“音乐教育当以德为先,寓教于乐”——观声乐教育家孟玲教学讲座有感

第1篇作为一名音乐教师，我有幸参加了学校组织的音乐课教研活动。

这次活动让我受益匪浅，让我对音乐教学有了更深刻的认识，也让我对如何提高音乐教学质量有了新的思考。

以下是我对这次教研活动的感悟。

一、音乐课的重要性在这次教研活动中，我们深入探讨了音乐课在学生全面发展中的重要作用。

音乐课不仅能够培养学生的审美情趣，提高他们的音乐素养，还能够陶冶情操，锻炼意志，培养团队协作精神。

音乐课作为一种独特的教育手段，具有以下特点：1. 情感教育：音乐课能够激发学生的情感，使他们更容易接受教育。

在音乐课上，学生可以体验到快乐、悲伤、愤怒等情感，从而培养他们的情感表达能力。

2. 创新能力：音乐课可以培养学生的创新能力。

在音乐创作、演奏、演唱等活动中，学生需要不断尝试、探索，从而激发他们的创新思维。

3. 团队协作：音乐课需要学生之间的协作，如合唱、合奏等。

通过团队协作，学生可以学会尊重他人、倾听他人意见，培养良好的团队精神。

4. 个性发展：音乐课尊重学生的个性，鼓励他们展示自己的才华。

在音乐课上，学生可以根据自己的兴趣选择喜欢的音乐作品，从而发挥自己的特长。

二、音乐课教学策略在教研活动中，我们共同探讨了如何提高音乐课教学质量。

以下是我总结的一些教学策略：1. 注重激发兴趣：兴趣是最好的老师。

在音乐课上，教师应注重激发学生的学习兴趣，让他们感受到音乐的魅力。

可以通过播放经典音乐、讲述音乐故事、组织音乐游戏等方式，激发学生的兴趣。

2. 注重实践操作：音乐课应注重实践操作，让学生亲身体验音乐。

教师可以组织学生进行合唱、合奏、舞蹈等活动，让学生在实践中学习音乐。

3. 注重情感体验：音乐课要注重情感体验，让学生在音乐中感受到情感的力量。

教师可以引导学生分析音乐作品，了解音乐背后的故事，从而培养他们的情感表达能力。

4. 注重个性化教学：每个学生都有自己的特长和兴趣。

在音乐课上，教师应根据学生的个性差异，实施个性化教学，让他们在音乐学习中找到自己的位置。

第1篇作为一名音乐教师，我深知音乐教育的重要性。

音乐不仅是一门艺术，更是一种文化的传承，一种情感的抒发。

近年来，我国音乐教育得到了广泛关注和重视，为了提升自身教育教学水平，我参加了这次音乐教研培训。

通过这次培训，我收获颇丰，感触颇深，以下是我对这次培训的一些感想。

一、认识到了音乐教育的本质在培训过程中，专家们详细阐述了音乐教育的本质。

音乐教育不仅仅是教授学生音乐知识和技能，更重要的是培养学生的审美情趣、情感表达能力和创造力。

音乐教育应该关注学生的全面发展，让音乐成为他们生活的一部分。

这使我深刻认识到，作为一名音乐教师，我肩负着培养下一代音乐人才的使命，责任重大。

二、明确了音乐教学的方向在培训中，专家们针对当前音乐教育的现状，提出了许多具有前瞻性的教学理念和方法。

这使我明确了音乐教学的方向，主要包括以下几个方面：1. 注重音乐素养的培养：音乐素养是学生掌握音乐知识和技能的基础，教师应引导学生欣赏、理解、表现音乐，提高他们的音乐素养。

