的音准呢？音阶感是音准的基础，也是学生自我判断进而自学音准的重要依据之一，但对学生来说，进行准确把握音阶和音准的训练是一个较为困难的过程，这种训练是十分枯燥的，而且学生也不能将音与音的关系进行很好的把握。

针对这种情况，达尔克罗兹在他的教学法中吸收了柯达伊教学法中柯尔文手势教学，帮助学生更好的理解首调唱名体系中音级之间的高低关系调式音级倾向。

浅谈达尔克罗兹音乐教学法在音乐课堂中的作用作者：甄建文来源：《北方音乐》2016年第15期【摘要】随着课程改革的推进，素质教育在中小学教育的地位越来越重要。

音乐在内的素质教育学科的开展也越来越受到学校的重视。

在2011年推出的音乐课程标准的音乐表现部分中的综合艺术表演板块，提出了学生能与他人合作，进行律动、集体舞、音乐游戏、儿童歌舞表演等活动的要求。

本文对音乐课堂律动教学中有代表性的达尔克罗兹音乐教学法的内涵进行阐述，并较为详细地罗列出这尔克罗兹音乐教学法对中小学音乐课堂教学的作用。

和运用达尔克罗兹音乐教学法的注意事项。

【关键词】音乐课堂；达尔克罗兹；律动；音乐要素；音乐情绪在中小学的音乐课堂中，有许许多多的教学方法。

教学方法层出不穷，然而能制造令学生轻松愉快的学习氛围，能在训练学生手脚协调能力的同时让学生更加深刻地去感知音乐，以学生為中心，并且培养学生想象力和创造力的教学方法，非达尔克罗兹音乐教学法莫属了。

一、达尔克罗兹音乐教学法概述（一）达尔克罗兹音乐教学法的产生爱弥尔·雅克一达尔克罗兹（Emile Jaques-DaleroZe，1865～1950），是瑞士日内瓦音乐学院的教授，也是的著名瑞士作曲家和教育家。

他在进行声乐和视唱练耳课程教学的时候，发现学生的作业没有经过真实的、全身心的音乐感受，仅仅只是书面字符归结出来的结论，而且缺乏音乐的表现力和创造力。

于是，为了改变这一状况，达尔克罗兹教授经过了一系列的关于听觉、本能反应的研究和试验，创建了以“动觉”为基础的“体态动律学”，并开设了音乐的即兴表现的课程。

（二）达尔克罗兹音乐教学法的主要内容达尔克罗兹音乐教学法有三个组成部分：体态律动、视唱练耳和即兴表现。

其中，体态律动是达尔克罗兹音乐教学法的主要部分。

体态律动教学法，就是将自己的身体当做乐器，通过肢体的动作配合，来感受和表现音乐要素和情绪。

律动的语汇分为原地和空间两种类型，原地类型包括拍掌，跺脚，身体晃动，挥动手臂，旋转，唱歌等等；空间类型包括行走、跑、跳跃等。