民歌的艺术特征与演唱风格探究
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民歌的艺术特征与演唱风格探究
民歌的艺术特征与演唱风格探究民歌，是指在民间广泛流传并具有代表性的歌曲形式，是一种具有浓厚乡土气息和民族特色的音乐形式。
民歌在不同地区有不同的表现形式，但是不论在哪个地区，民歌都具有其独特的艺术特征和演唱风格。
本文将从民歌的艺术特征和演唱风格两个方面进行探究。
一、民歌的艺术特征1. 天然的、朴实的旋律民歌的旋律一般都是由普通民众在生活、工作中所创造的，旋律天然的、朴实的，往往具有强烈的地方色彩和民间情怀。
在不同地区的民歌中，旋律的特点也会有所不同，但都是以简单、朴实、易于传唱为特点。
2. 真挚的情感民歌是普通劳动人民在日常生活中所创作的，因此它们往往充满了真挚的情感和朴素的情感体验。
无论是表达爱情、家国情怀，还是记录生活中的琐事，都是真挚的情感在其中流淌。
3. 简单的词藻和朗朗上口的歌词民歌的歌词通常是以朴实的语言形式，词藻简单、易懂，但又能深刻地表达出人们的情感和生活经历。
歌词朗朗上口，易于传唱，是民歌受欢迎的一个重要原因。
4. 栩栩如生的民间风情民歌所描绘的题材丰富多样，有的是以歌谣形式传唱，有的是以灵歌、山歌等多种形式存在。
而这些歌曲往往都是展现出民间生活的风情，描绘了农村、牧区、山区等地方的风土人情，以及人们对生活的感悟和体验。
5. 传承性民歌是代代传承的文化形式，它们是普通人创造、传唱并传承下来的，包含了丰富的乡土和民族文化内涵。
正是这种传承性，使得每首民歌都充满了历史的厚重感和文化的传统。
二、民歌的演唱风格1. 真情演唱由于民歌的特点是真挚的情感和朴实的情感体验，因此在演唱时往往需要表达出真情实感。
民歌演唱需要歌手以真情投入，将自己的情感通过歌声传达出来，使得观众能够感受到歌手内心深处的情感共鸣。
2. 地域特色不同地区的民歌有着不同的地域特色，这也会在演唱风格中有所体现。
山地民歌的演唱会更加贴近自然、淳朴，而北方民歌的演唱则更加豪放、豪迈，体现了不同地域的风土人情。
3. 传统唱腔民歌的演唱通常采用传统的唱腔，比如川剧、黄梅戏等地方戏曲中的唱腔，歌唱风格上更注重对唱腔的传承和继承。
民歌的艺术特征与演唱风格探究
民歌的艺术特征与演唱风格探究民歌是一种独特的音乐形式，它反映了人们的生活、思想、情感和文化。
在漫长的发展过程中，民歌逐渐形成了自己的艺术特征和演唱风格。
本文将探究民歌的艺术特征和演唱风格，并分析其对人们的情感和思想的影响。
民歌的艺术特征主要体现在以下几个方面。
民歌具有民族特色。
不同地区的民歌在调式、旋律、节奏和表现形式等方面都存在差异，反映了不同地区的文化、民族和地域差异。
比如中国的民歌有南北方的区别，南方的民歌清新婉约，北方的民歌激昂豪放；而印度的民歌则充满了东方的神秘和宗教色彩。
民歌具有朴素自然的特点。
民歌的音乐语言简单明了，旋律流畅易唱，没有高难度的技巧要求。
这使得大部分人都能轻松地演唱民歌，让人感到亲切和自在。
民歌具有丰富的情感表达。
民歌的歌词通常表达人们的情感和感受，如爱情、亲情、友情、乡愁等，以及对自然和生活的热爱。
这种情感的表达使得民歌更具感染力，让人产生共鸣。
民歌具有传统性和流行性的结合。
民歌传承了传统的艺术形式和表现方式，同时又能够与时俱进，吸收现代音乐的元素，在保留民歌的特点的使其更具现代感，更易受到年轻人的喜爱。
民歌的演唱风格与艺术特征相互影响，呈现出多样性和丰富性。
民歌的演唱风格通常以真情实感为主。
演唱者通过真实的情感表达来传达歌曲的内涵和意境，使听众能够更好地理解和感受歌曲的情感。
民歌的演唱风格注重自然和流畅。
