湖南美术出版社五年级上册美术教案设计

五年级上册美术湘教版教案教案内容：一、教学目标1. 让学生了解和掌握湘教版五年级上册美术的基本知识和技能。

2. 培养学生的审美观念和审美能力，提高学生的艺术素养。

3. 激发学生的创造力和想象力，培养学生的创新意识。

4. 培养学生的观察能力、表达能力、合作能力和实践能力。

二、教学内容1. 第一章：美术基础知识美术的基本概念、类别和特点美术的基本技法和表现手法2. 第二章：线条与形状线条的种类和运用形状的种类和组合3. 第三章：色彩与构图色彩的基本概念和搭配原则构图的基本原则和技巧4. 第四章：绘画技法素描的基本技法彩铅、水粉、油画等绘画技法的运用5. 第五章：艺术欣赏与创作欣赏不同风格和流派的美术作品创作自己的美术作品，展示和交流三、教学方法1. 采用讲解法、示范法、练习法、欣赏法、讨论法等多种教学方法，帮助学生掌握美术知识和技能。

2. 利用多媒体课件、实物模型、绘画工具等教学资源，增强教学的直观性和趣味性。

3. 组织学生进行观察、实践、创作和交流，培养学生的动手能力和合作意识。

四、教学评价1. 定期进行课堂练习和作业检查，了解学生的学习情况。

2. 组织阶段性测试和作品展示，评估学生的掌握程度。

3. 鼓励学生积极参与课堂讨论和创作活动，关注学生的进步和成长。

五、教学时间安排1. 每个章节安排4课时，共计20课时。

2. 每课时40分钟，包括课堂讲解、示范、练习和交流时间。

六、教学章节：绘画创作与实践1. 教学内容：学习不同的绘画材料和工具的使用方法。

通过观察生活，进行绘画创作，培养学生的观察力和表现力。

学习绘画中的透视原理和光影处理。

2. 教学方法：采用现场示范、学生跟随练习的方式进行教学。

组织学生进行小组讨论，分享彼此的创作心得。

鼓励学生尝试不同的绘画风格和技巧。

七、教学章节：雕塑基础1. 教学内容：了解雕塑的基本概念和分类。

学习使用各种雕塑材料，如泥、石膏等。

实践基础的雕塑技巧，如塑造、刻画、打磨等。

五年级美术上册教案湖南版一、教学目标1. 让学生了解和掌握湖南地区的美术特色和风格，提高学生的美术鉴赏能力。

2. 培养学生的创新意识和动手能力，通过绘画、制作等实践活动，提高学生的美术技能。

3. 培养学生热爱家乡、传承传统文化的意识，增强民族自豪感。

二、教学内容1. 湖南民间艺术：了解湖南的民间艺术，如剪纸、泥塑、湘绣等，学习其制作技巧和表现手法。

2. 湖南自然风光：学习描绘湖南的山水风光，掌握绘画风景的基本技巧。

3. 湖南建筑特色：了解湖南的传统建筑，如岳阳楼、天心阁等，学习表现建筑特色的方法。

4. 湖南民俗文化：学习描绘湖南的民俗活动，如端午节赛龙舟、元宵节舞龙灯等。

5. 湖南人物肖像：学习描绘湖南的人物肖像，掌握人物绘画的基本技巧。

三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解湖南的美术特色，通过实践活动提高学生的美术技能。

2. 教学难点：如何引导学生创新，培养学生热爱家乡、传承传统文化的意识。

四、教学方法1. 讲授法：讲解湖南的美术特色和风格，引导学生了解和欣赏。

2. 实践法：组织学生进行绘画、制作等实践活动，提高学生的美术技能。

3. 讨论法：组织学生交流讨论，培养学生的创新意识和团队合作精神。

1. 教具：电脑、投影仪、画纸、画笔、剪刀、胶水等。

2. 素材：湖南民间艺术、自然风光、建筑特色、民俗文化、人物肖像等图片或视频。

3. 教材：五年级美术上册教材湖南版。

六、教学进度安排1. 第一周：学习湖南民间艺术，了解剪纸、泥塑、湘绣等，并进行相关制作实践。

2. 第二周：学习描绘湖南的山水风光，掌握绘画风景的基本技巧。

3. 第三周：了解湖南的传统建筑，如岳阳楼、天心阁等，学习表现建筑特色的方法。