2. 重视音乐情感表达：音乐是一种情感艺术，教师应引导学生通过音乐表达自己的情感，培养他们的情感表达能力。

3. 培养学生的创造力：音乐教育要培养学生的创造力，鼓励他们进行音乐创作，发挥他们的想象力和创新能力。

4. 注重音乐与生活的结合：音乐教育应与学生的生活实际相结合，让他们在日常生活中感受到音乐的魅力，提高他们的生活品质。

三、学会了音乐教学的方法在培训中，专家们分享了丰富的音乐教学方法，使我受益匪浅。

以下是我总结的一些教学经验：1. 激发学生的学习兴趣：兴趣是最好的老师，教师应通过多种教学手段，激发学生的学习兴趣，让他们爱上音乐。

2. 采用多元化的教学方法：针对不同学生的特点和需求，采用多元化的教学方法，提高教学效果。

3. 注重学生的个性化发展：关注每个学生的个性特点，因材施教，让他们在音乐道路上找到自己的发展方向。

4. 创设良好的学习氛围：营造轻松、愉快的学习氛围，让学生在音乐学习中感受到快乐和成就感。

声乐课堂教学模式探讨及思考发表时间：2017-02-22T10:04:56.697Z 来源：《文化研究》2016年11月作者：孟竺[导读] 让学生的基础知识更加坚实的同时，提高理解力、表现力、创造力、在理论、技能、实践、创作之间寻得齐头并进。

苏州工业园区青剑湖学校摘要：随着我国各项素质教育倡导，加大加快人才素质培养，高校对于音乐师范人才门槛也越来越高，随着教育事业不断的发展与改革，学生入学竞争压力大，就业率偏低，这就要求高师学校更注重学生的专业素质水平，专业、全面、国际化的新型人才是高是的额主要目标，但是在目前大部分高校声乐课中仍在存在着一些问题，本文在总结与归纳现阶段高校声乐的教学形式与内容的同时，给予一些意见与补充。

关键词：教学方法；声乐；全面发展；通识课主要用于集中授课声乐理论知识，集体技能课主要是针对初级阶段的学生一般情况下以班级、大组或者小组为单位的教学形式。

学生进行初级的歌唱发声训练，个别课一般情况在通识课与大课的基础上开设，主要更注重对声乐专业性演唱的培养，如技术技能与演唱训练。

声乐教学涉及的教学方法有很多，本为将对与声乐技能训练相关的教学方法加以归类和总结，在我国当前高师声乐授课方法有已下几点，如演示法、分析法、练习法、听赏法和情境法等。

下面将对几种教学方法，以及存在的一些问题逐一讨论分析。

一、通识课1、歌唱理论高校中歌唱理论的课程教学内容包括歌唱心理学、歌唱美学、声乐艺术发展史、歌唱艺术表演、声乐教学教育理论，通过这些理论教学的学习可以为声乐学习者打下良好的基础，以及对引导和指导的作用，能够更加完善歌唱者的能力结构，完善了演唱中的基础理论知识，也更加能挖掘有潜在的声乐演唱、表演、评价、教学、训练等能力，是高校学习训练中不可缺少的知识与能力。

但是就根据附近几所大学调查与实习走访发现有些师范类院校并不是很注重理论基础的学习，有些理论的课程没有开设。

拿音乐美学这门课程来说，少数师范类开设了仅一学期的音乐美学。

当代音乐2017年第4期MODERN MUSIC 德高为范甘为人梯—孟玲教授声乐教学评析徐敦广 王楠[摘要]孟玲教授是我国著名的声乐教育家，为我国培养出了王宏伟、刘和刚等一批优秀的歌唱家，为军队的文化建设、为我国民族声乐的繁荣发展做出了卓越的贡献。

突出的业绩和崇高的敬业精神，使她在学生心中有着极高的威信，她亲切平和的性格也让学生对她心怀崇敬、备感亲近。

她身为我国著名的声乐教育家，生活简朴而不奢华，体现出老一辈艺术家的优秀品质。

[关键词]孟玲；声乐教学；民族声乐[中图分类号]J65 [文献标志码]A[文章编号]1007-2233 (2017) 04-0019-03孟玲教授是我国著名的声乐教育家，她八岁进人部队，奔赴过朝鲜战场，1959年考人中央音乐学院，师从著名声 乐教育家郭淑珍教授。

