中阮基本功及技法定义
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中阮指法表
(最新版)
目录
1.中阮简介
2.中阮的演奏技巧
3.中阮的指法表
4.中阮指法表的应用
5.总结
正文
1.中阮简介
中阮是我国传统的弹拨乐器之一,起源于两千多年前的中国春秋战国时期。
中阮音色优美、表现力丰富,既能演奏古典音乐,也能演奏现代音乐,被广泛应用于民族乐队和民族音乐演出中。
2.中阮的演奏技巧
中阮的演奏技巧主要包括弹拨、滑音、按音、泛音等。
弹拨是中阮最基本的演奏技巧,滑音是通过滑动琴弦产生的音乐效果,按音是通过按下琴弦产生的音乐效果,泛音是通过轻触琴弦产生的音乐效果。
3.中阮的指法表
中阮的指法表是演奏中阮的重要工具,它能帮助演奏者准确地找到琴弦的位置,以便演奏出准确的音高。
中阮的指法表一般包括品位、品位符号、弦名、音高等。
4.中阮指法表的应用
中阮指法表在演奏中阮时非常重要。
演奏者需要通过指法表找到正确的琴弦位置,以便准确地演奏出音符。
此外,中阮指法表还能帮助演奏者
更好地理解乐谱,提高演奏效率。
5.总结
中阮是我国传统的弹拨乐器之一,音色优美、表现力丰富。
中阮的演奏技巧主要包括弹拨、滑音、按音、泛音等,而中阮指法表则是演奏中阮的重要工具。
中阮的演奏技巧《谈谈中阮的演奏技巧》嘿呀,说到中阮,那可真是个有意思的乐器!它那独特的外形和美妙的声音,一出现就抓住了人们的眼球和耳朵。
先来说说中阮的基本演奏技巧吧,就拿弹拨来说,那可不是随随便便手指动一动就行的。
咱得掌握好力度和速度,这就像做菜得掌握好火候一样,轻了没味道,重了就糊了。
刚开始练习的时候,我那手指头就跟刚学走路的小娃娃似的,磕磕绊绊的,不是力度不够没声音,就是用力过猛差点把琴弦给弹飞咯!但咱不怕啊,慢慢练,总有一天能把这手指头练成“武林高手”。
中阮演奏还有个技巧就是按弦。
嘿,你可别小瞧了这按弦,按得不好那声音可就走样啦!有时候我一着急,那手指头就跟抽了筋似的,不是按错位置就是按不实,出来的声音呲啦呲啦的,感觉中阮都在抗议呢:“你能不能对我温柔点呀!”不过呢,经过我这反复的琢磨和练习,现在我的按弦技术那也是杠杠的啦,按得又准又稳,中阮这“小宝贝”也被我伺候得服服帖帖的。
再来说说滑音,哇哦,这个技巧可太有趣啦!就像坐滑滑梯一样,手指头从一个音滑到另一个音,那感觉真是奇妙无比。
刚开始练的时候,我不是滑得太快就是太慢,就像坐滑滑梯的时候一下子冲出去或者卡在中间似的,尴尬得很呐。
不过呢,我这人有股子倔劲,不练好决不罢休,现在我滑起音来那叫一个顺溜。
还有轮指,那简直就是手指头的“舞蹈秀”。
看着那手指头像小蝴蝶一样在琴弦上飞舞,你能想象那画面有多美吗?我第一次尝试轮指的时候,那手指头就跟僵化了似的,根本转不起来,感觉它们都在互相较着劲呢。
但咱练着练着,嘿,手指头也被我给驯服啦,现在轮起指来也是有模有样的。
总之,中阮的演奏技巧那真是一门大学问,需要我们不断地去学习、去探索。
在这个过程中,我哭过、笑过、迷茫过,但从来没有放弃过。
因为当我弹出一段美妙的旋律时,那种成就感和满足感是无法用言语来形容的。
所以呀,朋友们,如果你们也对中阮感兴趣。
关键词:现代中阮艺术;传承发扬;表现特征;演奏技巧中阮已经有2000多年的历史了,作为一门历史悠久的高雅艺术,流传和发扬至今。