4. 第四周：学习描绘湖南的民俗活动，如端午节赛龙舟、元宵节舞龙灯等。

5. 第五周：学习描绘湖南的人物肖像，掌握人物绘画的基本技巧。

七、教学评价1. 学生美术作品的评价：从创意、技巧、表现力等方面评价学生的作品。

五年级美术上册教案湖南版一、教学目标1. 知识与技能：让学生了解湖南地区的美术特色，掌握一定的绘画技巧和创作方法。

2. 过程与方法：通过欣赏、分析、实践等环节，提高学生的审美能力和创作能力。

3. 情感、态度和价值观：培养学生对湖南美术的热爱和传承意识，激发学生的创新精神。

二、教学内容1. 欣赏湖南美术作品，了解湖南美术的特点和风格。

2. 学习绘画技巧，如线条、色彩、构图等。

3. 创作一幅湖南风格的美术作品。

三、教学重点与难点1. 重点：让学生了解湖南美术的特点，培养学生的绘画技巧。

2. 难点：如何将湖南美术的风格融入到学生的作品中。

四、教学准备1. 教师准备：湖南美术作品的图片或实物、绘画材料。

2. 学生准备：绘画材料。

五、教学过程1. 导入：教师展示湖南美术作品的图片或实物，引导学生欣赏并讨论湖南美术的特点和风格。

2. 讲解：教师讲解湖南美术的历史背景和发展，分析湖南美术作品的线条、色彩、构图等方面的技巧。

3. 实践：学生根据所学内容，进行绘画创作，教师巡回指导。

4. 展示：学生展示自己的作品，大家共同欣赏、评价。

5. 总结：教师总结本节课的学习内容，强调湖南美术的特点和创作技巧。

六、教学延伸1. 课下作业：要求学生回家后，收集有关湖南美术的资料，了解更多的湖南美术作品，以增强学生对湖南美术的认识和理解。

2. 课堂展示：在下一节课开始时，邀请学生分享他们收集到的湖南美术资料，让全班同学共同学习。

七、教学反思1. 教师需要反思本节课的教学目标是否达成，学生对湖南美术的认识和理解是否有所提高。

2. 教师需要关注学生在绘画实践中的表现，对于有困难的学生，应提供更多的指导和帮助。

八、教学评价1. 学生作品的评价：主要评价学生作品的创意、构图、色彩运用等方面，看学生是否掌握了湖南美术的特点。

2. 学生课堂表现的评价：主要评价学生在课堂上的参与程度、学习态度等，看学生是否对湖南美术产生了兴趣。

九、教学计划1. 下一节课计划：让学生尝试运用所学到的湖南美术特点和技巧，创作一幅新的美术作品，以检验学生对知识的掌握程度。

湘美版五年级美术上册教案教案标题：湘美版五年级美术上册教案教学目标：1. 了解湘美版五年级美术上册的教学内容和学习要求。

2. 培养学生对美术的兴趣和创造力。

3. 培养学生的观察力、表达能力和审美能力。

4. 培养学生的合作意识和团队精神。

教学内容：1. 第一单元：线条的表现力- 学习不同类型的线条，如直线、曲线、波浪线等。

- 学习线条的表现力，如粗细、长短、弯曲等。

- 进行线条的创作，并运用线条表现形象。

2. 第二单元：色彩的运用- 学习基本的色彩理论，如主色、辅色、冷暖色等。

- 学习色彩的运用技巧，如明暗、对比、层次等。

- 进行色彩的创作，并运用色彩表现形象。

3. 第三单元：造型的表现- 学习不同的造型方式，如扁平造型、立体造型等。

- 学习造型的表现技巧，如透视、比例等。

- 进行造型的创作，并运用造型表现形象。

教学步骤：1. 导入：通过展示一些艺术作品或图片，引发学生对美术的兴趣，并与学生讨论作品中的线条、色彩和造型等元素。

2. 学习内容呈现：依次介绍每个单元的学习内容和学习目标，通过示范和讲解，让学生初步了解相关概念和技巧。

3. 学习实践：组织学生进行实际的绘画活动，根据每个单元的要求，让学生进行线条、色彩和造型的创作。

4. 学习分享：鼓励学生展示自己的作品，并进行互相欣赏和评价，促进学生间的交流和合作。

5. 总结反思：引导学生回顾学习过程，总结所学的知识和技巧，思考自己的进步和不足之处，并提出改进的建议。