毕业后工作于西藏歌舞团、成都军 区战旗歌舞团，后进人解放军艺术学院从事声乐教学工作，从教四十多年来，她勤恳教学，为国家培养出多位优秀的 青年歌唱家。

她是中国声乐界默默耕耘的一位园丁，以一 颗慈母之心爱护她的每一个学生，在她的眼中，学生就是 她最宝贵的财富。

_、平易近人，乐为人师孟玲老师对声乐艺术有着极大的热情，早在文工团时 期，她年龄最小，嗓音如同名字一样清脆响亮。

她学习认 真，当年以第一名的成绩考人中央音乐学院，得到过沈湘、喻宜萱等名家教授的指导。

著名声乐教育家郭淑珍曾评价 她比自己还敬业，对她非常佩服。

怀着对艺术执着的追求，她考人世界著名声乐教授布伦巴诺夫的大师班，又在毕业 后多次与知名歌唱家出国演出。

她曾出演过许多歌剧的主 角，积累了丰富的舞台实践经验，同时，她还兼任声乐指 导工作，在不断的学习与教学过程中，她逐渐对声乐表演 和声乐教学有了更加深刻的认识。

这些经历也是她成为一[收稿日期]2017-01-15[作者简介]徐敦广（1964— ），男，辽宁本溪人，博士，东北师范大学音乐学院声乐教授、博士生导师，中国音协高校音乐联盟副主席、《当代音乐》主编；王楠(1989— ），女，辽宁锦州人，东北师范大学音乐学院博士研究生。

第1篇时光荏苒，岁月如梭。

转眼间，我已经在音乐教育这片沃土上耕耘了数年。

作为一名音乐教师，我深知音乐教育的重要性和价值，同时也深感自己肩负的责任和使命。

近期，我参加了一次音乐教研活动，通过这次活动，我对音乐教育有了更深的感悟。

一、教研活动让我认识到了音乐教育的内涵音乐教育不仅仅是传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生的审美情趣、创新精神和人文素养。