早在我国的明清时代,因为受到了来自西方文化的冲击和影响,中阮文化的发展受到了限制,在当前新时代的发展背景之下,我国十分注重优良传统文化的传承与发扬,因此,中阮这一优秀的历史文化,逐渐引起了人们的重视,本篇文章主要侧重于对中阮艺术的表现特征和演奏技巧方面的整体性概述和分析,旨在进一步推动中阮艺术表演水准的有效提升,促进我国传统音乐文化的发扬传承。
一、中阮艺术概述中阮属于一种弹拨乐器,有着十分悠久的发展历史,称得上是一种古老的乐器。
中阮起源于秦朝,在当时称得上是一种高雅乐器,到了西晋年代竹林七贤之一的阮咸,对中阮进行了深入的研究和发展,也进一步推动了该乐器的长远发展,中阮乐器的名字也由此而来。
到了唐朝时期,中阮乐器一度得到了蓬勃的发展,大多数诗人都通过诗词歌赋表达了对中阮乐器的赞美和喜爱,阮乐器的普及程度达到了顶峰。
在宋朝到明清阶段,由于西方资本主义的思想,对我国经济以及政治、文化等多方面造成了不同程度的冲击和碰撞,制约了阮乐器的发展。
在新中国成立之后,我国十分重视民族传统文化的发展和传承,因此阮作为优秀的传统文化得到了进一步的发展,在不断打磨和发展的过程中,阮乐器再一次出现在了人们的面前,并且得到了更加深远的发展,融入了现代化的发展理念,在经过不断的发展之后,阮乐器的低音声部以及次中声部和中声部、高声部都得到了不断完善和改进。
在此之后,阮乐器以小阮和中阮以及大阮、高音阮件进行区分。
在这当中,应用最为深远且广泛的以中阮乐器为主。
中阮乐器经常出现在各种民族音乐会上,不仅如此中阮乐器还有着十分超凡脱俗的表现,是当前现代化民族乐队当中不可或缺的重要组成部分。
二、当代中阮艺术的主要表现特征分析(一)音色处理分析阮的构成部分主要包含琴头、琴身、弦轴、山口、缚弦、琴弦等,中阮是阮族乐器当中的一种中音乐器,对音色进行的不同处理,会使其展现出较大差别的表现特征。
中阮演奏姿势
一、演奏姿势
1. 坐姿
坐在椅子上,椅子的高度和座位大小应适中,身体端正,两腿自然分开,左脚稍前,右脚稍后,上身端正,上身与手臂、腰部呈直角,两肩放松,手指自然分开,左手按弦,右手持拨片(或指甲),手腕与手臂基本平行,拨片(或指甲)面朝向外侧。
2. 持琴姿势
将阮横抱于胸前,琴箱放在右大腿根部(或放在琴架上),左手轻扶琴颈,稍用力向左按压,右手将拨片放在中阮有效弦的外侧(即琴弦靠近身体一侧),轻触琴弦进行演奏。
二、左手按弦方法
中阮采用传统的指板弹奏法,这种弹奏方法要求演奏者手指要有较好的独立性和灵活性。
在按弦时,应使手指垂直下落,以指肚最佳点触弦,尽量避免指尖按弦。
同时要注意手指按弦的力度和速度要均匀。
三、右手拨弦方法
中阮的右手拨弦方法主要有两种:一种是使用拨片拨奏;另一种是使用指甲片拨奏。
使用拨片拨奏时,应将拨片放在中阮有效弦的外侧,用右手的拇指和食指夹住拨片,以腕部作为发力点,将力量传递给手指和拨片,用拨片将弦拨响。
使用指甲片拨奏时,应将指甲片放置在有效弦的内侧,用右手的拇指和食指捏住指甲片,以腕部作为发力点,将力量传递给手指和指甲片,用指甲片将弦拨响。
无论是使用拨片还是指甲片拨奏,都要注意保持手指和手腕的放松。
中阮的十大决窍我愿拨弦千万遍,行云流水奏驼铃。
中阮那迷人的声音,或清脆似磬,或洪厚似钟,仿佛氤氲漫天,彩云锦锦,让人不知觉地受到感染,即便不懂中阮的人,也是陶醉异常。
但达到这种境界的毕竟是少数大师才可以做到的,作为一位普通的爱好者该如何做呢?这里有一些诀窍,以供大家参考。
一、信。
做好任何事情都需要十足的信心,没有这个信心,那么在容易的事情也都变得困难重重。
说实话,要想学好中阮还是有一定难度的。
如果在开始的练习阶段就觉得心生畏惧,不断暗示自己学不好!那么结果必定是学不好的。