民歌的旋律和节奏往往比较简单，演唱时要求自然流畅的唱法，尽量避免过多的修饰和技巧，以保持歌曲的本真和朴素。
民歌的演唱风格强调传统和创新的结合。
在保留民歌传统的基础上，演唱者可以加入一些创新的元素和表现方式，使其更符合现代人的审美需求，更易引起听众的共鸣。
民歌的演唱风格更加注重与听众的互动。
与一些专业音乐演出不同，民歌演唱往往是在平常生活中进行的，演唱者与听众之间能够产生更为直接和亲密的关系，从而更加贴近听众的情感和需求。
民歌的艺术特征与演唱风格探究
民歌的艺术特征与演唱风格探究
民歌是一种源自民间的音乐形式，是一种直接表达人民生活和情感的艺术表现形式。
民歌的艺术特征主要体现在歌词内容、音乐结构、旋律特点、演唱技巧等方面，同时每个地区和民族都有其独特的演唱风格。
民歌的歌词内容往往与人民的生活和情感密切相关，具有简洁、真实和生动的特点。
民歌的歌词往往选取与普通人生活相关的题材，如劳动、恋爱、家庭、乡愁等。
通过简洁朴实的语言表达，民歌能够直击人们的内心，使人们产生共鸣和情感的共鸣。
民歌的音乐结构常常简单明了，以口头传承为主，没有复杂的曲式和和声。
民歌通常以简短的旋律为基础，通过反复、变化或补充来表达情感、描述故事或传达思想。
这种独特的音乐结构使得民歌易于传唱和吸引听众。
民歌的旋律特点也是其重要的艺术特征之一。
不同地区和民族的民歌旋律形式各异，但总体上都具有平易近人、亲和力强的特点。
旋律线条简单、易记，常常有明快的节奏和起承转合的变化。
通过旋律的变化和层次的开展，民歌能够更好地表达情感和寓意。
民歌的演唱风格也是民歌艺术的重要组成部分。
不同地区和民族的民歌演唱有各自的风格和特点。
苏北地区的民歌演唱注重响亮、高亢的唱腔，西南地区的民歌演唱则注重柔和、细腻的情感表达。
不同的演唱风格展现了民族特色和地域文化的不同。
民歌的艺术特征与演唱风格探究
民歌的艺术特征与演唱风格探究民歌是生长在民间的歌曲，它的艺术特征与演唱风格具有浓郁的民族色彩和地域性特点。
本文将从歌曲主题、表现手法、节奏韵律、人声表达等方面探究民歌的艺术特征与演唱风格。
一、歌曲主题民歌主题广泛，常涉及到农民的生活、劳作、婚俗、祭祀等方面。
民歌充满了对大自然的热爱和对生命的讴歌，如山歌、田园歌、渔歌等，充满了乡土气息和浓郁的人情味。
同时，民歌也反映了社会生活和历史变迁的痕迹，如革命歌曲、抒情歌曲等，直接或间接地反映了农民阶级的社会地位和历史经验。
二、表现手法民歌的表现手法相对简单，重在自然真实和情感直抒。
一般来讲，民歌旋律上比较简单，歌词较短且有规律性，从而更容易传达唱者的真情实感和歌曲的主旨。
民歌通常以独唱或合唱的形式演唱，强调个人的感情体验和自由发挥。
此外，民歌常采用一些艺术手法，如变调、加强音色、换气等，以增强表现力和情感表达力。
三、节奏韵律民歌的节奏韵律是民族文化和音乐传统的重要组成部分，具有鲜明的地域特色和文化内涵。
通常来说，民歌的节奏韵律多采用三拍子或四拍子，既能表现出动感和风格，又有着均衡和协调之美。
在民歌演唱中，往往会强调节奏的变化和转折，通过间奏和高潮的设置，增强歌曲的情感张力和感染力。
四、人声表达演唱风格是民歌的核心特征之一，是民歌艺术的精髓所在。
民歌的演唱风格通常注重自然和真实，反对人工和矫饰。
演唱者要用真情实感来表达歌曲的内涵和主旨，要在音乐的节奏和韵律中体现出自己的情感和气息。
此外，演唱者还要注意声音的控制和调节，充分发挥个人的音色和表现力，以求更好地传达唱者的情感和歌曲的内涵，使演唱更加动人、真实和感染人。
综上所述，民歌作为中华民族文化的重要组成部分，具有鲜明的民族特色和文化内涵，其艺术特征与演唱风格也呈现出多样性和地域性。
在保护和传承民歌文化的过程中，我们应做好民歌艺术的研究和推广工作，以激发更多人的艺术天赋和创造力，使民歌这一珍贵的文化遗产得到更加广泛的传播和发展。