在教研活动中，我们共同探讨了音乐教育的新理念、新方法，让我对音乐教育的内涵有了更深刻的认识。

1.审美教育是音乐教育的核心。

音乐是一种美的艺术，它能够陶冶人的情操，提升人的审美能力。

在教学中，我们要注重培养学生的审美情趣，让他们在欣赏音乐的过程中，感受美的存在，从而提高他们的审美能力。

2.创新精神是音乐教育的灵魂。

音乐教育要培养学生的创新精神，让他们在音乐创作和表演中勇于尝试、勇于突破。

在教研活动中，我们通过分享教学案例，学习到了如何激发学生的创新意识，培养他们的创新精神。

3.人文素养是音乐教育的基石。

音乐教育要关注学生的全面发展，培养学生的道德品质、文化素养和社会责任感。

在教学中，我们要注重挖掘音乐作品的人文内涵，引导学生树立正确的人生观、价值观。

二、教研活动让我学会了如何提高教学质量教学质量是音乐教育的生命线。

在教研活动中，我们共同分析了教学过程中存在的问题，探讨了解决问题的方法，让我受益匪浅。

1.关注学生个体差异。

每个学生都有自己的特点和需求，我们要关注学生的个体差异，因材施教。

在教研活动中，我们学习了如何根据学生的年龄、性格、兴趣等特点，制定个性化的教学方案。

2.创新教学方法。

传统的教学方法已经无法满足现代学生的需求，我们要勇于创新，探索新的教学方法。

在教研活动中，我们分享了多种教学手段，如多媒体教学、情境教学、游戏教学等，使课堂氛围更加活跃，提高了学生的学习兴趣。

3.加强师生互动。

教师是学生学习的引导者，师生互动是提高教学质量的关键。

在教研活动中，我们学习了如何与学生建立良好的师生关系，如何引导学生积极参与课堂活动，提高课堂效果。

第1篇时光荏苒，岁月如梭。

转眼间，这次音乐教研观活动已经圆满结束。

在这次活动中，我有幸聆听到了来自全国各地优秀音乐教师的精彩展示，感受到了音乐教育的魅力，也深刻反思了自己的教学实践。

以下是我对这次活动的几点感悟。

一、音乐教育的重要性在这次活动中，我深刻认识到音乐教育在学生成长过程中的重要性。

音乐教育不仅可以培养学生审美情趣，提高音乐素养，还能陶冶情操，丰富学生的精神世界。

音乐教育有助于培养学生的团队协作精神，提高学生的综合素质。

因此，作为一名音乐教师，我们要时刻关注学生的音乐教育，让他们在音乐的世界里找到快乐，收获成长。

二、音乐教学方法的创新在活动中，我看到了许多优秀音乐教师运用创新的教学方法，使课堂变得生动有趣。

这些教学方法主要包括：1. 情景教学法：通过创设情境，让学生在具体的生活场景中感受音乐，激发学生的学习兴趣。

2. 多媒体教学法：运用多媒体技术，将音乐与图像、动画相结合，提高学生的视听体验。

3. 游戏教学法：将音乐知识与游戏相结合，让学生在游戏中学习，寓教于乐。

4. 合作探究教学法：引导学生自主探究，培养学生的创新思维和团队协作能力。

这些教学方法让我深受启发，我将结合自己的教学实践，不断尝试和探索，寻找适合学生的教学方法。

三、音乐教师的素养在活动中，我看到了许多优秀音乐教师的优秀品质，他们具有以下素养：1. 专业知识扎实：音乐教师不仅要具备扎实的音乐理论知识，还要具备丰富的音乐实践经验。

2. 教学技能娴熟：音乐教师需要具备良好的教学技巧，能够根据学生的特点，灵活运用教学方法。

3. 良好的沟通能力：音乐教师需要与学生、家长、同事保持良好的沟通，共同促进学生的成长。

4. 良好的心理素质：面对学生的不同需求，音乐教师需要有良好的心理素质，保持积极乐观的心态。

四、音乐教育的传承与发展在活动中，我深感音乐教育的重要性和紧迫性。

音乐教育是中华民族优秀传统文化的传承，也是培养学生全面发展的重要途径。

最新音乐课讲座心得体会和感想大全（24篇）Pdf下载Word下载下载Pdf文档最新音乐课讲座心得体会和感想大全（24篇）将本文的Word文档下载到电脑，方便收藏和打印推荐度：点击下载文档最新音乐课讲座心得体会和感想大全（24篇）篇一音乐这一艺术形式，具有凝聚力和感染力，可以让人们的情绪得到释放，使心灵得到安慰。