作为一个中阮爱好者,作为一个想追求高超技艺的琴技,作为一个有梦想的人,我们首先得有这个信心——我一定可以的!二、静。
学中阮,需要一颗安静的心,只有心静下来了,才能知道自己哪里不足,哪里需要改进。
不能为了一些小小的错误而心烦意乱,烦心不已。
比如按弦总是按不紧,比如弹挑总是不协调,比如速度快了完全就乱了套……其实这是正常的现象,这时候一定要静下心来,调整好呼吸,一遍再一遍。
三、勤。
一勤天下无难事,台上一分钟,台下十年功!那些你看到的行云流水般的演奏,那些大师优雅的弹琴,无不都是建立在辛勤的汗水中的。
勤快是练琴必要手段,不练琴,说得再天花乱坠,只要出手,就露馅了。
美妙的琴声,从来不是凭空得来的,而是经过辛勤的付出而后才有的,即便是天赋好,也还是需要努力的。
四、拼。
90年代有一首很流行的闽南语歌曲,叫着《爱拼才会赢》。
应用在中阮上是最合适不过的了。
如果你仅仅是想会弹一曲简单的曲子,或者你只是要求会即可,那么你只需要按部就班,练练停停,停停练练,说不定几个月之后,一首小区也能大概地弹出。
可是,如果你想追求更好层次的水平,想达到更好层次的境界,那么,你就需要拼,拼命地练习,拼命地思考,拼命地请教,不拼,你就止于入门。
五、思。
学琴过程中虽然有不断地重复,但这与流水线上的重复完全是两个概念。
开头的重复不过是一个熟悉的过程,并不是结尾,等到入门之后,要有一个更大的提升,就需要不停地思考。
中阮弹与挑的规律
摘要:
一、中阮弹奏的基本规律
二、中阮挑的技巧与应用
三、中阮弹与挑的结合实践
四、提升中阮演奏水平的建议
正文:
在中阮演奏中,弹与挑的规律运用得当,能使演奏更具表现力和艺术感染力。
本文将从基本规律、技巧应用、结合实践和提升建议四个方面,详细探讨中阮弹与挑的规律。
首先,中阮弹奏的基本规律包括以下几点:
1.弹奏时要保持手指自然弯曲,力度适中,避免过于用力导致手指僵硬。
2.弹奏过程中,手指、手腕和手臂要协同运动,形成自然的整体。
3.按照乐谱要求,正确弹奏音高、音长和音色。
其次,中阮挑的技巧与应用包括:
1.掌握正确的挑弦姿势,保持手指自然弯曲,以食指指甲部位轻触琴弦。
2.挑弦时要迅速、果断,避免犹豫不决导致音质不佳。
3.针对不同曲目和音乐风格,灵活运用挑弦技巧,以丰富演奏效果。
接下来,中阮弹与挑的结合实践:
1.在弹奏过程中,适当运用挑弦技巧,使音乐更具动态变化和层次感。
2.结合曲目特点,尝试弹与挑的多样化组合,发掘更多演奏可能性。
3.不断尝试创新,将弹与挑的规律融入个人风格,形成独具特色的演奏。
最后,提升中阮演奏水平的建议:
1.深入研究曲目,掌握音乐背景和创作意图。
2.多听名家演奏,学习借鉴优秀演奏技巧和风格。
3.勤加练习,注重基本功的培养,不断提高演奏技巧。
4.参加音乐会和比赛,积累舞台经验,提升演奏水平。
总之,掌握中阮弹与挑的规律,并在实践中不断探索和创新,将有助于提升演奏水平,使演奏更具艺术魅力。
中阮基本功口诀如下:
一、弹挑。
弹挑一定每天都要练,练的时候要选好速度,保持手腕的松弛,慢慢提速,感到右手僵硬时便要立刻停止练习,重新找松弛的感觉,再继续练习。
二、练习曲。
练习曲每天首先要慢练,主要解决左手手型的问题,调整手型是一个枯燥而漫长的过程,一定要有耐心。
练习曲的选择,则是要对症下药,针对自己的问题,选择适合自己的练习曲,而练习曲的提速同样是要找到适合自己的速度后慢慢提速。
三、坚持。
一定要坚持每天都进行基本功的训练。
可以根据练琴时间调整练习基本功的时间长短,练琴时间短时可以适当缩短基本功的练习,但一定不能不练。