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格云南民歌《小河淌水》是云南少数民族创作的一首优秀民歌，它既体现了云南地域特色，也展示了云南民族音乐的独特魅力。
以下将从艺术特色和演唱风格两个方面来分析《小河淌水》。
一、艺术特色1.地域特色：《小河淌水》是云南少数民族音乐的代表之一，它充分展示了云南地域特色。
云南地处高原山区，民族众多，各民族音乐文化都有独特的风格。
《小河淌水》以天然山水为背景，歌词中描述了云南的自然景观和人民的生活，富有田园风味。
音乐中融入了云南少数民族的音乐元素，如口弦、竹笛、葫芦丝等，使作品具有浓郁的地方特色。
2.民族特色：云南是世界上民族最多的省份之一，拥有多个少数民族，他们各自有独特的文化特点和音乐风格。
《小河淌水》是云南少数民族之一所创作的歌曲，其中特别体现了彝族音乐的特点。
彝族音乐以大、小调式为基础，旋律优美、节奏独特，常常采用重复模式的演唱方式，给人一种舒缓、悠扬的感觉。
《小河淌水》的曲调恰到好处地展现了彝族音乐风格的特点。
3.简洁明了的歌词：《小河淌水》歌词简洁明了，通过简短的话语表达了歌曲的主题。
歌词中描述了小河淌水的情景，借此来寄托对故乡的思念之情，体现了云南民族音乐常常表达情感的特点。
二、演唱风格1.朴实自然的演唱：云南民歌一向以朴实自然著称，演唱时崇尚自然的发声方式。
演唱者往往选择用纯净的嗓音，不做过多的修饰，把歌曲中最真实的情感表达出来。
《小河淌水》的演唱风格也是如此，旋律流畅，轻柔舒缓，用最自然的声音唱出内心深处的感慨。
2.情感真挚的演唱：云南民歌往往有着浓郁的情感表达，演唱时要能够真正地将情感投入其中。
《小河淌水》歌词中抒发了对故乡的思恋之情，演唱者需要通过声音的抑扬顿挫、音乐的韵味来表达出内心的感慨。
演唱者要赋予歌曲以情感色彩，使听众能够感受到歌曲中所表达的情感。
3.团体合唱的形式：云南民歌常常以团体合唱的形式呈现，多数是由许多人一起唱歌，表现出团结进取的精神风貌。
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格云南民歌《小河淌水》是一首具有鲜明地方特色的云南民歌，深受云南当地民众喜爱，并且在全国范围内也广为传唱。
它以其独特的艺术特色和独具一格的演唱风格，展现了云南民歌的魅力。
该曲虽然在各地的版本略有变化，但都以小河淌水为主题，以唱出当地人民对生活的热爱与追求。
其艺术特色主要体现在以下几个方面：第一，和声的应用。
《小河淌水》不仅有主歌，还有辅歌、副歌和回旋等不同的声部，多种声部交替和谐地演绎了小河的流淌，增加了整首歌的层次感和韵律感。
第二，音调的变化。
《小河淌水》以高亢激昂的音调开头，然后逐渐降低，接着高低交替，呈现出起伏多变的旋律，使人们仿佛能够听到小河的流水声。
歌词的表达。
《小河淌水》歌词简洁明了，富含云南农民的智慧和乐观向上的生活态度。
歌词中的“小河淌水流个不停，流到了东流到了西，流到了东流到了西，没流到我不死心”表达了农民对生活的坚毅和乐观。
歌曲中的“悠悠绿水挑成带，小河是我们的下饭菜”以及“生活地方美满足，小河是我们的宝贝”表明农民对小河的依赖与感恩之情。
是云南方言的运用。
演唱《小河淌水》时，演唱者通常会使用云南方言，使歌曲更具地方特色，更贴近云南当地民众的生活和语言习惯。
是独特的音乐伴奏。
典型的云南乐器如竹笛、板胡、铜钹等常常被用作《小河淌水》的伴奏乐器，使曲调更加悠扬动听，独具韵味。
是情感的表达。
演唱《小河淌水》时，演唱者常常用浓郁的情感来表达歌曲所要传达的乐观向上的生活态度，使人们在欣赏歌曲的也能被歌曲的情感所感染。