因此，音乐公益讲座成为了我们了解音乐的一个平台。

近日，我参加了一场关于音乐公益讲座，深受启发。

在讲座中，我学到了许多关于音乐与公益的知识，也加深了我对音乐的理解和热爱。

以下是我对这次讲座的心得体会。

首先，讲座中的讲师向我们介绍了音乐公益的概念和意义。

他们告诉我们，音乐公益是将音乐与公益事业相结合的一种形式，通过音乐的演奏和传播，为社会服务，为弱势群体提供帮助。

这种形式不仅可以传递温暖，还能够改变社会对弱势群体的认知。

在这个过程中，音乐扮演着承载者的角色，成为了一种力量，能够带来希望和快乐。

这次讲座让我意识到，音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种社会责任和使命。

其次，讲座中的讲师向我们介绍了一些音乐公益组织的运作方式和案例。

他们给我们讲解了一些音乐公益组织如何通过音乐演出筹集资金，并将这些资金用于公益事业。

同时，他们还向我们展示了一些音乐公益组织的案例，这些组织通过音乐让聋哑人、自闭症儿童等特殊群体感受到了音乐的美妙。

这些案例让我深受触动，他们让我看到了音乐的无限可能性，也让我明白音乐公益的重要性。

接着，讲座中的讲师还向我们介绍了音乐公益的实际操作和执行过程。

他们告诉我们，音乐公益需要策划、组织、宣传等多个环节，需要关注每一个细节，做好每一个环节的工作。

同时，讲座还提供了一些实际操作的技巧和方法，以便我们能够更好地将音乐和公益结合起来。

这次讲座让我认识到，音乐公益不仅需要热情和理解，还需要具备一定的专业知识和技能。

只有我们具备了这些，才能够更好地参与到音乐公益事业中去。

最后，讲座中的讲师鼓励我们积极参与音乐公益。

以德启智，润物无声——谈小学音乐课堂中德育的融合发布时间：2022-01-17T08:33:57.208Z 来源：《中小学教育》2021年10月28期作者：崔荣荣[导读] 良好的品质对于一个人来说，就是一生中体内所流淌的血液，有着它自己的轨道和方向崔荣荣（山东省济南市历城区胜利路前张小学山东济南 250000）摘要:良好的品质对于一个人来说，就是一生中体内所流淌的血液，有着它自己的轨道和方向。

但是优良的品质不是与生俱来的，是需要后期培养和塑造的，这就和教育事业中的德育教育起到关联了。

有一位艺术家曾经说过：“对于艺术，特别是音乐，道德内容是音乐的灵魂，也是存在的意义。

关键词:以德启智；润物无声；小学音乐；德育融合前言:音乐教育主要是通过音乐的艺术形象来熏陶和教育学生。

音乐教育一定要围绕所揭示的艺术形象，让学生理解和感受。

在实际的教学过程中，教师一定要抓住作品的音乐形象，展示它丰富的内涵，从而在其中渗透德育教育。

音乐是一门听觉艺术，他通过旋律直接让人作用于人的感官器官，从而在人的脑海中形成音乐形象，给人直觉的形象思维。

在实际的教学中，教师应当仅仅抓住音乐的旋律、节奏、音色、拍子等等音乐要素所塑造的形象，将学生引入到音乐情境中。

一、在教学中将音乐与德育教育融合一起的必要性在教学当中，将德育教育和音乐教育相结合是有意义的。

在《教育学》中，明确指出，德育教育是对受教育者有目的地施加道德影响的活动，以此陶冶道德情感、树立道德信念、养成学习习惯。

而音乐课表有明显指出“音乐是实施美育的重要途径，音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中”的教学理念。

由此可见，音乐教育中包含了充足的德育实质，相比于其他学科，具有幼师的先天条件。

所以，将德育教育和音乐教育相结合，两者之间不仅不矛盾，反而是起到了相互包容，相互影响和渗透的作用。

音乐教育有利于建立和谐的人际关系，能够帮人树立正确的道德观以及价值观。

一部优秀的音乐作品是品德操行的闪光点，他利用优美的言语强化人们分辨善恶的能力，对人的感情和行为能够产生深远的影响。

音乐论文之以乐尚美以美辅德以德育人以乐尚美以美辅德以德育人东莞师范学校附属小学张秋萍[摘要] 作为美育手段之一的音乐教育，它对于树立正确的审美观、陶冶情操起到独特的作用。

它是儿童教育的重要组成部分，对儿童的成长和发展都具有重要的影响。

教师应当坚持德育领先，树立全员育人意识，以教材为内容，以课堂为阵地，分析和挖掘教材中的德育因素，紧紧抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式、和声等音乐要素所塑造的艺术形象，诱导学生进入歌曲意境，抒发美好的情感。