我自己基本功训练三天不练就会有明显退步,大家一定要坚持每天联系。
中阮弹与挑的规律摘要:一、中阮弹奏的基本规律二、中阮挑的技巧与方法三、中阮弹与挑的实践应用四、提升中阮演奏水平的建议正文:在中阮演奏中,弹与挑的规律是演奏者必须掌握的基本技能。
只有熟练地运用这两种技巧,才能使演奏更具表现力和感染力。
本文将对中阮弹奏的基本规律、挑的技巧与方法进行详细解析,以期为广大阮乐爱好者提供实用的指导。
一、中阮弹奏的基本规律1.音高与指法:中阮音高由弦的振动频率决定,指法正确与否直接影响到音质和音高。
演奏者需熟练掌握各种指法,并在弹奏过程中灵活调整手指位置,使音高更加准确。
2.力度与速度:弹奏力度和速度是表现音乐情感的重要手段。
演奏者应学会在不同力度和速度下进行演奏,以丰富音乐的表现力。
3.音色控制:中阮音色的变化取决于弹奏时的力度、角度和指法。
演奏者需学会运用不同的力度和指法,创造出多样化的音色效果。
二、中阮挑的技巧与方法1.基本挑法:挑是阮族乐器特有的演奏方式,主要有大指挑、食指挑、中指挑等。
演奏者需熟练掌握各种挑法,并在实际演奏中灵活运用。
2.挑的力度与音色:挑的力度和音色对演奏效果具有重要影响。
演奏者应学会控制挑的力度,使音色更加丰富和立体。
3.连续挑奏:连续挑奏是中阮演奏的基本技巧之一。
演奏者需学会在不同速度和力度下进行连续挑奏,以提高演奏水平。
三、中阮弹与挑的实践应用1.学习曲目:演奏者可通过学习经典曲目,熟练掌握中阮弹与挑的技巧,提高自己的演奏水平。
2.分析与总结:在实践过程中,演奏者应不断分析自己的演奏,总结经验教训,以便更好地提高自己的技艺。
3.交流与学习:参加音乐会、培训班和交流活动,向专业人士请教,与其他演奏者交流,有助于提高中阮弹与挑的水平。
四、提升中阮演奏水平的建议1.基本功练习:加强基本功练习,如音阶、琶音、颤音等,为提高演奏水平打下坚实基础。
2.丰富曲目储备:学习不同风格、不同难度的曲目,提高自己的演奏技巧和艺术修养。
3.注重音乐表现:在演奏过程中,注重音乐的情感表现,充分展示中阮的音色特点。
中阮入门最简单曲子"中阮入门最简单曲子",这个问题让我想起了许多关于中阮(又称为“什琴”、“南琴”)的美好记忆。
中阮是一种古老的弹拨乐器,它具有独特的音色和韵味,广泛应用于中国传统音乐中。
要说起中阮入门最简单的曲子,我想到的是《渔舟唱晚》。
这首曲子旋律优美动听,弹奏起来不算太难,很适合初学者练习。
首先,让我们了解一下中阮的基本知识。
中阮的琴身呈长方形,分为琴首、琴颈和琴杆三个部分。
琴弦们通过琴首上的弦轴固定,沿着琴颈铺设,最终固定在琴杆上。
为了调节音高,我们可以通过拧动琴首上的弦轴来改变琴弦的张力。
中阮有着丰富的演奏技巧,包括弹拨、滑奏、扫奏等。
针对初学者,可先从熟悉乐器的音符位置和手指按弦方法开始。
中阮一共有四根弦,分别称为头琴弦、颈琴弦、腰琴弦和尾琴弦,分别对应着C、G、D和A四个音。
练习者可先以简谱的形式,将乐谱上的音符与中阮的音符相对应。
接下来,我们来学习《渔舟唱晚》这首曲子的基本演奏方法。
这首曲子属于单音弹奏,较易于入门。
首先,我们先找到简谱中的第一个音符。
《渔舟唱晚》的简谱是“5 5 6 5 4 2”,对应的中阮琴弦顺序是头琴弦、头琴弦、颈琴弦、头琴弦、腰琴弦、尾琴弦。
我们可以先将手指放在对应的琴弦上方便起始。
接着,按照简谱的音符顺序,用右手拇指轻弹琴弦。
记得要轻快有力地弹奏,以保证音符的准确和韵律感。
在练习过程中,我们应该多加注意左手的按弦方法。