6. 拓展延伸：根据学生的兴趣和能力，提供一些拓展的学习资源和活动，让学生进一步发展自己的美术能力。

教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与程度和表现，包括学习态度、创作过程和成果等方面。

2. 通过学生的作品评价，看是否能够运用所学的知识和技巧进行创作，并表达自己的想法和感受。

3. 定期进行小测或综合性评估，检查学生对学习内容的掌握情况。

教学资源：1. 湘美版五年级美术上册教材和教辅资料。

2. 艺术作品或图片展示。

五年级上册美术全册完整教案(湘教版)第一章：色彩的奥秘1.1 教学目标让学生了解和掌握色彩的基本知识，包括色彩的三要素和色彩的分类。

培养学生对色彩的感知和运用能力，能够运用色彩来表达情感和描绘物体。

1.2 教学内容色彩的基本概念：色、明度、纯度色彩的分类：原色、间色、复色色彩的搭配原则：对比、协调、互补1.3 教学步骤引入：通过展示图片，让学生观察和描述其中的色彩。

讲解：讲解色彩的基本概念和分类，以及色彩的搭配原则。

实践：让学生通过绘画或手工制作，运用所学的色彩知识进行创作。

总结：对学生的作品进行评价和总结，强调色彩的重要性和运用方法。

第二章：线条的魅力2.1 教学目标让学生了解和掌握线条的基本知识，包括线条的种类和线条的运用。

培养学生对线条的感知和运用能力，能够运用线条来表现形状、空间和质感。

2.2 教学内容线条的种类：直线、曲线、折线、点线线条的运用：描绘形状、表现空间、表达质感2.3 教学步骤引入：通过展示图片，让学生观察和描述其中的线条。

讲解：讲解线条的种类和运用方法，以及线条在绘画中的作用。

实践：让学生通过绘画或手工制作，运用所学的线条知识进行创作。

总结：对学生的作品进行评价和总结，强调线条的重要性和运用方法。

第三章：形状的世界3.1 教学目标让学生了解和掌握形状的基本知识，包括形状的种类和形状的运用。

培养学生对形状的感知和运用能力，能够运用形状来构建画面和表现空间。

3.2 教学内容形状的种类：几何形状、自然形状形状的运用：构建画面、表现空间、表达情感3.3 教学步骤引入：通过展示图片，让学生观察和描述其中的形状。

讲解：讲解形状的种类和运用方法，以及形状在绘画中的作用。

实践：让学生通过绘画或手工制作，运用所学的形状知识进行创作。

总结：对学生的作品进行评价和总结，强调形状的重要性和运用方法。

第四章：光影的魔术4.1 教学目标让学生了解和掌握光影的基本知识，包括光影的种类和光影的运用。

培养学生对光影的感知和运用能力，能够运用光影来表现物体的立体感和空间感。

湖南出版社五年级上册美术教案第1课哆来咪教学目标：1.培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；2.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；3.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；4.掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点：对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩教学准备：玻璃杯7个，颜料等教学过程：一、欣赏导入1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。

教师出示渐变色图3.想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律4.教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