让学生在理解美、表现美、鉴赏美中培养高尚的情操和道德。

[关键词] 音乐教育美育德育以美辅德以德育人古人云：“道之以德，德者得也”，就是告诉我们要以道德来规范自己的行为，只有有道德的人，才能得到人生的成功。

古今中外，一切真正的成功者，在道德上都达到了很高的水平。

《全日制义务教育音乐课程标准》（实验稿）中以“把音乐审美为核心”作为音乐课程的最基本的理念，“以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中育学生美好的情操、健全的人格”。

音乐教育是以音乐为手段，让学生在学习中从性情、思想、情操受到感染和熏陶，从而达到潜移默化的德育效果。

自古以来，中外音乐家对音乐的德育作用给予很高的评价，孔子曰：“广博易乐，乐教也。

”音乐教育对学生的思想品德教育是深刻有力的，下面笔者试从以下几个方面对音乐的德育功能做几点浅论。

一、言传身教、为人师表科尔斯认为，人的道德意识并不是天生的，而是后天习得的。

青少年的道德观是“通过学习如何与别人相处，如何在这个世界上为人处事培养出来的，是通过记忆所见所闻并受其感染而进一步加强的”。

老师是学生学习和模仿的重要对象，对学生起着示范作用。

在音乐教育情境中，教师除了要知识渊博，能歌善舞外，还要对个人性格、语言、举止、服饰等进行必要的修饰。

作为一个美的传播者，我非常重视自己的仪表及服饰，有时甚至着些淡妆，做到整洁、大方，带有艺术气息，充分展现自己的审美修养，使自己在课堂上的仪态举止自然端庄；表情和善亲切、平易近人；言谈幽默风趣、精炼生动；书写整洁规范、端正秀美，使学生对我产生崇敬信任感，让学生耳濡目染，潜移默化地受到爱美、尚美的影响和熏陶。

第1篇随着社会经济的不断发展，人们对于精神文化的需求日益增长，音乐教育作为培养人才、传承文化的重要途径，在我国教育体系中占据着越来越重要的地位。

而《音乐教研》正是这样一部旨在推动我国音乐教育事业发展、提高音乐教育质量的力作。

在阅读这本书的过程中，我仿佛走进了一个充满活力、充满希望的学术殿堂，感受到了音乐教育的无限魅力。

首先，这本书让我对音乐教育的本质有了更为深刻的认识。

音乐教育不仅仅是传授音乐知识和技能，更重要的是培养学生对音乐的热爱、对生活的感悟以及对美的追求。

正如书中所言：“音乐教育应该以学生为本，关注学生的个性发展，激发学生的潜能，培养学生的创新精神和实践能力。

”这一观点让我意识到，作为一名音乐教育工作者，我们要始终把学生的需求放在首位，关注他们的情感体验，引导他们去感受音乐的魅力，从而实现音乐教育的真正价值。

其次，这本书为我们提供了丰富的音乐教育方法。

书中从音乐教育的基本理论出发，详细介绍了音乐教育的方法与策略，如情境教学法、游戏教学法、体验教学法等。

这些方法既具有普遍性，又具有针对性，为我们的音乐教学提供了有力的支持。

在阅读过程中，我深刻体会到了这些方法在实际教学中的可行性和有效性，它们不仅能够激发学生的学习兴趣，还能够提高他们的音乐素养。

此外，这本书还对我国音乐教育的发展现状进行了深入剖析。

书中指出，我国音乐教育在取得显著成绩的同时，也面临着一些问题，如师资力量不足、教学资源匮乏、评价体系不完善等。

针对这些问题，作者提出了相应的对策和建议，如加强师资培训、优化教学资源、改革评价体系等。

这些观点为我们解决音乐教育中的实际问题提供了有益的参考。

在阅读《音乐教研》的过程中，我还对音乐教育评价体系产生了浓厚的兴趣。

书中提出，音乐教育评价应遵循全面性、发展性、激励性和可操作性原则，强调评价应以学生为中心，关注学生的音乐素养、情感态度和价值观等方面的发展。

这一观点使我认识到，音乐教育评价不应仅仅关注学生的音乐技能，更应关注学生的综合素质和个性发展。