在按颈琴弦、腰琴弦和尾琴弦时,最好使用中指、无名指和小指,而保持拇指的稳定。
这样可以增加灵活性,并更好地控制音符的音高和音质。
此外,我们还需要注意拨弦时用到的拨片。
拨片是中阮的配件,它通常由牛角或塑料制成。
在弹奏中阮时,需要将拨片固定在食指或拇指上,用来拨弦。
在乐曲演奏中,我们可以根据自己的进展情况逐渐增加难度。
可以尝试通过滑奏、扫弦等技巧来增添乐曲的表现力。
此外,还可以利用和弦的方式弹奏《渔舟唱晚》来丰富整个演奏过程。
琴艺中阮教学第二课一、前言琴艺中的阮教学是一门古老而美妙的艺术,它通过学习和练习,使人们能够在演奏中感受到无穷的快乐和满足。
在第一课中,我们学习了阮的基本知识和演奏技巧。
在第二课中,我们将进一步探索琴艺中的阮教学,包括技巧的进阶和更高级的演奏技巧。
二、技巧的进阶1. 节奏感的培养在学习阮的过程中,节奏感是非常重要的。
它能够帮助我们更好地掌握音乐的节奏,让演奏更加准确而有韵律感。
为了培养节奏感,我们可以进行一些练习,如:随打节拍器进行弹奏、使用节奏器进行练习等。
通过这些练习,我们能够逐渐提高自己的节奏感,更好地演奏阮。
2. 手指技巧的提升在第一课中,我们学习了阮的基本指法和演奏技巧。
在第二课中,我们将进一步提升手指技巧。
我们可以通过进行一些手指训练来达到这个目的,如:五度连按练习、四度连按练习等。
这些训练能够帮助我们更好地掌握手指的灵活性和协调性,让我们在演奏中更加熟练自如。
3. 演奏技巧的拓展除了基本的演奏技巧外,我们还可以学习一些更高级的演奏技巧,如:颤音、滑音、断奏等。
这些技巧能够使我们的演奏更加生动和丰富,给人以更加深刻的音乐感受。
学习这些技巧需要一定的耐心和时间,但只要我们持之以恒,就能够达到令人满意的效果。
三、更高级的演奏技巧1. 倍按法倍按法是一种常见的演奏技巧,它能够让我们在演奏中产生多声部的效果。
在倍按法中,我们可以通过使用不同的指法和手指的组合来演奏出和弦、音阶等。
这种技巧需要一定的技巧和练习,但掌握后能够使我们的演奏更加丰富和多样化。
2. 手指滑动手指滑动是一种常见的连音技巧,它能够实现在音符之间的平滑过渡。
在演奏中,我们可以使用手指滑动来连接不同的音符,使音乐更加连贯和流畅。
学习手指滑动需要一定的耐心和练习,但只要我们掌握了正确的技巧,就能够在演奏中轻松运用。
3. 颤音颤音是一种能够增加音乐表现力的技巧,它能够使音符更加生动和富有感情。
在演奏中,我们可以通过使用手指的震颤来演奏出颤音效果。
中阮基本功及技法定义
基本功定义:
1,从每分钟30次弹挑~每分钟760次(190的速度)无痕迹渐快弹挑,
2,ppp~fff的轮奏,节奏均匀,力度均匀。
3,每分钟180拍十六分音符ff力度的清晰演奏。
4,准确的理解及演奏ppp~fff的音质。
5, 有效的使用三种揉弦表达韵味。
6,准确的理解及演奏各种基本技法及特殊技法。
技法定义:
1,基本技法是指:打音、勾音、滑音、揉弦、推拉、捏、压弹等常用技法。
2,特殊技法是指:拨片角度变化,下靠、上靠、击面板等以及各种根据乐曲需要的非常用技法。
我已经按照刘老师的要求练习了一个多月了,很有效。
轮奏的密度不比专业院校的老师差,也得到了他们的肯定,颗粒清晰、有较好的线性,但由于是按照与琴弦垂直90度得要求练习,手腕儿要翘成45度左右,不能坚持太久时间,长轮时只好将手腕儿放平了,但垂直90度未变。
持琴的角度非常有效,很舒服,但与乐队的其他同事就不一致了,但指挥到挺支持我的。
刘老师您认为像我们这些中年人,平时练习基本功应该如何炼习才更较科学呢?