二、分组制作1.出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。

讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3.敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗？讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4.师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。

相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化？想一想，为什么会有这种变化？6.师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

三、装饰美化1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2.装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。

每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。

四、即兴表演小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

（活动二）一、欣赏导入1.欣赏有渐变效果的绘画作品。

2.教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律？3.学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

湘教版小学美术五年级上册美术教案全册五年级美术全册教材分析教材分析：本册教材共计12课，所有课程按照美术新课程教学法来完成教学。

本册教材的教学就像《课标中》所说的：欣赏各种美术作品的形、色与质感，使学生在这节短暂的课堂中学习能够丰富自己的知识。

教材中有动手绘画的、有制作的、有欣赏的。

如下：一、动手绘画的有：四季的色彩、生活中的暖色、生活中的冷色、快乐的人、自行车局部写生、猜猜我是谁、有趣的属相、…….二、手工课有：泥玩具、多姿多彩的靠垫、剪纸中的阴刻和阳刻等等三、体现民族特点和时代精神。

首先，在欣赏和作业示范作品的图片时，注意中外作品的比例。

以介绍中国优秀作品为主，并适当的考虑选用具有世界水平的外国作品。

其次，在课业内容方面注意学生学习和继承中国民族，民间的优秀传统。

四、注意培养学生的兴趣，使教材具有知识性、趣味性。

小学美术课首先应该注意培养学生对美术的兴趣，这是至关重要的。

因为兴趣对儿童来说，是学习的主要动力。

什么是兴趣？兴趣是人对某种事物持续地投入积极感情的认识活动。

如果没有积极的感情参与认识活动。

不可能表现出兴趣的特点来。

学情分析：在本册教材中涉及到中国画和色彩画。

这两种画种都需要有专业的绘画工具，才能顺利而轻松的完成教学任务。

由于在工具的准备中，同学们存在很大的困难。

另外，班级与班级，学生与学生之间的美术素养也有一定差异不过，所以在以后的教学中我要充分利用好小组合作的形式进行教学，以达到教学目标。

素质教育目标知识：能够将本册教材中要求会画、会做的内容能通过小组合作或者同桌合作、独立制作的方式来展开教学。

能力：培养学生的动手能力和审美能力、合作能力。

德育：培养学生的环保意识和学习美术的养成习惯。

美育：培养学生欣赏能力。

教学重点：1.学会本册教材中要求掌握的基本技能。

学会欣赏美。

2.培养学生注意观察和发现生活中的美，并且启发和表现美的活动总提高自身的审美和审美能力，从而培养健康的情趣和高尚的品德情操。

五年级美术上册教案湖南版一、教学目标1. 让学生了解和掌握绘画的基本技巧，提高学生的绘画能力。

2. 通过欣赏和分析名画作品，培养学生对艺术的感知和审美能力。

3. 培养学生独立思考和创新的能力，激发学生对美术的热爱。

二、教学内容1. 第一课时：欣赏名画，学习绘画技巧教学内容：欣赏莫奈的《睡莲》、毕加索的《格尔尼卡》等名画作品，学习绘画技巧。

2. 第二课时：学习水彩画的基本技巧教学内容：学习水彩画的基本画法，如湿画法、干画法等，并进行实践操作。

3. 第三课时：学习素描的基本技巧教学内容：学习素描的基本画法，如线条、阴影、透视等，并进行实践操作。

4. 第四课时：学习油画的基本技巧教学内容：学习油画的基本画法，如调配油画颜料、油画笔的使用等，并进行实践操作。

5. 第五课时：学习版画的基本技巧教学内容：学习版画的基本制作方法，如木刻、石版画等，并进行实践操作。

三、教学方法1. 采用欣赏教学法，通过展示名画作品，引导学生欣赏和分析，培养学生的审美能力。

2. 采用实践教学法，让学生动手实践，掌握绘画的基本技巧。

3. 采用分组讨论法，引导学生相互交流、合作，培养学生的团队协作能力。

四、教学评价1. 学生绘画作品的质量，评价学生的绘画技巧和创造力。

2. 学生在课堂上的参与程度，评价学生的学习兴趣和积极性。

3. 学生对美术知识的掌握程度，评价学生的学习效果。

五、教学资源1. 名画作品图片及相关资料。

2. 绘画工具和材料，如画纸、画笔、水彩颜料、素描纸等。

3. 教学课件和视频资料。

六、教学步骤1. 导入：展示名画作品，引导学生欣赏，激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容：介绍本节课的绘画技巧，讲解相关理论知识。