云南民歌《小河淌水》以其独特的艺术特色和演唱风格，展现了云南民歌的魅力。
它以多变的声部和音调、简洁明了的歌词，表达了农民对生活的坚毅和乐观。
通过使用云南方言和云南乐器，演唱者将歌曲与云南当地的风土人情相结合，使歌曲更具地方特色。
透过演唱者的情感表达，歌曲更能引发听众共鸣。
这些特点使得《小河淌水》成为了一首广受欢迎和传唱的民歌。
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格云南民歌《小河淌水》是一首充满地域特色和民族韵味的民歌，它的艺术特色与演唱风格体现了云南地区的文化传统和民族特色。
在这篇文章中，我们将针对这首歌曲的艺术特色与演唱风格进行详细的分析。
《小河淌水》的艺术特色主要体现在以下几个方面：1. 地域特色鲜明《小河淌水》是源自云南地区的一首民歌，它反映了云南地区丰富多彩的民族风情和生活景观。
在这首歌曲中，可以感受到云南地区的山水风光、农耕文化、民族风俗等特点，这些元素都为歌曲增添了独特的地域特色。
2. 深厚的民族文化底蕴云南是中国的少数民族地区，拥有丰富的民族文化资源。
《小河淌水》融合了彝族、哈尼族、傣族等多个少数民族的音乐元素，以其独特的旋律、节奏和音调展现了云南地区深厚的民族文化底蕴，让人们感受到浓厚的民族气息和文化魅力。
3. 自然风光的描绘《小河淌水》以小河淌水的场景为背景，通过对自然风光的描绘，展现了云南地区的山水之美和田园风情。
歌词中涉及到的溪水潺潺、花儿笑语，勾勒出了一幅宁静优美的自然景象，使人仿佛置身于云南的山水世界。
1. 民族特色鲜明在演唱风格方面，《小河淌水》充分展现了云南地区的民族音乐特色。
歌曲中采用了多种民族乐器，如竹笛、二胡、锣鼓等，结合特定的音乐节奏和旋律，使得演唱风格充满了浓郁的民族特色。
2. 抒情优美《小河淌水》的演唱风格以抒情优美为主，歌曲情感真挚，充满了对大自然的热爱和对生活的热情。
演唱者常常在歌曲中表现出深情款款的情感，配合柔和的音乐节奏，更显歌曲的唯美之处。
3. 轻松愉悦《小河淌水》的演唱风格轻松愉悦，旋律明快、节奏欢快，使人听了之后心情愉悦、神清气爽。
这种轻松愉悦的演唱风格也与云南地区的生活氛围相契合，展现了当地人民的健康向上、乐观豁达的精神风貌。
浅析“新”四川民歌的艺术特征和演唱特点以《船工号子康定月亮》为例
参考内容二
《船工号子》是一首具有浓厚艺术特征和感染力的歌曲，它表现了船工们在黄 浦江上驾驶船只的情景和他们对船舶工业的热爱。这首歌的旋律简单明快，节 奏感强，富有情感和感染力，可以迅速打动人心，引起听众共鸣。
首先，从旋律角度来看，《船工号子》的旋律简单明快，易于记忆。整首曲子 由两个乐节构成，第一乐节节奏简单明快，第二乐节节奏略有变化，这种变化 不仅增加了音乐的层次感和饱满度，更使得旋律更加富有情感和感染力。这首 歌的节奏感非常强，能够让人们情不自禁地跟着节奏摆动身体。
2、声音的力度与张力
《船工号子康定月亮》是一首表现船工们艰辛劳动和顽强拼搏精神的歌曲，因 此要求演唱者在声音的力度和张力上下功夫。在演唱过程中，要运用有力的声 音来表现出船工们的坚定信念和不屈精神。同时，在声音的张力和表现力上也 要有所突破，通过声音的抑扬顿挫、高低起伏来表现出歌曲的情感内涵和艺术 魅力。
其次，从歌词角度来看，《船工号子》的歌词简练、鲜明，直击人心。歌词中 不仅表现了船工们在黄浦江上驾驶船只的艰辛和勇气，更表达了他们对船舶工 业的热爱和对自己事业的敬业精神。这些情感表达能够引起广大听众的共鸣， 让大家感受到船工们的辛勤付出和劳动精神。
最后，从演唱角度来看，《船工号子》的演唱难度相对较低，适合广大群众和 音乐爱好者传唱。在演唱过程中，需要注意掌握好节奏感和音准感，同时要注 意表达出歌词中的情感和内涵。可以通过身体的动作和表情来增强表演的感染 力，让观众更好地感受到音乐所传达的情感和能量。