右手有这几个角度:
1,手腕摆动线路与琴弦接近90度
2,手腕入弦角度为测下、侧上,比如弹第三弦,以不碰到第四弦为准
3,拨片触弦角度
4,拇指尖至手腕与小臂的角度,约45度
我认为无论是中年或少儿,首先,持琴与左右手的手型是最重要的。
这关系到练琴的效率以及未来是否能够可持续进步。
昨晚回家又弹了一会,经过比对,是手腕儿与琴弦的摆动线路为90度左右,拇指尖与小臂形成的自然弯度为45度左右,但因为是本人的腕力不够,才造成长轮不能持久。
我在演奏中,如果有较长的轮子时,尤其是三弦时,拇指第二关节的下方、手掌较厚的地方就要轻擦到四弦,但并不影响长轮的进行,而却形成了较稳定的轮奏效果(中阮还可以有一定翘曲度,大阮就要将手掌放的较平了),也较省力。
拨片入弦角度基本按照刘老师的要求进行,很有效。
手腕儿弯曲弹奏过弦角度必须逞45度至55度左右,否则影响速度、力度和清晰度(比如独奏曲“流”)。
我在长轮拨片的入弦方向大多为“侧上”,不知是否科学,与刘老师的方法要求一致吗?是这样的,在第三弦进行长轮演奏时(尤其是大阮的轮奏),手腕儿要向胸前弯曲,如果仍然呈45度的话,对于我来说就比较难了,弦太粗,有些支撑不住,这时手腕儿就自然放平了,那么手掌拇指下的肌肉也就轻擦到第四弦了。
这样可以有点依赖,较省力,并不影响第三弦de轮奏,效果也可以,只是那块肌肉经常被四弦蹭得发黑,很难看。
刘老师是从小进行练琴,又有正规的系统学习及长时间的刻苦基本功练习,尤其是练习月琴时的童子功,腕力功夫一定非常过硬,非我辈可比(月琴是所有弹拨乐器中最吃腕功的),对我们这些中年后半路出家的人,还是有些难度的。
扎实的基本功决不是短时间就可炼成的,灵活、有力的指力与腕力需有刻苦的磨练与时间作代价的。
烦请刘老师指正。
手腕放平的轮奏,就不是用手腕了,是小臂上下,或转动小臂。
半度中阮兴趣班的学员都是半路出家的,只要循序渐进,都能达到一定的水平。
弹双音或和弦是常用技法,除了基本要求“如一声”外,重点是要根据乐曲的需求。
比如双音是需要哪根弦的声音突出一点,是硬一点,还是软一点等。
挑双音或和弦是非常用技法。
印象中,我的作品好像很少把这两个技法结合使用,除了节奏和弦时(如云三)。
挑双音如无所事事,并无特别要求,松一点即可。
为什么我轮奏二和三弦始终比一弦小声呢
可能是手腕摆动与琴弦的角度是平行的关系。
平行角度用力容易碰到其它琴弦。
侧上侧下的角度不会担心碰弦,所以便于用力。
你也可以保持你现在的方法,尝试一下:捏紧拨片,手腕摆动幅度不超过上下两根琴弦(比如轮二弦,弹时摆动幅度不超过一弦,挑时不超过三弦),由弱开始轮奏,逐渐加强。
重点:加强的过程不是摆动幅度增加,是吃弦深度。
吃弦越深,琴弦震动越充分,音量越大,但对手腕功力的要求也越高。
那手腕的功力怎么练呢
第一阶段的重点是掌握正确的持琴方法、把左右手的手型练好并锻炼手指按弦、捏拨及手腕转动的基础力量,保持基本力度f即可(先不使用极限力度练习)。
首先在二弦练习弹挑,用很慢的速度捏紧(非极限力度时,捏紧是指控制住拨片:右手捏住拨片,左手用中等力量左右拉动拨片,而拨片不会左右移动更不会被拉出即可)拨片练习,先找到捏拨及触弦的最初感觉,掌握手腕转动的正确方向及线路(参见基本方法)。
再依次练习三、四及一弦。
然后再逐渐提高速度,达到每分钟45拍(十六分音符,每拍弹挑弹挑)的速度并且做到节奏、力度平均,再参照《中阮第一把位品位、指法表》练习G调音阶(每拍按十六分音符即弹挑弹挑演奏),待音位、指法能够较熟练演奏、左右手手型、手腕基本稳定后,再进入九级练习。
一分钟760次。
一秒钟就是12次。
任务好艰巨哦。
手腕甩掉了。
甩掉了。
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