中国传统音乐基础

  • 格式:doc
  • 大小:54.50 KB
  • 文档页数:10

下载文档原格式

  / 10
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

中国传统音乐基础复习纲要

第一章汉族民歌与歌舞

1 民歌的基本特征:口头性、集体性、风土性

2 民歌发展史:

⑴先秦《候人歌》黄帝《弹歌》

周代《诗经》,十五国风共收集周初到春秋中叶的民歌3000多首,地域

包括黄河流域的陕、晋、豫、鲁及长江流域的鄂和川东.

楚国南部的祭祀歌曲《九歌》

⑵秦汉魏晋以后把所收民歌称为“乐府”,著名篇目有《陌上桑》《焦仲卿妻》

⑶三国、两晋、南北朝北方的歌包含在“相和歌”中。南北朝时期北方少数民族民歌成就颇高,有《敕勒歌》《木兰辞》;南方民歌成就突出是吴歌和西曲,吴歌是江苏一带民歌基础上加工而成,西曲兴盛于长江中游一带。

⑷隋、唐、五代、宋些民歌被精选,加工,填词成为“曲子”,这样的“曲子”敦煌约保存有590首词,80支曲。到宋代,宋词成为高峰。

⑸元、明、清明中叶出现歌词集和曲谱集。《挂枝儿》,明代冯梦龙编辑并评论的民歌集。

3 民歌分类法:

劳动号子:节奏规整,音调高亢

山歌:适于自由抒发内心情感,旋律悠长,节奏自由

⑴体裁分类法音乐经过反复加工,旋法细腻,结构规整

小调:(分为吟唱调、摇曲和时调,时调是由艺人在公众场

合演唱的小调,音乐形式较成熟,传唱变异中,音

调骨架较固定)

⑵“色彩区”分类法:强调区域地理文化特征对民歌风格的影响。苗晶、乔建中

以全国汉族民歌为对象写出专著。

⑶其他分类法:行政区划分类法即按省分类,在《中国民间歌曲集成》中是比较

实用的分类形式。

4 与民歌的流传发展相关的重要背景因素

⑴地理环境⑵历史条件与社会习俗⑶方言(由于民歌由土地而生,用方言

演唱,依方言而传播,所以口头方言声调对民歌旋律走向的影响是直接的。⑷人口迁徙⑸经济的影响。

5 主要歌种和歌舞种类介绍

⑴信天游,流行于陕北,脚夫中间传唱最多。“山川河流,日月星辰”起兴《赶牲灵》

⑵山曲,流行于山西河曲,保德,偏关及陕西府谷,神木一带,其曲调为上下句,两句的前半句往往相似或相同,有时仅仅是乐句的落音不同。旋律的跳进多,起伏大,频繁的跳进赋予山曲以鲜明的特色和粗狂的性格。《走西口》

⑶开花调(石占明)演唱,流行于山西太行山区的左权、武乡一带,“开花”起兴,音调简洁,风格秀丽,以级进七声性音阶为主。

⑷花儿(朱仲禄),流行于甘、青、宁夏等地。《上去高山望平川》

⑸客家山歌,今天分布于粤、闽、赣交界处及湘、桂、台等地。流传于广东兴宁,梅县一带的客家山歌称“兴梅山歌”,流行于江西兴国县一带的称“兴国山歌”。

⑹秧歌,汉族民间歌舞种类,广泛流行于黄河以北地区,集中于春节前后。

⑺花灯,流行于西南地区各民族中的民间歌舞,发展为地方戏后叫“云南花灯”“贵州花灯”

⑻花鼓,汉族民间歌舞,流行于安徽、长江中下游地区,山东及西北地区。

第二章说唱音乐

1“什样杂耍”是旧时民间艺人们对他们练习表演的各种技巧、功夫的通称。包括:“吹、打、拉、弹、说、学、逗、唱、变、练”十种。

2“撂明地”是指在某种固定场合(一般多是在游人集中的各类市场里)有一块固定的地方,四周摆几条长板凳围出场子,艺人可在中间表演。

3曲艺传说是东北“俗曲艺人改进会”的简称,在1949年的全国第一次交代会上,大家一致通过了用“曲艺”这个名字来命名这个艺术门类,后又将其中的杂技单独分开,成立杂技表演组织。

4通常曲艺的品种分为十大类:评书评话类、相声类、鼓词类、弹词类、牌子曲类、琴书类、渔鼓道情类、走唱类、杂曲类、板诵类。这十大类中除掉前两类:评书评话类和相声类,后面八类就是本书的研究对象----说唱音乐中的曲种。