歌手需要深入理解歌曲的文化背景和内涵，以便在演唱过程中完美地诠释出这 种独特的风格。此外，在演唱动作和表情方面，“新”四川民歌也要求歌手具 备较高的舞台表现力和情绪控制能力。歌手需要在演唱过程中通过适当的动作 和表情来增强歌曲的感染力，使观众能够更好地沉浸在音乐之中。
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格云南民歌《小河淌水》是云南省民歌的代表作品之一，具有独特的艺术特色和鲜明的演唱风格。
以下将就其艺术特色和演唱风格进行阐述。
一、艺术特色：1. 自然真实：《小河淌水》以农村生活为背景，歌词描绘了小河的春天景象，表达了歌者对祖国山河的热爱之情。
其描绘用词简洁明了，旋律朴实自然，给人以清新的感受，使人感受到大自然的美妙与真实。
2. 民族文化：云南是中国的少数民族聚居地之一，而《小河淌水》正是取材自少数民族的音乐文化，融入了少数民族的音乐元素，例如原声的唱腔、独特的音域等，使其具有浓郁的民族味道，体现了云南的多元文化。
3. 碧波荡漾：《小河淌水》的音乐旋律流畅、曲调婉转，仿佛小河在泉水涓涓流淌，给人以碧波荡漾的视觉感受。
这种旋律和节奏的呈现，使人心情愉悦，给人以宁静、舒适的感觉。
4. 欢快活泼：《小河淌水》的节奏轻快，旋律欢快，给人以活泼开朗的感觉。
这种欢快的音乐旋律和节奏，表达了云南人民豁达乐观的精神风貌，激发了人们积极向上的心态。
二、演唱风格：1. 高亢激昂：《小河淌水》的演唱风格以高亢激昂为主，歌手在演唱时使用强烈的嗓音和有力的发声，表达出对河流的热爱之情。
这种演唱风格给人以激情四溢、朝气蓬勃的感觉。
2. 纯朴自然：云南民歌素以纯朴自然的演唱风格而著称，《小河淌水》亦不例外。
歌唱者用自然纯朴的嗓音演唱，与生活环境相契合，使人们感受到大自然的真实和纯粹。
3. 地方风味：云南民歌有浓郁的地方特色，反映了不同地区的民俗风情，《小河淌水》亦是如此。
歌唱者在演唱中融入当地的特色唱腔和歌词，使其具有浓郁的地方风味和独特的韵味。
4. 多样性：云南是一个多民族聚居的地区，不同的民族有着不同的音乐文化，因此云南民歌的演唱风格也是多样的。
无论是原声演唱还是水鼓合唱、竹笛伴唱等方式都可以在演唱中体现出来，使其具有丰富多样的演唱风格。
云南民歌《小河淌水》以其自然真实、民族文化、碧波荡漾、欢快活泼的艺术特色和高亢激昂、纯朴自然、地方风味、多样性的演唱风格，成为云南省的一道亮丽的艺术风景线，深受云南人民和广大观众的喜爱。
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格
云南民歌《小河淌水》的艺术特色与演唱风格云南民歌《小河淌水》是云南地区传统的民歌作品，是云南省地方音乐中最具代表性的作品之一。
《小河淌水》以其独特的演唱风格和艺术特色而著称，深受广大观众的喜爱。
下面将从艺术特色和演唱风格两个方面来进行深入分析。
《小河淌水》的艺术特色主要表现在曲调、歌词和表演形式等方面。
首先是曲调，曲调简单朴实，节奏优美，富有动感。
整首歌曲采用的是三拍子，节奏感强，曲调流畅，能够让人不由自主地跟随着音乐摇摆。
其次是歌词，歌词朴实真挚，情感真切，富有云南独特的采茶文化，歌词中所描绘的生活场景与当地人的生活息息相关，让人感受到了浓厚的民族风情。
最后是表演形式，表演形式朴实自然，通常是由一位或多位歌手集体演唱，以合唱的形式表现出来。
云南民歌《小河淌水》还具有强烈的地域特色。
云南地处西南边陲，地理环境独特，多样的民族文化在这里交融，形成了独特的地方音乐风格。