3. 实践操作：学生动手实践，教师巡回指导。

4. 分组讨论：学生相互交流、合作，分享绘画心得。

5. 总结提升：教师点评学生作品，引导学生思考和总结。

七、教学重点与难点1. 教学重点：掌握本节课的绘画技巧，提高绘画能力。

湘美版五年级美术上册教案一、教材分析湘美版五年级美术上册教材内容丰富多样，涵盖了绘画、手工、欣赏等多个领域，旨在培养学生的审美能力、创造力和实践能力。

教材中的每个单元都有明确的主题和教学目标，如“哆来咪”“彩云衣”“图画文章”等。

这些主题贴近学生的生活实际，能够激发学生的学习兴趣。

二、学情分析五年级的学生已经具备了一定的美术基础和表现能力，他们对美术课有着较高的热情和积极性。

然而，这个阶段的学生在审美能力和创造力方面还需要进一步的引导和培养。

同时，学生之间的个体差异也逐渐显现，需要根据不同学生的特点和水平进行有针对性的教学。

三、教学目标1、知识与技能目标让学生了解不同艺术形式的特点和表现方法，如色彩、线条、构图等。

掌握基本的绘画技巧和手工制作方法，能够独立完成简单的美术作品。

2、过程与方法目标通过观察、分析、实践等活动，培养学生的观察力、想象力和创造力。

引导学生学会自主学习和合作学习，提高解决问题的能力。

3、情感态度与价值观目标激发学生对美术的兴趣和热爱，培养学生的审美情趣和艺术修养。

培养学生的创新精神和实践能力，增强学生的自信心和成就感。

四、教学重难点1、教学重点掌握色彩的搭配和运用，以及线条的表现力。

学会运用不同的材料和技法进行手工制作。

2、教学难点如何引导学生发挥想象力，创作出有创意的美术作品。

培养学生对美术作品的欣赏和评价能力。

五、教学方法1、讲授法通过讲解和演示，向学生传授美术知识和技能。

2、讨论法组织学生进行小组讨论，激发学生的思维，培养学生的合作能力。

3、实践法让学生亲自动手实践，提高学生的动手能力和创作能力。

六、教学过程1、导入环节通过展示一些精美的美术作品或播放相关的视频，引起学生的兴趣，导入新课。

2、新授环节教师讲解本节课的重点知识和技能，如色彩的三原色、三间色，线条的种类和表现力等。

教师进行示范，让学生更加直观地了解绘画和手工制作的方法和步骤。

3、练习环节学生根据教师的要求进行练习，如绘画练习、手工制作等。

湘美版五年级美术上册教学设计第1课哆来咪【教学目标】1、培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质；2、认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；3、学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法；4、掌握立体造型的简单方法。

【教学重点难点】对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩【教学准备】玻璃杯7个，颜料等第一课时（一）欣赏导入1.课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2.学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。

教师出示渐变色的图片。

3.想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律?4.教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。

课件出示关于编钟的图片。

（二）分组制作1.出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2.思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。

讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3.敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。

4.师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。

相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5.请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化?6.师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。

课件出示计时器，放背景音乐。

（三）装饰美化1.思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。

2.装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。

每个瓶子所贴的装饰物要一工具材料即兴表演小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。

第二课时（一）欣赏导入1.欣赏有渐变效果的绘画作品。

2.教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律?3.学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。

在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。