5说唱音乐是我国特有的一种民间音乐形式,它是集文学,音乐,表演三位一体的综合艺术形式。文体上的韵散间用(韵:按照一定写作规范写作的,合辙押韵的文字),叙事与代言相结合;表演上讲述故事与模拟人物相结合(艺人称“跳出跳进”“一人多角”;音乐上突出叙事性,具有独特的语言性规律。是民间音乐中与语言结合最密切、最大众化的一种表演艺术形式。

说唱与民歌的比较

6从演唱的目的看,说唱有明确的商业目的,属于“卖艺为生”,而民歌是自我抒发感情。二者一为他人演唱,一为自我抒情。

7从说唱与民歌的外部艺术形态来看,说唱长大、复杂、规整;民歌短小、简单、自由。说唱的表演中会有简单的伴奏,而大多数民歌是没有乐器伴奏的。

8从审美的角度看,说唱有曲折动人的故事情节,抑扬顿挫的唱腔,是艺人们长时间琢磨、提炼出的结果。民歌随歌者的心声唱出,真挚自由,充满了自然气息,是一种简单质朴的美。

说唱与戏曲的比较

9 为观众展示故事的方式上,说唱是讲故事,戏曲是演故事

10外部艺术形态上,说唱演员不穿戏装,只穿简单的服装,戏曲演员要求严格的戏装。说唱演员在表演故事情节及人物时都采取虚拟的表演手段,不需要舞台布景。

11从音乐形态来看,戏曲史戏剧性的唱腔;板式上为了贴合复杂多变的心里节奏,也相应有丰富的变化;伴奏由专门的乐队承担。说唱中有简单的板式变化,板式相对规整,唱段中用慢板与紧板对比;有简单的伴奏,有时就是自弹自唱

12从审美的角度看,说唱突出跳进跳出,戏曲强度深沉地入戏。说唱讲究点到为止,戏曲追求形神兼备。

说唱音乐的分类

13 A.鼓词类:南弹北鼓中的北鼓,北方的京韵大鼓、西河大鼓、乐亭大鼓、京

东大鼓、东北大鼓、山东大鼓、太原大鼓、梅花大鼓。主要乐器

大鼓是一种扁圆形放在三角支架上的鼓。演唱者自击大鼓和板表

演,伴奏乐器有三弦、四胡,这类曲种的唱词从元明时期的“词

话”发展来。

B.弹词类:与元明时期的“词话”和宋代以来的“陶真”有渊源关系。弹词与

只说不唱的评话又统称“评弹”,代表曲种有苏州弹词。伴奏乐器

主要用琵琶和小三弦,传统表演形式分为单档(演员自弹自唱)、

双档(两个演员,上手弹三弦,下手弹琵琶)。开篇,是加唱于正

式演出之前,起定场作用的小段。

C.渔鼓道情类:重要特征有渔鼓和简板伴奏,早期与道士传道化募时唱的曲调

有关。代表曲种有河南坠子,湖北渔鼓、湖南渔鼓、四川竹琴。

其中河南坠子的表演中用了一件特色乐器---坠胡。

D.牌子曲类:重要特征是以曲牌连缀的形式构成唱段,代表曲种有单弦牌子曲,

兰州鼓子,河南大调曲子,四川清音。这些曲种的结构通常将一个

曲牌分成两部分,中间插入若干其他曲牌,构成头、腹、尾三段。

E.琴书类:共同特征是都以扬琴作为伴奏乐器,代表曲种山东琴书,四川扬琴,

北京琴书,扬琴是泼斯传来的乐器,以前称为洋琴。

F.杂曲类(和民歌怎样区分?演唱目的的不同):和民间小调关系密切,大部

分曲种是将一两个曲调配以不同唱词反复歌唱,杂曲类多为较小的

形式,代表曲种有天津时调,河北太平年。

G.走唱类:边走边唱,表演中有很多舞蹈动作,是与民间歌舞有一定交叉的曲

种,代表曲种有安徽凤阳花鼓,东北二人转。

H.板诵类:包括全国各地的快书(快书是说唱音乐,评书不具备音乐性),快

板,特征是没有旋律演唱,而是赋予节奏韵律的说,即只说不唱。

通常没有伴奏,由演员自己打着板掌握节奏演唱,常见曲种有北方

的各种快板,快书,山东快书,四川金钱板。

第三章戏曲音乐

1世界三大古老戏曲文化:古希腊的悲喜剧、印度的梵剧、中国的戏曲

2 2001年5月18日,中国昆曲被联合国教科文组织宣布为首批“人类非物质文化遗产代表作”

3 ⑴戏曲音乐发展脉络