在《小河淌水》中，可以清晰地感受到云南地区浓厚的民族风情，歌曲中所表达的情感是与当地的土地、水源、采茶等生活场景紧密相连的，这种真实的情感在演唱中得以充分展现，从而使得歌曲更具感染力和亲和力。
云南民歌《小河淌水》的演唱风格也是其独特魅力之一。
首先是声音特点，云南民歌的唱腔多是悠扬婉转、清亮甜美的，以柔美的音色表达出深情的情感。
云南民歌的演唱方式也非常独特，包括颤音、卷舌音等特色唱法，使得歌曲听起来更加清越悠扬，生动鲜明，给人以耳目一新之感。
云南民歌的演唱器材多种多样，包括竹笛、竹拉、三弦等民族乐器，这些乐器鲜明的地域特色也为歌曲增添了不少魅力。
在演唱风格方面，云南民歌注重歌手的情感投入，强调情感的真实性和纯粹性。
在《小河淌水》的演唱过程中，歌手通常会尽情地表达自己的情感，让观众能够真切地感受到歌曲所传达的情感。
特别是在合唱的表演中，不同声部的配合和对位以及歌曲的高潮部分的集体发声，更是让人信服观众震撼。
这种情感的真实性和纯粹性，使得云南民歌《小河淌水》成为了观众喜爱的经典之作。
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Northern Music 249Academic Contending 学术争鸣民歌的艺术特征与演唱风格探究胡晓勤（池州职业技术学院，安徽 池州 247000）【摘要】在中国民族音乐范畴里，民歌演唱传承问题更为重要。
民歌艺术文学与音乐的融合，更是人民集体智慧的结晶。
民歌艺术形式多样、思想深邃、哲理表达鲜明，加之不同民族、不同地域风俗文化的影响，更展现了多元化风格。
演唱民歌要了解、熟悉民歌的艺术风格，并从演唱方式上努力做到与歌曲风格的统一。
【关键词】中国民歌；艺术特征；演唱风格【中图分类号】J607 【文献标识码】A基金项目：2018年度安徽省高校人文社会科学研究重点项目。
“安徽九华民歌的保护与传承探究”（项目编号：SK2018A0878；“池州宗族傩戏音乐要素分析研究”（项目编号：SK2018A0636）。
在中国民族音乐舞台上，民歌的历史悠久、体裁丰富、表演形式新颖，更是中华民族优秀文化中的一朵奇葩，展现了歌唱艺术的独特魅力。
从民歌的起源来看，最早可以追溯到六千多年前的母系氏族社会，以形式单一的劳动号子为主要艺术形式。
随着历史的变迁，民歌也在各民族人民群体中经过长期的传承与发展，形成更具民族特色的歌唱风格。
在声乐艺术不断走向国际化的进程中，要挖掘民歌的艺术特征，围绕民歌演唱风格来探析两者的关系。
究竟是音乐风格决定演唱风格？还是歌唱者的演唱风格决定音乐风格？如何理解不同民歌的演唱风格？所有这些讨论的焦点，都需要我们深刻理解民歌的艺术特征，把握民歌的歌唱风格。
一、民歌的艺术特征民歌主要是流传于民间，并在广大人民群众的口头创作与演变中逐渐形成的独具特色的歌曲形式。
民歌在世代传颂中也经历了筛选、改造、加工、提炼等艺术改编，使之与社会生产、生活、思想情感紧密相连，成为人们传情达意的重要歌唱内容。
中国地域广阔、民族众多，各地各族的民歌形式也多彩多样。
如号子、山歌、小调、以及牧歌、秧歌、渔歌、祭祀礼仪歌等。
（一）地域性民歌艺术形式历史久远，各民族各地区因自然环境、社会、风土人情、生活习惯等差异性，使其在艺术形式上具有鲜明的地域性特征。
在地域分布上，包括东北民歌、新疆民歌、广东民歌、江南民歌等。
在民族划分上，有蒙古族民歌、彝族民歌、壮族民歌、汉族民歌等等。
无论是哪种民歌体裁或形式，其在歌唱表演方式上也不尽相同。
以新疆民歌为例，新疆在地理位置上位于中国西北，地域辽阔，少数民族众多，在民歌歌唱表演中更加强调歌舞性，音乐风格热情奔放。
对于川北民歌，独特的“蜀道难”地理位置，使得川北人更具有憨直、朴实、坚韧的性格。
川北民歌在艺术形式及歌词内容上，多反映川北人与大自然抗争、积极乐观的心态，语言质朴，率真。
对于陕北民歌，黄土高原的地理特征，让陕北民歌充满了高亢、苍凉的音乐风格，尤其是在陕北民歌歌词内容上，荡气回肠的艺术特色，流淌于独具意蕴的歌唱形式上。
（二）时代性任何一种艺术形式，从其诞生都被烙上时代印痕，民歌也不例外。
在我国的民歌艺术创作与传承发展中，民歌的时代性特征，多反映在民歌的歌唱及歌唱所表达的情感精神里。
民歌的创作，并非某一个人，而是广大人民群众的集体创作。
民歌所反映的生活实践涉及方方面面，也与地方的语言语调、习俗文化紧密关联。
不同历史时期的民歌，其所表现的时代性更加鲜明。
对于远古时期的民歌，多揭示人与自然的抗争。
如“砍竹、续竹、飞土、逐肉”，只有八个字的原始社会民歌，却反映了当时的渔猎生活。
进入奴隶社会时期的民歌，在思想情感与意志表达上具有两种派别，其一是反映被压迫奴隶们的思想；其二是反映奴隶主的意志取向。
封建社会时期的民歌，逐渐走向对社会矛盾的揭露，对社会现实的批判。
如《孟姜女》就是流传于江苏的民歌，表达了百姓对孟姜女失去丈夫的无限同情，对当时社会的深深憎恨。
再到革命时期的民歌，反映热火朝天的革命情感。
近代以来，民歌的振兴进入高潮，在歌唱艺术上也从实用型转向演唱型。
如川江号子、旷工号子经过艺术改变，搬上演唱舞台；新民歌的兴起，由专业演唱家演唱，如《茉莉花》《小河淌水》《绣荷包》《瞧情郎》等让民歌艺术更富生命力。
（三）艺术性民歌作为一种艺术形式，在进行传唱的同时，也通过民歌塑造了更多的艺术形象。
我们说，艺术的本质是反映社会生活，民歌艺术同样也是对社会生活的塑造。
正如鲁迅笔下的“阿Q”、《水浒传》中“武松”，在民歌艺术中同样也塑造了栩栩如生的艺术形象。
如陕北民歌《兰花花》中“青线线那个蓝线线，兰格英英的彩，生下一个兰花花实实地爱死个人。
五谷里那个田苗子儿，唯有高粱高，一十三省的女儿哟，就数那个兰花花好……”从《兰花花》中所塑造的敢爱敢恨的兰花花，以跌宕起伏的旋律、富有变化的歌唱语言，刻画了敢于与命运作斗争的少女形象。
但同时，作品中的兰花花，因受买卖婚姻陋俗的迫害，而嫁给老财主。
北方音乐Northern Music二、民歌的演唱风格表现在民歌演唱中，有专家提出当前的民歌唱法，多借用了美声唱法的发声技巧，这种受外来歌唱技巧的影响，使得中国民歌的歌唱丧失了自身风格。
事实上，对我国民歌的歌唱风格，应该关注民歌的传承与发展，对唱腔、呼吸、吐字、声与情的运用等进行梳理、对照与分析。
如号子在歌唱时追求高亢、有力；田歌在歌唱时讲究婉转悠扬；山歌在歌唱时凸出深远流畅。
另外，民歌因其地域文化的影响，还要与所用的语言、方言音调等相结合，来表达民歌的独特性。
（一）民歌演唱中的唱腔在唱腔风格上，一类为民族地方唱腔，如各地的民歌、曲艺、地方戏等声乐作品；另一类为综合风格，并不局限于某一地区的唱腔特点，充分吸收了其他歌唱技术，使其在歌唱中更具综合性。
同时，在歌唱民歌时，润腔也是显著特色。
民歌对润腔技巧的运用要求很高，甚至一些润腔技巧复杂，不同民族的民歌在润腔要求上也不同。
如藏族民歌在演唱时，多以真声为基础、真假声结合的方式，嗓音甜润、富有感染力。
演唱者需要调整声线，熟练掌握喉音的发声技巧，唱出深情与朴实。
对于蒙古族民歌，在发声时富有弹性与连贯性，气息绵延不绝，高亢却不失悠扬。
以真声为主，采用腹式呼吸法，熟练掌握“颤音”技巧，体现独特的民族魅力。
如蒙古族《赞歌》的歌唱时，还要运用“嗖音”技巧来表现情感。
在演唱湖南民歌《洗菜心》时，需要歌唱者灵活运用舌尖“嘟噜音”；在演唱四川民歌《妹儿去讨采》时，歌唱者需要利用腹部的“颤音”来表达民歌的发声特色。
同样，在歌唱东北民歌《劳工小调》时，需要歌唱者运用“滑音”，并融入陕北民歌中的“擞音”和“直音”来表现东北民歌的润腔特色。
（二）民歌歌唱中的呼吸呼吸是民歌演唱的重要内容，也是发声的基础。
对于民歌歌唱，只有掌握正确的呼吸技巧和方法，才能提升民歌的歌唱艺术水平。
对于呼吸的运用，早在唐代《乐府杂录》中就有记载，这些古代文献中对歌唱呼吸方法的介绍，也为传统民歌歌唱中呼吸的运用提供了指导。
总的来看，对于传统民歌，在歌唱时呼吸不能大口吸气，需要演唱者能够灵活的运用气息，来调整呼吸的节奏。
如在云南民歌《猜调》、东北民歌《小看戏》等民歌演唱中，吸气要干净、利索，呼吸的调整要匀称、灵活。
歌唱者在呼吸方法上，避免吸气过多，因为吸气过多可能会带来呼出气流，反而干扰了歌唱。
另外，呼吸不当，也可能导致歌唱者声音干涩，影响发声。
（三）民歌歌唱中的吐字、咬字在民歌歌唱中，不仅要注重对歌唱旋律的把握，还要关注歌词的吐字、咬字方法。
民歌的歌词多与社会生活紧密联系，这些贴近生活的语言，在情感上更亲切，在思想上更易表达。
歌唱是民歌的重要部分，也对演唱者提出更高要求。
演唱者需要在歌唱中，吐字清晰、咬字准确，要能够向听众传情达意。
民歌的演唱风格与民歌的歌词语言文字关系紧密，不同民族、不同地区的民歌，也与其地方语言的发音、修辞有直接关系。
对于江南民歌，其歌词语言的声母发音与闽南民歌、东北民歌、西北民歌都有较大差别，演唱者在进行歌唱时，需要不断了解、熟悉民歌语言的表达习俗，慢慢摸索和总结应用。
另外，咬字也是民歌歌唱的重要特征，咬字本身有轻重缓急之分。
东北民歌中的《摇篮曲》，在咬字上讲究轻柔，来抒发深切的情感。
在哈萨克民歌中，如《玛依拉》歌唱时，需要强劲有力的咬字。
河北民歌中的《小白菜》在咬字时，也需要缓慢，增强歌唱的忧郁情感；对于四川民歌《黄杨扁担》，在歌唱时需要咬字轻快。
吐字是歌唱中对歌词的发声要准确，需要歌唱者在口腔调控上保持稳定，以获得良好的发声效果。
民歌歌唱中“字正腔圆”就是将吐字、咬字的技巧置于重要地位。
三、结语在演唱民歌时，要把握民歌的艺术特征，从民歌风格与演唱风格的统一中来诠释民歌的意义与内涵。
比如《龙船调》，如果用美声唱法来演唱，能否表达民歌的风格？所以说，对于民歌的演唱，需要从三方面来达成。
一是培养演唱者具备多风格民歌的演唱能力。
对于优秀的歌唱者，往往需要经历不断的练习、实践，才能逐渐提升自己的歌唱水平。
同样，在民歌演唱中，也需要歌唱者能够全面了解民歌的演唱风格，提高自身的歌唱能力。
不同的人，其音质、音色具有差异性，每个人都有自己的声音风格。
因此，要让歌唱者了解不同民歌的风格，学习不同风格的唱腔、发声特点，来更好的顺应不同民歌的歌唱风格，培养歌唱者对不同民歌风格的歌唱能力。
二是努力提升歌唱者演唱风格与民歌风格的统一。
从发声机理来看，歌唱者的歌唱风格要与民歌的歌曲风格相统一，就需要歌唱者自身来调整气息、咽腔、口腔，使其满足民歌的歌曲风格。
三是强调民歌演唱风格与民歌风格的统一。
不同的歌唱者，在调整歌唱声音时，对气息量、共鸣腔、声音的支点、真假声的运用有别，都需要歌唱者合理把握民歌风格，来掌握歌唱方法。
如在演唱江苏民歌《茉莉花》时，对气息的调整不能过深，要舒缓，声音位置不能太前，咬字时不能太冲，要凸出轻声细语，表达茉莉花的芬芳。
当然，对于《茉莉花》，苏北的演唱风格讲究柔美、婉转；江南的《茉莉花》讲究水灵、热情。
对于歌唱者，就需要把握好不同地域的人的性格与审美特点，处理好民歌歌唱风格与歌曲风格的关系。
参考文献[1]崔哲豪.谈民族声乐作品的演唱风格[J].当代音乐, 2017(15):62-65.作者简介：胡晓勤（1967—），女，汉族，安徽省池州人，文学学士，池州职业技术学院旅游与教育系，讲师，研究方向：音乐学。
250 Northern Music。